《不同的歌声》教案

第八课《不同的歌声》教案
教学目标：
1、理解美术与民族文化之间的关系。

2、了解“巡回展览画派”产生的历史背景以及所反映的时代形象与民族形象。

3、认识世界民族文化的多样性，了解藏族美术作品的特色。

4、如何继承与发扬本民族文化。

教学重点与难点：
1、民族文化是如何影响美术创作的？
2、民族文化的丰富性
教学过程：
一、听两段音乐，（青藏高原）（伏尔加河船夫曲）
◎提问：听了这两段乐曲后，你有何感受？学生自由回答。

◎◎引入课题：
同学们说的很好，这两段乐曲分别表现的是我们的邻邦俄罗斯和有“世界屋脊”之称的西藏。

《伏尔加船夫曲》是一首流传很广的俄罗斯民歌，忧郁、深沉是其基本格调。

《青藏高原》旋律深情而高亢，表达了对青藏高原的无限神往和极力赞颂。

不同的民族文化对音乐的形成产生了影响，同样，不同的民族文化对美术作品的创作影响也是深远的，这就是我们今天所要学习的内容。

板书：不同的歌声——民族文化与美术
（一）体验与感悟
巡回画派
一、师：听了刚才伏尔加河上的歌曲，大家脑海中会出现怎么样的画面？
请同学来吟诵诗句《伏尔加河上》（节选），（涅克拉索夫诗人）。

来联系这幅作品谈谈你们的感受。

……低低的身子像一张弯弓，身上背着长长的纤绳，穿着草鞋，蹬着河岸——这是成群的纤夫在爬行。

这呼声粗野得没法儿忍受，清晰得怕人——在寂静中怒吼。

听到这悠长的挽歌般的哀呼——心儿啊，又在我胸中颤抖！……
那我们接下来看看我们的画家是怎么样去表现的？
．观赏作品《伏尔加河上的纤夫》（画家）。

说说你的视觉感受；
1.仔细观察画面，作品画了一群什么阶层的人物？从哪些地方可以看出来？
服装。

工作、等
2.红衣少年与其他不同身份的纤夫有何区别和联系？
区别：
纤夫：黑、暗、前倾
少年：白、艳、后仰、中心联系：命运（俄罗斯）
4．模仿作品《伏尔加河上的纤夫》中的人物动作动态，积极体悟人物的内心世界的活动。

说说你的肢体感受。

5．生：观察、讨论、回答：
3.你认为是什么原因导致画家创作这幅作品？画家主要运用什么手法表现主题的？
（参阅教材《伏尔加河上的纤夫》的介绍，并深入思考下面问题，鼓励不同意见的存在。

）
[列宾(1844-1930),是俄国19世纪后期的俄国批判现实主义绘画主要的代表之一,《伏尔加河上的纤夫》是他的成名之作。

画中列宾画了十一个饱经风霜的劳动者,他们在炎热的河畔沙滩上艰难的拉着纤绳。

纤夫们有着不同的经历和个性,他们生活在社会的最底层,但这是一支在苦难中练成坚韧不拔,互相依存的队伍。

背景运用的颜色较昏暗迷蒙，空间空旷奇特，给人以惆怅、孤苦、无助之感，切实深入到纤夫的心灵深处。

再来看看同时期其它画家怎么样表现俄罗斯的民族风情。

二、欣赏《三月》列维坦《无名女郎》
观察他们画了什么？
《三月》俄罗斯的三月，是万物复苏、大地孕育春意的季节。

画家以动人心弦的清新和
抒情的描写为俄罗斯自然风景画树立了光辉的典范。

《无名女郎》画家画的并不是一个具体人物的肖像，而是一幅意义深刻的主体性肖像，它所展示的是一个满怀思绪、散发着青春活力的俄罗斯知识妇女的典型。

她是画家所处时代的一个缩影。

教师：他们的作品有什么特点？
教师：画出具有浓郁生活气息俄罗斯风情作品的。

思考：如果没有对国家的热爱，能画出这样的作品吗？
6．阅读教材中关于“巡回展览画派”的论述。

提示：从它的诞生、发展、当时社会环境、艺术品风格、代表画家等方面简要描述。

师小结：““巡回展览画派”
19世纪末至20世纪初，在人民群众反对沙皇专制制度、争取自由的影响下，俄国彼得堡美术学院１４名学生拒绝按照学院硬性规定的题目进行毕业考试，他们走向社会，组成了巡回展览学会。

他们有很深的民族情感，以一种民主的态度，关注俄罗斯的发展规律和人们生活的疾苦他们创作了许多揭露农奴制度、反映俄罗斯人民苦难生活的美术作品。

这些作品内容新颖，形式活泼，富于战斗性，在俄国各地巡回展览，影响很大，被称为“巡回画派”。

代表人物有列宾、苏里柯夫，希施金、列维坦等。

教师语：“巡回展览画派”扎根于俄罗斯的社会现实和民族文化，表达出了自己的真挚情感，所以才能产生如此动人的效果。

世界上，不同民族、不同文化背景下的人们创造出了丰富多彩的美术作品。

我们应当理解并且尊重这些美术作品。

2、雪域明珠——中国藏族美术
1、听藏族音乐，
教师：谈谈你了解到的藏族。

学生：献哈达、颧骨很红、喇嘛等
欣赏藏族的
藏传佛教艺术，构成了西藏艺术的主体，也是西藏艺术与众不同的最大特点。

主要美术形式有:
建筑,雕塑,绘画,民间艺术
教材所列举的布达拉宫与唐卡就是如此。

寺院建筑艺术---布达拉宫
建筑布局:依山而建、以主殿为中心来布局
空间处理:强调层次、注意光影和建筑结构之间的关系
外部装饰:赭色和白色等单色装饰屋顶装饰金顶等构件
2、欣赏我国藏族的唐卡,介绍什么是唐卡。

