何其芳文学理论评析

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何其芳文学理论评析

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第 !" 卷第 ! 期 !"". 年 & 月重庆教育学院学报506+7*1 08 9-07:;<7: 9011=:= 08 >?6,*@<07/012!" 304! )*+,-$!"".何其芳文学理论评析李荣启"中国艺术研究院$北京%"""!’ ’ 摘要!何其芳对文学理论做出了创造性的贡献$他的理论建树是发展新时期文艺观念的宝贵精神财富 %本文从坚持辩证唯物主义文学观(正确对待民族文学遗产(提出.典型共名/说(阐释新诗理论四个方面$对何其芳的主要学术思想和理论贡献进行了尝试性的评析和探讨% 关键词!何其芳+文学理论+典型+现代格律诗中图分类号!B!"# 文献标识码!C 文章编号!%""D$#&’""!"". ’"!$""#%$"(何其芳"%’%!& %’.. ’是我国五四以来的著名诗人(散文家和文艺理论家%他生前曾长期担任中国科学院"后归属中国社会科学院’文学研究所所长()文学评论*主编和中国作协书记处书记等重要职务%!" 世纪 &" 年代何其芳崛起于诗坛和文坛$有诗集)预言*(散文集)画梦录*等传世+A" 年代他是活跃在文论界的文学批评家$有论文集)关于现实主义*等传世+(" 年代至 #" 年代他成为权威的文学理论家和富于创见的中国古典文学研究专家$其论著)论,红楼梦-*()文学艺术的春天*()关于写诗和读诗*等在理论界产生了广泛影响% 何其芳以 .严谨求实的科学精神( 独立思考的理论勇气和真诚坦率的民主作风/ $ 0%1做研究工作$不应当只是重复前人的结论$总要努力去发现新的问题$解决新的问题%问题的发现和解决的线索也总是存在于材料之中% 我们占有了相当数量的材料$ 然后才可能知道在我们的研究题目的范围内有哪些问题前人还没有解决$ 才可能发现甚至前人不曾提出过的问题% 我们又围绕这些问题占有了更大数量的材料$ 然后才可能看清楚问题的关键在哪里$才可能找到问题的正确的答案%/ 0&1所以$他认为$详细地占有材料$在马克思列宁主义一般原理的指导下$从这些材料中引出正确的结论$是我们进行研究工作的根本方法% 正是这种实事求是的辩证唯物主义文学观$ 使他以极大的理论勇气同各种各样的主观主义和教条主义作斗争$ 也使他的理论建树富有长久的生命力% 重视文学艺术实践$ 尊重文学艺术发展的客观规律$ 旗帜鲜明地反对教条主义和庸俗社会学的错误倾向$充分显示马列文论全新的认知视角$是何其芳独特的学术品格%在探讨中国文学史的规律时$针对当时有人盲目照搬马克思主义现实主义理论$用现实主义和反现实主义的斗争这一简单的公式来概括中国文学史的规律$何其芳进行了有理有据(切中要害的评析% 他具体阐述了现实主义和浪漫主义这两个范畴的理论内涵$ 指出在中国文学史上除了有大量的现实主义作品之外$ 还有许许多多的积极浪漫主义作品及现实主义与积极浪漫主义相结合的作品% 他认为现实主义与积极浪漫主义并不对立而且有相通之处$二者在本质上都要求真实地反映现实$ 都要求有典型性% 现实主义和浪漫主义是文学艺术对马列文论和中国古典文学做出了创造性的阐释和研究$ 在文学理论研究的诸多领域都取得了无愧于其所生活的那个时代的学术成果% 一!坚持辩证唯物主义文学观辩证唯物主义文学观的精髓是实事求是$ 一切从实际出发% 何其芳在文学理论研究工作中始终坚持马克思主义的这一科学精神和方法%他反复强调$ 马克思列宁主义是人类智慧的最高结晶$ 是我们做一切工作的最可靠的指南%.运用马克思列宁主义的原理$运用马克思列宁主义的立场(观点和方法来解决新的问题$ 还有待于我们的谨慎的而又富有创造精神的努力%/ 这种努力表现在研究工作要从实际0!1出发$大量地占有材料$材料占有得越充分$问题的面貌也就越清楚%在此研究工作的起点上$才能从种种文学现象归纳出正确的理论原则% 他指出!.我们收稿日期!!""#$%%$&"作者简介!李荣启"%’(($ #$女$北京市人$中国艺术研究院$研究员$硕士生导师%2 #%2的基本方法!在深入揭示"现实主义和反现实主义的斗争#这个公式的狭隘性时$还分析了文学史上各种性质不同的斗争的复杂性$ 进而提出这个公式是否可以用 "人民的和进步作家的文学同剥削阶级的反动的文学的斗争#来代替的理论主张!针对当时有人机械地运用列宁关于两种文化的理论和阶级分析的方法$把民间文学确认为中国文学主流的观点$何其芳也提出了异议! 他具体分析了列宁两种文化理论产生的社会文化背景$ 指出列宁所说的民主主义和社会主义文化的社会基础虽是劳动群众和被剥削群众$但这两种文化却不一定都直接从他们手里产生! 因此$ 单纯从作者的阶级成分来划分它是不是主流的作法是不科学的! 他还指出%"在人民的和进步作家的文学同剥削阶级的反动的文学之间$ 还有一些带有中间性的作品$ 还有一些可以肯定的东西和应该批判的东西错综在一起的作品!#&!’对这些"中间性的作品#应当进行具体分析$批判其消极内容和消极作用$但不能简单地全部肯定或全部否定!同时$ 他认为把民间文学认定为中国文学的主流也是不科学的$这种主张夸大了民间文学的价值和作用$忽视了文学史上的长期的大量的文人文学的存在! 事实上$这两种文学在文学发展中的作用是各有所长$彼此无法替代! 优秀的民间文学和进步作家的文学都是主流和正宗! 何其芳在诸多理论问题上同形形色色的主观主义(教条主义的论争贯穿在他的多部论著(论文中! 在政治风云变幻莫测(极左思潮泛滥的年代$在文艺理论界许多人思想僵化$ 丧失独立思考的勇气和能力的时期$何其芳却能够发现问题$甘冒风险$敢于站出来坚持真理$同各种错误的观点(倾向进行针锋相对的斗争$不仅表现出了少有的睿智和清醒$而且充分显示出了实事求是的科学精神和大无畏的胆识和勇气!新中国的古典文学研究者在新的历史时期所面临的任务作了正确的阐述$他说%"五四时期$中国曾经有过一次对文学遗产和文化遗产重新评估的运动!因为这个运动的锋芒主要是针对着封建主义的意识形态$ 所以它的成就也主要表现在对于旧文学旧文化的彻底破坏方面!在这以后$思想贫乏的资产阶级学者满足于琐碎的,考据-$不可能对我国许多重要的文学遗产和文化遗产的思想内容及其特点作出科学的定论式的评价!这样的任务$左翼的文化工作者也还没有来得及去完成!因此$在中国人民革命取得全国胜利以后的今天$ 必然要产生再一次的对文学遗产和文化遗产重新评价的运动! 这就是认真地用马克思列宁主义的立场(观点(方法来估价!#&$’ 为了做好对文学遗产和文化遗产的重新估价$ 何其芳强调$ 对待文学遗产绝不可采取简单鲁莽的态度! 我们要以洞察事物本质的思想能力和必要的文学修养$批判地吸收)而且这种批判地吸收并不是仅仅为了保存过去传统中的优点$ 更重要的还是为了今天的艺术上的创造和革新! 在批判地吸收的基础上强调创造和革新$ 这是我们对待文学遗产的基本态度$它是符合马克思主义基本原则的!因为$继承历史上的文学艺术遗产$并不是为了猎奇或怀古$ 批判地继承中国传统文学艺术遗产以创造我们今天的新文学艺术$即"古为今用#("推陈出新#$才是我们继承文学艺术遗产的目的! 在继承文学遗产的方法上$何其芳认为$对待历史上的现象和遗产应有历史主义的观点$ 不要把一些不合理的要求加于古人$ 不能用今人的眼光去苛求古人!在编写中国文学史时$有人机械(狭隘地理解评价作家和作品的政治标准$他针对此问题指出$ 对于陶渊明等作家$ 不能因为他们没有参加当时的农民起义$就说他们是反现实主义的作家)也不能要求辛弃疾等宋代词人直接和人民打成一片$ 这在当时是无法做到的! 何其芳在认真研读了大量古代优秀作家的作品后$ 更加强调对古代的作家和作品要重视具体分析$ 不能用我们对于今天的文学艺术的要求进行简单的认定和处理! 他在 *屈原和他的作品+ 一文中$ 通过剖析屈原作品思想内容上的人民性$ 说明古代文学作品的人民性有各种不同的具体表现$比较复杂曲折$并不是作品里面有描写人民( 同情人民的话才算是有人民性! 在深入考察了古代文人文学后$为了区分不同情况$他把古代文人作家分为四种不同类型%"有坚决地站在剥削阶级的立场上的) 有思想体系或思想倾向基本上属于剥削阶级的范畴$ 但他们的作品在内容上和艺术上却有可取二!正确对待民族文学遗产在如何对待民族文学遗产问题上$ 文论界一直存在着两种错误倾向$一是历史虚无主义$认为中国过去的文学是封建腐朽(落后反动的$主张抛弃文学遗产$割断传统)二是复古主义$主张不加选择(无批判地兼收并蓄(全盘照搬!针对这两种错误倾向$毛泽东早就提出了要批判地继承民族文化遗产$"古为今用#("推陈出新#的重要原则!何其芳在长期的文学实践中$始终坚持毛泽东文艺思想$在如何正确对待文学遗产问题上$ 阐述过一系列科学的观点!在"#$" 年撰写的*关于梁山伯祝英台故事+一文中$对. %&.之处的!有虽然也还没有摆脱剥削阶级的思想体系" 但他们的作品却反映了人民的观点和要求的! 有和自己出身的阶级决裂" 站在人民的革命的立场上从事写作的#$ %!&所以"要不同情况不同对待"采取分析批判的态度"才能对文学遗产进行客观全面地估价" 才能取其精华"去其糟粕#许多笔墨渲染出来的贾宝玉的这种特点是如此重要)去掉了它也就没有了贾宝玉#这就是这个叛逆者得以鲜明地和其他历史上的和文学中的男性叛逆者区别开来的缘故# 这就是曹雪芹的独特的创造#( %&’& 当然" 这个特点是和贾宝玉身上的整个的叛逆性完全统一的" 贾宝玉的叛逆性特别突出地表现在他对少女们的爱欲,同情,尊重和一往情深#’贾宝玉的性格的这种特点也是打上了他的时代和阶级的烙印的# 然而少年男女和青年男女的互相吸引" 互相爱悦"这却不是一个时代一个阶级的现象#因此"虽然他的时代和阶级都已经过去了" 贾宝玉这个共名却仍然可能在生活中存在着#( %&&&何其芳认为"林黛玉是一个中国封建社会的不幸的女子的典型" 在她身上集中了许多不幸#她的性格是复杂的"有冰雪一样的纯洁"孤高自许!