窦娥冤的悲剧特征探析
浅析《窦娥冤》的悲剧性及原因
浅析《窦娥冤》的悲剧性及原因【摘要】《窦娥冤》是关汉卿的代表作之一，同时也是一出杰出的古典悲剧，是中国历史上悲剧的典型代表作品。
窦娥最大的悲剧，源于封建社会的各种弊端，源于元朝官僚制度的腐败。
对《窦娥冤》文本进行具体的分析，从悲剧性质的界定、悲剧的题材、激烈的悲剧冲突、悲剧的结局、悲剧的效果、典型化的悲剧形象这六个方面来探讨《窦娥冤》的悲剧性。
【关键字】悲剧性质题材冲突结局效果形象关汉卿是我们中华民族的骄傲，他对中国戏剧的发展做出了卓越贡献，奠定了中国。
戏剧发展的基础。
王国维《宋元戏曲考元剧之文章》中说“关汉卿一空依傍，自铸伟词，而其言曲尽人情，字字本色，故当为元人第一”。
指出了他对中国戏剧的开创奠基之功。
一悲剧性的表现1.1悲剧的性质在中国戏剧史上，剧作所体现的不同的作家的创作风格特征，要比体现的戏剧分类中悲剧、喜剧、正剧的戏剧类型特征鲜明得多。
但《窦娥冤》却是一部学术界公认的、特征鲜明的悲剧杰作。
王国维说；“其最有悲剧之性质者，则如关汉卿之《窦娥冤》，纪君祥之《赵氏孤儿》。
剧中虽有恶人交构其间，而其蹈汤赴火，仍出于主人翁之意志，即列之于世界大悲剧中，亦无愧色也。
”这是从中国和世界戏剧史的高度作出的评价。
对于“悲剧”的定义，前哲时贤多有探讨。
我认为最具权威和经典性是恩格斯和鲁迅的话。
恩格斯说悲剧是“历史的必然要求和这个要求的实际上不可能实现之间的悲剧性冲突”。
鲁迅说；“悲剧是将人生的有价值的东西毁灭给人看”。
所谓“历史的必然要求”,所谓“有价值的东西”，具体到《窦娥冤》中便是窦娥的生活愿望。
戏里写了她两个愿望。
窦娥是人生苦难的化身。
她三岁丧母，七岁成了高利贷的牺牲品，被父亲用来抵债，做了蔡婆的童养媳，十七岁成亲不久，丈夫便亡故了。
一个二十岁无儿无女的寡妇面对着无边的苦难，“天若知我情由，怕不待和天瘦”。
这时她的生活愿望是：守节尽孝，用今生受苦以修来世。
这是窦娥的选择，虽然这种选择有明显的时代局限——一个别剥夺了谋生能力的弱女子，在重重封建道德的束缚之下，已经失去了为自己谋取幸福的能力和自由了。
窦娥冤悲剧艺术特色
窦娥冤悲剧艺术特色《窦娥冤》是元代剧作家关汉卿创作的一部杂剧，被誉为中国古代剧作的巅峰之作。
该剧以历史故事为蓝本，通过对窦氏家族的不幸遭遇和窦娥对冤情的坚守展现了一种悲剧的艺术特色。
下面将从故事情节、人物形象以及艺术手法等方面进行细致的分析，以期能够揭示《窦娥冤》的艺术魅力，具有指导意义。
首先，故事情节的丰富多样是《窦娥冤》的一大魅力所在。
整个剧作以窦娥的冤情为主线，线索错综复杂，错综复杂。
剧中窦娥亲人的遭遇有苦楚，凄凉，窦娥被迫嫁给窦D为妻，窦D杀害了婆婆和丈夫，最后也被自己所杀害。
故事情节扣人心弦，引人深思。
其次，人物形象的塑造细腻生动也是《窦娥冤》的一大特色。
剧中的窦娥形象塑造得异常丰满，她从一个没有亲情的孤儿，到被迫嫁给仇家，再到为了家族将根上生了孩子，最终牺牲自己的生命，她的形象充满人性的美感和戏剧冲突。
而其他角色如窦D、婆婆、窦娥父亲等也都是性格鲜明，娓娓道来，使得整个故事更加立体和有趣。
再者，艺术手法的运用也是《窦娥冤》的魅力所在。
首先是曲白的运用，常常在关键情节中凸显窦娥的冤情。
接着是悲剧音乐，通过音乐的起伏，剧情更加紧凑；悲剧舞台手法也能很好地突出角色的心理和张力。
最后还有语言的运用，剧中的台词富有诗意，抒发着人物内心的痛苦和哀伤。
通过对《窦娥冤》艺术特色的分析，可以发现它不仅仅是一部悲剧作品，更是一部具有教育意义和指导意义的剧作。
窦娥的冤情告诉我们，作为个体，在面对不公和压迫时，要坚守正义，勇敢信念，不退缩，不屈服。
同时，窦氏家族的悲剧也呼应了王国维所说的“人生皆有终结，而家族修养重于个人修养”的思想。
在现实生活中，我们也要重视家族的价值和传承，积极践行家族道德，以凝聚家人的力量，共同应对社会的压力和困境。
总之，《窦娥冤》以其丰富多样的故事情节、细腻生动的人物形象以及巧妙运用的艺术手法，塑造了一个悲剧的艺术形象。
它不仅是一部为人类文明做出巨大贡献的杰作，更是对人性的反思和启示。
《窦娥冤》体现悲剧之民族特征
《窦娥冤》体现悲剧之民族特征国维曾在《宋元戏曲考》中盛誉《窦娥冤》一剧“列之于世界大悲剧中亦无愧色也”。
可以说，它体现了鲜明的民族悲剧特点。
一从《窦娥冤》的题材来看，它着力于抒写普通人的生活和命运，并从中挖掘出了深刻的社会意义。
悲剧主人公，正如亚里斯多德在其《诗学》中所表述的：“完美的悲剧都取材于少数贵族的故事”，西方古典悲剧作家总将目光投射在伟大人物身上，直到18世纪，狄德罗才提出抒写普通人生活的主张。
19世纪俄罗斯文学才开始出现“小人物”悲剧。
西方古典悲剧多为命运悲剧，到了莎士比亚笔下，展示了复杂的性格悲剧，社会悲剧则出现得比较迟。
而《窦娥冤》首先是一出社会悲剧：它深刻揭露元代社会民不聊生的一幕幕：残酷的高利贷盘剥；混乱的社会秩序；腐败的吏治……让人看到了造成小民呻吟号呼的既不是抽象的命运，也不是他们自身性格的缺陷，而是整个社会的黑暗。
中国文化中的民本思想和现世精神，决定了富于斗争性的作家必然不是将矛头指向未知的神的残酷无情而是统治者的昏庸与暴行；元代知识分子地位低下，使得他们在与底层人民接近的过程中深入体察了他们的不幸与抗争，情操与追求，唯其如此，才能写出《窦娥冤》这样深刻动人的社会悲剧。
《窦娥冤》同时也是一出性格悲剧。
从表面上看，窦娥先是作为被买卖的童养媳，后又成了无依无靠的寡妇，最后沦为阴谋的牺牲品，在社会面前她是十足的弱者，她的一生都受人操纵。
她的悲剧从最初就被决定了。
其实不然。
她的悲剧有相当程度上是自主选择的结果——她的倔强刚烈决定了她必然对仇家蔑视痛恨，毫不妥协；她的善良又决定了她必然对亲人担起情感与道义的责任。
所以，她的敌人必置她于死地，而她又自愿为亲人牺牲了自己。
这种自主选择生动地照应了“宁为玉碎，不为瓦全”这句古语。
她的性格悲剧不是由性格的缺陷造成的，而是由于道德上的完美和情感的坚贞。
关汉卿在对她命运的关注中，倾注了自己的人格理想，使窦娥冤娥的形象，不同于俄罗斯文学中小人物的怯懦委琐的阴暗面，而具有人文主义的光辉，作家对之寄予的不仅是怜悯与同情，更是歌颂与赞美。
《窦娥冤》鉴赏
《窦娥冤》鉴赏《窦娥冤》是元代著名剧作家关汉卿所著的历史悲剧，讲述了北魏太原王窦皇后为保全皇帝的刚正，终被权贵所害遭到冤枉，最终以身殉国的故事。
该剧以宏大的历史背景、深刻的人物刻画和卓越的艺术手法，表现了人民的悲苦和对社会不公的控诉，体现出作者关汉卿的思想境界和艺术成就。
一、历史背景的渲染《窦娥冤》以北魏末年为背景，描绘了朝廷腐朽、官吏贪污、民生凋敝等社会矛盾。
全剧始终贯穿了历史的线索，通过大量的历史人物和历史事件的描写，展现了当时的政治风云和民生状况。
例如，第一幕中，皇帝冬至时置酒宴帝后，以示对皇后的宠爱，但同时也展现了宫廷权力的威胁；第二幕中，权贵张永想要迎接外敌，帮助太原王行刺皇帝，在一系列暗斗和权力博弈中，揭露了朝廷内部的黑幕。
同时，剧中还描绘了北魏时期的社会矛盾和民生状况。
例如，第二幕中，霍五娘为了钱财勾结官吏，差点毁了两位忠臣；第三幕中，滑县百姓为了获得生计，不得不采摘野果，被官吏打压和剥削。
