动漫设计与制作专业教学计划(艺术类)
动漫设计教学计划
西安海华技工学校动漫设计专业教学计划一、招生对象与学制、学分要求(一)招生对象:初中、高中毕业生及同等学历的学生(二)学制:三年(二年理论+一年实习)二、培养目标本专业培养的是拥护党的基本路线,德、智、体、美等全面发展,面向地方经济发展和社会需求,具有较强的平面图形图像设计与制作、影视宣传片和二维动画片制作和网站建设与网络动画应用的技能,能在广告宣传、影视动画、互联网等行业从事平面广告设计、数码创作、网站建设、影视和动画片设计制作,并能熟练操作和维护计算机,具有一定经营管理和市场开发能力的高级技能型人才。
三、人才培养规格要求和知识、能力、素质结构(一)知识结构①德育知识德育知识:包括马克思主义、邓小平理论、经济与政治、法律、职业道德等;②人文素质知识语言知识:包括中外语言知识、文学知识、人文知识以及语言的应用知识等;英语知识:包括普通英语知识、计算机专业英语等;健康知识:包括生理知识、心理知识、体育运动知识、健康生活方式知识等;美术知识:包括素描、色彩和构成等绘画方面的知识。
③专业基础知识数学知识、电工基础知识;计算机基础知识和基本操作;数据库基础知识;编程基础知识;计算机组装与维护等。
④专业知识平面图形图像设计与制作、影视宣传片和二维动画片制作和网站建设与网络动画应用。
⑤专业互补性知识人口、资源与环境保护方面的知识;法律、社会组织结构、国家就业政策等方面的知识;创业与立业方面的知识;信息产业中有关技术、安全、管理规范等方面知识等。
(二)能力结构①专业能力专业能力是指从事职业专业工作所需要的专业技能,是胜任职业岗位要求并赖以生存的核心能力。
根据专业方向不同,专业能力不同。
计算机图形图像专业所具有的专业能力包括以下几个方面:具有色彩、构图等基本知识和艺术素养,能够进行静物素描;具有计算机操作知识,能够进行常用软件的安装与维护工作,并能够熟练地使用Internet获取资料和信息;具有熟练使用平面图像处理软件的能力;具有一定的动画片制作和多媒体开发能力;具有综合应用各方面的知识,进行项目策划和市场开发的能力。
美术教案:动漫设计
漫画设计一、设计理念基于现代教育思想和教学理念,让学生先感受认知,从情境教学观看手,激发学生的学习兴趣。
本课教材的编排也比较合理,视觉冲击力强。
在课程的安排上,可接着讲述卡通的主要表现手法,抓住卡通人物的五官与动态特征进行训练与讲解,提升学生的表现能力。
在掌握卡通人物的五官、神态、动态技法后,进一步加强动物、植物的拟人手法表现,同时用情节性卡通一一分格卡通来表现自己身边的故事,与现实生活相结合。
二、教学目标1,认知与技能:深入了解和掌握拟人这一绘画表现手法以及了解卡通的表现形态,主要就是连环画的认识。
2,过程:拟人手法的深入了解一一连环画的画法一一生活中的卡通方法:教师的演示,学生单独绘画3,情感态度与价值观:学生通过欣赏增强对美术的热爱、对生活的热爱,学会用艺术的眼光看世界。
三、教学重点与难点1.教学重点:增强对美术的热爱、对生活的热爱,学会用艺术的眼光看世界。
2.教学难点:使学生的生活经验与艺术经验相结合,激发学生的艺术想象力和创造潜能。
尝试将卡通形象运用于生活实际中,逐步形成健康的审美情趣与价值观念四、教学方法及策略1.教法方面:创设情境,媒体运用,强化考核3.学法方面:自主探究,团队协作,注重实践,反复训练五、教学准备教学课件、卡纸,A4、彩铅等等。
六、课时安排1.理论教学:0.5课时2.实践教学:L5课时七、数字化资源教学课件:用于辅助教师教学。
学习工作页:用于引导学生自主学习相关理论知识和实践技能。
视频动画:用于广告预算方法的学习。
教学设备:用于认知广告预算方法在广告预算和广告推广宣传中的重要性。
八、教学实施过程(一)组织教学按常规进行(二)导入师:同学们,在上课之前我们先来看一下这几张照片,你们都能认出他们分别是谁吗?生:小沈阳,姚晨,姚明师:对,都是我们比较常看到的影视明星,那他们和我们在电视杂志上看到的又有什么不一样呢?生:比较夸张,(各种不同的回答)师:我听到有同学说了夸张啊,对,夸张就是我们今天要上的主要描绘手法的其中一个,那大家再想一下,这几张画是属于什么类型的画?生:漫画!师:恩,漫画还有一个称呼是什么?生:卡通师:对,今天我们要上的就是第三课,卡通天地,大家翻开课本第IO页一一卡通天地(三)新课教授师:给大家两分钟的时间看一下我们课本第10和11页的内容!师:都看完了?来,全部同学抬头看我们黑板,回答这两个问题,卡通的绘画形式和描绘事物的主要手法。
动漫综合实践教学设计(3篇)
第1篇一、教学背景随着我国动漫产业的快速发展,动漫专业人才的需求日益增加。
为了培养具有创新精神和实践能力的动漫专业人才,提高学生的综合素质,本课程设计旨在通过综合实践教学,让学生在掌握动漫基本理论知识的基础上,提高动漫创作和制作技能。
