五年级美术第六课
苏少版美术五年级上册《第6课 水墨山水画》教学设计1
苏少版美术五年级上册《第6课水墨山水画》教学设计1一. 教材分析《第6课水墨山水画》是苏少版美术五年级上册的教学内容。
本课以我国传统的国画艺术为主线，通过学习水墨山水画的基本技法和表现方法，让学生感受国画的魅力，培养学生的审美情趣和艺术素养。
教材内容丰富，包括水墨山水画的历史背景、基本技法、创作步骤等，旨在让学生在掌握技能的同时，也能体会到中国传统文化的博大精深。
二. 学情分析五年级的学生对绘画有着浓厚的兴趣，他们已经掌握了基本的绘画技巧，具备一定的审美能力。
但水墨山水画作为我国传统的艺术形式，对学生来说较为陌生，他们可能对水墨画的概念、技法和表现手法存在疑惑。
因此，在教学过程中，教师需要关注学生的认知水平，循序渐进地引导学生掌握水墨山水画的基本技能。
三. 教学目标1.让学生了解水墨山水画的历史背景、基本技法和表现方法。
2.培养学生热爱祖国传统文化，提高审美情趣和艺术素养。
3.引导学生通过绘画实践，体验水墨山水画的乐趣，激发创造力和想象力。
四. 教学重难点1.教学重点：了解水墨山水画的历史背景、基本技法和表现方法。
2.教学难点：掌握水墨山水画的创作步骤和用水墨技法表现山水意境。
五. 教学方法1.讲授法：讲解水墨山水画的历史背景、基本技法和表现方法。
2.演示法：示范水墨山水画的创作过程，让学生直观地了解绘画技巧。
3.练习法：引导学生动手实践，培养学生的绘画能力。
4.讨论法：鼓励学生相互交流、合作，提高审美能力和创新能力。
六. 教学准备1.教师准备：掌握水墨山水画的基本技法和创作步骤，准备相关的教学课件和素材。
2.学生准备：带齐绘画用品，如毛笔、墨汁、宣纸等。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过展示优秀的山水画作品，引导学生关注水墨山水画的美感，激发学生对本课的兴趣。
2.呈现（10分钟）教师讲解水墨山水画的历史背景、基本技法和表现方法，让学生对水墨山水画有初步的认识。
3.操练（10分钟）教师示范水墨山水画的创作过程，讲解用笔、用墨、构图等方面的技巧。
五年级上册美术教案-第6课 印出美丽的瓶花｜岭南版
五年级上册美术教案-第6课印出美丽的瓶花｜岭南版一、教学目标1. 让学生了解瓶花的造型特点和结构，培养学生对美术作品的审美能力。
2. 引导学生掌握拓印的基本方法，提高学生的动手操作能力。
3. 培养学生的创新意识，鼓励学生发挥想象，创作出独特的瓶花作品。
4. 增加学生对我国传统文化的了解，弘扬民族精神。
二、教学内容1. 瓶花的造型特点和结构2. 拓印的基本方法3. 创作瓶花作品三、教学重点与难点1. 教学重点：掌握拓印的基本方法，创作出具有个人特色的瓶花作品。
2. 教学难点：瓶花的造型特点和结构的把握，拓印技法的熟练运用。
四、教学过程1. 导入1.1 教师出示一幅瓶花作品，引导学生观察并描述其特点。
1.2 学生分享观察结果，教师总结瓶花的造型特点和结构。
2. 新课内容2.1 教师讲解拓印的基本方法，并示范操作。
2.2 学生跟随教师一起练习拓印，熟悉技法。
2.3 教师引导学生发挥想象，创作出独特的瓶花作品。
3. 学生练习3.1 学生独立进行瓶花作品的创作。
3.2 教师巡回指导，解答学生疑问。
4. 展示与评价4.1 学生将完成的瓶花作品展示在黑板上，相互欣赏。
4.2 教师组织学生进行评价，给予肯定和建议。
5. 课堂小结5.1 教师总结本节课的学习内容，强调瓶花的造型特点和拓印技法。
5.2 鼓励学生在课后继续创作，不断提高自己的美术水平。
五、教学反思本节课通过拓印的方式，让学生了解瓶花的造型特点和结构，培养学生对美术作品的审美能力。
在教学过程中，要注意引导学生发挥想象，创作出具有个人特色的瓶花作品。
同时，要关注学生在创作过程中遇到的问题，及时给予指导和帮助。
在评价环节，要注重鼓励学生，提高他们的自信心。
六、作业布置1. 根据本节课的学习内容，创作一幅瓶花作品。
2. 尝试用不同的拓印材料，如树叶、纸张等，创作出更多有趣的瓶花作品。
3. 搜集更多关于瓶花的图片和资料，深入了解瓶花的造型特点和结构。
4. 家长协助，将学生的作品拍照上传至班级群，进行线上展示。
五年级上册美术导学案 第6课《快乐刮画》人教新课标
五年级上册美术导学案第6课《快乐刮画》人教新课标一、教学目标1.了解刮画的方法和技巧；2.掌握刮画线条的大小和力度，提高手工技能；3.发挥想象力和创造力，创作出个性化的作品；4.培养学生对艺术的热爱和欣赏能力。
二、教学重难点重点1.掌握刮画的方法和技巧；2.发挥想象力和创造力，创作出个性化的作品。
难点1.刮画线条的大小和力度；2.如何创作出个性化的作品。
三、教学过程1. 导入1.以《小王子》中的插图为例，让学生发现图画的方式多种多样，引导学生思考和欣赏美术作品；2.带领学生参观班级展板或校园艺术作品展，展示美术作品，学生自由欣赏。
