苏教版八年级美术上册第5课 盛世汴梁导学案
盛世汴梁 教学设计
盛世汴梁教学设计盛世汴梁是中国历史上北宋时期（960年-1127年）的一个重要时期，此时中国社会经济繁荣，文化昌盛，科技发展迅速。
在教学设计中，我们可以通过多种方式引导学生了解盛世汴梁的特点、影响和意义。
下面是一个以盛世汴梁为主题的教学设计，旨在激发学生兴趣，培养他们对中国历史的理解和认识。
主题：盛世汴梁——北宋盛世的繁荣与变迁教学目标：1. 了解盛世汴梁的历史背景和时期特点；2. 探索盛世汴梁的经济、文化、科技成就；3. 理解盛世汴梁对中国历史的重要影响和意义。
教学步骤：第一步：导入（10分钟）通过图片展示、视频片段等方式，引导学生对盛世汴梁的历史背景产生兴趣，并简要介绍北宋时期的政治、经济、文化特点。
第二步：分组研讨（15分钟）将学生分成若干小组，每个小组选择盛世汴梁的一个方面（如经济、文化、科技）进行深入研究。
每个小组根据自己选择的方面，查找相关资料，探索盛世汴梁的特点和成就。
第三步：小组展示（20分钟）每个小组选择一名发言人，向全班展示他们的研究成果，并回答其他同学提出的问题。
全班学生可以通过提问和讨论的方式进一步了解盛世汴梁的各个方面。
第四步：课堂讲解（20分钟）老师进行课堂讲解，对盛世汴梁的历史背景、经济繁荣、文化昌盛和科技成就进行详细介绍。
重点强调盛世汴梁对中国历史的重要影响和意义。
第五步：参观活动（30分钟）组织学生参观相关博物馆、古迹或进行实地考察，以亲身感受盛世汴梁的历史风貌。
学生可以观看相关展览、听取讲解、参观遗址等。
第六步：总结和思考（15分钟）让学生回顾所学内容，总结盛世汴梁的特点和成就，思考盛世汴梁对中国历史的意义和影响。
可以引导学生展开讨论，分享自己的理解和观点。
第七步：课堂作业（自主完成）要求学生以盛世汴梁为主题，写一篇短文，回顾所学内容，并进一步思考盛世汴梁对中国历史的重要意义和影响。
教学评价：1. 小组展示评价：对小组展示的内容、准备和表达进行评价，包括内容的准确性和连贯性、语言的流畅性和清晰性等。
初中美术《盛世汴梁》优质教案、教学设计
《盛世·汴梁》教学设计
附详案
一、教材分析
本课属于“综合·探究”学习领域。
《清明上河图》是北宋的风俗画，是
一幅高度客观而又写实的作品，也是画家张择端存世仅见的一幅精品。
这幅画描绘的是汴京清明时节的繁荣景象，是北宋城市经济情况的写照，具有极高的史料价值。
美术作品不是孤立的，是时代和社会的产物。
本课以清明上河图为蓝本，引导学生探究美术与社会生活、
美术与历史等相结合的方法，开展综合性的学习活动。
二、教学目标
知识与技能：通过分析、探究，认识《清明上河图》的艺术价值和历史价值，培养对传统绘画的审美意识，并能够运用一定的美术语
言分析作品的艺术美。
过程与方法：小组形式，分析、探究、作品，有意识地探究美术
与社会的关联，体验合作的乐趣。
发展学生的综合实践能力和探究分
析能力。
情感态度与价值观：感悟艺术珍品的艺术美，增加对祖国传统文化的热爱。
三、教学重难点
教学重点：《清明上河图》表现形式的分析。
教学难点：综合探究活动的设计及综合性学习能力的培养。
四、教学准备
教学课件、查阅相关历史资料、复制品
五、教学过程
结构
颜色 线条 透视 表现形式：
盛世·汴梁
板书设计。
苏教版八年级上册美术教案教学教材
苏教版八年级上册美术教案教学教材苏教版八年级上册美术教案第一课《自然意趣——中国山水画》教学目标认知目标：通过对名家名作的欣赏，了解山水画的历史演变、风格流派，初步了解山水画常见的表现技法。
情感目标：通过山水画作品赏析，领略中国山水画的意境之美，体会与感受中国山水画的独特审美价值，激发学生对中国传统文化的热爱。
技能目标：通过赏析，感受历代画家如何将自然造化与个人心性相结合，在绘画中表现自然之美，借山水之景抒自己之情。
理解意境是山水画的灵魂。
学习多角度欣赏山水画作品，并能在审美感知的基础上运用语言、文字等方式表达自己的感受和认识。
通过赏析，培养学生自主学习、合作学习、探究学习的能力。
教学重点、难点教学重点：理解山水画不是摹仿、再现或是复制自然，它有着博大的文化内涵。
教学难点：理解画家在山水画中对意境的营造。
教学准备教师：教材，制作教学课件，以直观、生动的画面展示教学内容。
学生：教材，通过美术馆、博物馆、网络、书刊等多种渠道收集相关信息。
教学过程与方法一、导入与揭题我们到山里去旅行，常常会发觉大自然的伟大。
山中的巨石，高耸的树木，峡谷里奔流的小溪，这些景物给我们一种莫名的感动，使我们很想画下来。
山水画的根源便来自我们内心对山水的喜爱。
可是，要把高山大河画在一张小小的纸上，是很困难的。
中国的画家们是如何表现这些景色的呢？思考：山水画以描绘山水自然风景为主体，它不仅仅是对自然景物的描绘，在山水画中我们还会探寻到什么？中国山水画又为什么不称为风景画？1. 大自然风景图片欣赏。
2. 揭示课题。
二、欣赏与比较有没有同学欣赏过中国山水画？我们一起来赏析山水画，探寻山水画的独特之美。
今天的知识点比较多，我们分小组进行归纳：A组隋唐（青绿山水）、B组北宋（水墨山水）、C组南宋（水墨山水）、D组元（文人画）。
三、欣赏解析魏晋是中国山水画的萌芽期，山川树石画法幼稚古朴，所谓“人大于山，水不容泛”，体现了早期山水画的特点。
第五课盛世·汴梁
• 《清明上河图》作为界画、风俗画的经 典而写在美术史里。此画的主要功能并 不只在怡情养性，它是研究中国古代城 市构成及社会状况的重要资料
•界画：界是指界尺， 界画就是用界尺引笔 画线的表现方法。它 适用于画建筑物。
