元杂剧和南曲
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【宋元音乐】杂剧与南戏杂剧杂剧是一种综合性的戏曲，兴起于唐末。
到北宋后期，它以教坊十三部里“正色”的地位超过了一向居于首位的歌舞。
北宋的杂剧，只分“艳段”与“正杂剧”两部分。
“艳段”相当于说话的“入话”，它是在正剧上演前表演的一段日常生活中的熟事，其节目有《打虎艳》、《蝗虫艳》、《少年游》、《归塞北》等。
“正杂剧”，共分两段，是杂剧的主体，表演的都是一个个有完整情节的故事。
南宋时，杂剧有了“艳段”、“正杂剧”、“杂扮”这三个组成部分。
杂扮原来是民间一种独立演出的滑稽戏，表演形式非常随便，有时表演的是山东、河北等地村叟的故事。
这时杂剧在开演前总有一段器乐演奏的开场曲，称为“曲破”。
演完后也有一段终场曲，叫“断送”。
南宋时杂剧也有不加杂扮的，而且还有一种只演一个艳段或正杂剧的“小杂剧”。
“小杂剧”表演时一般只有“断送”，其曲牌有《遶池游》、《四时欢》等等。
宋代杂剧艺人已有自己的专业组织“绯绿社”，他们不畏豪强，敢于通过自己的创作与表演，直接揭露现实的黑暗，抨击统治者的对外妥协投降、对内横征暴敛的政策。
历史记载，南宋初年杂剧艺人曾经利用一次给大汉奸秦桧演戏的机会，用杂剧公开讽刺了他的卖国罪行。
南宋后期杂剧艺人也演出了揭露统治者乱改钱制对人民进行变相榨取、斥责官史贪脏在法为非作歹的杂剧。
此外，杂剧艺人也演出一些如《四小将整乾坤》等歌颂英雄豪杰来寄托当代人民对民族英雄的敬仰的杂剧，以及《莺莺六么》、《相如文君》、《郑生遇龙女》等反对封建礼教、追求婚姻自由与《李勉负心》、《王魁三乡题》等谴责做官后抛弃妻子的负心人的杂剧。
在当时的历史条件下，特别是一些反映民族矛盾与阶级矛盾的杂剧。
在教育、鼓舞人民的斗志方面，可以说起了相当大的作用。
宋代的杂剧已经有了“旦”（女角）、“孤”（常扮作官的）“末”等多种角色。
演唱时用鼓、板伴奏。
他们的唱腔与伴奏音乐，如《伊州》、《梁州》、《六么》等则取自歌舞大曲，《啄木儿》、《黄莺儿》等则取自民间曲子、唱赚、诸宫调等乐种。
元代文学名词解释
元代文学名词解释2.元杂剧四大爰情剧3.元曲四大家4.《东篱乐府》5.北曲6.南曲7.宫调8.楔子9.宾白、科、介10.元诗四大家11.铁崖体12.南戏13.昆山腔14.四大南戏（荆刘拜杀）15.元曲16.散曲17.酸甜乐府18.永乐大典戏文种19.《录鬼簿》1.元杂剧：是在诸宫调和金院本基础上发展起来的成熟戏剧形式。
主要特点是曲〃四折一楔子〃构成；一折里用同一宫调的一套曲子；楔子的篇幅叫段，一般放在第一折前交代剧情，起〃序幕〃的作用；在表演上由一人主唱,如以正旦为主的戏里,只由正旦一人独唱到底，其他角色都不唱，只用旁白。
在金、元之交，北杂剧的创作就已达到相当高的艺术水平，著名的杂剧作家有白朴、马致远、关汉卿等，多为由金入元的文人。
元杂剧的前期创作呈现出繁荣的局面，成为中国戏剧文学史上最为光彩夺目的黄金时代。
2.元杂剧四大爱情剧：指四部元代杂剧：关汉卿的《拜月亭》；王实甫的《西厢记》；白朴的《墙头马上》；郑光祖的《倩女离魂》。
它们都是描写爰情的优秀作品：《拜月亭》歌颂了王瑞兰对爰情的坚贞，批判了破坏婚姻自主的封建势力；《西厢记》通过莺莺和张生为爱情自由所作的斗争，表达了愿天下有情人终成眷属的思想；《墙头马上》通过李千金和裴少俊的自由结合和裴尚书对他们婚姻的破坏，表现了要求婚姻自主的思想；《倩女离魂》用浪漫主义手法塑造了一个热烈追求自由幸福生活的女性形象，同时也表现了在封建礼教禁锢下女性沉重的精神负担。
3.元曲四大家：元明清三代评论家对元曲四大家有不同提法，但关汉卿、白朴、马致远总是被列入四大家之内，有争议的只是王实甫与郑光祖。
关汉卿被列为元曲四大家之首，作品内容丰富，善于塑造形神毕肖的形象，语言雅俗共赏，代表作品有《窦娥冤》、《单刀会》等；白朴的作品常表现出故国之思、沧桑之感和身世之悲，代表作有《梧桐雨》、《墙头马上》等；马致远创作的内容多是〃叹世〃、〃归隐〃，咏唱男女爰情，成就突出的有写王昭君故事的《汉宫秋》；郑光祖作品中文人事迹剧和爰情剧较为优秀，如《王粲登楼》、《倩女离魂》等；而王实甫的《西厢记》是元代杂剧创作中最优秀的作品之一。
宋元南戏
1．南戏的产生和发展南戏，又称“南曲戏文”，因其发祥地在浙江温州（又称永嘉）一带，故又称“温州杂剧”或“永嘉杂剧”。
它大约在北宋末年产生于温州地区的农村，开始时仅是一些民间歌舞小戏，在农村演出，后逐渐发展并进入了城市。
南戏为了发展，从当时正在瓦舍勾栏里竟相表演的各种艺术，如宋杂剧、各种民间伎艺、歌舞、诸宫调甚至傀儡戏中吸取养料，对它们加以融合以壮大自己。
南戏进入杭州以后，通过广泛吸收来自北方伎艺的成就，艺术得以迅速提高，南戏成熟并盛行起来。
此时文人们也改变了对南戏的看法，有的人开始为南戏创作剧本了，南戏的规模已不再是歌舞小戏，而是出现了像《王焕戏文》、《王魁负桂英》、《祖杰戏文》、《赵贞女蔡二郎》之类有着完整故事情节的剧本了。
在表演形式上，此时的南戏将歌舞戏、滑稽戏的表演联为一体，形成以唱为主，唱、念、做、舞并用的单一戏曲体制。
元朝统一中国后，北杂剧逐渐流布于南方，使南戏得以吸收北杂剧以音乐结构为主体的曲牌联套的方法，使各行角色在不同的套曲中得到充分的发挥。
同时，南戏在声调上也采用了北杂剧的若干曲调，出现了“南北合套”的形式，南戏的音乐和唱腔更增加了表现力，日趋完善和成熟。
此时，书会先生编写了《张协状元》、《宦门子弟错立身》、《小孙屠》等作品。
