浅谈韵律活动在幼儿音乐教育中的作用
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浅谈韵律活动在幼儿音乐教育中的作用“动作”是婴幼儿理解周围世界的重要工具之一。在音乐活动中,要感受音乐的节奏,提升辨别音乐性质的水平,更好地发挥想象力、创造力,更是离不开动作韵律活动,也就是各种有节奏的身体动作,这正是幼儿感受、理解、表达音乐的重要工具。它在幼儿音乐教育中的重要作用,概括地说,有以下几点:
一、增强节奏感
要培养、发展、增强幼儿的节奏感离不开身体动作。韵律活动是增强节奏感的一条重要途径。
讲到音乐中的节奏,也就是自然含有流动、起伏的意思。音乐中的节奏总是和节拍并存、密不可分的。音乐中正因为有节拍,声音才有强弱之分,正因为有节奏,声音才有长短之分。所以,一般讲到音乐的节奏也就是指音乐的声音是在强弱轮流交替中平稳而又有起伏地向前流动。讲到音乐的节奏感,也就不是指一般的感觉,正如有人总结出的,这就是指对音乐中声音的动与静、长与短、强与弱等抑扬缓急的音乐表现手段的感受水平与表达水平。
节奏是音乐的三大要素(节奏、旋律、和声)之一。人类最原始的一些音乐活动就是从节奏活动开始的。人们拍手、踏脚或用棍子打击木头弄出一些有规律的声音使跳舞的人动作协调、情绪更高。以后棍子与木头由打击乐器所代替。随着旋律的持续发展、复杂,才逐渐出现了管乐器、弦乐器,以及和声的理论。有人形象地比喻说“节奏是音乐的骨骼,旋律是音乐的灵魂。”也有人说“如果旋律是音乐的血液,节奏则是心脏的跳动或是脉搏,它推动着血液的运转。”可见节奏在音乐中的重要作用,能够说它是音乐的核心,没有节奏也就不可能有音乐。对幼儿实行音乐教育,节奏感的培养应放在重要地位。节奏感强的幼儿无论学唱歌、舞蹈、打击乐或倾听音乐都会更为有利。
如何比较有效地培养与发展幼儿的节奏感呢?通过身体动作是一条重要的途径。
在我们的生活中经常会看到这样的现象:音乐会上,无论是听众或是演唱者,都会有一些外部动作,如点头、摇动身体、轻叩手指、脚打拍子等,显示出他正在感受着音乐的节奏,即使在一些极其安静严肃的场合中欣赏音乐,不宜作
出有节奏的外部动作时,但是内部的肌肉活动仍然存有,只不过隐蔽起来,内化了。
“体态律动学”的创始人,瑞士的音乐教育家达尔克洛兹认为:对音乐的感受不但反映在心理上,同时也反映在身体上。当人们听见好的音乐时,会自不过然地、情不自禁地摇头晃脑,甚至手舞足蹈。所以,音乐教育也理应同时从身心两个方面着手,应让学生从小就从身心两方面去感受音乐,不但心理上内心对音乐有所感受,而且生理上整个肌体也能感受音乐的节奏,理解音乐的精髓和神态,身体的动作决不但仅机械的动作,而是充满活力的。身体的动作本身就是音乐的化身,身体的动作产生自音乐,反过来音乐也体现在身体动作之中。这样的身体动作是一种充满生命律动的体态,所以叫“体态律动学。”
德国当代著名的作曲家、音乐戏剧家、儿童音乐教育家卡尔·奥尔夫在他所建立的儿童音乐教育体系中提出了“节奏第一”,他认为“音乐构成的第一要素是节奏,不是旋律。”节奏能够脱离旋律而存有,旋律则不可脱离节奏而存有,任何旋律如果丧失了节奏,就会面目全非,甚至不成其为旋律。理应说,节奏是音乐的生命,是音乐的生命力的源泉。所以,奥尔夫特别强调从节奏入手实行音乐教育,而且,他强调要结合语言的节奏、动作的节奏来训练和培养儿童的节奏感。
