芭蕾教案
小学舞蹈芭蕾教案模板及范文
一、教案模板【课程名称】：小学舞蹈芭蕾【课时】：2课时【教学目标】：1. 了解芭蕾舞的基本知识，培养学生的舞蹈兴趣。
2. 掌握芭蕾舞的基本步伐和动作，提高学生的舞蹈技能。
3. 培养学生的团队协作精神，增强学生的集体荣誉感。
【教学内容】：1. 芭蕾舞基本知识介绍2. 芭蕾舞基本步伐训练3. 芭蕾舞组合动作学习4. 芭蕾舞表演【教学过程】：一、导入1. 教师通过播放芭蕾舞视频，激发学生对芭蕾舞的兴趣。
2. 介绍芭蕾舞的历史和特点，让学生对芭蕾舞有初步的认识。
二、基本知识讲解1. 教师讲解芭蕾舞的基本概念、特点和发展历程。
2. 介绍芭蕾舞的服装、道具和舞台布置。
三、基本步伐训练1. 教师示范芭蕾舞的基本步伐，如小跳、滑步、旋转等。
2. 学生跟随教师一起练习，教师逐一纠正动作。
四、组合动作学习1. 教师展示芭蕾舞组合动作，讲解动作要领。
2. 学生分组练习，教师巡回指导。
五、芭蕾舞表演1. 学生分组进行芭蕾舞表演，教师给予评价和指导。
2. 学生互评，共同进步。
六、总结与作业1. 教师总结本节课的学习内容，强调重点。
2. 布置课后作业，要求学生复习所学动作。
二、范文【课程名称】：小学舞蹈芭蕾【课时】：2课时【教学目标】：1. 让学生了解芭蕾舞的基本知识，培养对芭蕾舞的兴趣。
2. 掌握芭蕾舞的基本步伐和动作，提高学生的舞蹈技能。
3. 培养学生的团队协作精神，增强学生的集体荣誉感。
【教学内容】：1. 芭蕾舞基本知识介绍2. 芭蕾舞基本步伐训练3. 芭蕾舞组合动作学习4. 芭蕾舞表演【教学过程】：一、导入1. 教师播放《天鹅湖》片段，让学生欣赏芭蕾舞的优美舞姿。
2. 介绍芭蕾舞的历史和特点，激发学生对芭蕾舞的兴趣。
二、基本知识讲解1. 教师讲解芭蕾舞的基本概念、特点和发展历程。
2. 介绍芭蕾舞的服装、道具和舞台布置。
三、基本步伐训练1. 教师示范芭蕾舞的基本步伐，如小跳、滑步、旋转等。
2. 学生跟随教师一起练习，教师逐一纠正动作。
芭蕾舞蹈一步一步教学教案
芭蕾舞蹈一步一步教学教案教案标题：芭蕾舞蹈一步一步教学教案教学目标：1. 了解芭蕾舞蹈的基本知识和技巧。
2. 学习并掌握芭蕾舞蹈的基本动作和姿势。
3. 培养学生的舞蹈感觉和表达能力。
4. 提高学生的协调性、柔韧性和身体控制能力。
教学准备：1. 教学场地：宽敞明亮的舞蹈室。
2. 音乐设备：播放芭蕾舞蹈音乐的音响设备。
3. 教具：镜子、芭蕾舞鞋、舞蹈服装等。
4. 教学辅助材料：芭蕾舞蹈教学视频、图片或书籍。
教学步骤：引入：1. 向学生介绍芭蕾舞蹈的起源和特点，激发学生的兴趣。
2. 播放芭蕾舞蹈的经典视频片段，让学生感受芭蕾舞蹈的美。
主体：步骤一：热身运动1. 引导学生进行全身热身运动，包括颈部、肩膀、手臂、腰部、腿部等部位的活动。
2. 进行简单的拉伸运动，以增加学生的柔韧性。
步骤二：基本姿势和动作的教学1. 向学生介绍芭蕾舞蹈的基本姿势，如立正姿势、一、二、三、四等基本姿势。
2. 指导学生正确站立、收腹、挺胸、放松肩膀等基本要领。
3. 逐步教授基本动作，如转圈、抬腿、跳跃等。
步骤三：编排简单舞蹈动作1. 将学生分成小组，指导他们根据所学的基本姿势和动作编排简单的舞蹈动作。
2. 引导学生在编排中发挥创造力，注重舞蹈的美感和流畅性。
步骤四：巩固和表演1. 让学生反复练习所学的基本姿势和动作，以巩固技巧。
2. 组织学生进行小规模的表演，展示他们所学的舞蹈动作。
