现代家具大师作品分析
著名家具设计师及作品分析
波尔· 卡尔霍姆 Poul Kjaerhoim
丹麦设计师Poul Kjaerholm的名字在丹 麦传统中的极简和高贵是紧密相连 的。 Kjaerholm很早发展了一套艺术思维体 系，认为一件家具同时也是一个建筑空 间。 他于哥本哈根艺术工艺学校中学习家具 制造，并于1952年和1956年期间任教。在学 习中大量的接触木质材料工艺的他却对工业 产品有着极大的兴趣。他认为不锈钢是一个 很有潜力的结构性材料，从而他开始接触和 运用不锈钢结构的元素在家具设计中，并与 一些其他材料如皮革，藤和帆布结合使用。 他定义了丹麦现代主义家具，并影响了 le Corbusier（柯布西耶）和Breuer（布饶 尔）等现代主义设计大师们。之后他教授于 艺术皇家艺术学院,传授美学和由平衡的形状 而产生的和谐感,雕塑 感,功能性,日常性。 Kjaerholm的作品曾多次获得奖项，其中包 括在1957年至1960年期间的米兰设计展上的 两项大奖。
潘顿椅 STACKING CHAIR 1960 设计师/Designer VERNER PANTON 材料：玻璃钢
潘顿椅外观时尚大方，有种流畅大气 的曲线美，其舒适典雅，符合人体的 身材，潘顿椅色彩也十分艳丽，具有 强烈的雕塑感，至今享有盛誉，被世 界许多博物馆收藏。潘顿椅的成功成 为现代观看西 红柿椅时，会发现它更象一个 雕塑品。因为Pastil椅和西红 柿椅阿尼奥赢得了国际声誉。 这些椅子在室内和室外都可使 用，它们在水中还能浮起来！
泡泡椅
Bubble Chair 1968 设计师：Eero Aarnio 材料：压可力和镀铬 钢
艾洛.阿尼奥解释泡泡椅悬挂在天花板上 的原因是因为没有一种合适的底 座能 配上这个椅子。这是阿尼奥再一次设计 出象球椅一样风格的椅子，这种椅子将 座椅子的人陷进去，即使是房间中有很 多人，也能营造一种隔离的感觉。
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于耶鲁大学建筑系，此间发展出一系列建筑设计和城市规
划的新概念，包括最早的，绿色设计的概念。从1941年至
1944年他任教于哥伦比亚大学的建筑系，1946年又担任
纽约帕松（Parsons）设计学校室内设计系的顾问，同
年他受聘接替吉尔伯特?罗德后任赫曼.米勒公司
（Herman Miller Co.）的设计部证件，直到1972退休。 在任职米勒公司期间他成功地延请了许多第一流的家具设 计师加盟米勒公司，如查尔斯?伊莫斯、亚历山大?吉拉德 （Alexande Griard）等，使米勒公司成为世界上最有影响 的家具之作公司之一。与此同时，尼尔森开始发展他自己 的设计事务所，不仅设计家具，还设计灯具、钟表、塑料 制品等工业产品。1975年以后他开始关注建筑中的环境设 计，是最早注意研究建筑生态学的建筑师之一。作为著名 的设计评论家，尼尔森的设计思想影响非常大，并时常富 有卓越的远见。
设计师: 乔治.尼尔森（George Nelso）20 世纪美国现代设计大师
设计年代：1956年
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设计师介绍 ( About the designer )
乔治?尼尔森（George Nelson,1907-1986年） 美国极具影响力的建筑师、家俱设计师和产品设计师，曾经担任 Herman Miller家俱公司的艺术总监长达20年，可以说和Eames夫妇 一起形塑了美国现代家俱的样貌。他最知名的Marshmallow沙发和 Ball Clock都像糖果一样色彩斑斓，是早期波普风格家俱的代表作品。
不足之处:个人觉得造型不是很美
marshmallow沙发 尼尔森(George Nelson) 于1956年设计
小结：
美的创造是设计中的核心内容，产品设计 就是强调在产品设计的过程中技术与艺术 的完美结合.只有两者完美结合才能缔造出 好的作品。
室内设计大师及作品理念
室内设计大师——孙继忠设计:孙继忠(深圳市红筑东方工程设计有限公司)作品类别：办公空间设计上海复地四季广场B14#楼室内设计设计说明：本设计方案是匠人规划建筑设计股份有限公司室内装修设计，建筑面积约4000平方米，整个空间大致分为：大堂、中厅、会议室、餐厅、办公空间、经理室、门面等。
以现代简约风格为主题并结合办公室文化特色，将各个区域的划分空间合理、完美的利用，满足了空间的功能要求，同时也给工作人员营造了高效、舒适的办公环境。
设计时把重点放在入口门面、大堂、中厅、会议室及经理室，其他办公区以简洁实用为原则，使整个空间设计具有现代感，同时也融入了艺术内涵。
设计在走道和各部门之间的联系也做出了明确、简洁的区域规划。
使各个部门紧凑联系的同时，也保证了工作人员在最忙碌、人员流通最高峰时也会畅通无比的工作。
办公室整体色调采用灰白调为主，部分墙面用红、黄调点缀，办公区域多采用玻璃隔断，使整个办公空间通透、明亮，并巧于利用空间摆放植物搭衬，将室外的感觉引入室内，使整个办公环境具有创造性，并营造了舒适、健康、人性化及具活力的办公环境，使企业的精神文化在各个角度体现出来，同时满足了工作所需。