剧中的这些历史细节和背景，使得作品更加具有历史感和现实意义，突显了作者反对旧时政治黑暗和民生困苦的深刻思想。
二、人物刻画的深刻性《窦娥冤》中的人物刻画非常深刻，人物形象性格各异，但又具有鲜明的个性特征，能够准确地反映出社会矛盾的本质。
皇帝矫情妒嫉、轻信奸臣，体现了当时皇权的薄弱；太原王飞扬跋扈、妄言狂语，体现了朝臣的贪色和奢侈；奸臣张永、李密巧舌如簧、眼高手低，体现了朝廷内部的黑幕和权力斗争。
最令人难忘的是，作品中塑造的女主角窦皇后。
她出身贵族，善良正直，对皇帝夙夜侍奉，忠心耿耿。
当她得知李密诬陷自己的儿子，为了弥补皇帝的亲情，主动请缨代替儿子，她的高尚品质感染了所有的观众。
在面对奸臣的险恶图谋时，她始终坚守自己的信仰，不畏权贵的压迫，最终以身殉国。
她的可歌可泣、令人动容的形象，把悲剧的主题和历史的情感表达地淋漓尽致。
三、艺术手法的独特性《窦娥冤》剧中艺术手法独特，对比鲜明，色彩浓郁，热情洋溢。
《窦娥冤》的悲剧特征探析
（一）善与恶的冲突——中国古典悲剧的主线
戏剧的本质在于冲突，戏剧冲突是戏剧的生命。而中国古典悲剧主要是善与恶的斗争，鲁迅说“悲剧将人生有价值的东西毁灭给人看”，“人生有价值的东西”自然属于善,“使其毁灭的东西”自然属于恶。剧中人物的悲剧性结局皆因矛盾冲突激化所致，关汉卿的《窦娥冤》就是一个很好的例证。
《窦娥冤》中的窦娥是一位不幸的年轻女性。一桩明白简单的命案,掺杂着污浊的人情世态，而窦娥的无辜含冤竟缘于她的善良、弱小与孤立，而善良、弱小与孤立本是最该受官府与法律保护的，不料却成了官府与法律戕害的对象！窦娥痛心疾首，怒斥官府,指天发誓,最终惨遭枉杀。
善与恶的冲突，是中国古典悲剧的一条主干。善的付出,总是以血为代价的,冲突的结果常常使善成为失败者,恶成为胜利者。究其原因,与当事人所处的时代有关。正如窦娥所处的时代,国家虽然也有所谓的“王法”，但很不健全，特别是那些执法者,他们昏庸无能,贪赃枉法,不但不能保护弱小、善良，惩罚奸诈、邪恶,而且欺辱弱小、鱼肉百姓。这是造成窦娥含冤而死的主要原因,是造成“为善的受贫穷更命短,造恶的享富贵又寿诞”的黑暗世道的主要原因。代表正义善良的悲剧人物，在善与恶的冲突中明显缺乏主动性、攻击性。而且，她的抗争与斗争面对强权与恶行是软弱的、无力的。对善的张扬不是通过善对恶的主动进攻与消灭来完成,让善的化身在备受恶的摧残与欺凌时才奋起反抗，甚至不惜以死相拼，使其人格在最后一搏中得以升华。善在被恶毁灭的过程中不断散发美丽的光彩、动人的力量。永恒的正义在悲剧人物的痛苦和毁灭中得以保存和升华。其悲剧之悲的魅力和价值也就在这里。
关汉卿在这个传统故事里，紧紧扣住当时的社会现实,真实而深刻的反映了元蒙统治下中国社会极端黑暗、极端残酷、极端混乱的悲剧时代，表现了中国人民坚强不屈的斗争精神和争取独立生存的强烈要求。它成功地塑造了“窦娥”这个悲剧主人公形象,使其成为元代被压迫、被剥削、被损害的妇女的代表，成为元代社会底层善良、坚强而走向反抗的妇女的典型。
浅析《窦娥冤》中窦娥的悲剧形象
浅析《窦娥冤》中窦娥的悲剧形象
《窦娥冤》是元代文学家关汉卿的一出悲剧剧本，讲述了窦娥因为好心救了痢疾犯而被指控为谋害皇子，遭受杀害和冤死的悲惨故事。
在剧本中，窦娥是一个仁慈善良，才貌双全的女子。
她的悲剧形象主要体现在以下方面。
其次，窦娥性格温柔善良，但却因为一时的好心而受到了惨重的处罚。
她得知了一名囚犯患有痢疾，便自告奋勇前去治疗，但却被赵世杰所发现，被诬陷为谋害皇子的凶手。
她被迫承认了一个她不曾犯下的罪行，并在九泉之下受尽酷刑，最后身亡。
最后，窦娥的悲剧形象还表现在她被极度冤枉后所遭受的痛苦。
她不仅被活埋在黄泉之下，而且在九泉之下还要受到种种的苦痛。
她在地狱中遭受的折磨让人揪心，包括被炙烤、被鞭打、被扒皮，以及在水井中度日等等。
在剧中，窦娥还的确向阎王陈述了自己的冤情，但总是无果而终，而最后她只能怒斥阎王：“阎王，你一定是有眼无珠！”
综上所述，窦娥是一位受害者，她的悲剧形象体现在她的家庭矛盾、她的善良和她的冤死之上。
她的故事也让人想到社会中存在的种种不公与险恶，呼吁人们不应该对善良的人们忽略不计，也应该不断努力去改善社会在道德、法律、人性等方面的缺憾。
论《窦娥冤》的悲剧审美
论《窦娥冤》的悲剧审美《窦娥冤》是我国十三世纪的伟大戏剧家关汉卿的代表作。
它的悲剧力量究竟是怎样产生的呢?鲁迅说“悲剧是将有价值的东西毁灭给人看”，这道出了悲剧的两个基本要素:首先，悲剧人物必须是“有价值的”，必须具有值得肯定的正面素质;其次，悲剧人物的结局总是毁灭，或者是理想和精神的毁灭。
悲剧根源:悲剧必须真实地反映社会生活中的悲剧性冲突。
王国维认为:“剧中虽有恶人交构其间，而其蹈汤赴火，乃出于其主人翁的意志。
”但用意志或性格解释悲剧是唯心主义的。
悲剧应当到社会生活中去寻找根源。
《窦娥冤》表现了窦娥悲剧深刻的社会历史必然性。
窦a娥对生活不敢奢求，三岁丧母，十七岁丧夫，她原打算驯顺地侍姑守寡，默默地忍受煎熬,让古老而野蛮的封建习俗慢慢地把她销蚀净尽。
可是元代封建社会连这样卑微的生活要求也容纳不下,真是“欲做奴隶而不可得”的时代啊!关汉卿通过对典型环境的描写，让我们看到一幅暗无天日的元代封建社会图景:豺狼当道，虎豹横行，黑暗势力丝连线结。
在这样的社会图景里生活的窦娥连起码做人的权利都无法保障，所追求的正义和光明就无法实现，就必然会有成千上万的窦娥要被活生生地吞噬。
正是这种悲剧性的冲突注定了窦娥的毁灭。
悲剧性格:悲苦命运和高尚品格构成窦娥悲剧性格的特征。
她是一个受压迫的平民弱女子。
她善良、仁爱、有自我牺牲精神。
窦娥同蔡婆在孀居生活中相依为命，在遭受迫害时患难相扶，她对蔡婆充满了怜孤尊老的体恤和友爱。
在昏官桃杌的公堂上，身受重刑“一杖下，一道血，一层皮”，打得“肉都飞，血淋漓”，她一口咬定“委得不是小妇人下毒药来”，决不屈招;但看到血淋淋的刑棍要向蔡婆打去时，她屈认了毒杀张老头之罪，不惜以自己的生命作代价，把年迈的蔡婆从刑杖下解救出来。
接着要求刽子手绕道从后街走，担心走前街被蔡婆看见“披枷带锁赴法场餐刀”的惨状。
直到鬼魂托梦去见窦天章时，她还不忘请求父亲收养照顾蔡婆。
她是压迫和屠戮的反抗者，光明和正义的追求者，她抗拒地痞恶棍的威胁，她不屈服于封建衙门的吊拷绷扒，即使死到临头，她也要“争到头，竟到底”。
《窦娥冤》解读与探究（下）
《窦娥冤》解读与探究（下）《窦娥冤》解读与探究（下）特⾊鉴赏1．想象、夸张的艺术⼿法。
作品运⽤丰富的想象和⼤胆的夸张，设计了三桩誓愿显灵的超现实情节，显⽰正义抗争的强⼤⼒量，寄托了作者鲜明的爱憎，反映了⼈民伸张正义、惩治邪恶的愿望。
这是本折也是全剧刻画主⼈公形象最着⼒的⼀笔，是作品艺术性的集中体现，使悲剧⽓氛更浓烈，⼈物形象更突出，故事情节更⽣动，主题思想更深刻，既洋溢着浓郁的⽣活⽓息，⼜充满奇异的浪漫⾊彩，具有震撼⼈⼼的艺术⼒量。
2．本⾊的戏曲语⾔。
历来评论家都以“本⾊”⼆字概括关汉卿戏曲语⾔的特⾊，即语⾔通俗⾃然、朴实⽣动，符合剧中⼈物的⾝份和个性，能为展开剧情和刻画⼈物性格服务。
例如第三折中，指斥天地的场⾯⾼亢激越，冤⽓冲天，紧张急促；诀别婆婆的场⾯如泣如诉，哀婉凄惨，徐缓低回；三桩誓愿的场⾯感情如⽕，激荡如潮，慷慨激昂。
