关于高等院校民族美术专业教学的见解

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美术学专业认知心得体会(5篇)

美术学专业认知心得体会(5篇)美术教学活动不是简洁的学问授受的过程，而是一种人与人之间公平沟通的过程。

让孩子们在沟通中得到他人的赏识，肯定能使他们更自信地面对生活，更积极地开掘生活中的漂亮。

我始终在想美术课如何才能上好。

深入学习了美术新课标后，我清楚地认知和把握了美术新课程标准的宏观定位与详细内容，让我理清了些思路。

现详细谈谈学习的一些心得体会： 1、把握鉴赏课的性质，更新教师观念。

将人文性确定为美术课程的根本性质具有非常重要的意义，情感是一种智力，是现代教育观念。

很长时间，旧的传统教育只重视理性智力，无视情感智力。

如今，学校美术教育是培育情感智力的有效途径。

学生通过美术鉴赏课来参加文化传承和沟通，提高自己的审美文化素养又利于情感智力的培育。

课程改革要求的是我们教师观念的提升，教师作为课改的执行者，打算着这场教育变革的成败。

因此学校组织我们广阔教师参加各级培训，优化校本教研，自觉进展专业素养和教学艺术，力求以课程改革的新理念标准优化教学行为。

美术课程的人文性是根底教育课程改革以来始终的追求，美术教育不是单纯的技术教育，它孕育于丰富的人文背景之中。

美术能对现实生活和自然界事物进展直接仿照，能形象的再现历史、现实和将来的各种不同社会生活场景和自然景象。

美术通过可见、可触的详细形象，以静止、凝炼的画面和艺术造型来表现客观世界的美丑属性和作者的审美意识，给欣赏者以审美的熟悉、教育和感染的作用。

美术与时代、社会、艺术家的生活阅历以及阶级、民族、风俗等亲密相关，美术具有的时代性、社会性、民族性等蕴含着丰富的人文内涵，因此“人文性”依旧是美术课程所要追求的初衷。

新课标对此也做出了着重强调，提出“美术课程应当在我国根底教育课程体系中发挥更积极的作用，为国家培育具有人文精神、创新力量、审美品位和美术素养的现代公民”。

可以看出美术课标立足于21世纪的视觉文化时代要求，一方面看到了以往美术课程丰富的教育价值，另一方面看到了新世纪人才的视觉文化意识建构和制造力培育要求，根底教育的美术课程不是专业方式的学习，而是满意学生个体成长需要的素养教育，是学生人生进展不行缺失的精神养分。

高校美术专业教学问题思考

（作者单位：集宁师范学院）
识、提高技能，对学生综合素质发展具有重要作用，同时也能锻
炼学生的吃苦精神。很多设计创作都是团队协作完成的，实践
ｉ１０
编辑
张
芳
关键词：高校美术专业教学问题措施
前言
普通高校的美术专业教育改革一直是教育界非常关注的问
也能锻炼学生的协作能力。提高学生的社会实践能力，学生的理论知识得到了运用与加深，也为其日后走向工作岗位奠定了基础，所以这是一举数得的关键措施。
锻炼，不断提高其专业实践能力。学校也可以邀请一些国内外
的艺术家或者美术方面的精英到学校进行授课Байду номын сангаас，向师生传达最
新的艺术资讯，让学生对艺术有更深的认识，并深深地热爱艺术
创作。
、
美术专业教学中存在的问题
３．教学中注意信息化的应用
艺术水平之外，还要启发他们的创造性思维能力，同时对他们进行团队意识教育，让他们认识到很多精妙的艺术品是团队协作才能完成的。教学实践环节要特别注重培养学生的动手能力，
这是真正实现实践教学的关键。
一
的美术教师，学校应该为其提供机会，让其去相关企业进行培训
（３３）．
理论学习应用到实践中才有价值。在高校美术专业教学中，教师要注意美术理论教学与实践紧密结合，这也是提高学生