元中叶以后，一些著名的杂剧作家南下临安，也加入了南戏作家队伍的行列。
元末明初，元杂剧已经衰败下去，南戏却呈现出空前的繁荣，产生了《拜月亭》、《刘知远白兔记》、《荆钗记》、《杀狗记》、《琵琶记》一类非常优秀的剧作。
此后，文人也着手从事戏曲的改编与创作，扎根于民间土壤上的南戏逐渐衰微下去，代之而起的是《五伦全备记》、《香囊记》之类体制庞大、曲辞典雅、追求风化的传奇。
2．南戏的作家与创作倾向南戏最早的剧目，据《南词叙录》、《猥谈》、《草木子》等书的记载，有《赵贞女蔡二郎》、《王魁负桂英》两种，被称为“戏文之首”。
另外，《王焕戏文》、《乐昌分镜》、《韫玉传奇》以及《张协状元》四种也被认为是宋代作品。
元曲基础知识之（七）元杂剧
元曲基础知识之（七）元杂剧转自：七月流火的博客元曲基础知识之七：元杂剧一、元杂剧简介元杂剧又叫北曲，与此相对的还有南曲，也就是南方方言和流行的地方曲调演唱的南方剧种。
它是以北曲演唱为基础的戏曲形式，在金院本和诸宫调的基础上广泛吸收了多种词曲和技艺发展而成的。
剧本体裁一般是：每本分四折，每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲，必要时另加“楔子”。
角色有正末、正旦、主唱等。
一杂剧基本由正末或正旦一种角色唱到底。
正末主唱的称为“末本”，正旦主唱的称为“旦本”。
元杂剧唱与说白紧密相连，“曲白相生”。
元杂剧还有一些特点，如剧本注重舞台性，角色分工类型化，漠视生活外部形态真实。
元杂剧是在金院本和诸宫调的直接影响之下，融合各种表演艺术形式而成的一种完整的戏剧形式。
并在唐宋以来话本、词曲、讲唱文学的基础上创造了成熟的文学剧本。
这比之以滑稽取笑为主的参军戏或宋杂剧可说已起了质的变化。
作为一种成熟的戏剧，元杂剧在内容上不仅丰富了久已在民间传唱的故事，而且广泛地反映了当时的社会现实，成为广大人民群众最喜爱的文艺形式之一。
二、元杂剧题材内容的范围元杂剧题材广泛，内容丰富深刻，具有强烈的现实性和斗争精神。
元杂剧作家为避文祸，多借历史传说故事反映现实，直接取材于现实生活的也常涂上一层“历史传说”的保护色。
但许多作品生动地展现了元代社会广阔的生活面貌，有着强烈的时代感和重要的现实意义。
按内容主要可划分为以下几类：1.揭露社会黑暗，反映人民疾苦。
如《窦娥冤》《鲁斋郎》《陈州粜米》等，大胆抨击了元代的专制统治和腐败政治，使人们看到在民族、阶级双重压迫下的黑暗社会现实和人民的深重苦难。
2.表现英雄主义，歌颂人民的反抗斗争。
有的正面歌颂人民起义英雄，如《双献功》《李逵负荆》等。
有的赞颂历史豪杰，如《单刀会》等。
有的表现各种弱小人物的反抗斗争，如《窦娥冤》写寡妇窦娥大骂官府，诅咒天地；《陈州粜米》写农民张撇古对权豪的谴责与反抗；《救风尘》写妓女赵盼儿智斗花花太岁等。
元曲的一些基本术语介绍
元曲的一些基本术语介绍元曲的一些基本术语介绍了解元曲的基本术语，是学习元曲的必要前提。
小编整理了元曲的一些基本术语介绍，欢迎欣赏与借鉴。
关子——戏曲术语。
指故事情节。
现代曲艺中的术语“关子”指为吸引观众而制造的悬念，当由元剧“关子”一词得来。
折——戏曲名词。
元杂剧剧本结构的一个段落，每剧一般分四折，每折用同一宫调的若干曲牌组成一个整套，必须一韵到底，不能换韵。
这种习惯用法的形成与元杂剧戏剧结构及情节发展的需要有关，也与各宫调的声情有关。
楔子——戏曲名词。
元杂剧在四折以外所增加的独立段落，多数是放在第一折之前，作为剧情的开端，也有放在折与折之间，起衔接过渡的作用。
北曲——宋元时期北方戏曲、散曲等所用各种曲调的统称。
北曲源于唐宋大曲、宋词、诸宫调等传统音乐艺术，并吸收了金元时期流行的民间音乐，包括汉族以及北方少数民族民歌的曲调。
用韵以周德清《中原音韵》为准，分阴平阳平上去四声，无入声。
清人编订的《九宫大成南北词宫谱》所收北曲曲牌581个。
南曲——宋元时期南方戏曲、散曲等所用各种曲调的统称，与北曲相对。
南曲源于唐宋大曲、宋词和南方民间曲调，用韵以南方语音为标准（主要在江浙一带），有平上去入四声。
清人编订的《九宫大成南北词宫谱》所收南曲曲牌1530个（包含集曲）。
南北合套——戏曲、散曲术语，是在一个套曲里兼用南曲和北曲的一种体式。
题目正名——戏曲名词。
元杂剧剧本结尾处总括全剧情节的对句。
一联或两联。
对句的末句为剧名全称，全称中截取前半或后半即为剧名简称。
乐府——诗体名。
指乐府官员从民间采集来的诗歌，也包括那些文人制作的诗歌。
如《乐府新编阳春白雪》、《云庄休居自适小乐府》、《张小山北曲联乐府》等，皆以“乐府”指散曲。
传奇——一是指唐宋人用文言写作的短篇小说；二是指明清以演唱南曲为主的一种戏曲形式；三指元杂剧，如周德清的《中原音韵》、钟嗣成的《录鬼簿》、陶宗仪的《辍耕录》。
宫调——我国古代音乐中乐律有十二律吕，即十二个半音阶；音乐有七声，即宫、商、角、变徵、徵、羽、变宫。
01第一章 元代杂剧与南戏
• 元朝民族等级表 等级 第一等 第二等 第三等 第四等 名称 蒙古人 色目人 汉 人 南 人 民族 蒙古族 原西夏人和畏兀儿人等 原金统治区的汉族和契 丹、女真等族 原南宋统治区的汉族和 其他民族
–文人的处境不幸，科举废立无常，“书会才人” 文人的处境不幸，科举废立无常， 书会才人” 文人的处境不幸 • 到仁宗皇庆二年（1313）十月：“科举事， 到仁宗皇庆二年（1313）十月： 科举事， 世祖、裕宗累尝命行，成宗、武宗寻亦有旨， 世祖、裕宗累尝命行，成宗、武宗寻亦有旨， 今不以闻，恐或有沮其事者。 今不以闻，恐或有沮其事者。” • 明人胡侍《真珠船》：“中州人每每沉抑下 明人胡侍《真珠船》 志不获展， 于是以其有用之才， 僚，志不获展，……于是以其有用之才，而 于是以其有用之才 一寓之乎声歌之末，以舒其怫郁感慨之怀， 一寓之乎声歌之末，以舒其怫郁感慨之怀， 盖所谓不得其平而鸣焉者也。 盖所谓不得其平而鸣焉者也。”