有时候也心直口快"聪明而诙谐! 对于爱情执着,痴心!并不只是’好弄小性儿("对于她所爱的人有时也是很温柔的#然而"她性格上最强烈的色彩却是’悲哀和愁苦(#因此"现实生活中’人们叫那种身体瘦弱,多愁善感,容易流泪的女孩子为林黛玉#( %&(&何其芳在文学作品研究中所作的这些评析和探索"在一定程度上接近了作品的本真"从而帮助人们加深了对作品艺术魅力的探寻# 何其芳的’典型共名(说不仅重视区分人物复杂多样的个性和鲜明突出的性格特点" 而且非常重视它在现实生活中所产生的作用和效果# 他说)’研究文学作品中的人物"正如研究生活中的问题一样"是不能从概念出发的#必须考虑到它的全部复杂性"必须努力按照它本来的面貌和含义来加以说明" 必须重视它在实际生活中所发生的作用和效果" 必须联系到文学历史上的多种多样的典型人物来加以思考#(%&)&他从现实生活中去考察并说明不同阶级的人何以会存在性格上的相同或相似" 他认为某些性格上的特点" 是可以在不同阶级的人物身上都能见到的 "如阿 # 精神便是如此 # 由于何其芳的’典型共名( 说牢固地植根于客观现实和文学实践之中"所以"他的这一理论创新有浓郁的现实性"为当代的典型研究提供了一种新的思路和新的文风#三!提出"典型共名#说典型问题是文艺理论和文艺创作中的核心问题"它集中体现了文艺创作的审美规律"因而一直是马克思主义经典著作家关注的重要理论问题# 何其芳在这一理论问题上有着深入的研究和独到的见解"其重要建树是提出了’典型共名(说"即)’一个虚构的人物"不仅活在书本上"而且流行在生活中"成为人们用来称呼某些人的共名" 成为人们愿意仿效或者不愿意仿效的榜样" 这是作品中的人物所能达到的最高的成功的标志#( %"& 所谓’共名("既是指文学典型形象突出的性格特点的何其芳文学理论评析概括性" 又是指这种性格特点对现实生活的深广影响# 如在生活中流行的堂*吉诃德的名字"就是主观主义者的共名!而阿# 的名字"便是精神胜利法的共名+何其芳的’典型共名(说不是从某个理论公式中推导出来的"而是通过对文学典型进行广泛,深刻的分析后升华出的理论!是针对当时在-红楼梦.问题讨论中十分流行的一些片面的简单化公式/即)把典型归结为一定社会历史现象的本质" 等同于一般的政治问题和哲学问题0而提出的理论学说#他说)’文学人物的典型性应该依靠他的性格的特点而不是依靠别的特点#( 他反对简单地把典型归纳为共性和%$&个性的统一"以及典型的共性就是阶级性#他指出" 世界上一切具体的事物莫不都有共性和个性" 莫不都是二者的统一# 用这个说法并不能说明文学上典型的特点"并不能解决关于典型的种种问题#他坚持认为文学典型不只是有他们隶属的阶级和阶层的共性" 而且有他们性格上异常鲜明突出的特点这样一种共性" 而典型性常常是指这后一种共性#’生活中还有一种现象"某些性格上的特点"是可以在不同的阶级的人物身上都见到的# 文学作品如果描写了这样的人物"而且突出地描写了这种特点"尽管他也有他的阶级身份和阶级性" 但他性格上的这种特点却就显得不仅仅是一个阶级的现象了#( 在-红楼梦.%%&四!阐释新诗理论何其芳是一位诗人"早年有-预言.,-慨叹.,-秋天.等诗歌问世!在战争岁月的延安"他曾创作过一系列优美的诗歌"如-夜歌.,-黎明.,-河.,-我为少男少女们歌唱.等!新中国诞生之时"当开国庆典的礼炮刚刚响过"他就写下了-我们最伟大的节日."该诗被长期选作中学语文课文"影响颇大#建国后"虽 * !) *研究中"何其芳用’典型共名(说评述了贾宝玉和林黛玉这两个叛逆者的思想性格和最突出的特点#他指出" 贾宝玉的突出性格特点是被许多女孩子所喜欢" 而且他也多情地喜欢许多女孩子#’-红楼梦.用然何其芳没能实现自己的愿望!集中精力"投入文学创作#但他在文学理论的开拓与研究中"为我国诗歌艺术的发展提出了不少真知灼见" 成了众所公认的诗歌理论家#他从我国新诗发展的现实需要出发"认真分析总结了自己的创作经验和我国古典诗歌$近现代诗歌发展的传统经验" 深入探讨和阐发了现代诗歌创作中的一系列理论问题" 为发展和繁荣我国的新诗艺术献计献策# 何其芳在%关于写诗和读诗&一文中曾给诗歌做过这样的界定!’诗是一种最集中地反映社会生活的文学样式"它饱和着丰富的想象和感情"常常以直接抒情的方式来表现"而且在精炼与和谐的程度上"特别是在节奏的鲜明上" 它的语言有别于散文的语言#( 他以精准的语言概括出了诗歌艺术的主要特点!集中概括地反映社会生活)丰富的想象和强烈的抒情性)语言凝练$音调和谐$节奏鲜明#他所概括出的诗歌艺术的这几个特点" 成了我国文学概论教材一直沿用的观点# 何其芳为了深入阐释对诗歌艺术的认识和其理论的丰富内涵" 在他的几篇论诗的文章里"多次强调诗歌与生活的联系"诗人应该在作品里丰富深入地反映时代的社会生活和时代精神#在 %写诗的经过&一文中指出!’文学艺术要它自己在这一点上和生活一样"无穷无尽地提供着新鲜的东西" 深刻的东西#而诗歌"更要求它自己是从生活的泥沙里淘洗出来的灿烂的金子" 是从生活的丛林里突然发现的奇异的花" 是从百花之精华里酝酿出来的蜜#(他尤其重视新诗的情感表现性"他认为"诗"是人在激动的时候"是人受了客观事物的刺激"其感情达到紧张与高亢的时候的产物#因此"感情是诗歌的生命"长于抒情是诗歌艺术的根本特征#较之其他文体"诗歌的感情活动更鲜明$更强烈#何其芳还认为" 诗歌所反映的生活"所表现的情感"必须’新鲜深刻( 和’真实感人(#他说!’一个真正的歌者一定不是仅仅用他的嗓子唱歌"而是用他的全生命去唱歌"用他的欢乐或者痛苦$热爱或者憎恨$回忆或者希望去唱歌" 正如加里宁所说的"*必须将自己的血流一点进去+的#(,!"-在民族传统的基础上" 根据现代汉语口语的特点而创造出来的一种崭新的格律诗体#他撰写了%关于现代格律诗&的专论"全面具体地阐述了建构现代格律诗的必要性与合理性" 系统地论述了格律诗与自由诗的区别及现代格律诗形式上的特点# 为什么我们很有必要建立中国现代的格律诗呢. 何其芳阐述了六点理由!第一"从传统上来看"中国的和外国的古代诗歌"差不多都有一定的格律#这不但和诗歌的起源有关系"而且和诗歌的内容也有关系#第二"从文体特点上来看"格律对表现诗歌内容虽有若干限制" 但在形式上却有利于表现出一种反复回旋$ 一唱三叹的抒情气氛#第三"文学的历史告诉我们"自由诗并不能全部代替格律诗#第四"从与生活的关系上来看"现代生活的某些内容适于自由诗来表现"但仍有许多内容可以写成格律诗" 或者说更适宜于写成格律诗#第五"从读者欣赏习惯上来看"很多读者长期地习惯于格律诗的传统" 他们往往更喜欢有格律的诗"以便反复吟咏品味#第六"从诗歌的发展上来看" 一个国家" 如果没有适合它的现代语言的规律的格律诗"是一种偏枯的现象#长期下去"不但是一种遗憾"而且也不利于诗歌艺术的发展# 在分析如何建构现代格律诗及现代格律诗形式上的主要特点时"何其芳论述得更加细致深入#他认为"建构现代格律诗"既要注重继承中国古代格律诗的传统" 又不能完全模仿和照搬中国古代的五七言体#在参考五七言体时"从格律方面来说"我们应该采取的只是顿数整齐和押韵这两个特点" 而不是其句法#因为"五七言诗的句法和现代口语的规律不相适应"它是建筑在古代文学语言即文言的基础上的# 如今"我们的文学语言发生了很大的变化"诗歌的形式就不能不随着发生变化#譬如"汉语格律诗句式的基础是’顿("顿是有一定规律的音节组织"是汉语诗歌的节奏单位#由于文言中一个字的词最多"所以古代五七言诗每句收尾以一字为一顿# 而现代口语中却是两个字的词最多" 现代格律诗每行的最后一顿适合由一个双音的词构成二字顿# 句尾顿的字数统一或者相对统一"全诗的节奏才显得鲜明$整齐#至于是否押韵的问题"何其芳主张现代格律诗要押韵" 只要押大致相近的韵就可以"而且用不着一韵到底" 可以少到两行一换韵"四行一换韵#概而言之"’现代格律诗在格律上就只有这样一点要求! 按照现代的口语写得每行的顿数有规律" 每顿所占时间大致相等"而且有规律地押韵#( ,!#- 何其芳在提倡现代格律诗时"并不是想以这种格式统一诗坛#他认为!’民歌体$现代格律诗体$自由诗体都可以存在"都可以成正是有了真实强烈的情感的注入"才使得诗的艺术形象具有鲜活的生命力和强烈的感染力# 在何其芳的诗论中还集中探讨了新诗的民族化和现代格律诗问题#他认为"新诗建立民族形式的本质是一个民族化与群众化问题#五四以来的新诗"从形式方面概括地说" 就是在格律诗和自由诗两者之间曲折地走了过来#两者都有一些自身的弱点"但也都给我们留下了一些可资借鉴的东西# 经过多年的深入思考"何其芳提出建构’现代格律诗(的设想"即 / $" / 为民族形式!"#!"$何其芳的现代格律诗论是建立在现代口语基础之上的% 同时合理地吸收了古代诗歌的有益养分%符合新诗的发展规律%促进了我国现当代诗歌艺术的发展! 总之% 何其芳的文学理论遗产很丰富%&何其芳从’红楼梦(和’阿 # 正传 (的人物分析所归纳出的典型共名理论% 从诗歌创作与欣赏所归纳出的诗的定义% 从分析屈原作品所归纳出文艺珍品百读不厌的原因% 从自己的创作经验所归纳出的创作道路与得失%以及对于)反映*论的思考等等%都是很难被时光磨灭的+"#!$$何其芳的文学理论尽管有时代和理论上的局限%尽管没有建立起自己的完整的理论体系% 但他在诸多方面的理论建树% 不仅是发展新时期文学理论的宝贵思想财富% 而且经受住了时间和实践的考验%至今依旧闪烁着理性与科学的光辉!他在同形形色色的主观主义,教条主义的斗争中%捍卫了马克思主义文艺观%。