孙继忠设计作品:上海复地四季广场B14#楼室内设计-上海复地四季广场B14#楼室内设计孙继忠设计作品:上海复地四季广场B14#楼室内设计-上海复地四季广场B14#楼室内设计孙继忠设计作品:上海复地四季广场B14#楼室内设计-上海复地四季广场B14#楼室内设计著名室内设计师——刘卫军设计:刘卫军作品类别：会所空间设计SPA会馆设计说明：740)this.width=740" src="/uploadfile/designer/works/182632.jpg" width=740>刘卫军设计作品:SPA会馆-SPA会馆刘卫军设计作品:SPA会馆-SPA会馆香港著名室内设计师——欧阳振华设计:欧阳振华作品类别：别墅豪宅设计温柔中透露的男人气质设计说明：APAT高端设计组简介APAT高端设计组全名为Asia-pacific Ant Tribe（亚太蚁族）高端设计组，总部位于澳大利亚，由亚太著名设计师欧阳振华先生创办。
意大利后现代主义设计大师索特萨斯作品探究
意大利后现代主义设计大师索特萨斯作品探究摘要：埃托·索特萨斯是20世纪意大利后现代主义设计大师，他创立了著名的设计组织—“孟菲斯”设计团队，并围绕着艺术观念和时尚文化进行了大胆的设计探索与创作实验；他认为设计的功能并不是绝对的，精神和文化更重要，产品不仅要有使用价值，更要表达一种精神层面上的内涵；其作品体现出三种特色，即个性独特的造型思维、情趣诗意的设计形式和鲜艳亮丽的对比色彩，让我们从中领略到其独特的后现代设计新理念。
关键词：后现代主义；索特萨斯；装饰；隐喻；同时对比1、背景后现代主义设计最早出现在20世纪60年代的美国建筑界，以罗伯特·文丘里（Robert Ventuvi）等为代表，很快便发展到欧洲各地，成为20世纪下半时期最重要的设计思潮，其本质是一场反叛现代派国际主义思潮的设计运动。
由于上个世纪20年代开始的现代主义设计风行了半个世纪，它以“少即是多”注1为原则，坚持功能至上、反对装饰的理念，倡导产品经济实用。
但随着对功能的极度推崇，导致现代设计因单调乏味、冷漠、缺少人情味的风格而逐渐失去对人们的吸引力。
此时，后现代主义设计便在对功能的质疑和思考当中降生了，而意大利的埃托·索特萨斯就是后现代设计中最杰出的代表人物之一。
意大利有着悠久的历史和文化内涵，在意大利人看来设计是一种文化、艺术和哲学，而不仅仅是创作与实践。
意大利著名的设计评论家乌别托·埃科（Umberto Eco）在1986年曾经讲过：“如果说别的国家有一种设计理论，那么意大利则有一套设计哲学，或者是一套设计思想体系。
”[1]在西方现代设计史中，索特萨斯有着辉煌的成就，他是20世纪后期意大利设计的显贵，80年代早期孟菲斯小组的创始人，并获得过1959年的意大利“金圆规奖”注2。
同时他也是意大利“激进设计”注3（Radical Design）的代表人物，并于1980年在米兰创建了著名的设计机构“孟菲斯集团”（Memphis Group），其设计团队设计出了许多具有代表性的后现代设计作品。
大师作品分析
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参考书目：
1. 弗兰普顿.现代建筑——一部批判的历史.张钦南等译.北京:三联书店，2004 2. 史密斯.建筑理论(下)—勒柯布西耶的遗产.王贵祥译.北北京:中国建筑工业出版社,2007 3. 弗兰普顿.建构文化研究.王骏阳译.北京:中国建筑工工业出版社，2007 4. 柯洪编著.建筑评论—现代建筑与历史嬗变.刘托译.北京京知识产权出版社/中国水利水电出版社，2005 5. 罗杰•H •克拉克，迈克尔•波斯.世界建筑大师名作图析.汤纪敏,包志禹译.北京:中国建筑工工业出版社， 2006 6. 路易斯 康的空间构成—图说20世纪的建筑大师 原口绣昭 著 徐苏宁 吕飞 译 中国建筑工业出版社 2009
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柯布西埃从人体尺度出发，选定 下垂手臂，脐，头顶，上伸手臂 四个部位为控制点，与地面距离 分别为 86，113，183，226厘米。 这些数值之间存在着两种关系： 一是黄金比率关系；另一个是上 伸手臂高恰为脐高的两倍，即226 和113厘米。
利用这两个数值为基准，插入其 他相应数值，形成两套级数，前 者称“红尺”，后者称“蓝尺”。 将红、蓝尺重合，作为横纵向坐 标，其相交形成的许多大小不同 的正方形和长方形称为模度。
美国，阿拉维纳曾为得克萨斯州奥斯汀的圣爱德
华大学设计了学生宿舍（2008年）。
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圣爱德华大学宿舍
作业任务书
以组为单位（4人/组），从现代主义或其后的建筑大师中选择一位大师在欧洲的建筑 作品进行分析：
（1）与周边建筑与环境的关系：区位、建筑布局、交通组织、外部空间、出入口、景观组织等，绘 制黑白图，归纳总图设计特点； （2）建筑功能布局与空间组织：绘制功能分析图、平面与垂直交通空间组织的类型与特点、空间限 定的方式、家具布局分析，总结特点； （3）建筑形态与造型：建筑形体组合与构图、各立面的构图、轴测、开窗方式、建筑造型特点； （4）建筑结构与材料运用：建筑结构形式以及各结构构件的连接方式建筑材料的运用、建筑细部构 造分析。