• 汉化与发展：发展生产，兴学办校 汉化与发展：发展生产， –农业：《元史 河渠志》：“内立都水监，外设各 农业： 元史·河渠志 河渠志》 内立都水监， 农业 处河渠司，以举兴水利，修理河堤为务。 处河渠司，以举兴水利，修理河堤为务。” –手工业发展，形成大都市 手工业发展， 手工业发展 • 大都：“通衢交错，列巷纷纭”，“城南之走 大都： 通衢交错，列巷纷纭” 城北，去而晨，归而昏。”“华区锦市 华区锦市， 城北，去而晨，归而昏。”“华区锦市，聚万 国之珍异；歌栅舞榭，选九州之秾芬。 国之珍异；歌栅舞榭，选九州之秾芬。” • 杭州:关汉卿《杭州景》：“百十里街衢整齐， 杭州:关汉卿《杭州景》 百十里街衢整齐， 万余家楼阁参差，并无半点儿闲田地。 万余家楼阁参差，并无半点儿闲田地。……普 普 天下锦绣乡，寰海内风流。 天下锦绣乡，寰海内风流。”
第二讲元代戏剧
四、元杂剧的分类
元杂剧的内容异常丰富广阔，通常将其分为： 爱情婚姻剧 神仙道化剧 公案剧 社会剧 历史剧
（一）爱情婚姻剧
王实甫《西厢记》 关汉卿《拜月亭》 白朴《墙头马上》 郑光祖《倩女离魂》
（二）神仙道化剧
马致远等《黄粱梦》 马致远《任风子》 范康《竹叶舟》
（四）《西厢记》艺术特色
（一）体制和形式上的突破和创新。
五本二十一折 多角色司唱
（二）将复杂的矛盾冲突有机地组合为一个艺术整体。
双线复合结构
（三）成功地塑造了性格鲜明的人物形象。
人物的语言和行动描写 心理描写 烘托渲染
（四）语言锤炼和运用方面也有突出成就。
文采与本色相生 优美典雅而又生动活泼
【南吕】一枝花· 不伏老
我是个蒸不烂、煮不熟、捶不匾、炒不爆响当当 一粒铜豌豆，恁子弟每谁教你钻入他锄不断、斫 不下、解不开、顿不脱慢腾腾千层锦套头。我玩 的是梁园月，饮的是东京酒，赏的是洛阳花，攀 的是章台柳。我也会围棋、会蹴鞠、会打围、会 插科、会歌舞、会吹弹、会咽作、会吟诗、会双 陆。你便是落了我牙、歪了我嘴、瘸了我腿、折 了我手，天赐与我这几般儿歹症候，尚兀自不肯 休。则除是阎王亲自唤，神鬼自来勾，三魂归地 府，七魄丧冥幽，天那，那其间才不向烟花路儿 上走！
后期：元杂剧逐渐衰微，创作中心移至杭州、温 州、扬州等东南沿海城市。
代表作家：郑光祖、乔吉、宫天挺和秦简夫等。
元曲四大家
关于元剧四大家，元明清三代许多评论家各 有不同的提法： 周德清：关、郑、白、马（《中原音韵》） 何良骏：马、郑、关、白（《四友斋丛书》） 王骥德：王、关、马、白（《曲律》） 徐复祚：马、关、白、郑（《曲论》 关汉卿 马致远 白朴 郑光祖
元代文学常识
Day7元代1.戏曲：元代戏曲主要分为杂剧和南戏两大类，但代表元代最高文学成就的是元杂剧。
➢杂剧：主要由唱曲、宾白和表演三部分组成。
元杂剧以折为单位，一本通常为四折，每本还加有一场或两场戏，称为“楔子”。
一折戏只用一套曲子，由同一宫调的不同曲子组成。
角色分为三大类：末类、旦类、净类，一本戏中只由一人主唱。
➢南戏：宋元时代流行在南方地区的用南曲演唱的戏曲艺术。
称为南曲戏文，简称南戏文。
2.元曲四大家：一种说法是指关汉卿、白朴、马致远、郑光祖；另一种说法认为是关汉卿、王实甫、白朴、马致远。
➢关汉卿：号已斋叟，大都（北京）人，元杂剧的奠基人。
曾自称自己“我是个蒸不烂、煮不熟、捶不匾、炒不爆、响珰珰一粒铜豌豆”。
以《窦娥冤》、《拜月亭》、《救风尘》、《望江亭》、《单刀会》最为著名，有《关汉卿戏曲集》。
➢白朴：字仁甫，代表作《墙头马上》、《梧桐雨》、《东墙记》。
➢马致远：字千里，号东篱，大都人。
代表作《汉宫秋》。
《天净沙·秋思》被誉为“秋思之祖”。
➢郑光祖：字德辉，代表作《倩女离魂》。
➢王实甫：名德兴，大都（北京）人，代表作《西厢记》脱胎于元稹的《莺莺传》（又名《会真记》）和董解元《西厢记诸宫调》，被誉为“天下夺魁”之作。
3.元曲四大悲剧➢关汉卿《窦娥冤》剧情：楚州贫儒窦天章因无钱进京赶考，将幼女窦娥卖给蔡婆家为童养媳。
窦娥婚后丈夫去世。
蔡婆外出讨债时遇到流氓张驴儿父子，张驴儿企图霸占窦娥，想毒死蔡婆以要挟窦娥，不料误毙其父。
张驴儿诬告窦娥杀人，窦娥为救蔡婆自认杀人。
窦娥在临刑之时指天为誓，死后将血溅白绫、六月降雪、大旱三年，以明己冤，后来果然都应验。
三年后窦天章任廉访，为女儿申冤。
➢纪君祥《赵氏孤儿》剧情：大将军屠岸贾陷害忠诚正直的大夫赵盾，将其满门抄斩。
赵盾的儿子赵朔，妻子是庄姬公主，幸免于难，她已怀有身孕。
后生下一个男婴，取名赵武。
庄姬公主请求程婴救孩子出宫。
程婴与公孙杵臼[chǔjiù]（赵盾、赵朔父子的门客）商议，程婴用亲生儿子代替赵氏孤儿，由程婴亲自去向屠岸贾告发。
中国音乐史与作品欣赏名词解释
中国音乐史与作品欣赏名词解释元杂剧:元杂剧又称北杂剧。
形成于宋末，繁盛于元大德年间（13世纪后半期-14世纪）。
主要代表作家有，关汉卿、王实甫、马致远、白朴等。
主要代表作有，《窦娥冤》、《汉宫秋》、《西厢记》等。
其内容主要以揭露社会黑暗，反映人民疾苦为主，现实主义与浪漫主义相结合，主线明确，人物鲜明。
其结构上最显著的特色是，四折一楔子和“一人主唱”。
海青拿天鹅：中国古代琵琶曲。
是现今所知流传年代最早的琵琶曲。