何其芳的诗歌赏析

何其芳的诗歌赏析

何其芳是一位杰出的诗人,他的诗歌在中国现当代诗坛上有着重要的地位。

他的诗歌以其婉丽中见清幽、沉郁中显高昂的独特风格,深受读者的喜爱。

何其芳的诗歌《预言》是他的代表作之一,写于1931年秋,当时诗人年仅19岁。

这首诗以一个年轻的神的形象为线索,展现了诗人对爱情的渴望和对时光的感慨。

诗中的语言简洁明了,但意味深长,读后令人回味无穷。

在《秋天》这首诗中,何其芳以一个冷静的旁观者的身份,描绘了秋天乡野里忙碌的景象。

他没有使用象征手法或者深奥的哲理,而是以朴素的语言,直接描述了人们的生活场景,让读者感受到了秋天的氛围和神韵。

何其芳的诗歌不仅有着明朗纯净的诗意诗风,而且有着深刻的思想内涵。

他的诗歌不仅是对生活的感悟,也是对人生的思考。

他的诗歌不仅有着艺术的美感,也有着思想的深度。

总的来说,何其芳是一位杰出的诗人,他的诗歌在中国现当代文学中有着重要的地位。

他的诗歌以其独特的风格和深刻的思想内涵,深受读者的喜爱。

何其芳新诗理论述评

何其芳新诗理论述评


本质论 : 什 么 是 诗
对 诗歌本 质的追 问与探 寻 , 是很多诗论家一直
努力解 决的问题 。我 国古代 就有 “ 诗 言志” ( 《 尚书 ・ 尧 典》 ) , “ 诗者 , 志之所 之也 , 在 心 为志 , 发 言为诗 ” ( 《 诗大序》 ) 等解释 。 英 国诗人华兹华斯也曾说 : “ 诗
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重 庆 广 播 电视 大 学 学 报
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式等方面对诗歌进行 阐释 。他认 为“ 诗是一种最 集 中地 反映社会生活 的文学样式 , 它饱 和着丰 富的想
释。 针对诗歌语言 , 他强调“ 地方 语言可以丰富文学
的语 言 , 而反 过来 , 文学作 品又可 以使地方 语 言普
安排。 何其芳在尊重现代 口语 自身规律 的基础上对新诗 的格律化提 出了设想 , 认为新诗应借鉴近体诗在停顿
和押韵方面 的技巧。
关键 词 : 何 其芳 ; 诗 歌理论 ; 新诗 ; 诗人 中图分 类号 : D2 0 7 . 2 2 文献标 识 码 : A 文章 编号 : 1 0 0 8 — 6 3 8 2 ( 2 0 1 5 ) 0 5 - 0 0 6 9 — 0 6
的范 畴 , 他还 注意到 了方言 在诗歌 中的作用 , 认 为
其 对 丰富诗歌 的语 言和加强 诗歌 的表现力有 十分
住 了诗 歌的核心要 素 , 认 为诗与生 活有 密不可分 的
关系, 饱含 了“ 丰富的想 象和感 情 ” , 强 调节奏 和语
重要 的作用 。在何其 芳 的新 诗 、 情感 、 形式等方面对诗歌的本质进行 了阐释 , 认 为诗与生活有密不可分 的关 系, 饱含 了“ 丰 富的想象和感情 ” , 强调节奏和语 言对于诗歌非 常重要 。何其芳认 为新诗应该有一个符合其 自

何其芳《雨前》语言特色分析

何其芳《雨前》语言特色分析

何其芳《雨前》语言特色分析何其芳(HeQifang)是中国当代著名诗人,她绝技挥洒,袅袅流芳,唱出无穷的诗句,她的诗歌像是一泓清泉,清澈见底,清新凉爽,令人赏心悦目。

其中她的诗篇《雨前》由于其语言特别精辟,流畅而深入人心,深受文人墨客的欢迎,受到了广泛关注。

本文从语言特色出发,对何其芳的《雨前》进行语言特色分析,从而更好地理解其语言,探讨其博大精深的语言世界。

《雨前》是何其芳的重要诗篇,全诗以一种深刻的思想和运用精致的语言表达自己的情感,抒发自己的思绪。

从语言特色上来看,《雨前》诗篇不仅表现了其文学精髓和语言风格,更有无限的语言魅力:首先,《雨前》在诗人运用比喻时表现出异常的精准和创新,非常地生动,给人以深刻的印象,有时用现实生活比喻诗人的心情,如“小莎是我的心中莎草”,“见月蓝了夜夜的空”,“爱的七彩,空中的虹”,“星星亮晶晶,月儿圆圆”,这些比喻都营造出了一种拟人的气氛,为诗歌增添了不少的情趣。

其次,《雨前》诗篇中融入了许多虚拟的描写,如“耳里还有初雨的吟唱”,“雨前只要精心准备”,“它慢慢到来心中柔”,“莎草期盼它的到来”,这些虚拟的描写丰富了诗歌的表达内容,也反映出诗歌中紧张而满足的情感。

再次,《雨前》的运用文字特别的精致,在诗歌的描写上,诗人用精致的词语,表达出欢乐、期盼,如“小莎是我心中莎草”、“它迎来了雨前期盼”、“清新活泼有雨前日色”,使诗歌变得更加生动,也凸显出诗歌的叙述风格。

综上所述,何其芳的《雨前》诗篇,不仅仅在内容上表达了丰富的情感,更是精致的文字表达出了诗人复杂而又感性的情感,而诗中运用比喻、虚拟描写,以及精致的文字表达,使其诗歌变得更加鲜活,更富有诗意,给读者以深刻的体验。

因此,从语言特色上来看,何其芳的《雨前》中存在着语言的精髓:精致的比喻、虚拟描写以及精致的文字表达,使这首诗歌充满诗意,感染力十足,令人难忘。

建国以来对何其芳诗歌创作及诗学观念的评论和研究

建国以来对何其芳诗歌创作及诗学观念的评论和研究

作者: 李卉
作者机构: 作者单位:重庆三峡学院文学与新闻学院
出版物刊名: 文学教育
页码: 43-46页
年卷期: 2013年 第17期
主题词: 何其芳 诗歌创作 诗学观念
摘要:建国以前对何其芳诗歌的评论主要集中在对其《汉园集·燕泥集》的分析,以及延安时期对何其芳《诗三首》的争议、批评等。

建国以后,对何其芳早期诗歌创作的评论研究增多,同时在何其芳的诗学观念以及诗歌创作现象、心态情结、文化渊源、与同时代诗人的比较等方面都有深入的探讨与研究。

本文拟从以下四个方面对建国后何其芳诗学方面的评论和研究做一些梳理和回顾。

论何其芳对中国新格律诗的理论建树

论何其芳对中国新格律诗的理论建树

论何其芳对中国新格律诗的理论建树千百年来,中国新格律诗源远流长,从古至今,不断变化和发展,在艺术理论家何其芳的精心研究之下,成为当今认可的新格律诗理论体系。

何其芳将宋代新格律诗具体化,创立了“格律诗体”和“意象诗体”的概念,明确其中的基本文体特征。

格律诗体的特征,是它由节奏联系在一起,形成了五言六句或四言八句的句法格局,形式结构十分固定,具有新颖的句式和多种联想的内容。

意象诗体的特征,是它不采用固定的节奏规律或句式,而是凭借语言的传达力和象征艺术家丰富的情感,把一种思想情怀应用于诗歌中,以模糊的意象表达出来,通过作者描绘出来的深刻图景,来表达出情感、思想和精神意义。

何其芳在探讨宋代新格律诗时,特别强调“抒情性”、“叙事性”和“哲学性”,他认为,新格律诗是艺术家用来表达情感和思想的“新艺术形式”,是“一种有节奏、双宫言的歌咏”,是“一种用文学语言结款表达人的哲学思想的歌曲”,从而成为一个具有宋代新诗歌理论的统一体系。

他主张,把古典诗歌的韵律和文学形态融入新诗歌的实践当中,在其中传递美学及哲学含义,以此达到“传思想力感情”的境地,是当代新诗歌和文学理论发展的必然趋势。

何其芳对宋代诗歌理论的研究,为当今新诗歌艺术的发展提供了良好的理论指导,使电脑一代的当代新诗歌从文艺理论的角度研究拓展出许多新的可能性,也将中国新诗歌文艺理论进一步完善,使它以更高的文艺层次,完成了大融合,成为新诗歌理论中重要的一环。

何其芳对新格律诗理论的建立,从某种程度上,也为当代新诗歌艺术提供了更加深刻而普遍性的理论参照依据和理论指导,对新诗歌艺术与文学理论之间的相互依存、相互推动关系,也起到了重要的作用。

他强调把宋代新格律诗的唯美味精神与节奏维度紧密结合起来,是新诗歌艺术的精髓之一,为今天的新诗歌艺术的发展提供了有意义的艺术理论建设,受到了艺术家和批评家们的肯定和普遍支持。

总之,艺术家何其芳对新格律诗理论的研究,使新格律诗理论及其艺术形式获得了更加广泛的认同和认可,完善了新诗歌文艺理论体系,也为当今新诗歌艺术的发展提供了指导,对艺术理论学习、艺术创作、艺术评价有重要的启示作用。

建国以来何其芳诗歌创作、诗学理论研究

建国以来何其芳诗歌创作、诗学理论研究

本文系2012重庆市社科规划项目“历史的折光:何其芳的文学道路研究”(批准号2012YBWX091)阶段性成果。

建国以来对何其芳诗歌创作、诗学观念的评论和研究李卉(重庆三峡学院文学与新闻学院副教授,重庆万州 404000 )建国以来,在何其芳的诗学观念以及诗歌创作现象、心态情结、文化渊源、与同时代诗人的比较等方面都有深入的探讨与研究。