总结：1. 对学生进行简短的总结，回顾所学的基本姿势和动作。
2. 鼓励学生继续学习和练习芭蕾舞蹈，提高自身的舞蹈水平。
拓展活动：1. 鼓励学生观看更多的芭蕾舞蹈演出，增加对芭蕾舞蹈的了解和欣赏。
2. 组织学生参加舞蹈比赛或演出，展示他们的舞蹈才华。
注：教案的具体内容和步骤可以根据不同教育阶段的学生的实际情况进行调整和修改。
芭蕾舞教案大学生版
一、教学目标1. 培养学生对芭蕾舞的兴趣，提高学生的舞蹈素养。
2. 通过芭蕾基训，使学生掌握芭蕾舞的基本动作和技巧。
3. 锻炼学生的身体协调性、节奏感和表现力。
4. 增强学生的团队协作精神，培养良好的舞蹈礼仪。
二、教学内容1. 芭蕾舞基本动作：脚位、步伐、跳跃、旋转等。
2. 芭蕾舞基本技巧：外开、伸展、绷直、立、轻、准、稳、美等。
3. 芭蕾舞组合动作：小组合、中组合、大组合等。
4. 芭蕾舞音乐欣赏。
三、教学过程1. 准备活动（1）热身：慢跑、关节活动、肌肉拉伸等。
（2）舞蹈礼仪：讲解芭蕾舞的基本礼仪，如服装、仪态等。
2. 基本动作训练（1）脚位：讲解五个基本脚位（第一、第二、第三、第四、第五）的动作要领，并进行示范。
（2）步伐：讲解并示范基本步伐，如小步、中步、大步等。
（3）跳跃：讲解并示范跳跃动作，如单脚跳跃、双脚跳跃等。
（4）旋转：讲解并示范旋转动作，如单一旋转、连续旋转等。
3. 技巧训练（1）外开：讲解并示范外开动作，强调腿部内侧肌肉的收紧。
（2）伸展：讲解并示范伸展动作，强调身体的延伸感。
（3）绷直：讲解并示范绷直动作，强调身体的直线性。
（4）立、轻、准、稳、美：讲解并示范立、轻、准、稳、美等要素，强调舞蹈的表现力。
4. 组合动作训练（1）小组合：讲解并示范小组合动作，如小跳、小转等。
（2）中组合：讲解并示范中组合动作，如小跳、小转、大跳、大转等。
（3）大组合：讲解并示范大组合动作，如小跳、小转、大跳、大转、变化动作等。
5. 音乐欣赏（1）播放经典芭蕾舞音乐，让学生感受音乐的魅力。
（2）讲解音乐与舞蹈的关系，提高学生的音乐素养。
6. 总结与反思（1）总结本节课的学习内容，强调重点和难点。
（2）让学生分享自己的学习心得，互相鼓励、共同进步。
四、教学评价1. 观察学生在课堂上的表现，如动作规范性、技巧熟练度等。
2. 课后与学生对本次课程进行评价，了解学生的学习效果。
3. 结合学生的表现，给予适当的鼓励和指导。
童趣的芭蕾舞蹈教案
童趣的芭蕾舞蹈教案第一节，芭蕾舞基础动作。
1. 热身活动。
在开始学习芭蕾舞之前，首先要进行一些热身活动，如慢跑、拉伸等，以准备身体进行舞蹈训练。
2. 基础姿势。
学习芭蕾舞的第一步是学习基础姿势。
学生们应该学会站姿、坐姿、跪姿等基本姿势，并且要求保持优雅的身姿。
3. 脚部动作。
芭蕾舞的脚部动作非常重要，学生们需要学会如何做脚尖、脚掌等动作，并且要求能够保持脚部的灵活性和力量。
第二节，芭蕾舞基础动作练习。
1. 芭蕾舞姿势练习。
在这一节课中，学生们将进行芭蕾舞基础姿势的练习，包括站姿、坐姿、跪姿等。
老师将指导学生们如何正确地做这些姿势，并且要求他们保持优雅的身姿。
2. 脚部动作练习。
这一节课中，学生们将进行脚部动作的练习，包括脚尖、脚掌等动作。
老师将教导学生们如何正确地做这些动作，并且要求他们保持脚部的灵活性和力量。
3. 舞蹈组合练习。
在这一节课中，学生们将学习一些简单的芭蕾舞蹈组合，并且进行练习。
老师将指导学生们如何正确地做这些舞蹈动作，并且要求他们保持优雅的身姿和舞蹈的连贯性。