产品设计评价
设计论文题目：查尔斯依姆斯产品设计评价论文学院：设计学院专业：室内设计姓名：张雪学号：2012030740082013年11月11日设计师及作品查尔斯·依姆斯是创造美国生活方式的设计师之一，他的家具设计为战后的美国人提供了现代舒适的生活方式，是为美国有机设计风格作为重要贡献的设计师。
查尔斯·依姆斯是建筑师和设计师，他采用三合板和合成材料制作的完美家具使他成为20世纪最著名的家具设计师之一。
1940年，纽约现代艺术博物馆举办了一次题为“日用品的有机设计”的设计竞赛，以此鼓励日用品的当代造型。
看上去与人体有某种联系，线条流畅清晰的有机造型的家具在竞赛中赢得了人们的青睐，查尔斯·依姆斯和伊诺·沙里宁带有有机曲线的木头蛋形椅子获得竞赛的大奖。
1946年后，查尔斯·依姆斯与美国最著名的家具制造商赫尔曼·米勒合作，为他们设计了一系列镀锘钢管、三合板的家具。
设计产品背景—美国商业化设计的产生与发展美国的现代工业设计的形成源于20世纪30年代初的经济大萧条时代。
在这个经济大危机时代，美国资本家为了商业利益而不是使用者利益，或者说通过设计来有意识地刺激消费，每年推出许多新产品，设计变成了企业生存最基本的经济支撑原则。
有目的地使商品报废，只追求流行新款式，而促成产品和设计短寿命，就是消费品设计。
在二战期间，美国人已悄然开始了对新时代家具及材料的研究和设计工作。
二战后，一大批为逃离战争而来的欧洲包豪斯的建筑师和设计师在美国找到了实现自己的理想和抱负的广阔天地。
同时，随着美国工业，尤其是航空工业、塑料和有机化学工业的迅速发展，家具可以使用的材料有了进一步的扩展，在新材料的应用上出现了一场革命性的变革。
20世纪40~50年代,美国的设计主流是在包豪斯理论基础上发展起来的现代主义。
其核心是功能主义,强调实用物品的美应由其实用性和对于材料、结构的真实体现来确定。
与战前欧洲包豪斯空想的现代主义不同,战后的美国现代主义已深入到了广泛的工业生产领域,体现在许多工业产品上。
菲利普·斯塔克的设计风格对中国家具设计的启示
菲利普·斯塔克的设计风格对中国家具设计的启示【摘要】菲利普·斯塔克是一位备受推崇的设计大师，他的设计风格以简约、实用且充满未来感而闻名。
在中国家具设计领域，传统特色与现代设计理念的融合是当前的主流趋势。
本文从菲利普·斯塔克的设计理念和作品特点出发，探讨其在中国家具设计中的应用并指出中国家具设计师可以借鉴的地方。
通过分析，可以看出菲利普·斯塔克的设计风格为中国家具设计带来了启示，同时也为未来中国家具设计提供了发展方向。
菲利普·斯塔克在中国家具设计中的影响是深远而积极的，为行业的创新与发展注入了新的动力。
【关键词】菲利普·斯塔克、设计风格、中国家具设计、设计理念、作品特点、传统特色、设计应用、借鉴、启示、发展方向、影响。
1. 引言1.1 介绍菲利普·斯塔克的设计风格菲利普·斯塔克（Philippe Starck）是一位享有盛誉的法国设计师，他被公认为是当代设计界的传奇人物之一。
菲利普·斯塔克的设计风格独具个性，大胆前卫，充满创新和想象力。
他的设计作品通常具有简约、现代和功能性的特点，同时又融入了一些意想不到的元素，给人以惊喜和愉悦的感觉。
菲利普·斯塔克注重设计与生活的融合，他主张设计应该为人们提供更好的生活体验，让人们能够在日常生活中感受到美的力量。
他的设计作品常常具有强烈的个性和表达力，能够引起观众的共鸣和情感共鸣。
菲利1.2 介绍中国家具设计的现状中国家具设计作为中国传统文化的重要组成部分，具有悠久的历史和丰富的文化积淀。
在古代，中国家具设计注重实用性和美学之间的和谐统一，追求简洁、典雅的造型，注重线条和比例的协调，体现出中国人对自然的敬畏和追求。
随着时代的变迁和全球化的影响，中国家具设计也面临着诸多挑战和变革。
在当今社会，中国家具设计市场呈现出多元化、个性化的发展趋势，消费者对家具设计的要求不仅仅是实用性和美观性，更加注重创新性和环保性。
大师作品分析Schroeder House
格利特托马斯 格利特托马斯里特维尔德
Gerrit Thomas Rietveld
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
里特维尔德生于乌特勒支 市，是荷兰著名的建筑与工业设 计大师、荷兰风格派的重要代表人物。 计大师、荷兰风格派的重要代表人物。 他非常偏爱单纯的线条、颜色， 他非常偏爱单纯的线条、颜色，以便 大量制造， 大量制造，这种简洁的设计概 念深刻地影响了日后的设计界。 念深刻地影响了日后的设计界。
走进施罗德住宅
光滑的墙板、简洁的体块、大片 的玻璃，横竖线条错落搭接的构图， 与荷兰著名风格派画家蒙特里安的绘 画有极为相似的意趣。由此可以看到 风格派对建筑艺术的巨大影响。
住宅入口
建 筑 功 能 分 析
一层主要功能：办公饮食 主要空间：Office&kitchen 次要空间：housemaid 辅助空间：是一个用于休闲的院子和与其相连的屋子
