略论动画造型中中国元素
中国传统水墨元素在动画中的运用研究
中国传统水墨元素在动画中的运用研究1. 引言1.1 研究背景中国传统水墨元素在动画中的运用是一个备受关注的研究课题。
随着现代社会对传统文化的重新认识和热爱,水墨元素作为中国传统绘画的代表之一,在动画领域的运用逐渐引起了人们的兴趣。
水墨画作为中国文化的瑰宝,以其独特的韵味和魅力吸引着世界各地的观众。
而将这一古老艺术形式与现代动画技术相结合,不仅能够为观众带来全新的视觉体验,同时也能够传承和弘扬传统文化。
尽管水墨元素在动画中的应用已经取得了一定的成就,但与西方动画相比仍然存在一定的差距。
深入研究中国传统水墨元素在动画中的运用,探讨其特点、应用方式、发展趋势以及面临的挑战与机遇,对于提升中国动画的国际竞争力,推动中国传统文化的传播具有积极的意义。
本文旨在从不同角度对中国传统水墨元素在动画中的运用进行研究,以期为相关领域的学术研究提供参考和启示。
1.2 研究意义中国传统水墨元素在动画中的运用具有重要的研究意义。
这种研究可以促进传统文化的传承和发展。
中国水墨画作为中国传统绘画的代表,包含了丰富的文化内涵和审美情趣,将其应用于动画中可以让这些传统元素更好地为现代观众所接受,从而延续和弘扬传统文化。
研究水墨元素在动画中的运用可以拓展动画创作的可能性和表现形式。
传统水墨元素的独特艺术语言和表现风格能够为动画注入新的灵感和活力,为动画创作者提供更多的创作选择。
通过研究水墨元素在动画中的应用,可以促进文化交流与合作,为国内外动画产业的发展提供新的思路和方向。
研究中国传统水墨元素在动画中的运用具有重要的理论和实践意义,有助于推动中国动画产业的繁荣与发展。
2. 正文2.1 中国传统水墨元素的特点1. 抽象性:水墨画注重意境的表达,强调情感、意境和气韵,常常是含蓄、抽象的表现形式,通过极简的线条和墨色来表达主题和情感。
2. 墨色运用:水墨画以黑、白、灰三种基本颜色为主,通过不同浓淡和墨色的变化来表现深远的意境和情感,具有独特的艺术魅力。
中国传统文化元素在当代动画中的应用
中国传统文化元素在当代动画中的应用中国传统文化元素具有丰富的内涵和深厚的历史底蕴,深受人们喜爱。
随着社会的发展和文化的交融,中国传统文化元素在当代动画中得到了广泛的应用。
这不仅丰富了动画作品的内涵和魅力,也让观众更加深入地了解和感受到中国传统文化的魅力。
本文将从动画作品中的角度,探讨中国传统文化元素在当代动画中的应用。
中国传统文化元素在当代动画中得到了各种各样的展现形式,包括故事情节、人物造型、场景设定、音乐配乐等多个方面。
中国传统文化元素在动画的故事情节中得到了深入的体现。
许多动画作品选取了中国古代的神话、民间传说等经典故事为创作素材,如《大闹天宫》、《白蛇传》等。
这些经典故事融合了中国传统文化的精髓,无论是情节发展还是人物塑造,都能够淋漓尽致地展现中国传统文化的魅力。
中国传统文化元素在动画人物的造型上得到了体现。
在一些动画作品中,人物的服饰、发型等都采用了中国传统文化的元素,如汉服、回纹、水袖等。
这些细节上的处理让人物更加具有中国文化的特色,也让观众更容易联想到中国传统文化的魅力。
中国传统文化元素在动画场景的设定上得到了体现。
一些动画作品通过绘制古代建筑、山水画等经典场景,将中国传统文化的美好展现得淋漓尽致。
这些场景的设定不仅丰富了动画的视觉效果,也让观众更容易沉浸在中国传统文化的氛围中。
中国传统文化元素在动画音乐配乐上得到了体现。
一些动画作品采用了中国传统乐器的演奏,以及中国传统音乐的曲调,使得动画的音乐更加具有中国文化的特色。
这样的配乐不仅丰富了动画的音乐氛围,也更容易让观众产生共鸣。
中国传统文化元素在当代动画中的应用,不仅仅是为了照搬传统文化的符号,更重要的是为了传承中国传统文化的精髓,并让观众更好地感受到中国传统文化的魅力。
中国传统文化元素的应用使得动画作品更加具有中国文化的特色。
在全球化的今天,各种类型的动画作品充斥着市场,中国动画要想在激烈的市场竞争中脱颖而出,就需要有自己独特的文化特色。
中国动画电影中的传统文化元素
中国动画电影中的传统文化元素中国动画电影中的传统文化元素近年来,中国动画电影的发展取得了长足的进步,作为中国文化的重要组成部分,传统文化元素在中国动画电影中得到了广泛的应用。
传统文化元素不仅为中国动画电影提供了鲜明的独特性,更加增加了观众对于中国文化的了解和认同。
本文将从几个方面探讨中国动画电影中的传统文化元素。
首先,中国动画电影中的传统文化元素体现在故事情节中。
许多中国动画电影都选择了中国传统的神话故事、历史故事以及民间传说作为创作的主题。
这些故事充满了神秘、奇幻的色彩,吸引了大量观众的关注。
比如,由迪士尼与中国动画公司合作制作的动画电影《大鱼海棠》,讲述了一个关于爱情和牺牲的神话故事,故事中融入了中国传统文化的哲学思想和价值观念,打动了很多观众的心灵。
另外,动画电影《大圣归来》讲述了孙悟空与朝圣者的故事,以中国古代名著《西游记》为原型,通过动画的方式重新演绎了这一古老的故事,将传统文化元素与现代的视听效果相结合,使得观众能够更好地欣赏这一经典的故事。
其次,中国动画电影中的传统文化元素体现在角色形象设计上。
中国传统文化中的各种角色形象,如仙女、神话中的动物、历史人物等,在中国动画电影中得到了充分的展现。
比如,动画电影《白蛇:缘起》,讲述了白娘子与许仙的爱情故事,影片中的白蛇形象将中国传统神话中的白蛇精形象与现代动画技术完美结合,遵循了传统文化中对于白蛇形象的设置,同时在造型上也加入了现代时尚元素,使得白蛇形象更加立体、具有现代感。
另外,动画电影《大闹天宫》中的孙悟空形象也是中国动画电影中的经典形象之一,孙悟空的形象设计既保留了传统文化中对于孙悟空形象的一些特点,又增加了新的元素,使得角色形象更加鲜活、富有个性。
第三,中国动画电影中的传统文化元素体现在艺术风格上。
中国是一个拥有悠久艺术传统的国家,在动画电影的创作中也运用了中国传统艺术的元素。
比如,动画电影《大闹天竺》中的美术风格就充满了中国传统艺术的特点,影片中的舞台设计、色彩运用以及人物形象都将中国传统美术风格发挥到了极致,使得观众在观影时可以感受到中国传统文化所散发出的独特的魅力。
中国传统元素在动画中的运用
