谈谈我声乐学习中的心得体会

谈谈我声乐学习中的心得体会

声乐学习是漫长而复杂的过程，在此过程中你不能过于心急，也不能半途而废，二者都不能真正学好声乐。

我从小就喜欢唱歌，以前还没有现代科技这么发达，没有手机，不过我们家有收音机，我喜欢听歌曲的时候跟着上面学习，并且手舞足蹈；我学习声乐也有好几年了，起初真正接触声乐，是在我中学时候，那时候要中考，我的母上大人看出来我挺喜欢音乐，就帮我找了补习班给我辅导声乐，不过我并没有走音乐这条道路直到高二时候我们音乐老师说可以用音乐来高考，此后我就跟着我们高中音乐老师来学习声乐。

沈湘先生曾在《漫谈歌唱的思想方法》中说过: 凡卓有成效者,除了具有学习声乐的必须条件之外,无不具有好的思想方法,这就是能全面地、辩证地用发展的观点认识自己和对待自己的学习。我在声乐学习中有过困惑,也有过克服困惑后的喜悦,正如沈湘先生说的那样,好的思维方法是学好声乐的必然方法,逆境中不气馁,顺境中不骄躁,待学有所成时。文章是对自己十余年的声乐学习进行思维性整理,提醒自己时刻保持坚定的学习信念和清醒的学习头脑，音乐分为声乐和器乐，声乐就是用人的声音艺术地表现音乐。什么样的声音是艺术的？我们老师告诉我们：自如地把控声音的长短、快慢、明暗、连断，不重复古人，也不简单重复自己，独一无二地把音乐表现出来，这样的声音就是艺术的。怎么样才能用人的声音把音乐的艺术表现出来呢？常老师教给了我们“声束技术”，掌握了“声束技术”就能唱出圆润的歌声。“声束技术”有四把金钥匙，分别是：提拉、变圆、变暗、修饰。提拉就是提拉声台，使声带变薄，人的声音能提拉三十多个声台，使声带变成三十多个厚度，声音越高，声带越薄。变圆就是母音、声台和口咽腔，声音越高就越变圆，也叫三圆。变暗就是母音的色彩变暗，为此要给母音提供空间，声音越高空间越大。修饰，就是修饰母音，公式是：a+a o+o+u,i+ü+e i,u+a o+o。“声束技术”的核心是母音，不同的母音有不同的方位，有不同的角度，每一个音高，都要达到相应的声带的长宽高。在运用四把金钥匙之前，要预备空间，把口咽腔做成隐蔽的哈欠的形状，开始时

用一个最弱音瞬间渐强，一直保持哈欠状态往里吸着唱，然后思考四把金钥匙，目的是给声音做形。做出来的声音越接近自然越完美，自己省力，别人听得舒服，不追求音量，而追求音质。我做出了总结：

1.歌唱家，老师所唱出来的是经过十几年，几十年的训练得到的，我们不能模仿，要寻找自己的声音。在以往的训练中我并没有认识到模仿的危害性，听到他们演唱时那种声音的波动很好听很大，所以我把自己的声音弄得很宽很大，导致自己的声音变得很空洞，没有穿透力，“包”在里面。除了气息支持不够外，“太大”的声音让我到小字一组的B就破。

2．通过反复比较，我发现我在训练演唱时应该注意把咽壁绷直，合理打开共鸣腔体，加上好的气息，顺着通道“打”进去，喉部放松不要用力。

3.唱歌训练时里面要打开，而不是外面开得很大，也就是不要嘴张得很大而里面开得很小，这样里面的共鸣腔体就很难合理打开。

4.在训练演唱前就要考虑到的位置是否正确，不要等到声音出来后再去判断。在声音出来前就应该知道声音的好坏。

5.老师不可能说出你哪块肌肉该动，哪块肌肉不该动。我们应该靠自己的耳朵去判断：使用不同部位的肌肉所唱出来的音色是好是坏，在好的时候就要记住这种感觉，加以巩固。

6.我经常会从高音到低音的时候声音懒掉。而我现在明白了，在低音的时候横膈膜的支持要和唱高音的时候一样。

7.在感觉唱得不好的时候可以定下来念念歌词，要在有气息的状态下说，音量可以从弱到强。

我认为还是要找到适合自己的训练方式，不能钻牛角尖，寻找自己的声音，切不可模仿，辩证地看待理论知识，毕竟很多理论知识都很主观。

最后用一句话来做总结：唱歌本来就是一件苦事，要做出牺牲，不仅是精神上还有身体上。

声乐学习不是一朝一夕的过程，不仅需要我们不断的找老师上课，还需要我们不断的刻苦训练。无论学到什麽程度，都不能忽略每日练习，在练习中巩固发声方法，掌握歌唱器官的构造和机能，才能更好的调动其能动作用，使其更

好的为表达歌曲的内容服务。我深深的明白作为基础教育工作者，我们必须做到不断提高自身的专业素质素养，不仅需要自己有较为高超的歌唱技艺，能为学生做最为直观的示范，更为重要的是我们能很好的指导我们的学生用科学的发声方法发出优美嘹亮的歌声,用歌声透过音乐化了的文学语言表达其思想感情的音乐艺术。就像吴碧霞说的那样我觉得不够，学习得远远不够。一个人没有想法才可怕。如果我哪天觉得唱歌没有什么难的，只要抓住几个点就行，这意味着我要进入一个非常模式化的状态中，要走下坡路了。我这个人，总想超越自己，去国外主要想开开眼界，让自己的人生更加丰富。在国内繁忙的演出之余，抽出时间让自己冷静地反省一下。人的进步，既要做加法也要做减法。休养生息，看得多、得多，刺激自己的创造力，这样才能发挥出更好的水平。也许只是聊聊天，也许只是坐在地铁、餐馆里，或者参加“party”，这些东西都是西方声乐艺术的源泉。音乐？来自于生活，必须要到音乐产生的氛围里才能真正理解那种音乐。