海青亦名海东青，是雕的一种，猎人用它来捕猎天鹅等鸟类。
此曲描绘勇猛的海青在天空与天鹅交锋,经过激烈的搏斗,将天鹅击落的情景，反映了中国古代北方民族的狩猎生活。
在演奏上，属武套乐曲，但要求运用文套技法较多，左手多用吟挽，右手讲究音量、音色的控制。
凡轮子弦带挑缠弦时,将缠弦在品上摆动,表现天鹅鸣唳之声，并多处运用拼弦、扫弦技法，以描绘海青与天鹅搏斗的激烈场面。
黄自《玫瑰三愿》贺绿汀《牧童短笛》刘雪庵青主《我住长江头》冼星海聂耳1、黄自答：黄自(1904—1938)，作曲家、音乐教育家。
字今吾，江苏川沙（今属上海市）人。
1916年考入北京清华学校，开始接触西方音乐。
1924年赴美，先后在欧柏林大学、耶鲁大学学习音乐，1929年获音乐学学士学位。
同年归国，1930年起在国立音乐专科学校任教并兼教务主任。
1935年发起创办上海管弦乐团。
1938年病逝于上海。
其贡献主要表现在音乐教育、音乐创作和音乐理论三个方面。
音乐教育方面，他承担的许多音乐理论课程在中国属第一次开设，培养出一批专业作曲人才；音乐创作成果丰硕，体裁、题材广泛，代表作品如歌曲《旗正飘飘》、《玫瑰三愿》、清唱剧《长恨歌》以及器乐作品《怀旧》等，风格典雅精致、旋律简洁流畅、结构工整严谨；音乐理论方面则有论著《和声学》、论文《怎样才可产生吾国民族音乐》以及多部音乐教材留世。
2、《玫瑰三愿》答：艺术歌曲。
龙七词，黄自曲，作于1932年，发表于1933年出版的《春思曲》。
明代的戏剧与曲艺：元杂剧与南戏
明代的戏剧与曲艺：元杂剧与南戏明代是中国戏曲发展的重要时期，在这个时期，元杂剧和南戏成为了两种备受瞩目的表演形式。
元杂剧作为明代最早的戏剧体裁之一，呈现了独特的艺术风格和表演方式；而南戏则是明代南方地区特有的曲艺表演，具有浓厚的地方特色。
在本文中，将分别对元杂剧和南戏进行介绍，并深入探讨它们在明代文化中的重要地位。
一、元杂剧元杂剧是由元朝时期的剧种演变而来，它采用了大量的音乐、舞蹈和武术表演，具有豪放、热烈的表达风格。
元杂剧的剧本多以历史故事为题材，展示了当时社会的风貌和人物的命运。
剧本中的人物形象丰满，鲜明而生动，使得观众能够深入了解和体验到历史人物的情感和思想。
元杂剧的音乐起着重要的作用，它通过鼓点、锣鸣和胡笳等乐器的演奏，为剧情的展开提供了丰富的背景音乐。
同时，舞蹈和武术也是元杂剧中不可或缺的元素，舞蹈形式多样，有柔美的舞步、激烈的打斗动作等，使得观众能够更好地沉浸在舞台表演的氛围之中。
二、南戏南戏是明代南方地区最具代表性的曲艺表演形式，它与元杂剧在表演形式和艺术特色上有着明显的区别。
南戏以曲调婉转悠扬、唱腔绵长为特色，演员通过对唱技巧的运用，使得剧情更加细腻、动人。
南戏的剧本内容多样化，包括历史故事、传说故事以及现实生活中的琐事等。
这些剧本既融入了南方地区的文化习俗，又具有普遍的艺术价值，使得观众能够在欣赏南戏的同时，了解到当时社会的风貌和人们的生活状态。
南戏的演员通常是男扮女装，他们通过特殊的表演技巧和嗓音变化，将角色形象刻画得栩栩如生。
南戏中还常常穿插舞蹈和杂耍等元素，使得表演更加丰富多样。
三、元杂剧与南戏的地位元杂剧和南戏在明代文化中具有重要的地位，它们不仅是群众文化的重要组成部分，也为文人雅士提供了表达的渠道。
元杂剧通过大量描绘历史故事和英雄人物的剧本，展现了当时社会的风貌和人们的命运，使得观众在欣赏剧目的同时，增长了对历史的了解。
同时，元杂剧的豪放表现方式和独特的艺术风格，也吸引了文人雅士们的关注和研究。
古代文学名词解释(元明清)部分
一、元代名词解释1、南戏：是南曲戏文的简称。
它于北宋末年流行于浙江温州一带，称永嘉杂剧，或温州杂剧。
它以南方民间曲调和方言来演唱，改折为出，改末为生，一出之中不限一个宫调和一韵，不必一人独唱到底。
以管乐伴奏，曲调轻柔婉转，曾因受到元杂剧的冲击，一度衰落，后复兴，为明清传奇的产生提供了艺术基础。
2、元杂剧：以宋杂剧和金院本为基础，融合宋、金以来的音乐、说唱、舞蹈等艺术样式而形成的戏曲艺术，并在唐、宋以来词曲和讲唱文学的基础上，产生了韵文和散文相结合的、结构完整的文学剧本。
3、散曲：是一种同音乐结合的长短句歌同，经过长期酝酿，到宋金时期又吸收了一些民间流行的曲词和少数民族的乐曲，于是逐步形成了一种新的诗歌形式。
金元时在北方流行，故散曲又称北曲。
它包括小令、套数两种主要形式。
4、关汉卿：字汉卿，号已斋叟。
是元杂剧最优秀的代表作家。
他亲自参加戏剧演出实践，并以毕生精力从事杂剧创作，写出大量符合戏剧艺术特征的典范作品；不仅在一剧四折、一人主唱等方面进行了可贵的探索，而且在戏剧的布置结构、情节安排和语言运用方面意匠经营，在草创阶段为杂剧体制的完备作出了极大的贡献。
代表作品有《窦娥冤》《救风尘》《单刀会》等现存18部。
5、四大南戏（荆拜刘杀）：是元末明初南戏的代表作，简称“荆、刘、拜、杀”。
是《荆钗记》《白兔记》《拜月亭》《杀狗记》四部南戏的合称。
这四部戏体现着南戏的发展变化，“四大南戏”中的三个剧本都有传说中的作者，表明文人在南戏写定过程的作用。
这些剧本既贴近民间，又显示出文人对南戏写作的渗透，提高了南戏在曲坛的地位，尤其在情节安排、人物塑造、语言等方面取得了诸多成绩，对后来的南戏、传奇创作影响深远。
与《琵琶记》一起，提高了南戏在曲坛的地位，彰显着南曲创作的生命力。
6、元诗四大家：“元诗四大家”是指元代中期活跃于诗坛的四位诗人，他们是虞集、杨载、范梈、揭傒斯。
四人的诗歌创作，在题材内容上大致相同，艺术上也比较相近。
1元代杂剧散曲南戏
二、文学概况