第三节，芭蕾舞基础动作进阶。
1. 芭蕾舞姿势进阶练习。
在这一节课中，学生们将进行芭蕾舞基础姿势的进阶练习，包括站姿、坐姿、跪姿等。
老师将指导学生们如何在基础姿势的基础上加入一些变化，并且要求他们保持优雅的身姿。
2. 脚部动作进阶练习。
这一节课中，学生们将进行脚部动作的进阶练习，包括脚尖、脚掌等动作。
老师将教导学生们如何在基础动作的基础上加入一些变化，并且要求他们保持脚部的灵活性和力量。
3. 舞蹈组合进阶练习。
在这一节课中，学生们将学习一些更复杂的芭蕾舞蹈组合，并且进行练习。
老师将指导学生们如何在基础舞蹈组合的基础上加入一些变化，并且要求他们保持优雅的身姿和舞蹈的连贯性。
第四节，芭蕾舞表演。
1. 舞蹈表演准备。
在这一节课中，学生们将进行舞蹈表演的准备工作，包括化妆、服装等。
老师将指导学生们如何进行舞台表演的准备，并且要求他们保持专注和自信。
大学第一课芭蕾舞课教案
教学对象：大学一年级学生教学目标：1. 让学生了解芭蕾舞的基本概念和艺术价值。
2. 培养学生对芭蕾舞的兴趣和审美能力。
3. 初步掌握芭蕾舞的基本动作和热身技巧。
4. 增强学生的团队协作意识和自我展示能力。
教学内容：1. 芭蕾舞概述2. 芭蕾舞的基本动作3. 芭蕾舞热身技巧4. 芭蕾舞基本组合练习教学时间：1课时教学过程：一、导入1. 老师简要介绍芭蕾舞的历史、艺术价值和在我国的发展情况，激发学生的学习兴趣。
2. 组织学生观看一段精彩的芭蕾舞表演视频，让学生对芭蕾舞有直观的认识。
二、芭蕾舞概述1. 老师讲解芭蕾舞的基本概念，包括起源、发展、流派等。
2. 讲解芭蕾舞在舞蹈艺术中的地位和作用。
三、芭蕾舞的基本动作1. 老师示范芭蕾舞的基本动作，如脚位、手位、步位等。
2. 学生跟随老师一起练习，纠正动作不规范的地方。
四、芭蕾舞热身技巧1. 老师讲解芭蕾舞热身的重要性，并示范热身动作。
2. 学生跟随老师一起进行热身，确保动作的正确性。
五、芭蕾舞基本组合练习1. 老师讲解芭蕾舞基本组合的动作要领，并示范。
2. 学生跟随老师一起练习基本组合，逐步提高动作的准确性和协调性。
六、课堂小结1. 老师对本次课程进行总结，强调芭蕾舞的基本动作和热身技巧的重要性。
2. 鼓励学生在课后继续练习，不断提高自己的舞蹈水平。
教学评价：1. 观察学生在课堂上的学习态度和动作规范性。
2. 课后收集学生的练习视频，评估学生的进步情况。
教学准备：1. 教学课件、芭蕾舞表演视频2. 芭蕾舞服装、道具3. 音乐播放设备教学注意事项：1. 注意学生的个体差异，因材施教。
2. 强调动作的准确性和规范性，避免受伤。
3. 鼓励学生积极参与，营造良好的课堂氛围。
芭蕾舞教案
芭蕾舞教案芭蕾舞教案教学目标：1. 培养学生对芭蕾舞的兴趣和热爱。
2. 提高学生的基本芭蕾舞技巧和身体协调能力。
3. 增强学生的音乐感和舞台表演能力。
教学内容：1. 基本芭蕾舞姿势（一阶段：站立位、平行转脚位、转出脚位等）。
2. 基本芭蕾舞动作（一阶段：大臂圆转、头颈部倾斜、腿的摆动等）。
3. 芭蕾舞的舞蹈音乐（选择适合初学者的短曲）。
4. 芭蕾舞的舞台表演技巧（一阶段：眼神、面部表情、身体线条等）。
教学步骤：1. 激发学生对芭蕾舞的兴趣。
- 展示芭蕾舞的精美图片和视频片段，引发学生对芭蕾舞的好奇心和欣赏欲望。
- 分享芭蕾舞的背后故事和传统，并与学生进行互动讨论。
2. 学习基本芭蕾舞姿势。
- 教授站立位的正确姿势，如挺胸、耸肩、收臀等。