• 宋代的汴梁（今河南开封）是当时世 界第一大城，其繁盛时期人口有150 万之多。其实《清明上河图》正是对 那盛世胜景的一次信息量比较充分的 记录，画中包含了防御、商业、交通 、文化等方方面面的社会内容。因此 ，《清明上河图》不仅仅具有美术价 值，它同时也是史学家、社会家们宝 贵的研究素材。
《清明上河图》 张择端的《清明上河图》代表了宋代风俗画发展的 高度水平。《清明上河图》全卷以全景式构图，严 谨精细的笔法，展现出北宋都城汴河沿岸及东角门 里市区清明节的风貌。汴河系大运河之北段，是开 封政治经济中心的大动脉，连接着长江流域和黄河 流域，有着非同寻常的作用。张择端创作这一宏伟 非凡的画卷，主要从汴河及其两岸的风光和街市中 的人事活动展开。
1、开首为郊区农村风光 2、中段是以虹桥为中心的汴河及其两岸 船车运输交通，手工业生产和商业贸 易等紧张忙碌的活动 3、后段为城门内外街道从横交错，店铺 鳞次栉比，人流汹涌，车水马龙的繁 华热闹景色。 作者运用了通俗写实的手法，艺术地再 现了宋代城市社会生活的各个方面， 他不仅是一幅杰出的绘画艺术作品， 而且具有很高的历史文献价值。
高价房产
城管打人
苏少版初中美术配套教学课件
八年级上册
盛世·汴梁
八年级美术上册
12世纪 北宋 汴梁
清明上河图
高24.8厘米，长528.7厘米。在1:21的狭长的画幅上，留下了这幅独一无二的风俗画。
翰林张择端,字 正道，东武（山东诸 城）人也。幼读书， 游学于京师。后习绘 事，本工其界书，尤 嗜于舟车、市桥、郭 径，别成家数也。 ——燕山张著跋
新版苏少版八年级上册美术教案(全册)
苏少版八年级美术〔上〕教案第一课《自然意趣——中国山水画》教学目标认知目标：通过对名家名作的欣赏,了解山水画的历史演变、风格流派,初步了解山水画常见的表现技法.情感目标：通过山水画作品赏析,领略中国山水画的意境之美,体会与感受中国山水画的独特审美价值,激发学生对中国传统文化的热爱. 技能目标：通过赏析,感受历代画家如何将自然造化与个人心性相结合,在绘画中表现自然之美,借山水之景抒自己之情.理解意境是山水画的灵魂.学习多角度欣赏山水画作品,并能在审美感知的基础上运用语言、文字等方式表达自己的感受和认识.通过赏析,培养学生自主学习、合作学习、探究学习的能力.教学重点、难点教学重点：理解山水画不是摹仿、再现或是复制自然,它有着博大的文化内涵.教学难点：理解画家在山水画中对意境的营造.教学准备教师：教材,制作教学课件,以直观、生动的画面展示教学内容.学生：教材,通过美术馆、博物馆、网络、书刊等多种渠道收集相关信息.教学过程与方法一、导入与揭题我们到山里去旅行,常常会发觉大自然的伟大.山中的巨石,高耸的树木,峡谷里奔流的小溪,这些景物给我们一种莫名的感动,使我们很想画下来.山水画的根源便来自我们内心对山水的喜爱.可是,要把高山大河画在一张小小的纸上,是很困难的.中国的画家们是如何表现这些景色的呢？思考：山水画以描绘山水自然风景为主体,它不仅仅是对自然景物的描绘,在山水画中我们还会探寻到什么？中国山水画又为什么不称为风景画？1. 大自然风景图片欣赏.2. 揭示课题.二、欣赏与比较有没有同学欣赏过中国山水画？我们一起来赏析山水画,探寻山水画的独特之美.今天的知识点比较多,我们分小组进行归纳：A组隋唐〔青绿山水〕、B组北宋〔水墨山水〕、C组南宋〔水墨山水〕、D组元〔文人画〕.三、欣赏解析魏晋是中国山水画的萌芽期,山川树石画法幼稚古朴,所谓"人大于山,水不容泛〞,体现了早期山水画的特点.隋：《游春图》是我国已知存世最早的一幅独立的山水画卷,以春游为主题,画幅虽不大,场面却开阔.辽阔的水面为远近的山坡所环抱,画中湖水融融,青山叠翠,白云缭绕,桃花绽开,一派春和景明,树木、亭台、船只等将游春的环境点缀得富有生活气息,可以感受到春山带给我们的大自然表情.画中人物虽小,却描绘的很具体.或乘骑于山径,或泛舟于湖上,姿态各异.画中的山用石青、石绿染出一片明媚的春色,展子虔的这种画法发展到唐代的李思训,便形成了"青绿山水〞,被后世誉为"唐画之祖〞,成为中国山水画中一种独具风格的画体,有的还勾以金色,称为"金碧山水〞.作品中人物与山水有了恰当的比例,丈山、尺树、寸马、豆人形象的描绘了相互之间的比例关系.唐：唐朝以后,中国山水画为了强调山的高大挺拔,特意将人画得很小.这样,大自然的雄奇伟大就显现出来了.山水画有许多是画在屏风上的,山水画挂在屋内,可以使坐在屋子里的人,有坐在山水里一样的感觉.画面是直立式的,我们称为"立轴〞.《江帆楼阁图》立轴,绢本,青绿设色,101.9×54.7厘米,台北故宫博物院藏李思训是皇亲,是唐代开元初年的左武卫大将军,他画的用大青绿着色,江天浩淼,风帆溯流,画出了勃勃的大唐气象.唐代的山水画多半用线条勾勒,勾出山的轮廓.宋：范宽是北宋卓越的山水画家,他的山水画雄强浑厚,苍苍茫茫.画面具有重量感,线如铁条,把山的质感表现得极为突出,树木用墨变化,皆给人苍郁朴茂的感觉.《溪山行旅图》北宋,范宽,绢本墨笔,206.3×103.3厘米,台北故宫博物院藏.采用对比、大小、起伏、开合等艺术手法使人产生雄伟崇高之感.首先映入眼帘的,是占据画面约三分之二,耸立在中央的主峰,右侧有深谷瀑布,另一边是矮小的侧峰.近景中央冒出两块巨大的岩石,背后坡岸道路上一行行旅,点出画的主题.中景两座山丘,隔溪相对,山上密布阔叶与针叶木,叶梢露出宏伟的寺庙建筑.中景与主山间,被云气阻绝,烘托出主山高不可攀的气势.这座大山用细点的皴法来表现岩石的坚硬粗糙.山顶上密集着小树.大山右边有一道白色的瀑布,像一条细线,从高处垂直落下来.瀑布下方是一片茫茫的水气,隔开了后面的大山和前面的山丘.前面的山丘是离我们比较近的地方.山丘右上方有一些楼房的屋顶,被树木包围着.山丘下方是一条路.我们可以看到右边有一队驴子,正驮着货物,由人驱赶着前行.