2. 体验刮画1.向学生介绍刮画的方法和技巧；2.分发刮画板、刮画笔、刮画纸等工具；3.请学生按照指导进行刮画，注意刮画线条的大小和力度；4.鼓励学生自由发挥想象力和创造力，进行创作。
3. 分享1.学生依次展示自己的作品，在教师和同学的帮助下，进行评价和分享；2.学生通过交流和分享，学习彼此之间的创意和方法。
4. 整合1.教师指导学生在刮画作品的基础上，进行更加丰富的表现，如添加色彩等；2.学生进行自由创作和表现；3.教师巡回指导和帮助学生，指导遇到的问题。
5. 展示品鉴1.学生将自己的作品放在展板上，展示出来；2.教师带领学生进行欣赏和品鉴，从色彩、线条、形象等方面进行评论和赞赏。
教学评估1.学生的刮画效果；2.学生的创意和想象力；3.展示作品的数量和质量。
四、五年级美术教材重点五年级美术教材第6课《快乐刮画》是一堂关于刮画的课程。
刮画是一种以砂纸、刮子、水彩颜料等工具直接在纸面上进行刮削创作的技法。
本课程教学内容中渗透了色彩、线条、形象等多种美术表现元素。
刮画是学生在绘画过程中，通过创造性实践，培养自己的美术创造能力和审美能力。
五、教学后记通过刮画这一技法的学习，学生能够切实感受到美术创作的乐趣和美妙，同时也能够培养学生的创造性思维和创造性实践能力。
在教学过程中，我更注重学生的个性化创作，引导学生驾驭技法，用手中的工具发挥自己的想象力，让学生真正地展现自己的艺术才华，让学生在美术课程中乐享精神世界。
五年级下册美术教案第6课 实物版画——古朴的陶罐｜沪教版
教案标题：五年级下册美术教案第6课实物版画——古朴的陶罐｜沪教版一、教学目标：1. 让学生了解实物版画的基本概念和特点，掌握实物版画的制作方法。
2. 培养学生的观察力、想象力和创造力，提高学生的审美能力。
3. 通过对实物版画的学习，使学生了解我国古代陶罐的艺术价值，培养学生热爱传统文化的情感。
4. 培养学生的动手能力，提高学生的综合素质。
二、教学内容：1. 实物版画的定义和特点2. 实物版画的制作方法3. 古代陶罐的艺术价值4. 实物版画作品欣赏三、教学重点与难点：1. 教学重点：实物版画的制作方法，古代陶罐的艺术价值。
2. 教学难点：实物版画的制作技巧，如何引导学生观察、想象和创作。
四、教学方法：1. 讲授法：讲解实物版画的定义、特点和制作方法。
2. 示范法：示范实物版画的制作过程，让学生直观地了解制作方法。
3. 欣赏法：展示实物版画作品，引导学生欣赏和分析作品的艺术特点。
4. 实践法：让学生动手制作实物版画，培养学生的动手能力和创造力。
五、教学过程：1. 导入新课：通过图片展示，引导学生了解古代陶罐的艺术价值，激发学生的学习兴趣。
2. 讲授新课：（1）实物版画的定义和特点：实物版画是指以实物为模板，通过拓印、雕刻等手段制作而成的版画。
实物版画具有独特的艺术魅力，既能表现出实物的质感，又能体现出版画的刀味和木味。
（2）实物版画的制作方法：拓印法、雕刻法、综合法。
拓印法：将实物放在纸张上，用铅笔轻轻描绘实物的轮廓，然后用拓印机或拓印板将实物的纹理拓印在纸张上。
雕刻法：在木板上绘制实物的轮廓，然后用雕刻刀将实物的纹理雕刻出来，最后用油墨印刷。
综合法：将拓印法和雕刻法相结合，先用拓印法制作出实物的纹理，再用雕刻法进行局部刻画，最后印刷。
（3）古代陶罐的艺术价值：陶罐是我国古代人民智慧的结晶，具有丰富的文化内涵和艺术价值。
陶罐的形状、纹饰和制作工艺都体现了古代人民的审美观念和技艺水平。
3. 欣赏实物版画作品：展示实物版画作品，引导学生欣赏和分析作品的艺术特点，如线条、色彩、构图等。
人美版小学美术第6课美术中的比例课件(16张PPT)
在影视作 品中，完善的 构图比例也会 表现得淋漓尽 致！让观者有 一种视觉的享 受。
溪 山 行 旅 图
巴黎圣母院
把一条线段分成两部分，使 其中一部分与全长的比等于另一 部分与这部分的比，其比值约等 于0.618。因这种比例在造型上比 较美观而被称为黄金分割。
哥特式建筑的特点是尖 塔高耸、尖形拱门、大窗户 及绘有圣经故事的花窗玻璃。
米 兰 大 教 堂
仔细视察长 方形，册 第6课
6 美术中的比例
《维鲁维斯的人》达·芬奇
大自然把 人体的尺寸安 排如下：四指 为一掌，四掌 为一足，六掌 为一腕尺，四 腕尺为人的身 高，四腕尺为 一步，二十四 掌为全身。建 筑学家维特鲁 维乌斯在建筑 里也用过这些 测量方法。
《溪山行旅图》是北宋范宽的代表 作。这件作品给人的第一感觉就是巨峰壁 立，飞瀑直下，气势磅礴。在画面右下角 的山路上出现一支商旅队伍，纵观整幅画 面，使观者如闻水声、人声、骡马声，也 点出了溪山行旅的主题。更加衬托出山势 的雄伟，感受到古人对自然的敬畏之情。 画家为了突出表现大山高耸的气势，把人 物、树等相对画小。这是中国画中常说的 丈山、尺树、寸马、分人（豆人）的法则。
说一说泰姬陵的建筑特点？ 带给你什么样的感受？
泰姬陵
请选出你最喜 欢的学生作品。
作业要求
1.请运用所学的黄金分割比的知 识，设计一个比例关系适当的 且装饰美观的花瓶。
2.可运用绘画、剪纸等多种情势 进行表现。