本文拟从以下四个方面对建国后何其芳诗学方面的评论和研究做一些梳理和回顾。

一、1950年代何其芳诗歌创作与诗学观争鸣1950年代到“文革”前,有关何其芳的评论篇目较少,主要集中于:对何其芳《回答》一诗的争论;对何其芳现代格律诗观点及民歌观点的争论探讨。

1、有关《回答》一诗的讨论1954年何其芳《诗三首》在《人民文学》第10期上发表,围绕《回答》一诗引发了不小的争议。

1955年,盛荃生《要以不朽的诗讴歌我们的时代——读何其芳诗<回答 >》、叶高《这不是我们期待的回答》、曹阳《不健康的感情——何其芳同志的诗<回答>读后感》、清一《为“回答”辩护》等数篇文章,从不同的角度评论了何其芳建国后的诗作《回答》。

盛荃生、叶高的文章以读者来信的方式在《人民文学》刊载。

盛荃生批评《回答》晦涩,令人难以理解,在一个赞歌时代不够明朗、健康,与时代不协调,希望诗人从“我的河流里”航行出来,到亿万人的大川里,讴歌时代。

与盛荃生的观点相似,叶高批评《回答》里流露着忧郁的、消极的情绪,缺乏战斗的力量,赞扬《讨论宪法草案后》等另两首詩更健康。

1曹阳认为该诗让人失望,阴郁,批评何其芳“诗人自己远离了人民的沸腾的歌声”,“诗人应该感激人民的关怀,努力用歌颂祖国、人民和人民美丽理想的诗篇来回答这种关怀。

我们希望的也正是这种回答,而不是别的什么抒发个人不健康感情的回答!”2 1956年清一发表《为“回答”辩护》,提倡要科学地对待诗人的作品,批评盛荃生、叶高等孤立、片面地看待诗歌中的一些细节,提出应接受艺术家的不同风格,清一肯定何其芳的感情真挚、诚恳的,以及诗人对祖国对人民的情感。

何其芳《雨前》语言特色分析

何其芳《雨前》语言特色分析

何其芳《雨前》语言特色分析
以《何其芳《雨前》语言特色分析》为标题,写一篇3000字的中文文章
《雨前》是名家何其芳的代表作,这首诗笔调优美、表达天马行空,构思出色,它的语言特色也是本文要探讨的重点。

何其芳的《雨前》作为其代表作,语言细腻,慨叹自然美景。

诗中细腻的描摹,生动而富有表达力,将空旷的草原和湖水深邃的天空等,描绘得淋漓尽致,充分表达了作者对自然的热爱及感悟,这是何其芳诗作的一个重要特色。

在《雨前》一诗中,何其芳善于运用声尾落韵,使整首诗韵律活泼,增加了诗歌的魅力,这是他诗词写作的独特之处。

例如,前四句,诗人唱出“草原无涯西风萧萧,河流滔滔东流去;山高路远日已暮,星河渺渺夜未央。

”时而声尾落韵,层层次次,语言大气,抒发出满怀期待的意境。

另外,在《雨前》一诗中,何其芳还巧妙地使用了生动的比喻手法,使整个诗歌变得生动而富有层次性,比如:“晨色初浓疑是烟,烟雾缭绕上苍穹。

”这里用“烟雾缭绕”来比喻大地上柔和的晨色,又能使读者唤起几分恍惚的情感。

《雨前》是何其芳的一部优秀作品,其独特的语言特色,有助于引发读者对自然美景的思考,陶醉于时而悠远、时而激昂的情感。

通过对《雨前》语言特色的分析,可以看出,何其芳诗歌写作的创新和高超,使他的诗作更加精彩而有力。

何其芳《雨前》语言特色分析

何其芳《雨前》语言特色分析

何其芳《雨前》语言特色分析作家何其芳是20世纪中国散文代表之一,尤其在以风景描绘为特征的文学史上留下了不可磨灭的痕迹。

《雨前》是何其芳最著名的文章,以其流畅的笔触、俊美的语言,给人以深刻的感受,有着极高的艺术价值。

在《雨前》中,何其芳利用准确而丰富的语言表达出其对大自然神秘美的崇拜。

这篇文章以下面分析其语言特色,让人能够更深入地理解何其芳的作品。

首先,《雨前》的语言特色表现在文中的客观关系上。

作者有意使读者能够同景、同幅,使得叙述更加生动。

文章中充斥着很多细节描写,例如当描述地表上到处都是锋利的叶子和杆条时,以及描述山谷间长长的缕缕青烟时,文中抒发出一种非常真实的感觉,使得读者能够通过文字一起勾画出景色,有如置身其中一般。

此外,何其芳在构思铺垫中刻画得格外精致,采用反复重复的修辞手法,以提升文章的节奏感,使文章在整体上更为有机。

比如文中描写山谷间长长的缕缕青烟时,采用了一系列的重复来描绘出整个场景的雄伟壮丽。

此外,文章中还援用大量的比喻、拟人手法,使文章更活跃。

比如那一段称山间鸟儿正像披著黑夜外衣的小型音乐家,动摇着悦耳的歌曲,以及一大水激流奔腾,淹没大地的孤山,乘风破浪,形成了又滚又泼的白色涟漪,犹如一位军人冲马而来,使读者能够更加生动地和这片大自然情景融为一体。

最后,文章中出现的大量原汁原味的地方表达,贴切地表达出了何其芳的思想意境。

比如文中的“树株翩翩”、“地毯般的花开”,等等,这些生动的语句,把何其芳对大自然宁静美的崇敬表达得淋漓尽致,使读者在读完文章后,能够真正体会到何其芳对大自然的情感和热爱。

总之,语言在《雨前》中表现得格外出色。

何其芳在文章中融入了丰富的语言设计,使得文章精彩绝伦,所以说何其芳的作品在中国文学史上留下了无可替代的影响。

此外,何其芳的文章还能够引导我们更好的理解大自然的魅力,提醒我们应当要以友好的态度对待大自然,以及尊重并保护它。

【何其芳的文学批评】 何其芳

【何其芳的文学批评】 何其芳

【何其芳的文学批评】何其芳关键词:何其芳随笔批评学术批评时效批评政治性驳杂性双重性摘要:何其芳是我国著名批评家,一生写了大量的批评文章,这些文章大致分为三类,随笔批评、学术批评、时效批评;其批评有三大特征:政治性、驳杂性、双重性,特征形成原因也较为复杂。

总的来看,何其芳的文学批评有成就也有经验教训,历史意义丰厚。

在文学研究界,人们习惯于把何其芳当成一个文艺理论家和古代文学学者,然而,何其芳是一个不折不扣的批评家。

因为他的几乎全部的文学研究工作都是围绕批评展开的,而他的主要成果也都集中在批评领域,他甚至曾因批评而得了不好的名声。

何其芳之批评,种类多,特点突出,形成原因复杂,具有丰厚的历史意义。

一何其芳的批评大致分三类。

一为随笔批评,二为学术批评,三为时效批评。

随笔批评文章内容较杂,但所谈多为文学问题,且篇幅不长,形式自由。

这包括:1.“自我批评”。

1942年,何其芳写了不少批评文章,如《杂记三则》《两种不同的道路》和《改造自己,改造艺术》等,主要目的是进行个人思想改造,并作为一种政治表态。

比如《两种不同的道路》一文,何其芳表面在批判周作人思想,肯定鲁迅道路,实际在映射自己。

因为作者之前就是京派中人,他的创作风格,与他给周作人的评价类似,属“一种颇为优雅的消极的个人主义,趣味主义……”而他之后的变化又与给鲁迅的评价一样:“一个执著地为集体的战斗者,他总会和集体一同前进,而因为他所隶属的集体有着悠久的将来,光明的将来,他也就有了他的不朽了。