高等院校艺术类专业民间美术教育的构想

术则是这一灿烂文化的重要组成部分。它根植于民皆为人民所欣赏且实用，满着强大的生命力。民间充间，是实用与审美、物质与精神的完美统一，蕴含着美术由于历史的源远流长及造型的特殊性，品种、它在强烈的民族精神，同时也滋养着中华民族的文化艺术，类别上也相应繁多，如果仅从空间分布及造型艺术规
１年画．
年画是中国民间中，建构民间美术教学体系，加画种，张贴于新年之时而得名。它的起源可以上溯因
强民间美术教育的培养，于传承优秀的民族文化，对培到远古时代，中华民族农耕文化的产物，我国民是在
ＭＡｅｙｉｇＹｕ — ｎ
（ｏｅｅｏｒ，ＡｒｕｔｒａＵｉｅｉｆｂｉｂｏｉｇ０１０）Ｃｌｇｆｔｇｉｌｒｌｎｖｒｔｏｅ，ａｄｎ，７００ｌａｃｕｓｙＨｅ
Ａｂｔａｔｓｒｃ：Ｆｏｋａｔｒｍｙｔｍｆｖｒｕｒｓｌｒｓｆｏａｓｓｅｏａｉｓａｔ．ＴｈｅＣｈｉｅｅｎｔｏａｒａｅｐｅｉｔｏｌｏｎｓａｉｎｈｓｃｅｔｄｓｌｎｄｄｎａｉｎａｃｌｕｒｎｔｅｅｏｍｅｆｈｍａｉｌｚｔｏｕｔｅｉｈｅｄｖｌｐｎｔｏｕｎｃｖｉａｉｎ．ＦｏｋａｔｉｎｉｐｒａｔｃｍｐｎｎｆＣｈｎｓａｉｌｒｓａｍｏｔｎｏｏｅｔｏｉｅｅｎ — ｔｏｎｌｃｌｕｅｉａｕｔｒ．Ｂａｅｎｔｅａｌｓｓｏａｉｔｎｄａｔｓｉｈｒｃｅｉｔｃｓｄｏｈｎａｙｉｆｖｒｅｙａｒｉｔｃｃａａｔｒｓｉｓ，ｔｓｐｐｒｄｓｒｂｓｔｉｈｉａｅｅｃｉｅｈｅｓｇ— ｎｉｉａｃｆｏｓｒｔｎｆｃｎｅｏｃｎｔｕｃｉｇｆｌａｔｅｃｎｓｓｅｏｋｒｔａｈｉｇｙｔｍｉａｔｄｕａｉｎ，ａｄｒｐｓｓｅｅａｉａｏｎｒｅｃｔｏｎｐｏｏｅｓｖｒｌｄｅｓｆ

民族院校美术专业油画风景写生教学探讨

２１年（３卷）６００第９第期
教学园地
民族院校美术专业油画风景写生教学探讨
马克
（西北民族大学，甘肃兰州７０３３００）
摘要：本论述从民族院校油画风景写生课的特点、用及教学现状出发，作立足于长期的教学实践，当前民族院校油画针对
模式都面临着巨大挑战，随着高校数量和规模的急剧扩大，相互克隆的专业培养方法与民族院校的定位和办学宗旨发生错位。因此，探索适合民族院校自身特色的教学体系和教学方法迫在眉睫。本论述以民族院校美术专业油画风景写生教学为对象，从油画风景写生
课的特点、作用及教学现状出发，足于长期的教学实立践，针对当前民族院校油画风景写生课程教学中的一些问题，多元化角度进行研究和探索，图在充分挖从力掘少数民族美术优势资源的基础上探讨新的教学思路
培养了大批的人才，有力地提升了民族地区的发展水
一
位画家。因为在他的作品《暴风雨》风景已经成为里，
主体。油画风景经历了从古典主义到新古典主义，从浪
漫主义到自然主义，从现实主义到印象主义的历史演变过程。９世纪初油画风景在英国得到了迅速发展，１涌
词被定义为 “ 幅表现陆地或海洋风景的画 ”特指风一，景画，尤其是自然风景画。油画风景是风景画的一个类目，它也属于一种独立的绘画门类，此外还有素描风除景、水彩风景等等。