论文题目:中国传统元素在动画中的运用内容摘要本人论文主要论述这些古老的中国元素在动画影片中的运用,希望通过那些成功的影片借鉴经验,找出中国传统元素在动画影片中的积极作用。
我将主要从四个方面论述,首先介绍动画片中的中国传统元素构成,例如中国的儒、道传统思想,民间故事、神话传说等故事题材,以及水墨、剪纸等传统艺术的风格等等。
第二个方面主要介绍中国传统元素在动画影片中的运用,比如水墨风格、剪纸风格的类型动画,还有根据中国传统神话故事改编的动画影片等。
第三个方面,我将对比论述国外动画与中国本土动画对中国传统元素运用的异同,主要以《花木兰》、《功夫熊猫》为例,将之与中国动画史上的杰作《大闹天宫》和水墨动画《小蝌蚪找妈妈》进行对比分析,总结论述中外创作的异同。
最后一部分是探讨分析中国元素的“中国特色”的魅力所在,从而总结出适合中国动画发展的可行方向。
【关键词】中国传统元素动画影片艺术风格中国特色目录引言 (4)一、动画片中的中国传统元素构成 (4)(一)中国传统思想文化 (4)(二)中国传统艺术风格 (5)(三)中国传统民族音乐 (7)二、中国传统元素在动画影片中的具体运用 (7)(一)故事题材 (7)(二)艺术风格 (8)(三)民族音乐 (9)(四)物件细节 (9)三、创造有“中国特色”的动画是中国动画发展的根本 (9)四、结语 (10)参考文献 (10)致谢 (11)中国传统元素在动画中的运用学生姓名:朱明雪指导教师:李伟程中华文明五千年的悠久文化,为中国动画提供源源不断的营养,在动画中,中国传统文化元素也逐渐运用到动画中的角色造型、故事情节、色彩风格、音响配乐等方方面面,在这个基础上,经过我国动画人的不懈努力,承前启后,开创了独具中国特色风格的动画时代。
新世纪以来,我国动画产业在积极向西方学习的同时,也重新开始了对中国传统艺术风格的探索和回归。
我的论文主要论述这些古老的中国元素在中外动画影片中的运用,希望通过那些成功的影片借鉴经验,找出中国传统元素在动画影片中的积极作用。
浅论中国传统文化元素在当代动画设计中的运用
浅论中国传统文化元素在当代动画设计中的运用王星博,王淼(长春建筑学院,吉林长春130000)摘要:在这个多元化的时代,作为一种现代科技与艺术结合新产物,动画产业正在蓬勃发展。
自动画诞生以来,各国在动画方面的沟通一直十分频繁。
中国动画如何在众多国家中脱颖而出并拥有属于自己国家的特色和风格就成了当下众多动画设计者制作动画时的首要前提。
在经过了借鉴日韩动画的时期,中国动画的设计现如今已经开始走上原创设计的道路。
在中国悠久的文化历史中,我们吸取宝贵的文化成果,将传统文化元素与国产动画设计相融合。
以传统音乐、传统纹样、传统服饰等元素与动画完美结合为例进行分析与研究。
关键词:动画艺术;传统文化;传统元素中图分类号:J509文献标识码:A 文章编号:1671-1602(2018)09-0082-01作者简介:王淼(1995-),女,汉族,黑龙江佳木斯人,本科学生,长春建筑学院动画专业,研究方向:动画。
1引言动画是一种综合艺术。
它具有将绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类融合于一身的特点。
一般来说,动画是设计者超脱现实,体现精神幻想,极具色彩的产物。
是传播思想文化的重要组成部分。
因此,如何让动画拥有中国自身的特色,传播中国文化,体现中国的民族精神是制作动画是的关键所在。
现如今单纯的模仿和借鉴其它国家的动画已经无法促进本国动画产业的发展。
传统文化与当代流行元素相互结合的动画已经成为了一种新的表现形式。
因此,本文的主要研究对象就是如何结合当今动画的现状,将传统元素从不同角度,不同方向加入渗透到动画中,使中国动画既拥有当下的流行元素又拥有传统的文化内涵与底蕴。
2中国动画当今的现状在当今互联网的时代,随着经济和科技的大幅度提升,人们不在只是追求与物质上满足,而是更加注重于精神方面的补充。
动画不再是专业范畴内的动画片。
它被应用于广告、音乐视频、娱乐综艺等众多领域。
动画充斥着生活许多角落。
但是一些国家,如美国、日本等的外来动画影响了我国动画的高速发展,他们的涉入,使中国动画人意识到了我国动画在多个方面的欠缺,中国动画在这个动画发展迅速繁荣的又一时期,将面临着巨大的挑战。
浅析国产动画电影的造型特征
浅析国产动画电影的造型特征近年来,中国的动画电影产业经历了迅速发展的几年,在国产动画电影中,人们可以看到各种各样的造型特征。
这些造型特征是由中国文化、历史背景以及动画制作技术的发展所决定的,本文将对国产动画电影的造型特征进行浅析。
中国传统文化的影响使得国产动画电影在造型上更注重中国传统元素的表现。
国产动画电影中常常出现的中国古代宫殿、庭院,以及袍袖飘动的武士等等。
这些元素不仅让观众感受到中国文化的魅力,也有助于在全球范围内展示中国的传统艺术和价值观。
国产动画电影通常在角色设定上更加丰富多样。
除了主要角色外,国产动画电影还会塑造一些看似次要但个性鲜明的角色,使得整个故事更加丰富有趣。
这些角色往往有各种各样的外貌特征,比如大眼睛、长耳朵、圆胖身材等等,给观众带来了视觉上的享受。
这些角色的设计也反映了中国动画电影制作技术的提升,成为国产动画电影在全球范围内的标志之一。
国产动画电影的造型上也追求更加真实、细腻和细节化。
通过进一步改进动画制作技术,国产动画电影在角色的面部表情、动作和细节上有了更加丰富的表现能力。
这些细节的呈现使得角色更加生动,更加能够引起观众的共鸣和情感上的共鸣。
国产动画电影的造型特征也受到国际动画电影的影响。
随着中国动画电影产业的发展,国产动画电影已经开始引入国际化的元素和风格,使得国产动画电影更加具有全球视野和观众的吸引力。
一些国产动画电影借鉴了日本动画电影的风格,采用了更加夸张的角色表现和背景设计等。
这种国际化的影响使得国产动画电影的造型特征更加多样化和丰富化。
国产动画电影的造型特征是由中国传统文化的影响、角色设定的丰富多样、真实细腻的呈现以及国际化的影响所决定的。
随着中国动画电影产业的发展和技术的进步,相信国产动画电影的造型特征将会进一步丰富和多样化,将更加好看和精彩的作品呈现给观众。
中国传统服装文化在动漫人物造型运用中的意义
