视觉传达专业《平面手绘技法》本科 课程教学大纲
《视觉传达专业毕业设计》课程教学大纲
《视觉传达专业毕业设计》课程教学大纲一、实践环节信息二、实践环节目标通过本实践环节的学习，学生应具备以下几方面的目标（知识、能力、素质方面，必须支撑培养方案中的毕业要求）1.进一步巩固视觉传达设计基本原理、创意与表现以及视觉传达设计效果展示等艺术设计专业相关基础理论知识。
2.系统掌握视觉传达设计基础知识，熟悉视觉传达设计的完整流程，掌握视觉传达设计的制作工艺、工序及项目研究的方法和基本原则。
3.在掌握视觉传达设计专业知识基础上，进一步强化视觉传达设计专业毕业设计的方法设置、内容设计以及资料分析等方面的实际操作能力和数据可视化呈现能力。
4.加强专业综合实践能力和创新能力，形成一定的视觉传达设计项目设计与制作的能力，项目展示能力。
5.培养多维度、多面向的综合设计能力，包括创新思维能力、调研分析能力、统筹能力以及毕业设计展示效果评估能力。
6.形成视觉传达设计毕业设计文案写作、创意、设计与制作能力。
7.提高项目组织能力、语言表达能力和团队协作能力。
课程目标对毕业要求的支撑关系表三、训练内容与预期学习成效67四、训练目标达成度评价实践目标1、2、3、4、5、6的达成度，通过毕业设计作品的整体完成情况以及个人在团队中的贡献度进行综合考评。
五、成绩评定课程成绩包括4个部分，分别为开题、审阅、评阅和答辩。
具体要求及成绩评定方法如下：前期调研。
要求学生个人或者毕业设计团队（团队确定一个负责人）的形式，按照选题方向，进行市场调研分析，并撰写调研报告，制定草图。
前期调研成绩占总成绩10%。
个人或设计团队的成绩由以下三个部分构成：审阅。
毕业设计的完成情况。
考核指标包括设计主题、市场分析、设计定位、设计创意、设计方案与效果评估等几个方面，占课程项目成绩的20%。
评阅。
要求设计团队成员根据所选择的设计项目进行毕业设计说明书的撰写、项目方案PPT的制作、毕业设计制作，占总成绩的30%。
答辩。
现场作品展示与答辩情况，占课程项目成绩的50%。
视觉传达专业《平面构成》本科 课程教学大纲
《平面构成》课程教学大纲一、基本信息1、课程名称：平面构成/ Plane Composition2、课程代码：163Y0033、课程类别：学科基础（平台）课4、课程性质：专业必修5、学时／学分：48/36、先修课程：素描基础7、适用专业：视觉传达设计专业二、教学内容及要求（一）课程教学目的平面构成为三大构成之一（平面构成、色彩构成、立体构成）平面构成是现代艺术的基础，在现代艺术设计诸多领域中应用广泛，是艺术设计专业的一门基础课和必修课。
通过学习形式美的法则，培养创造新图形的基本方法，从形态的知觉和心理立场出发，探讨研究造型和构图基本规律，从而培养学生的审美观点、设计意识和构成能力，同时使学生具备一定的图形想象和创意能力。
（二）教学内容与学时分配平面构成的概述、构图形式美法则、创造新型的基本方法、设计意识和构成能力、图形想象和创意能力。
教学由浅入深、循序渐进、讲练结合。
巡辅、个辅与示范结合。
第一章平面构成的概述（4学时）了解：平面构成的概念及作用。
理解：平面构成的原理。
掌握：传统文化与构成。
重点内容：1.平面构成的产生和发展。
2.平面构成的作用与原理。
3.平面构成的形态元素。
4.平面构成构图形式美法则。
教学难点：平面构成的概念及作用、构图形式美法则运用。
第一节：平面构成的概念和形态元素。
知识点：俄国构成主义运动、德国包豪斯设计学院。
平面构成三要素点、线、面。
第二节：平面构成的作用。
知识点：平面构成在设计实践中的作用传统文化与构成。
第三节：平面构成构图形式美法则。
知识点：统一与变化、条理与反复、称与平衡、对比与调和、节奏与韵律。
第二章平面构成的表现方法（12学时）了解：基本形、骨架、单元格构成理解：基本型、重复、渐变、发射骨架、单元形掌握：平面构成表现形式的应用。
重点内容：基本形、基本型群化、骨格设计。
教学难点：基本形的设计、骨格的设计、骨架构形的活用。
第一节：基本形的设计与群化。
知识点：基本型的设计方法、基本型的群化。
《视觉传达设计基础》-课程教学大纲
《视觉传达设计基础》课程教学大纲一、课程基本信息课程代码：16150504课程名称：视觉传达设计基础英文名称：Fundamentals of visual communication design课程类别：学科基础课学时：64学时（其中实验学时为40学时）学分：4适用对象: 广告学（广告策划与经营管理）、2015环境设计（展示设计）考核方式：考试和考察结合先修课程：专业导论、广告学、广告学概论、创意思维、计算机辅助设计1 二、课程简介为深入贯彻落实党的“十四五”精神和《中国教育现代化2035》，遵循高等教育发展规律，坚持立德树人基本导向，把促进人的全面发展和适应社会需要作为衡量人才培养水平的根本标准，强化人才培养目标与国家和区域经济社会发展需求的适应度，强化专业能力培养，强化创新创业能力培养，构建与培养目标相适应的课程体系和实践教学体系，培养具有社会责任感、创新创业精神和实践能力的应用型人才，更好地服务地方经济社会发展，把学校建设成为地方应用型高水平大学。