美术教育的认识和理解

美术教育的认识和理解
美术教育是一种以美术为媒介，培养学生艺术素养、创造力和审美能力的教育方式。

它不仅传授绘画、雕塑、设计等艺术技能，更重要的是培养学生的观察力、想象力、表现力和批判性思维。

首先，美术教育有助于提高学生的审美能力。

通过欣赏各种艺术作品，学生能够学会辨别美丑、优劣，培养对美的感受和判断能力。

这对于他们日常生活中的品味提升、情感表达以及对文化艺术的理解都有着积极的影响。

其次，美术教育可以培养学生的创造力和想象力。

在美术创作过程中，学生需要运用想象力来构思作品的主题和表现形式。

通过不断尝试和实践，他们的创造力得到了锻炼和提升。

这种创造力和想象力不仅在艺术领域有用，在其他学科和职业中也具有很大的价值。

此外，美术教育还能促进学生的个性发展和情感表达。

每个学生都有自己独特的艺术风格和表达方式，通过美术教育，他们可以找到适合自己的艺术形式来表达内心的情感和思想。

这对于学生的情感健康和个性发展至关重要。

最后，美术教育对于培养学生的综合素养也有很大帮助。

在美术学习过程中，学生需要学习历史、文化、社会等方面的知识，同时还需要掌握观察、分析、判断等思维能力。

这些综合素养的培养对于学生的未来发展具有重要意义。

综上所述，美术教育对于学生的个人成长和全面发展具有不可忽视的作用。

它不仅能够培养学生的艺术素养和创造力，还能提升他们的审美能力、促进个性发展和综合素养的提升。

因此，我们应该重视美术教育，为学生提供更多的学习机会和资源，让他们在美术的世界里展现自己的才华和潜力。

对民族职业高校美术专业教育的思考

他方面等，都会受到民族民间美术文化教育不小的影响。现在综观整个民族地区各方面的发展，不难看出过于大一统的教育造就不了那么多各种行业需要的人才。特别是民族地区的特色经济、特色文化发展需要适合本地区的实用型和复合型人才。要实现民族地区的文化、经济可持续发展，就必须培养和储备一定量的
学学报，２０１０（１０）．［４］高彦军．在美术教育活动中开展创新教育．新课程学习（学术教育），
２００９（８）．
及潜在的动能，忽略了这种文化教育的巨大能量。
其实无论是民族的文化生活还是经济发展以及其
学生的创新精神的目的。教师可以在美术教学的过程中，为学生选择一些优秀的美术作品进行欣赏，激发学生创作的灵感，培
养学生的创新意识。
关键词：民族职业高校现代教育理念民族民
间美术创新思维特色教育
第三，培养创新能力。在美术教学中，教师通常会采用一些
鋈锹，胃开充
造热情，深化美术教育的创新理念。教师要鼓励学生在创作中突出个性，适当地表扬学生的创新精神。第二，培养创新精神。创新是美术的灵魂，一幅优秀的美术作品不仅要在表现内容上创新，还要在表现形式上进行创新。
美好。
是没有得到足够的重视，高等职业美术教育也没有
得到相应的重视。由于历史的原因，民族高等职业
结语
美术教育与创新教育相结合，极大地促进了学生综合素质

民族地区高校美术专业教学方向思考——以贵州毕节学院为例

历来重视专业基础课的教学。专业基础课设置包括：中国美术史及作品鉴赏、外国美术史及作品鉴赏、美术概
民族地区高校美术专业教学方向思考
以贵州毕节学院为例
王小梅贵州毕节学院美术学院
［摘要］民族地区高校美术专业如何克服经济、文化相对落后．交通、信息欠发达等不利因素，根据自身特色，制定出一套既与时俱进又能彰显自身
美术教育特色的方法，这样，才能走出一条合适的发展道路。
人才的培养不应仅限于本专业的学习，而应是全方位的素质教育。素质教育让学生不仅拥有开阔的知识视野。更要塑造他们高尚的人格品德以及健康良好的心理素
路。
二、全方位的素质教学
“ 专业基础课 ” 是各专业开设的基础课，是学生获得本学科的基本概念、基本规律的知识和技能的课程，他具有指向性、针对性，其目的就是要使之真正的为本学科、本专业打好基础。为了学生在美术专业有更好的发展和未来，能更轻松、自如的学习相关课程，毕节学院
三、加强专业基础课课教学
一
、
报考美术专业的学生一般分为两类，一种是自身非常热爱美术专业而且有很高的艺术天分。想在美术创作这条路上有所成就。二是由于美术专业招生文化分数相对较低，所以报着高考走捷径的侥幸心理上的艺术院校。但无论学生是包着什么样的初衷进的大学校园。学校都有义务尽自己最大的能量帮助学生们在这条路上走得更好。通常情况下大多数专业素质优秀的学生被各大专业美术学院或重点综合大学提前选拔走。更多的普通高校尤其是欠发达地区的高校如何培养出合格、优秀的人才就需要权衡各方面的利弊，制定出最适合人才发展的培养目标，发挥自身优势，走出自己的特色。毕节市地处黔西北群山之中，属经济、文化欠发达地区，毕节市的最高学府—— 毕节学院成立与于２００５年，他的前身是毕节师范高等转科学校和毕节教育学院，因此师范教育有一定的优势。我们根据自身特点和优势把我们的教学定位为：培养具有正确的世界观、人生观、价值观、荣辱观，德智体美全面发展，具有宽泛的人文素养，掌握美术学科的基本理论、基础知识和基本技能。具有一定的实践能力和美术教育教学能力。适应毕节试验区基础教育特别是农村基础教育的美术教师和能从事社会美术工作的应用型美术人才。通过多年的摸索。毕节学院美术学院走出了一条适合自身发展的道

对高等师范院校美术学科教学实训的探讨

和管理原则，高教学实践能力和综合性提
地运用本专业基本知识的能力。从实训
理解和认知理论知识的有效途径，美术学专业的教育教学实训课程方式主要是让美术学学生在自身参与体验和行动中获
得教育教学方面的知识。那么，结合现代教育的发展以及美术教育学学科的规律
譬ｍ镦唷开充
对高等师范院校美术学科教学实训的探讨
口邓亮生
摘
要：美术学科教学技能实训是培养学
义的。高等师范院校构建教育教学技能实训模式的出发点是适应新时代教师素
质教育的要求，向全体美术学专业的学面
视了高等师范院校的师范生专业培养目
标和办学宗旨，有突出培养美术教师这没
一
关键词：学生教育教学资源素质
要求。因此，对高等师范院校美术学未
教育的发展需要一个优秀的教师团
队，等师范院校以培养师资人才为己高
教学技能。事实上，美术学专业的学生毕业后教育教学能力依然偏弱，是因他们这在学习阶段重专业理论、轻教育教学技能
学习所致。无疑，这也是因为高校教师忽
生教学实践能力、全面提升学生的综合能力与
教学素养的重要方法。笔者探讨了美术学教学
享
（）１打造专业培养特色，实现资源共美术学教育教学技能实训要办出水平、办出特色，就要紧密结训模式的构建目的及意