二、教学目标1. 知识目标:(1)使学生掌握动漫基本理论知识,包括动漫历史、动漫分类、动漫艺术特点等;(2)使学生了解动漫创作和制作的流程,掌握动漫角色设计、场景设计、动画制作等基本技能。
2. 能力目标:(1)培养学生独立思考、创新设计的能力;(2)提高学生的团队协作能力和沟通能力;(3)使学生具备动漫创作和制作的实际操作能力。
3. 情感目标:(1)激发学生对动漫艺术的热爱,提高审美情趣;(2)培养学生对动漫产业的关注和责任感;(3)增强学生的自信心和成就感。
三、教学内容1. 动漫基础知识(1)动漫历史与分类(2)动漫艺术特点(3)动漫产业现状与发展趋势2. 动漫创作与设计(1)角色设计(2)场景设计(3)分镜头脚本设计3. 动画制作技术(1)二维动画制作(2)三维动画制作(3)动画后期制作4. 动漫产业案例分析(1)国内外优秀动漫作品分析(2)动漫产业市场调研与运营四、教学过程1. 理论教学(1)采用多媒体教学手段,结合案例分析,使学生对动漫基本理论知识有更深入的了解;(2)组织课堂讨论,激发学生的思维,培养学生的创新意识。
2. 实践教学(1)角色设计实践:引导学生根据给定主题,设计具有独特性格和形象的角色;(2)场景设计实践:让学生根据故事情节,设计符合主题的场景;(3)分镜头脚本设计实践:指导学生根据角色和场景,编写分镜头脚本;(4)动画制作实践:教授学生二维和三维动画制作技巧,指导学生完成动画作品;(5)动画后期制作实践:指导学生进行动画剪辑、配音、特效制作等。
3. 作品展示与评价(1)组织学生进行作品展示,邀请专业评委进行点评;(2)评选优秀作品,颁发奖项,激发学生的创作热情。
设计与制作规划
目前我国全面进入了影视动画快速发展的时期,动画公司在全国百花齐放,其中如深圳环球数码、湖南蓝猫卡通公司、广东原动力公司等经过长期发展,其影视动画作品如:蓝猫系列、喜洋洋系列在全国获得一系列好评。
在动画产业高速发展的新时期,人才需求量不断增加,为此,我校在艺术专业的办学基础上,开设了动漫设计与制作专业,以培养中级应用型人才,以满足各行各业对该专业的需求。
培养具备相应的专业技能和艺术鉴赏能力,能独立从事二维动画、三维动画、网页动画、卡通出版物等创作、制作、策划及教学工作的专业人才。
我国动漫业存在着每年总计200亿元的庞大市场。
按国家有关规定,一年需要32.4万分钟的动画节目,国产动画产业产值空间将在1000亿元以上。
而目前国内市场每年的国产动画节目缺口高达25万分钟左右。
动画是一个耗费大量人力和时间的生产密集型产业,要填补国内动画节目市场的缺口,需要大批量的专业技术人才。
由于产业发展飞速,目前已无法仅以现有专业公司的需求简单换算整个动漫市场的人才需求,随着动漫越来越成为人们喜闻乐见的信息传递方式,动漫的应用领域日益拓宽,除专业动画公司以外,其他行业也越来越多地用到掌握动画技术的人才,因此,从业人员的需求量只会越来越大。
动漫产业需要大批量经过专门培养的专业人才,动漫教育必须要适应产业对人才的需求。
如果按人均产能来和日本和韩国的动漫从业人员对比计算,中国的动漫人才3年内最起码要达到15万人才能满足行业的需求。
而我国目前所有院校每年的动漫专业毕业生只有不到5000人。
因此,制定中长期人才培养教育计划、大力发展动漫教育迫在眉睫。
三、本校动漫专业现有基础本校动漫设计与制作专业建立于2008年,并与同年正式招生,在过去的三年时间里,学校投资几十万元购置了各项专业设备,建立了动漫实训工作室、动画商业项目制作室等教学型和商业实训型工作平台。
本着走“产学结合、校企合作“的专业教学理念,在技能竞赛、教育科研等方面取得了一定成绩,在重庆市同类高职院校中产生了一定影响。
动漫专业个人学习计划大学
动漫专业个人学习计划大学一、学习背景我是一名对动漫产生浓厚兴趣的高中生。
在校期间,我一直对动漫充满热情,并在业余时间涉猎了大量的动漫作品。
我对动漫专业的学习非常感兴趣,期望通过系统的学习以及专业技能的培养,让自己能够在动漫领域有所建树。
二、学习目标1. 深入了解动漫制作的流程、技巧以及理论知识,掌握绘画、动画制作、剧本写作等相关技能;2. 熟悉国内外著名的动漫作品及其制作公司,了解行业发展趋势;3. 掌握动漫品牌推广及市场拓展的技能,了解动漫产业的现状以及未来趋势。
三、学习计划1. 大一上学期(1)动漫基础课程:学习动漫概论、设计基础等核心课程,建立对动漫的整体认识。
(2)绘画实践:锻炼绘画技巧,学习素描、色彩等相关课程,打牢绘画基础。
(3)动画制作:学习基础动画制作技巧,了解动画流程,熟悉动画制作软件的使用。
(4)阅读推荐励志书籍,了解动漫产业的发展历程,增强对动漫行业的认识。
2. 大一下学期(1)深入学习动漫剧本写作、人物设计、场景构建等课程,对动漫制作的技能进行拓展。
(2)参加动漫社团或俱乐部,结交志同道合的同学,进行动漫制作相关的社团活动或创作比赛。
(3)学习西方动漫史、动画理论等课程,了解国内外动漫发展的异同,为将来的跨文化交流做准备。