建构现代化的教育教学观念。
《视觉传达设计基础》课程是艺术与设计学院的学科基础课，课程将设计理论为基础，以设计案例为引导，对商业美术设计的理论及设计实践进行较为系统和深入的阐释与分析。
本课程内容主要包括视觉传达设计概论、图形与视觉传达设计、文字与视觉传达设计、插画设计、标志设计、包装设计、导向设计、广告设计、展示设计与视觉传达、新媒体设计——数码设计，视觉传达设计心理。
通过本课程的教学，以提高学生对平面设计基础理论水平与实战能力，对实际商业美术设计案例进行比较系统和深入的阐释与分析，本课程是学生修读后续课程重要的基础。
In order to thoroughly implement the party’s "14th Fi ve-Year Plan" spirit and "China Educational Modernization 2035", follow the law of higher education development, adhere to the basic orientation of morality, and promote the overall development of people and adapt to social needs as a measure of the level of talent training Fundamental standards, strengthen the adaptability of talent training goals to the needs of national and regional economic and social development, strengthen professional ability training, strengthen the cultivation of innovation and entrepreneurship capabilities, build a curriculum system and practical teaching system suitable for training goals, and cultivate a sense of social responsibility and innovation Applied talents with entrepreneurial spirit and practical ability can better serve local economic and social development and build the school into a local applied high-level university.Construct a modern education and teaching concept.The course "Basics of Visual Communication Design" is the basic subject of the School of Art and Design. The course takes design theory as the basis, guided by design cases, and provides a more systematic and in-depth explanation and analysis of the theory and design practice of commercial art design.The content of this course mainly includes Introduction to Visual Communication Design, Graphic and Visual Communication Design, Text and Visual Communication Design, Illustration Design, Logo Design, Packaging Design, Orientation Design, Advertising Design, Display Design and Visual Communication, New Media Design-Digital Design , Visually convey the design psychology.Through the teaching of this course, in order to improve students' basic theoretical level and practical ability of graphic design, the actual commercial art design cases are compared systematically and in-depth interpretation and analysis. This course is an important foundation for students to take subsequent courses.三、课程性质与教学目的课程性质：视觉传达设计基础课程是我校面向广告学及展示设计专业学生开设一门学科基础课。