这三个场⾯的描写，以质朴⽆华⽽富于韵味的语⾔，深刻地展⽰了⼈物的内⼼世界，逐层深⼊地刻画了⼈物性格。
戏中曲词，都不事雕琢，感情真切，精练优美，浅显⽽见深邃。
例如【快活三】【鲍⽼⼉】⼆曲，连⽤四个“念窦娥”，⼀写⽆辜获罪，⼆写⾝⾸异处，三写⾝世孤苦，四写婆媳情深，寥寥数语，百感交集，哀伤不尽，令⼈凄怆，刻画出窦娥与婆婆死别的悲痛⼼情；【滚绣球】全曲以及【⼀煞】中的“这都是官吏每⽆⼼正法，使百姓有⼝难⾔”，突出地显⽰了⼈物的个性，语⾔平实，具有很强的概括性；不少古⽩话词语，如“只合”（只应该）“怎⽣”（怎么）都表述得⼗分⽣动。
问题探究《窦娥冤》有许多问题值得深⼊探讨，现提出两个问题：第⼀个问题：剧中的窦娥是⼀个有着鲜明性格的戏剧形象。
有⼈说，剧作塑造窦娥的形象在于“对传统封建制度以及维护这个制度的思想、道德、习俗表⽰抗争”，窦娥的形象是反封建的英雄形象，是对封建制度和封建思想的彻底否定。
有⼈说，窦娥反对的、否定的只是封建官吏中的贪官酷吏，并⾮整个的封建制度，窦娥的反抗精神是有时代局限的。
浅析《窦娥冤》中窦娥的悲剧形象
浅析《窦娥冤》中窦娥的悲剧形象《窦娥冤》是一部具有深厚历史底蕴和文学价值的传世之作，作为中国古典文学中的经典之一，其深刻的人物形象、情节设置和历史背景都具有非常高的研究价值。
窦娥这一悲剧性的人物形象更是引人深思，她的遭遇和命运令人动容。
本文将试图从不同角度来分析《窦娥冤》中窦娥的悲剧形象，探讨她的悲剧命运背后所蕴含的丰富内涵和历史意义。
在《窦娥冤》中，窦娥的悲剧形象首先体现在她家族所受的不公待遇。
《窦娥冤》以北宋宰相窦漪岩一家被冤屈的历史事件为背景，通过对其家族悲惨命运的描绘，展现了社会上层对底层百姓的残酷剥削和不公正待遇。
窦娥作为窦家的女儿，在父亲被冤枉之后，也被迫背井离乡，流落街头，生活十分艰辛。
她的命运受到了家族悲惨遭遇的影响，同时也受到了当时封建社会的枷锁，这种巨大的社会压力和家族悲惨遭遇使得窦娥成了悲剧的受害者。
从这一角度来看，窦娥的悲剧形象在很大程度上是源自于她所处的社会和家族环境。
窦娥的悲剧形象还体现在她与王安石的爱情故事中。
在《窦娥冤》中，窦娥与王安石之子王无垢之间发生了一段无奈的爱情故事。
王无垢对窦娥倾心，但由于两家世仇，形势的逼迫和无奈使得他们的爱情注定了不能得到良好的发展。
王无垢的身世和家庭决定了他不能与窦娥结合，最终导致了窦娥的悲剧结局。
在这段爱情故事中，窦娥不得不承受着来自命运的无情打击，她的爱情遭到了家族和社会的阻挠，最终导致了她的悲惨命运。
窦娥的爱情悲剧也是她悲剧形象的一个重要组成部分。
《窦娥冤》中窦娥的悲剧形象是一个多维度、复杂而丰富的。
她所处的社会和家族环境、爱情悲剧以及女性身份带来的束缚等多种因素共同构成了她的悲剧形象。
窦娥的悲剧形象不仅是一个个体的悲剧命运，同时也具有深刻的历史意义。
通过对窦娥的悲剧命运的深入剖析，我们不仅可以更加深刻地理解《窦娥冤》所揭示的历史背景和社会风貌，也可以从中反思当下社会中的一些现实问题。
希望本文的分析能够对读者进一步理解《窦娥冤》中的人物形象和故事情节有所帮助。
《窦娥冤》人物悲剧命运浅析
《窦娥冤》⼈物悲剧命运浅析《窦娥冤》⼈物悲剧命运浅析中学语⽂论⽂《窦娥冤》⼈物悲剧命运浅析林雪冰《窦娥冤》是元杂剧中最著名地悲剧，有着“中国悲剧第⼀丰碑”之美称.⼈教版必修四戏剧单元选录了其中地第⼀、⼆、三折.在教学过程中，本⼈与学⽣⼀起探讨研究，逐渐发现主⼈公窦娥必然会⾛向悲剧这条不归之路.⼀、戏剧⽭盾冲突地设置导致窦娥必然⾛向悲剧我们常说，“没有冲突就没有戏剧”是戏剧⽂学地⼀般规律.剧作有没有“戏”中地“戏”指地就是⽭盾冲突.戏剧⽂学中，没有⽭盾冲突，戏剧就没有表现⼒，当然也就没有鲜明地⼈物个性，这就要求剧情发展曲折跌宕，悬念环⽣，故事情节引⼈⼈胜、戏剧冲突紧张激烈.《窦娥冤》剧作地主⼈公窦娥是处在⽭盾中⼼地.这部作品主要表现了窦娥和婆婆、张驴⼉以及官府之间地⽭盾冲突.地痞⽆赖张驴⼉见窦娥是⼀个⼿⽆缚鸡之⼒地弱⼥⼦，便想要⾃⼰⽗⼦俩娶窦娥婆媳俩，⾯对张⽒⽗⼦地逼迫威胁，蔡婆婆屈服于外部势⼒，弃置礼教，甚⾄还反过来劝说窦娥要屈服；⽽窦娥则坚守⾃⼰地⽴场，甚⾄还严厉地批评婆婆“可悲可耻”，甚⾄把批判地对象进⼀步扩⼤到所有忘却旧恩寻找新欢不守贞节地妇⼥，说“妇⼈家直恁地⽆仁义，多淫奔，少志⽓；亏杀前⼈在那⾥，更休说本性难移”.由此可见，窦娥与张驴⼉、婆婆之间地⽭盾冲突实际上就是是否要守护妇⼥贞节，是否要严格维护封建礼教地⽭盾.窦娥地态度是⾮常明显地，她严格按当时社会对⼥性地要求来规范⾃⼰地⾏为，但是⿊恶势⼒⼜可以对这些礼教任意践踏，对这个弱⼥⼦进⾏威胁逼迫，在这两组⽭盾冲突中，蔡婆婆地选择显然是错误地，张驴⼉⽗⼦地⾏为显然也是天理不容地.所以，窦娥批评婆婆，反抗张驴⼉地勇⽓来⾃于内⼼深处对封建礼教地维护.张驴⼉⾃⼰误把⽗亲毒死，却诬陷清⽩地窦娥；窦娥想依靠衙门洗清⾃⼰地冤枉，因为她相信官府肯定会为⾃⼰洗清冤屈，伸张正义.此时戏剧将⽭盾冲突推向了另⼀个层次——窦娥和官府之间地⽭盾.官府本来是公道地象征，是为百姓伸张正义地地⽅.⽽滁州太守桃杌不但⽆意于维护正义，反⽽凭借⾃⼰地权⼒，对窦娥进⾏严刑逼供，欲屈打成招.在这样地情况下，本性善良地她害怕婆婆会和她⼀样遭到毒打、为了保护婆婆不受到伤害，她只好“负罪”.⽽窦娥地屈服是在⽤⾃⼰地⽣命表达中国封建礼教地另⼀个重要内容——孝道.窦娥最终被判死罪.从《窦娥冤》中地各种⽭盾冲突地设置可以看出，这些⽭盾冲突表⾯上是窦娥与婆婆、张驴⼉、桃杌太守之间地⽭盾，实际上是以窦娥与整个⿊暗社会之间地⽭盾——这个⿊暗社会中，恶霸以强欺弱、以恶欺善；官府昏聩腐败，贪赃枉法；社会制定各种各样地封建礼教要求⾃⼰遵守，⽽那些⽆赖们可以不遵守，甚⾄还要对⾃⼰加以威胁迫害.为什么守节守孝地⼈受到迫害，连个伸张正义地地⽅都没有？由此可见，窦娥对婆婆越不认同，对张驴⼉反抗得越激烈，就是对这种荒谬地封建礼教维护得越紧，其悲剧性也体现得越强！⽽弱⼩地窦娥，是⽆法和整个⿊暗社会抗衡.窦娥也必然⾛向悲剧命运！⼆、⼈物⾃⾝地⽭盾，也决定了窦娥必然⾛向悲剧课⽂节选地[端正好]和[滚绣球]唱词中，窦娥把天地作为⾃⼰满腔怨恨倾泻地对象，埋怨天地地糊涂，指责天地“错勘贤愚”.很多论者习惯引⽤此唱段，论述窦娥从⼀个严守妇道地善良地普通妇⼥，发展成为具有强烈地反抗精神，敢于反抗官府、控诉天地甚⾄⼤胆否定官府否定天地权威地⼥性.我们在教学过程中，学⽣就提出了这样地疑问，既然窦娥这样指天斥地，可她为何还是将所有地希望寄托在天地神灵地⾝上，为何要靠天地来实现⾃⼰地三桩誓⾔？为何靠天地显灵来惩罚这些贪官污吏？这样不⽭盾吗？同学们在激烈地辩论中发现了⼀个惊⼈地事实：这样不但不⽭盾，反⽽是作者独具匠⼼地艺术魁⼒所在！传统观念中天地⿁神在古代是能主持正义、赏善罚恶地最⾼秩序地象征，⼈们相信“青天⼤⽼爷”能主持公道.可是窦娥在⾃⼰地遭遇过程中，逐步看清了在这样⼀个恶⼈横⾏地社会中，所谓地天地也清浊不辨，善恶不分.她由相信到怀疑再到否定地精神历程，把⽭头直指⼈民⼼中最⾼秩序地象征——天地，这⼀声呐喊，是对天地⿁神地全⾯质问，是对⽣死善恶地根本怀疑，是对现有秩序地猛烈声讨，是对⿊暗时代地整体否定.但是同时我们也看到，窦娥诉冤过程中对天地怀疑和依赖是始终交织在⼀起地.