3. 大二上学期(1)选修动漫创作课程,进行动漫作品的创作过程,提升动漫创作的能力。
(2)参加动漫行业的实习活动,通过实践提升动漫制作和管理的能力。
(3)参加学校组织的动漫节或动漫展览,了解动漫产业的发展现状,结识动漫产业内的相关从业人员。
4. 大二下学期(1)深入学习动漫音乐配乐、声优配音等相关课程,了解音频在动漫制作中的应用。
(2)学习动漫品牌推广、市场营销等相关课程,为将来的动漫作品推广做准备。
(3)参加动漫相关比赛或展览,提升动漫作品的实际创作能力及综合素质。
5. 大三上学期(1)选修动漫产业管理、企业策划等相关课程,了解动漫产业的运营和发展战略。
动漫设计与制作专业教学计划
动漫设计与制作专业教学计划一、培养目标培养德智体美等方面全面发展,具有较高的思想道德、职业道德、文化涵养和健康的身体素质与心理素质;掌握动漫设计基本理论、专业知识;具有较强的动画设计、动画角色和场景制作、动画特效制作、音频视频编辑合成等能力的高技能应用型人才。
二、就业方向毕业生能够到动漫公司、影视制作部门、电视台以及其他广告传媒等单位,从事动漫的设计制作、影视广告制作、三维动画制作、影视编辑等工作。
三、学制全日制3年。
四、知识、能力、素质结构(一)知识结构毕业生应具有以下知识:1、掌握高技能应用型人才必备的毛泽东思想与中国特色社会主义理论体系、思想道德修养与法律基础、英语、体育等有关的基础知识和理论;2、掌握必要的计算机文化基础、计算机导论、微机组装与维护等计算机理论知识;3、掌握必要设计素描、色彩写生、构成设计、动画设计基础、动画角色设计、动画场景设计、动画运动规律等方面的专业基础知识。
4、掌握Photoshop、Illustrator、Flash、3Dmax、Audition、Premiere、三维建模、MAYA 三维动画制作、网站设计与发布、Painter绘图、Director、流媒体制作与发布、After Effects 特效等专业技术知识。
(二)能力结构毕业生应具备以下能力:1、平面图形图像编辑处理能力;2、二维及三维动画设计能力;3、动画的角色和场景制作能力;4、动画特效制作能力;5、音频视频编辑合成能力;6、网页设计与流媒体发布能力;7、计算机基本应用和维护能力;8、外语应用能力、应用文写作能力。
基本能力与专业能力认证:1、全省高职高专英语应用能力统一考试合格证;2、全省计算机文化基础统一考试合格证;3、国家普通话水平测试二级乙等以上合格证;4、CET3以上合格证;5、至少取得一种劳动与社会保障部(厅)或工信部(厅)或国家动漫游戏产业基地等全球知名企业实施的动漫设计类资格认证。
如:国家劳动部的动画设计师,Adobe平面设计师认证,国家动漫游戏产业基地的动画设计师、三维动画制作师、动画特效师。
网课动漫教学设计方案
一、课程概述课程名称:动漫设计与制作基础课程目标:通过本课程的学习,使学生掌握动漫制作的基本流程,熟悉动漫设计软件的操作,培养学生创新思维和动手能力,为将来从事动漫行业打下坚实的基础。
课程对象:高中及大专院校艺术类学生、动漫爱好者课程时长:16周,每周2课时二、教学内容与安排第一周:动漫概述- 1.1 动漫的历史与发展- 1.2 动漫的类型与特点- 1.3 动漫产业现状与前景第二周:动漫制作工具介绍- 2.1 常用动漫制作软件(如Adobe Animate、Toon Boom Harmony等)- 2.2 软件的基本操作与界面熟悉第三周:动漫角色设计- 3.1 角色造型设计原则- 3.2 角色设计软件操作(如Photoshop、Illustrator等)- 3.3 实例分析与创作练习第四周:场景设计- 4.1 场景设计原则- 4.2 场景绘制技巧- 4.3 场景实例分析与创作练习第五周:动画基础- 5.1 动画原理与类型- 5.2 帧动画制作- 5.3 基础动画实例分析与创作练习第六周:分镜头脚本- 6.1 分镜头脚本的作用与内容- 6.2 分镜头脚本写作技巧- 6.3 分镜头脚本实例分析与创作练习第七周:动画制作流程- 7.1 动画制作流程概述- 7.2 常见动画制作流程解析- 7.3 实例分析与创作练习第八周:后期制作与特效- 8.1 后期制作流程- 8.2 常用后期制作软件(如Adobe After Effects等)- 8.3 特效制作技巧与实例分析第九周:动漫作品欣赏与评价- 9.1 国内外优秀动漫作品欣赏- 9.2 动漫作品评价标准- 9.3 学生作品展示与评价第十周:动漫产业就业方向与创业指导- 10.1 动漫产业就业前景分析- 10.2 动漫行业常见职位与职责- 10.3 创业指导与案例分析第十一周至第十四周:综合项目实践- 学生分组,完成一个完整的动漫短片制作项目,包括角色设计、场景设计、动画制作、分镜头脚本、后期制作等环节。
动漫教学计划
动漫教学计划一、引言动漫作为一种流行的文化形式,深受年轻人的喜爱。
它不仅具有娱乐性,还能够激发学生的创造力和想象力。
本教学计划旨在通过动漫教学,提高学生的艺术表达能力和文化素养,培养学生的创造力和团队合作精神。
