唱歌技巧,让你在一天之内征服麦克风

唱歌的大部分技巧都是基于呼吸技巧之上的。

呼吸的方法大致分为3种：腹式呼吸、胸腔呼吸和混合呼吸。

腹式呼吸就是靠小腹的收缩来呼吸，吸气的时候小腹会鼓起来。

腹式呼吸可以帮助你的运气下沉，发展你的丹田。

如果你在唱歌的时候声音非常尖、细你可以运用这种呼吸的方法。

胸腔呼吸就是靠胸腔的收缩来呼吸，吸气的时候胸腔会打开，并会伴随着出现轻微耸肩的动作。

胸腔呼吸是最常用的呼吸技巧，优点是换气速度快，唱快歌或是非常高的音的时候可以保证你不会窒息。

混合呼吸就是结合上述两种的方法来呼吸。

呼吸是十分有技巧性的，看似简单但是很少有人能够正确而高效地运用。

吸气时不要吸得太满，大概八成就足够了，吐气时不要一下放完，要伴随着语气均匀而有规律地吐气。

还有一点也是最重要的一点就是把握歌曲段落间的呼吸点，在菜鸟级的乐谱中会有换气记号，这个换气记号就是最佳换气点，但是卡拉OK里没有换气记号，所以一般人们在唱歌时就会乱了方寸，很多人是把气唱完再换而有些是唱几个字换一下，这些都是错误的，每一首歌都有特定的最佳换气点，要抓住最佳换气点不是一两天就能掌握的，多听原唱，自己再多加练习是掌握技巧的关键，因为最佳换气点是有规律可寻的，一般都是出现在段尾，难的就是一个要分两次唱的长句，自己慢慢体会吧。

<2> 发声
发声的方式有三种：腹部发声、胸腔发声和喉部发声。

有些人看了会觉得奇怪，腹部、胸腔怎么会发声？腹部和胸腔不会发声（傀儡木偶师除外），发声还是靠声带震动，其实我这里说的发声是有两个含义，一个是指运气点，另一个是指共鸣发声。

腹部发声是最正规而且气息最稳的发声运气方式，声音强劲有力，你可以用腹式呼吸来驱动她。

胸腔发声可以使声音变得浑厚，唱低音时你可以把胸腔打开把声带放松，胸腔会产生共鸣感。

BOYZ IIMEN唱低声部的那个就是用这样的方法。

胸腔发声并不是由胸腔呼吸驱动，而是需要混合呼吸方式。

喉部发声
通常这种发声的方法会被专业的音乐人嗤之以鼻，但是随着摇滚乐的发展，歌手们越来越追求更高的音域，所以使用也越来越普遍。

发声的方法是挤压胸腔，拉紧声带。

如果体会不到的话就去听听GUNN’ROSES的主唱。

驱动的呼吸方式是胸腔呼吸。

有的人会奇怪，为什么自己唱歌总是唱不好，明明不会走调，节拍也压得很好。

其实这个问题很简单，一个演员的朗诵表演和一个小和尚念经有什么区别。

在一般感情上没有缺陷的人肯定说得出原因。

所以再反过来看上面的问题就很明显了，唱歌时不走调，节拍压得准是必要的，但是感情也是非常重要的，说得绝对一点，你去唱卡拉OK就算不唱出调来，单是把歌词深情地朗诵出来，也是会感染大家的。

每一首歌都是一篇散文，歌曲的词曲作者把自己的感情加到了他的作品中，所以你先得理解歌词，（不能理解歌词的话，比如：唱外语歌时，可以理解曲子）然后根据你自己体会到的情感起伏来唱。

具体在唱的时候你得放得开，不要让周围的事物影响你，这样才能真正唱出感情来。

对于菜鸟来说，模仿原唱歌手的唱腔也是不错的方法，这样在练习时可以避免走许多弯路，但是会比较没有自己的个性。

<4> 简单的技巧运用
掌握上面所讲的3点，你基本上已经可以脱离菜鸟的群体了，但是唱歌的技巧实在是太多了，下面跟你们讲一些基本的简单的唱歌技巧。

你掌握这些之后就可以去专业歌手里滥竽充数了。

颤音：这是被普遍运用的唱歌技巧，如果运用得体，唱起歌来会显得很专业，而且还有个最大的好处就是保护声带，避免因为声带疲劳。

这么好的方法为什么不用呢。

颤音大致可以分为3种：高低音交替式、断流气息式、硬折式。

高低音交替式是比较传统的颤音方式，具有代表性的歌手是罗文、刘德华。

方法是放松声带，气息平稳从声带穿过，声带在两个音之间做正弦波运动。

断流气息式是通过气息的短促断流来实现颤音的效果，而音高基本维持在一个高度，具有代表性的歌手是张信哲、麦克杰克逊。

硬折式经常在地方戏曲里可以听到，特别是京剧，屠洪刚唱的〈中国功夫〉就是用硬折式颤音，具有代表性歌手日本的前田亘辉（TUBE主唱），硬折式比较适合用在高音部分。

颤音是很难体会出来的，我一直到15随才开始掌握（要知道15岁时我已经唱了10多年的歌了），不过我发现了颤音快速掌握的捷径，就是学救护车的声音，具体方法可以这样做，找到MI调再找到SO调，然后由慢到快反复地用“啊”或“哦”音来唱MISO MI SO。