当代中国高校美术教育的几点思考

当代中国高校美术教育的几点思考【内容摘要】在当代高校美术教育中，适当增加本土性民族美术，让文化传统基因在现代教育体系中绵延，同时提出艺术的“非规则性”，因此需要培养学生的实验性精神。

提出加强学生实践能力的培养是让艺术在学生的生活中得到熏陶，尤其对学生的人文精神的培养，正是对艺术家的人文精神的培养及其对社会担当的一种能力。

【关键词】高校美术教育引导培养能力基础“教育”的本义是“引导”。

美术是一种视觉艺术，用一定的物质材料与手段来塑造可视的形象，以表达人们的思想情感与社会生活的一种艺术形式。

大学教育体系中的中国高校美术教育，因学科具有其特殊性，因此美术教育应该具有不同的教育模式。

一、本土性：民族美术与高校课堂本土美术是文化的传统基因，亦是延续本土文化的文化资源。

我国有56个民族，民间美术资源丰富。

不同区域的民间美术承载着富有本土特色的观念形态与文化资源，区域性高校可以充分利用本土的民间美术资源，重视与本土文化结合。

高校美术教育要发展中国本土民族语言及审美，才可构成本土性的美术教育本土语境。

上世纪初期，中国高校美术教育主要参照了西方艺术传统教育模式。

在20世纪80年代后，国内有些高校出现了传统文化与西方教学模式的矛盾，因此纷纷调整其课程结构。

所以，高校美术教育应适当开设本土传统文化艺术课程，优化课程结构。

在民间美术非物质文化研究与发展方面，中央美术学院具先导意识，创建了非物质文化遗产研究中心，并在2002年召开了中国高等院校首届非物质文化遗产教育教学研讨会，不仅发展了科学研究，同时聘请民间美术艺人进课堂，如陕北剪纸、环县皮影、天津泥人张泥塑、武强年画、朱仙镇年画、山西面塑等民间美术进入课程教学。

所以，高校教育体系是现代教育体系，在现代教育体系中导入传统的文化活态基因，它使中国传统优秀文化基因得以传承，也使学生在传统文化语境中让现代性与传统性互相融合，这种课程模式体现了高校对文化传承的责任，也给民间美术注入了鲜活的文化资源。

以生为本视域下的高等院校美术专业教学之反思

96作者简介：陈孝荣，男，汉族，毕业于四川美术学院美术教育专业，现为重庆三峡学院美术学院副教授。

以生为本视域下的高等院校美术专业教学之反思陈孝荣重庆三峡学院美术学院摘要：当前高校正在推进教学改革创新，美术作为高校学生艺术教育体系的重要内容，良好的美术教育，不仅优化教学机制，更能培养学生形成良好的人文素养和艺术审美。

因此，创新教学理念，树立学生为本的基础性教学思维，将让高校美术教学创新寻找到合适的“突破口”和创新点，通过集中优化教学体系，实现高校美术专业的最佳教学革新。

本文拟从高校美术专业以生为本的具体要求分析入手，着重探究以生为本视域下做好高校美术专业教学的实践策略。

关键词：以生为本视域；高等院校；美术专业；教学反思结合美术教育的特殊性来说，本质就在于强调和突出学生品味美和理性审美的情绪理念，积极鼓励学生深化美学价值体验，实现美术教育的本质化创新。

因此，在当前高校美术专业教学创新时，应该注重发挥学生的课堂“主体性”，注重激发和引导学生的创造性和参与热情，让美术教学真正呈现积极、趣味多样的课堂形态。

一、高校美术专业以生为本的具体要求分析对于美术教育来说，有着自身的特殊性，其中既要有相关美术教学理念做铺垫，也需要以实践参与和具体操作来综合实施，因此，在新的美术课程改革中，亟待树立学生为本的全新课堂模式，尤其是需要发挥学生的创造性和想象力，推进美术教学革新。

在引导学生对美术教学内容进行科学感知的前提下，选择不同的美术作品，构建完善的教学体系，引导学生进行切合实际的教学理解与技巧认知。

(一)教师要转变教学思维，打造立体化课堂对于高校美术教学来说，老师自身的任务也发生了新的变化，逐渐从传统的单一知识教学升级为以教学启迪为主，技巧学习为辅的全新学习体系，从思想内涵上意识到美术教学的核心在于实施“以生为本”，进而在美术课堂上，结合学生的综合特点，开展适应全新教学形式的创新性、立体化美术教学。