窦娥⼀开始对⾃⼰地现存状态和社会地现存秩序是有认同感地，是因为这个政治秩序不能够保证⾃⼰地正常⽣活，甚⾄还要成为摧毁⾃⼰正常⽣活地罪魁祸⾸，她便⾃然地对这个社会产⽣了失望乃⾄绝望.作为⼀个弱⼥⼦，⽽她⼜不能找到⼀个更好地办法来洗雪⾃⼰地冤屈，所以她⼀⽅⾯指天斥地，⼀⽅⾯⼜只能靠天地动容来昭雪冤情，这也正反映了当时窦娥⾝上思想地局限性.她斥责当时地⿊暗现实，却⽆法从根本上动摇当时地封建统治阶级，她表达了⾃⼰变⾰现实地美好愿望，⼜找不到从根本上跳出⽕海地办法，她骂天地，⼜只能依赖天地，由此可见，现实中地窦娥们遇到这样地冤情，是找不到出路地，也就只能⾛向灭亡.当然，正如鲁迅笔下祥林嫂对有没有灵魂地怀疑，⼀个普通地百姓，能对⾃⼰地现存⽣存状态和现存社会秩序产⽣怀疑，这本⾝就难得可贵！窦娥由对现实彻底失望⽽表现出来地反抗精神，⼜何尝不是⼀种伟⼤地历史进步！这种思想地光辉，尽管微弱，也必将永远照耀着历史地时空！三、浪漫主义地艺术⼿法地折射出窦娥必然⾛向悲剧窦娥临刑前发了三桩誓⾔，⾎溅⽩练、六⽉飞雪、亢旱三年.想以此来昭⽰⾃⼰地清⽩，洗清⾃⼰地冤情.作者是运⽤积极浪漫主义⼿法，超越现实地想象和夸张地⼿法塑造⼈物形象.我们来分析⼀下三桩誓愿地特点：⼀是所⽤地典故有苌弘、望帝、邹衍、东海孝妇等⼈地故事，⽽这些典故本⾝就具有浪漫主义地⾊彩，主⼈公都是忠贞正直善良之⼈，却都“没时没运，不明不暗，负屈衔冤”，恰恰是这些美德，却最终成了置他们于死地地“罪魁”.从中，我们真切地感受到了窦娥所蒙受地冤情之深，窦娥内⼼怨⽓之烈；我们更从中看到了当时“官吏每⽆⼼正法，使百姓有⼝难⾔”地严酷现实.⼆是这些愿望地实现也不符合现实⽣活地逻辑：鲜⾎如何能溅上⽩练？三伏天怎么可能会下雪？⼤旱三年也未必就惩罚了官吏，受苦地还是⽼百姓.三是即使这些愿望符合⽣活逻辑，能不能实现还是⼀个巨⼤地未知数.我们思考⼀下，若⽼天有眼，为何不在窦娥⽣前为她洗清冤情？那么，即使她付出⽣命地代价，天地神灵也不会帮她实现誓愿.综合各⽅考虑，我们⼏乎可以断定，窦娥愿望在现实⽣活中实现地概率可以说是微乎其微.这三桩誓愿从侧⾯反映出⼈们对现实⼈世地彻底绝望，⽽被迫寄希望于虚幻地天地神灵地事实.也恰恰说明普通百姓在现实⽣活中有这样地冤情也只能是冤死到头，⾯对地只能是不可逃脱地悲剧命运.作者通过这样奇特地构思，借助丰富地想象，运⽤典故⽐较映衬，充分揭露了当时社会官吏昏聩，法制腐败，⼈民蒙受奇冤⽽⼜呼告⽆门地真实情况，让天地震惊，⼈神共怒.三桩奇愿虽为⼈情所求，但“与事理不和”，只能体现⼈民伸张⼈间正义，杀尽贪官污吏，洗雪冤屈地美好意志与愿望⽽已.它为刻画窦娥地⼈物形象添上了最着⼒地⼀笔，使⼈物地悲剧性更浓烈，具有震撼⼈⼼地艺术⼒量.四、⼤团圆结局反衬了窦娥必然⾛向悲剧窦娥发三桩奇愿，最终皇天也真地“从⼈愿”，三桩誓愿先后应验，使得窦娥地冤情得以昭告于世⼈.现实⽣活中其实是不可能地.戏剧地第四折结局部分，窦天章替⼥伸冤，使恶⼈得到了应有地惩罚.尽管窦娥已死，但毕竟还是洗清了冤屈，若是窦娥地下有知，悲伤地同时，内⼼也还是会有些许安慰地.观众看完之后，也会带着轻松地⼼情⼼满意⾜地回家.但我们再仔细想想，若是在现实⽣活中，窦天章⼀定能中举吗？即使中了举，⼀定能官⾄两淮提刑肃政廉访使吗？即使担了⾼官，就⼀定会有机会为⼥⼉伸冤吗？所以，在那样⼀个⿊暗地现实⽣活中，窦娥之冤地形成地概率是很⼤地，⽽能被洗清地概率却是微乎其微地.由此可见，这个中国戏曲中惯⽤地喜剧式结局只不过是狗尾续貂，基本上没有任何地实际作⽤，这种“喜”充其量也只是隔靴搔痒罢了.这种⼤团圆式地结局恰好⼜反衬了窦娥悲剧性地深刻性！《窦娥冤》就是以这样独特地艺术魅⼒，成为我国戏艺术史上璀璨地明珠.悲剧主⼈公窦娥没有对命运地不公安排逆来顺受，⽽是勇于反抗.然⽽，也正是这种反抗造成了她地巨⼤不幸：正义不得伸张，良知遭到损毁，公理被谬论所掩埋.这正体现了窦娥作为⼀个⼈地个体意识开始觉醒.在这个意义上说，窦娥地冤屈让⼈感觉到美被毁灭，被摧残，催⼈泪下.这种不幸地原因是与普通⼈有某种相似之处，这就令观众产⽣了设⾝处地地惊惧与恐怖.所以，这种悲剧地风格是崇⾼、壮美地.余秋⾬先⽣说过：⼀种⽆法消除地⽭盾，永远做不出⼀个最佳⽅案，⽆法找到简单结论地结构，即潜隐在作品背后地两难结构和未知结构，这样地结构给作品带来了伟⼤地永恒地艺术魅⼒，使作品产⽣⼀种宏⼤地悲剧美，让读者在审美过程中反复咀嚼，留下⽆限地想象空间.我想，这正是《窦娥冤》这部戏剧具有如此⼤地艺术魅⼒地原因所在吧！林雪冰，教师，现居湖南浏阳.。
_窦娥冤_悲剧价值探析_蔡朔冰
2011.10下半月\·唐诗·宋词·明清小说等评析·于永森农福庞等《窦娥冤》悲剧价值探析蔡朔冰摘要：关汉卿的代表作《窦娥冤》是元杂剧中悲剧的典范之作，它通过揭露社会现实、塑造震撼人心的悲剧形象、安排尖锐的矛盾冲突等方面体现《窦娥冤》的悲剧性，对黑暗社会进行了强烈的控诉，赋予窦娥这一形象震撼人心的悲剧价值。
关键词：关汉卿；窦娥；悲剧价值一、《窦娥冤》是一部反映社会现实的悲剧关汉卿《窦娥冤》的题材来源于现实生活。
剧中提到的窦娥之父窦天章谋得的官职是“提刑肃政廉访使”，这个官职是元初时“提刑按察司”改置而成的。
由此可以得出，《窦娥冤》应该是创作于设此官职之后。
当时的社会现实根据《史记》记载，整治黑暗、吏治腐败。
这是《窦娥冤》的创作背景，关汉卿在揭露社会黑暗的基础上描述了惨绝人寰的人间现实。
《窦娥冤》的故事框架和“东海孝妇”的故事比较相似，但是剧本反映的人物遭遇是建立在元代黑暗的社会现实之上的。
关汉卿从“东海孝妇”中吸取了大旱三年和鲜血逆流的传说，舍弃了周青的故事。
窦娥的身世与周青相比要丰富得多，因此，《窦娥冤》融入了关汉卿对社会现实的深刻反思，通过窦娥这一悲剧形象的塑造，产生了震撼人心的力量，具有批判社会的价值，不愧是揭露社会现实的著名悲剧。
恩格斯和鲁迅对悲剧进行了经典阐释。
恩格斯指出悲剧是“历史的必然要求和这个要求的实际上不可能实现之间的悲剧性冲突”；鲁迅指出“悲剧是将人生的有价值的东西毁灭给人看”。
在《窦娥冤》中，通过窦娥这个形象悲剧的本质得到了典型体现。
二、窦娥：震撼人心的悲剧形象窦娥是一个普通的弱女子，不幸的遭遇曾使她怀疑过自己的命运，但后来经过思考而觉醒。
窦娥开始虽然看到自己命运的不公平，但是只要能活下去，她就能忍耐，愿意牺牲自己的一生，恪守妇道孝道。
但她的这声俱绝。
是日更定矣，余拿一小舟，拥毳衣炉火，独往湖心亭看雪。
雾淞沆砀，天与云、与山、与水，上下一白。
浅析《窦娥冤》中窦娥的悲剧形象
浅析《窦娥冤》中窦娥的悲剧形象《窦娥冤》是一部由明代戏剧家关汉卿所作的传统京剧剧目。
故事背景设置在宋朝年间，讲述了窦娥因家族恩怨和情感纠葛而遭受冤枉的悲惨命运。
在这部戏剧中，窦娥的悲剧形象得到了充分的展现，她所遭受的不公和磨难使得观众对她产生了深刻的同情和共鸣。
本文将从窦娥的人物性格、命运轨迹和精神内心等方面来浅析《窦娥冤》中窦娥的悲剧形象。
窦娥的人物性格深刻而多面，她既有坚强的意志和敢爱敢恨的性格特点，又有柔情和家国情怀。
在剧中，窦娥与赵半山的情感纠葛是整个故事的核心。
窦娥倔强的性格决定了她不会屈从于命运的安排，她敢于反抗不公，并不畏强权。
在追求个人感情的她也表现出对家族和国家的责任感，她在面对官府的查办时，不愿就此放弃，而是拼命争取自己的清白和正义。