苹果公司的标志具有完 善的平衡，其映射到标志上 的轮廓是在直径上遵循斐波 那契数列的圆形。
人教版美术五年级上册《第6课 快乐刮画》教学设计1
人教版美术五年级上册《第6课快乐刮画》教学设计1一. 教材分析《第6课快乐刮画》是人教版美术五年级上册的教学内容。
本节课主要让学生了解刮画的基本技巧和创作方法，通过刮画这种独特的表现形式，培养学生对美术的兴趣和创作能力。
教材中提供了多种刮画技法和实例，供学生参考和学习。
二. 学情分析五年级的学生已经具有一定的美术基础，对绘画和创作有一定的认识和兴趣。
但他们在刮画方面的知识和技巧可能较为欠缺。
因此，在教学过程中，需要注重引导学生掌握刮画的基本技巧，并鼓励他们发挥想象，创作出具有个性的作品。
三. 教学目标1.让学生了解刮画的基本技巧和创作方法。
2.培养学生对美术的兴趣和创作能力。
3.引导学生发挥想象，创作出具有个性和创意的刮画作品。
四. 教学重难点1.教学重点：刮画的基本技巧和创作方法。
2.教学难点：如何运用刮画技巧创作出具有个性和创意的作品。
五. 教学方法1.演示法：教师通过示范，讲解刮画技巧和创作方法。
2.实践法：学生动手实践，创作刮画作品。
3.引导法：教师引导学生发挥想象，进行创意创作。
4.评价法：教师和学生互相评价，提高学生的审美能力。
六. 教学准备1.教材：《第6课快乐刮画》2.刮画工具：刮画纸、刮画笔、颜料等3.参考资料：刮画作品、刮画技法介绍等4.展示平台：黑板、投影仪等七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过展示一些刮画作品，引起学生的兴趣，然后简要介绍刮画的基本技巧和创作方法。
2.呈现（10分钟）教师进行刮画示范，讲解刮画技巧和创作方法。
示范过程中，教师引导学生注意观察和思考，解答学生的疑问。
3.操练（10分钟）学生按照教师讲解的方法，动手实践，创作刮画作品。
教师巡回指导，解答学生的疑问，帮助学生解决创作中遇到的问题。
4.巩固（10分钟）学生完成后，教师学生展示作品，互相评价。
教师对学生的作品进行点评，指出优点和需要改进的地方，帮助学生巩固所学知识。
5.拓展（10分钟）教师引导学生发挥想象，进行创意创作。
苏少版美术五年级上册《第6课 水墨山水画》说课稿3
苏少版美术五年级上册《第6课水墨山水画》说课稿3一. 教材分析《第6课水墨山水画》是苏少版美术五年级上册的一课。
本课主要让学生了解和掌握水墨山水画的基本技法和表现方法。
通过学习，学生能够欣赏和分析山水画的构图、笔墨、色彩等方面的特点，并能够运用所学知识进行创作。
教材中提供了丰富的山水画作品，以及详细的绘画步骤和技巧指导，旨在帮助学生更好地理解和掌握水墨山水画的绘画方法。
二. 学情分析五年级的学生已经对绘画有一定的基础，他们对手绘和水墨画可能有一定的了解，但可能还没有系统地学习过水墨山水画。
因此，在教学过程中，我需要从基本的概念和技法入手，引导学生逐步学习和掌握水墨山水画的绘画方法。
同时，学生可能对山水画的构图和笔墨运用有一定的困难，需要我在教学中进行详细的指导和讲解。
三. 说教学目标1.知识与技能：学生能够了解和掌握水墨山水画的基本技法和表现方法，能够运用所学知识进行创作。
2.过程与方法：通过欣赏、分析、实践等环节，学生能够培养自己的审美能力和绘画能力。
3.情感、态度和价值观：学生能够体验绘画的乐趣，增强对美术的热爱和兴趣，培养自己的创新意识和审美情趣。
四. 说教学重难点1.教学重点：学生能够掌握水墨山水画的基本技法和表现方法，能够进行创作。
2.教学难点：学生对山水画的构图和笔墨运用的掌握，以及如何运用水墨技法表现山水景物的神韵。
五. 说教学方法与手段1.教学方法：我将以讲授法、示范法、引导法、讨论法等相结合，引导学生学习水墨山水画的技法和表现方法。
2.教学手段：我将运用多媒体课件、教材、画具等教学资源，帮助学生更好地学习和理解水墨山水画的绘画方法。
六. 说教学过程1.导入：我将以一幅美丽的山水画作品导入，激发学生的学习兴趣，并提出问题引导学生思考。
2.讲解与示范：我将详细讲解水墨山水画的基本技法和表现方法，并进行示范，让学生直观地了解和掌握绘画方法。
3.实践与引导：学生进行实践操作，我在旁边进行引导和指导，帮助学生解决绘画过程中遇到的问题。
五年级上册美术教学设计-第6课 水墨画水仙｜苏少版
五年级上册美术教学设计-第6课水墨画水仙｜苏少版一、教学目标1.了解水墨画水仙的历史、理论和表现方法。
2.学习水墨画的基本技法，掌握水墨画的画法和色彩搭配。
3.平衡艺术与技术的关系，理解创意与技法的协同作用。
4.培养学生对自然界万物的感知能力，激发学生的创新思维和想象力。
5.提升学生观察、分析、创造和评价的能力，培养学生良好的美学素养和审美情趣。
二、教学内容1.水墨画水仙的历史与理论2.观察水仙，掌握水墨画基本技法3.进行创作实践，并进行作品评价和展示三、教学方法1.教师授课与学生自主探究相结合2.示范教学与学生实践相结合3.合作学习与个人创作相结合4.评价与展示相结合四、教学过程1. 介绍水墨画水仙教师简单介绍水仙的来源、特点和象征意义，并展示一些著名的水仙水墨画作品。