在开展高校美术教学时，老师要坚持以学生为核心，聚焦学生学习兴趣，坚持教学自省，从学生兴趣、诉求出发，以全方位视角，打造多样化、立体化的美术教学课堂。

高等美术教育教学对民间美术的传承与发展研究

原文化部部长孙家正说：民族民间文化是我们的根． “
民间美术是组成各民族美术传统的重要因素。中华民族五千年的灿烂文明都与民间美术的发展息息相关，为
一

是文化发展的源泉。这是我们的母亲文化，们不能忘了我 ‘ 回家的路 ’ 因为人的情感需要它，的心理需要它，们。人我走向未来需要它。” 国民间美术是中华民族亿万劳动群众中
４５０）５Ｏ０
定的传承作用。
适时地出台了抢救非物质遗产的政策，不少民间美术得到及时 “ 救 ” 但是，护不是目的。有传承才能使各抢。保只
高等美术教育中的民间美术研究，结合高等美术应教育的体制及民间美术发展的地域性特征，寻求高等艺术院校的民间美术教育和各地的实际情况的结合点，积极利用校内和地方资源，方位、角度探求新的高等美多多
、
推进高校民间美术教育是培养人才的需要。弘是
关键词：民间美术
高等美术教育
传承
发展
扬我国民族文化与精神的重要载体。在我国全面推行素质教育的过程中，艺术教育在各
民间美术是一种地域性、民族性、群体性的文化形态，现更多的则是非物质的内容．普通劳动人民在漫体是

关于河南高校美术专业教学的一些思考

关于河南高校美术专业教学的一些思考摘要：中原文化是中华文化的正根、正道、正宗、正统。

用文化的力量和艺术的力量促进河南高校美术专业的教育教学改革，提升河南高校美术专业的竞争力，无疑是一条可行之路，同时通过教学，普及民族传统文化，也是爱国教育的潜移默化之路。

关键词：河南高校；美术专业；教学研究；中原文化从根本意义上讲，大学就是一个文化的中心，不仅传承文化，还要发展和创新文化。

河南高校美术专业长期以来更注重技能训练，人文知识的素质教育是不太被重视的，培养出来的学生大多数专业性强，但对美术自身的学科功能以及其他学科知识相关联的知识知道得却不多。

大学的四年生活，是人的一生中极其难得的进行文化知识的学习、文化使命的养成以及感受精神熏陶、建构内心世界的时光，但我们的美术教育太过于技能化、功利化，影响了他们的自由发展。

随着时代的发展，关于艺术的观念有了不断更新与拓宽，但遗憾的是高校的美术教学改革却没有及时跟上。

一、课程设置结构不平衡课程作为一种载体,是教育的核心,是系统知识的传统积累，是传播文化的重要文本依据。

但需要明确的是，能够履行教育责任的有效课程只能是富于文化内涵的课程，同理，也只有合理有效的课程才能够更好地进行文化传播。

可以说，忽视了文化要素中的地域文化因素的课程将不被视为合理有效的课程，只有很好融合地域文化的课程体系，才能更好地履行其文化传播的职责。

而通过课程的合理有效设置,学生不仅能对本地区的地域文化从理论层面得到更加系统、深刻地了解，而且使他们对本地区文化存在的价值能够得到清楚认识，树立区域荣誉自豪感，从而产生文化归属感，这对建立有地方特色的教育体系也是很有帮助的。

世间万物之组织方式和内部构造为之结构，是组成整体的各部分的搭配和安排。

就教育教学领域来讲，如果说一门课程的核心教学材料是教材，是用于向学生传授知识、技能和思想的知识载体，结构则是对学科知识的理性设计与组合。

美国教育心理学家和教育家布鲁纳认为，按照反映知识领域基础结构的方式来设计课程，需要对那个领域有极其根本的理解。

高职院校美术教育的发展与改革

高职院校美术教育的发展与改革近年来，高等职业院校美术教育一直处于改革与发展的重要阶段。

随着社会经济的不断发展和人民生活水平的提高，对艺术人才的需求日益增加，高等职业院校美术教育也面临着诸多挑战和机遇。

如何在传统美术教育的基础上进行创新和改革，提高人才培养质量和适应社会需求，已成为当前高等职业院校美术教育关注的焦点。

本文将通过对高职院校美术教育的发展与改革进行分析和探讨。

一、美术教育的发展现状近年来，我国高等职业院校美术教育在传统艺术教育的基础上不断进行创新发展，从课程设置、教学手段、师资力量等方面进行了调整和改革，取得了一定的成绩。