视觉传达《设计基础》教学大纲
视觉传达《设计基础》教学大纲《设计基础》课程教学大纲一、教学目的：通过设计基础的教学，为学生将来从事设计工作打下必需的造型基础。
培养和提高学生的创造性，综合思维能力和综合表现能力。
二、教学原则：1：理论与实践相结合的原则，激励学生勇于创新。
2：讲授、讨论及随堂讲解等形式教学。
三、教学方法及要求：1：要求学生进行造型能力的严格训练，对物象结构反复理解，认真推敲。
2：在理解的基础上，积极引导和鼓励学生创新。
在创意素描教学中，要求学生必须创新，严格杜绝抄袭他人创意。
3：学生以实践为主，理论讲授和个别指导，讲评，示范等相结合，培养学生的创新能力。
四、教学内容：《设计基础课》教学内容分为两个部分，第一部分结构素描，第二部分色彩归纳。
第一部分结构素描第一章结构素描的构成要素 2学时（理论2学时）1：形体结构：2：构造结构：（解剖结构）3：空间结构；教学重点：对物体的形体结构、构造结构、空间结构三要素的观察、分析与理解，并结合实例进行练习。
第二章结构素描的表现要素 2学时（理论2学时）1：线条的作用：1）分析比例； 2）透视； 3）构造； 4）空间。
2：结构线的理解：1）内外结构线；2）主次结构线。
教学重点：对物体内外结构线，主次结构线的观察，分析、理解与表现，并结合实例进行练习。
[学生课堂实践] 结构素描的表现8开1张第三章结构素描的基本画法12学时（理论2学时，实践10学时）教学重点：对结构的理解和表现，遵循构图法则和透视法则。
注重绘画过程中的观察方法、分析方法与表现方法的指导，并指导学生整体地观察、全面地分析，加强对线条的理解，遵循构图法则、透视法则，掌握绘画步骤要领，进行有目地的表现。
由简单物体到复杂物体，由单个物体到组合物体。
[学生课堂实践] 结构素描的画法4开1张第四章创意素描的造型意识 2学时（理论2学时）第一节意象造型1、变形性意象造型；2、构成性意象造型；3、抽象性意象造型；第二节变换造型1、有规律性的变换造型；2、无规律性的变换造型第三节错视造型1、暧昧的错视造型；2、矛盾的错视造型；教学重点：讲授和举例说明这些造型的特征，使学生具有创意造型的意识，引导学生创作相类似的造型形象。
视觉传达专业《版式设计》本科课程教学大纲
视觉传达专业《版式设计》本科课程教学大纲第一篇：视觉传达专业《版式设计》本科课程教学大纲《版式设计》课程教学大纲一、基本信息 1．课程名称版式设计 / Format Design 2．课程代码162Y003．课程类别专业课4．课程性质专业必修 5．学时／学分 48（24+8+16）/ 3 6．先修课程构成原理一、构成原理二、构成原理三、基础图案 7．适用专业视觉传达设计专业二、教学内容及要求（一）课程教学目的通过本课程的讲授与设计实践，使学生了解版式设计在平面设计中的重要地位并掌握合理运用现代版式设计中的构成要素、视觉要素、审美原理、版式形式，从而独立完成相关命题的版式设计。
（二）教学内容与学时分配通过版式设计的学习，应使学生逐步形成科学的思维方法和严谨的科学作风，提高学生设计技巧和艺术设计的创新能力，提高学生的艺术创造力和表现能力。
第一章版式设计基本理论。
（4学时）了解：版式设计的概念。
理解：版式设计的历史和发展。
掌握：版式设计的原则。
重点内容：1.版式设计的历史和发展。
2.现代版式设计在平面设计中的重要作用。
教学难点：版式设计的视觉流程与基本程序。
第一节：版式设计的历史和发展。
知识点：中国的书籍形态和版式设计的历史。
第二节：版式设计的流程。
知识点：读者群定位；明确设计项目；明确传播信息内容；设计要求与安排。
第二章版式设计的基础知识。
（8学时，含4学时上机）了解：视觉心理对版式设计的影响。
理解：版式设计中点、线、面的编排构成。
掌握：版式设计的视觉要素。
重点内容：1.版式设计的基本类型。
2.版式设计中点、线、面的编排构成。
教学难点：版式设计的编排技巧；版式设计的视觉要素。
第一节：版式设计的构成元素。
知识点：点的编排；线的编排；面的编排；其他构成元素。
第二节：版式设计的基本类型。
知识点：满版型；分割型；倾斜型；三角型；曲线型；自由型。
第三节：版式设计的编排技巧。
知识点：版式视觉心理学；版式设计主题；色彩影响版式设计；视觉度应用技巧。
《表现技法—手绘--教学大纲》
《表现技法—手绘》课程教学大纲实验课程名称：表现技法—手绘实验课性质：任意选修课总学分：1总学时：24适用专业：产品设计专业先修课程:设计素描Ⅰ（静物）、设计素描Ⅱ（结构)一、课程目的与任务《表现技法—手绘》本课程是产品设计专业的任意选修课，是一门理论与实践结合，并强调实践的课程.手绘表现技法是设计思维的再现，表达的是设计对象的形态结构、色彩肌理、材料加工和使用方式等,要求具有快速、准确、美感和对产品的说明等特点。