- 通过示范和学生模仿的方式，教授平行转脚位、转出脚位等基本姿势。
3. 学习基本芭蕾舞动作。
- 教授大臂圆转、头颈部倾斜、腿的摆动等基本动作，注重姿势和肢体的协调。
- 组织学生进行简单的手臂和腿部的动作练习，帮助学生加深对基本动作的认识和理解。
4. 学习芭蕾舞的舞蹈音乐。
- 选择一段适合初学者的短曲，教授音乐的节奏和基本的节拍。
- 引导学生用音乐的节奏进行简单的舞蹈动作练习，培养学生的音乐感。
5. 学习芭蕾舞的舞台表演技巧。
- 引导学生关注眼神、面部表情和身体线条等舞台展示的要素。
- 组织学生进行简单的舞台表演练习，提高他们的表演能力和舞台意识。
6. 总结和展示成果。
- 回顾学习的内容和过程，加深学生的记忆和理解。
- 鼓励学生互相展示他们在芭蕾舞方面的进步和成果。
教学评价：1. 观察学生对姿势和动作的正确掌握程度。
2. 评估学生在舞台表演中的音乐感和舞蹈技巧。
3. 分析学生在学习过程中的逐步进步和互动参与情况。
教学辅助：1. 芭蕾舞教学视频和音乐资源。
2. 芭蕾舞教材和练习册。
3. 能容纳学生进行舞蹈动作练习的教室或学习场所。
教学延伸：1. 组织学生观看芭蕾舞演出，扩展学生对芭蕾舞艺术的了解和欣赏。
芭蕾形体公主舞蹈教案
芭蕾形体公主舞蹈教案第一节，芭蕾基础动作练习。
1. 芭蕾基本站姿练习。
a. 站立直立，双脚并拢，脚尖向外，膝盖微微弯曲，腰部挺直，手臂自然下垂。
b. 练习站姿时，要注意保持身体的平衡，不要过于用力，保持舒展的状态。
2. 芭蕾基本步伐练习。
a. 芭蕾基本步伐包括步伐、转身、跳跃等动作，学员需要通过反复练习来掌握这些基本动作。
b. 在练习基本步伐时，要注重动作的优雅和流畅，保持身体的平衡和姿势的美感。
3. 芭蕾基本舞姿练习。
a. 练习芭蕾基本舞姿时，要注重身体的柔韧性和舞姿的优美，保持舒展的状态，不要过于用力。
第二节，芭蕾形体训练。
1. 芭蕾形体训练的重要性。
a. 芭蕾形体训练是芭蕾舞蹈的基础，它可以帮助学员提高身体的柔韧性和灵活性，增强身体的力量和耐力。
b. 芭蕾形体训练还可以帮助学员养成良好的姿势和优美的舞姿，提高舞蹈的表现力和艺术感染力。
2. 芭蕾形体训练的内容。
a. 芭蕾形体训练包括拉伸、扭转、舒展等动作，学员需要通过反复练习来掌握这些形体训练的技巧。
b. 在进行形体训练时，要注重动作的舒展和柔韧，保持身体的平衡和姿势的美感。
3. 芭蕾形体训练的方法。
a. 芭蕾形体训练可以通过拉伸操、扭转操、舒展操等方式来进行，学员需要根据自己的身体条件和舞蹈要求来选择适合自己的训练方法。
第三节，公主舞蹈的表演技巧。
1. 公主舞蹈的特点。
a. 公主舞蹈是一种优美、柔美、高贵的舞蹈形式，它要求舞者具有良好的身体素质和舞蹈技巧，能够表现出公主的高贵和优雅。
2. 公主舞蹈的表演技巧。
a. 在表演公主舞蹈时，舞者需要注重舞姿的优美和动作的流畅，保持身体的平衡和姿势的美感。
b. 舞者还需要注重表情和眼神的表现，能够通过表情和眼神来传达出公主的高贵和优雅。
3. 公主舞蹈的练习方法。
a. 舞者可以通过反复练习基本动作和形体训练来提高自己的舞蹈技巧和表演能力，还可以通过模仿和观摩优秀的公主舞蹈表演来提高自己的表演水平。
第四节，芭蕾形体公主舞蹈的实践教学。
大学生芭蕾基训教案
课时：2课时教学目标：1. 了解芭蕾舞的基本概念和训练方法。
2. 掌握芭蕾舞的基本动作和技巧。
3. 培养学生的节奏感和协调性。