1、元曲 包括杂剧和散曲 杂剧是戏曲，散曲属于诗歌，但都 以曲词为主，合乐歌唱，故统称元 曲。臧晋叔《元曲选》
有元一代的文学代表
元罗宗信《中原音韵序》：“世之共称 唐诗、宋词、大元乐府，诚哉！” 明初叶子奇《草木子》：“传世之盛， 汉以文，晋以字，唐以诗，宋以理学, 元之可传独北乐府耳。” 近代王国维《宋元戏曲史序》：“凡一 代有一代之文学：楚之骚，汉之赋，六 朝之骈语，唐之诗，宋之词，元之曲， 皆所谓一代之文学，而后世莫能继焉者 也。”
3、从接受主体——观众队伍来看
戏剧的繁荣与否与市民阶层的发达与否 紧密相关。元重视和优待工匠，集中于 大都市作工。商品经济的畸形发展，带 动市民文化的繁荣，为戏剧的繁荣奠定 了物质基础和观众基础。
4、从戏剧基础——文化传统来看
叙事文学的繁荣与否、对戏剧的重视与 否是戏剧繁荣的两个前提条件。前者是 戏剧文学的表现形式，后者是戏剧的价 值观念。
二、元杂剧作家作品的数量
据元人钟嗣成《录鬼簿》、元末明初贾 仲明《录鬼簿续编》辑录，杂剧作家 200多人，作品500多种。据明代臧晋 叔《元曲选》、今人隋树森《元曲选外 编》选辑，现存元杂剧160多种。
元曲四大家
一般认为是关、马、郑、白。 元周德清《中原音韵》：关、郑、 白、马； 何良俊《四友斋丛说》：马、郑、 关、白； 蒋一葵《尧山堂外记》：关、马、 郑、白； 徐复祚《曲论》：马、关、白、郑 王骥德《曲律》：王、关、马、白。
三、元杂剧的发展概况 南北方戏剧圈： 北方戏剧圈以大都为中心，杰出作家有 关汉卿、王实甫、白朴、马致远、纪君 祥等。 南方戏剧圈以杭州为中心，既流行南戏， 又演出北方传来的杂剧。优秀作家有郑 光祖、宫天挺、秦简夫等 。
大学语文 元代文学
2、公案戏——批判社会现实
有浓重的血泪控诉色彩，如《窦娥冤》、《蝴蝶梦》、 《鲁斋郎》等，发泄一腔悲愤，控诉权贵暴行，揭露官府枉杀 无辜的现实，收到社会批判的政治效果，洋溢着时代的精神。
艺术特点
一、多为眼起腔式，即弱拍起唱。这是北方音乐所具备的显 著特征之一。 二、这些曲调较多的终止在羽音，属于羽终止群体音乐。
诸宫调的题材大致可分三类：历史题材、爱情、题材和家 庭婚姻题材。其中有些题材对后世的戏剧、小说具有开启作用。 诸宫调具有通俗文学的艺术特性，表现为语言的通俗化、思想 内容的世俗化和审美趣味 的大众化。
元代文学
元杂剧和南戏 元代散曲 元代诗文
元代文学概述
元代文学从蒙古王朝灭金，统一北中国（1234）起，到 被朱元璋推翻、元顺帝逃离大都（1368）止，其间约一百三 十四年。
一代又一代文学变迁，继唐诗、宋词后，元曲登上文学 舞台。元曲包括杂剧和散曲两部分。
元杂剧：是在金院本和诸宫调的直接影响之下，融各种 表演艺术形式于一体完整喜剧形式。又称北曲。主要特色是： “四折一楔子”、“一人主唱”、“曲白相生”、是严谨完 整、个性鲜明的戏曲艺术。
刘知远 《刘知远诸宫调》不知撰人，仅存残本。原书共有
12卷，现只剩下一头一尾，共计5卷。作品叙述刘知远发 及其与妻子李三娘悲欢离合的故事。其具体情节、细节 与《五代史平话》及南戏《白兔记》，均互有出入。语 言质朴，文句时有错讹，当非文人手笔。
天书遗事 《天书遗事诸宫调》，元王伯成撰。原作已经失传。
诸宫调由韵文和散文两部分组成，演唱时采取歌唱和说白 相间的方式，属叙事体，其中唱词有接近代言体的部分。诸宫 调为后世戏曲音乐开辟了道路。宋代已用诸宫调的曲调来演唱 宋杂剧了。至元代，其曲调对北方杂剧的形成却起了重要的影 响，它的重要的艺术手段，都为元杂剧所吸收。它为中国汉族 戏曲艺术的成熟奠定了基础。
古代文学史元代部分
古代文学史元代部分名词解释：元1、南戏：在元代中后期流行于东南沿海一带，以杭州为中心的俗谣俚语的一种南方戏曲样式，又称为温州杂剧或永嘉杂剧。
2、元杂剧：是元代初期流行于中国北方具有浓郁地方色彩的戏剧样式。
四大悲剧：关汉卿《窦娥冤》、马致远《汉宫秋》、白朴《梧桐雨》、纪君祥《赵氏孤儿》；四大爱情剧：王实甫《西厢记》、关汉卿《拜月亭》、郑光祖《倩女离魂》、白朴《墙头马上》。
3、元散曲：是配合当时北方流行的音乐曲调撰写的合乐歌词,是一种起源于民间新声的音乐文学,是当时一种雅俗共赏的新体诗.在元代,散曲一般称为乐府或词,有小令和套数两种基本形式.4、四大传奇：（荆、刘、拜、杀）：元代后期在南戏向传奇的过渡中，出现的著名南戏作品《荆钗记》《刘知远白兔记》《拜月亭》《杀狗记》，后人称为“四大传奇”，简称荆、刘、拜、杀，其中以《拜月亭》成就最高。
5、南戏之祖：是指元代高明创作的南戏《赵贞女蔡二郎》故事改编而成的《琵琶记》，被称为“南戏之祖”。
它的出现，振兴了南戏，也为中国戏曲的进一步发展奠定了基础。
6、小令：是散曲的一种形式，又叫“叶儿”，是散曲体制的基本单位。
其名称源自唐代的酒令，单片只曲，只用一个曲牌，且一韵到底，调短字少，形式短小精悍。
7、套数：又称散套或大令，也叫散套，是从唐宋大曲、宋金诸宫调发展而来。
其体式特征有三点：即由同一宫调的若干曲牌连缀而成，各曲同押一部韵，通常在结尾部分还有尾声。
是不带科、白的清唱曲。
8、诸宫调:是一种讲唱文艺形式,是在鼓子词和赚词的基础上发展起来的,用同一宫调的曲牌组成套曲,再用若干宫调的套曲组成长篇,间以说白,来演唱故事.9、南北合套:元代后期,又有所谓"南北合套",即在套数中将南曲和北曲的曲牌依一定的规则间用。
