谭盾《地图》赏析

题一、从谭盾的《地图》谈谈中西合璧的音乐作品

1）《地图》介绍：

作曲家——谭盾，湖南长沙人，中国著名作曲家和指挥家。《地图》是谭

盾于2002年创作的一部大提琴及多媒体交响协奏曲，全名为《地图——寻回消失中的根籁（湘西日记十篇）》，是谭盾赴湘西土家族、苗族、侗族采风，在

用摄像机记录下这些乡间音乐时得到启发，创作而成。全曲分为九个乐章：

“傩戏与哭唱”、“吹木叶”、“打溜子”、“苗唢呐”、“飞歌”、“间奏曲：听音寻路”、“石歌”、“舌歌”和“芦笙”。每个乐章都配有与标题描

述相关的视频，都是采风时所录，不加任何加工，与交响乐团交相呼应。

2）作品中运用了哪些中国民间音乐元素，谭盾如何将其与西方交响融合？

1.取材于民间：在音乐中能听出由交响乐器演奏的河水声、风声、石头声

等大自然的声音。第五章“飞歌”中视频中苗族姑娘与现场演奏的大提琴交相

呼应对歌，第八章“舌歌”的旋律也是出自侗族姑娘演唱的歌谣，第九章“芦笙”也是源于侗族的原始音乐。

2.西方交响模仿民间曲调：第一章“傩戏与哭唱”中，有唢呐的声音，又

像是笛子的音色，这些却是由交响乐曲演奏出来的，尤其是大提琴模仿的哭腔，更是惟妙惟肖；第二章“吹木叶”中的风声，鸟叫声和落叶声则是弦乐、打击乐、管乐之间的交流，小提琴和大提琴又模仿起了吹叶子的声音，热闹且自然；第七章“石歌”中管弦乐器和小石头配合演奏，让人们见识了管弦乐器的可能

性

3）对此类尝试的看法，赞成与否或其他？请说明原因：

我赞同谭盾这次在《地图》中所做的尝试。

1.多媒体的尝试：这次的多媒体式交响乐给予了交响乐新的定义，加入了

声像记录片。整部作品以少数民族音乐为主题，在屏幕上播放与这些民族音乐

相关的视频，让乐曲主题不再是交响乐队，交响乐团也只是为视频中的民间音

乐做伴奏，让作品表达更充分，带给人们一个缤纷多彩的视听盛宴。这种视听

结合的音乐也将会是当代文化艺术发展的一种趋势

2.创作理念的坚持：谭盾一直以来都坚持着想要结合中西方音乐，融合传

统与现代的理念，在《地图》中他完美的实现了这一点，《地图》包含了中国

现代音乐的两种文化特性，既具有西方现代音乐的影子，又保留了中国传统文

化的精髓，运用先进的科技手段，打破传统框架的限制，冲出了自己的一片天地。谭盾以音乐方式保存中国传统文化，把中国最民间的原生态艺术与西方文

化加工糅合在一起，为我们展开了一条更宽广的艺术之路。

3.多媒体与乐团的融合不佳：在我认真的看完整部乐曲后，印象最深的却

是大屏幕上放映的画面音乐，那少女动人的飞歌，神奇的石头音乐，而其中的

大提琴也只是将少女的飞歌重复了一遍，略显仓促。