同时，提出今天我们要学习的是如何用水墨画表现水仙。
2. 观察水仙教师带领学生观察水仙，引导学生用心去看，看出水仙的特点、形态、质地和颜色等特征，让学生在观察的过程中形成直觉和印象。
3. 示范水墨画技法水墨画技法如下：1.点染：用笔尖点染水，再点于画纸上，形成清晰而饱满的墨色。
2.拖染：在画纸上滴入清水，再用笔尖蘸点干墨搅拌于水中，将淡墨沾满并点于画纸上，呈现流畅的效果。
3.拉染：将笔尖渗满墨汁，沾取一定量的清水，在画纸上以快速或缓慢的速度以较大的力度拉动，在纸张上留下黑白一片的同时，也呈现出一种灰色渐变的效果。
4.点画：一笔一点勾勒形状，然后填充。
教师在黑板上示范以上技法，并讲解每种技法的特点和应用范围。
4. 学生实践1.学生按照老师所示的技法，用水墨画表现出水仙的形态和特征。
这个过程中，老师应该进行指导，让学生掌握基本的水墨画技法，并且发掘出学生自身的创造意愿和想象力。
2.学生可以在老师的指导下互相观察和交流，取长补短，创新和提高。
5. 作品评价和展示学生完成作品后，老师进行评价和点评。
主要从表现水仙的准确性、技法的运用、形式的美感和意义的传达等方面进行评估，让学生从好的例子中吸取经验，从不足中寻找提高的突破口。
人教版小学美术五年级下册《第6课：喜怒哀乐》
第6课：喜怒哀乐教学目的：1.引导学生深入理解和表现人物表情的多样性。
2.通过实践写生，让学生掌握基本的人物头像造型技巧。
3.培养学生的观察力和艺术鉴赏能力，理解表情与人物成长及现实经历的关联。
教学重点：掌握运用单线条技巧来塑造人物头像。
教学难点：准确捕捉并刻画人物的表情特点。
教学准备：教师需准备艺术大师的人物头像作品、范例图片和学生表情作品；安排模特2—4名。
学生需自备HB—2B绘图铅笔、画笔、画板、橡皮等绘画工具。
教学过程：第一课时：教师组织学生进行分组操作，并观察学生的写生过程，适时给予指导。
1.组织教学2.引导阶段引导学生观察并解读图片中人物的表情，体会喜怒哀乐的情感表达。
利用课件展示《蒙娜丽莎》、《伏尔加河的纤夫》等经典作品，引导学生分析人物头像的表情特征，并推测其背景故事。
组织学生分组探讨，除了范例中的表情外，还有哪些常见表情，并尝试模仿和描述这些表情下五官的变化。
教师总结人物表情与五官变化的规律，如“画人笑，眉开眼弯最上翘”等，并辅以图片说明。
3.发展阶段通过课件展示，教授学生如何表现人物的脸型、发式、五官等特征。
示范作画步骤，包括轮廓勾勒、头发和头饰的描绘、五官造型的刻画等。
强调作画要求：运用线描手法，注重表情的刻画，同时注意线条的粗细、疏密、深浅和虚实。
学生开始作画。
第二课时：1.鼓励能力较强的学生尝试对另一模特进行写生，同时教师重点指导能力较弱的学生完成写生作业。
2.展示评议学生自评：为自己的作品写评语或评分。
将同一组的作品展示在黑板上，引导学生相互欣赏、比较，理解细微的五官变化如何影响整体表情。
3.课后拓展鼓励学生课后对家人进行人物头像的写生练习。
组织学生举办作品展，展示彼此的作品。
小学美术五年级下册 第六课《喜怒哀乐》 课件
喜怒哀乐
我们的生活中充满了丰富的情感，丰富的情感也是从人的 表情中流露出来的。
一个人的表情特点主要体现在哪些地方？
画人笑：眉开眼弯嘴上翘 画人哭：眉掉眼垂泪下落 画人怒：立眉瞪眼牙紧咬 画人愁：皱眉缩眼嘴角掉
把你认为合适的五官
小试牛刀
画在
相应的表情内。
开心的时候： 伤心的时候：
不同的颜色也可以表现出人的不同心情。可以给我们带来愤怒 、喜庆、欢快、悲哀等感受。
根据自己的喜好自行创作！
温馨提示可选择表现一个表情或一组表情。
2024年浙美版五年级上册美术6.运动会奖杯设计教案
2024年浙美版五年级上册美术6.运动会奖杯设计教案一、教学内容本节课选自2024年浙美版五年级上册美术教材第六课《运动会奖杯设计》。
教学内容主要包括：了解运动会奖杯的设计原则和制作方法；学习奖杯设计的基本要素，如形状、色彩、图案等；掌握设计过程中创意思维和审美能力的运用。
二、教学目标1. 让学生了解运动会奖杯的设计原则和制作方法，提高学生的设计能力。
2. 培养学生的创意思维和审美能力，激发学生对美术创作的兴趣。
3. 培养学生的团队协作精神，提高学生的动手实践能力。
三、教学难点与重点重点：运动会奖杯的设计原则、基本要素和制作方法。
难点：创意思维和审美能力的运用，以及团队协作能力的培养。
四、教具与学具准备教师：PPT、运动会奖杯设计案例、制作工具等。
学生：彩纸、剪刀、胶水、画笔、颜料等。
五、教学过程1. 导入：展示运动会奖杯图片，引导学生关注奖杯设计，激发学生兴趣。
2. 新课内容：（1）介绍运动会奖杯的设计原则：实用、美观、创意、寓意。
（2）讲解奖杯设计的基本要素：形状、色彩、图案等。
（3）分析优秀奖杯设计案例，引导学生学习创意思维和审美能力。