在课程设置方面，高职院校美术教育逐渐摆脱传统教学模式，开始注重实践教学和综合能力培养，增加了专业素质、创意思维、审美能力等方面的课程。

在教学手段方面，高职院校积极引进了多媒体教学、网络教学、实践教学等现代教学手段，以提高教学效果和培养学生的创新能力。

在师资力量方面，高职院校加强了教师队伍的建设，引进了一批有实践经验、创作能力强的艺术家和设计师，提升了教学水平和教学质量。

二、美术教育的改革方向目前，高等职业院校美术教育在不断发展中也面临着一些问题和挑战，如教学理念陈旧、教学内容单一、师资力量不足等。

美术教育的改革势在必行。

在此背景下，高职院校美术教育的改革方向应该着重于以下几个方面：1.调整课程设置，提高实践性高职院校美术教育应适应社会需求，调整课程设置，突出实践性教学。

美术教育不仅要注重传统技法的传授，还应该重视学生的创作能力和综合素质的培养，让学生在实践中更好地学习和成长。

2.注重专业技能培养，强化实践教学高职院校美术教育应着重培养学生的专业技能，强化实践教学。

通过加强实训基地的建设，设置更多的实践课程，让学生有更多的机会接触和运用专业技能，培养学生的专业素养和实际操作能力。

3.提升师资力量，引进专业人才高职院校美术教育需要提升教学水平，引进更多专业人才。

通过启动专业教师交流计划，组织教师参加艺术展览和专业论坛，加强师资队伍的建设，提高教师的教学水平和专业素养。

新形势下高校美术教育教学改革探究

新形势下高校美术教育教学改革探究随着时代的发展和社会的进步，高等教育的改革已经成为了每个国家都需要面临的一个重要问题。

高校美术教育是一项特殊的教育，它不仅要求学生具备创新思维和创造力，更要求他们具备高水平的美术素养和艺术修养。

然而，在新形势下，高校美术教育面临着许多挑战和机遇。

如何通过教学改革加强学生的实践技能和创造力，是当前需要探索和解决的问题。

一、高校美术教育的现状目前，在中国的高等教育体系中，美术教育已经逐渐成为了一个重要的专业。

随着时代的变迁和社会的发展，高校美术教育不断深化和拓展，但仍然存在一些问题。

1.1 学科建设滞后高校美术教育中主要涉及的学科包括美术、设计、艺术史、美学等。

然而，这些学科的建设在某些方面还比较滞后，例如，一些校内美术馆、设计实验室和孵化中心等机构落实不到位，对学生的学习和创新能力有所不利。

1.2 教学内容单一在当前的高校美术教育中，许多专业的教学内容比较单一，缺乏跨领域的融合。

这使得学生的视野和思维方式有些狭隘，影响了他们发掘自己潜力和提升艺术修养的能力。

1.3 教学模式陈旧传统的高校美术教育教学模式以讲解为主，学生在课堂上被动接受知识和信息，缺乏实践、探究和创新，这限制了学生的发展和创造力。

二、高校美术教育教学改革的必要性高校美术教育教学改革是为了适应当前社会发展和学生需要而进行的改革。

高校美术教育在面对诸多挑战时，必须尽快探索一种新的教学模式，推进高校美术教育教学的改革和创新。

2.1 加强实践教学高校美术教育要加强实践教学，开设更多的实践课程，鼓励学生参与实际项目，在实践中不断磨练自己的技能和能力，增强学生的实际操作能力。

2.2 拓宽教学内容高校美术教育要拓宽教学内容，加强专业与跨领域融合，在不同学科之间建立联系，增加学生的学科交叉，提升其综合素质。

2.3 探索创新模式高校美术教育要探索教学模式的创新，将传统讲解式的教学方式转变为对学生自主学习和创新能力的培养，使学生在探究中不断成长，增强了学生在创作中的创造力和想象力。

浅析民间美术在高校美术教育中的价值和作用

中国包装I教学研究浅析民间美术在高校美术教育中的价值和作用■文/西北师范大学美术学院高懿君徐胜鹏捕委：民间美术一直以来是我国学院派美术教学的重要资料。

本文主要分析了民间美术在我国高校美术教育中的现状和作用，以及民间美术在大学美术课堂中的价值和意义，同时提出当前环境下我国民间美术在高校美术教育教学上的建议，以期能为高校美术教育的创作提供创新思路。

矣植•《:民间美术；高校美术教育；价值和作用【作者简介］1.高懿君，西北师范大学美术学院，教授，研究方向：视觉传达设计。

2.徐胜鹏，西北师范大学美术学院，本科，研究方向：美术教育。

民间美术是由人民群众创作的，以美化环境、丰富民间习俗活动为目标，在日常生活中应用及流行的美术。

在远古时期美术创作的来源都是描绘劳动人民生活。

春秋战国时期出土的青铜器铭刻的图案是民间艺术雕刻的典范；在秦汉时期，中国民间艺术开始表现出相对浓烈的色彩，如陶俑、画像砖和壁画等，主要描绘了当时的人物和时尚风格；魏晋南北朝的版画和年画是中国古代民间艺术的重要反映，而流行于普通人民之中的剪纸、农民画、刺绣、印染、服装缝制、风筝等更是直接来源于群众之手，表达了人民群众的心理愿望和信仰以及道德观念，世代相沿且又不断创新发展，成为富于民族特色的优美艺术形式。

这些都是古代艺术家留给现代艺术学生的重要学习资料。

一、民间美术在高校美术教育中的现状随着我国改革开放的开启，我国社会各界开始重视文化艺术的创新以及发展，尤其是美术教育在高等学校当中得到很大的重视。

我国的民间美术很早就应用在高校教学当中，虽然很多高校都认识到民间美术对于美术教育有非常大的价值，但是在实际的美术教育活动当中，很少有学校完美的将民间美术艺术应用在课堂中。

现代我国的高校美术教育活动当中，主要培养学员的素描及色彩技巧，增强基本功的训练，很多学员在接触了一些前卫的美术作品之后，在意识上对民间美术有一些抵触情结，此种现状不利于我国民间美术的传承及高校美术教育的发展。