本课程在训练绘画技能的同时培养学生的审美能力和审美意识.①目的：培养学生快速、准确地把想象与构思视觉化，并依据表现规律将艺术与技术有机结合起来。
②教学要求：要求学生掌握绘制产品表现图的技法，能在较短的时间内快速完成设计思想的表达.二、教学内容及基本要求第一章、设计表现技法的基础知识与原理4学时第一节、设计表现技法的基础知识(一）教学要求了解设计表现技法的特点、作用和类型.（二)教学内容设计表现技法的特点、作用和类型。
（三）本节重难点1、教学重点：设计表现技法的特点、作用和类型。
2、教学难点：设计表现技法的特点、类型。
第二节设计表现图的基本原理（一）教学要求了解透视技法，线条、光影与色彩表现,材质表现和画面的艺术处理。
（二）教学内容透视与材质等技法表现，画面的艺术处理。
（三)本节重难点1、教学重点:透视技法，材质表现和画面的艺术处理。
2、教学难点：透视技法，线条、明暗、光影与色彩表现，材质表现.第二章、设计效果图的手绘技法 20学时第一节、设计草图（一）教学要求了解设计草图的定义、作用、表现形式以及设计草图作品欣赏。
(二）教学内容设计草图的定义、作用及表现技法。
（三）本节重难点1、教学重点：设计草图的表现形式.2、教学难点：快速表现技法。
第二节、效果图技法详述(一）教学要求了解绘制效果图的步骤和常用效果图表现技法。
(二）教学内容绘制效果图的大致步骤及常用的效果图表现技法。
（三）本节重难点1、教学重点：常用效果图表现技法.2、教学难点:常用效果图表现技法。
视觉传达专业《图案与图形创意》本科课程教学大纲[5篇范例]
![视觉传达专业《图案与图形创意》本科课程教学大纲[5篇范例]](https://img.taocdn.com/s3/m/4c9e001cb80d6c85ec3a87c24028915f804d84ec.png)
视觉传达专业《图案与图形创意》本科课程教学大纲[5篇范例]第一篇：视觉传达专业《图案与图形创意》本科课程教学大纲《图案与图形创意》课程教学大纲一、基本信息1、课程名称：图案与图形创意 / Basic Pattern and Graphic Design2、课程代码：162Y0923、课程类别：专业核心课4、课程性质专业必修5、学时/学分： 64(16+48上机）/ 46、先修课程：设计素描、设计色彩、平面构成7、适应专业：视觉传达设计专业二、教学内容及要求（一）课程教学目的该课程是为了培养图案思维、审美能力和表现能力的训练，属基础范围，为今后装饰图案的应用设计打下必要的基础。
（二）教学内容与学时分配了解图形的基础知识和创意的思维过程，运用创造思维，借助视觉形象手段将巧妙而有价值的构思表达出来，从而用于信息、情感和文化交流的活动过程。
结合国内外优秀图形作品与名家名作以及优秀学生设计作品的深入解读，讲解图形创意的思路、流程、方法等，并通过设计合理、实用的实战课题，训练学生的创意思维和设计能力。
第一章基础图案概论（4学时）了解：图案发展史、含义。
理解：图案的分类。
掌握：图案的功能。
重点内容：图案的功能。
教学难点：图案的分类与功能。
第一节图案发展史。
知识点：图案的发展史。
第二节图案的分类与功能。
知识点：图案的分类与功能。
第二章图案的写生与变化（8学时）了解：花卉、动物、风景、人物写生方法。
理解：花卉、动物、风景、人物写生到变形的过程。
掌握：花卉、动物、风景、人物变形方法。
重点内容：图案的写生方法。
教学难点：图案的写生与变化。
第一节图案的写生。
知识点：图案的写生方法。
第二节图案的变化方法。
知识点：图案的变化过程及方法。
第三章图案的组织构成（12学时，含8学时上机）了解：图案的基本要素。
理解：单独纹样连续纹样的组织形式。
掌握：单独纹样连续纹样的运用方法。
重点内容：单独纹样与连续纹样的组织形式。
教学难点：单独纹样与连续纹样的运用。
视觉传达设计课程教学大纲
The course covers the basic concepts of layout, text, graphics, and color in layout. It also describes how to use these elements to guide and attract the reader's attention. A large number of cases in the course for reference, and one by one case analysis, to help students better understand the knowledge and grasp the points. Gradually grasp the basic knowledge of the professional, master layout design concepts and theories, such as layout design elements, grid system applications, graphic arrangement, visual guidance and so on.