3. 实践环节：（1）分组讨论：每组设计一个运动会奖杯，明确奖杯的主题和寓意。
（2）草图绘制：每组根据讨论结果，绘制奖杯设计草图。
（3）制作过程：根据草图，利用彩纸、剪刀、胶水等材料制作奖杯。
4. 课堂展示：（1）每组展示制作的奖杯，介绍设计思路和寓意。
六、板书设计1. 运动会奖杯设计2. 内容：（1）设计原则：实用、美观、创意、寓意（2）基本要素：形状、色彩、图案（3）制作过程：草图绘制、材料制作七、作业设计1. 作业题目：设计一个具有创意的运动会奖杯。
2. 答案要求：提交设计草图和制作过程，以及奖杯的主题和寓意。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：鼓励学生关注生活中的设计元素，尝试运用到奖杯设计中，提高学生的设计能力。
组织学生参加校内外设计比赛，提升学生的实践能力。
五年级下册美术教案-第6课 画脸｜苏少版
五年级下册美术教案-第6课画脸｜苏少版教学目标1.认识肖像画和肖像画的分类；2.了解苏少卿的肖像画作品，能够比较不同作品之间的异同；3.学习苏少卿肖像画的基本表现形式，包括线条的运用、运用明暗关系和色彩光影等知识；4.培养学生观察细节和把握动态的能力，以及肖像画创作的表达能力。
教学内容前置知识画像就是对人物形象进行描绘的艺术创作。
肖像画则是专门描绘人物面部特征与形态的一种画。
学生需要对肖像画进行分类，认识不同风格的肖像画。
本课内容1.苏少卿肖像画作品赏析；2.苏少卿肖像画的特点；3.苏少卿肖像画的画法介绍；4.画脸实践指导。
本课重点难点1.对苏少卿肖像画作品进行感性理解，准确把握苏少卿肖像画的特点；2.运用线条、明暗、色彩等表现手法，表达人物形象和动态；3.学生自我创作过程中，能够运用所学知识，表现自己的思想和想象。
教学方法1.示范教学法：通过老师现场演示，让学生观察老师的表现方式和绘画技巧；2.合作学习法：让学生结对观察并分析苏少卿的肖像画作品，比较作品之间的异同，提高批判性思维；3.创作教学法：通过让学生自己创作，理解肖像画的表达方式和描绘手法。
教学步骤第一步：引入新课通过展示苏少卿的肖像画作品，让学生了解肖像画的形态和种类。
引导学生对肖像画进行分类，并提问：你们感觉哪些肖像画更逼真、生动？第二步：理解苏少卿肖像画的特点通过展示苏少卿的肖像画作品，引导学生对苏少卿肖像画的风格、思想和艺术表现方式进行分析和理解，从而深入认识苏少卿肖像画的表现特点。
第三步：学习苏少卿肖像画的画法介绍苏少卿肖像画的基本表现手法，包括线条的运用、运用明暗关系和色彩光影等知识，同时带领学生完成简单肖像画的创作。
第四步：画脸实践指导通过现场示范、展示作品等方式，指导学生创作“画脸”作品，并对学生的创作进行点评。
教学效果1.学生能够较为准确地分类和认识肖像画；2.学生能够较为深入地理解苏少卿肖像画的艺术风格和特点，并能够描述和比较苏少卿不同作品之间的异同；3.学生能够通过绘画实践，较为熟练地运用线条、明暗和色彩光影表现人物形象和情感；4.学生创作的“画脸”作品具有一定的创新意识和表现力，能够较为准确地表达自己的想法和情感。
湘教版美术五上第6课《水墨动物》教学设计
湘教版美术五上第6课《水墨动物》教学设计一. 教材分析《水墨动物》是湘教版美术五上第6课的内容，本课主要是让学生了解和掌握水墨画的基本技法，并通过绘制动物来提高学生的审美能力和创造力。
教材中提供了多种动物的形象，以及水墨画的基本笔法和墨色运用方法。
教师需要引导学生观察动物的特点，学会运用水墨画技法进行表现。
二. 学情分析五年级的学生已经有一定的绘画基础，对水墨画有一定的了解。
他们在学习过程中能够主动观察、思考和创作，具备一定的自学能力和团队协作精神。
但同时，学生对水墨画的掌握程度参差不齐，部分学生对水墨画的技法和墨色运用还不够熟练。
三. 教学目标1.让学生掌握水墨画的基本技法，能够运用水墨画表现动物的形象和特点。
2.培养学生的审美能力和创新精神，提高学生的绘画水平。
3.培养学生观察、思考和团队协作的能力，提高学生的综合素质。
四. 教学重难点1.教学重点：掌握水墨画的基本技法，能够独立完成水墨动物作品的创作。
2.教学难点：如何运用水墨画技法表现动物的形象和特点，以及墨色运用和构图安排。
五. 教学方法1.示范法：教师通过现场演示，引导学生掌握水墨画的基本技法和墨色运用。
2.引导法：教师引导学生观察动物的特点，培养学生的审美能力和创新精神。
3.合作法：学生分组合作，共同完成水墨动物作品的创作，培养团队协作能力。
六. 教学准备1.教材、课件和教学素材。
2.水墨画工具（毛笔、墨、宣纸等）。
3.动物图片、视频等辅助教学材料。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过展示水墨画动物作品，引导学生关注水墨画的特点，激发学生对本课的兴趣。
同时，提出本节课的学习目标，让学生明确学习任务。
2.呈现（10分钟）教师展示动物图片和视频，引导学生观察动物的形象和特点，为学生创作提供灵感。