10、铁崖体：元末最具艺术个性的诗人是杨维桢.-杨维桢的古乐府,题目多创新题材或翻新故事,或描写世故,爱用古韵,诗风瑰奇绮丽,时称"铁崖体".11、关汉卿:字汉卿,号已斋叟.是元杂剧最优秀的代表作家.他亲自参加戏剧演出实践,并以毕生精力从事杂剧创作,写出大量符合戏剧艺术特征的典范作品;不仅在一剧四折,一人主唱等方面进行了可贵的探索,而且在戏剧的布置结构,情节安排和语言运用方面意匠经营,在草创阶段为杂剧体制的完备作出了极大的贡献.代表作品有《窦娥冤》《救风尘》《单刀会》等现存 18 部.12、昆腔：元代后期，南戏流经江苏昆山一带，与当地语音和音乐相结合，经昆山音乐家顾坚的歌唱和改进，至明初遂有昆山腔之称。
高中语文：古代文学常识汇总（下）
高中语文：古代文学常识汇总（下）元代篇一、戏曲（一）戏曲简介元代戏曲主要分为杂剧和南戏两大类，但代表元代最高文学成就的是元杂剧。
（1）杂剧：主要由唱曲、宾白和表演三部分组成。
体制：元杂剧以折为单位，一本通常为四折，每本还加有一场或两场戏，称为“楔子”。
音乐：一折戏只用一套曲子，由同一宫调的不同曲子组成。
角色：分为三大类：末类、旦类、净类，一本戏中只由一人主唱。
（2）南戏：宋元时代流行在南方地区的用南曲演唱的戏曲艺术。
称为南曲戏文，简称南戏文。
（二）作家及作品（1）元曲四大家关汉卿、白朴、马致远、郑光祖（一说）关汉卿、王实甫、白朴、马致远（又一说）关汉卿：号已斋叟，大都（北京）人，元杂剧的奠基人。
曾自称自己“我是个蒸不烂、煮不熟、捶不匾、炒不爆、响珰珰一粒铜豌豆”。
以《窦娥冤》、《拜月亭》、《救风尘》、《望江亭》、《单刀会》最为著名，有《关汉卿戏曲集》。
白朴：字仁甫，代表作《墙头马上》、《梧桐雨》、《东墙记》。
马致远：字千里，号东篱，大都人。
代表作《汉宫秋》。
《天净沙·秋思》被誉为“秋思之祖”。
郑光祖：字德辉，代表作《倩女离魂》。
王实甫：名德兴，大都（北京）人，代表作《西厢记》脱胎于元稹的《莺莺传》（又名《会真记》）、董解元《西厢记诸宫调》，被誉为“天下夺魁”之作。
（2）元曲四大悲剧关汉卿《窦娥冤》剧情：楚州贫儒窦天章因无钱进京赶考，将幼女窦娥卖给蔡婆家为童养媳。
窦娥婚后丈夫去世。
蔡婆外出讨债时遇到流氓张驴儿父子，张驴儿企图霸占窦娥，想毒死蔡婆以要挟窦娥，不料误毙其父。
张驴儿诬告窦娥杀人，窦娥为救蔡婆自认杀人。
窦娥在临刑之时指天为誓，死后将血溅白绫、六月降雪、大旱三年，以明己冤，后来果然都应验。
三年后窦天章任廉访，为女儿申冤。
纪君祥《赵氏孤儿》剧情：大将军屠岸贾陷害忠诚正直的大夫赵盾，将其满门抄斩。
赵盾的儿子赵朔，妻子是庄姬公主，幸免于难，她已怀有身孕。
后生下一个男婴，取名赵武。
庄姬公主请求程婴救孩子出宫。
元曲及南戏
王实甫
《西厢记》莺莺形象的塑造
——内心世界得到更生动、更细腻的表现，成 功揭示了大家闺秀在争取自由爱情时的矛盾 ——作者用出色的道白、精彩的细节、人物动 作来解释人物心理、性格
王实甫
《西厢记》红娘形象的塑造
——热心正直、聪明伶俐，急公好义的侍女 ——崔张爱情的知音和促成者，作者着力塑造 红娘的爽快、热心、机智和勇气 ——红娘形象对后世产生巨大影响，类似人物 的塑造一再出现在后世的作品中
二章
第三章
第四章 第五章
关汉卿 王实甫及其《西厢记》 元杂剧其他作家作品 宋元南戏 元代散曲
元代文学概说
一、社会概况
1、在经济上，农业和手工业不断发
展，城市商业经济日益繁荣。 2、在政治上，始终奉行民族压迫政 策，且吏治腐败，阶级压迫深重。 3、在思想文化方面，呈现出活跃松 动的态势。
元杂剧的兴起和发展
一、中国戏曲的形成和元杂剧的兴起 中国戏曲发展经历： （一）从原始社会到南北朝时期属于戏曲的萌芽 期 原始歌舞 “优孟衣冠” 汉代“百戏”中之角 抵 六朝的“钵头”、“大面”、“踏摇娘” （二）唐和宋、金时期是戏曲的形成期 唐参军戏 宋杂剧 金院本 诸宫调 （三）元代以来为戏曲的成熟期 元杂剧
元杂剧形成的历史文化背景： 第一、元代南北统一，经济繁荣，生产发展，
商业贸易南北畅通，通都大邑遍及全国。 第二、元代的统治集团不甚重视以汉族为中 心的传统礼教，遂使文学艺术有条件向通俗 普及方面发展。 第三、元代从立国之初即采取一种压制和歧 视汉族和汉族知识分子的政策。 以上种种情况在客观上促进了戏剧事业的发 展，元杂剧应运而兴盛起来。
概述
元明杂剧的创作主体
元代杂剧与南戏
元杂剧的兴起和繁荣条件
1、前代各种戏曲艺术的发展提供了借鉴； 2、众多文人参预戏剧活动促进了剧本创作的 繁荣。剧本方面，主要是涌现了一些和人民保 持密切联系的新型作家。有的是“书会才人”， 有的是“职业演员”，更多的是怀才不遇或充 任下级官吏的文人。这决定了他们的作品能够 真实地反映人民群众的思想感情和生活愿望， 也决定了作品的艺术成就的普遍提高。
3、诸多著名演员的出现有 助于杂剧的兴盛。 4、当时戏剧演出的广泛， 上自宫廷，下至平民社会， 观赏戏剧演出成为一种娱乐 习惯，演出的商业化带来的 竞争性，也是杂剧兴盛的原 因之一。
（右图为元代街市图 元代杂剧演出壁 画）
三、戏曲剧本的构成
1、曲词。其功能：
a.抒发人物情感 b.描摹环境景物 c.推动情节发展
元杂剧近代刊本
近代刊本比较重要的有：①1941年上海商务印书 馆刊行的王季烈编校《孤本元明杂剧》 144种。 所谓“孤本”，是指《元曲选》以外罕见流传的 元明作品。②1953年古籍刊行社的《古本戏曲丛 刊》初集以及稍后刊行的四集，都有元杂剧影印 本。其中一部分是《元曲选》未收的，一部分是 和《元曲选》版本不同的。③1959年中华书局出 版隋树森编《元曲选外编》，收录了编者认为 《元曲选》以外的元代杂剧62种。
徐渭《南词叙录》：“听北曲使人神气鹰扬，毛发洒淅，足以作 人勇往之志。”