的音调。

只要勤练几天，就可以大致掌握。

在具体运用中还需要注意颤音的频率。

假声：BOYZ II MEN的和声，宇多田光的深情RN’B，玉置浩二那风靡一代人醉人的唱腔，都离不开假声。

假声的发声方法是，放虚声带，加强气息。

假声不象颤音那么难体会，一般人都会发假声，但是要运用自如就不那么简单了，经常会出现声音过虚的现象。

出现过虚了就应该减小气息，不过这个需要经验，其实说
到底还是需要自己的勤加练习。

说起梁咏琪大家肯定不会把她更唱歌唱得好联系起来，但是她的假声运用确是十分强的，听听她的〈胆小鬼〉就知道了，她的音域不宽，但是真假声自如的转换不仅为她弥补了音域和唱功上的不足，而且听来确有一番风味。

气声：气声也不难掌握，关键就是运用得当。

苏永康就是气声运用大户，他竟然在他的歌曲里每一句都用上气声，不过效果也是比较明显的，他的歌曲听起来非常深情。

但是我并不提倡每句话都用气声，如果你没有很强的肺活量会唱到晕厥。

在某些深情的细节部分或是结束部分可以运用气声来增强情感色彩。

<5> 麦克风全功略
唱卡拉OK麦克风的运用技巧十分重要。

先来讲一下麦克风角度对音质的影响。

麦克的头朝天，这样采集的音色会强调低音，如果你的声音比较尖就可以用这样的方法拿麦克风。

平着拿麦克风，这样麦克采集的音色最为丰富，音质也会很棒，但是坏处是，你在发BP等爆破音时会“喷”话筒。

麦克头朝下，这样采集的音色会强调高音，声音低沉或是高音很有特色的人可以用这样的方法持麦。

录音棚里经常可以看到，麦克风是头朝下吊着的，还有杨锟现场拿麦克也是麦克头朝下拿的。

在唱歌时麦克头朝下拿会比较奇怪，可以用一些折中的方法，比如朝右边或右上。

接下来再讲麦克的距离，持麦克的距离的变化无非就是音量的变化，所以你拿起麦克后不知道音控师打的音量是大是小的情况下，最好先讲几句客套话来试试音量，找到合适的距离，跟朋友在KTV玩的时候就直接“喂”几声就行了。

在唱歌的时候通常发高音时要把话筒稍稍拉远，这个要根据个人音量大小来调整距离，像韦唯在唱高音的时候把话筒已经拿到裤裆下了。

唱假声的时候就把话筒贴近嘴边，因为假声音量很小。

对于固定在支架上的话筒，你可以改变自己的位置来达到同样的效果。

如ASKA在台北演唱会唱〈LOVESONG〉的最高音时，就用向下弯腰来改变话筒距离。

不过也不要总变，唱一句话变3、4次距离会给人感觉很怪。

还有一点要注意，唱民族唱法不需要这样的技巧，因为民族唱法演唱时就要那种声音渐强的感觉，这也是为什么在现场听民族唱法会比较刺耳的原因，这个是行内的规矩，唱民族的千万记住。

<6> 卡拉OK比赛的注意内容
台风是很重要的一环，包括着装、发型、站姿、演唱时的动作。

所以上台不要生硬，尽量放松，在演唱时或者在间奏时可以自由走动一下，唱歌时的动作要根据歌词内容来发挥，不要总是重复几个动作，这些都很重要，因为光是歌唱得好不见得一定可以得高分，反之，好的台风可以为你赢得更多的支持。

还有一点就是唱歌的习惯一定要好，特别是句尾的音符，一定要唱全，音的时间要拖到。

这个是那些专业评委特别在意的，也是其他业余参赛歌手最容易忽视的。

<7> 其他
关于在练声的时候应该注意几点，空腹练声效果最好，练声或唱歌时最好是采用站立的姿态，坐姿其次，如果采用坐姿一定不要靠背，后背要挺直。

参考资料：:/bbs/faster.php?id=t-10233
资料来源/z/q64206960.htm
先张大嘴巴，尽量张到最打，这样会使牙关打开，要想知道牙关是否完全打开，只要用手指点住太阳穴下方，靠近耳边，张嘴时会发现手指向下凹进去，这就说明牙关打开了，而且凹得越深越好，尽量放松自己，然后一手点住牙关，一手按在丹田处，全身挺直，略向前倾，然后按音阶练习发声，若坐着唱，则屁股只能做凳子的三分之一。

唱的时候要有意识的把声音向后靠，这样一来，声音就不会徘徊在喉咙里，声音就放开了。

记住，站姿和坐姿最重要。

首先要做到全身心的放松，要排除歌唱中挤，卡，压，撑的现象。

气息要沉下去，口腔张开，喉咙打开，劲用在腰上，而不是喉咙上；软腭抬高，就是打哈欠的感觉。

唱高音时，就是喊人的感觉，但喊人的这种力量绝对不能集中在下巴上。

可以多练一些开口音的发声练习，如：
12 32 1-
啊（注意：12 32都是八分音符，由于加不成下划线，所以只能打成这样）
也可以多练一些喊嗓练习~~~。