4.颜色1学时
5.有效的版面配色1学时
6.边框的重要性1学时
7.背景的利用1学时
8.利用材质的特征1学时
（四）建立调理-网格系统的应8学时
1.认识网格系统2学时
2.网格系统的类型4学时
3.网格版式的其他形式2学时
（五）图文排版的基本方式4学时
1.图文左对齐1学时
2.图文居中排列1学时
3.图文右对齐排列1学时
Course Code
视觉传达专业《CIS设计》本科-课程教学大纲
《CIS设计》课程教学大纲一、基本信息1．课程名称CIS设计/CIS Design2．课程代码162Y0603．课程类别专业课4．课程性质专业必修5．学时／学分96(64+16+16)/ 6（含12学时的植入式教学)6．先修课程包装设计、标志设计、平面广告设计7．适用专业视觉传达设计专业二、教学内容及要求（一）课程教学目的通过该课程的学习，培养学生具有系统地CIS理论知和专业技能技巧，正确认识和理解现代设计领域的成就，具有创造性，严密性的设计思维能力，同时解决好理论知识与社会实践、艺术与技术之间的矛盾，使学生掌握CIS设计的规律，掌握导入CIS的基本流程、操作方法以及VI系列设计的综合能力.在教学过程中,我们要采用启发式的教学，让学生更多的参与实践环节的练习，进一步了解CIS设计的重要性。
(二）教学内容与学时分配本课程教学采用项目教学法,课堂讲授与工作室指导相结合的方式，教师结合相关设计项目讲解,使学生有具体的感性的认识，并通过具体设计过程的感受增加实践方面的知识.要求学生完成CIS手册的制定，确立学生的整体系统的概念。
第一章 CI概述（8学时）了解：CI的发展历史。
理解：CI的含义和构成要素.掌握：CI的功能.重点内容：1.CI构成要素的内容及其在企业发展与市场竞争中的重要作用.2。
掌握CI的基本功能。
教学难点：CI的含义和构成要素；增强学生对CI的理解与认识。
第一节：CI发展历史。
知识点：认识日本型CI、美国型CI、中国型CI基本状况。
第二节：CI的构成。
知识点：CI设计包括MI(理念识别),BI（行为识别),VI（视觉识别).第二章 CI的调研与定位(12学时，含4学时市场调研， 4学时植入式教学）了解：CI的原则与方法.理解：CI的定位.掌握：CI的调查与分析即企业形象定位的运用。
重点内容：1。
CI的原则。
2.CI的方法。
教学难点：CI的定位与分析；CI设计定位的运用;培养学生的分析能力。
手绘表现技法大纲---范汝赛
《手绘表现技法》教学大纲一、课程简介课程名称：手绘表现技法(Technique of Expressiveness)课程类型: 专业课学时：56学时开课学期：第二学年的第二学期开课对象：环境艺术设计专业选用教材：《室内设计手绘效果图》、赵国斌、赵志君编著、辽宁美术出版社、2005年8月二、课程性质、设置目的与教学任务1、课程性质：手绘表现技法是环境艺术设计专业的基础课程之一，是环境艺术设计专业人才必修的一门专业基础课程。
2、设置目的：通过这门课程的教学，让学生掌握其基本概念、基本理论和基本方法。
注重培养和提高学生基本的专业思维能力和技能运用能力。
理解效果图表现技法的基本理论及绘图方法。
培养和提高学生的理论兴趣及理论与实践相结合的能力。
3、教学任务：本课程围绕效果图技法基础知识体系的概念、特征、及运用等核心内容展开教学，使学生掌握一种快速表达设计理念的手段，并且掌握不同形体、材料、质感、色彩的物体的表现方法，以及利用效果图来帮助设计思维；使学生了解各知识点相互之间的内在联系，以及在整个专业方向教学体系中的地位。
为后继课程的学习打下必要而坚实的基础。
三、教学基本内容与基本要求第一章效果图技法概述【教学目的与要求】1、引导学生了解手绘表现技法理论知识2、了解手绘表现技法的种类【教学重点与难点】重点：了解各种表现技法的特点难点：分清各种表现技法以及其间的先后关系【教学内容】1、手绘表现技法的意义2、手绘表现技法简述·彩铅技法·水彩画（包括透明水色画）技法·马克笔技法·水粉技法·综合技法第二章效果图的构成要素【教学目的与要求】了解手绘表现技法的重要性，提高学生对手绘效果图的认识。
重点：效果图严谨遵循形式美法则。
难点：效果图严谨遵循透视【教学内容】1、认识效果图深层次设计立意的重要性2、认识效果图严谨遵循透视法则的重要性3、认识效果图严谨遵循形式美法则，如造型、明暗色彩等的重要性第三章优秀表现技法作品赏析【教学目的与要求】1、优秀表现技法作品赏析，激发学生对手绘表现技法的兴趣。