2、南方戏剧圈。以杭州为中心，集中于 扬州、建康、平江（苏州）、松江（属 上海）等地。
注重表现爱情婚姻和家庭伦理等社会问题。
元杂剧的发展分期（两大阶段）
元杂剧经历了自盛而衰的过程，杂剧作家的创作活动亦可 分为前、后两期。 前期约为元世祖至元初至成宗大德末年（1234－1307）。 期间人才辈出、作品争奇斗妍、各竞异彩的繁荣。关汉卿、 王实甫和白朴、马致远这几位著名作家外，还有高文秀、 纪君祥、杨显之、石君宝、尚仲贤、李好古、李文蔚等。 后期约自武宗至大初年间至元末（1308－1368）。此期的 特点是作家虽还不断出现，作品也不少，其中郑光祖、宫 天挺等人的作品还有一些特色，但总的成就远不及前期。 大致从英宗正统年间以后，就明显地呈现衰微状况。这一 时期还有一个特点是创作中心由大都移向临安（今杭州）。
第一课时元代杂剧与南戏
名称 蒙古人 色目人 汉 人
南 人
民族 蒙古族 原西夏人和畏兀儿人等 原金统治区的汉族和契 丹、女真等族 原南宋统治区的汉族和 其他民族
文人的处境不幸，科举废立无常，“书会才人” 到仁宗皇庆二年（1313）十月：“科举事， 世祖、裕宗累尝命行，成宗、武宗寻亦有旨， 今不以闻，恐或有沮其事者。” 明人胡侍《真珠船》：“中州人每每沉抑下 僚，志不获展，……于是以其有用之才，而 一寓之乎声歌之末，以舒其怫郁感慨之怀， 盖所谓不得其平而鸣焉者也。”
产生年代和背景
南戏产生的年代，祝允明《猥（wěi 琐碎烦 杂）谈》说是北宋“宣和之后，南渡之 际”。又据刘埙（xūn ）《水云村稿》所 述，南宋咸淳年间，所谓“永嘉戏曲”在 江西南丰一带也已经很流行。
南戏最初当是在温州一带民间歌舞的基础 上形成的，《南词叙录》说它“即村坊 小曲而为之”。此外，它也吸收了宋词 的曲调，以及唐宋大曲、诸宫调等乐曲 成分，并在表演形式上受到宋代官本杂 剧的影响。
北杂剧之文学，以质朴自然胜，后世 戏曲文学无有出其右者；关（汉卿）、 王（实甫）、白（朴）、马（致远） 等杂剧作家，使北杂剧成为一代之文 学。北杂剧的表演则显示出戏曲在形 成之初的朴实和浓郁的民间气息。
关（汉卿）
贾仲明《录鬼簿》吊词称他为“驱梨园领袖，总编修 师首，捻杂剧班头”，可见他在元代剧坛上的地位。 关汉卿曾写有《南吕一枝花》赠给女演员朱帘秀，说 明他与演员关系密切。他曾毫无惭色地自称：“我是 个普天下的郎君领袖，盖世界浪子班头。”在《南吕 一枝花·不伏老》结尾一段，更狂傲倔强地表示： “我是个蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不爆、响当当 一粒铜豌豆”。据各种文献资料记载，关汉卿编有杂 剧67部，现存18部。个别作品是否出自关汉卿手笔， 学术界尚有分歧。其中《窦娥冤》、《救风尘》、 《望江亭》、《拜月亭》、《鲁斋郎》、《单刀会》、 《调风月》等，是他的代表作。
南曲一些知识
南曲一些知识南曲基本常识与特性（一）（二）（三）（四）----芙蓉园撰据史料记载，早在我国北宋后期民间歌坊勾栏里已有杂剧小戏流行。
后来因地域、语言、腔调的不同，渐渐形成了两大流派。
进入元代之后，人们分别把北派叫做元杂剧，把南派称为南戏。
而目前学界之所以普遍认为南曲的形成早于北曲，是因为元杂剧主要是于元代胡汉交融之后，才逐渐形成自己特色的。
而南戏一直在南方汉族聚居区流传，因此，传承着汉族长久以来的固有文化而没变。
其实所谓“曲”这一概念，开初并没有什么南北之分，直到元代中后期人们才有了较为清晰的认识。
一是因为元朝官方在政治、经济、文化、族群等诸方面，对老百姓强行灌输北尊南卑的观念，故意于北曲之外，另立“南曲”这一概念以示区别与蔑视。
二是因地域关系南曲北曲在使用语言、曲调组合形式以及声情上确有差异，由此而形成的曲文、唱腔、念白亦有所不同，因之南曲才得以分流而独立出来，成为一种独特的文学体裁。
一、南曲几个特殊名词简介要想很好地欣赏和创作南曲，必须深入了解南曲，因此有关南曲的一些关键名词不搞明白是不行的。
下面笔者将把南曲的几个特殊名词简单地分说一下，希望能给有兴趣的诗友们一点点帮助。
但限于笔者学识，所谈见解可能会有错误或偏差，敬请方家批评指正之：1、大曲，又称“唐宋大曲”。
它是由若干支曲段组成的复杂的曲群，适合于歌唱、器乐、舞蹈等艺术形式联合表演，因此成为我国唐宋时期大型乐舞的总称。
关于大曲的结构，一般认为分为三大段：第一段为序奏，无歌，不舞，称“散序”；第二段以歌为主，称“中序”或“拍序”；第三段歌舞齐作，以舞为主，节拍急促，称“入破”。
唐代大曲以诗句入乐叠唱，宋代大曲则以词为体。
大曲由于体制比较宏大，历史悠久，故对元杂剧和南戏都产生过极为深刻的影响和推动。
现在能够看到的有南宋董颖创作的“西子故事”大曲，就是由“排遍第八”、“排遍第九”、“第十攧”、“入破第一”、“第二虚催”、“第三衮遍”、“第四催拍”、“第六歇拍”、“第七煞衮”等九支曲子组成，形式各不相同。
第七章元杂剧的衰微和南移
元代后期杂剧的南移和衰微一、元杂剧南移的原因：从公元1276年开始，元杂剧创作便开始从北方向南方转移，从而形成了以杭州为中心的南方戏剧圈的杂剧创作。
杂剧创作南移的原因是：（一）随着对江南地区的统一，北方人口大批南迁，南迁人口的文化娱乐需要，使得北曲杂剧也随着南迁；（二）北曲杂剧独特的现实关怀精神和慷慨劲切的审美风格不仅使南方人的耳目为之一新，并且“官话”系统的先期建立，也使南方观众容易理解北曲杂剧，从而促使了北曲杂剧在南方的流行；（三）南方地区较好的市场经济和文化条件，也为依赖勾栏瓦肆而生存的北曲杂剧产生强烈的吸引力。