二、教学目标1. 培养学生对动漫艺术的兴趣和理解。
2. 提高学生的艺术表达能力和创造力。
3. 培养学生的观察力和想象力。
4. 培养学生的团队合作精神和沟通能力。
5. 增强学生对不同文化的理解和尊重。
三、教学内容1. 动漫基础知识- 动漫的定义和发展历程- 动漫的分类和流派- 动漫的制作流程和技术- 动漫的艺术表现手法2. 动漫创作技巧- 人物设计与表情表达- 剧情构思与故事板制作- 背景设计与色彩运用- 动画制作与特效应用3. 动漫欣赏与评析- 分析经典动漫作品的艺术特点和社会意义- 探讨动漫作品中的文化元素和价值观- 通过欣赏和评析动漫作品,提高学生的审美能力和批判思维四、教学方法1. 讲授法:通过讲解动漫的基础知识和创作技巧,引导学生对动漫的理解和认识。
2. 示范法:通过示范动漫创作的过程,展示给学生实际操作的技巧和方法。
3. 实践法:组织学生进行动漫创作实践,提供机会让学生动手实践,培养他们的创造力和实际操作能力。
4. 小组合作法:组织学生分组进行动漫创作项目,培养学生的团队合作精神和沟通能力。
五、教学步骤1. 引入:通过展示一些经典的动漫片段或图片,引发学生对动漫的兴趣和好奇心。
2. 讲解动漫基础知识:讲解动漫的定义、分类、制作流程和艺术表现手法,激发学生对动漫的理解和认识。
3. 示范动漫创作技巧:以人物设计和表情表达为例,通过示范和讲解,教授学生如何设计和绘制动漫人物。
4. 学生实践:组织学生进行人物设计和表情表达的实践活动,让他们动手实践,提高他们的艺术表达能力和创造力。
5. 动漫欣赏与评析:选择一部经典的动漫作品,与学生一起观看并讨论,分析作品的艺术特点和社会意义。
6. 小组合作创作项目:组织学生分组,让他们合作完成一个动漫创作项目,培养他们的团队合作精神和沟通能力。
动漫制作技术专业规划
动漫制作技术专业规划一、动漫专业开设的背景我国动漫产业进入快速发展时期,用人单位急需大量的动漫设计专业人才。
从我国动漫专业开设的历史来看,最早开设该专业的是一些艺术类院校。
从2000年开始,国家发布了一系列优惠政策鼓励本土动漫产业发展,2006年动画产业得到国家的大力扶持呈井喷式增长。
面对这样的市场前景,众多院校纷纷开设动画专业。
虽然开设院校很多,但不同院校培养的学生质量参差不齐,人才培养与市场需要不匹配,基础人才过剩、高端人才不足,学生技能太过单一无法满足企业的需求等因素,都造成了部分地区动漫专业毕业生难的局面。
为此,武汉工程职业技术学院针对这个市场空缺开设了这个专业,学生选择这个热门专业,有利于以后的就业保障。
二、动漫课程的建设规划动漫制作技术(游戏设计与制作方向)培养目标:培养游戏策划设计、原画、网游次世代高精模型、游戏动画、游戏特效等领域的专业人才;主修课程:Photoshop软件操作、3Dmax软件基础、3Dmax高级模型、3Dmax 材质与贴图、AO贴图、3Dmax高级动画、Vray渲染、After Effects影视后期合成、Premiere视频编辑、游戏材质基础、游戏道具制作、游戏场景制作技巧、场景材质制作、ZB雕刻制作等课程。
就业方向:游戏原画设计、场景原画设计师、场景概念设计师;游戏角色原画、角色概念设计师;界面(UI)设计师、像素美术师、2D特效美术师、手办模型原画设计师;次世代游戏建模师、3D场景建模师、3D角色建模师、网游绑定师、网游动画师、次世代游戏动画师、次世代游戏绑定师、网页\手机动画师\绑定师;2D/3D游戏特效师、游戏特效美术师。
动漫制作技术(建筑动画设计与制作方向)培养目标:本专业培养具备建筑设计、城市设计、室内设计等方面的知识,能在设计部门从事设计工作,并具有多种职业适应能力的通用型、复合型高级工程技术人才。
主修课程:学习PS,可以更有效的进行图片编辑工作。
动漫设计与制作专业 课程设置表
32
32
4
32
32
民俗学
2
32
24
8
32
小计
9
128
120
8
0
0
12
0
0
0
0
64
64
0
0
专业限选要求
8
128
128
128
专业课
必修课
33
动画剧作与分镜设计
8
128
100
28
3~4
48
48
34
二维动画基础
4
64
54
10
5
48
35
视听语言
4
64
40
24
5
48
36
数字合成技术
4
64
40
24
6
48
37
二维动画创作
5
80
54
26
6
90
38
三维动画
4
64
62
12
7
64
小计
29
474
424
0
48
96
48
138
156
0
选修课
39
动画高级渲染
4
64
40
24
7
48
40
新媒体动画
2
36
36
48
41
动画策划与管理
4
64
64
42
游戏概论
2
36
36
43
影视动画作品分析
2
36
36
36
综合实践课动漫教学计划(3篇)
第1篇一、教学背景随着科技的飞速发展,动漫产业在我国逐渐成为文化产业的重要组成部分。