中国传统服装文化在动漫人物造型运用中的意义:中国传统服装文化在动漫人物造型运用中的意义有以下几点:1. 塑造人物形象,表现角色的性格特点:动漫人物造型中,服装是表现角色性格特点的重要手段。
不同的服装颜色搭配代表不同的人物性格,如艳丽多彩的服装搭配会让角色给人以活泼开朗的感觉,而朴素单一的服装搭配则显得人物比较沉稳、冷静。
例如,在动画《狐妖小红娘》中,角色“涂山红红”的服装搭配以暖色居多,色彩艳丽,表现出其开朗活泼的性格特点;角色“涂山雅雅”在动画中的服装设计搭配朴素蓝衣为主,成功塑造了一个高冷大气的人物形象。
2. 传递文化信息,体现时代特征:中国传统服装文化承载了中华民族独特的文化特点和审美认知,通过运用传统服装元素,可以传递文化信息,体现时代特征。
例如,在动画《大圣归来》中,孙悟空刚被解救出来时穿着破旧褪色的米黄色褂子和偏灰的蓝色破烂中裤,表现出他此时的落魄、沮丧。
到后来孙悟空重燃斗志时,他身穿金色铠甲,披着鲜红的长披风,手持金箍棒,充满了英雄气概。
这种转变对比,很好地表达了动画角色人物的境遇和心理的转变。
3. 增强视觉效果,丰富画面层次感:中国传统服装文化具有独特的造型和色彩搭配,可以增强视觉效果,丰富画面层次感。
例如,旗袍是一种具有中国特色的传统服装,其独特的开叉设计和流线型的剪裁,既展现了女性的身材曲线,又彰显了高雅的气质。
在动漫人物造型中运用旗袍元素,可以增加画面的视觉效果和层次感。
4. 弘扬中华文化,增强文化自信:中国传统服装文化是中华文化的重要组成部分,通过在动漫人物造型中运用传统服装元素,可以弘扬中华文化,增强文化自信。
同时也有助于推广中华文化在全球范围内的影响力。
综上所述,中国传统服装文化在动漫人物造型运用中具有丰富的意义,可以塑造人物形象、传递文化信息、增强视觉效果、弘扬中华文化等。
通过运用传统服装元素,可以更好地展现中国文化的魅力,同时也为动漫产业的发展注入更多的文化内涵和特色。
国产动画电影中传统文化元素的运用分析
国产动画电影中传统文化元素的运用分析近年来,国产动画电影取得了长足的发展,不仅在技术上逐渐接近国际水平,也在内容上开始注重传承和发扬中国传统文化。
在国产动画电影中,传统文化元素广泛运用并得到了独特的表现。
首先,在故事情节方面,国产动画电影往往选择具有中国传统元素的题材。
例如,《大鱼海棠》以中国传统神话故事为蓝本,讲述了一个关于爱情与生命的动人故事。
影片中的海棠是中国传统文化中的重要象征物,代表着爱情和忠诚,同时也暗合了中国传统文化中的道德观和价值观。
另外,《白蛇:缘起》则以中国古代民间传说《白蛇传》为基础,通过现代化的动画制作手法,展现了一个动人的爱情故事。
通过选取这样的传统题材,国产动画电影不仅展现了丰富多样的中国传统文化,还为观众呈现了一个独特、具有吸引力的故事世界。
其次,在角色设计上,国产动画电影常常融入传统文化元素。
这些元素可能体现在角色的形象、服饰、道具等方面。
例如,《大鱼海棠》中的主人公“椿”就是一个拥有中国传统元素的人物形象。
他身着传统服饰、头戴传统发髻,同时还配备有类似中国传统文化中的道具,如“七仙女”。
这些设计不仅使角色更加鲜明、形象,还通过服饰和道具的细节,向观众展现了中国传统文化的魅力。
同样,《哪吒之魔童降世》中的角色设计也融入了传统文化元素。
哪吒的外表与中国传统神话中的神兽形象相似,头顶上也有类似角冠的造型。
这些设计不仅满足了观众对角色的审美需求,也使得角色在视觉上具有浓厚的中国传统文化氛围。
总的来说,国产动画电影中传统文化元素的运用在近年来得到了显著提升。
通过选择传统题材、角色设计、画面构图和配色等方面的运用,国产动画电影不仅为观众呈现了一个独特、富有中国传统文化特色的故事世界,也使得观众更加了解和认识中国传统文化。
这种运用不仅促进了国产动画电影的发展,也推动了中国传统文化的传承和传播。
中国传统文化元素与动画造型设计
中国传统文化元素与动画造型设计
中国传统文化是中华民族历史文化的重要组成部分,在漫长的历史长河中积淀着丰富的内容,包括文学、艺术、哲学、宗教等方面。
动画造型设计是将传统文化元素与动画形式相结合,创造出一种独特风格的艺术表现形式。
在中国传统文化元素与动画造型设计的结合中,不仅可以表达出中国独特的艺术风貌,还可以传承和发扬传统文化的内涵,使之具有现代意义。
在动画造型设计中,中国传统文化元素可以通过各种手法进行表现。
首先是在角色造型上,可以运用传统的服饰、发型、饰品等元素,使角色具有中国特色。
其次是在场景设计上,可以运用传统的建筑、装饰、器物等元素,使场景具有浓厚的中国风。
同时,音乐、舞蹈、武术等传统艺术形式也可以被融入到动画中,使之具有独特的艺术魅力。
此外,还可以通过运用传统的绘画风格、符号、颜色等元素,来表达中国传统文化的特点和意义。
中国传统文化与动画造型设计的结合,可以为中国传统文化的传承和发展提供新的机遇。
通过动画的形式,可以将传统文化元素传达给更多的人群,使之融入到现代生活中,为传统文化的发扬起到积极的推动作用。
同时,动画造型设计也可以通过融入传统文化元素,为动画创作注入独特的艺术表现力,为中国动画的繁荣做出贡献。
总而言之,中国传统文化元素与动画造型设计的结合,不仅可以为动画创作提供独特的艺术灵感,还可以为传统文化的传承和发展做出贡献。
只有将传统文化与现代艺术形式相结合,才能让传统文化在当下焕发出新的生机与魅力。
在未来的动画创作中,我们有必要进一步深入研究和探索
中国传统文化元素与动画造型设计的结合,使之发挥最大的艺术和文化价值。
试论中国传统元素在动画中的体现——以动画《中国唱诗班》系列为例
2018-09文艺生活LITERATURE LIFE试论中国传统元素在动画中的体现———以动画《中国唱诗班》系列为例郝瑞丽(陕西师范大学,陕西西安710000)一、“中国风”动画动画,自诞生之起就作为一门综合性艺术而存在。
所谓综合性艺术,指它的组成部分不单单是由某一艺术元素而成,而是通过多种艺术元素相互组合相互,例如音乐、绘画等元素,将其融汇而形成。
理所当然,动画因其不同的地域特征,吸收其不同的民族特色,不同地区的动画具有不同的特征,它们所具有的的独特的表现特色是其他地区以及别国所不具有的。
“中国风”动画,一般情况下泛指吸取了中国特有的艺术元素的动画作品。
它提取了中国所独有的民俗风情、造型特色等,甚至于在某些故事情节上也借鉴了中国传统故事元素。