商旅所占画面极小,造成强烈的对比效果烘托出山的高大,如此雄伟壮丽的高山,如此渺小辛苦的行旅,画中人前行不觉,观画人则不由喟然长叹.虽然是一幅大画,可是在描绘细致的人物、建筑等细节方面一点儿不马虎.北方多大山,崇山峻岭,一层又一层的,观赏者必须抬头仰望,因此,在画家的画中,就出现了非常陡直的构图.北宋的山水画经过写生的观察训练,对每一种岩石的质地、皴法都做了研究,对水的波纹、树叶的构成,甚至季节的变化,都仔细加以观察分析,所以有非凡成就.南宋时代,北方的领土被金人占据,都城迁到江南的杭州.中国南方多河流,地势比较低.因此,南宋的山水画就产生了和北宋很不一样的风格.因为南宋建都临安,画家接近的多是水乡泽国,"水〞的主题逐渐替代了北宋的"山〞的主题.北宋的都喜欢画高大的山峰.南宋的喜欢画河流,画水,画很秀气的山.《踏歌图》绢本,水墨,谈设色,192.5×111厘米,故宫博物院藏. 以马远、夏圭为代表的南宋山水画突破了北宋以来的全景式构图,对景色进行大胆剪裁,追求单纯与精炼.《踏歌图》是南宋画院山水画的经典之作,近景、中景、远景十分清晰,边角之景,大量留白是南宋画院山水的一种创新,留白将绘画艺术带入一个耐人寻味的性灵空间.就如白居易所言：此处无声胜有声.《富春山居图》1650年被烧断,20##〔庚寅〕,三个庚寅年.一幅分隔了三百多年,每一个文人都念念不忘的绘画作品,终于在20XX6月1日在台北故宫合璧展出.黄公望在富春江一带住了很久,对这一带的山峰、河流、房舍、树木都很熟悉,所以很容易画出了景物特色.然后他又把这很长的画带在身边,随时加以修改.这种力求完美的态度,使这一卷看来平凡的画,变成了中国美术史上最伟大的作品之一.长卷形式的绘画,是中国人的独创,它非常适合画河流两岸的风景.我们欣赏时会觉得那些山峰有时靠近,有时推远,有时就在眼前,有时又远在天边.山水画的布局和构图很困难,画家其实借鉴了电影蒙太奇的手法.《富春山居图》这张画,画了三四年,且不排除花费更多时间的可能性.黄公望一生大部分时间都在云游.他从79岁到82岁,在富春江一带,有时候行于中流,有时候靠船于岸.所以他跟两岸的风景时远时近,时快时慢,时时将自然山水融于胸中,草木葱茏,溪桥渔浦,一个七百厘米的长卷,绝对不是一个定点的风景,而是他一生的回忆.因为落款〔庚寅年〕后还继续在画,离他86岁去世还有四年的时间可以画这张画.所以它是一个七百厘米的长卷.是其一生走来漫漫长途的回顾,"也无风雨也无晴〞,那个"回首向来萧瑟处〞的心情,在这里流露出来的黄公望以写书法的笔法去写画,将绘画变成了观念,具有象征意义的文人画形式.元以后凡有山水画的地方,皆有子久的影响.倪瓒的画,画面特别干净,常常只是一段山坡,一两株细细瘦瘦的树,一抹淡淡的远山.他习惯用很干的毛笔,在纸上擦出淡淡的墨痕.给人一种寒冷寂静的感觉.元代的文人在山里住久了,不食人间烟火,听见的只是风声、水声.《清凉环翠图》清代,龚贤〔1618～1689〕,纸本水墨,30.2 厘米×144.2厘米,现藏故宫博物院.此图描绘的是南京清凉山一带的风光.以干笔作墨骨,再以层层皴染包润之,画面湿润厚重.独创"积墨〞画法,墨色浓重苍润,适于表现江南湿意浓重的山水景色.画家在描绘自然山水的同时,也为我们记录下了沧海桑田的变迁.通过南京此时此景图片的观察对比,感受画家记录的山水变迁.这幅画描绘了层峦叠嶂,丘壑纵横,林木深郁的山间书屋.画面气氛肃穆,步步高峻的山岭以"积墨法〞画出,墨色浓重苍润,使画面气象峥嵘."积墨法〞为龚贤在总结前人画法的基础上独创的画法,龚贤精研此法是追求一种苍润的境界,他以干笔作墨骨,再以层层皴染包润之,令山林树木呈现出鲜润沉厚的墨韵,使画面湿润厚重之感,这种画法适于表现江南湿意浓重的山水景色,同时也使龚贤的绘画具有了一种深郁静穆的格调.《淮扬洁秋图》清代,石涛〔1641～约1719〕,纸本,89.3厘米×57.1厘米.描绘了古扬州变幻莫测的风貌.全景布局十分别致,江流弯弯,一波三折,坡岸呈"之〞字状萦回蜿蜒,近景中垂柳枝叶纷披,水面芦苇柔韧挺秀.画面给人雅致明洁、渺远清旷之感.石涛绘画对传统的最大突破在于章法,在他的作品中,布局变化多端,新疑奇妙,能给人一种强烈、新鲜的视觉冲击感.且石涛作画无固定章法,纯是"随心所欲而不逾矩〞.在皴法方面,石涛也是不拘一格的,此外,他还喜用各种夹叶、圆圈、三角形等来疏通画面,使画面蓬勃灵动,生机盎然,以增加变化.这幅画运用了石涛特有的"拖泥带水皴〞,连皴带擦,浓淡、干湿并用,描绘出湿润沃疏的质感.画中的房屋用粗笔,芦苇用细笔,形成生动的对比.此图满幅洒落的浓墨苔点,吸收采用了董源一派的皴法点土石,配合着尖笔剔出草丛,使整个画面萧森郁茂,苍莽幽邃,体现了一种豪情奔放的壮美.《万山红遍》现代,李可染〔1907～1989〕,纸本,84厘米×131厘米."红遍万山染成林,飞流直下显白练.幽燕大地生紫气,而今华夏小康里.〞画家一反平时常用的淡墨画法,使用了大量名贵的上等朱砂,集中突出"红色〞.整幅画面色彩强烈醒目,又以浓厚的墨色为底,形成冷暖调子的对比,构成红、白、黑三色的交响.《万山红遍》是李可染以诗词《沁园春•长沙》中的名句"看万山红遍,层林尽染〞为主题进行的创作.赏析此作品重在理解画家通过画作所表现的对祖国山河无限的深情.《江山如此多娇》现代,傅抱石〔1904～1965〕、关山月〔1912～2000〕合作,纸本.傅抱石、关山月根据《沁园春•雪》所创作,旭日东升,江山壮丽,表现了新中国的勃勃生机.为了表现中华大地的辽阔,画家运用现实主义和浪漫主义相结合的创作方法,充分发挥中国传统绘画不受时间、空间限制的表现手法,采用全景图式,把山舞银蛇的北国风光,与郁郁葱葱的江南景色有机地统一在同一画面之中,使人们更深一层地体会到祖国江山的秀美.四、讨论与交流1. 