对高校美术课堂教学设计的思考

力。
一
的思考
１教学目标．
由，让他们练习。在练＞期间，－ｊ－教师可以对他们进行适当的辅导，深学生对美的加
理解。
高等院校以培养出既有专业素养又
、
关于现代高校美术课堂教能适应社会需要的高等美术专业类人才
获得最优方案。
关键词：堂教学设计教学目标教学策课
略最优方案
设计相应的教学方案。高校在人才塑造
的过程中起到了重要的作用，甚至可以决
保持一定的积极性，据学生尝试的情根
况，一步地示范讲解，进同时对教学中的重要知识进行精讲。这可以让学生学得更加得心应手，以让他们较快地掌握技可
师，要有好的教学设计。更
教学设计中教师就要充分考虑学生各方
面的因素，计出适合课堂的、设学生易于
三、高校美术课堂教学设计力的时候。这时教师要给他们充分的自对
接受的、以激发学生潜能的教学方案和可
教学模式，提高学生的理解能力和学习能
为解决教学中的一些问题，高教学提质量，师设计了新的教学模式。新的美教
术课堂教学模式更加注重激励学生自由地创作，提高技能，摒弃一些顽固性的旧思想，注入新鲜血液。在新课改中，师教更加注重优化课堂结构，高课堂效率。提决定课堂成功的一个重要因素便是优秀

浅谈高等院校美术专业色彩写生教学之我见

后大家就高高兴兴唱着歌回家。孔子听了他的话，即表示赞同。而摒弃 “ 为 ” 立人，摒弃人性中那些 “ ” 的杂质。在庄子的哲伪
所以，我们的发展，并不在于终极的理想有多么高远，而是缺乏学中， “ ” 是与 “ ”相对立的两个概念，“ ” 代表着天人天
大，而学生在入学前受到色彩写生的专＿ｔ练较少，加上对作品出一定的贡献。，Ｊｌ￣ＦＩ
的鉴赏能力不高，色彩知识欠缺，学习方法不正确，其产生的直
一
、
正确理解美术鉴赏在色彩写生教学中的作用
接结果是学生对色彩的观察能力和理解能力普遍偏低，依赖心理美术鉴赏具有艺术再创造的性质，为艺术鉴赏对象的艺术作强，缺乏创新的意识与能力等问题，这些问题都在不停地制约着作品，而既是艺术家认识生活的成果，是鉴赏者再认识的对象。也要
学生对色彩写生能力的提高，不利于学生的个性发展。因此，学使学生明确美术鉴赏对色彩写生课的重要性，通过美术鉴赏课教学，
不断使学生感受色彩的各种生专业基础总体偏差而且出现参差不齐的现象正不断影响着高校美引导学生经常参观各种美术展览活动，术专业的基础教学。然而色彩写生教学又是美术专业重要基础教学魅力，理解色彩绘画的各种表现规律。然而在鉴赏作品的过程中，要课程之一，是小断提高学生艺术涵养、观察能力和表现手法的一引导学生对什么样的作品进行鉴赏、鉴赏呢？这就要求我们在怎样个有效手段。为此在具体的色彩教学中怎样才能改变诸如此类不足选择作品时要尽量选择原作，因为原作的笔触清晰，肌理层次分明，的问题呢？笔者认在具体的教学中必须使教学与学生的实际情色彩效果生动，印刷复制品所无法取代的。这是如果由于被条件所也拍摄清晰、印制精美、色彩还原准确的作况相适应，要不断加强对学生鉴赏能力的培养，不断提高学生对限，可以选择画幅大、色彩的理解能力和观察能力的培养，善于改变过去传统的教学模品。在鉴赏过程中教师要根据自己的知识经验引导学生认真仔细地式，有针对性地搞好每次的课堂教学，并不断地建立一整套行之反复观赏、味，断地引导学生对每件作品的表现方法及手段和品不有效的教学评价与监督的教学体系等。只有这样，才能不断提高作品中的线条、彩、色形体构成等因素进行分析，通过鉴赏别人的

于民族院校美术专业学科建设一点思考论文

对于民族院校美术专业学科建设的一点思考[摘要] 民族院校的“特色性”是其立身之本。

“特色专业”是民族院校在学科建设上的突破口，是参与国内高校间竞争的专业品牌，甚至可能是民族院校走向世界的窗口。

民族院校美术专业的学科建设之路要走现代美术和传统美术相结合的特色之路，这既是民族院校自身发展的需要，也是民族地区社会发展的需要。

[关键词] 特色专业民族院校少数民族美术学科建设中华人民共和国成立之初，我国政府设立的民族院校最初是本着以解决民族问题, 缓和民族关系, 培训和培养少数民族干部为主要任务的干部学校。