我国上个世纪的“中国风”动画曾在世界动画奖项比赛中拥有着辉煌的过去,但是随着改革开放,不同国家的文化涌入,使得我国原本的动画创作氛围受到了冲击,不少制作者开始迷惘甚至于失去了自身的想法。
这时的中国动画处于灰暗的低迷时期,而近些年我国动画在这种文化泥沼中渐渐找回了属于自己的道路,出现了口碑不错的优秀作品,如《大鱼海棠》《大圣归来》《小门神》等优秀的富有中国传统元素的动画。
同时期,《中国唱诗班》系列动画也在我国热门视频播放网站哔哩哔哩上进行播映,在获得了超高的反响的同时,也获得了人民网等知名网站的点赞,牵动起了“中国风”动画爱好者的心。
二、中国传统元素在动画《中国唱诗班》系列中的具体体现《中国唱诗班》系列动画作品于2017年10月在我国热门视频播放网站哔哩哔哩上进行播映。
截至目前,共制作并播出了四个系列,分别为《元日》、《相思》、《游子吟》以及《饮湖上初晴后雨》。
这些动画短片已经播出后反响热烈,并且在网站评分系统上得到了9.8分的超高分数。
这一系列优秀的动画短片,无不彰显着浓浓的中国传统元素,以及中国所独有的艺术特色,而中国传统元素在《中国唱诗班》中的具体体现,将从造型、色彩、情节和音乐四个方面上进行阐述。
浅析中国传统动画电影的传统文化、艺术元素
浅析中国传统动画电影的传统文化、艺术元素中国动画的发展共经历了5个阶段,中国传统动画,应该包括从20世纪20年代到80年代末期的四个阶段。
这一时期创作出了大量极具民族特色的优秀动画作品,中国传统动画的成功之处就在于传统民族艺术风格的成功表达。
由于中国传统动画是一门综合艺术,它的产生和成熟较之其他艺术门类都最晚,因此在某种意义上,便综合地体现了中国的艺术审美意识。
它的成功与中国几千年的传统文化和传统艺术是分不开的。
中国传统动画从创作题材、表现形式到情感表达,都汲取了大量的民族元素,在世界动画舞台上独树一帜。
一、动画题材中的传统文化元素传统文化经由各种媒介和艺术样式留存,五千年中国文明史,留存了浩瀚丰富的创作素材,当电影、电视成为传播媒介时,自然而然地会从以往的媒介留存中寻找文化的血脉和创作的素材。
中国传统动画,作为一种新的影视形式,影片的题材主要来源于民间传说、神话故事、传统文学、寓言故事等。
如我国动画史上的经典之作《大闹天宫》就是取材于中国古典文学名着《西游记》中的一个章节,《西游记》原着是一部极具艺术性和思想性的伟大作品,是中国最优秀的古典神话小说之一,具有很好的群众基础,可谓家喻户晓。
又如:王树忱导演的动画片《天书奇谭》,选材于明代小说《平妖传》。
《平妖传》是一部明代的章回体小说,是由民间神异传说故事收集整理而成,民间的传说是生活在社会底层的广大劳动人民演绎出的广为流传的神话故事,往往反映了百姓的愿望,是老百姓喜闻乐见的一种题材。
再如阿达导演的动画影片《三个和尚》,便是取材于中国民间的一句谚语“一个和尚挑水吃,两个和尚抬水吃,三个和尚没水吃”,并在此谚语的基础上进行了改编,颠覆了原来的结局,创作了全新的立意。
中国传统动画影片的题材,总是和中国传统文化和故事在一起。
其中,取自古代寓言故事的还有《愚人买鞋》《猴子捞月》《南郭先生》等;取自民间传说的有《神笔马良》《骄傲的将军》《九色鹿》《葫芦兄弟》《一幅僮锦》《蝴蝶泉》等;取自古典神话小说的还有《铁扇公主》《哪吒闹海》等。
中国传统文化元素在动画角色中的运用
中国传统文化元素在动画角色中的运用中国传统文化是世界上最古老、最独特的文化之一,包含了丰富的民俗、历史和哲学等方面的内容。
随着动画产业的发展,越来越多的动画角色开始运用中国传统文化元素,这不仅丰富了作品的内涵,也展示了中国文化的魅力和影响力。
本文将探讨中国传统文化元素在动画角色中的运用。
首先,中国传统神话和传说是动画角色中经常运用的元素。
《西游记》、《封神演义》等神话故事被不断改编成动画作品,其中角色如孙悟空、哪吒、杨戬等已深入人心。
这些角色不仅有着强大的个人能力,还承载着中国文化中关于奋斗、勇敢和正义的价值观。
他们的形象和故事通过动画作品传递给观众,使观众对中国传统文化有了更深入的了解。
其次,中国传统艺术形式在动画角色中的运用也是常见的。
例如,京剧元素在《魁拔》系列作品中得到了广泛应用。
主角魁拔的造型和动作都是基于京剧角色设计的,尤其是他的脸谱色彩和舞蹈动作,完美地融入了京剧的艺术风格。
这种将传统艺术形式与动画角色相结合的做法,不仅使作品在形式上更具观赏性,也为现代观众呈现了传统艺术的魅力。
此外,中国传统医学和哲学思想在动画角色中也有所体现。
《大圣归来》中的唐僧和《功夫熊猫》中的熊猫师父都是具有高深医学知识或哲学智慧的角色。
他们通过自己的学识和经验来解决问题,展现了中国传统医学和哲学的智慧。
这些角色不仅在改编神话故事的基础上创造了新的形象,还为观众呈现了中国传统文化中非常重要的知识体系。
此外,中国传统美学理念在动画角色中的应用也是不可忽视的。
许多动画作品中的角色形象都充满了中国传统的审美意味。
如《大鱼海棠》中的人鱼角色,他们的形象和动作都具有中国水墨画的笔触和优雅感;《鬼灭之刃》中的鬼角色,则凭借精细的线条和丰富的纹理效果,呈现出了中国传统画作的氛围。
通过对中国传统美学的运用,这些角色既与众不同,又彰显了中国文化的独特魅力。
总结起来,中国传统文化元素在动画角色中的运用可以丰富作品的内涵,展示中国文化的魅力和影响力。
中国传统文化在动画中的应用
中国传统文化在动画中的应用一、概述中国传统文化,作为中华民族几千年文明的结晶,蕴含着丰富的历史内涵和深刻的人文精神。
随着科技的发展和全球化的推进,中国传统文化在各个领域都得到了广泛的传承和创新,动画作为一种深受大众喜爱的艺术形式,也逐渐成为传播和弘扬中国传统文化的重要载体。
动画作为一种视觉艺术,具有直观、生动、易于理解的特点,能够跨越语言和文化的障碍,将中国传统文化的精髓传递给广大观众。
在动画作品中,中国传统文化元素的应用不仅丰富了动画的内容和形式,还使得动画作品具有了更加深厚的文化底蕴和艺术价值。
中国传统文化在动画中的应用主要体现在以下几个方面:是对于传统故事和传说的改编和再创作,如《哪吒之魔童降世》通过对经典故事的重新解读和演绎,让观众在欣赏动画的也能够感受到传统文化的魅力;是对于传统艺术形式的借鉴和融合,如水墨动画、剪纸动画等,这些作品将中国传统艺术形式与动画技术相结合,创造出独具特色的艺术风格;是对于传统文化元素的提炼和运用,如京剧脸谱、中国结等元素在动画中的出现,使得动画作品更具有中国文化的特色和韵味。