在20年代，现代设计运动的发展 早期，里特维德的先锋作用并未限于 家具设计领域，1924年，他设计了他 一生中最重要的，也是建筑设计史中 非常重要的里程碑，施罗德住宅，其 设计思想和手法都与“红蓝椅”出于 一 辙，同时也贯彻着杜斯伯格的设计理 论和蒙德里安的艺术理念。仅此两项， 就足以奠定里特维德在现代设计中 的大师地位。 之后，联合国教科文组织决定把 这座建于1924年的荷兰住宅同列入世 界文化遗产。
二层平面比较
活动的墙和门可以折叠和隐藏， 活动的墙和门可以折叠和隐藏， 使其成为开放的活动的空间。 使其成为开放的活动的空间。
建筑立面
西侧立面
正立面 东侧立面
立面基本形态
正立面
西立面
东立面
平立面比较
形态的相似性：都是把完整的矩形分割成小的矩形。 形态的相似性：都是把完整的矩形分割成小的矩形。 通过系统的比例，在多样性中寻求统一的整体效果。 通过系统的比例，在多样性中寻求统一的整体效果。
18菲利普.史达克
20世纪主流家具设计大师的思想及其作品（18） 《家具与室内装饰》 2004-4-8方海5.5.2 瓦伦·帕拉特奈尔（Warren Platner，生于1919年）同盖里一样，帕拉特奈尔也是一位开业建筑师，一生职业以建筑设计为主，但偶而为之的几件家具设计，都使他在现代家具设计史中留下重要的一笔。
生于巴尔蒂摩的帕氏早年考入著名的康奈尔大学建筑系，1940年毕业后开始在不同的建筑事务所中工作。
1945-1950年间他先后在雷蒙德·洛威（RaymondLoewy）设计事务所和著名建筑师贝聿铭事务所工作过。
1960-1965年他又进入大名鼎鼎的埃罗·沙里宁建筑事务所工作，无论在建筑设计和家具设计上都受到小沙里宁的重要影响。
直到1965年帕氏才在纽约建立自己的建筑设计事务所，主要从事建筑设计。
帕氏一生最重要的家具设计就是1966年为诺尔公司设计的一套钢丝家具，其中最著名的就是代号1705和1709的椅凳系列。
这套奇妙而优雅的家具其主体框架全部用电焊钢丝组合而成，其复杂的设计需要一千四百个彼此分开焊头，用了几年的时间才完成。
这套家具是一种贵族化的高级艺术品，如同伯托埃的1952年面世的“宝石椅”一样，帕氏的钢丝椅系列也是将功能与雕塑形式结合起来的成果。
帕氏基本上是一位现代功能主义建筑师，但他刻意追求一种从结构中自己产生的装饰效果。
他认为作为一个设计师，到处都会出现装饰性的效果，其本质同法国洛可可装饰风格是大同小异的，但现代设计的根本出发点则在于理性的思考，或换言之，外观造型是基于结构的考虑而非施加装饰，真正的经典作品会让你每天看到它时都能坦然接受它的存在，而且你不能再去改进它。
帕氏的钢丝家具正是这样一件经典之作。
（图1、2）图1 帕拉特奈尔1966年设计的钢丝休闲椅系列之一图2 帕拉特奈尔1966年设计的钢丝休闲椅系列之二5.5.3 盖塔诺·派西（GeatanoPesce，生于1939年）生于意大利的派西曾在威尼斯大学建筑系和工业设计系学习，于1965年毕业。
现代家具大师作品分析
作者：曾豆
阿尔瓦ˑ阿尔托
2022/3/23
Interacting with slides 浅谈幻灯片版面设计
悬挑椅
阿尔托为20世纪家具设计的另一杰出贡献是 用层压胶合板设计出悬挑椅。自马特•斯坦于 1926年设计第一件悬挑椅以 来，钢材一直被 认为是唯一能用于这种结构的材料，然而到 了1929年，经过反复实验，阿尔托开始确信 层压板亦有足够的强度用作悬挑椅。经常出 国活动的阿尔托对其他设计师试制悬挑椅的 情况非常了解，但他决心另开新路，并于 1933年获得成功，制成全木制悬挑椅。而后 阿尔托又用不同色彩、不同材料给各种设计 以多姿多彩的面貌。阿尔托非常重视家具设 计的连续性，他认为一种设计不可能一次就 很成熟，它们总有可改进之处，至少可以变 换成多种不同的面貌以调社会众口，成立于 1936年的阿代克公司（Artek）专门经销阿尔 托的家具，笔者每次进入其展示厅都能强烈 感受到阿尔托这种设计上无止境的探索精神。
版面——对比
阿诺·雅克比松
版面——对比
蚁椅
版面——聚拢
。“蚁椅”也是丹麦第一件 能完全用工业化方式批量 制作的家具，它只有两部 分，构造极为经济，使用 了最少的材料。
相同点：
a造型趋于简洁，整体结构 模块化
b色彩不再单一，五
寝室家具，主要运用“新古典主 义”的设计风格。同年，他与设 计师阿诺.玛赛奥(Aino Marsio， 1894－1949)结婚，共同进行长 达5年的木材弯曲实验，而这项 研究导致了阿尔瓦.阿尔托20世 纪30年代革命性家具设计—— 椅的产生。在帕伊米奥结核病疗 养院，阿尔托最初设计的现代化 家具也在那里亮相，这是阿尔托 的家具设计走向世界的更大突破。
流行家具设计经典案例
和魂详才——日本现代家具设计
日本当代设计正处于繁荣时期，在寻求基于民族风格的道路中，日本设计又赢得了国际
主义的声誉。在寻找新的设计风格，又保留了日本文化传统，从模仿到开拓，走向创造， 从而成了世界设计大国之一，对中国现代家具发展道路有学习与借鉴意义。 彩图19“布兰奇小姐”椅，设计：司郎仓松，1989年 充分利用了丙烯树脂的透明材质把鲜艳的绢花浇铸在透明有机玻璃椅子造型中，有机玻 璃的板块造型与铝合金腿构成简练的造型。 彩图20、23 玫瑰椅、百合椅 设计：雅则梅田 1990年