3.操练（10分钟）教师现场演示水墨画动物的基本技法和墨色运用，边演示边讲解，引导学生同步实践。
学生在教师的指导下，独立完成水墨动物作品的基本构图和墨色填充。
五年级美术下册教案-第6课,喜怒哀乐2-人教版
五年级美术下册教案-第6课，喜怒哀乐2-人教版一、教学目标1.让学生通过观察、体验，了解喜怒哀乐四种表情的基本特征。
2.培养学生运用线条、色彩表现人物表情的能力。
3.引导学生关注生活中的情感表达，提高审美情趣。
二、教学重难点1.重点：学会运用线条、色彩表现喜怒哀乐四种表情。
2.难点：准确把握人物表情的细节，使画面更具表现力。
三、教学准备1.教师准备：喜怒哀乐表情的图片、视频素材。
2.学生准备：画纸、画笔、水彩颜料。
四、教学过程第一课时（一）导入1.教师播放喜怒哀乐表情的视频素材，引导学生关注四种表情的特点。
2.学生分享自己观察到的喜怒哀乐表情特征。
（二）讲解1.教师讲解喜怒哀乐表情的基本特征，如眼睛、嘴巴、眉毛的变化。
2.学生跟随教师一起练习喜怒哀乐表情的画法。
（三）示范1.教师示范喜怒哀乐表情的画法，重点讲解线条、色彩的使用。
2.学生观察教师示范，了解画面的构图、细节处理。
（四）实践1.学生根据所学知识，独立完成喜怒哀乐表情的绘画作品。
2.教师巡回指导，解答学生疑问，鼓励学生大胆创作。
（五）展示1.学生展示自己的作品，分享创作心得。
2.教师对学生的作品进行点评，给予肯定和鼓励。
第二课时（一）复习1.教师带领学生复习喜怒哀乐表情的画法。
2.学生分享自己在绘画过程中的心得体会。
（二）创作1.教师提出创作主题：喜怒哀乐表情组合画。
2.学生根据主题进行创作，注意画面的整体效果。
（三）示范1.教师示范喜怒哀乐表情组合画的创作过程，重点讲解如何把握画面的和谐统一。
2.学生观察教师示范，了解组合画的构图、色彩搭配。
（四）实践1.学生根据所学知识，独立完成喜怒哀乐表情组合画的创作。
2.教师巡回指导，解答学生疑问，鼓励学生大胆创作。
（五）展示1.学生展示自己的作品，分享创作心得。
2.教师对学生的作品进行点评，给予肯定和鼓励。
2.学生回顾所学知识，巩固绘画技巧。
六、作业布置1.学生根据本节课所学，回家后创作一幅喜怒哀乐表情组合画。
苏少版美术五年级下册《第6课 画脸》说课稿1
苏少版美术五年级下册《第6课画脸》说课稿1一. 教材分析《画脸》这一课是苏少版美术五年级下册的一课。
通过学习本课，学生能够了解和掌握脸部的基本结构和特征，学会如何运用线条、色彩等元素来表现脸部表情和特征。
教材中提供了多种脸部的模板和素材，学生可以根据自己的喜好和创意进行选择和创作。
此外，教材还介绍了脸部的比例和透视知识，帮助学生更好地把握脸部的形态和空间关系。
二. 学情分析五年级的学生已经具备了一定的绘画基础和审美能力，他们能够运用简单的线条和色彩来表达自己的情感和想法。
然而，对于脸部的结构和特征，以及表情和空间关系的处理，学生可能还存在一些困难。
因此，在教学过程中，我需要注重引导学生观察和分析脸部的细节，并通过示范和练习来帮助他们掌握脸部的绘制技巧。
三. 说教学目标1.知识与技能目标：学生能够了解和掌握脸部的基本结构和特征，学会如何运用线条、色彩等元素来表现脸部表情和特征。
2.过程与方法目标：通过观察、分析和实践，学生能够培养自己的审美能力和绘画技巧。
3.情感态度与价值观目标：学生能够体验到绘画的乐趣，增强对美术的兴趣和热爱，培养积极的学习态度和团队合作精神。
四. 说教学重难点1.教学重点：学生能够了解和掌握脸部的基本结构和特征，学会如何运用线条、色彩等元素来表现脸部表情和特征。
2.教学难点：学生对于脸部的比例和透视知识的理解和运用，以及表情和空间关系的处理。
五. 说教学方法与手段1.教学方法：采用观察、分析、实践和合作的学习方法，引导学生通过观察和分析脸部的结构和特征，运用线条、色彩等元素来表现脸部表情和特征。
2.教学手段：运用多媒体演示、范画、学生实践、小组讨论等手段，帮助学生更好地理解和掌握脸部的绘制技巧。
六. 说教学过程1.导入：通过展示一些有趣的脸部作品，引发学生的兴趣和好奇心，引出本课的主题。
2.讲解与示范：讲解脸部的基本结构和特征，示范如何运用线条、色彩等元素来表现脸部表情和特征。
五年级上册美术教案-第6课 运动会奖杯设计丨浙美版
教案：五年级上册美术教案-第6课运动会奖杯设计丨浙美版一、教学内容本课是五年级上册的美术教案，主要内容是运动会奖杯设计。
通过本课的学习，学生将了解奖杯的设计原则和方法，培养学生的创新意识和动手能力。
二、教学目标1. 让学生了解奖杯的设计原则和方法，提高学生的审美意识和创新能力。
2. 通过制作奖杯的过程，培养学生的动手能力和团队合作精神。
3. 引导学生关注生活中的美术，激发学生对美术的热爱和兴趣。
三、教学难点1. 如何把握奖杯的比例和造型设计。
2. 如何运用雕刻和绘画技巧表现奖杯的细节和美感。
四、教具学具准备1. 教具：奖杯样品、画纸、画笔、雕刻刀、颜料等。