”作者批判周作人即否定了过去的自己,称颂鲁迅则肯定了自己之后的一系列改变。

“自我批评”意义重大,通过“自我批评”,何其芳的文学观发生巨大变化。

而“自我批评”也成了何其芳批评生涯中的一道奇特风景。

2.“鉴赏批评”。

文章主要出自《诗歌鉴赏》(人民文学出版社1962年版)一书。

本书是何其芳“有关诗歌艺术欣赏的长篇讲稿”。

作者品读的诗歌作品种类较多,有新民歌运动中的一些作品,有传统少数民族民歌,有唐代、现代名家作品,有初露头角的新人新作。

爱情的宿命——何其芳作品《预言》评析

爱情的宿命——何其芳作品《预言》评析
现当代作家作品研究
� � � � � � � � � � � � � � � � 作家杂志 20 0 9 . 3
爱情的宿命
� 何其芳作品 �� �预言� 评析
梁美英
摘要 何其芳的诗作 � 预言� 问世, 标志其诗歌创作进 入新的起点�本诗无论是 故事的取材, 抒情对象的选择, 还是表达的方 式和情感的传 达等, 各个方面都表达出象征主义和晚唐五代诗歌对诗人的影响� 关键词: 何其芳 瓦雷里 通感 色彩 中图分类号: I227 文献标识码: A 创作诗集 �预言� 时 (1931�1937 ) 的何其芳, "自以为是 波德莱尔散文 诗中 / 那个忧 郁地偏起颈 子 / 望着天空 的远 方人" , 此时 最为吸引他 的就是法国 的象征主义, 当他读 了 梁宗岱写的 �保罗 � 梵乐 希评传� 和瓦雷里 (旧译 梵乐希 ) 的 � 水 仙辞� , 激动得 就像发现了 新大陆, 瓦雷里提 倡 " 纯诗" , 主张真正意 义上的象征 诗歌是音乐性 , 暗 示性, 感受性, 神 秘性很强的诗, 同时这个时期何其芳又 "特别醉心的是一些 富于情调 的唐人的绝句 " "喜 欢那种锤炼 ,那种色彩 的配 , 合, 那种镜花水月" �晚唐诗歌文字的魔障与象征主义的神 秘, 使得当时的何其芳与同期的许多诗人相似, 在西方诗潮 与中国化之间, 努力寻找一条最适合自己的道路� 诗歌处女 作 �预言� 见证了他这种尝试与实践� �预言� 取材于古希腊神话中美少年那喀索斯与回声女 神厄科的故事 , 厄 科痴恋美少 年, 美 少年却无视厄 科, 厄科 只能化成幻影,在众女神报复的诅咒下美少年爱上自己水 中的倒影, 爱而不得, 叹息而死, 化身为水仙花, 终日顾影自 怜�所以西文中水仙与那喀索斯同名为 � 瓦雷里曾 以此为题材写 作了名诗 �水仙 辞� , 此诗 经由 梁宗岱译介来到中国后影响很大, 而当时 19 岁的何其芳正 是王国维所谓 "主观之诗人不必多阅世�阅世越浅, 则性情 愈真" 的年纪, 刚刚经历 了一场失败 的恋爱, 沉湎于对温 柔 的 "无希望的恋爱" 中� 希腊神话和瓦雷里的诗中水仙都是指男子,何其芳的 这首诗中, "年青的神" 却很明显地表现出女性特征, 这大概 是中国文化的感染, 例如清代大诗人龚定庵所写的 �水仙花 赋� , 就是将 水仙花当作 "洛神 " 的 化身的�赋中 有几句道: "有一仙子兮其居何处?是幻非真兮降于水涯�将黄染额, 不事铅华�" 当然, 龚定庵诗中的水仙与希腊神话中的水 仙 所蕴含的寓意不同,但这也颇能说明中国诗歌中所寓含深 情的抒情对象大多是女性�显然, 在抒情对象的选用上, 何 其芳一方面借鉴西方传统, 另一方面, 却是相当的中国化� 诗人在他 的散文 �迟暮的花� 里, 这样述 说自己充 满激 情的构 思过程 和创 作心态 : " 在那树 林里我 走着 躺着又 走 着, 一下午过去了, 我给自己编成了一个故事�我想象在一 个没有人迹的荒山深林中有一所茅舍,住着一位因为干犯 神的法律而被贬谪的仙女,当她离开天国时预言之神向她 说, 若干年后一位年轻的神要从她茅舍前的小径上走过, 假 若她能用蛊惑的歌声留下了他, 她就可以得救, 若干年过去 了, 一 个黄昏, 她凭倚在 窗前, 第一次听见 了使她颤悸的 脚 步声, 使她激动得发出了歌唱� 但那骄傲的脚步声踟蹰了一 会儿便向前响去, 消失在黑暗里了��青春, 像回声一样弥 漫在空气中, 像那痴恋着纳耳斯梭的美丽的山林女神, 因为 得不到爱的报答而憔悴, 而变成了一个声响, 我才从化石似 的瞑坐中张开了眼睛抬起了头�" 诗 人的构思就 这样形成, 但是 "年青的 神" 所表现的 意 志 力, 才是诗意中审美的焦点所在" ? 我" 百般威胁, 利诱, 献 媚, 哀求, 几乎是无所不用其极, 可是 "你" 终于决然远去� 如 上 所述, 因为抒情主 人公感到了一种深沉的寂 寞, 一种大的 苦 闷, 更 感到了现 实与幻 想的矛盾 , 人 的生活 的可怜, 才展 示 了一种相 应的人生 态度:选择 了追求, 始终 追求着 理想, 尽 管心痛,他还是为此做出牺牲! �预言� 全诗 共六节, 期待年青 的神的来 临�� � 为他 所 吸 引�� � 表 达自己的爱慕 �� � 劝阻他不要 离开� �努力挽 留�� � 年青的神走后诗人遗憾叹息� "年青的神" 无语而 来 无 语而去, 渐渐近了, 又最终消失了骄傲的足音�展示 了诗 人 初临爱情时的喜悦, 以及爱情逝去的遗憾� 青春期的少年, 饱含着对理想爱情的期待, 默默地幻想 等 待�诗人后来若干次提起过自己的十九岁, 他说 "是 谁窃 去 了我十九岁 的骄傲的心 ,而又毫无顾 念地遗弃? " ( �雨 中� ) "突 然我回复到 十九岁时那 样温柔而多感 ��在你 眼 睛 里我找到了童 年的梦,如在秋天的园子里找到了迟暮 的 花 ��" ( �迟暮的花� ) 显然, 这一年在诗人的生命中是值 得 纪 念的�十九岁, 正是爱做梦的年纪, 这就不难解释为什么 诗集 �预言� 34 首诗中竟会多达 19 首是在写 "梦" 了� 在 此之前, 戴望舒的 �雨巷� 已 先于 �预言� 表达了青 年 诗人对于爱情的期待与失落, 风靡文坛� 这一个心跳的日子终于来临! 呵, 你夜的叹息似的渐近的足音 我听得清本是林叶和夜风私语, 麋鹿驰过苔径的细碎的蹄声! 告诉我, 用你银铃的歌声告诉我, 你是不是预言中的年青的神? 与 �雨巷� 中 "希望 逢着 (看见 ) 一个丁香一 样地结着 仇 怨的姑娘" 不一样, �预言� 中的诗人是听着恋人的到来 �何 其 芳早期的诗歌惯常的出场方式是"未见其人先闻其 声" , 如 �脚步� : 你的脚步常低响在我的记忆中, 在我的深思的心 上踏起甜蜜的凄动; � 秋天� : 谁的流盼的黑眼睛像牧人的 笛 声, 呼唤着驯服的羊群? �欢乐� : 欢乐是什么声音? 像一声芦 笛?还是簌簌的松声到潺潺的流水? 诗 人在 �预言� 中用听觉感 受到恋人的 到来, 未见神 采 之 时便听到一阵 欢快的歌声�歌声, 一是使人为之吸引, 其 次表明 "年青的神" 本身非常活泼动人, 正如一句 "红杏枝 头 春 意闹" 般, 借 用通感, 使得 "年轻的神 " 在到 来之时即刻 有 了 丰满之感, 读者在审美上产生一种令人跳跃的快感, 这样 ���

何其芳及其诗文的点评

何其芳及其诗文的点评

何其芳及其诗文的点评一本诗集,名字是《预言》。

《预言》这本集子收录了诗人何其芳创作前期的所有诗作,以其成名作《预言》来命名集子,其中比较著名的诗还有《秋天》﹑《欢乐》﹑《爱情》等等。

诗句绮丽、委婉﹑浪漫并且生动形象,精致典雅。

而且诗人不断探索、追求、融化古今中外诗歌的表现手法,并结合个性、气质,形成了富有艺术魅力的独特诗风。

下面我们就一起欣赏一首他的小诗来感受一下。

欢乐告诉我,欢乐是什么颜色?像白鸽的翅膀?鹦鹉的红嘴?欢乐是什么声音?像一声声芦笛?还是稷稷的松声到潺潺的流水?是不是可握住的,如温情的手?可看见的,如亮着爱怜的眼光?会不会使心灵微微地颤抖,而且静静地流泪,如同悲伤?欢乐是怎样来的?从什么地方?萤火虫一样飞在朦胧的树荫?香气一样散自蔷薇的花瓣上?它来时脚上响不响的铃声?对于欢乐,我的心是盲人的目,但它是不是可爱的,如我的忧郁?读完刚刚那首小诗,其风格特别会让人联想到泰戈尔的小诗——“我的心在朦胧的沉默里,似乎充满了蟋蟀的鸣声——声音的灰暗的暮色。

”而相似之处,就是意象的巧妙使用。

欢乐是什么?我们说不清。

“我”的心情又怎样?我们说不清。

但是当诗人用几声芦笛,一双温情的手,蔷薇的花瓣来填充我们对欢乐的灰色空缺,用蟋蟀的鸣声,灰暗的暮色来解释我们对那种心情的迷惑时,我仿佛看到了欢乐地颜色,听到了诗人的心声。

这就是何其芳的诗,用他的话来形容自己的诗,就是“寂寞小孩子常有的美丽想象”。

而我们爱的恰恰就是那种天真的浪漫,幻美的意象。

何其芳本人是一个习惯了在黑夜里歌唱着心灵忧伤的多情诗人,他用那敏感的心灵和优美的笔触为我们调出了冷艳哀凄的梦幻色调。

何其芳对于艺术形式的完美,表现出了执著的探求。

在诗歌方面,他的创作十分讲究完整的形式、严格的韵律、和谐的节奏,并着重表现出诗的形象和意境。

因此,他的诗非常明显地具有细腻和华丽的特色。

在散文创作上,他自称“我的工作是在为抒情的散文发现一个新的园地”,他善于融合诗的特点,写出浓郁缠绵的文字,借用新奇的比喻和典故,渲染幻美的颜色和图案,使他的诗作别具风格。