由于现代大工业对自然美的破坏，雅则梅田通过家具设计造型，用不同的鲜花作为家具 造型图案， 重新再现自然的美，挖掘日本文化的根，受孟菲斯影响，梅田的设计被认 为是建立在传统与当代的冲突中坚持自己观念的后现代主义风格。 彩图21 蝶形凳 设计：柳宗理 1955年用两块高频弯曲成型的胶合板制作出有独特造 型的蝶形凳，高水平地发挥了成型的优点，成为融合设计与技术的典范。 彩图22“月亮有多高”金属沙发 创造性的用现代工业材料镀铝金属网编织结构塑出沙发椅的造型，通过对能引起人们好 奇心的现代材料与透明的编织巧妙构成虚实通灵的对比，在诗境般的创意中向人们传达 了高调的空间感和飘逸轻灵的艺术格调。
设计的多样性与联系的概念在椅子的设计尤为突出，没有其它的家具能够以同样的方式和同等的 程度建立这种联系，人类越来越渴望一把更舒适，更人性化的“坐具”，因此在过去析100年中， 越来越多的设计师为创造椅子投入更多的努力与资源，椅子的设计与家具、建筑发展同步，可以说 是浓缩了家具设计的历史，有些坐椅设计还在家具业程中产生了巨大的影响。 彩图24 “韵律椅”1999年米兰国际家具博览家具 椅子的设计在材料与结构上颇具匠心，显露天然木纹的坐面与靠面用一层层极富韵律美感的木 板按照人体工学尺度构成，灵活又坚实的金属管椅架，整个坐椅设计在材料、结构、功能与美学的 完美结合非常成功。 彩图24 “韵律F”椅 1999年 彩图25 金姆椅 设计：M德卢基 1987年
格里特·里特维尔德
闪电椅的总结及建议：
“闪电椅”不仅拥有令人惊讶的造型，同时它扫除了落座者双腿活 动范围内的所有障碍。
“闪电椅“中的斜线元素，早在中国宋代的椅子设计中已经开始出 现，并在以后的发展中，以斜背靠为关键要素的中国躺椅、休闲椅 以及春宫椅成为中国家具中非常重要的一个类别。
家居设计可以借鉴“闪电椅”做的尽量轻巧灵便，同时充满表现力。
风格综述：
将传统的建筑、家具、产品设计、绘画和雕塑的特征完全抛弃，变成最 基本的几何结构单体，或者称为“元素”（element）。
把最基本的几何结构单体或元素进行简单的结构组合，但在新的结构组 合当中，单体依然保持相对的独立性和鲜明的可视性，即个体在整体中， 但不因整体而丢失个体的形态特征。
红蓝椅设计分析
简要介绍
《红蓝椅》是荷兰风格派最著名的代表 作品之一。是20世纪艺术史中最富创造性和最重要的作品。 设计师里特维德是将风格派艺术从平面延伸到立体空间的 重要艺术家之一。
风格派特征分析
1）把传统的建筑、家具和产品设计、绘画、雕塑的 特征完全剥除，变成最基本的集合结构单体，或称元素。
施罗德住宅
格里特·里特维德尔学院
整体概况：
在所有的里特维德建筑物中，施罗德之家无疑最具体呈现了他的建筑与设计观念。施罗 德住宅在内部和外部都是对其之前的所有建筑学的根本性颠覆。 这个双层住宅建在一 排连栋房屋末端，但它并不试图与其相邻的建筑物相联系。其内部并没有房间的静止 堆积，而是动态的可变的开放区。
总结：
里特维德是一位关注社会，注重普通人生活的设计大师， 尽管其设计中不断出现“革命性”手段，为社会中多数人 服务始终是他的宗旨。在30年代经济萧条时期，里特维德 开始用最廉价的普通板材设计家具，完成了命名为“大众 艺术”的系列家具设计，以后几十年中时断时续的许多以 普通钢管、板材、胶合板为主体的设计构成了这位经典大 师家具设计中的主体。王受之谈论“闪电椅”的时候说到 “闪电椅”应该放到特定的时间、特定的条件下看，才知 道它的价值。在我看来，这句话也可用于里特维德的身上， 他创造的“活动隔断墙”法以及简约洗练的设计风格，在 当时极具“革命性”，并且直接影响了追求功能合理、结 构简洁和造型单纯的现代建筑。如何从他的设计生涯中获 得设计启发，将是一段值得我们不断探索的路程。
施罗德住宅简析(原版)
在1964年去世之时其身后留下了超过215个家具设计，232个建筑设计，以及249个其它方
面如室内、平面等设计。他的最后一个作品是阿姆斯特丹的梵高博物馆，在他去世时仍未完
成，最后由他1961年创立的组织成员接手完成。
2021/3/27
CHENLI
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里特维德主要作品：
1917Meubelwerkplaats （家具工厂）
20参21观/3/2的7 博物馆。2000年它登上了世界CH遗EN产LI名录。
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施罗德住宅实景照片
总面积：130平方米
2021/3/27
里特维尔德的施罗德住宅在内部和外部都是 对其之前的所有建筑的根本性颠覆。 这个双
CHE层NL住I 宅建在一排连栋房屋末端，但它并不8 试 图与其相邻的建筑物相联系 。
• 风格派从一开始就追求艺术的“抽象和简化”。它反对个性，排除一切表现成分而致力探索一种人 类共通的纯精神性表达，即纯粹抽象。
蒙德里安，以其独特的“水平线垂线”和原色、非色组合的极简绘画图式，将现代抽象绘画带到了