由于以上原因，北曲杂剧便沿着大运河和长江水路向南推进，形成了以杭州为中心，同时波及扬州、建康、平江、松江等城市的南方戏剧圈的杂剧创作。
二、南方戏剧圈的杂剧创作概况：南方戏剧圈的杂剧创作，主要经历了以下几个发展阶段，每个阶段都显示出不同的创作特色，但总的说来，其创作成绩远不能和元前期相比，杂剧创作出现了衰微：（一）从公元1276年至公元1307年间的北曲杂剧初入期。
在这一时期，北曲杂剧开始初入南方，在曲坛上占主导地位的是南移的北方杂剧家的杂剧创作。
他们的杂剧作品继续保持着北曲杂剧强烈的现实关怀精神和慷慨悲壮的审美风格。
（二）从公元1308年至1332年间的南方戏剧圈杂剧创作繁荣期。
在这一历史时期，北曲杂剧名家陆续推出历史舞台，在文坛占主导地位的是创作活动主要在南方进行的杂剧作家的作品。
其中出现了一批著名作家和著名作品，分别为：1、郑光祖的杂剧创作：他是南方戏剧圈中成就最突出的杂剧作家，字德辉，平阳襄陵人，大致生于公元1263年左右，卒于公元1328年。
《录鬼薄》记其：“以儒补杭州路吏。
为人方直，不妄与人交。
名香天下，声彻闺阁，伶伦辈称郑老先生。
”从创作风格来讲，清代王国维将其作品比作词中的秦观；明代朱权在《太和正音谱》中称其为“九天珠玉”，说：“其词出语不凡，若咳唾落乎九天，临风而生珠玉，诚杰作也。
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从北宋到元代，在我国出现两种不同的戏曲演出形式，这就是杂剧和南戏。
杂剧在元代也称元曲，杂剧流行以北京为中心的北方一带。
南戏则以浙江温州为发源地，以后流传于南方诸省。
杂剧与南戏都属戏曲，但在剧本结构、唱腔、行当排场等却不相同，主要表现在以下几个方面：
1、剧本结构
杂剧中，一个剧目称为一本，一本共四折及一楔子构成（即全剧由五段戏构成）。
王实甫的杂剧《西厢记》共用了五本二十折，打破了一本四折的体制，通过“张君瑞闹道场”、“崔莺莺夜听琴”、“张君瑞害相思”、“草桥店梦莺莺”、“张君瑞庆团圆”五本详细的描述了故事情节，生动形象的刻画了人物的性格以及心理特征，使文章更吸引人。
南戏中戏的段落称"出"，一个剧目多的由四、五十出构成，少的也有十几"出"，可连演几天。
高明的《琵琶记》写汉代书生蔡伯喈与赵五娘悲欢离合的故事，四十二出，情节详尽。
2、唱腔
杂剧中，一折戏的音乐唱腔由同一宫调的若干曲子组成。
音乐均为曲，不同南曲。
南戏中唱腔曲牌由南曲和北曲合套，（即南北曲均可用。
）杂剧和南戏在唱腔上有明显的区别，杂剧的曲调是由北方民间歌曲，少数民族的乐曲和中原传统的曲调（包括宫廷，寺庙，民间音乐）结合而成；南戏的曲调则由东南沿海的民间音乐与中原传统的音乐结合而成。
其根源是由于地域文化特色，语言方言区别而形成的。
3、演唱体制
杂剧中，剧本分旦本（女角）和末本（男角），由主角一唱到底，其他角色均不唱。
如《望江亭》一剧是旦本，由正旦谭记儿主唱，正末白士中不唱。
《汉官秋》一剧是末本，正末汉元帝主唱，正旦王昭君不唱。
楔子则可以由主角以外唱，如《窦娥冤》一剧为旦本，各折均由窦娥唱，但楔子可由窦天章唱。
而《西厢记》是打破了一个人主场的惯例，生、旦还有其他的角色都有唱，这样也使得人物刻画更为生动有趣。
南曲中每场戏可由主角唱，也可由配角唱，还有合唱、对唱、帮唱。
南戏的演出形式由副末开场，概要介绍剧情故事内容、戏由第二出开始，人物上下场定场诗、下场诗、上场人有自报家门。
4、行当
杂剧中，行当有旦、末、净、杂四人行当。
南戏里行当有七个：生、旦、净、末、丑、外、贴。
人物的动作的形容词也发生了改变，在元杂剧中，用“科”，“，如《西厢记》中第三本第二折中，[醉春风]则见他钗軃玉斜横，髻偏云乱挽。
日高犹自不明眸，畅好是懒、懒。
[旦做起身长叹科][红唱]半晌抬身，几回搔耳，一声长叹。
而南戏里用“介”，如琵琶记》第三出中，【雁儿舞】深院重重，怎不怨苦？要寻个男儿，并无门路。
甚年能勾，和一丈夫，一处里双双雁儿舞？，
(唱舞介)(末白)老姥姥拜揖。
(净白)院子万福。
5、杂剧在元代末年开始走向衰落，而南戏则经历了宋元之后，至元末明初向南方和北方流传，成为戏曲的主要形式。
元统一中国后，南戏在和元杂剧的交流中，在艺术上有很大发展。
元中期以后，南戏逐渐流传至北方大都(今北京)等地。
元末，四大传奇：《荆钗记》、《刘知远白兔记》、《拜月亭》、《杀狗劝夫》以及《琵琶记》等名作一时竞出，呈现了新的局面。
其
中，前三部剧仍富南戏原有现实主义传统，除《琵琶记》在思想上投合统治者的口味而以艺术性知名、流传者外，南戏的许多民间脚本常遭宋、元统治者禁止，因此传者甚少。
明中叶以后，又产生了不少优秀的传世之作，如梁伯龙的《浣纱记》、汤显祖的《牡丹亭》、以及清初洪升的《长生殿》、孔尚任的《桃花扇》等，这些用明代以来盛行的昆腔和其它声腔演唱的作品，一直传唱至今。
6、元杂剧的思想内容多为公案剧，历史剧、风月剧，还有爱情、婚姻题材。
《窦娥冤》就是典型的公案剧，歌颂了劳动人民英勇的反抗斗争，也突出了当时社会尖锐的阶级矛盾。
南戏的题材内容，多为反映当时在阶级和民族压迫下，战乱频繁，民不聊生的时代背景，因此现实性较强，并富于斗争性。
元杂剧主要代表作家有，关汉卿、王实蒲、马致远、白朴等。
主要代表作有，《窦娥冤》、《汉宫秋》、《西厢记》等。
南戏：元末明初流行的《荆钗记》、《刘知远白兔记》、《拜月亭记》和《杀狗记》合称“四大南戏”，是南戏在元末明初的代表作品。
南戏的中兴之祖—《琵琶记》代表了南戏的最高成就，是南戏发张的顶峰。