你在作品中看到了哪些景物？2. 你能通过作品"读出〞怎样的意境？五、归纳与总结中国山水画印象,青绿山水、水墨山水、文人画、寄情山水. 中国山水画不仅仅是对自然景色的描摹,我们还读到了画家的精神诉求、内心表白、人生追求,山水画是中国人情思中最为厚重的沉淀,以山为德、以水为性的内在修为意识,是画家内心世界的流露,是画家人生态度的表达,是画家人生追求的体现.山水画情景交融的意境,是人与自然合一的写照,使得山水有着人的表情,真可谓万水千山总是情.六、作业拓展你眼中的中国山水画和西方风景画有什么不同？中国山水画独特的装帧形式还有哪些？第二课《用心灵接触自然》一、教学目标1、认知目标：通过对自然的观察,发现自然界丰富的色彩,感受季节美.通过对画家作品的欣赏,对风景表现形式和表现语言产生一定的认识.2、技能目标：通过欣赏、讨论、观察、感受、叙说,借鉴大师和画家的手法和表现语言,尝试用笔墨等工具表达,让学生互相学月,互相研究,掌握一定的风景绘画技能和技巧. 3、情感目标：通过欣赏,盛受风景画<西方一般称为风景画,中国传统的风景画一般为山水画,与西方表现手段、意境和观察方法、构思不同>表现的艺术美,并尽可能多地了解名画家的风景画作,提高审美情趣,培养健康高雅的审美意趣.二、教学重点：通过欣赏和感受,运用自己的表现手段创造性地表现自然界的美,抒发对自然界的热爱,体验美术探究活动的快乐.三、教学难点：引导和鼓励学生用自己的眼睛去观察自然界,体悟画家作品中对光、色、树木的姿态、季节的转换有何种反映,用自己的心灵和情感去表现自己理解的自然,用创造性的美术语言体现自己的创造天分.四、课前准备：收集以树为主的风景画图片、课件、水粉颜料、纸张.五、教学过程：1、教师组织学生到校园欣赏、观察树木.分成小组,有重点地研究树木的形状、颜色、生长规律和给人的感觉.2、各组选派代表说一说自己的感受,可以从任何角度进行描述,如整体形状像什么,局部形状像什么,仰起头来向上看,一簇簇茂密的树叶铺天盖地而来,给人什么样的感受,走向前去,用手摸一摸粗粗的树干是什么样的感觉.3、回教室后欣赏书上作品,看一看,想一想,感受一下,自己的观感和他们的表现有哪些不同?凡•高画面的颜色和笔触,能感受的到吗?还有哪些不同的看法和想法?详细研究一下达•芬奇画的树木,理解一下从根到主干、分枝、树叶的表现方法.一般来说,越往上的枝越细,根和主干要画的重一些,粗一些.研究一下枝干之间,树叶之间是怎么街接的.尝试用自己的方法表达看到和感受到的树木.同组的同学可以合作一张大的画,注意技法、形状的个性表现.六、教师小结第三课《变迁中的家园》一、教材分析《变迁中的家园》一课属于"造型•表现〞学习领域,通过讲解透视、视角等系统的美术知识,引导学生热爱生活,畅想理想家园.结合大丰特色,融入##省青少年科技创新大赛中科学幻想画,想象未来家园相结合,对学生综合素质的提高,各学科之间综合渗透搭建了平台.增强了学生的自信心与美术课的实用性.根据本节课的特点,以与学生具体情况,确定本节课的重点难点为：〔１〕重点：通过观察、欣赏和感受,表现自己喜欢的家园,体验美术创作的快乐.〔２〕难点：激发学生想象力的同时,融入科学知识,鼓励学生挖掘作品的更深层次的内涵,引起品画人的感动.二、学情分析我所教的初二学生,有一股活力,有智慧,有理智,有很强的创造力.有对家乡的自豪感,但不够强烈,学生的经历、知识面、个性、情感等因素的差异,每个学生对事物的感受都是不同的.因此应多提供学生畅所欲言的机会和时间,创始个性化的讨论氛围,鼓励学生发表自己的见解.课堂气氛活跃起来之时加入美术专业知识.学法指导方面：根据教学大纲要求和教材内容的特点,在教学中,注重指导学生〔1〕运用联想的学习方法以与抽象思维〔2〕合作与竞争.培养学生的主动意识,同时激发他们热爱生活以与丰富的想象力.三、教学目标根据教材和学情的分析,结合本节课的教学内容,旨在提高学生对美的感受能力和想象的能力,树立家乡自豪感,确定本节课的教学目标为：〔１〕认知目标：通过观察和感受,识家乡之美,培养健康的审美情趣. 〔２〕实践目标：初步掌握基本的透视规律,能表现心中的理想家园. 〔３〕情感目标：激发丰富的想象力,体悟人生,丰富精神家园.〔4〕创新目标：融入各科知识,挑选作品参加省科技创新大赛.四、教法方法根据本节课的目标以与学生的基本情况,我主要采用：讲授法,图示法,小组新型合作,结合启发性教学方法,自学辅导法.以学生为主体,充分利用教具,调动学生的积极性,使每个学生都参与到这个既动脑又动手的课堂；适当结合提问,猜测等课堂互动形式调动学生的积极性,做到不但授之以鱼,还要授之以渔.我重点介绍下我的"组组合作,队间竞争〞的课堂激励法,我把全班分为两个队,红队与蓝队,每个队有四个组,红队与蓝队公平竞争,每节课争星创先,一直到学期结束,每位同学回答的棒时,我们有特色的鼓励,"棒,真棒,你真棒〞给学生无比的自信.体现了合作与竞争.根据教学目标,本课的教学内容和学生主体,采用多媒体课件,家园模板,影象资料,音乐,板书等.五、教学设计本节课教学由导入,家之美,合作探究,想象之美几个环节组成.1.导入〔3分钟〕随着一段视频教师展示《中国大丰》.〔导入使学生尽快进入到家园欣赏的情境中来,增强他们的家乡自豪感,创造一个广阔的文化情境.这样的开头,便于吸引学生的注意力,激发学生上好这堂课的兴趣,为学习新课的相关知识打下基础.〕2．讲授新课——家之美〔4分钟〕欣赏大丰风景图片,通过抽号游戏让同学们快速说出景点名.通过丰中的校园的变迁前后照片对比,让学生感悟生活之美.3.做一回小老师〔8分钟〕展示学生非常熟悉的教学楼,请同学上来,触摸出透视线,更加了解透视.请学过素描的同学到讲台上与大家一起分享透视的原则.4.