一个新阶段。但是需要指出的是，他绘画的核心倒并不是抽象，而是某种内在的精神性追求。评论 家乔治施密特说，“他(蒙德里安)的绘画远非仅仅是形式的试验它们象任何纯艺术作品一样，是伟 大的精神上的成就。一幅蒙德里安的绘画挂在一所完全按照蒙德里安的精神设计的住宅或一间房里 ，那么这里比使用任何物质对象，都具有一种根本不同的特色和更轩昂的气概。它是精神观念或态 度的最崇高的表现；它是规矩与自由之间的均衡的化身；它是平衡状态中元素的对立的化身；而且 这些对立的精神的作用不低于物质的作用。蒙德里安在他的艺术中所赋予的精神力量，将从他的每 一幅画中永远放射出精神的和肉体的光彩。”
19l7～l9l8年他设计并制作了“红蓝椅”，并于次年成为荷兰著名的“风格派”艺术运动的
设计大师-汤姆·迪克森(Tom Dixon)
2009新产品展欣赏
•2009纽约设计周期间, 设计师汤姆•迪克森在一间空的阁楼内展示了他 将一些旧收藏品混合设计出的新产品.
2009新作品展欣赏
几何纸板
2009新作品展欣赏
low Light-Copper
锥体落地灯
2009新作品展欣赏
打击容器
2009新作展欣赏
挤压式玻璃灯具
2009新作品展欣赏
英国工业设计师
汤姆· 迪克森
汤姆· 迪克森简介 2009新产品展欣赏 汤姆· 迪克森设计的椅子
作品分析 作品欣赏
汤姆· 迪克森设计的服装
（视频）
汤姆· 迪克森设计的灯
作品分析 作品欣赏
汤姆· 迪克森(Tom Dixon)20世纪80年代在伦敦自学成才为设计制作师，同时兼任哈比泰 （Habitat）家具连锁集团设计主管，现为芬兰家具制造商阿太克集团设计主管。他的设计生涯 是处处体现着创意和商业的结合。 在20世纪后期和英国的其他几位新生代设计师如拉古路夫、阿拉德、莫里森一起，有着与 法国著名设计师斯塔克一争高下的地位。 1990年前后迪克森用灯芯草料设计了几款椅子，它营造了一种窒息、制约的气氛。椅子的 古怪造型反映出迪克森在90年代早期的设计风格。 汤姆•迪克森进入设计界纯属偶然。当时他出了车祸，恢复期间无以打发闲暇时间。由于从 艺术学校中途退学，没有经历专业训练，他决定自学设计制作。修摩托车的时候，他观察 迪克森通过DIY进入设计界的方式符合80年代早期的后朋克倾向。通过制作和销售限量版焊 接家具S椅及派伦椅（Pylon Chair），他开始小有名气，但钱景依然不佳。于是，他尝试家具 零售，并开了一家名为“空间”（Space）的门店销售自己的产品 到了焊接法。1983年，他终 于成为一名设计制作师。 汤姆迪克森： 设计师们现在更为关心的是物体的形状以及他们自己的个性在这个形状内的演化。我还认为一名优秀 的设计师应设法整合所有元素，包括对材料的理解和对功能改善的信心，最后顺其自然地采用一种形状 2000年，汤姆· 迪克森因对英国设计界做出的杰出贡献被授予OBE( 大英帝国军官勋章)。 这是他新思维的顶峰吗？作为一个与创新永远同步的设计师而言，生命永无顶峰。一次，在米兰一所老教堂内的展示， 他把制作玻璃的机器搬入教堂，鼓励观众亲手制造自己喜欢的家具；又一次，伦敦设计节，他和发泡板公司合作，在特 拉法加广场放置几百张椅子，让观众免费索取，成功策划了一场皆大欢喜的混乱。 他的新奇念头武断粗暴的打破旧有形象和秩序，但无论是商业模式还是作品本身，无不显现惊人才气。结局总是令人赞 叹！ 他的行事作风我行我素别具一格，却从不缺乏深谋远虑。早在1997年之前，一直作为独立设计师与欧洲最具盛名的 几家家具生产商合作的汤姆· 迪克森，毅然加入还在亏损的英国著名家居用品零售店Habitat担任设计总监。经过一番改 革后将公司从亏损拉回盈利。这无疑进一步显露他在经营领域的才华 2002年，这个不愿安分的设计师又开始尝试新事物，和David Begg合作，以Tom Dixon 作为设计公司名称，推出以 家具和灯饰为主的家居用品。不久后，又收购了由芬兰现代主义大师Alvar Aalto 于 1935 年创建的品牌Artek。 2006年，绝大多数欧洲顶级设计师来中国的目的还是寻找代工生产厂商，而此时Tom Dixon已经开始与资深建筑设计师郭 锡恩和胡如珊夫妇携手“设计共和”，将Tom Dixon品牌植入中国高端家具消费市场。 究其履历，这位当代英国设计界的灵魂人物并非科班出身。也许也正之于此，作品中永远抹不去的最打动人的核心，来 源于灵魂深处的感知和渴望，而非任何形而上的条条框框。
勒.柯布西耶躺椅
勒.柯布西耶躺椅（艺术设计学1001班10407300121潘敏霞）1.柯布西耶简介勒·柯布西耶(Le Corbusier,1887.10.6-1965-8-27)，20世纪最著名的建筑大师、城市规划家和作家。
柯布西耶是对当代生活影响最大的建筑师，是20世纪文艺复兴式的巨人，是毕生充满活力，永无休止进行创造的设计大师、建筑大师和艺术大师，在现代建筑运动中，他最有效地充当了前后两大阶级的旗手：20年代的功能理性主义和后来更广泛的有机建筑阶段。
他是20世纪最多才多艺的大师：建筑师、规划师、家具设计师、现代派画家、雕塑家、挂毯设计师，同时他又是多产作家，出版有50多部专著及无数文章。
他和瓦尔特·格罗皮乌斯（WalterGropius ）、路德维格·密斯·凡·德·罗（Ludwig Mies van derRohe）、赖特（Frank Lloyd Wright）并称为“现代建筑派或（图1，柯布西耶）国际形式建筑派的主要代表”。