中国传统文化在动画中的应用是一种富有创新性和探索性的尝试,它不仅能够促进动画产业的发展,还能够推动中国传统文化的传承和创新。
随着科技的不断进步和文化的不断交流,相信未来会有更多优秀的动画作品将中国传统文化的精髓展现给世界。
1. 简述中国传统文化的丰富内涵与特色在探讨中国传统文化在动画中的应用时,我们首先需要深入了解其丰富内涵与特色。
中国传统文化源远流长,涵盖了哲学、文学、艺术、科技等多个领域,展现出独特的魅力和深厚的底蕴。
从哲学层面来看,中国传统文化强调天人合阴阳五行等思想,这些理念深深影响了中华民族的思维方式和行为准则。
在文学方面,古诗词、戏曲、小说等文学形式以其优美的语言和深刻的思想内涵,成为中华民族的文化瑰宝。
中国传统艺术如书法、绘画、音乐、舞蹈等,以其独特的艺术形式和审美观念,展现了中华民族的艺术才华和审美情趣。
中国传统文化元素在动画造型设计中的表现
中国传统文化元素在动画造型设计中的表现本文立足于对中国传统艺术文化元素的研究,努力去寻找传统艺术文化元素与动画造型设计的融合点,进而探求传统艺术文化元素融入现代设计的方法,达到二者深层次的融合。
以现代的审美观念对传统艺术文化元素加以改造、提炼和运用,使动画造型富有时代特色和民族个性,提升动画作品的艺术品质和艺术感染力。
一、中国传统文化元素之思考“什么才是中国传统文化元素?”这是个很难一句话能说清的问题。
在张艺谋的创作中,京剧的表现方式是中国元素;在吴冠中的画中,水墨意境就是中国元素;在梁思成的心中,飞檐翘壁就是中国元....中国传统文化元素是中国文化的精髓,并延续到我们现代生活中来,更起到传承民族文化的作用,是中华民族的独有的内在和外在的特质,既有形而,上的意识形态,也有形而下的具体物质。
中国传统文化元素是东方文化的一处独特景观和宝贵财富,它题材广泛,内涵丰富,形式多样,流传久远。
比如建筑风格元素,如紫禁城、长城、敦煌、布达拉宫、苏州园林等;服饰风格元素,如丝绸面料、唐装、旗袍、中山装等;文化风格元素,如国画、脸谱、京剧、印章等;宗教神话风格元素,如观音、如来佛、龙、麒麟等等。
传统文化元素包罗如此之广,正是设计师们吸取营养的沃土,对现代设计有着深刻的启迪和借鉴作用,设计师从中获取的设计源泉也是取之不竭用之不尽的。
不仅如上所述,讲究对立统一、中庸和谐和一分为三的儒家思想、讲究无为而为的道家思想等都是中国文化区别其它文化的地方,当然也属于中国元素范畴。
中国传统文化元素应用于动画造型设计,不仅仅表现在对形而下的传统艺术元素形式的引用、提炼,还包括对形而上的中国文化精神的领悟传承。
二、中国传统文化元素在动画造型设计中的运用1.形而上的设计思想中国古老的文明孕育了灿烂的文化,中华民族传统文化特别强调的是包裹宇宙、涵盖万有;阴阳谐调、天人合一;真、善、美的统一;情与理的统一;认识与直觉的统一;阳刚之美与阴柔之美的统一等。
中国传统文化在动画创作中的应用
中国传统文化在动画创作中的应用
其次是角色设计。
传统文化给角色设计提供了丰富的灵感。
中国传统文化中有许多具有象征意义的动物,如龙、麒麟、凤凰等,它们不仅具有独特的形象特点,还代表着吉祥、力量和美好的寓意,因此在动画中经常被用来塑造英雄形象。
同时,中国传统文化中还有丰富多彩的服饰、头饰等元素,可以用来设计角色的造型和服装,展现出传统文化的魅力。
再次是场景构建。
中国传统文化的特点之一是注重环境的塑造,我们可以通过绘制各种自然景色和建筑物,再现传统文化的独特韵味。
例如,《大圣归来》中的花果山、水帘洞等场景,以及《封神演义》中的仙界、天界等场景,都运用了中国传统文化中的山水画、建筑艺术等元素,营造出了独特的氛围。
而在创作过程中,可以通过演员的表演、道具的选择等手段,加深场景的中国元素,为观众呈现出一副美丽的画卷。
最后是音乐配乐。
音乐是艺术作品的灵魂,也是传统文化的重要组成部分。
在动画创作中,可以运用中国传统音乐的元素,为作品增添独特的韵味。
例如,《大圣归来》的配乐采用了京剧的唱腔和锣鼓的节奏,使影片更具有中国传统文化的气息。
此外,还可以借鉴中国传统音乐的旋律和曲调,创作出适合场景的原创音乐,使作品更具有情感共鸣和审美价值。
综上所述,中国传统文化在动画创作中的应用是多方面的,包括剧本创作、角色设计、场景构建和音乐配乐等。
这些应用不仅丰富了作品的内涵,增加了文化认同感,也让中国传统文化在国际市场上得到了更多的认可和推广。
相信在未来的动画创作中,中国传统文化将继续发挥重要的作用,为世界带去更多精彩的作品。
浅谈民族元素在动画形象中的运用
关键 词 : 民族 文化、 中国动 画、 画形 象 动
中国动 画片从 上 世纪 的3 年 代 开始 发 展 至 今, 历 了7 多年 O 经 O
时间 , 间 , 生了一大 批 蜚声 海 内外 的 优秀 作 品 。中国动 画从 它 其 产
动 画形 象 艺术 的魅 力所在 , 响 之深 。 影
界, 画工作 者的 当务之 急 。 是动 动 画作 为 种具 有 独 特 审美 意 义 的艺 术样 式 , 已成 为艺 术 领 域 极 为引 人瞩 目的一 员 , 画及 其 相 关 产 业也 成 为 欧 美 、日本 等 动 多个 国 家 的支 柱 性 产 业 。 国动 画历 史积 累深 厚 , 今 发 展 势头 中 现
创始 初 期 就 与 传 统 民族 艺术 元 素 紧 密相 连 。中国 书法 、 刻 、 篆 京 剧 、皮 影 、 术 、 统 乐 器 、 武 传 古代 纹饰 等 民族 艺术 元 素 被 广 泛 地
应 用 于 中国动 画 的制 作 之 中, 分地 体 现 出中国 动 画的 民族 性 特 风” 充 的口号, 动画片 《 骄傲的将军 , 民族特色十足 , 人物脸谱借鉴 色 。例 如 《 三毛 流 浪 记 > 小 蝌 蚪 找 妈 妈 、 三 个 和 尚》、《 、《 猪 中国 京剧 的花 脸 和 丑 角造 型 。 画片 大 闹天 宫》 造 型、 景、 动 在 设
一
般 美 国迪 尼斯 作 品 的美感 , 而且 造 型 艺术 又是 迪 尼斯 式 的美术