随着科学的发达,各种测定人体生理活动仪器的出现,有人曾实行过这样的实验,当人们倾听音乐时,用仪器同时记录出其心跳、呼吸、血压、肌肉活动等情况,发现人体内部的种种活动与音乐的实行有着密切的关系。
从上面列举的日常生活中所见到的现象、专门性的调查,音乐教育的实践以及科学实验的结果中能够清楚地看出:肌肉活动、身体动作在感受音乐、特别是音乐的节奏中所起的作用是巨大的,它是感受音乐节奏的生理基础。所以,要培养与发展幼儿的节奏感必须通过肌肉活动、身体动作。韵律活动正是有节奏的身体动作,它对幼儿节奏感的发展起着极其重要的作用。幼儿期正是节奏感发展的重要时期。我们应自婴儿诞生之日起就注意节奏感的培养,在幼儿园中更是应该创造条件让幼儿通过各种身体动作来感受音乐,增强其节奏感。
二、提升辨别音乐性质的水平
音乐的不同特点,不同性质主要通过音乐的种种表现手段,如音的高低、速度的快慢、力度的大小、不同的节奏、不同的音色等等表现出来。熊的身体庞大、
笨重,行动也较迟缓,使用音乐来表现熊的形象时,自不过然会选用较低沉的、有一定强度的声音及缓慢的速度。小鸟的身体小巧轻盈,能在天空欢乐轻快地自由飞翔,要有用音乐来表现一只快乐的小鸟时,会自不过然地选用高音区柔和的声音,稍快的速度。同样,不同体裁、不同风格的乐曲,它们所采用的表现手段也会不同。
如何使幼儿能更好地感受这些不同特点,不同性质的音乐并能很快地、准确地辨别出它们呢?同样,少不了要借助身体动作。如果幼儿在倾听熊走音乐的同时能有机会随着音乐做熊走的动作,这时他会想象着自己是一只胖呼呼的大熊,迈着沉重的步伐,一步一步缓慢地向前移动着身体。他们能够从随音乐所做出的慢速、用力的动作中更好地感受音乐中速度、力度等表现手段。这些通过动作所获得的亲自体验,为以后倾听类似的音乐能提供感受、辨别的基础。同样,如果幼儿在听不同的乐曲时也能有机会随音乐做出相对应的动作,那么在他们积累起一定的经验时,他们对感受与辨别不同性质、特点的音乐水平将会大大提升。
三、发展想象力、创造力
幼儿的想象、思维、创造力往往要在积极实行活动的过程中才产生、发展。韵律活动在促动幼儿想象、创造水平的发展上也起着重要的作用。
幼儿在随着音乐做各种动物的活动如熊走、兔跳;人物活动如解放军走路、哄娃娃睡觉;植物的生长如树长大、花开放等等,他们在做动作的同时,头脑中就充满了相关这类活动的想象。有的孩子在做兔跳动作时,身体向两边转动,因为他正在找萝卜;有的孩子在做树长大,树枝在风中摆动等。在这些有节奏的动作中,幼儿的想象能够展翅飞翔,能够自由驰骋。经常实行有节奏的身体动作能大大促动幼儿想象力与创造力的发展。
四、促动动作的协调性
幼儿期正是动作发展的重要时期,幼儿在实行有节奏的身体动作时,通过学习各种模仿动作、基本舞步等,使大脑神经控制动作的水平和保持平衡的水平都有所发展,他们不但逐渐能合拍地做简单的上肢动作,如拍手、开枪、吹喇叭等,而且还能合拍地走、跑及完成各种需要手脚协调、眼手配合的比较复杂的动作。如果注意培养,他们还能有控制地随音乐速度、力度的变化而相对应地改变自己动作的速度与力度,能渐快渐慢、渐强渐弱地动作,并达到比较灵活、自如水准。