何其芳回答鉴赏

何其芳回答鉴赏

何其芳(1912-1977)是中国现代著名诗人、散文家、文学评论家。

他的诗歌作品以抒情、细腻、含蓄著称,善于运用丰富的想象力和深邃的哲理。

以下是对何其芳诗歌鉴赏的一个简单示例:
《秋夜》
银白的月,轻纱似的,
裹着白云,飘过树梢,
飘过山顶,飘过村庄。

这首诗《秋夜》展现了何其芳对自然景物的细腻观察和深刻感受。

诗中的“银白的月”和“轻纱似的”运用了比喻的修辞手法,形象地描绘了月光的柔和和洁白。

接着的“裹着白云”进一步增添了诗意,使得月光仿佛有了实体,与云朵交织在一起。

最后两句“飘过树梢,飘过山顶,飘过村庄”则通过动态的描述,传达了月光在秋夜中的流转和普遍性,也暗示了诗人内心的宁静和对自然的深深依恋。

在鉴赏何其芳的诗歌时,我们可以关注以下几个方面:
1. 诗歌的语言:何其芳的诗歌语言优美、精致,常常使用象征、暗示等手法,富有意象和节奏感。

2. 诗歌的意象:他的诗歌中充满了丰富的自然意象,如月亮、星辰、花朵、季节变化等,这些意象往往蕴含着深层的情感和哲理。

3. 诗歌的情感:何其芳的诗歌情感细腻而深沉,常常表达对生活、自然和人生的深刻感悟。

4. 诗歌的结构:他的诗歌结构紧凑,形式上追求完美,常常在有限的篇幅中展现出丰富的内涵。

通过细致地阅读和体会何其芳的诗歌,我们可以更好地理解他的创作风格和诗歌中所蕴含的深意。

心灵深处的苦闷彷徨——何其芳《月下》赏析

心灵深处的苦闷彷徨——何其芳《月下》赏析

心灵深处的苦闷彷徨——何其芳《月下》赏析现代派诗人何其芳的爱情诗在中国现代诗史上仿佛是一束束盛开着的忧郁玫瑰,给读者留下旖旎情思。

本文以《月下》为例,通过古典纷繁的意象、诗歌结构、诗歌的缺憾之处三个方面来解读《月下》的艺术特征。

用古典纷繁的意象来呈现情绪,是《月下》的主要表情方式。

《月下》原名《关山月》,题目便已奠定全诗清冷凄婉的意境了。

“月”是中国古代诗歌的传统意象,充斥着思念、怀念、离别、团圆。

如张先《木兰花》:“人意共怜花月满,花好月圆人又散。

”那么,在“月下”又发生了什么呢?“今宵准有银色的梦了”,诗人借写“所梦”实写“所思”。

寄情于梦的传统自汉即有。

如《饮马长城窟行》:“远道不可思,宿昔梦见之”。

“银色的梦”像“白鸽展开沐浴的双翅”。

“白鸽”在古代指信使,代表着对远方的思念。

“沐浴”是在古代一些重大的场合,如祭祀、庆典才会进行,用在此处表示一种纯洁、庄重的情感。

“白鸽”不足以表现诗人对远方之人痴痴的思恋,诗人还将“素莲”、“花瓣”、“梧桐叶”掺揉于诗中。

“莲”又名“芙蓉”,“涉江采芙蓉,兰泽多芳草。

采之欲遗谁?所思在远道。

”“莲”谐音“怜”、“恋”,莲花是爱情的一种象征,在古代采莲又有示爱的意思。

除此之外,“莲”还有出淤泥而不染的高洁品质。

“水影里坠下的花瓣”表示瓣落蓬现,象征酝酿已久、成熟的爱情。

“梧桐”与爱情的寓意可以追溯到舜帝的传说。

舜帝离开娥皇女英二妃南巡,“崩驾于苍梧之野”,于是“苍梧之野”成了爱情悲剧之地的象征,“梧桐”成为渲染内心愁苦的典型物象。

如温庭筠《更漏子》:“梧桐树,三更雨,不道离情正苦。

一叶叶,一声声,空阶滴到明。

”而在这首诗中,何其芳笔下的“梧桐叶”指代一种高贵之爱。

凤凰为群鸟之王,是东宫之主的象征,而凤凰“非梧桐不栖”,借“良禽择木而栖”暗示他们爱情的高贵。

何其芳初登诗坛就宣传自己“更喜欢梦中道路的迷离。

”在他的诗中,由于意象之间跳跃很大,意象本身的丰富性与兼容性使他的诗有晦涩之感。

心灵深处的苦闷彷徨——何其芳《月下》赏析

心灵深处的苦闷彷徨——何其芳《月下》赏析

心灵深处的苦闷彷徨——何其芳《月下》赏析《月下》是何其芳的一首重要的文艺诗歌作品,它追求的不仅仅是文学的表达,而是有关人心的深刻思考,表现了作者对社会现象的深刻反省,在文艺诗歌方面囊括了审美细节、情绪力度和思想的深度等多项技巧,以极其凄美优美的形式表达了作者心灵深处的苦闷彷徨。

在《月下》中,何其芳表达了自己内心深处的挣扎和苦闷,他通过梦中的“明月”作为象征,表现了他矛盾的心情。

他梦见自己与“明月”相遇,对“明月”的熟悉与安慰,表达了他对月亮的深情挚爱,感受到月亮的面向自己带来的一种强烈的亲切感,使他暂时摆脱了他心灵深处的困惑,但是最终他全然陷入苦闷之中,月色渐渐褪去,他再也不能找到他心中的归宿。

从文学上看,何其芳在这首诗中采用了精炼的语言,结合了丰富的审美细节,用凄美的文字表达了他心中的苦闷彷徨,令人沉醉其中。

以“九月九日忆山东兄弟”为另一面纱,作者逐渐叙述出一幅被掩埋的惆怅的画面,令人不禁叹服于作者的优秀水准。

此外,表现出来的是作者内心深处的挣扎,作者想要追求生活的美好,却又无处可去,不得不从容面对现状,处处陷入清苦与苦闷之中,这种情绪张力充满了整首诗,令人动容。

在思想层面上,《月下》是何其芳向时代的一次强烈的思想挣扎,他一方面悲叹生活的沧桑,一方面又期盼着积极的变化。

整首诗以重复的叙事形式展示了一个无奈的困境:反复的对“明月”的期盼、追寻和挣扎,使人感觉到作者对生活的无奈痛苦,他无法获得自己想要的,只有面对现实,仍在持续的追求着更好的生活。

就这首诗而言,何其芳以高超的技巧将文艺诗歌和思想完美地融合在一起,充分地表达了他心灵深处的苦闷彷徨,可谓是一部凄美动人、富有深意的佳作。

总之,何其芳的《月下》是一首富有文艺审美价值和思想意义的优秀诗歌,在文学表达方面精巧而凄美,在思想上深刻而又不失细腻,表达出作者内心深处的苦闷彷徨,值得深入研究与思考。

何其芳回答赏析

何其芳回答赏析

何其芳回答赏析摘要:一、引言:介绍何其芳及其作品二、何其芳回答的内容概述三、何其芳回答的赏析四、何其芳回答的现实意义五、总结:何其芳回答的价值和影响正文:【引言】在中国现代文学史上,何其芳是一位独具特色的作家。

他的作品不仅具有深厚的艺术价值,而且在一定程度上反映了当时社会风貌和人们的精神追求。

本文将围绕何其芳的一篇回答进行分析,探讨其内涵、现实意义以及价值与影响。

【何其芳回答的内容概述】何其芳的回答发表于某次访谈中,针对提问者提出的问题,他结合自己的经历和感悟,给出了真诚而深刻的回答。

在这篇回答中,何其芳谈论了创作初衷、艺术追求以及人生信仰等多个方面。

【何其芳回答的赏析】何其芳的回答展现了他独特的思维方式和敏锐的观察力。

首先,在回答创作初衷时,他表示作品是内心情感的自然流露,强调了真实表达的重要性。

其次,在谈论艺术追求时,何其芳强调独立思考和个性张扬,倡导作家要有独立的人格和艺术精神。

最后,在人生信仰方面,他坚信真诚、善良和美好是人类永恒的追求,这也是他创作的信仰支柱。

【何其芳回答的现实意义】何其芳的回答在今天仍具有现实意义。

在当今社会,许多人追求物质生活的同时,忽视了精神世界的丰富。

何其芳的回答提醒我们,要保持真诚的心灵,关注人生信仰,追求精神成长。

此外,面对各种压力和困境,我们要学会独立思考,坚定自己的信念,勇往直前。

【总结】何其芳的回答不仅展示了他独特的艺术观和人生信仰,而且为后人留下了一笔宝贵的精神财富。

这篇回答为我们提供了深入了解何其芳的机会,也启发我们在创作和生活中如何保持真诚、追求美好。

最新-何其芳的文学批评精神刍议 精品

最新-何其芳的文学批评精神刍议 精品

何其芳的文学批评精神刍议论文摘要何其芳在重庆时期的文学活动对于何其芳本人而言有着特殊的意义,这是理解何其芳文学批评的前提条件。

何其芳文学批评精神主要体现在他的批评有一股正气,这股正气来自于他人品的高尚、思想认识的明确,以及他的批评有真感受和真依据。

其次,他的批评分寸和尺度把握好。

再次,他的批评诚恳、真切、公正、平等。

今天的文艺批评界需要学习何其芳的文学批评精神。

论文关键词何其芳;文学;批评;精神何其芳的重庆时期是指何其芳先后两次从延安到重庆去工作的这一段时间。

时间跨度是从1944年4月到1947年3月。

第一次是从194年4月到1945年1月,主要工作是做党的文化宣传工作;第二次是从1945年8月到1947年3月,主要工作是做党的文艺界统一战线工作。

这一时期对于何其芳而言有着特殊的意义,对于他的今后甚至今天后人对他的评价都有很大的影响。

对于何其芳而言,这一时期的工作,意味着他首先从一个自由的文学创作者转变成了一个有着高度政治觉悟的文艺批评者;其次是从一个普通的文艺工作者转变成了一个重要的文艺工作领导者;再次是从一个自由的文学家转变成了一个有着清醒自我改造意识的知识分子。

所谓何其芳现象的转折点主要也在这个时期;今天有的人对何其芳的不满也开始于这个时期;有些人对何其芳的否定也缘于这个时期的工作。

然而,这个时期何其芳到底是怎样一个何其芳,有的人往往是粗略地加以否定或根本没有认真地加以研究就轻易得出批评的结论。

由于何其芳这个时期的文学活动主要是文学批评活动,我想从文艺批评精神这个角度来看一看这个时期何其芳在文学上的价值,这或许可以弥补一点何其芳在这个时期所受到的不公正的评价。

这个时期何其芳的所有批评文章都收在1950年3月由海燕书店初版的《关于现实主义》一书中,我现在参考的版本是以1956年新文艺出版社重印版为底本编人的《何其芳全集》。