片所 做不 到 的, 既完全 表 达了中国的 传统 艺术 风格 , 是动 画片 它 又
的真 正 杰作 ” 。动 画片 《 书奇 谭 由柯 明等人 设 计人物 、 象和 天 形 背 景 , 画语 言 中的 民 间元 素 也 更 加 多样 , 性 的运 用 更 加 细腻 动 线
论迪斯尼动画中的中国元素
论迪斯尼动画中的中国元素大纲 : 中国文化的广博精深,使得各国荧屏上频频出现中公民族文化的影子。
近来几年来,动漫也越来越碰到人们的喜爱,而随着中国动漫元素在世界范围内的走红,作为美国动漫产业巨头的迪斯尼,也把目光投到了中国。
从几年采纳中公民间哄传的花木兰的故事成功的制作了一部浓郁中国元素的动画《花木兰》到昨年红遍中国,热达全球的《功夫熊猫》,迪斯尼的几次以中国文化被背景的动漫试一试,几乎都获取了成功。
要点词:迪斯尼,动画,中国元素中国题材,中国故事被外国引用其实其实不是迪斯尼的专利,如红极日本一时的《铁臂阿童木》。
随着中国经济的发展,迪斯尼绝不会忽略历史永久,颇具深度的中国文化。
于是几年前,他们第一次波及了中国题材的动画片,把哄传于中公民间的木兰辞改编成一部兼具中西风采的动画片《花木兰》,获取了全球 3 亿美元的票房佳绩。
而迪士尼的《长发公主》则被称为一个外国童话中国元素多多的动画。
昨年,迪斯尼巧妙构思出一部由几个典型中国动物形象演绎的动漫《功夫熊猫》,更是一举夺下金球奖和奥斯卡最正确动画提名。
可以说,中国元素的成功运用,是这几部迪斯尼动画的点睛之笔。
1.从《花木兰》看中国元素迪斯尼动画中最具中国风的电影之一即是《花木兰》,但完好由现代美国式精神理念构成电影中心,表达主人公花木兰勇于打破传统意识框架拘束,追求个性释放,努力挑战自己,抗击社会及外来压力,实现自我价值的故事。
该片巧妙的将现实的内在立意,与富于奇异色彩的东方经典传说相结合,获取不相同文化、不相同年龄观众集体的宽泛接受,在全球范围获取巨大成功。
1.1 整体风格与迪斯尼常有动画风格不相同,该片整体风格借鉴了中国画的一些技法,虚实结合,工笔水墨结合,境地悠长,颇富东方风采。
片中同时还将这种虚实画法与镜头散焦原理结合,从而避开了水墨动画不易和三维写实动画相融的矛盾,达到了写意与写实的协调平衡。
1.2 剧情结构依照悉德‐菲尔德的剧情结构法,从开始到木兰离家为第一幕建置部分,该部分包括:介绍主要人物:以木兰见红娘表现角色性格和状态。
中国传统视觉元素在动画造型设计中的应用分析
中国传统视觉元素在动画造型设计中的应用分析
随着动画行业的发展,越来越多的动画作品开始将中国传统视觉元素应用在造型设计中。
这不仅能够增加作品的艺术感和文化底蕴,还能够为观众带来全新的视觉体验。
下面
将从角色造型、场景设计和动画特效三个方面来分析中国传统视觉元素在动画造型设计中
的应用。
中国传统视觉元素在动画角色造型中的应用非常明显。
在中国传统文化中,龙、凤、
麒麟、狮子等动物一直被视为祥瑞和吉祥的象征,因此在动画角色设计中经常出现类似的
角色形象。
比如动画片《大闹天宫》中的孙悟空形象就融合了猴子和中国传统神话中的元素,让角色更富有传统文化的特色。
动画角色的服饰和发型设计中也常常加入了中国传统
元素,比如常见的唐装、汉服以及传统发型等。
在动画场景设计中,中国传统视觉元素的应用同样非常多样化。
中国传统的宫殿建筑、庙宇、古镇、园林等都是非常常见的场景元素。
在动画片《霸王别姬》中,就展现了传统
京剧的舞台和戏曲元素,让观众们感受到中国传统文化的魅力。
中国传统的山水画和花鸟
画等艺术形式也常常被用来作为动画中的背景元素,增加了整个场景的艺术感。
动画特效中的中国传统视觉元素的运用也非常重要。
中国传统文化中的元素如金瓜石脊、云龙、仙人、神兽等都经常出现在动画特效中。
这些元素的应用可以为动画作品增加
神秘感和魔幻感,让观众们能够身临其境地感受到中国传统文化的魅力。
比如在动画电影《大鱼海棠》中,运用了水墨画的特效元素,使得整个动画作品更加具有中国传统文化的
特色。
对中国动画造型创作中传统绘画元素的探讨
、
动 画 创 作 中 一 系 列 的 设定 程 序 和 设 计 就 是所 谓 的动 画 造 型 作上表现 出大量 的异域风情 ,给大家 留下的 印象很 深刻 。
设计 ,它贯 穿 于整个 动 画创 作 中 ,包 括 动画 的环 境 、角色 、服 饰 等 。剧 本创 作和 动 画造 型设 计这 两大 流 程是 一般 动画 片制 作 必须
镜头 的内容 的细 节 。整 部动 画作 品要 想 成功 ,造 型设 计 的 出色 与 上 的盛誉 。尤其将 动 画创 作与 水 墨艺术 进行 结 合 ,将 水 墨 的语言 新奇 是 必要 的前提 。 2 . 动 画造 型创 作 的艺术特 征 特色 充 分的 展现 了 出来 ,使传 统绘 画 的艺术 魅 力更 加丰 富 。我 国
一
对 传 统绘 画元 素 中特色 形 象 的借鉴 可 以充 分体现 出动作 造型 创作 的视 觉 效果 。动 画角 色 的动作 、语 言 以及 外形 ,再 加上 反 映 在其 中 的性 格特 征构 成 了动画造 型最 直观 的表面 特征 。 精 神 内涵 在 中 国动 画造 型 中起 着主 要 的作用 ,它不 仅反 映 了 中华 民族 特有 的 审美观 念 ,还 对视 觉效 果有 着 决定 性的 作用 。正
心 旷神怡 的感 觉 。传 统绘 画 中以大 自然 为师 的 理念在 动 画片 里得 到 了充分 的运 用 ,大 自然 与 内心感 悟 的巧妙 结合 ,从而 实现 艺术 的完 美升华 。
2 . 视觉 效 果
关键词 :动画造型创作 ; 传统绘 画元素 纪 5 O 年 代 曾经 有 过 辉 煌 的历 史 ,一 度 出现 了非常 多 的经 典作 品 , 比如 《 大 闹天宫 》等 。随 着外 国动 画 片 的逐 渐 引进 ,尤其 是 在 日本和 欧美 的 动画 强势 攻击 下 ,逐渐 失 去 了方 向 的我 国动 画造 型设 计上 充斥 了许多 国外 动画 原 型抄袭 人
影视动画制作中的中国元素
影视动画制作中的中国元素摘要:随着我国经济的不断发展,在进行影视动画创作的过程当中,往往会融入中国元素,这样既是为了全面提高影视动画的收视率,同时也是宣传我国国家形象和对外文化输出的重要方式。