这种性格上的复杂和多面性使得窦娥的形象更加生动和令人难忘。
窦娥所经历的命运轨迹也是她悲剧形象的重要构成部分。
在故事中，窦娥先是因家族恩怨而遭受了父亲的屈辱和刁难，而后又因与赵半山的爱情遭受了婆媳的陷害和官府的逼迫。
在家族和社会的压迫下，窦娥一次次受辱和磨难，最终走上了不幸的道路。
她的不幸命运在一定程度上是由她的性格决定的，但更多地是由于家族、社会和权力的不公正对待。
窦娥的命运轨迹既表现了她的悲剧遭遇，又揭示了封建社会的黑暗和不公。
窦娥的精神内心也是她悲剧形象的关键所在。
在种种不幸的遭遇下，窦娥并没有失去勇气和希望，她始终保持着对正义和真爱的追求。
在剧中，尽管她深受委屈和磨难，她却从未妥协和低头，而是以一种持久的坚韧和不屈的姿态坚定地维护自己的尊严和清白。
她的坚强和执着使得她成为了一个令人敬佩的人物形象。
窦娥的悲剧命运并没有摧毁她的精神世界，反而更显得她的内心丰富和坚毅。
窦娥的悲剧形象是《窦娥冤》中最为突出和感人的部分。
她的复杂性格、不幸命运和坚定精神共同构成了一个独特而深刻的人物形象。
《窦娥冤》通过窦娥这一悲剧人物，展示了封建社会的黑暗和不公，并表达了对美好爱情和正义的向往。
《窦娥冤》赏析解析
《窦娥冤》赏析解析在元代文学中，杂剧的异军突起标志着中国戏剧的成熟。
元杂剧在中国古典文学的各种体裁形式中，堪称能够最生动、最直接也最大胆地反映广大社会下层人民的喜怒哀乐、表达出对不合理社会现实的无情批判。
元杂剧被人们与唐诗、宋词并举而作为一代文学最具特色的代表，在中国文学史上留下了光辉的篇章。
王国维《宋元戏曲考》中有：“明以后，传奇无非喜剧，而元则有悲剧在其中。
其最有悲剧之性质者，则如关汉卿之《窦娥冤》，纪君祥之《赵氏孤儿》。
剧中虽有恶人交构其间，而其蹈汤赴火者，仍出于其主人翁之意志。
即列之于世界大悲剧中亦无愧色也。
”“关汉卿一空依傍，自铸伟词，而其言曲尽人情，字字本色，故当为元人第一。
”笔者通过对关汉卿的代表作品《窦娥冤》创作时代背景及其主要艺术特点的分析，进一步加深对元代杂剧的理解，亦希望通过拙文为喜爱《窦娥冤》的朋友做一点抛砖引玉的工作。
一、《窦娥冤》主要内容及创作背景《窦娥冤》杂剧剧本，元代剧作家关汉卿著。
贫寒秀才窦天章上京求取功名，向寡妇蔡婆借贷盘缠。
蔡婆早就看上了他的女儿瑞云，乘机提出索要瑞云做童养媳。
端云3岁丧母，7岁便到蔡婆家，改名窦娥。
17岁时窦娥与蔡婆儿子成婚，一年后丈夫病故，婆媳相依为命。
一天，蔡婆去向赛卢医索讨银钱，赛卢医赚她到僻静处，想勒死她，幸亏张驴儿父子把她救下。
因这救命之恩，张驴儿父子想霸占婆媳二人。
窦娥执意不从。
张驴儿在羊肚汤里放了毒药，想害死蔡婆，强占窦娥。
不料其父喝下了那碗羊肚汤，呜呼身亡。
张驴儿反诬窦娥毒死公公，并威胁窦娥窦娥嫁给他为妻，不然要去公堂告发。
窦娥问心无愧，与张驴儿去见官评理。
太守桃杌是一个昏官，严刑逼供，窦娥坚不屈从。
桃杌转对蔡婆用刑，窦娥为救婆婆，含冤承招，被判死罪。
临刑时窦娥满腔悲愤，呼天抢地：“为善的受贫穷更命短，造恶的享宝贵又寿延。
天地也，做得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船。
地也，你不分好歹何为地?天也，你错勘贤愚枉作天!”窦娥死前发出三桩誓愿：若是屈死，死后血飞白练，六月降雪，大旱三年，果然一一灵验。
浅析《窦娥冤》中窦娥的悲剧形象
浅析《窦娥冤》中窦娥的悲剧形象《窦娥冤》是中国京剧史上的一部经典之作，该剧以历史事件为背景，以窦娥这位史实人物的悲剧命运为主线，展现了窦娥被冤枉入狱，遭受种种磨难的悲惨遭遇。
窦娥这一角色形象在该剧中被塑造得深刻动人，她的悲剧命运让人唏嘘不已。
本文将从窦娥的性格特点、遭遇的不幸和最终的悲剧结局等方面来浅析《窦娥冤》中窦娥的悲剧形象。
窦娥的性格特点。
在《窦娥冤》中，窦娥被塑造成了一个坚强善良、聪明独立的女子形象。
她不畏强权，敢于为自己、为正义而奋起反抗。
面对家族的不幸遭遇，她没有沦为懦弱无助的弱者，反而顽强地与命运做斗争。
在剧中，窦娥与丈夫商议揭露真相，为自己和家族申冤。
她的坚韧不拔、义正词严的性格特点给人留下深刻的印象，也是她成为悲剧英雄的重要条件之一。
窦娥遭遇的不幸。
在剧中，窦娥和丈夫竭力申冤，但是却遭到了宦官和权贵的强大打压。
治下官员庞德公对窦家恶意陷害，导致窦娥丈夫被迫自杀，而她本人也被诬陷入狱等不幸遭遇接踵而至。
在狱中，窦娥遭受种种凌辱和折磨，她的家人也被迫沦为难民，生活陷入困境。
在这样的困境中，窦娥仍然不失志气，坚强面对，没有放弃对真相的追求和对生活的希望。
窦娥的不幸遭遇为她的悲剧命运铺设了深厚的历史文化底蕴，也使她的悲剧形象更加感人。
窦娥的悲剧结局。
在《窦娥冤》的结尾，尽管窦娥尽全力申冤，但最终仍然未能申明清白，她和家人仍然未能摆脱苦难的命运。
剧中窦娥的悲剧结局，不仅是对她个人悲惨遭遇的见证，也是对自身命运和社会现实的深刻反思。
她的悲剧结局，反映了当时的权贵割据、民不聊生的社会现实，也引发了人们对社会公理的追求和对悲剧命运的深沉感慨。
窦娥的悲剧结局在历史上留下了深远的影响，在文学艺术作品中也被广泛反映和传颂。
《窦娥冤》中窦娥的悲剧形象展现了一个坚强善良、聪明独立的女子形象，表现了凄凉悲惨的个人遭遇，以及没有得到公正申冤的悲剧结局。
她的悲剧形象深刻地展现了历史社会的黑暗和悲惨，也在人们心中留下了深刻的印记。
辨《窦娥冤》的悲剧性
辨《窦娥冤》的悲剧性内容摘要：窦娥是世界文学画廊中一个著名的悲剧典型。
造成窦娥悲剧有旧时封建社会制度的黑暗，同时也有中国传统伦理道德的影响。
还有窦娥自身的性格原因，窦娥的性格具有二重性，她的性格体系中有两大既对立又统一的脉络：自觉高尚和伦理精神和刚烈不屈的斗争精神，这两脉络又由很多具体的、活生生的性格元素组成，这些性格元素又分别组成一组一组既对立又统一的联系。
造成窦娥悲剧很大程度上就是由于她的性格的二重性。
当然，还有关汉卿用高超的艺术手法塑造的中国式的悲剧。
关键词：社会黑暗伦理精神悲剧性格的二重性中国式的悲剧《窦娥冤》是关汉卿的代表作，我国古代戏剧史上一个无与伦比的大悲剧。
王国维认为它与世界著名的大悲剧比较“亦无愧色”。
①《窦娥冤》是关汉卿主体意识的外化，它凝聚着关汉卿对社会与人生的深沉思考，翻腾着作家爱与恨的感情巨澜。
它是旧时代一曲人生的悲剧，妇女的悲剧，平民的悲剧，足以撼人心扉，感天动地。
窦娥善良、温硕、守礼节、懂孝道、明事理、善克制，就是这样一个人人皆怜爱赞扬，对世道毫无触犯的女性，却被大千世界所不容，遭受了人世间的诸多不幸。
青春不幸，窦娥深感孤寂与凄凉，以致鲜花会催她下泪，圆月能令她断肠，她整日“情怀冗冗，心绪悠悠”。
死水般的生活使他感到“天长地久难过遣”，但自幼濡染的封建道德规范了她，她虽叹“命好苦”，却随遇而安：“我将这婆侍养，我将这服孝守”，服孝、守节，寄希望于来世，成了她“急煎煎”、“闷沉沉”地生活下去的精神支柱。
恪守封建妇道的善良弱女，竟不见容于当时社会，可见社会何等黑暗。
究其原因，当然有社会的原因，封建统治者的草菅人命，地痞无赖的凌逼迫害，甚至高利贷的高利盘剥都是社会的原因，但这是造成其悲剧的外在因素，造成窦娥悲剧还有内在因素，即窦娥自身的原因，这是最基本的因素，一切恶势力之所以能够得逞，正是利用了窦娥这个“内在因素”。