视觉传达大纲
《视觉传达设计》课程教学大纲课程编码：13014315 开课部门：机电学院英文名称：Visual Communication Design 适用专业：工业设计课程属性：专业拓展课程学分学时：2学分，计划 32 学时编写人：皮珊审核人：一、课程概述（一）课程的性质地位视觉传达设计是工业设计专业重要的基础课之一，是培养学生的平面设计能力的重要手段和培养学生对设计之美的认定能力的重要过程。
着重于将设计提升到文化现象高度来考察。
（二）课程的基本理念视觉作为人与人之间的设计图像交流，是人与人之间的设计图形信息共享形式。
此课程设计要求逻辑思维和直觉思维等方法运用在设计中，设计重点在于创意训练与设计流程的表达。
二、课程目标（一）总体目标《视觉传达设计》是工业设计专业的一门基础课程。
视觉传达设计是主要以文字、图形、色彩为基本要素的艺术创作，在精神文化领域以其独特的艺术魅力影响着人们的感情和观念，在人们的日常生活中起着十分重要的作用。
视觉传达由以往形态上的平面化、静态化，开始逐渐向动态化、综合化方向转变，从单一媒体跨越到多媒体，从二维平面延伸到三维立体和空间，从传统的印刷设计产品更多转化到虚拟信息形象的传达。
（二）分类目标1、知识目标（1）认识视觉传达设计的具体内容和应用范围；（2）视觉传达设计的设计程序；（3）掌握视觉传达设计立体部分的基本要素设计和应用要素设计的技能。
2、能力目标（1）养成观察发现及分析设计问题的习惯；（2）能运用设计的思维去分析问题的能力。
3、素质目标（1）具有良好的对身边新事物的敏感度；（2）具有与他人合作的团队意识，并能以开放的心态与他人进行沟通；（3）具有追求完美的精神。
三、课程内容（一）视觉传达设计概念1、内容要点（1）视觉传达设计的概念；（2）了解视觉传达设计的构成要素。
本章重点是讲解视觉传达设计的概念，以及视觉传达设计的意义与目的、规律、价值、研究现状；视觉传达设计不仅限于产业活动的领域，也包含公共的、政治的宣传，还包括印刷设计等平面之外的展示和广告类的主体设计。
手绘表现技法教学大纲
《手绘表现技法》课程教案建筑装饰手绘效果图技法是以建筑装饰设计工程为依据、通过手绘效果图技法手段直观而形象地表达装饰设计师的构思意图和设计最终效果。
手绘效果图技法是一门集绘画艺术与工程技术为一体的综合性学科。
第一章手绘表现概论一、手绘表现的历史发展手绘效果图技法在古老的建筑学发展史上，文艺复兴时期的建筑师是全才，他们把设计与表现溶为一体；米开朗基罗既是建筑师，又是工程师，同时还是画家、雕塑家，在建筑教育的始祖布扎的理论中，建筑师要接受大量的渲染训练。
随着现代建筑业的发展，社会需要精致性设计，从某种意义上，它需要的是精细的分工、各自发挥所长的就业模式，西方工业化国家早已经这样做了。
近十年计算机及软件的成熟孕育了一批计算机绘图技术人员，国外早已出现、国内近些年也开始出现许多专业效果图及模型事务所，同时形成一个专业表现工作者队伍，他们是建筑师表现之手的外延------从某种意义上说他们的工作是对建筑师创造性工作的再创造。
建筑装饰效果表现图因其创作绘制的专业性极强，并非一朝一夕所能驾驭，现国内外建筑画坛人材济济，已构成一个专门化领域，进而形成了一种新兴的行业，并有了培养这方面人才的专业学校。
二、手绘表现的重要性做为设计师来说，手绘的重要性，越来越得到了大家的认同！因为手绘是设计师表达情感、表达设计理念、表诉方案结果的最直接的“视觉语言”！建筑装饰设计可通过工程制图、模型、文字说明及效果表现图等形式表达出来。
其中，工程制图虽表现的最为确切，但由于其专业性太强而使一般未经专业训练的人很难读懂，尤其是为业主提供设计方案时，设计人员与业主之间对设计方案的理解常常不易沟通。
模型，因直观性强，并可以从不同角度进行观察，在国内外设计领域内被广泛应用，但它却无法表现出建筑物所处的环境、气氛和材料质感，故而显得美中不足。
文字说明是设计师设计的辅助手段，仅可以作为视觉形象的补充说明。
上述三者都不如建筑表现图真实感人，具有说服力。
《手绘表现技法》课程教学大纲
《手绘表现技法》课程教学大纲
二、课程目标
通过本课程的学习与训练，学生应具备以下几方面的目标：
1.通过本课程学习，学生能够了解快题设计表现种类与方法，熟悉专业室内外手绘的发展趋势和现状；
2.通过本课程学习，学生能够系统掌握快题设计表现技法的基本功底，熟悉效果图快速表现方法和程序等基础理论知识；