2. 学具：学生自带的废弃奖杯、画纸、画笔、雕刻刀、颜料等。
五、教学过程1. 导入：教师展示奖杯样品，引导学生观察和欣赏奖杯的设计和造型，激发学生的兴趣和好奇心。
2. 讲解：教师讲解奖杯的设计原则和方法，如比例、造型、色彩等，并示范制作过程。
3. 实践：学生按照教师的要求，开始制作自己的奖杯，可以自由发挥，创造出独特的奖杯设计。
4. 指导：教师巡回指导，解答学生的疑问，帮助学生调整和完善作品。
5. 展示：学生展示自己的作品，教师和学生共同评价，给予肯定和鼓励。
六、板书设计1. 奖杯设计原则：比例、造型、色彩2. 制作方法：雕刻、绘画七、作业设计1. 学生完成自己的奖杯设计作品。
2. 学生写一篇关于自己作品的设计思路和创作过程的文章。
八、课后反思本课通过运动会奖杯设计的活动，让学生了解了奖杯的设计原则和方法，提高了学生的审美意识和创新能力。
在教学过程中，教师注重了学生的实践和动手能力的培养，给予了学生充分的自由发挥的空间，使学生在创作过程中体验到了美术的乐趣。
同时，教师也进行了巡回指导，解答了学生的疑问，帮助学生调整和完善作品。
通过学生的展示和评价，进一步激发了学生对美术的热爱和兴趣。
但在教学过程中，教师也发现了一些问题，如部分学生对奖杯的比例和造型设计掌握得不够好，需要在今后的教学中加强指导。
第6课《快乐刮画》(教案)人教版(2012)美术五年级上册
第6课《快乐刮画》教案一、教学目标1. 让学生了解刮画的基本概念和特点，掌握刮画的基本技巧。
2. 培养学生的审美能力和创造力，激发学生对美术的兴趣。
3. 培养学生团队合作精神，提高学生的动手操作能力。
二、教学内容1. 刮画的基本概念和特点2. 刮画的工具和材料3. 刮画的基本技巧4. 刮画的创作方法三、教学重点与难点1. 教学重点：掌握刮画的基本技巧，培养学生的审美能力和创造力。
2. 教学难点：刮画的创作方法，如何运用刮画技巧表现主题。
四、教学过程1. 导入新课：通过展示刮画作品，让学生初步了解刮画的特点和魅力，激发学生的兴趣。
2. 讲解刮画的基本概念和特点：介绍刮画的起源、发展以及在我国的应用，让学生对刮画有更深入的了解。
3. 讲解刮画的工具和材料：介绍刮画所需的画笔、颜料、刮刀等工具，以及纸张、木板等载体。
4. 讲解刮画的基本技巧：现场演示刮画的基本技巧，如勾线、填色、渲染等，让学生掌握刮画的技法。
5. 讲解刮画的创作方法：引导学生从生活、自然、想象中汲取灵感，运用刮画技巧表现主题。
6. 学生实践：让学生分组进行刮画创作，教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。
7. 作品展示与评价：学生展示自己的作品，进行自评、互评和教师评价，总结创作经验，提高学生的审美能力。
8. 课堂小结：总结本节课的学习内容，强调刮画的特点和技巧，鼓励学生在课后继续练习和创作。
五、教学延伸1. 课后让学生收集有关刮画的资料，了解更多刮画作品和技法。
2. 鼓励学生参加美术社团、兴趣小组等活动，提高自己的美术素养。
3. 结合学校、社区等举办的美术活动，让学生展示自己的刮画作品，提升学生的自信心和成就感。
六、教学反思1. 教师要关注学生的学习过程，及时调整教学方法和策略，以提高教学效果。
2. 注重培养学生的创新精神和实践能力，鼓励学生大胆尝试，勇于表现个性。
3. 加强课堂管理，营造良好的学习氛围，确保教学活动顺利进行。
人教版美术五年级上册《第6课 快乐刮画》教学设计2
人教版美术五年级上册《第6课快乐刮画》教学设计2一. 教材分析《第6课快乐刮画》是人教版美术五年级上册的一课，主要让学生了解刮画的基本技巧和创作方法，培养学生的创新意识和审美能力。
教材内容主要包括刮画的基本概念、材料准备、刮画技巧和创作实践。
通过本节课的学习，学生能够掌握刮画的基本技巧，创作出富有创意的刮画作品。
二. 学情分析五年级的学生已经具有一定的绘画基础和审美能力，对新鲜事物充满好奇心和探索欲望。
但部分学生可能会对刮画这种新的艺术形式感到陌生，因此在教学过程中需要教师耐心引导，让学生逐渐熟悉和喜爱刮画。
三. 教学目标1.让学生了解刮画的基本概念和创作方法，掌握刮画技巧。
2.培养学生的创新意识和审美能力，提高学生的绘画水平。
3.培养学生合作学习、积极探讨的良好学习习惯。
四. 教学重难点1.刮画技巧的掌握，如线条、颜色搭配、构图等。
2.创新意识和审美能力的培养。
五. 教学方法1.示范法：教师通过示范，让学生直观地了解刮画技巧和创作方法。
2.引导法：教师引导学生观察、分析、探讨，培养学生的创新意识和审美能力。
3.实践法：学生动手实践，创作出自己的刮画作品。
六. 教学准备1.教材、课件。
2.刮画材料：刮画纸、刮画笔、水彩颜料等。
3.其他辅助材料，如彩纸、剪刀、胶水等。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师展示一些刮画作品，引导学生欣赏和讨论，激发学生的兴趣和创作欲望。