唐卡，是一种藏传佛教艺术。

是绘制宗教图像，用彩缎装裱后悬挂供奉的卷轴画。

在藏传佛教任何一座寺院、佛堂、僧舍，乃至许多信徒的家中，都悬有唐卡。

这是皈依佛门的标志、顶礼膜拜的对象。

教师提问：观察唐卡有什么艺术特点？
学生：中心构图法构图
基本技巧:线条及色彩的处理和运用
教师小结：
唐卡一般为竖长方形，中间部分称为“美龙”，是唐卡画的核心部分。

画面四周多用黄红两色彩缎镶嵌，名为彩虹。

下方正中镶一块方形的不同颜色的彩缎。

画上有天杆，下方有轴。

画的下方彩缎略呈梯形，彩缎边沿嵌上红线或白线，轴的两端饰有纯银、象牙、玉石或铜制轴头，轴上雕有龙纹等图案，做工考究。

整个画面覆盖着可以揭起的彩色绫子以保护画面，画上还压有两条等长的飘带。

画面平常用绫子盖着，在展示时把绫子收在画的上方，有很好的装饰效果。

唐卡的内容相当广泛，几乎包罗了佛门所有的佛、菩萨、护法神、教义、教法等等，还涉及到藏族的历史、政治、经济、文化和社会生活等各个领域。

绘制唐卡是一种宗教皈依和崇拜行为，目的是为了供奉和膜拜，不是艺术家表现自我的想像力、创造力和对艺术创新的追求。

故而必须遵守固定的程式，不能随心所欲。

师小结：指出中国地大物博，民族众多。

这些民族有着独特的习俗以及美术形态，我们要理解并且尊重这些美术形态。

3.墨西哥壁画
1、听拉丁音乐展示壁画，82页
欣赏了墨西哥壁画，说一说墨西哥壁画的艺术特点是什么？
2、总结：特点是巨大、色彩鲜艳，且处处体现墨西哥人丰富的想像力和民族特色。

3教师可以引导学生从如下方面去展开自己的思考。

a. 这场运动产生的背景是什么？
20世纪以来，拉丁美洲政变频繁，战事常起。

这种多变的政治和被削弱的统治局面，使得人们不断从文学艺术中寻找到相对恒常的真理，作家艺术家甚至成为民族精神的代表。

b. 艺术家表现的内容与当时的社会背景之间有什么关系？
这一运动也与当时墨西哥的民族传统以及社会环境有关系，艺术家们关注当时墨西哥的民族发展与人们的遭遇，通过壁画这一传统的美术形式向人们展示自己的所见、所感、所思，从而产生了积极的社会影响。

c. 这场运动成功的关键是什么？这场运动中所蕴涵的民族特色。

墨西哥壁画运动成功的原因在于，扎根民族文化，关心民众疾苦，在表现形式上有着鲜明的民族特点。

三、流派介绍拓展视角
1、出示浮世绘作品，品位不同的审美趋向。

是日本江户（1603一1867）最重要的美术流派。

“浮世”是指转瞬即逝的现实世界。

浮世绘即描绘现实生活，尤其是下层民众生活和趣味的绘画，也就是风俗画。

浮世绘特点：浮世绘一般以构图不受空间透视约束、线条简练概括、色彩艳丽为特点。

其呈现出的强烈的装饰效果，得益于日本文化中追求唯美与发达的工艺美术传统。

2、欣赏印度，埃及的美术作品
造形上，对于人和动物的描写，采用正──侧面表现。

头做侧面，眼睛作正面，肩胸作正面，腰部以下作侧面。

牛羊等带角的动物，全身作侧面，但角作正面，此即是所谓的「观念的形象」。

埃及人对于对象的认识，是出于多方面的观察，然后综合其中显著的特点凑合而成。

3、师提问：这些作品的共同点是什么？
4、学生总结其绘画特点：
世界上有多少不同的歌声，就会有多少种不同风格流派的艺术作品，其实在歌声的背后是不同的地域，文化，思想的作用。

五、辩论：
中西两种截然不同的艺术风格能够做到融合吗？
正方：能
反方：不能
五、继承传统课后延伸
1、欣赏徐悲鸿《愚公移山》和林风眠《笛》。

3、师提问：国画作品《愚公移山》是如何体现中国传统民族文化的。

徐悲鸿和林风眠二位艺术大师是如何立足民族传统吸取西方优秀之处的,具体从以下几个方面具体分析讨论。

4、对本课进行简要的总结。

不同民族的人民都创造出了优秀的文化与艺术，我们要学会尊重并认识这些文化与艺术。

同时，我们要加强对本民族文化的认同感和归属感，只有这样，我们才能够为本民族的艺术寻求新的发展道路与发展空间。