动漫作品以其独特的艺术形式和丰富的想象力,深受广大青少年的喜爱。
为了培养学生的创新精神、审美能力和实践技能,提高学生的综合素质,特制定本综合实践课动漫教学计划。
二、教学目标1. 知识目标:(1)使学生了解动漫的基本概念、发展历程、艺术特点等;(2)使学生掌握动漫创作的基本流程,包括剧本创作、角色设计、场景设计、动画制作等;(3)使学生了解国内外优秀的动漫作品及其创作团队。
2. 能力目标:(1)培养学生动手实践能力,提高学生的动漫创作技能;(2)培养学生团队协作精神,提高学生的沟通能力;(3)培养学生创新思维,提高学生的审美水平。
3. 情感目标:(1)激发学生对动漫艺术的热爱,培养学生对民族文化的自豪感;(2)培养学生良好的道德品质,树立正确的价值观;(3)增强学生的社会责任感,培养学生的公民意识。
三、教学内容1. 动漫基础知识(1)动漫的定义、发展历程、艺术特点;(2)国内外优秀动漫作品及其创作团队;(3)动漫产业在我国的发展现状及前景。
2. 动漫创作流程(1)剧本创作:故事梗概、人物设定、情节发展;(2)角色设计:角色形象、性格特点、服装道具;(3)场景设计:场景布局、氛围营造、细节处理;(4)动画制作:动画原理、制作工具、制作技巧。
3. 动漫制作软件应用(1)动画制作软件简介:Flash、Maya、Toon Boom Harmony等;(2)软件操作:动画制作、特效制作、音效合成;(3)作品展示与评价。
四、教学实施1. 教学方法(1)讲授法:讲解动漫基础知识、创作流程、软件应用等;(2)案例分析法:通过分析优秀动漫作品,让学生了解创作技巧;(3)实践操作法:让学生动手实践,提高动漫创作技能;(4)小组合作法:培养学生团队协作精神,提高沟通能力。
2. 教学步骤(1)导入:介绍动漫产业在我国的发展现状及前景,激发学生学习兴趣;(2)讲授:讲解动漫基础知识、创作流程、软件应用等;(3)案例分析:分析优秀动漫作品,让学生了解创作技巧;(4)实践操作:学生分组进行动漫创作,教师指导;(5)作品展示与评价:展示学生作品,教师点评,学生互评;(6)总结:总结本次课程内容,布置课后作业。
动漫设计与制作专业教学计划
动漫设计与制作专业教学计划
一、专业培养目标
动漫设计与制作专业培养具有良好思想道德和文化修养,能系统掌握美术基本知识、基本技能及动画制作知识,具有较高的审美素养和审美能力,具有应用数码技术进行动画艺术创作的技能,能熟练掌握动漫设计的基本知识和运用计算机辅助设计的基本技能,具有较强的创新能力和动手能力,能从事电脑美术创作、影视动画创意及广告制作、动画制作的应用技术型复合人才。
二、人才培训方向:
1.flash动画制作人员
2.Flash编程人员
3.三维场景制作人员
4.网页制作人员
5.影视后期特效制作人员
三、主要课程
英语、计算机应用基础、素描与速写、色彩、构成设计、文字设计、动画设计概论、卡通漫画设计、Photoshop 、广告设计与制作、二维动画制作、网页设计与制作、数字影视合成、三维动画场景制作等等。
教学计划。
动漫教学计划3
09动漫设计与制作专业教学计划一、招生对象与学制本专业招收初中毕业生或具有同等学力者,学制3年。
二、培养目标与业务范围(一) 培养目标本专业培养德、智、体、美等方面全面发展,具有必备的科学文化基础知识,有较扎实的动漫设计理论基础、较强的动漫设计制作和市场营销策划能力,具有较强实践能力和一定创新能力、适应社会需要、在生产、建设、管理、服务一线的中等技能应用型人才。
(二)业务范围本专业学生的就业岗位可分为如下几类:⒈动漫公司、电子音像出版部门、影视制作部门、电视台以及其他广告传媒等单位,从事动漫的设计制作、影视广告制作、后期合成等工作。
⒉门户网站、企事业单位(部门)网站、企划(宣传)部门、产品销售推广部门从事企业形象、产品介绍、产品虚拟环境调试和操作指导的宣传策划和动漫制作工作;⒊ 各类民营、私营企业的宣传部门从事电视制作、三维动画制作、影视动画制作、影视编辑等工作。
三、知识结构、能力结构及要求(一) 知识结构⒈掌握绘画基本功、创意设计及表现,具备较高的艺术修养⒉掌握动画设计理论和制作技巧,能熟练地运用各种制作软件和设备制作动漫作品⒊熟悉动漫行业发展规律,掌握市场调查和营销策划方法,对信息学、传播学有较深入的了解,能准确把握消费者心理⒋熟悉艺术造型的基本知识⒌具有较强的平面动画和三维动画设计制作能力⒍具备一定的动漫设计市场调研、开发的知识(二) 能力结构⒈具有本专业职业岗位创新精神及良好沟通合作⒉自我学习、自我发展、开拓进取能力⒊具备绘画素描、绘画色彩的基础知识和基本技能,有较强的绘画造型能力⒋动画创意、设计和制作能力⒌相关计算机应用软件运用能力⒍市场调研和营销策划能力四、课程设置及教学要求主干课程:素描、色彩画、设计速写、计算机应用基础、动画概论、设计构成、平面设计、二维动画/三维动画设计、动画分镜头、影视编辑、影视后期合成。
(一)文化基础课⒈德育引导学生逐步树立正确的世界观和人生观,提高思想水平、道德水平。