要正确认识何其芳在这个时期的文艺批评活动,就应该首先了解何其芳在这个时期里工作和思想上的主要情况,有几个关键的问题是不能忽视的。

何其芳的新诗理论与批评

何其芳的新诗理论与批评

何其芳的新诗理论与批评
霍俊明
【期刊名称】《南都学坛》
【年(卷),期】2005(025)006
【摘要】何其芳的新诗和散文以及在文学史研究中的成就已经成了研究者的共识.何其芳的新诗理论与批评有着相当的重要性,如对新诗本体的认识,对诗歌发展道路问题以及民歌的看法都有很大的启示性.何其芳认为判断是不是诗并不在于简单的外在的分行排列,而在于要尽可能提供感人、新鲜、深刻的内容和相当优美的艺术表现形式.诗的表现形式在不同的时代、民族和具体的诗人都有着个性和独特的创造,但是其共同的特征是有着形象的优美与丰富,语言的精练和谐、富于音乐性.同时,可贵的是,何其芳在肯定新民歌的思想和艺术成就时,也指出民歌体是有局限的,不是完美无缺的.当然,由于时代和个人的因素,他的新诗理论与批评也有着不可避免的缺憾.
【总页数】5页(P57-61)
【作者】霍俊明
【作者单位】首都师范大学,中国诗歌研究中心,北京,100089
【正文语种】中文
【中图分类】I206.6
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第 !" 卷第 ! 期 !"". 年 & 月重庆教育学院学报506+7*1 08 9-07:;<7: 9011=:= 08 >?6,*@<07/012!" 304! )*+,-$!"".何其芳文学理论评析李荣启"中国艺术研究院$北京%"""!’ ’ 摘要!何其芳对文学理论做出了创造性的贡献$他的理论建树是发展新时期文艺观念的宝贵精神财富 %本文从坚持辩证唯物主义文学观(正确对待民族文学遗产(提出.典型共名/说(阐释新诗理论四个方面$对何其芳的主要学术思想和理论贡献进行了尝试性的评析和探讨% 关键词!何其芳+文学理论+典型+现代格律诗中图分类号!B!"# 文献标识码!C 文章编号!%""D$#&’""!"". ’"!$""#%$"(何其芳"%’%!& %’.. ’是我国五四以来的著名诗人(散文家和文艺理论家%他生前曾长期担任中国科学院"后归属中国社会科学院’文学研究所所长()文学评论*主编和中国作协书记处书记等重要职务%!" 世纪 &" 年代何其芳崛起于诗坛和文坛$有诗集)预言*(散文集)画梦录*等传世+A" 年代他是活跃在文论界的文学批评家$有论文集)关于现实主义*等传世+(" 年代至 #" 年代他成为权威的文学理论家和富于创见的中国古典文学研究专家$其论著)论,红楼梦-*()文学艺术的春天*()关于写诗和读诗*等在理论界产生了广泛影响% 何其芳以 .严谨求实的科学精神( 独立思考的理论勇气和真诚坦率的民主作风/ $ 0%1做研究工作$不应当只是重复前人的结论$总要努力去发现新的问题$解决新的问题%问题的发现和解决的线索也总是存在于材料之中% 我们占有了相当数量的材料$ 然后才可能知道在我们的研究题目的范围内有哪些问题前人还没有解决$ 才可能发现甚至前人不曾提出过的问题% 我们又围绕这些问题占有了更大数量的材料$ 然后才可能看清楚问题的关键在哪里$才可能找到问题的正确的答案%/ 0&1所以$他认为$详细地占有材料$在马克思列宁主义一般原理的指导下$从这些材料中引出正确的结论$是我们进行研究工作的根本方法% 正是这种实事求是的辩证唯物主义文学观$ 使他以极大的理论勇气同各种各样的主观主义和教条主义作斗争$ 也使他的理论建树富有长久的生命力% 重视文学艺术实践$ 尊重文学艺术发展的客观规律$ 旗帜鲜明地反对教条主义和庸俗社会学的错误倾向$充分显示马列文论全新的认知视角$是何其芳独特的学术品格%在探讨中国文学史的规律时$针对当时有人盲目照搬马克思主义现实主义理论$用现实主义和反现实主义的斗争这一简单的公式来概括中国文学史的规律$何其芳进行了有理有据(切中要害的评析% 他具体阐述了现实主义和浪漫主义这两个范畴的理论内涵$ 指出在中国文学史上除了有大量的现实主义作品之外$ 还有许许多多的积极浪漫主义作品及现实主义与积极浪漫主义相结合的作品% 他认为现实主义与积极浪漫主义并不对立而且有相通之处$二者在本质上都要求真实地反映现实$ 都要求有典型性% 现实主义和浪漫主义是文学艺术对马列文论和中国古典文学做出了创造性的阐释和研究$ 在文学理论研究的诸多领域都取得了无愧于其所生活的那个时代的学术成果% 一!坚持辩证唯物主义文学观辩证唯物主义文学观的精髓是实事求是$ 一切从实际出发% 何其芳在文学理论研究工作中始终坚持马克思主义的这一科学精神和方法%他反复强调$ 马克思列宁主义是人类智慧的最高结晶$ 是我们做一切工作的最可靠的指南%.运用马克思列宁主义的原理$运用马克思列宁主义的立场(观点和方法来解决新的问题$ 还有待于我们的谨慎的而又富有创造精神的努力%/ 这种努力表现在研究工作要从实际0!1出发$大量地占有材料$材料占有得越充分$问题的面貌也就越清楚%在此研究工作的起点上$才能从种种文学现象归纳出正确的理论原则% 他指出!.我们收稿日期!!""#$%%$&"作者简介!李荣启"%’(($ #$女$北京市人$中国艺术研究院$研究员$硕士生导师%2 #%2的基本方法!在深入揭示"现实主义和反现实主义的斗争#这个公式的狭隘性时$还分析了文学史上各种性质不同的斗争的复杂性$ 进而提出这个公式是否可以用 "人民的和进步作家的文学同剥削阶级的反动的文学的斗争#来代替的理论主张!针对当时有人机械地运用列宁关于两种文化的理论和阶级分析的方法$把民间文学确认为中国文学主流的观点$何其芳也提出了异议! 他具体分析了列宁两种文化理论产生的社会文化背景$ 指出列宁所说的民主主义和社会主义文化的社会基础虽是劳动群众和被剥削群众$但这两种文化却不一定都直接从他们手里产生! 因此$ 单纯从作者的阶级成分来划分它是不是主流的作法是不科学的! 他还指出%"在人民的和进步作家的文学同剥削阶级的反动的文学之间$ 还有一些带有中间性的作品$ 还有一些可以肯定的东西和应该批判的东西错综在一起的作品!#&!’对这些"中间性的作品#应当进行具体分析$批判其消极内容和消极作用$但不能简单地全部肯定或全部否定!同时$ 他认为把民间文学认定为中国文学的主流也是不科学的$这种主张夸大了民间文学的价值和作用$忽视了文学史上的长期的大量的文人文学的存在! 事实上$这两种文学在文学发展中的作用是各有所长$彼此无法替代! 优秀的民间文学和进步作家的文学都是主流和正宗! 何其芳在诸多理论问题上同形形色色的主观主义(教条主义的论争贯穿在他的多部论著(论文中! 在政治风云变幻莫测(极左思潮泛滥的年代$在文艺理论界许多人思想僵化$ 丧失独立思考的勇气和能力的时期$何其芳却能够发现问题$甘冒风险$敢于站出来坚持真理$同各种错误的观点(倾向进行针锋相对的斗争$不仅表现出了少有的睿智和清醒$而且充分显示出了实事求是的科学精神和大无畏的胆识和勇气!新中国的古典文学研究者在新的历史时期所面临的任务作了正确的阐述$他说%"五四时期$中国曾经有过一次对文学遗产和文化遗产重新评估的运动!因为这个运动的锋芒主要是针对着封建主义的意识形态$ 所以它的成就也主要表现在对于旧文学旧文化的彻底破坏方面!在这以后$思想贫乏的资产阶级学者满足于琐碎的,考据-$不可能对我国许多重要的文学遗产和文化遗产的思想内容及其特点作出科学的定论式的评价!这样的任务$左翼的文化工作者也还没有来得及去完成!因此$在中国人民革命取得全国胜利以后的今天$ 必然要产生再一次的对文学遗产和文化遗产重新评价的运动! 这就是认真地用马克思列宁主义的立场(观点(方法来估价!#&$’ 为了做好对文学遗产和文化遗产的重新估价$ 何其芳强调$ 对待文学遗产绝不可采取简单鲁莽的态度! 我们要以洞察事物本质的思想能力和必要的文学修养$批判地吸收)而且这种批判地吸收并不是仅仅为了保存过去传统中的优点$ 更重要的还是为了今天的艺术上的创造和革新! 在批判地吸收的基础上强调创造和革新$ 这是我们对待文学遗产的基本态度$它是符合马克思主义基本原则的!因为$继承历史上的文学艺术遗产$并不是为了猎奇或怀古$ 批判地继承中国传统文学艺术遗产以创造我们今天的新文学艺术$即"古为今用#("推陈出新#$才是我们继承文学艺术遗产的目的! 在继承文学遗产的方法上$何其芳认为$对待历史上的现象和遗产应有历史主义的观点$ 不要把一些不合理的要求加于古人$ 不能用今人的眼光去苛求古人!在编写中国文学史时$有人机械(狭隘地理解评价作家和作品的政治标准$他针对此问题指出$ 对于陶渊明等作家$ 不能因为他们没有参加当时的农民起义$就说他们是反现实主义的作家)也不能要求辛弃疾等宋代词人直接和人民打成一片$ 这在当时是无法做到的! 何其芳在认真研读了大量古代优秀作家的作品后$ 更加强调对古代的作家和作品要重视具体分析$ 不能用我们对于今天的文学艺术的要求进行简单的认定和处理! 他在 *屈原和他的作品+ 一文中$ 通过剖析屈原作品思想内容上的人民性$ 说明古代文学作品的人民性有各种不同的具体表现$比较复杂曲折$并不是作品里面有描写人民( 同情人民的话才算是有人民性! 在深入考察了古代文人文学后$为了区分不同情况$他把古代文人作家分为四种不同类型%"有坚决地站在剥削阶级的立场上的) 有思想体系或思想倾向基本上属于剥削阶级的范畴$ 但他们的作品在内容上和艺术上却有可取二!正确对待民族文学遗产在如何对待民族文学遗产问题上$ 文论界一直存在着两种错误倾向$一是历史虚无主义$认为中国过去的文学是封建腐朽(落后反动的$主张抛弃文学遗产$割断传统)二是复古主义$主张不加选择(无批判地兼收并蓄(全盘照搬!针对这两种错误倾向$毛泽东早就提出了要批判地继承民族文化遗产$"古为今用#("推陈出新#的重要原则!何其芳在长期的文学实践中$始终坚持毛泽东文艺思想$在如何正确对待文学遗产问题上$ 阐述过一系列科学的观点!在"#$" 年撰写的*关于梁山伯祝英台故事+一文中$对. %&.之处的!有虽然也还没有摆脱剥削阶级的思想体系" 但他们的作品却反映了人民的观点和要求的! 有和自己出身的阶级决裂" 站在人民的革命的立场上从事写作的#$ %!