柯布西耶他的设计都是按照新的功能要求而设计，不管是建筑设计还是家具设计，虽然他主要的成就是在建筑方面，家具设计并不多，但是他的每一件家具都有独特的思想。
在这里我以他的钢管皮革躺椅为例，对它进行分析赏析，钢管皮革椅按照人体结构安排，可以升降和调节角度，该设计可以说是20世纪现代主义家具的代表作品。
（图2，柯布西耶躺椅）（图3，躺椅下部分细节，）2.柯布西耶躺椅2.1柯布西耶躺椅简介柯布西耶可以说是最轻松最休闲的家具，柯布西耶躺椅是在1929年完成的，柯布西耶躺椅的每一个角度都对人体做出最佳承托，每一个细节都能带来休息的欢愉，抢眼的外形又是最佳的装饰，是美国著名的现代艺术博物馆MOMA最重要的收藏品之一。
长躺椅是在柯布西耶在家具设计中的功能主义代表作. 使用者可以自由选择仰靠角度, 还可以将椅身取下来当摇椅坐. 椅子起伏的弯曲钢管框架是当时流行的材料. 底坐采用廉价的生铁制成. 上下部分开的结构有一种让椅身飘在空中有感觉. 由于椅子坐躺非常舒服, 自1965年生产以来, 现在还很畅销, 证明了其优良的设计品质.。
喜爱的家具设计师
思卡拉（ SKAALA ）
竹材层积材制作的东西方系列椅 --- “明式意向”休闲会议椅
意大利的著名设计大ห้องสมุดไป่ตู้阿切勒·卡斯蒂格利奥尼
阿切勒.卡斯蒂格利奥尼（Achille Castiglioni）1918年生于米早在1940年，他 与Livio(1911～1979)和Pier Giacomo(1913 ～1968)兄弟一起专门从事工业生产的检测。 毕业之后，他开始为整体设计流程研究外观 、技术和新材料。1969年，经教育部批准，
丹麦著名的椅子大师汉斯·维格纳
1914年，汉斯·J·威格纳 (Hans J. Wegner) 出生于丹麦 的小镇岑讷 ，父亲是一位鞋匠 。他14岁师从H·F·斯塔尔伯格 (H. F. Stahlberg)，在斯塔伯格 的作坊里，威格纳的设计实验 勇于开始，才能找到成功的路 已初露锋芒。17岁时，他结束 了家具匠学徒生涯。20岁时， 他迁往哥本哈根 定居，并在 1936至1938年进入美术与工艺 学校 (School of Arts and Crafts) 学习，毕业后成为建筑 师。
喜爱的家具设计师
2021/7/17
目录
导读 美国著名的现代家具设计大师乔治·尼尔森的设计作品简
介和赏析 丹麦著名的椅子大师汉斯·维格纳的设计作品简介和赏析 芬兰著名国际家具设计大师约里奥·库卡波罗简介和赏析 意大利的著名设计大师阿切勒·卡斯蒂格利奥尼简介和赏
析 总结
导读
在中外著名的家具设计师中，不同风格的设计师在家具以及其 他领域上都设计出了具有不同创意的设计，都给后来的设计师们做 出了极好的榜样。创意来源于生活，设计需要各种不同的创意。乔 治·尼尔森，汉斯·维格纳，约里奥·库卡波罗，阿切勒·卡斯蒂 格利奥尼的设计作品都非常的有名，下面就来彻底的了解这些著名 的设计师和他的设计作品。
家具设计 作业----现代家居设计大师
家具设计班级：环艺091姓名：武LN学号：2008806xxx15现代家具设计大师——艾托·索特萨斯（Ettore Sottsass）一、设计师生平：索特萨斯艾托尔·索扎斯（Ettore Sottsass） (14 September 1917 – 31 December 2007) ，也译为埃托·索特萨斯。
Memphis派创始人之一。
意大利著名的后现主义设计集团的成员之一。
1917年出生于奥地利因斯布鲁克一个建筑师之家。
父亲是意大利建筑师，母亲Antonia Peintner是奥地利人。
1929 全家移居都灵，Sottsass在那儿学习建筑。
1939年毕业于意大利都灵理工大学建筑系，获得了建筑学文凭。
涉猎建筑、室内、家具等多项设计领域。
毕业后不久他就被意大利军队征召，并在南斯拉夫的一个集中营度过了二战中的大部分时光。
战后，他和父亲为住宅项目工作直到1946年移居米兰组织一个手工艺展。
接下来的十年里，Sottsass继续追逐着绘画的激情，为Domus（一本艺术和建筑的杂志）写作，设计舞台并找到一个机会从事建筑和工业设计。
1947年在米兰创立设计工作室。
1956年，Sottsass和第一任夫人Fernanda Pivano去纽约旅游。
他在旅途中受委托设计一系列陶瓷，这从工业设计中获得灵感要比从建筑中获得的多，开始在美国设计师乔治·尼尔森的工作室里工作。
适逢“反设计思潮”风起云涌。
到1960年代，索特萨斯成为“反设计学派”的代表人物之一。
1967 和Allen Ginsberg 创办了壁画艺术杂志。
1970 情人节打字机赢得了大家的喜爱。
Sottsass 指导的广告对情人节在全世界的流行起了重要作用。
1972 在意大利，纽约现代博物馆作了：新家庭风景线的展览。
1973 和Archizoom，Superstudio一起创办了Global Tools design school 。
芬兰家具设计大师及其作品分析ppt课件讲课教案
………………………THE END ,THANK YOU!