动画艺术设计专业教案
动画艺术设计专业教案第一章,动画艺术设计专业概述。
动画艺术设计专业是一门涵盖了动画制作、艺术设计、影视制作等多个领域的综合性专业。
随着科技的不断发展和人们对娱乐需求的增加,动画艺术设计专业的发展也日益受到重视。
本专业旨在培养学生具备扎实的艺术基础和动画制作技能,具有创新精神和团队合作能力,能够胜任动画制作、影视特效制作、游戏设计等相关工作。
第二章,动画艺术设计专业课程设置。
1. 艺术基础课程,包括素描、色彩、构图等基础课程,旨在培养学生的艺术感知能力和创作技巧。
2. 动画制作课程,包括动画原理、动画制作软件操作、角色设计、场景设计等课程,旨在培养学生的动画制作技能和创意能力。
3. 影视制作课程,包括影视摄影、后期制作、特效制作等课程,旨在培养学生的影视制作技能和实践能力。
4. 游戏设计课程,包括游戏美术设计、游戏策划、游戏程序设计等课程,旨在培养学生的游戏设计能力和团队合作能力。
第三章,动画艺术设计专业教学目标。
1. 培养学生具备扎实的艺术基础和动画制作技能,能够独立完成动画作品的创作和制作。
2. 培养学生具有创新精神和团队合作能力,能够适应动画制作、影视特效制作、游戏设计等相关工作的需求。
3. 培养学生具备良好的职业素养和终身学习能力,能够不断适应行业发展的变化和挑战。
第四章,动画艺术设计专业教学方法。
1. 理论与实践相结合,注重理论知识的传授和实践技能的培养,通过课堂教学和实践操作相结合,使学生能够真正掌握所学知识和技能。
2. 项目驱动教学,通过项目驱动的教学方法,让学生在实际项目中学习和实践,培养学生的实际操作能力和团队合作能力。
3. 艺术创作导向,注重培养学生的创作能力和艺术表达能力,鼓励学生进行艺术创作和设计实践,激发学生的创造力和创新精神。
第五章,动画艺术设计专业教学环境。
1. 实验室设施,配备先进的动画制作软件和设备,提供良好的动画制作环境和条件。
2. 实习实训基地,与相关行业企业合作,为学生提供实习实训机会,让学生在实际项目中学习和实践。
动漫设计与制作专业人才培养方案
动漫设计与制作专业人才培养方案一、专业背景二、培养目标1.培养学生掌握动漫设计与制作的理论知识和实际操作技能,能够独立完成动漫作品的设计与制作。
2.提高学生的创新能力和创造力,培养其独特的动漫创作风格和品味,能够创作出具有艺术价值和商业竞争力的动漫作品。
3.培养学生良好的人文素养和文化底蕴,使其能够将文化元素融入到动漫创作当中,传递正能量和积极价值观。
4.培养学生的团队合作和沟通能力,使其能够在团队中协作完成复杂的动漫项目,并能与其他相关专业的人员进行有效的合作。
三、培养内容1.美术绘画基础:包括素描、色彩、构图等基本技能的训练,以及美术历史和美术理论的学习,为学生提供扎实的绘画基础。
2. 动漫制作软件与技术:学生将学习和掌握常用的动漫制作软件和技术,如Photoshop、Illustrator、3D Max等,以及制作动画、特效等的技术。
3.动漫设计与创作:学生将进行动漫设计、角色设计、场景设计、故事构思等相关课程的学习,培养其独特的动漫创作风格和创意能力。
4.动漫文化与素养:学生将学习和了解动漫文化的发展历程和现状,学习动漫作品的分析和批判,培养其对动漫作品的理解和思考能力。
5.动漫项目实践:学生将进行动漫项目的实践训练,模拟真实的动漫制作流程和团队合作,完成真实的动漫项目,并进行展示和评估。
四、课程设置1.素描与色彩基础2.基本设计原理与构图3.美术史与美术理论4. Photoshop与Illustrator应用5. 3D Max与动画制作技术6.动漫设计与创作7.动漫分析与批判8.动漫项目实践五、实践教学为了培养学生的实际操作能力和团队合作能力,将加强实践教学环节,安排学生进行实际的动漫项目实践训练,模拟真实的动漫制作流程和团队合作。
六、实习与就业为了提高学生的就业竞争力和实际动漫制作能力,将安排学生进行实习实训,并与相关企业、机构建立合作关系,为学生提供就业机会和实际动漫制作项目。
七、评估与考核1.课程考核:采用闭卷考试和作品评比相结合的方式,综合考察学生的理论知识和实践能力。
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动漫设计与制作专业(艺术类)教学计划一、培养目标培养德智体美等方面全面发展,具有较高的思想道德、职业道德、文化涵养和健康的身体素质与心理素质;掌握动漫设计基本理论、专业知识;具有较强的动画设计、动画角色和场景制作、动画特效制作、音频视频编辑合成等能力的高技能应用型人才。
二、就业方向毕业生能够到动漫公司、影视制作部门、电视台以及其他广告传媒等单位,从事动漫的设计制作、影视广告制作、三维动画制作、影视编辑等工作。
三、学制全日制3年。