教师示范〔5分钟〕出示学校的图片,教师在纸上快速示范画校园房屋的过程,并有个地方有意画的不正确,让聪明的同学找出来,加深印象.5.合作畅想——未来家园〔20分钟〕教师展示上届同学参赛获奖的一些的作品,启发学生想象未来我们的生存空间,新能源,科技的创新,用手中的画笔并结合初一学过的肌理表现手法,去展现未来家园.小组合作：相互提出自己的大胆想法,并推选一位同学到前面与大家交流神奇的想法〔可以多位同学一起完善小组想法〕〔这个环节给学生畅所欲言的舞台,使学生对未来充满信心,同时也激发了所有同学对未来家园的畅想〕大显身手：请同学们描绘出你最喜欢的家园,可以带有一定的地方文化特色,展示你的奇幻想法.〔作业的设计是经过完善的,而这个想法要感谢我的一位学生,在试讲这课时,有位小男生怯怯的举起手对我轻声的说,老师我可以画我的老房子吗？我怀念我的老房子,有我从小玩到大的伙伴,而如今我住在城市里,周围没有我熟悉的一切.对我来说,确实给我不小的震撼,我当即修改了我的绘画要求〕6.展示、评述、在学生绘画基本完成时,并在"画卷〞展板中展示学生的作品.请每个组的代表上台介绍自己的想法,并说说自己在画画的过程中遇到的难题,提醒大家注意.评选出最佳绘画奖、最佳创意奖、最佳科技奖等奖项激励学生.六、课堂小结与拓展延伸：通过本节课的学习,同学们主要了解了平行透视和成角透视,并能畅想未来无限美丽的家园.希望同学们能把今天这么好的状态投入到以后的学习中,希望在未来的日子你们创造出更多的美.并能用废旧材料制造出立体的家园,参加环保展览.第五课《盛世汴梁》一教学过程新课导入：国宝档案：20##年末,##博物馆举办了为期36天的《晋唐宋元书画国宝展》,观众如潮,盛况空前.展品中,观众要排四、五个小时的队才能欣赏到它.什么样的画卷如此吸引人呢？它就是千古名画《清明上河图》.揭示课题：清明上河图二、新授课程〔一〕分析讨论阅读此画,我们会看到什么？在摄影技术尚未发明之前,有些绘画需要担当记录的功能,《清明上河图》以全景式的构图,细腻的笔法,真实地记录了宋徽宗宣和年间〔公元1119年～1125年〕汴梁繁华热闹的景象,展示了汴河沿岸以与东角门里市区的风光.〔二〕探讨交流《清明上河图》是对宋代汴梁盛世胜景的真实记录,其价值不仅在美术上,也是史学家、社会学家们宝贵的研究素材.请同学们假定为不同身份的学者,以小组为单位,探究的价值.美术家——作者、绘画形式、绘画语言、、、、、、史学家——城市的咽喉、热闹的沿河街道、繁华的大酒楼、、、、、社会学家——运输工具、房屋建筑、虹桥造型、烹饪厨灶、、、、、现代游客——厨娘、乞丐、出家人、骆驼、猴子、、、、、、三欣赏感悟1. 美术家探究小组画家生平介绍,界画,风俗画介绍.宋徽宗赵佶〔公元1101年～1124年在位〕时期供职翰林图画院.中国画中以界尺划线的技法,用以表现宫室、楼台、屋宇等题材,尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭,他的画自成一家,别具一格.《清明上河图》为北宋风俗画作品,宽24.8厘米,长528.7厘米,绢本设色；该画卷以长卷形式,采用散点透视的构图法,生动地记录了中国十二世纪繁华都市的面貌,是北宋画家张择端仅存的一幅精品,属国宝级文物,现存于故宫博物院.2. 史学家探究小组简介建筑规划.五米多长的画卷里,共绘了五百五十多位人物,牛、房屋、桥梁、城楼等各有特色,体现了宋代建筑的特征.城墙,城市防御建筑,由墙体和附属设施构成封闭区域.汴梁有两重砖石城墙, 正楼、箭楼、闸楼、城墙、护城河,构成了汴梁城立体的防御体系.3. 社会学家探究小组画家对桥头闹市的表现,选取了有情节性意趣的生活场景来描绘.请看桥面上的那番情景：一位官员骑马从北端过桥,走到桥面的顶段,不巧和一顶上桥的轿子相遇.这一意外的狭路相逢,迫使骑者的一位随从迅速勒住了缰绳,而另一随从急忙伸手招呼行人回避,那匹大马则被这一"急刹车〞弄得进退两难,无所适从.虽奋力支撑,却乱了阵脚.狭窄而又拥挤的桥面上,出现了"交通阻塞〞.四探究分析《清明上河图》的3D视频赏析,同时思考下列问题.1. 为什么手卷只有二十几厘米宽呢？便于纳入衣袖里,方便携带与同道分享.。
第5课 盛世·汴梁-苏少版八年级美术上册教案
第5课盛世·汴梁-苏少版八年级美术上册教案一、教学目标通过本节课的学习，学生应该达到以下目标：1.了解汴梁盛世的历史背景和文化特点；2.了解苏州画派的发展历程和艺术特点；3.能够运用线条、色彩表现苏州画派的独特魅力；4.能够理解文人画的审美特点，培养审美能力。
二、教学重难点重点：1.了解汴梁盛世的历史背景和文化特点；2.了解苏州画派的发展历程和艺术特点；3.运用线条、色彩表现苏州画派的独特魅力。
难点：1.理解文人画的审美特点；2.能够体现苏州画派的独特艺术风格。
三、教学过程1. 导入环节1.引入本节课的主题：盛世·汴梁-苏少版八年级美术上册教案；2.师生互动，从学生的生活、校园环境等身边入手，调动学生积极性和情感认同，引导学生进入本节课的学习氛围。
2. 讲解和示范1.介绍汴梁盛世的历史背景和文化特点，让学生了解当时社会的发展、人民生活的变化以及艺术的繁荣；2.介绍苏州画派的发展历程和艺术特点，让学生了解苏州画派的艺术流派、表现形式和表现手法；3.示范苏州画派的表现手法，介绍线条、色彩等表现方式，并让学生了解苏州画派的独特魅力。
3. 学生练习和巩固1.学生根据老师示范和介绍的表现手法，进行创作练习；2.学生进行作品展示和讨论，让学生在交流中进行反思和提高。
4. 小结和评价1.教师对学生的作品进行评价，给予学生肯定和建议；2.对本节课所学内容进行小结和归纳，让学生把所学内容系统化和总结化，进一步提高学生的记忆和理解。