柯列根说过：“悲剧并非只是描写死亡，死亡是生活中的一件事实，无论我们承认与否，死亡是我们的伴侣，悲剧表现由于我们不能始终保持浑然一体，因而我们所希望的一切无可避免地要遭到失败，根源并非由于外力，而是在于心中，我们如果要打开悲剧艺术之门，真正的钥匙就是必须承认一切悲剧在于人类的冲突，而是从人性的基本分裂中产生出来的。
浅析《窦娥冤》中窦娥的悲剧形象
浅析《窦娥冤》中窦娥的悲剧形象
《窦娥冤》是元代作家关汉卿所创作的古代戏曲作品，该剧以历史上真实的人物窦娥为原型，描述了她被错判冤死后，灵魂不散地报复仇人的故事。
窦娥作为曾经受到冤枉的女子，她的悲剧形象主要体现在她的生活遭遇和内心境遇两方面。
窦娥的悲剧形象体现在她的生活遭遇。
窦娥出身书香门第，自幼聪慧娴静，但她的美貌和才情却引来了文归的侵犯，成为文归凭借权势而娶妻的借口。
在婚后，窦娥受到了夫家的冷落和欺压，成为许多人的眼中钉肉中刺。
她的婚姻并没有给她带来幸福，相反却是无尽的痛苦和屈辱。
在父亲被迫出逃之后，她成为了家族的惟一希望，但她却因为文归的诬陷而被判冤死。
她的一生被不公平对待，为权势所欺压，最终走上了悲剧的道路。
窦娥的悲剧形象还体现在她的内心境遇。
窦娥是一个心地善良、聪明才智的女子，她对待他人充满了慈爱之情。
她所面对的是残酷的现实和不公平的对待，她的善良和正直并没有得到应有的回报，反而使她陷入了更深的困境。
她的悲剧也在于她对家族的责任感，尽管遭受了许多冤屈，她依然选择留下来为父亲和家族寻找正义。
她的坚守和忍耐，加上对冤屈的绝望和愤懑，使得她的内心承受着重重的伤痛和煎熬，成为了一个深陷苦难中的悲剧人物。
《窦娥冤》中，窦娥的悲剧形象主要表现在她的生活遭遇和内心境遇两个方面。
她一生坎坷，遭到了不公平和冤屈的对待，她的善良和聪明让她成为了强权与权谋的牺牲品。
她的悲剧形象体现了人性的脆弱和社会的黑暗，强烈地触动了人们对正义和公平的反思和思考。
她的形象也成为了中国戏曲中一位永远的悲剧英雄，永不磨灭的千古经典之一。
浅析《窦娥冤》的悲剧性
文化 ・ 文化 产 《 窦娥冤》 的悲剧性
宋燕 红
（ 卡 巴斯基技术开发（ 北京） 有限公 司 ， 北京 １ ０ ０ ０ ０ ７ ） 摘 要： 《 窦娥冤》 是 关汉卿公案剧 中最杰 出的作 品， 也是元杂剧 中最著名 的悲剧 ， 被 列为中国古代十 大悲剧之首。窦娥 的悲剧 源于封
建社会的各种弊端 ， 源于元代 官僚制度的腐败。从悲剧 性质 的界 定、 典型的悲剧 形象、 激烈的悲剧 冲突三方面来探讨《 窦娥 冤》 的悲剧性 。
关键词 ： 悲剧 性 ； 悲剧形 象； 悲剧 冲突
《 窦娥冤》 全名《 感 天动地窦娥冤》 ， 是 关汉 卿公 案剧 中最杰 出的 护 自己的人格抗争 。这时的窦娥对官府存有幻想 ，认为官吏们都是 明如镜 ， 清似水” 的清官廉吏 ， 是能够替老百姓做主的靠 山。 作品 ， 也是元杂剧 中最著名 的悲剧 ， 被列为 中国古代十大悲剧之首。 “ １悲 剧 性 质 的界 定 然而 ， 官府并没有像窦娥希望的那样 “ 高抬明镜” ， 做是非 曲直的 楚州公 堂的无 隋棍棒 ， 使她从对所有官府都抱有希望的迷梦 在中国戏剧史上 ， 剧作所体现的不同作家 的创作风格学特征 ， 要 裁决人 。 比体现戏剧分类 中悲剧 、 喜剧 、 正剧的戏剧类型特征鲜明得多 。 但《 窦 中渐渐清醒 ， 对楚州太守失去了信心。 但对何以会有这种不公正的遭 娥冤》 却是一部学术界公认 的、 特征鲜 明的悲剧杰作 。王国维说 ： “ 其 遇还没有清醒的认识 ， 认为这种遭遇是妇女再嫁造成的。同时又不否 她屈打承招 ， 就是寄希望于“ 覆勘 ” ， 相信其他官府会 纠 最有 悲剧之性 质者 ， 则如关汉卿之《 窦娥冤》 ， 纪君祥之《 赵氏孤儿 》 。 定其他官府 ， 为她洗雪冤枉。她还相信天地鬼神公正无私 ： “ 想 剧中虽有 恶人交构其 间 ， 而其蹈汤赴火者 ， 仍 出于其 主人 翁之意志 ， 正楚州太守的错判 ， 人心不可欺 ， 冤枉事天地知。争到头 ， 竞到底 ……” 显示了窦娥的抗争 即列之于世界大悲剧中 ， 亦无愧色也。” ① 对于“ 悲剧” 的定义 ， 我认 为最具权威性和经典性 的， 是恩格斯和 精神 ， 但她的对手却仅仅是“ 荒淫好色” 的张驴儿 。 鲁迅 的观点 。恩格斯说 ， 悲剧是 “ 历史的必然要求和这个要求的实际 事实粉碎 了窦娥的一切 梦想 ； 官府并没有覆勘 ， “ 天地” 也没有为 上不 可能实现之间的悲剧性 的冲突 。” ⑦ 鲁迅说 ： “ 悲剧将人生的有价 她伸张正义 。 一切希望和幻想都破灭之后 ， 窦娥开始对人生进一步思 考， 性格发展进入觉醒阶段 。 严酷的现实使窦娥认识到不仅仅是一个 值的东西毁灭给人看 。” ③ 造成她 的冤狱 ， 而且是天下衙 门都一样 的昏暗 ， 所谓“ 历史的必然要求 ” ， 所谓“ 有价值的东西” ， 具体到《 窦娥冤》 楚州太守贪赃枉法 ， 中， 便是窦娥的生 活愿望 。窦娥并有没什么宏伟 的人生 目标 ， 她只是 百姓们无不受害蒙冤 ， “ 这都是官吏每无心正法 ，使百姓有 口难言” ， 提出了能够生存下去的最起码 的要求。这种要求却代表了水深火热 由只否定楚州太守到否定所有官府 ， 对原 以为“ 公正无私” 的天地鬼 中的社会底层人 民的心声。就是这样简单的愿望 ， 在元代 ， 乃至在整 神也开始 了怀 疑和否定 ， 第 三折 的【 端正好】 【 滚绣球】 两支曲子就是她 个封建社会都是不可能实现的。窦娥之死具有美学意义上 的悲剧价 怨天咒地的心声 。 这已经远远超出了自身遭遇的感 叹， 发展为对善恶 值， 而不仅仅是人生悲剧。《 窦娥冤》 不仅是窦娥一个人的悲剧 ， 因为 对立、 贤愚颠倒 的社会现实的怀疑和不满 ， 对世俗观念里最为神圣威 死不仅是 死者 的不幸 。窦天章虽然官运亨通却永远失去了唯一 的女 严 的 天地 日月鬼 神 表示 了抗 议 和否 定 。这是 生 活 在社 会 的最 底 层 ， 受 也最 善 良 的人 民的觉 醒 。觉 醒 后 的窦 娥 表 现 出百 折 不 回 、 死 生 儿； 蔡婆婆 以后的生活凄苦无助可想 而知 ； 张驴儿机关算尽却害死 了 压 迫 ， 父亲 ， 最后落个凌迟处死。每个人都在制造别人的悲剧 ， 同时又在制 不渝的抗争精神 ， 向命运 ， 向不公 平的世道宣战。临刑前提出了三桩 造 自己的悲剧 ， 每个人都是悲剧的 ， 这就是《 窦娥冤》 的深刻性所在。 誓愿 ， 没有乞求怜悯 ， 不再幻想公正 ， 也不是弱者临死前的哀叹和呻 悲剧在元杂剧 中占有特别显要 的位置。 作为中国悲剧的起端 ， 它 吟 ， 而是一腔怒气喷如火 ， 爆发 出无辜百姓对罪 恶社会 的愤怒 吼声 。 从一开始就与西方 的悲剧表现出明显 的不同 。西方 的悲剧特别是古 这三桩誓愿在现实生活 中是不可能实现 的，但是女主人公用整个生 典悲剧一般都是伟人 的悲剧 ，意大利文艺复兴时期 的戏剧家瓜 里尼 命进行抗争的精神 ， 不可遏止的复仇意志 ， 终于感天动地 ， 使誓愿变 指出： “ 悲剧是伟大人物的写照。” ④ 古希腊悲剧之父埃斯库罗斯 的《 被 成 了现实 ， 完成 了对社会的警示作用 ， 窦娥由弱者变成 了强者 。 