四、知识、能力、素质结构(一)知识结构毕业生应具有以下知识:1、掌握高技能应用型人才必备的毛泽东思想与中国特色社会主义理论体系、思想道德修养与法律基础、英语、体育等有关的基础知识和理论;2、掌握必要的计算机文化基础、计算机导论、微机组装与维护等计算机理论知识;3、掌握必要设计素描、色彩写生、构成设计、动画设计基础、动画角色设计、动画场景设计、动画运动规律等方面的专业基础知识。
4、掌握Photoshop、Illustrator、Flash、3Dmax、Audition、Premiere、三维建模、MAYA 三维动画制作、网站设计与发布、Painter绘图、Director、流媒体制作与发布、After Effects 特效等专业技术知识。
(二)能力结构毕业生应具备以下能力:1、平面图形图像编辑处理能力;2、二维及三维动画设计能力;3、动画的角色和场景制作能力;4、动画特效制作能力;5、音频视频编辑合成能力;6、网页设计与流媒体发布能力;7、计算机基本应用和维护能力;8、外语应用能力、应用文写作能力。
基本能力与专业能力认证:1、全省高职高专英语应用能力统一考试合格证;2、全省计算机文化基础统一考试合格证;3、国家普通话水平测试二级乙等以上合格证;4、CET3以上合格证;5、至少取得一种劳动与社会保障部(厅)或工信部(厅)或国家动漫游戏产业基地等全球知名企业实施的动漫设计类资格认证。
如:国家劳动部的动画设计师,,Adobe平面设计师认证,国家动漫游戏产业基地的动画设计师、三维动画制作师、动画特效师。
(三)素质结构1、具有较高的思想道德、职业道德素质、遵纪守法、讲究公德、敬业爱岗,具有法律意识和团队合作精神。
2、具有较高的业务素质和一定的创新精神,能够理论联系实际创造性的解决实际问题。
3、具有很好的身体和心理素质,适应各种艰苦环境,不畏艰难,有坚强的意志和毅力,有强烈的竞争意识。
4、具有一定的文化素质,有较强的文字和语言表达能力。
五、课程设置课程设置包括六大部分:公共基础必修课、专业基础必修课、专业必修课、公共选修课、专业基础选修课、专业选修课。
(一)、第一部分(公共基础必修课) 共设6门课程。
1、毛泽东思想与中国特色社会主义理论体系概论内容概要:毛泽东思想,邓小平理论的形成、发展规律及建设有中国特色的社会主义等的基本理论知识;“三个代表”提出的背景、内容、意义,实践“三个代表”途径方法。
教学目的:通过本课程的学习使学生正确认识中国化马克思主义在中国革命、建设和改革中的重要地位和作用,掌握其基本理论和精神实质,确立科学社会主义信仰和建设中国特色社会主义的共同理想,增强执行党的基本路线和基本纲领的自觉性和坚定性。
2、大学英语内容概要:3500个英文单词以及由这些词构成的常用词组,另500个与行业相关的常见英语词汇;基本的英语语法;日常生活用语以及与未来职业相关的对话;一般性题材和与未来职业相关的英文材料;一般性话题命题作文以及与未来职业相关的应用文写作,如信函、通知、个人简历等;一般性和与未来职业相关的业务材料的翻译。
教学目的:通过本课程的学习,让学生掌握一定的英语语言知识和语言技能,具有一定的听、说、读、写、译的能力,能借助词典阅读和翻译有关的英语资料,在涉外交际的日常生活和业务活动中进行简单的口头和书面交流,为提升学生的就业竞争力及未来的可持续发展打下必要的基础。
3、计算机文化基础内容概要:计算机基础知识和基本操作,操作系统、Word字处理软件、Excel电子表格、PowerPoint演示文稿等软件的操作方法以及计算机网络和Internet基础知识。
教学目的:通过本课程的学习,使学生具备计算机软硬件的基本知识,掌握计算机网络的基础知识和基本操作,掌握Windows操作系统的基本操作方法,学会使用Office系列办公软件对文档、表格、演示文稿等进行制作与处理,是学生具备利用计算机对日常事务进行处理的能力,为学生进一步学习和应用计算机知识打下坚实的基础。
4、体育内容概要:田径、篮球、排球、足球、网球、乒乓球、羽毛球、武术、健美操、交谊舞。
教学目的:通过本课程的学习使学生掌握体育与健康的基本理论知识及运动技能,培养运动兴趣和爱好,锻炼体能、增强体质、增进健康,形成坚持锻炼身体的习惯和健康的生活方式。
5、思想道德修养与法律基础内容概要:理想信念,爱国主义,人生观,道德教育,法治教育。
教学目的:通过本课程的学习,使学生树立正确的世界观、人生观、价值观、道德观、法治观,弘扬民族精神和爱国主义传统,加强自我道德修养,遵守社会公德、职业道德和家庭美德,增强法律意识和树立法治精神。
6、形势与政策、大学生就业指导内容概要:当前大学生的就业形势,大学生职业生涯规划、大学生就业政策、法律和就业程序,大学生面试知识与技能、大学生推荐表、求职信等的撰写,平稳走向社会,大学生创业。
教学目的:通过本课程的学习,掌握大学生就业创业的知识和技能,规划自己的职业生涯,树立正确的就业观念,激发学习的热情,帮助学生成功实现由学生身份到职业人士的转变,打造成功的职业人生。