4. 提高学生的舞蹈表现力和自信心。
教学内容：1. 芭蕾舞基本概念及训练方法2. 芭蕾舞基本动作：五位、七位、五位跳跃、七位跳跃3. 芭蕾舞技巧训练：腿部、腰部、手臂、脚尖4. 芭蕾舞组合练习教学过程：第一课时一、热身活动1. 慢跑：5分钟，让学生充分活动身体，提高肌肉温度。
2. 拉伸：5分钟，针对腿部、腰部、手臂等部位进行拉伸，预防运动损伤。
二、芭蕾舞基本概念及训练方法1. 介绍芭蕾舞的历史、起源和发展。
2. 讲解芭蕾舞的基本训练方法，如：开、绷、直、立、轻、准、稳、美。
三、芭蕾舞基本动作练习1. 五位、七位练习：讲解五位、七位的动作要领，并带领学生进行练习。
2. 五位跳跃、七位跳跃练习：讲解跳跃动作的技巧，并带领学生进行练习。
四、技巧训练1. 腿部训练：讲解腿部训练的方法，如：半蹲、全蹲、小踢腿等，并带领学生进行练习。
2. 腰部训练：讲解腰部训练的方法，如：腰背伸展、腰背弯曲等，并带领学生进行练习。
3. 手臂训练：讲解手臂训练的方法，如：手臂伸展、手臂弯曲等，并带领学生进行练习。
4. 脚尖训练：讲解脚尖训练的方法，如：足尖站立、足尖跳跃等，并带领学生进行练习。
五、组合练习1. 选择一首适合的芭蕾舞音乐，让学生跟随音乐进行组合练习。
2. 在练习过程中，关注学生的动作规范性、节奏感和协调性。
第二课时一、复习上节课内容1. 复习五位、七位、五位跳跃、七位跳跃等基本动作。
2. 复习腿部、腰部、手臂、脚尖等技巧训练。
二、组合练习1. 选择一首新的芭蕾舞音乐，让学生进行组合练习。
2. 在练习过程中，关注学生的动作规范性、节奏感和协调性。
三、总结与反思1. 总结本节课的学习内容，强调芭蕾舞的基本概念、训练方法和技巧。
2. 让学生进行自我反思，分享学习心得和体会。
教学评价：1. 观察学生在课堂上的表现，评价其动作规范性、节奏感和协调性。
大学舞蹈芭蕾基训教案及反思
一、教学目标1. 熟悉芭蕾舞的基本动作和技巧，掌握芭蕾舞的基本姿态。
2. 培养学生的节奏感、协调性和身体柔韧性。
3. 提高学生的舞蹈表现力和舞台自信。
二、教学内容1. 芭蕾舞基本姿态：站姿、坐姿、行姿等。
2. 芭蕾舞基本步伐：小步、滑步、跳跃等。
3. 芭蕾舞基本技巧：脚背、腿部的力量与能力、绷直、开等。
三、教学重难点1. 芭蕾舞基本姿态的掌握。
2. 芭蕾舞基本步伐的协调性和节奏感。
3. 芭蕾舞基本技巧的运用。
四、教学过程1. 热身运动：引导学生进行全身热身，包括头部、颈部、腰部、腿部等部位，以预防运动损伤。
2. 基本姿态训练：讲解并示范芭蕾舞基本姿态，让学生跟练，纠正不规范动作。
3. 基本步伐训练：讲解并示范芭蕾舞基本步伐，让学生跟练，纠正不规范动作。
4. 基本技巧训练：讲解并示范芭蕾舞基本技巧，让学生跟练，纠正不规范动作。
5. 芭蕾舞组合练习：将所学动作进行组合练习，提高学生的舞蹈表现力和舞台自信。
6. 总结与反馈：对学生的学习情况进行总结，给予鼓励和指导。
五、教学反思1. 教学过程中，要注意观察学生的学习状态，针对不同学生的特点进行个别指导，提高教学质量。
2. 在基本姿态和步伐的训练中，要注重学生的动作规范，避免因错误动作导致运动损伤。
3. 在基本技巧的训练中，要引导学生理解技巧的原理，培养学生的舞蹈表现力。
4. 通过芭蕾舞组合练习，提高学生的舞蹈表现力和舞台自信，为以后的舞蹈表演打下基础。
5. 教学过程中，要注重培养学生的团队协作精神，鼓励学生相互帮助，共同进步。