3.通过本课程学习，能够培养学生自主构思的能力，掌握各种不同的工具和材料呈现效果展示的能力;
4.通过本课程学习，加强学生环境设计表现技法、构图比例、透视原理、色彩关系等专业知识，进一步提高审美能力;
5.通过本课程学习，学生能够掌握快速表达的设计表现能力，包括草图构思、方案绘制、节点表现的绘制能力；
6.通过本课程学习，学生能够掌握环境设计的效果展示方法，提高环境设计策划及方案设计的比稿能力。
1.建议教材
1.奚思聪主编.室内设计手绘效果图表现技法.兵器工业出版社，2018.8第二版。
2.孙虎鸣主编.环境艺术设计手绘效果图表现技法.河北美术出版社，2018.7第二
版。
2.主要参考书
1.谢尘编著.《室内设计手绘效果图步骤详解》，湖北长江出版社（2006年出版）
2.赵国兵编著.《室内设计手绘效果图表现技法》，福建美术出版社（2006年出版）
3.长谷川矩祥编著.《室内设计效果图手绘技法色铅表现篇》，中国青年出版社（2007年出版）
4.冯信群，刘晓东编著，《手绘室内效果图表现技法》，江西美术出版社（2007年出版）
5.顾翔东编著，《手绘快速表现技法》，湖南美术出版社（2008年出版）。
视觉传达设计-教学大纲
《视觉传达设计》教学大纲课程代码：课程名称：设计传达设计学分：总学时：32讲课学时：16 实践学时：16适用对象：工业设计专业先修课程：设计素描、设计色彩、画法几何及阴影透视、构成基础、产品效果图技法与分析、产品设计材料与加工工艺、产品形态设计、工业产品造型设计基础、工业设计史、人机工程学、计算机辅助工业设计、工业设计概论、机械制图等一、课程的性质与任务本课程是工业设计专业学生的一门专业基础课。
着重培养学生对图形、色彩、文字等视觉要素的敏锐感知力和创造力，训练学生运用视觉元素进行设计综合表达能力，突出各种设计领域在视觉设计中的应用，强调技术和视觉设计的交叉融通。
我们的生活中视觉传达设计所涉及到的领域有很多，如电视、电影、建筑物、造型艺术、各类设计产品，以及各种图标、舞台、文字设计等。
此课程是一种思维训练的课程，着重于逻辑思维和创造性设计思维的表达，应用范围广泛。
视觉作为人与人之间的设计图像交流，是人与人之间的设计图形信息共享形式。
此课程设计要求逻辑思维、形象思维和直觉思维等方法运用在设计中，以准确地表现达到接受方接受和理解的目的。
设计重点在于创意训练与设计流程、表达方式。
1、认识视觉传达设计立体部分的具体内容和应用范围；2、掌握视觉传达设计立体部分的设计程序；3、掌握视觉传达设计立体部分的基本要素设计和应用要素设计的技能。
二、课程教学的基本要求（一）知识目标1.掌握视觉传达设计的基本理论和基本知识；2.掌握视觉传达设计专业技能和方法；3.具有独立进行视觉传达设计实践的基本能力；4.了解有关经济、文化、艺术事业的方针、政策和法规；5.培养学生在字体设计、标志设计、广告设计、包装设计、展示设计、企业形象设计等方面的设计能力。
（二）能力目标培养学生的观察力和创造力，通过对视觉传达基础知识的学习，提升学生运用视觉元素进行设计的能力。
让学生在练习中获得能力的训练和创造力的开发。
将理论知识运用到实际设计中。
视觉传达设计(插画设计方向)专业培养方案(本科)
视觉传达设计（插画设计方向）专业培养方案一、培养目标本专业培养学生具有插画设计相关知识及应用能力，掌握插画艺术设计潮流及其发展动态，具有分析、研究和解决相关问题的能力，能在相关机构、院校及出版单位或以个人从业身份开展专业研究、教学及传播工作的具有创新精神的应用型人才。
二、业务培养要求通过学习插画设计基础理论及其相关课程，培养学生具备较扎实的基本功、必要的理论知识和较全面的专业素养，发掘和培养学生的创新能力，使之具有较高的艺术修养，掌握从事相关专业的研究、教学与市场推广的能力。
毕业生应获得以下几方面的知识和能力：1．具有良好的政治、思想、文化、道德、身体和心理素质，具有社会责任感；2．具有一定的外语知识，掌握资料查询、文献检索及运用现代信息技术获取相关信息的基本方法；3．了解插画设计的基本规律及审美原则，用视觉思维理性地表达插画的构成美感；4．了解插画的概念、特点及分类，掌握各种出版类、招贴类、网络电子书籍等相关领域中插图的使用方法及规范要求；5．通过基础课、实践课、校企联合等实践活动，培养学生的社会实践能力；6．掌握黑白形式要素的感知力和表达力，用视觉思维理性地表达出黑白画的构成美感，能够灵活运用黑与白的语言表达的设计构想；7．能独立欣赏插图艺术作品，增强插图设计的“实战”经验以及自身的综合素质；8．利用现代技术与手段来拓展在插图艺术创作中的表达方式，增强学生的综合能力；9．具有进一步专业和职业发展能力；10．具有较强的组织管理、交流沟通、环境适应和合作能力。