四、教学评价1.课堂氛围活跃，学生积极参与，思维敏捷；2.教师讲解清晰易懂，配备恰当；3.学生练习和巩固良好，创作表现出色；4.教师对学生的评价和讲解得到学生积极反馈和认同。
五、作业布置1.阅读有关于文人画的书籍，了解文人画的艺术思想和审美特点；2.进一步练习苏州画派的表现技巧，结合所学内容进行创作；3.课外参观美术馆或画展，了解更多的美术知识和技巧。
六、教学资源1.展示板、白板、笔记本电脑等；2.与苏州画派相关的绘画作品、历史文献、美术馆藏品等；3.与文人画相关的艺术书籍、画论、画家作品等。
第5课 盛世·汴梁-苏少版八年级美术上册教案
第5课盛世·汴梁-苏少版八年级美术上册教案教学目标1.了解北宋时期的社会背景和文化环境；2.了解地方流派的典型代表——苏州画派，及苏州画派的代表人物和代表作；3.通过学习苏州画派的作品，了解其特点和特色，掌握绘画语言和表现手法；4.提高绘画技法，丰富绘画体验。
教学重点1.了解苏州画派的代表人物和代表作；2.掌握苏州画派的特点和特色；3.学会使用苏州画派的表现手法。
教学难点1.学生对于苏州画派的表现手法和特点的理解；2.如何激发学生的创造力和想象力，使其能够运用所学知识进行创作。
教学过程导入（10分钟）1.老师简要介绍北宋时期的社会背景和文化环境，为后续的教学做铺垫，同时提高学生的兴趣。
核心教学（70分钟）1.介绍苏州画派的典型代表及代表作。
> * 苏州画派的典型代表：赵伯驹、钱选、沈尹甲、董其昌。
> * 苏州画派的代表作：《富春山居图》、《清明上河图》等。
2.分析苏州画派的特点和特色，如突出表现画面意境、讲究绘画技法、注意线条质感等。
3.介绍苏州画派的表现手法，如墨画、写意、批贴等，同时结合一些典型作品进行剖析。
4.引导学生进行练习，如使用苏州画派的表现手法进行绘画创作。
练习与总结（15分钟）1.学生进行练习，老师逐一点评，及时纠正错误，以提高学生的绘画技巧和创作能力。
2.老师结合所学知识，对苏州画派进行总结，帮助学生回顾所学知识，进一步加深对苏州画派的了解和认识。
教学评价1.学生是否了解苏州画派的特点和特色；2.学生是否能够运用苏州画派的表现手法进行绘画创作；3.学生的绘画技巧和创作能力是否得到提高。
总结通过本课的学习，学生进一步了解了北宋时期的社会背景和文化环境，认识到苏州画派的特点和特色，并掌握了苏州画派的表现手法和绘画技法。
本课的教学能够有效地提高学生的创作能力和绘画技巧，同时开拓了学生的想象力和创造力，有利于他们更好地应对未来的学习和工作挑战。
八年级美术上册《盛世汴梁》优秀教学案例
（一）知识与技能
1. 让学生了解宋代绘画艺术的特点，掌握《清明上河图》的创作背景、构图技巧和表现手法。
2. 培养学生运用美术术语描述、分析、评价宋代画作的能力，提高他们的审美鉴赏水平。
3. 引导学生运用所学知识，创作具有宋代绘画风格的简笔画，锻炼他们的绘画技能和创造力。
（二）过程与方法
1. 通过欣赏《清明上河图》，引导学生采用观察、分析、讨论等方法，深入了解画作的历史背景、艺术特点和价值。
紧接着，展示《清明上河图》的部分画面，让学生初步感受画作的宏伟壮观。同时，提出问题：“这幅画作是如何描绘出宋代汴梁的繁华景象的？”激发学生的好奇心，为接下来的讲授新知做好铺垫。
（二）讲授新知
1. 介绍《清明上河图》的作者张择端及其创作背景，让学生了解这幅画作的历史价值。
2. 分析《清明上河图》的构图、线条、色彩等艺术特点，如：画卷采用连环式构图，以线为主要造型手段，色彩丰富等。
3. 讲解画作中的细节，如人物、建筑、交通工具等，展示宋代社会风貌和民间习俗。
4. 通过对比其他宋代画作，让学生了解《清明上河图》在绘画史上的地位和影响。
（三）学生小组讨论
将学生分成若干小组，每组围绕以下问题进行讨论：
1. 《清明上河图》是如何表现宋代都市繁华的？
2. 画家张择端在创作过程中运用了哪些技巧？
2. 通过学习《清明上河图》，引导学生认识社会发展与艺术创作的关系，培养他们的历史责任感。
3. 引导学生关注生活中的美好事物，培养他们积极向上的审美情趣。
4. 培养学生尊重他人、关爱自然、珍惜传统文化的情感态度，树立正确的人生观和价值观。
本章节教学目标紧密结合学科特点和课本内容，注重知识、技能、情感态度与价值观的全面发展。在教学过程中，关注学生的个体差异，充分调动他们的主观能动性，使他们在愉快的氛围中学习、成长。通过本章节的学习，学生将能够掌握宋代绘画艺术的基本知识，提高审美素养，培养良好的情感态度和价值观。
苏少版美术八上册
课题：第1课自然意趣—中国山水画教学目标：认知目标：通过对名家名作的欣赏，了解山水画的历史演变、风格流派，初步了解山水画常见的表现技法。
情感目标：通过山水画作品赏析，领略中国山水画的意境之美，体会与感受中国山水画的独特审美价值，激发学生对中国传统文化的热爱。
技能目标：通过赏析，感受历代画家如何将自然造化与个人心性相结合，在绘画中表现自然之美，借山水之景抒自己之情。
理解意境是山水画的灵魂。
学习多角度欣赏山水画作品，并能在审美感知的基础上运用语言、文字等方式表达自己的感受和认识。
通过赏析，培养学生自主学习、合作学习、探究学习的能力。
教学重难点：教学重点：理解山水画不是摹仿、再现或是复制自然。
它有着博大的文化内涵。
教学难点：理解画家在山水画中对意境的营造。
教学课时：1教学准备：教师：教材，制作教学课件，以直观、生动的画面展示教学内容。
学生：教材，通过美术馆、博物馆、网络、书刊等多种渠道收集相关信息。
第一课时第 1 课时上课时间：课时目标：教学流程：一、导入与揭题1、大自然风景图片欣赏。
2、揭示课题。
二、欣赏与比较1、南北二宗，风格不同。
2、“一角”“半边”“米氏云山”3、笔墨情趣，诗情画意。
4、画山画水，记录变迁。