缚的普罗米修斯》 、 索福克勒斯的《 俄狄浦 斯王》 、 莎士 比亚的《 哈姆雷 悲剧总是 与主人公所表现的崇高精神联系在一起 的。当张驴儿 特》 、 《 麦克白》 等等 ， 这些西方悲剧 的主题实际上是表现伟人的毁灭 ， 父子闯入家门 ， 窦娥拒婚 ， 她 的反抗是软弱的， 也是被动的 ， 反抗的 目 以一种超 出常人 的奋斗 、 追求和最终灭亡来营造崇高的悲剧效果。 的仅仅为了维护 自身的贞节 ， 反抗的对象也只限于张驴儿父子 。 楚州 而《 窦娥冤》 这一悲剧恰 好相反 ， 它 主要描述 的是处 于封建社会 公 堂明辨是非 ， 屈招 杀人罪名 ， 窦娥反抗斗争的 目标扩大了 ， 除了张 最底层 的平 民百姓的遭遇。窦娥是普普通通 的小人物 ， 与她对立的， 驴儿之外 ， 也包括了贪赃枉法 的楚州太守 ； 其 目的， 除了 自身之外 ， 也 是流氓无赖 、 横行 霸道 的张驴儿 ； 是有权有势 、 腐败 昏庸的桃杌 太守 ； 为了使婆婆免遭毒打 ； 反抗态度转为积极 。Ｉ 临刑前 ， 窦娥的精神境界 矛 盾 斗 争 的性 质 也 有 了 新 的变 化 ， 反 抗 的 对象 扩 大 为 整 个 甚至是罪恶滔天的封建制度。 从力量对比上说 ， 前者弱小 ， 后者强大 ， 有 了升 华 ， 前者卑微 ， 后者 高贵 ， 前者没有地位 ， 后者掌握着社会 的话 语权和裁 官府和所有贪官污吏 ， 以及天地鬼神 、 日月星辰 ； 目的也不仅仅是为 决权 。总而言之 ， 强者 占有绝对的优势 ， 而弱者处于被打击或被欺凌 了 自身 的清 白和婆婆 的安危 ， 而是替 “ 天子” 分忧 ， 为“ 万民” 除害 ； 斗 的位置 ， 这是一种平民的悲剧。然而 ， 通过弱者对强者的反抗 ， 同样营 争 态度转为激烈 ， 咒天骂地 ， 用生命 向不公正的世道抗议 ， 进行惩 罚。 造了崇高的悲剧效果。当对立双方力量的对 比达到高度悬殊 的境况 窦娥斗争带有 了解救人 民危难的性质 ， 精神境界升华 为博大崇高 。 窦 时， 弱者的反抗就变得扣人心弦 了。因为对手几乎是不可战胜的 ， 主 娥的情 绪反 映了人 民的情绪 ， 时代 的情 绪 ， 提高 了悲剧质素 ， 也提高 人公明知这一点 ， 却又义无反顾 ， 勇往直前 ， 去拼死一搏 ， 这种反抗具 了 悲剧 的意 义 。 ３ 激 烈 的悲 剧 冲 突 有一种惨烈 、 悲壮 的意味。 就如同中国神话传说 中的精卫填海和刑天 舞干戚一样 ， 其达到的审美效果是惊心动魄的。 矛盾斗争的性质决定 了悲剧冲突是激烈的 ， 你死我活的， 这是悲 ２ 典 型 的 悲剧 形 象 剧冲突与喜剧冲突不同的地方。主人公代表历史的必然要求 ， 具有坚 《 窦娥冤》 中刻 画了窦娥这一典型化的悲剧形象 。窦娥是一个普 强不屈的意志 ， 宁为玉碎 ， 不为瓦全 ； 而另一方 面则是强大的 ， 强大到 普通通的小人物 ， 她的性格是经历了忍受 、 抗争和觉醒三个阶段才塑 使这种合乎历史必然的要求不能实现 ，斗争的结局是 以正面主人公 造完成的。不幸 的身世命运也 曾使窦娥怀疑过 ： “ 莫不是八字儿该载 的毁 灭告 终 。 着一世忧？ ……莫不是前世里烧香不到头 ……” 这 时的窦娥仍然处 于 《 窦娥冤》 的第一个戏剧 冲突是窦娥与张驴儿的冲突 。张驴儿是 忍耐阶段 ， 只要让她活下去 ， 她愿意牺牲 自己， 守节尽孝 了此一生。 个寡廉鲜耻 、 阴险狠毒的泼皮无赖 。他无意中救 了蔡婆的性命 ， 按 当连 这种 恪 守 封 建 道 德 的 生 活都 不 让 她 过下 去 ，连 苟 活性 命 都 照他的逻辑 ，窦娥和蔡 婆的�
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窦娥冤的悲剧特征探析 Company Document number：WUUT-WUUY-WBBGB-BWYTT-1982GT浅析《窦娥冤》的悲剧特征《窦娥冤》是元代戏曲家关汉卿的经典作品，也是元杂剧的代表作品，更是戏曲史、文学史上的着名悲剧之一。
在王季思先生主编的《中国十大古典悲剧集》中，它名列第一。
近代学者王国维在《宋元戏曲考》中，曾给予这部名剧以很高的评价，认为它“即列之于世界大悲剧中，亦无愧色!”《窦娥冤》作为一部戏曲名剧，它的思想内涵是深刻的，艺术形象是具有典型性的，其艺术感染力更是超越时空的，这一作品，体现了中国古典悲剧的一些重要特征。
《窦娥冤》剧情简介：山阴书生窦天章因无力偿还蔡婆的高利贷，把七岁的女儿窦娥送给蔡婆当童养媳来抵债。
窦娥长大后与蔡婆儿子成婚，婚后两年蔡子病死。
后来蔡婆向赛卢医索债，被赛卢医骗至郊外谋害，为流氓张驴儿父子撞见。
赛卢医惊走后，张驴儿父子强迫蔡婆与窦娥招他父子入赘，遭到窦娥的坚决反抗。
张驴儿为了威逼窦娥成婚，想用毒药毒死蔡婆，不料把他老子毒死了。
张驴儿以“药死公公”为名告到官府，贪官桃杌横加迫害，屈斩窦娥。
后来窦天章考取进士，官至肃政廉访使，到山阴考察吏治。
窦娥的鬼魂向她父亲诉冤，窦天章查明事实，为窦娥昭雪了冤案。
关汉卿在这个传统故事里，紧紧扣住当时的社会现实，真实而深刻的反映了元蒙统治下中国社会极端黑暗、极端残酷、极端混乱的悲剧时代，表现了中国人民坚强不屈的斗争精神和争取独立生存的强烈要求。
它成功地塑造了“窦娥”这个悲剧主人公形象，使其成为元代被压迫、被剥削、被损害的妇女的代表，成为元代社会底层善良、坚强而走向反抗的妇女的典型。
一、《窦娥冤》的创作背景（一）《窦娥冤》的故事取材——“东海孝妇”的故事《窦娥冤》最早的题材来源于“东海孝妇”这个故事。
其叙述东海有孝妇“无子、少寡、养其姑甚谨。
其姑欲嫁之，终不肯。
”婆婆怕耽误她的青春，上吊自杀。
她姑子却以孝妇杀母告官，竟被煅练成词。
于公虽对此有疑义，但“数争不能保”，“太守竟杀孝妇。
郡枯旱三年。
”后来于公在新太守前为孝妇陈述冤情，天降大雨。
关汉卿对其进行加工改编，把它写成了一部反映社会黑暗，官吏腐败的社会悲剧。
《窦娥冤》中的窦娥三岁丧母，七岁被卖，十七丧父，二十遭刑宪。
为了表现剧作的悲剧性，关汉卿巧妙的运用叙事策略和技巧，使整部作品戏剧冲突强烈，高潮迭起，强化了悲剧意蕴。
从剧作的叙事时间结构上分析：根据时间发展的进程依次展开叙述，线索分明，发生、发展、高潮和结局井然有序。
在叙事时间的安排上特点突出，其中省略了许多场景，如仅用一个楔子就交代了窦娥悲惨的身世，将十几年的时光一笔带过，实现了时空的大幅度跨越。
另外，一些次要环节，比如表现赛卢医谋害蔡婆婆，张驴儿父子救蔡婆婆等场面，只进行了一些轻描淡写。
关汉卿把重点放在写窦娥与张驴儿和梼杌的矛盾上，力求突出窦娥的悲惨命运，把悲剧气氛逐渐推向顶点。
关汉卿根据剧情与主题的关系来定，与主题联系密切的叙事时间较长，重点描写，引发读者思考；而与主题无直接关系的，则叙事时间较短，仅仅发挥提示或辅助作用。
这种处理手段为剧作揭示悲剧起到了很大的作用。
（二）《窦娥冤》创作的社会背景——黑暗、腐败、混乱的社会现实的腐败、的盘剥、社会“泼皮”的危害,正是的社会背景。
关汉卿在民间传说的基础上，结合元代的社会现实并参考了当时有关的戏曲创作，完成了这部着名悲剧的创作。