(二)、第二部分(专业基础必修课) 共设6门课程1、设计速写内容概要:速写概述,设计速写的必备辅助性知识,设计速写的表现技法,建筑环境与配景的画法,工业产品的画法,优秀设计速写作品讲评,室外写生速写。
教学目的:通过本课程的学习,培养学生的综合素质,训练学生敏锐地观察和捕捉物象的能力,从而提高他们的艺术造型水平。
2、色彩写生内容概要:色彩写生的步骤,色彩写生的观察方法,色彩写生的表现方法,静物写生,风景写生。
教学目的:通过本课程的学习,培养学生对色彩敏锐的观察能力和表现能力,使学生在写生中逐步形成从色彩的角度去观察环境中的客观物体,并能熟练运用色彩去塑造形体。
3、构成设计内容概要:平面构成的基本要素,形式美的法则,平面构成的基本方法,色彩的三属性,色彩的混合,色彩的对比,色彩的调和,色彩与心理,立体构成的基本要素,立体构成的基本方法。
教学目的:通过本课程的学习,培养学生掌握平面造型、立体造型的规律和方法以及运用色彩造型的规律和方法。
4、Photoshop图像设计内容概要:Photoshop功能概述,基本操作,图像编辑,绘画与修饰工具,色彩与色调的调整,文本编辑,形状与路径,图层应用,使用通道,使用蒙版,滤镜使用效果。
教学目的:通过本课程的学习,使学生掌握Photoshop 的基本使用方法,具备熟练运用本软件进行图形图像处理及平面设计的能力。
5、Illustrator矢量图设计内容概要:Illustrator简介,选择和对齐操作,创建和编辑形状,变换对象,使用钢笔和铅笔工具绘图,颜色和上色,处理文字,使用图层,使用画笔,应用效果,应用外观属性和图形样式,使用符号。
教学目的:通过本课程的学习,使学生具备熟练运用本软件进行矢量图绘制及平面设计的能力。
6、Flash动画设计内容概要:Flash基础知识,绘图入门,色彩工具,文字特效,对象编辑和变形,元件和库,特效的应用,帧的基本操作,动画制作初步,高级动画制作技巧,声音的编辑和使用,组件应用,优化与发布动画。
教学目的:通过本课程的学习,使学生掌握Flash的基础知识和基本操作,培养学生自觉使用flash软件解决学习和工作中实际问题的能力,使Flash软件成为学生制作动画的有力工具,从而促进本专业相关学科的学习。
(三)、第三部分(专业必修课) 共设10门课程1、动画设计基础内容概要:动画片的制作过程,动画的基础知识,动画的基本功能、动画制作的主要技法和工作过程,曲线运动动画技法,人类和自然现象的运动规律以及综合练习等。
教学目的:通过本课程的学习,使学生立足于动画制作行业,面向高职高专教育层次,通过大量的教学实例和练习,使学生掌握动画制作的基本知识和技能。
2、Painter绘图内容概要:Painter基础,Painter绘画环境、工具箱,Painter的色彩,矢量图形和蒙版,图层,用笔刷绘制图像,绘画技法实例练习等。
教学目的:通过本课程的学习,使学生能熟练的掌握Painter这款插画设计制作软件,能够运用Painter软件独立设计制作广告插画。
3、动画角色设计内容概要:动画剧本与角色设计之间的关系,动画角色设计的流程,造型基本功的训练,角色解剖原理,表情的作用方式,服装道具在动画角色设计中的应用,动画角色设计的规范等。
教学目的:通过本课程的学习,使学生掌握必备的理论知识,懂得动画原理与方法,了解对游戏动画角色项目的独立方案策划、构架、开发过程,学生能熟练美观地表达设计意图,熟练地运用相关软件进行计算机辅助设计,能有机地融合艺术素质修养完成游戏动画角色的设计制作。
4、动画场景设计内容概要:动画场景的类型,动画场景设计流程,几何透视原理,阴影、镜像、倒影的制图方法,空气透视、散点透视在动画场景设计中的应用,动画场景的构成,动画场景的灯光效果和布光原理,动画场景设计的构思方法及构图原理,画场景的设计规范,及二维动画、偶动画、三维动画的不同制作特点。
教学目的:通过本课程的学习,使学生系统的理解动画场景设计的技巧和方法。
熟练地运用相关软件进行计算机辅助设计,能有机地融合艺术素质修养完成游戏动画角色的设计制作。
5、动画运动规律内容概要:动画运动规律的基本常识,动画运动中几种基本运动方式,人物角色、动物角色、机械、特效的运动规律,动作设计的基本要领,动画设计中的表演风格,原动画关键帧的动作设计和把握以及动作设计中的联想手法。
教学目的:通过本课程的学习,使学生掌握动画的运动方法及表现方法和运动规律,在了解动作运动的共性规律的基础上,达到个性运动规律的形态表现,并使静态的画面在银幕中活动起来。
6、3D MAX动画设计内容概要:动画的原理和过程、3DS MAX动画入门、基本操作,创建基本模型,编辑和修改对象,高级建模,材质编辑、贴图,灯光与摄像机,环境设置,动画制作,轨迹视窗,运动控制,后期制作与合成,综合实例训练等。
教学目的:通过本课程的学习,使学生具有熟练运用本软件进行三维动画设计的能力。
7、Audition音频处理内容概要:数字音频和Audition的基本概念和基础知识,录音技术,多轨音频编辑,多轨混音,效果器,刻录音乐CD,音频制作范例等。