三、主干学科与核心课程主干学科：设计学、艺术学、美学。
核心课程：设计素描、设计色彩、人体速写、计算机美术软件应用、黑白画技法、插画概论、艺术概论、插图设计基础、文学插图创作、少儿插图创作、商业插图创作、科普插图创作等。
四、主要实践环节风景写生、动植物写生、建筑场景写生、场景写生、毕业创作等。
五、专业特色根据社会发展需求及专业涉及领域的广泛性，在培养目标与专业特色上强调培养应用型人才。
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《平面手绘技法》课程教学大纲
一、基本信息
1．课程名称
平面手绘技法 / Plane Hand-painted Techniques
2．课程代码
162Y004
3．课程类别
专业课
4．课程性质
专业必修
5．学时／学分
48（40+8）/ 3
6．先修课程
广告摄影、字体设计、版式设计、书籍装帧设计
7．适用专业
视觉传达设计专业
二、教学内容及要求
（一）课程教学目的
本课程是各大艺术院校视觉传达专业的一门重要专业课程。
本课程主要培养学生对平面手绘技法的培养。
（二）教学内容与学时分配
通过效果图常用的手绘方法训练来巩固平面创意，使学生完成从“意”到“图”的设计构思与设计实践的升华。
第一章平面手绘技法概述 (8学时)
了解：平面手绘技法的概念和意义。
理解：分析手绘技法的分类。
掌握：平面手绘效果图的本质。
重点内容：1.分析手绘技法的分类。
2.手绘效果图在设计中的作用
教学难点：掌握平面手绘效果图的本质。
第一节平面手绘技法的概念和意义。
知识点：分析手绘技法的相关理念；平面手绘效果图的分类。
知识点：掌握平面手绘效果图的特点和类型。
第二章平面手绘技法表现图的绘图基础（12学时，含4学时习题作业）了解：透视的相关知识。
理解：平面手绘的画面构图。
掌握：色彩相关知识，色彩的应用。
重点内容：1.画面构图的处理与应用。
2.点、线、面的特点及应用。
3.色彩应用与取景。
教学难点：掌握色彩相关知识与表现手段；平面手绘技法的配景练习。
第一节透视的相关知识。
知识点：平角、成角透视的画法。
第二节色彩相关知识，色彩的应用
知识点：掌握色彩相关知识与表现手段。
第三章手绘效果图的表现形式（16学时，含4学时习题作业）
了解：平面手绘的表现形式。
理解：单体画法表现形式。
掌握：平面图和立面图表现形式。
重点内容：1.单体画法表现形式。
2.平面图和立面图表现形式。
教学难点：手绘效果图的表现技法和步骤；手绘效果图的实际运用。
第一节单体画法表现形式。
知识点：单体线描画法；手绘单体着色。
第二节平面图和立面图表现形式。
知识点：平面图和立面图的基础知识。
第四章材料质感与表现技法（12学时）
了解：材料质感的表现。
理解：平面手绘表现图的艺术表现形式。
掌握：掌握钢笔水彩，马克笔表现技法与步骤。
重点内容：1.理解平面手绘表现图的艺术表现形式。
2.掌握钢笔水彩，马克笔表现技法与步骤。
教学难点：钢笔水彩、马克笔表现技法的运用；细部刻画与后期处理。
第一节了解材料质感的表现。
知识点：平面手绘表现图的艺术表现形式。
第二节钢笔水彩、马克笔表现技法与步骤。
知识点：钢笔水彩、马克笔表现技法的运用。
三、考核方式及成绩评定
考核形式：考查。
题型构成：手绘30%，构图30%，综合40%。
成绩构成：考查成绩占70%，平时成绩占30%。
四、推荐教材和主要参考资料
（一）推荐教材
[中国] 胡华中编著.《手绘表现技法》.（第一版）.北京:北京大学出版社,2012年1月。
（二）主要参考资料
[1] .[中国] 罗晨盈编著.《手绘快速表现技法》.（第一版）.北京:人民邮电出版社,2013年2月。
[2] .[中国] 范小舰编著.《创意思维的手绘表现》.（第一版）.安徽:合肥工业大学出版社,2012年8月。
五、其他说明
课程结束后学生优秀作品由主讲教师推荐，交教研室留存并发给《优秀作品留存证》。
撰写人（签字）：年月日
教研室主任（签字）：年月日
院（系、部、基地）院长（主任）（签字）（盖章）：年月日。