经过关汉卿的改造和天才创作，《窦娥冤》已不再是民间传说中的“东海孝妇”故事的翻版，而是一部深刻反映元代社会现实的激动人心的着名悲剧。
它通过窦娥的悲惨遭遇，揭露了元代社会高利贷盘剥的残酷、社会的混乱、官府的黑暗。
成功地塑造了悲剧女主人公窦娥的形象，使其成为元代被压迫、被剥削、被损害的妇女的代表，成为元代底层善良、坚强而走向反抗道路的妇女的典型。
二、《窦娥冤》的悲剧冲突（一）善与恶的冲突——中国古典悲剧的主线戏剧的本质在于冲突，戏剧冲突是戏剧的生命。
而中国古典悲剧主要是善与恶的斗争，鲁迅说“悲剧将人生有价值的东西毁灭给人看”，“人生有价值的东西”自然属于善，“使其毁灭的东西”自然属于恶。
剧中人物的悲剧性结局皆因矛盾冲突激化所致，关汉卿的《窦娥冤》就是一个很好的例证。
《窦娥冤》中的窦娥是一位不幸的年轻女性。
一桩明白简单的命案，掺杂着污浊的人情世态，而窦娥的无辜含冤竟缘于她的善良、弱小与孤立，而善良、弱小与孤立本是最该受官府与法律保护的，不料却成了官府与法律戕害的对象！窦娥痛心疾首，怒斥官府，指天发誓，最终惨遭枉杀。
善与恶的冲突，是中国古典悲剧的一条主干。
善的付出，总是以血为代价的，冲突的结果常常使善成为失败者，恶成为胜利者。
究其原因，与当事人所处的时代有关。
正如窦娥所处的时代，国家虽然也有所谓的“王法”，但很不健全，特别是那些执法者，他们昏庸无能，贪赃枉法，不但不能保护弱小、善良，惩罚奸诈、邪恶，而且欺辱弱小、鱼肉百姓。
这是造成窦娥含冤而死的主要原因，是造成“为善的受贫穷更命短，造恶的享富贵又寿诞”的黑暗世道的主要原因。
代表正义善良的悲剧人物，在善与恶的冲突中明显缺乏主动性、攻击性。
而且，她的抗争与斗争面对强权与恶行是软弱的、无力的。
对善的张扬不是通过善对恶的主动进攻与消灭来完成，让善的化身在备受恶的摧残与欺凌时才奋起反抗，甚至不惜以死相拼，使其人格在最后一搏中得以升华。
善在被恶毁灭的过程中不断散发美丽的光彩、动人的力量。
永恒的正义在悲剧人物的痛苦和毁灭中得以保存和升华。
其悲剧之悲的魅力和价值也就在这里。
（二）百善孝为先——中国古典悲剧的弘扬重点中国人一向是重亲情、重伦理的，百善孝为先既是中国的传统，也是中国古典悲剧弘扬的重点。
窦娥是中国封建社会伦理道德的代表，是恪守妇道，孝顺长辈的典范。
作者借窦娥的孝行，弘扬了中国传统的伦理道德。
从这点来看，窦娥的孝行不但是美德的化身，而且体现了对当时社会伦理道德的批判。
在第一折里，窦娥虽遭年幼失母、少年离父，青年丧偶等一连串的人生打击，但她想的是“我将这婆侍养，我将这孝服守，我言词须应口。
”她活着仿佛就是为了尽孝。
她劝阻婆婆再嫁，既是出于封建礼教的立场，也是出于对婆婆的关心：“我替你细细愁：愁则愁兴阑珊咽不下交欢酒。
”在公堂上，她被打得皮开肉绽，也不屈服，当昏官要打她婆婆时，她忙说“住住住，休打我婆婆，情愿我招了罢。
”宁可被冤，也要尽力保护婆婆。
在被押往刑场的路上，她顾及的不是自己的生命，而是顾念婆婆，请求绕道走后街，以免被婆婆看见，心中痛苦。
不仅如此，关汉卿还对“孝”的境界进行了美的升华，剧本的最后，窦娥的冤案得以平反，她想的不是自己，不是官居要职的父亲，而是那个曾和自己相依为命，年老身衰、无依无靠的婆婆。
窦娥要求父亲收养蔡婆婆，代她给婆婆养生送死。
窦娥的这种孝，远远超出了一般意义上的孝。
她的善良、孝顺，令人动容。
但这样一个至孝的人却无端地被社会邪恶势力蹂躏而死，不能不引起欣赏者的悲悯之情。
孝是美德，然而过分的孝也是一种人性的悲哀，窦娥所体现的牺牲精神便是如此。
这是善良人的悲剧，此剧也因此有了震撼人心的力量。
（三）圆满大结局——中国古典悲剧的理想追求崇尚文明，尊重人性，追求和谐，向往美好，这是人类的共同追求，但有些在现实生活中是难以做到的。
人们幻想惩恶扬善，让痛苦的心灵能得到一点慰藉，中国古典悲剧往往在结局时，设计成一种大团圆，给人“梁祝化蝶式”的弥补，以获得精神上的愉悦与满足，这是中国古典悲剧的理想追求。
在窦娥的故事中，作者运用浪漫主义手法，借用神话色彩，使这一理想得到了充分的体现。
正义得到伸张，人性得到张扬，邪恶受到严惩。
窦娥临刑前发出的三桩誓愿血溅白练、六月降雪、大旱三年逐一应验，以明深冤。
这些应验尽管是非正常的、超自然的，但仍给人欢欣鼓舞的力量。
张驴儿被剐了一百二十刀处死；楚州太守桃杌，被杖一百，永不续用；塞卢医被发配边远地区，永远充军；窦娥无罪，案卷重新改正。
在当时的社会条件下，这一切都是借窦娥的鬼魂争取其父窦天章来实现完成的。
这些超现实的极具个性的想象，尽管都是虚幻的，但我们分明感受到正义的力量。
这种理想式的大团圆结局，无疑迎合了中国民众的审美需求，宣泄了广大群众的心理情绪，表现了正义终会战胜邪恶的美好愿望，体现出事物本质的真实。
中国古典悲剧的三个主要特征，在《窦娥冤》中都得到了鲜明的体现，这也是它之所以成为一代名剧，受历代欣赏者喜爱和推崇的重要原因。
三、《窦娥冤》的悲剧形象及意义（一）窦娥冤的悲剧形象在《窦娥冤》中，关汉卿塑造了一个饱受封建压迫、苦难深重却又至死不屈的悲剧形象：窦娥。
她的性格具有善良温顺的一面，又有正直刚强、敢于反抗的一面。
其形象堪称中国古代封建社会中千千万万下层妇女的代表。
1、窦娥是一个善良温顺而又多难的女性。
她出生在书香门第，父亲是“幼习儒业，饱有文章”的书生。
但是，窦娥家境贫寒，三岁亡母，幼小的心灵过早地遭受失恃之痛和穷困之苦，从小养成了孝顺的品格。
可是，她没有想到，父亲为了借参加科举考试的盘缠，竟忍痛将她出卖，让她小小年纪成了债主蔡婆婆的童养媳，这无形中加重了她幼小心灵的创伤。
她在蔡家平淡度过了相当长的时期，到十七岁方与蔡婆婆的儿子成婚，但不久，丈夫因病去世，窦娥随即变成寡妇。
世事的多变、接踵而来的苦难，在使窦娥磨练出应付灾变的心理承受能力的同时，也使温顺的她对“天命”产生了怀疑。
所以她在出场时，便满怀幽怨地唱道：“满腹闲愁，数年禁受，天知否天若是知我情由，怕不待和天瘦。
”然而，饱受折磨的窦娥却万万没有想到，她一生中最大的苦难竟还在后面。
而窦娥善良的性格则突出地表现在对蔡婆婆的同情和关怀上。
在公堂，即使被打得皮肉横飞、血泪淋漓，她也不肯屈认罪名，但当官府转而拷打其婆婆时，她立即把“药杀公公”的罪名揽了过来；在押赴刑场时，她还嘱咐刽子手不要从前街走，免得让婆婆看见了伤心。
她为救婆婆而送了命，临死的要求只是希望婆婆看在她死去丈夫的面上，“此后遇着冬时年节，月一十五，有瀽不了的浆水饭，瀽半碗儿与我吃；烧不了的纸钱，与窦娥烧一陌儿”。
她付出了最大的牺牲，却提出了最小的要求，其善良，由此可见一斑。
2、窦娥是一位悲剧人物，她的性格是孝顺与抗争的对立统一。
所以，她的性格在具有善良、温顺的同时，又具有正直刚强、敢于抗争的一面。
而这一悲剧性格，则是在与张驴儿等恶势力的斗争中呈现出来的。
事实上，善良、温顺有时候并不等于软弱。
剧中，窦娥并不是一只逆来顺受、任人宰割的羔羊。
当张驴儿父子闯上门来，强要招亲，蔡婆婆已经完全屈服时，她敢于一口回绝张驴儿的无理要求，并嘲讽了蔡婆婆的软弱；她的头脑里本来充塞着孝顺、贞节等封建伦理观念，被迫对簿公堂时还对官府抱着“明如镜，清似水”的幻想，然而昏官桃杌的一顿毒打，使她看清了官府的本质，从而发出了悲愤的呼号：[感皇恩]呀！是谁人唱叫扬疾，不由我不魄散魂飞。