2.呈现（10分钟）教师简要介绍刮画的基本概念、材料准备和刮画技巧，让学生对刮画有初步的认识。
3.操练（10分钟）教师示范一幅简单的刮画作品，边示范边讲解刮画技巧，引导学生动手实践，尝试创作自己的刮画作品。
4.巩固（10分钟）教师学生进行小组交流，分享彼此的创作心得，引导学生互相学习和借鉴。
5.拓展（10分钟）教师提出一些创作主题，引导学生发挥创新意识，尝试创作更具挑战性的刮画作品。
6.小结（5分钟）教师总结本节课的学习内容，强调刮画技巧和创作方法，鼓励学生在课后继续创作。
五年级上册美术第六课快乐刮画(共26张PPT)
马 蒂 斯
（ 法 国 ）
牛
（ 民 间 石 刻 拓 片 ）
建设中的卢浦大桥
刮画的工具
除了竹笔 还能用什么刮呢？
什么是刮画？
• 刮画纸：是一种双层艺术纸品，上层主要为黑色，下层为 单色或迷彩色，刮去上层的黑色便露出下面的色彩，技法 简单、色彩靓丽、对比强烈，有着强烈的视觉冲击效果。
展示作品：
总结延伸：今天我们通过学习、制作，
体验到了刮画艺术的装饰趣味与独特美 感，希望同学们能够很好的利用好这一 小技法，创作出更多富有新意的美术作 品。
提出要求： 1在上节课作的刮画底上作画。 2构图要饱满，内容画的大些。 3画面应用的线、 图形，点等表现语言要丰富，不要太单一。
4在作画时要注意安全，小心避免伤手。
刮蜡画在刻画方面应细心且把握的力度也要恰到 好处，用刻刀尖状的一头轻轻把画稿的轮廓线画 出，线条注意要圆润流畅这样画出来的线条才不 会断断续续的。
2、刮出轮廓
完成起稿后，用竹笔的尖头依次刮出外形、 细节的轮廓。
3、处理块面
• 用竹笔的扁头大面积 的刮掉空白处，让背 景色显出来（刮出块 面能让画面中有线条 与块面的对比）。
• 动手之前先要想清楚哪些地方 要留下、哪些要刮掉。
4 不断丰富细节，收拾、 调整画面。
刮画的技法
• 点：单点、渐变点等 • 线：曲或直、单或复线、平行或交叉排线等 • 面：宽窄、长短等
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1.出示课件，分析各种污染给人们的生活带来的危害。引导学生观察和感受，分组讨论、汇报。
（激发学生对绿色探究意识和对绿色生活的向往。）
2.出示图片，请学生观察图片并谈谈自己的感受，分组进行交流。（查找污染原因，增强学生对环境污染给生存环境带来恶劣变化的认识和感受。）
3.了解绿色生活的含义。先请学生发表自己对绿色生活的理解，倾听老师对绿色生活的介绍。
（四）作品讲评
随着全球工业化进程的推进，地球生态系统日益恶化，化境污染等自然灾害不断威胁着人类。绿色环保低碳让世界更加美好，已成为全人类共同追求的目标，本课主要是帮助学生认识到环境污染给生态系统造成的直接影响和破坏，引导学生运用科技生活知识和美术造型方法，设计并描绘自己心目中的绿生活。
作业设计
创作一幅以绿色生活为主题的作品。
（通过学生的介绍和交流，明确绿色生活的概念，建立绿色生活的意识。）
4.思考与讨论：如何养成绿色生活的习惯？引导学生分小组对怎样节水、节电、怎样循环利用等问题，有针对性的进行讨论。
（了解绿色生活的实质内容，引导学生思考，为绘画创作做准备。解决难点。）
5.现代科技是怎样创造绿色生活的呢？出示课件，启发学生讨论，引导学生从绿化、能源、回收改造方面进行讨论。（开阔思路，为绘画做准备。解决难点。）
3、情感与价值观：认识低碳环保在人们生活中的重要性，增强绿色生活的意识，培养学生爱科学、热爱生活的积极理念和情感。
教学重点：运用造型表现等多种形式、表现低碳、环保对绿色生活的作用。
教学难点：思考并体会低碳、环保对人类生活的影响，以及如何运用造型方法大胆表现这一主题。
教学方法：观察和感受、思考和讨论、讲解与示范、创作与体验、思考与欣赏等。
库车县第十三小学教学设计方案
年（班）级
五年级
时间
执教人
史立强
学科
活
第（1）课时
三维目
标
1、知识与技能：了解低碳、环保、绿色生活的科学知识，并结合造型表现的方法大胆创作。
2、过程与方法：通过图片和导语观察和体验环境的污染和破坏，引发学生对于人类生存环境的思考和讨论，最终掌握绿色生活的核心理念，创作出畅想绿色生活的作品。
板书设计
创造绿色的生活
教学反思
6.提出问题：我们能为创造绿色生活做些什么呢？请学生边欣赏边回忆，思考并（观察、欣赏，回忆创作方法。感受绿色生活从我们身边做起。解决教学重点。）
7.以绘画为例，分析以环保为主题的绘画作品。引导观察分析说说画面是怎么样表现绿色生活的？我们该如何创作？（启发学生创作，解决难点。）
（三）创作实践：创作一幅以绿色生活为主题的作品。
课型：新授
教学准备：教材、废旧纸材、剪刀和胶水；油画棒、水彩笔和图画纸。
教 学 过 程 与 方 法
教学环节
教学活动
设计意图
1、导入新课
2、新授
3、尝试实践
四、作品讲评
（一）导入：教师例举环境问题引发学生思考，说说你还知道哪些不良的做法，给我们的生存环境带来了危害？（学生通过回答问题进行交流，信息共享，提高对环境问题的认识、引发学生对绿色生活的关注。）