第七课分析理解美术作品的创作意图讲课稿

第七课分析理解美术作品的创作意图讲课稿今天我们来学习第七课:是什么使美术作品如此的千姿百态,分析理解美术作品
的创作意图。

请同学先看这幅雕塑作品，从这个作品里你可以看出这位是一个什么样的人吗, 其实他是伟大的文学家，《人间喜剧》的作者。

就是这位。

像吗,不像。

那为
什么罗丹要把巴尔扎克雕塑成这个样子呢,完全不对版。

他想干嘛呢, 其实这个雕
像是罗丹花费了6年的时间才创作出来的。

但是却跟人们期待的不同，因为巴尔扎
克是一个伟大的文学家，是一个谦谦君子。

但是这个确是一个身穿睡袍，放荡不
羁，不修边幅的狂傲之徒。

那为什么要雕塑成这个样子呢, 因为罗丹他要塑造的是
他心中的巴尔扎克。

罗丹说:“它是我一生中创作的顶峰，是我全部生命奋斗的结果，是我美学原则的集中体现。

”
我们再来看看，这个人像的手呢,有一天，罗丹的学生布尔岱十分欣赏的说，
老师，你的这双手做得太完美了，简直无与伦比。

然后罗丹就拿铲刀把双手铲掉。

为什么他要把双手的铲掉呢,从这个故事中我们可以了解到什么,
如果有人跟你说，哇你的脚真漂亮啊～说明他一看就只看到手，看不到其他的
东西，就影响了整个形象的表达。

说明罗丹他并不是想表达他的手有多美。

他想表
达的是他巴尔扎克给他的感觉。

以前我们学过徐悲鸿的奔马，他想通过奔马来表达对民族的希望。

朱耷想通过
鹌鹑图表达他的一种冷眼看世界。

像抽象艺术的康定斯基想通过他的作品传达他对
艺术的观点。

每个艺术家的意图都不一样。

那么艺术家为什么会有这样那样的意图呢,
有人说艺术家是上帝派来的，是受到上帝的启示。

其实艺术家跟我们一样都是
普通的劳动者，只是他的劳动产品是艺术，使用的手段是艺术语言。

之所以特殊，
是因为她们比一般人更具有视觉上的敏感性，以艺术的眼光来看世界。

请同学们回想一下小时候学骑自行车的场景，相信当年那辆自行车已经报废，，如果它还在，你会怎样对待他,当废品卖掉,那我们一起来看一下伟大的艺术家毕加索是怎样处理的,这个就是毕加索的作品，非常的有名，叫《牛头》改变了自行车的性质。

那么是什么因素激发起艺术家的这种创造欲望呢, 其实都是来自现实跟艺术这两个方面。

我们一起来看下徐悲鸿的《愚公移山》这个作品创作背景是在1940年也就是抗日战争中最艰难的时候。

倒回来看这个作品中有的挖掘，有点挑担，有的送水等等。

这个一个团结劳动的场面。

说明徐悲鸿的意图是想通过这个画来告诉大家，只要我们团结起来，胜利一定属于我们。

大山我们都可以把他搬走，还有什么不可以呢,
因此影响艺术家创作的意图有来自现实和艺术这个方面。

我们再来看一下在相同的社会和文化背景下，艺术家的创作意图会是怎样的, 首先来看，同样是处于抗日战争中年代。

一个是李桦的怒吼吧～中国，一个是古元的离婚诉。

李桦成长在国民党统治区收到的是鲁迅传播的德国表现主义影响。

因此他的作品表现出来的是揭露和批判现实。

那么古元是成长在延安解放区的民主环境中，他的作品就表现的更多是朴实的写实生活场景。

说白一点也就是生活的好的安逸的人表现出来的一般都是美好的生活。

当生活环境比较艰难的时候，艺术家表现出来的多是批判的意图。

也就是说在同一个社会和文化条件下，艺术家的成长过程，环境，家庭，个性，知识水平会造成创作意图的差
异。

那么不同类型的艺术家，所呈现的意图或者方式也不同。

我们学过的美术类型有哪三大类:具象，意向，抽象。

看看艺术家是怎样通过美术类型来体现他们的意图,
首先我们来看到这一幅具象作品《开国大典》。