浅谈游戏美术的设计构成

浅谈游戏美术的设计构成

对于游戏美术设计中，要如何提高游戏角色设计基础？很多学习游戏美术的小伙伴是非常疑惑。要解决这个问题。首先需要从绘画和设计两个基础出发。这里主要分享一下关于游戏美术设计构成中的世界观和抽象构成。

游戏美术设计的组成之一：世界观和相关知识

假设，我们要画一个“在未来某个特定世界观下的，具有高速移动能力、甚至可以进行时间跳跃的女角色”。

那么，在那个“特定世界观”和“特定职业定位”下，出现在这个游戏角色身上的东西可能会包含什么：要不要有护目镜？时间跳跃装置？什么样的武器，狙击枪、突击步枪还是两只小手枪？是高帮的靴子还是像跑鞋一样的鞋子设计？

这些通过文案推理出“可能会有”的东西，它们需要你有一定的知识，更不用说如果你要设计一个中世纪的骑士，你也应该在具体着手设计之前查阅相关知识，这些知识的用处是，使你的设计“可信”。

是的，以上与世界观相关的东西（靠谱的与角色相关的知识）是使你游戏美术设计“可信”的要点。

游戏美术设计组成之二：抽象构成

在游戏美术设计中，除了符合世界观的知识，就是构成，构成在很多人的口中也经常以“节奏感、分割……”这样的词被反复提及。

如果游戏美术设计中的知识，是解决“靠不靠谱”的问题；那么设计中的构成，就是解决“好不好看”的问题，甚至还是解决视觉信息传递是否有效的问题。

我个人真心觉得你如果把问题改成：“在游戏角色设计中，什么样的构成和分割更能取悦受众的审美？”这个问题会好得多。

以上就是我关于游戏美术设计构成中的世界观和抽象构成的内容，更多游美术方面的知识，大家可以在卡拉维德游戏美术交流平台去学习讨论，希望对喜欢美术的小伙伴有所帮助