--艾洛·阿尼奥
• 艾洛·阿尼奥(Eer0AarnIo)的设计为20世纪60年代以来芬兰在国际设计 领域的领导地位奠定了重要的基础。带着浓厚的浪漫主义色彩和强烈 的个人风格，这位充满想象力的家具设计师用梦幻构筑起了那个时代 最轰动的设计 。他的许多作品享誉全球，并获得许多工业设计奖项。
阿尼奥与他的作品在一起
•一堆带着糖果色彩可 以摇晃的豆荚
番茄椅
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蘑 菇 餐 桌
---tipi chair是最新 的一款
Parabel Dining Table
Formula Chair 1998
香皂椅可以在 水面上漂浮
Copacabana Table
Screw Tables
阿尼奥作品特点总结：
一、告别了由支腿、靠背和节点的构成的传统家具设计形 式，造型是以仿生为基础的实验。
库卡波罗是杰出的办公家具设计师。
材质为钢、胶合板及合 成塑料组成的新型现代 设计。
约里奥·库卡波罗工作室---与大师面对面
约里奥·库卡波罗的设计特点总结：
•坚定的功能主义者。库卡波罗深入地研究了人体尺度，是 把人体工学引入现代家具设计的最重要的设计师之一。 •库卡波罗一贯坚持自己的风格，设计平和，充满了理性主 义的色彩。力图把人体工学和造型美感达到完美和谐的最高 境界。 •设计风格一直被誉为简洁、洗练、秀美、架构暴露，没有 多余的装饰，这种风格成了当代北欧简约主义设计的典范。
Karuselli椅
办公椅系列，如Plaano、Fysil、Sirkus、Funktus等。采用了多层胶合板为主 要材料，根据人的坐姿模压成相应的曲线形状，并在需要的地方设置简单的 软垫，大大改变了过去办公椅全部软包的厚重形象，这是办公椅构造上的一 个创新。此外“Visual系统”等设计用几个简单的构件，组成了得体的办公 环境，创造了良好的视觉效果。
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外国现代家居大师作品分析
A作者：曾豆1
阿尔瓦ˑ阿尔托
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Interacting with slides 浅谈幻灯片版面设计
悬挑椅
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阿尔托为20世纪家具设计的另一杰出贡献是
用层压胶合板设计出悬挑椅。自马特•斯坦于
1926年设计第一件悬挑椅以 来，钢材一直被
认为是唯一能用于这种结构的材料托开始确信
层压板亦有足够的强度用作悬挑椅。经常出
国活动的阿尔托对其他设计师试制悬挑椅的
情况非常了解，但他决心另开新路，并于
1933年获得成功，制成全木制悬挑椅。而后
阿尔托又用不同色彩、不同材料给各种设计
以多姿多彩的面貌。阿尔托非常重视家具设
计的连续性，他认为一种设计不可能一次就
很成熟，它们总有可改进之处，至少可以变
换成多种不同的面貌以调社会众口，成立于
1936年的阿代克公司（Artek）专门经销阿尔
托的家具，笔者每次进入其展示厅都能强烈
感受到阿尔托这种设计上无止境的探索精神。
A
4
版面——对齐
寝室家居
A
5
寝室家具，主要运用“新古典主 义”的设计风格。同年，他与设 计师阿诺.玛赛奥(Aino Marsio， 1894－1949)结婚，共同进行长 达5年的木材弯曲实验，而这项 研究导致了阿尔瓦.阿尔托20世 纪30年代革命性家具设计——椅 的产生。在帕伊米奥结核病疗养 院，阿尔托最初设计的现代化家 具也在那里亮相，这是阿尔托的
家具设计走向世界的更大突破。
A
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版面——对比
阿诺·雅克比松
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7
版面——对比
蚁椅
A
8
版面——聚拢
。“蚁椅”也是丹麦第一件
能完全用工业化方式批量
制作的家具，它只有两部
分，构造极为经济，使用
了最少的材料。
A
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相同点： a造型趋于简洁，整体结构 模块化 b色彩不再单一，五彩纷呈 c“人性化设计”逐渐加强