本文主要包括从影视制作中中国元素的从无到有的过程,中国元素在影视制中的表现形式及其发展意义三个方面内容。
关键词:影视动画制作;中国元素;应用一、中国元素在影视动画制作中的由来“中国元素”是在当今世界视野的文化交融中被大量提及,并掀起了一股热潮。
我国对外宣传国家形象也罢,影视作品依靠中国元素来吸引眼球也罢,中国元素在未来毫无疑问的会成为和可口可乐、迪士尼等美国文化一样成为世界主流文化[1]。
2008年的北京奥运会则将“中国元素”这股热潮推向了新的高潮,如“中国红”,北京奥运标志上的汉字与中国印,火炬上刻画的祥云,用水墨勾勒出轮廓的吉祥物福娃......这些特有的符号都代表着中国文化。
西方影视作品刻意地融入诸多的中国元素,好莱坞大片中常有中国身影的出现,或是与剧情毫无关系的汉语、中餐等,都停留在对于中国元素外在模仿的阶段,无处不在地消费着中国文化[2]。
二、中国元素在影视动画制作中的表现形式中国元素的外在部分体现在所有具象的方面,属于物质文化的层面,如在建筑中的白墙黑瓦,饮食中的筷子、面条,自然中的长江、黄河等等,这些符号化的可视形象与其他文化有着截然不同的特征,给人们最直观的印象,是中国文化的外壳[3]。
而戏剧脸谱、水墨绘画、剪纸皮影、刺绣挑花等传统艺术形式,因其独特的民族性风格和文化精粹,在世界艺术殿堂上独树一帜,是中国动画构建真正的灵魂。
2.1视觉上的中国元素成功的动画角色造型需有视觉上的独特性,视觉信息简洁明了,识别性强,让人印象深刻,特别是剧中的主要形象设计。
中国人的形象有着鲜明的特色,黄皮肤黑头发、丹风眼、扁平鼻梁等外貌特征在动画设计中容易表现,《花木兰》影视制作中,替父从军花木兰就是一副瓜子脸、丹凤眼、单眼皮的人物形象,在服饰方面参考了南北朝时期的特点,所穿左枉在当时北方为常见服饰,动画中马的造型也值得注意,刚劲矫健,体现着自由和力量,加上中国龙和蟋蟀的卡通形象作为衬托,添加了中国民间娱乐的气氛[4]。
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四川师范大学本科毕业论文略论动画造型中中国元素的运用学生姓名夏晓悦院系名称影视与传媒学院专业名称动画专业班级2011 级 2 班学号2011320143指导教师宁婷完成时间年月日略论动画造型中中国元素动画专业学生姓名夏晓悦指导教师宁婷内容摘要:在这个视觉文化不断发展的时代,动画作为一种独特的艺术形式和文化,它有门类众多,丰富多彩的表达形式,并且随着科学技术的飞速发展,一部成功的动画也预示着其重要的文化和商业价值。
从我国1926年第一部中国动画《大闹画室》的诞生,动画和中国民族文化已经密切的结合在一起。
中国动画从发展的初期就是以“探民族风格之路”为宗旨,形成了中华民族自己独特的艺术体系。
而现今由于国外文化的冲击,越来越多的美国文化和国外思想渗透到人们的生活中,影响着中国新一代人的成长,因此将中国元素不断的融入到动画造型中是极其重要。
它已经不仅仅是一个动画产业的问题,更是一种本土文化抵制外国文化思想侵略的保护。
本文结合多种动画角色造型中的中国元素,来研究中国元素在动画造型中的中和角色设计的核心内容。
通过几个案例的研究,来解释如何将中国元素融入到动画造型中。
关键词:中国元素动画造型视觉元素On Chinese elements in animation modelingAbstract:In the continuous development of the visual culture era, animation as a unique form of art and culture, it has many categories, rich and varied forms of expression and with the rapid development of science and technology, a successful animation also indicates that the important cultural and commercial value. From the birth of China in 1926, the first Chinese cartoon "row studio", the animation and the Chinese national culture has been closely combined together. Chinese animation from the beginning of the development is to "explore the road of national style" for the purpose, the formation of the Chinese nation's own unique art system. And now because of the impact of foreign culture, more and more American culture and foreign ideas penetrated into people's lives, affecting the growth of a new generation of Chinese people, so Chinese elements into the animation is extremely important. It has been more than just a problem in the animation industry, it is akind of local culture to resist foreign cultural and ideological aggression.In this paper, combined with a variety of animation characters in the shape of Chinese elements, to study the Chinese elements in the animation modeling visual elements and the role of the core