5、山水寄情，山水表心。
三、思考与探究山水画如何表现意境？四、讨论与交流1、你在作品中看到了哪些景物/2、你能通过作品“读出”怎样的意境？五、归纳与总结画家姓名作品名称写景抒情范宽《溪山行旅图》黑山白水与山传神倪瓒《容膝斋图》清山秀水诗情画意米友仁《云山墨戏图》云山雾水江南小雅李可染《万山红遍》红山赤水“红色”情怀六、评述与拓展1、说一说你喜爱的山水画作，写一篇小评论。
2、结合外国风景画作品，分析和比较两者的异同。
板书设计：作业设计：教学反思：第2课用心灵接触自然教学目标：认知目标：大自然中的景物在四季中都有不同的变化。
技能目标：能在自然景物中取出感兴趣的景物进行绘画表现，能描绘出大自然中的景物四季不同的变化情感目标：留意生活，关注自然的变化，享受美景，通过对自然景物的描绘，深入的了解自然，热爱自然。
苏少版初中八年级美术上下册课程目录与教学计划表
苏少版初中八年级美术上下册课程目录与教学计划表
教材课本目录是一本书的纲领，是教与学的路线图。
不管是做教学计划、实施教学活动，还是做学习计划、复习安排、工作总结，都离不开目录。
目录是一本书的知识框架，要做到心中有书、胸有成竹，就从目录开始吧！
课程目录教学计划、进度、课时安排
八年级上册
中华博览（欣赏·评述）
第1课自然意趣——中国山水画
造型天地（造型·表现）
第2课用心灵接触自然
第3课变迁中的家园
第4课空间与层次
经典魅力（综合·探索）
第5课盛世·汴梁
设计空间（设计·应用）
第6课蓝白之美
第7课泥土的味道
第8课放飞希望
世界之旅（欣赏·评述）
第9课自然的定格——外国风景画
本册综合
课程目录教学计划、进度、课时安排
八年级下册
中华博览（欣赏·评述）
第1课生活的艺术——中国工艺美术
造型天地（造型·表现）
第2课轻描重彩总相宜
第3课笔情墨意抒胸臆
第4课水墨交融写青山
经典魅力（综合·探索）
第5课园林·探幽
设计空间（设计·应用）
第6课美丽的书
第7课张贴的画
第8课一目了然
世界之旅（欣赏·评述）
第9课历史的画卷——外国历史画、宗教画
本册综合。
盛世汴梁教案
盛世汴梁教案第一篇：盛世汴梁教案（苏少版）凤凰初中美术配套教学设计八年级上册第5课一、教材分析本课属于苏少版《美术》八年级上册“综合〃探究”学习领域。
《清明上河图》是北宋的风俗画，从社会、经济、文化的综合角度构建了艺术主题，是一幅高度客观而又写实的作品，是画家张择端存世仅见的一幅精品。
这幅画描绘的是汴京清明时节的繁荣景象，是北宋城市经济情况的写照，具有极高的史料价值。
教材以清明上河图为摹本，引导学生探究美术与社会生活、美术与历史等相结合的方法，开展综合性的学习活动。
本课程的教学中，让学生通过仔细观察、探究、部分地临摹这幅作品，可以形象地了解到北宋时期的城市面貌、当时各阶层人们的生活，以及商业、交通、文化、服饰等方方面面的内容，可以让学生更好的了解美术与生活的密切关系，更好的发展综合解决问题的能力。
教学目标认知：通过分析、探究，认识清明上河图的艺术价值和历史价值，培养学生对传统绘画的审美意识。
技能：引导学生以小组形式，进行深入的分析、探究、创造性临摹作品局部，有意识的探究美术与社会的关联，体验合作绘画的乐趣。
情意：感悟艺术珍品的艺术美，发展学生的综合实践能力和探究分析能力。
教学重难点教学重点：探讨清明上河图的艺术价值、社会价值、历史价值。
教学难点：清明上河图的艺术美和历史价值及综合性学习能力的培养。
教学准备教学课件、纸板盒、画笔、相关资料。
二、教学过程一、导入从竹箦交流节导入，发现汴梁根据图片以小组为单位把看到的信息进行整理用一句话简单描述。
生：略这就是当年繁荣和热闹的有着150万人口之多的世界第一大城啊！穿越千年的历史，走进“盛世〃汴梁” 1.走马观花穿越千年的历史，一起走进这“盛世〃汴梁”看看人们都在干什么…… 师生讨论交流2.清明上河图在摄影技术尚未发明之前，画家们凭借精湛的绘画技术使我们今天能得以看到，繁华的汴梁，他就是张择端，我们刚才所看到的就是他的长卷《清明上河图》全画长528.7厘米，高24.8厘米，现藏北京故宫博物馆。
《盛世汴梁》教学案例分析
《盛世汴梁》教学案例分析一、案例背景20XX年10月26日上午，由宝鸡市高新中学承办的陕西师范大学硕导麻丽娟副教授、宝鸡文理学院院长王宝强教授带领教育硕士参加指导美术教学活动。
参加本次活动的有陕西师范大学硕导麻丽娟副教授、宝鸡文理学院院长王宝强教授、陕西省美术学科带头人张亚丽老师、宝鸡市美术骨干教师5人、陕西师范大学教育硕士6人。
其中两位教师为大家带来了两节不同形式的美术公开课。
在两节公开课中，我将对张亚丽老师讲授的苏教版八年级上册《盛世汴梁》综合·探索一课做以分析。
二、课堂实录1、课前指导师：同学们，我知道你们喜欢一个什么样的课堂，你们喜欢一个放松的、活泼的、快乐的、充满游戏的课堂。
可是，这些都没有。
我们这节课的内容相对而言还是比较沉闷的，但是在沉闷的过程当中，我希望孩子们，首先你们自己要放松，你们要有一个放松的心态，我不怕你们说错，就怕你们放弃自己而不说，把自己扔到了九霄云外，与事无关，这样陶渊明式的生活在课堂当中不要出现，好不好？生：好！（集体说出）。
师：另外呢，听老师们说我们13班非常优秀，首先让我看一下大家的笑脸，真的，大家都会笑，但是觉得大家都好紧张，其实大家不需要紧张，本色的状态就行了，好不好？生：好！（集体说出）。
师：你们的坐姿大家想怎么坐就怎么坐，想歪着坐也行，如果我要给你一个沙发的话，你就躺着，那当然是我最希望的，所以你们想怎么坐就怎么坐，好不好？生：好！（集体说出）。
师：但是有一点，即便是如此一个课堂，我们每个小组有一个组长，组长负责任务跟以前的学科长是不一样的，他负责本小组积极活动的组织，好不好？生：好！（集体说出）。