&所以"要不同情况不同对待"采取分析批判的态度"才能对文学遗产进行客观全面地估价" 才能取其精华"去其糟粕#许多笔墨渲染出来的贾宝玉的这种特点是如此重要)去掉了它也就没有了贾宝玉#这就是这个叛逆者得以鲜明地和其他历史上的和文学中的男性叛逆者区别开来的缘故# 这就是曹雪芹的独特的创造#( %&’& 当然" 这个特点是和贾宝玉身上的整个的叛逆性完全统一的" 贾宝玉的叛逆性特别突出地表现在他对少女们的爱欲,同情,尊重和一往情深#’贾宝玉的性格的这种特点也是打上了他的时代和阶级的烙印的# 然而少年男女和青年男女的互相吸引" 互相爱悦"这却不是一个时代一个阶级的现象#因此"虽然他的时代和阶级都已经过去了" 贾宝玉这个共名却仍然可能在生活中存在着#( %&&&何其芳认为"林黛玉是一个中国封建社会的不幸的女子的典型" 在她身上集中了许多不幸#她的性格是复杂的"有冰雪一样的纯洁"孤高自许!有时候也心直口快"聪明而诙谐! 对于爱情执着,痴心!并不只是’好弄小性儿("对于她所爱的人有时也是很温柔的#然而"她性格上最强烈的色彩却是’悲哀和愁苦(#因此"现实生活中’人们叫那种身体瘦弱,多愁善感,容易流泪的女孩子为林黛玉#( %&(&何其芳在文学作品研究中所作的这些评析和探索"在一定程度上接近了作品的本真"从而帮助人们加深了对作品艺术魅力的探寻# 何其芳的’典型共名(说不仅重视区分人物复杂多样的个性和鲜明突出的性格特点" 而且非常重视它在现实生活中所产生的作用和效果# 他说)’研究文学作品中的人物"正如研究生活中的问题一样"是不能从概念出发的#必须考虑到它的全部复杂性"必须努力按照它本来的面貌和含义来加以说明" 必须重视它在实际生活中所发生的作用和效果" 必须联系到文学历史上的多种多样的典型人物来加以思考#(%&)&他从现实生活中去考察并说明不同阶级的人何以会存在性格上的相同或相似" 他认为某些性格上的特点" 是可以在不同阶级的人物身上都能见到的 "如阿 # 精神便是如此 # 由于何其芳的’典型共名( 说牢固地植根于客观现实和文学实践之中"所以"他的这一理论创新有浓郁的现实性"为当代的典型研究提供了一种新的思路和新的文风#三!提出"典型共名#说典型问题是文艺理论和文艺创作中的核心问题"它集中体现了文艺创作的审美规律"因而一直是马克思主义经典著作家关注的重要理论问题# 何其芳在这一理论问题上有着深入的研究和独到的见解"其重要建树是提出了’典型共名(说"即)’一个虚构的人物"不仅活在书本上"而且流行在生活中"成为人们用来称呼某些人的共名" 成为人们愿意仿效或者不愿意仿效的榜样" 这是作品中的人物所能达到的最高的成功的标志#( %"& 所谓’共名("既是指文学典型形象突出的性格特点的何其芳文学理论评析概括性" 又是指这种性格特点对现实生活的深广影响# 如在生活中流行的堂*吉诃德的名字"就是主观主义者的共名!而阿# 的名字"便是精神胜利法的共名+何其芳的’典型共名(说不是从某个理论公式中推导出来的"而是通过对文学典型进行广泛,深刻的分析后升华出的理论!是针对当时在-红楼梦.问题讨论中十分流行的一些片面的简单化公式/即)把典型归结为一定社会历史现象的本质" 等同于一般的政治问题和哲学问题0而提出的理论学说#他说)’文学人物的典型性应该依靠他的性格的特点而不是依靠别的特点#( 他反对简单地把典型归纳为共性和%$&个性的统一"以及典型的共性就是阶级性#他指出" 世界上一切具体的事物莫不都有共性和个性" 莫不都是二者的统一# 用这个说法并不能说明文学上典型的特点"并不能解决关于典型的种种问题#他坚持认为文学典型不只是有他们隶属的阶级和阶层的共性" 而且有他们性格上异常鲜明突出的特点这样一种共性" 而典型性常常是指这后一种共性#’生活中还有一种现象"某些性格上的特点"是可以在不同的阶级的人物身上都见到的# 文学作品如果描写了这样的人物"而且突出地描写了这种特点"尽管他也有他的阶级身份和阶级性" 但他性格上的这种特点却就显得不仅仅是一个阶级的现象了#( 在-红楼梦.%%&四!阐释新诗理论何其芳是一位诗人"早年有-预言.,-慨叹.,-秋天.等诗歌问世!在战争岁月的延安"他曾创作过一系列优美的诗歌"如-夜歌.,-黎明.,-河.,-我为少男少女们歌唱.等!新中国诞生之时"当开国庆典的礼炮刚刚响过"他就写下了-我们最伟大的节日."该诗被长期选作中学语文课文"影响颇大#建国后"虽 * !) *研究中"何其芳用’典型共名(说评述了贾宝玉和林黛玉这两个叛逆者的思想性格和最突出的特点#他指出" 贾宝玉的突出性格特点是被许多女孩子所喜欢" 而且他也多情地喜欢许多女孩子#’-红楼梦.用然何其芳没能实现自己的愿望!集中精力"投入文学创作#但他在文学理论的开拓与研究中"为我国诗歌艺术的发展提出了不少真知灼见" 成了众所公认的诗歌理论家#他从我国新诗发展的现实需要出发"认真分析总结了自己的创作经验和我国古典诗歌$近现代诗歌发展的传统经验" 深入探讨和阐发了现代诗歌创作中的一系列理论问题" 为发展和繁荣我国的新诗艺术献计献策# 何其芳在%关于写诗和读诗&一文中曾给诗歌做过这样的界定!’诗是一种最集中地反映社会生活的文学样式"它饱和着丰富的想象和感情"常常以直接抒情的方式来表现"而且在精炼与和谐的程度上"特别是在节奏的鲜明上" 它的语言有别于散文的语言#( 他以精准的语言概括出了诗歌艺术的主要特点!集中概括地反映社会生活)丰富的想象和强烈的抒情性)语言凝练$音调和谐$节奏鲜明#他所概括出的诗歌艺术的这几个特点" 成了我国文学概论教材一直沿用的观点# 何其芳为了深入阐释对诗歌艺术的认识和其理论的丰富内涵" 在他的几篇论诗的文章里"多次强调诗歌与生活的联系"诗人应该在作品里丰富深入地反映时代的社会生活和时代精神#在 %写诗的经过&一文中指出!’文学艺术要它自己在这一点上和生活一样"无穷无尽地提供着新鲜的东西" 深刻的东西#而诗歌"更要求它自己是从生活的泥沙里淘洗出来的灿烂的金子" 是从生活的丛林里突然发现的奇异的花" 是从百花之精华里酝酿出来的蜜#(他尤其重视新诗的情感表现性"他认为"诗"是人在激动的时候"是人受了客观事物的刺激"其感情达到紧张与高亢的时候的产物#因此"感情是诗歌的生命"长于抒情是诗歌艺术的根本特征#较之其他文体"诗歌的感情活动更鲜明$更强烈#何其芳还认为" 诗歌所反映的生活"所表现的情感"必须’新鲜深刻( 和’真实感人(#他说!’一个真正的歌者一定不是仅仅用他的嗓子唱歌"而是用他的全生命去唱歌"用他的欢乐或者痛苦$热爱或者憎恨$回忆或者希望去唱歌" 正如加里宁所说的"*必须将自己的血流一点进去+的#(,!"-在民族传统的基础上" 根据现代汉语口语的特点而创造出来的一种崭新的格律诗体#他撰写了%关于现代格律诗&的专论"全面具体地阐述了建构现代格律诗的必要性与合理性" 系统地论述了格律诗与自由诗的区别及现代格律诗形式上的特点# 为什么我们很有必要建立中国现代的格律诗呢. 何其芳阐述了六点理由!第一"从传统上来看"中国的和外国的古代诗歌"差不多都有一定的格律#这不但和诗歌的起源有关系"而且和诗歌的内容也有关系#第二"从文体特点上来看"格律对表现诗歌内容虽有若干限制" 但在形式上却有利于表现出一种反复回旋$ 一唱三叹的抒情气氛#第三"文学的历史告诉我们"自由诗并不能全部代替格律诗#第四"从与生活的关系上来看"现代生活的某些内容适于自由诗来表现"但仍有许多内容可以写成格律诗" 或者说更适宜于写成格律诗#第五"从读者欣赏习惯上来看"很多读者长期地习惯于格律诗的传统" 他们往往更喜欢有格律的诗"以便反复吟咏品味#第六"从诗歌的发展上来看" 一个国家" 如果没有适合它的现代语言的规律的格律诗"是一种偏枯的现象#长期下去"不但是一种遗憾"而且也不利于诗歌艺术的发展# 在分析如何建构现代格律诗及现代格律诗形式上的主要特点时"何其芳论述得更加细致深入#他认为"建构现代格律诗"既要注重继承中国古代格律诗的传统" 又不能完全模仿和照搬中国古代的五七言体#在参考五七言体时"从格律方面来说"我们应该采取的只是顿数整齐和押韵这两个特点" 而不是其句法#因为"五七言诗的句法和现代口语的规律不相适应"它是建筑在古代文学语言即文言的基础上的# 如今"我们的文学语言发生了很大的变化"诗歌的形式就不能不随着发生变化#譬如"汉语格律诗句式的基础是’顿("顿是有一定规律的音节组织"是汉语诗歌的节奏单位#由于文言中一个字的词最多"所以古代五七言诗每句收尾以一字为一顿# 而现代口语中却是两个字的词最多" 现代格律诗每行的最后一顿适合由一个双音的词构成二字顿# 句尾顿的字数统一或者相对统一"全诗的节奏才显得鲜明$整齐#至于是否押韵的问题"何其芳主张现代格律诗要押韵" 只要押大致相近的韵就可以"而且用不着一韵到底" 可以少到两行一换韵"四行一换韵#概而言之"’现代格律诗在格律上就只有这样一点要求! 按照现代的口语写得每行的顿数有规律" 每顿所占时间大致相等"而且有规律地押韵#( ,!#- 何其芳在提倡现代格律诗时"并不是想以这种格式统一诗坛#他认为!’民歌体$现代格律诗体$自由诗体都可以存在"都可以成正是有了真实强烈的情感的注入"才使得诗的艺术形象具有鲜活的生命力和强烈的感染力# 在何其芳的诗论中还集中探讨了新诗的民族化和现代格律诗问题#他认为"新诗建立民族形式的本质是一个民族化与群众化问题#五四以来的新诗"从形式方面概括地说" 就是在格律诗和自由诗两者之间曲折地走了过来#两者都有一些自身的弱点"但也都给我们留下了一些可资借鉴的东西# 经过多年的深入思考"何其芳提出建构’现代格律诗(的设想"即 / $" / 为民族形式!"#!"$何其芳的现代格律诗论是建立在现代口语基础之上的% 同时合理地吸收了古代诗歌的有益养分%符合新诗的发展规律%促进了我国现当代诗歌艺术的发展! 总之% 何其芳的文学理论遗产很丰富%&何其芳从’红楼梦(和’阿 # 正传 (的人物分析所归纳出的典型共名理论% 从诗歌创作与欣赏所归纳出的诗的定义% 从分析屈原作品所归纳出文艺珍品百读不厌的原因% 从自己的创作经验所归纳出的创作道路与得失%以及对于)反映*论的思考等等%都是很难被时光磨灭的+"#!$$何其芳的文学理论尽管有时代和理论上的局限%尽管没有建立起自己的完整的理论体系% 但他在诸多方面的理论建树% 不仅是发展新时期文学理论的宝贵思想财富% 而且经受住了时间和实践的考验%至今依旧闪烁着理性与科学的光辉!他在同形形色色的主观主义,教条主义的斗争中%捍卫了马克思主义文艺观%。

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