它在促进国家统一、民族间友好交往以及政府对少数民族地区进行有效管理等方面发挥了重大作用，它的设立为国家民族统一、主权完整做出了历史性的贡献。

在完成最初的历史使命后的民族院校并没有就此停办，而是在政府的主导下完成了真正具有高等教育职能的第一次转型。

民族院校在几十年的发展中，为各少数民地区培养了大量的专业人才，为促进民族地区的社会、经济和文化教育的发展做出了巨大的贡献。

民族院校的学科建设也在摸索中逐步呈现出其特色性，出现了一大批在国内外具有影响的专家学者，尤其是在少数民族语言文学、宗教学等领域的研究具有着不可替代的地位。

进入二十一世纪以来，中国的高等教育经历了巨大的变革，民族院校作为中国高等教育的重要组成部分，也面临着新的机遇和挑战。

综合来看，民族院校在新时期的高等教育改革中存在这样两种倾向。

其一是，民族院校在办学的具体实践中，由于高校之间的激烈竞争，民族院校跟在普通院校后面亦步亦趋，自身又在不断淡化甚至消解所谓的“民族特色”，片面追求大而全，这种大而全不但表现在学校基础建设方面的迅速扩张，也表现在学科建设上的大而全，成为了既有社会科学各学科专业, 又有各种基础的理工学科的综合性的高等院校。

这种办学的思路导致的直接后果是，1.办学成本急剧增加，使学校背上沉重的债务负担；2.民族院校的特色性丧失殆尽，这表现在学科的设置趋同于普通院校，造成拿自己的弱项和别人的强项竞争的局面。

高校中国民间美术课程教学的认识与实践

教育信息化数码世界 P .195高校中国民间美术课程教学的认识与实践竹晓翠南阳师范学院摘要：民间美术形式多样是中国传统文化不可或缺的一部分，也是高校美术教学的重要内容。

创新民间美术教学模式，提高民间美术教学的地位，既适应了新时代的潮流，又有助于提升中华民族的文化自信和民族自信。

关键词：民间美术课程教学引言随着我国高等教育的发展和学科体系的完善，给予了民间美术走入高校课堂的可能。

民间美术存在于我们的生活每个角落，影响了我们生活的各个领域。

在传统文化被大力倡导的今天，复兴传统文化，推动民间美术健康可持续的发展成为高校艺术教育的重要内容。

一、我国高校民间美术课程教学现状目前，在美术专业教育的课堂上，大部分高校教师都只是单纯灌输着枯燥无味的概念，而忽略对于学生实践能力和素质的培养。

其次，中国民间美术是中华民族的瑰宝，是中华民族五千年来的智慧结晶，带有浓郁的中国特色，然而很多高校在专业人才培养上，仍然以西方的艺术理论为主，放弃了中华民族原生的文化内涵，真可谓南辕北辙！最后，中国地大物博，在广阔的土地上分布着形式多样的民间美术，美术教育还仍停留泛泛而谈的种类介绍层面上，自然无法培育出将传统与现代完美融合的创新型人才。

因此，高等学校作为民间美术的教育主体，如何发扬和提升学生对中国传统文化的热爱？如何让民间艺术更好地在现代社会传播？这都是值得我们深思熟虑的问题。

二、民间美术课程在高校教学体系中的重要性（一）发展民间美术是弘扬中国传统文化的一面旗帜当代大学生以“90后”“00后”为主体，他们是互联网时代的原住民，精通各种网络用语和网络技能，但是他们对中国传统文化却有着很深的“代沟”。

他们通过好莱坞电影认识了美国的自由女神像，通过动漫了解日本的新干线，却不知道敦煌的壁画，甚至在部分学生眼中，民间美术就是不入流的、落伍的，因此高校有责任、有义务作为民间美术的宣传者和传播者。

民间美术仅仅是中国传统文化宝库中的“冰山一角”，广泛地开设民间美术课程，有助于增强大学生对于传统文化丰富内涵的认知，激发当代大学生对传统文化的自觉传承和发扬，也有助于唤起大学生的爱国热情和民族自豪感，提升国家民族自信和文化自信。

高校民间美术课程教学谈

一
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近年来在一些非美术类普通高等院校，民间美术也逐渐成为
二、高校中国民间美术教学基本设置与意义高校民间美术教学设置分为非美术专业的民间美术教学与
艺术类选修或限定性选修课程。
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美术专业的民间美术教学两部分。非美术专业的民间美术校选课教学：根据《全国学校艺术教
上创建了“ 民间美术系 ”将民间美术的研究与教学引进我国最，
高的美术学府，开创了国内高校第一个以中国民间美术为教育
研究、以中国民间的艺术造型为教学基础和以中国民间美术为
中国的传统美术是由宫廷美术、文人美术、民间美术和宗教美术四大部分共同组成的整体，长期以来，间相互独立、排斥，又相互影响和渗
育２０～００年发展规划》０１２１的要求，所有普通高校均在２０ “ ０５年
自１８中央美术学院创建“ ９７年民间美术系” 将民间乡土艺，术的研究与教学引入高校，到各地美术院校相继开设了“ 中国民
术重要性的认识和将民问美术引入课堂教学的实施经验积累，民间美术被列入中小学基础教育阶段美术教学的重要内容之
一
间美术 ” 课程，中国民间美术日渐成为高校艺术教育的基础教学
课程，民间美术的课程研究与教学研究也在不断改革、探索与完善。本文拟就高校中国民间美术教学发展、高校中国民间美术教学基本设置与意义、高校中国民间美术教学实施方法探索三个方面谈当前高校中国民间美术课程的教学。高校中国民间美术教学发展