师：我们建立六个组的组长，起立。
（六位组长起立）期待你们这节课的状态，好，请坐。
如果哪个组特别优秀我们回去班级给他们奖励，好不好？生：好！（集体说出）。
师：光好不行，还要说点不好的事情，首先课前热身，大家互动一下，我们班知道中国的画家能够举出两个以上名字的举手，你说。
盛世 汴梁
《盛世·汴梁》说课稿洛阳初级中学美术陆燕妮各位老师好:今天我说课的题目是义务教育教科书苏少版八年级上册第五课《盛世·汴梁》第一课时探究《清明上河图》一、教材分析本课属于“综合·探究”课，安排2课时完成教学，第一课时探究《清明上河图》，这是一幅表现北宋汴梁（今河南开封）城市景观的画作,宋亡后这幅作品就被作为遗民寄托故国之思的珍贵图像纪念物保存了。
对于作品中林林总总的人物、建筑、各种活动场景,画家抓住了清明这一节日的特殊环节以长卷形式，采用散点透视的构图法，将繁杂的景物有序地展开。
是画家张择端存世仅见的一幅精品，堪称风俗画和届画的典范。
第2课时学生用画笔探究画家的艺术表现风格，兼工带写，严谨细微。
在教学中引导学生探究美术与社会、美术与历史的联系等，开展综合性的研究活动。
二、学情分析我所面对的是初二学生，他们好奇心强，喜欢动手去做，动口去表达对事物的认识，而且个别学生已经初步展现出理性思维。
而本课的内容偏重分析，理性较强，为此在教学中，我利用多媒体课件辅助教学，为学生创设直观的思维情境，鼓励启发学生动脑、动手、动口，从而完成知识的“认知—理解—内化”。
教学目标：三、说教法和学法：教法：本课教师运用欣赏法、引导法帮助学生层层深入了解画作学法：学生运用欣赏法、观察法、合作探究法对画作展开探索研究。
四、教学目标知识与能力：从画面内容和结构的角度探索作品《清明上河图》所表现的盛世汴梁，并重点分析画面的主体部分——虹桥险情，让学生体验画作的生活化，深入思考画家表现作品时透露出的深层次涵义。
过程与方法：师生共同欣赏、观察、探究作品，并充分利用多媒体课件、视频展示出美术与社会、美术与历史的联系。
情感、态度与价值观：对古代艺术的精品的探索与赏析中，感受中华民族艺术的深厚博大，并培养起学生相互合作、积极探索、勇于思考的精神。
五、教学重难点教学重点：虹桥险情教学难点：美术作品中引发的社会问题的思考。
第5课盛世·汴梁
——孟元老《东京梦华录》
《生活杂志》在1998年选出 过去一千年来影响人类生活最深 远的一百件大事中：
第五十六件是中国宋代的饭 馆和小吃。
无论是交通、经济这些都足以 说明北宋的繁荣。在这些外在的 东西中、最能够体现北宋繁华、 热闹，最核心的灵魂是什么？
人
争 道
合力过大桥
出主意
• 设想一下，今天你穿越到了虹桥，你最愿 意参加什么活动？
建筑物： 硬朗、工整
人物、树木、水波： 圆润、随意、洒脱
看似不统一的线条非常融洽的布置在画面中
颜色
•古朴沧桑带有一种岁月的痕迹
结构
疏密对比使画面形成了节奏感，弧线构图强化了画面的节奏感。
思考：宋人的生活 状态是怎样的？
英国史学家汤因比：“如果让 我选择，我愿意活在中国的宋朝。”
中国学者余秋雨：“我最向往 的朝代就是宋朝。”
从透视、线条、色彩、结构等方面来研究此画的表现手法。
透视
• 画家观察点不是固定在一个地方，而是移 动着立足点进行观察，在各个不同立足点 上所看到的东西。都可组织进自己的画面 上来。这种透视方法，叫做“散点透视”。
• 正是运用这种独特的透视法才能把广阔的 场景画到狭小的长卷中。
• 线条
线条
美术 八年级上 苏少版
盛世-汴梁
主讲教师 徐宏强 灌云县杨集初级中学
苏少版初中美术配套教学八年级上册课件
盛世·汴梁
12世纪 北宋 汴梁
盛世 汴梁
学习目标:
1.通过分析、探究认识作品的艺术价值、 历史价值并能够运用一定的美术语言 分析作品的艺术美。
2.感悟艺术珍品，增加对祖国传统文化 的热爱。
清明上河图
高24.8厘米，长528.7厘米。在1:21的狭长的画幅上， 留下了这幅独一无二的风俗画
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热身导入
视频：《清明上河图》解说（5分钟）
《清明上河图》以全景式的构图，细腻的笔法，真实地记录了北宋汴梁繁华热闹的景象，展示了汴河沿岸以及东角门里市区的风光。
主题讨论（8分钟）
阅读此画，我们会看到什么？
（二）探讨交流（7分钟）
为什么说《清明上河图》其价值不仅在美术上，也给史学家、社会学家们提供了宝贵的研究素材？
（三）欣赏感悟（5分钟）
《清明上河图》为北宋风俗画作品，宽24.8厘米，长528.7厘米，绢本设色；该画卷以长卷形式，采用散点透视的构图法，生动地记录了中国十二世纪繁华都市的面貌，是北宋画家张择端仅存的一幅精品，属国宝级文物，现存于北京故宫博物院。
（四）探究分析：中国画传统的装裱形式有哪些？（5分钟）
学科
美术
年级
八年级
课题
苏教版八年级美术上册第5课 盛世·汴梁
编制
授课班级
1—10班
周次
第12周
总课时
第9课时
教学目标
1、通过分析、探究，认识《清明上河图》的艺术价值和历史价值
2、培养学生对传统绘画的审美意识
教学重点
教学难点
《清明上河图》的分析
综合探究活动的设计及综合性学习能力的培养。
教学资源
教学课件、查阅相关历史资料。
卷——横长，两侧有细木条，可拉线挂画。
轴——竖长，下有圆轴，可卷。
册——近方形小画，装裱成折叠的册子。
镜片——裱成独张，不带挂轴
评价总结
（5分钟）
启发学生运用已有的中国画知识，跟随画家游览古城汴梁，记录汴梁城的各类信息，从打开手卷的方式展开：郊外、城门、过桥、街道等；从人物形象展开：坐轿的、骑马的、挑担的、赶毛驴运货的、推独轮车的、闲逛的、饮酒的、有聚谈
教后反思