content of the design. Through several case studies, to explain how to integrate Chinese elements into the animation. Key words:Chinese elementsAnimation modellingVisual elements目录内容摘要 (I)ABSTRACT (II)目录一、引言(绪论) (1)二、中国传统元素在动画角色造型中的运用 (3)1、中国水墨元素在角色造型中的运用 (3)2、中国戏曲、京剧元素在角色造型中的运用 (4)3、中国民间艺术在动画角色造型中的运用 (5)三、中国传统元素在动画色彩造型中的运用 (5)1、平面化元素在动画色彩造型中的运用 (5)2、装饰化元素在动画色彩造型中的运用 (6)3、主观化元素在动画色彩造型中的运用 (6)四、中国传统元素在动画场景造型中的运用 (7)1、写实风格元素在动画场景造型中的运用 (7)2、装饰风格元素在动画场景造型中的运用 (7)3、写意风格元素在动画场造型景中的运用 (7)五、中国传统元素在动画角色造型中的继承和创新 (8)1、坚持动画中独特的艺术风格 (8)2、角色造型设计符合观众需求 (9)3、物角色的创造更加符合民族特色 (9)七、结论 (8)参考文献 (9)致谢 (10)略论动画造型中中国元素一、引言一个优秀的角色造型在一部动画片中是占据着极为重要的主导地位,因为它能够赋予整个角色灵魂。
并且传达出整个影片所表达的设计风格,把动画由文字变成视觉上的感官画面,在一部动画片作品中是直接决定其成败结果,另外在一定程度上来说角色造型设计在动画片中是具有重要的商业价值。
中国动画从上个世纪50年代开始探索自己的风格,动画创作者开始有意识的探索自己的艺术风格追求本体和民族风格,在这期间,大部分中国动画都是改编自传说和寓言。
其中包括传统的水墨画、木偶、剪纸、戏曲等中国元素都被吸收到了中国动画中,在这一时期的中国经典动画得到了国际上的认可,并且取得了辉煌的成就。
但现今中国动画因为缺乏自己的造型特征,长期的外部文化思想侵入,导致中国动画在动画产业无法发展。
因此,创作出令观众印象深刻的中国动画是十分有意义的。
二、中国传统元素在动画角色造型中的运用在中国上下五千年文化中,中国传统元素的意义是相当的广泛,它包含着水墨画、京剧脸谱、木偶剪纸、皮影、书法国画版画等等。
中国元素的表现形式更是广泛、内容丰富。
“中国传统造型艺术在民间从古至今,有剪纸、年画、皮影、戏曲脸谱等多种不同的表现形式和手法”1。
在早期是为中国动画片提供了许多重要的素材,动画片中吸收中国元素具有中国特色的造型设计是有很多的例子。
比如《小蝌蚪找妈妈》《牧笛》是采用了水墨画的形式来表达中国意境。
《三个和尚》角色造型是极具简单的,用线描的形式表达出了写意、象征的风格。
但是在动画造型中,“形态”的设计和“色彩”的搭配是最基础的两个要素,而在动画角色的创造过程中,把握住“形态”和“色彩”的表达,可以提升整个动画角色造型的艺术神韵。
1.动画造型中角色形态的设定早期的动画片《大闹天宫》中,无论是孙悟空的造型,还是玉皇大帝的造型,亦或许是其它人物角色的造型都来自于中国传统元素。
其中孙悟空(如图1-1)的角色造型是采用了民间皮影、版画、年画、戏剧脸谱等元素,孙悟空的脸部采用了象形脸中的兽形脸,符合原著对人物的描写,通过面部的红色心桃和眼部的火眼睛睛来表现他整个猴子性格忠勇,这部动画的设计都是围绕着人物性格特征去设计的,孙悟空角色线条的简练和色彩的搭配都让我们看到一个英勇神威的形象。
其中玉皇大帝(如图1-2)的设定在早期是取自民间的年画中的天神、财神、文武门神、灶王等一系列的形象作为特征,并且成功的运用了无锡纸马灶君的画风。
其中的精致袖长的手指和白胖的脸庞都表明了他是一个比较尊贵之人。
脸上下垂的法令纹和额头之间的纹路,表明了他的年龄。
这些角色形态都能围绕着人物性格和特征来创造。
另外哪吒(如图1-3)的形象1余英时:《文史传统与文化重建》,生活.读书.新知三联书店,2012,第五页。
设计灵感是来源于中国的年画,他的头部不断的被放大,来表达传统年画中娃娃的形象。
以上这些人物的造型设计都是巧妙的运用中国传统元素的体现。
图1-1孙悟空图1-2玉皇大帝图1-3哪吒2.动画造型中角色色彩搭配在一部动画片中,通过运用色彩的情感搭配来达到打动观众的情感体验。
色彩可以让整个动画片成为可视的形象语言,直接影响着整个动画的气氛渲染。
早在古代时期,中国就出现最早的色彩体系“五行五色”,五色是指黑、白、赤、黄、青等五种颜色,形成了中国独有的五色观。
在动画中五色也是运用最多的,比如《骄傲的将军》中,整个片子借鉴了中国传统的京剧戏曲元素,将军(如图2-1)的脸是红色,表明他本身就是个忠义的性格,而食客(如图2-2)的脸为白色,这种多为奸诈多疑的性格。
这种搭配最早是出现在京剧中,脸谱的颜色和角色的性格是有密切的关系。
另一方面这部片子的场景都运用了大量的浓重的色彩来表达将军凯旋归来。
而随着动画剧情的发展,整个动画的色彩都有变化。
比如公鸡报晓这一幕,公鸡的身体是黑色,将军的服装也从最初的红色变成青色,隐喻着将军的的堕落。
动画中将军的枪原本是银白色的,到后面就变成深色了,最后变成了废铁。
突出了将军的从勤于习武变成了懒惰昏庸。
这些色彩的搭配都表明了整个动画的情节起伏,很直观的说明的故事的隐喻。
图2-1 图2-2三、中国传统元素在动画造型中的视觉符号视觉符号的形式上的象征性是可以让人不断的产生联想的。
它在一定程度上是能让人产生不断的联想的,进而达到情感上的共鸣,在动画中运用视觉符号是一种思想和内涵的结合。
“视觉符号是指那些具有不同传播功能的,既统一又有所分工的图形和色彩的总称”。
2本章从动画造型中的线条运用和服装造型中来看,传统元素是如何运用到动画造型中的。
1.从角色的线条运用来看线条的运用表达了作者的主观感受,中国式线条的运用是非常成熟的,从早期的《铁扇公主》到后面的《三个和尚》《骄傲的将军》等等动画,都标志着线描在中国动画制作中运用很熟练,其中在《铁扇公主》中,猪八戒(如图3-1)服装的线条运用表现了整个衣服的宽大,线条运用的流畅让整个人物都很有旋律,具有强烈的中国民族画风特色。