6. 在课后，要关注学生的学习情况，及时给予指导和反馈，帮助学生解决学习中的问题。
总之，通过本节课的教学，学生能够掌握芭蕾舞的基本动作和技巧，提高舞蹈表现力和舞台自信。
在教学过程中，要注意学生的个体差异，因材施教，激发学生的学习兴趣，培养学生的舞蹈素养。
芭蕾舞教案1
芭蕾舞教案1芭蕾舞教案第一节：介绍芭蕾舞的起源与基本概念（500字）芭蕾舞起源于意大利，并在法国得到了广泛的发展和推广。
它是一种通过优雅的动作和姿势来表达故事情节和情感的舞蹈形式。
芭蕾舞融合了力量、柔韧性、舞蹈技巧和艺术性，将身体与音乐完美结合在一起。
第二节：培养学生在舞蹈中的基本技能（500字）1. 姿势训练在芭蕾舞教学中，学生需要学会正确的姿势和站立方式。
教师可以通过引导学生保持直立的身体，牵引头部和颈部，并注意背部、肩膀和脚的位置，从而帮助他们形成正确的舞蹈姿势。
2. 手臂和手部动作手臂和手部的优雅动作是芭蕾舞中重要的视觉元素之一。
教师可以通过指导学生掌握各种手臂和手部动作的基本技巧，如正确伸展、弯曲、旋转和进取姿势，从而培养学生的舞蹈技能。
3. 脚步和步伐芭蕾舞中的足部技巧对于舞者的平衡和优雅至关重要。
教师可以通过教授不同的脚步和步伐技巧，如踮脚尖、弓步和跳跃等，帮助学生培养正确的脚部姿势和控制力。
第三节：学生在表演中的角色刻画和表达技巧（500字）1. 角色刻画芭蕾舞常常涉及到表达故事情节和情感。
学生需要通过动作和表情来刻画不同的角色。
教师可以指导学生从外表、动作和情感等方面理解和描绘角色，帮助他们更好地表达角色的特点和情感。
2. 情感表达芭蕾舞是一种可以表达丰富情感的艺术形式。
教师可以通过帮助学生理解和感受音乐、情绪和情感的方式，引导他们在舞蹈中真实而优雅地表达各种情感，如喜悦、悲伤、愤怒或爱等。
第四节：芭蕾舞的趣味性和团队合作（500字）1. 创造性舞蹈教师可以通过鼓励学生在芭蕾舞的表演中发挥创造力，进行编舞创作。
学生可以尝试自己创作舞蹈动作和情节，并与其他学生分享和展示，增强他们的兴趣和参与度。
2. 团队合作芭蕾舞涉及到学生在表演中与其他舞者和音乐家的配合。
教师可以组织团队训练和合作演出，促进学生之间的合作和团队精神。
总结：芭蕾舞教案中应该注重学生的基本技能培养、角色刻画和表达技巧的培养，同时增加趣味性和团队合作。
大学芭蕾基本功课教案及反思
一、教学目标1. 让学生掌握芭蕾基本动作，提高学生的舞蹈素养。
2. 培养学生的团队协作精神，提高学生的身体素质。
3. 增强学生的自信心，培养学生对舞蹈艺术的热爱。
二、教学内容1. 芭蕾基本动作：站姿、跳跃、旋转、舞蹈组合等。
2. 芭蕾舞蹈常识：芭蕾舞的发展历程、芭蕾舞的特点、芭蕾舞的表演形式等。
三、教学过程1. 导入新课（1）教师简要介绍芭蕾舞的基本概念和特点。
（2）播放芭蕾舞视频，让学生欣赏芭蕾舞的优美舞姿。
2. 基本功训练（1）站姿训练：让学生掌握正确的站姿，培养良好的身体姿态。
（2）跳跃训练：教授跳跃动作，如小跳、中跳、大跳等，提高学生的跳跃能力。
（3）旋转训练：教授旋转动作，如单腿旋转、双腿旋转等，提高学生的旋转能力。
（4）舞蹈组合训练：将基本动作串联起来，形成完整的舞蹈组合。
3. 芭蕾舞蹈常识讲解（1）讲解芭蕾舞的发展历程，让学生了解芭蕾舞的历史。
（2）讲解芭蕾舞的特点，如高雅、优美、严谨等。
（3）讲解芭蕾舞的表演形式，如独舞、双人舞、群舞等。
4. 实践环节（1）学生分组，进行舞蹈组合练习。
（2）教师巡回指导，纠正学生的动作不规范之处。
（3）学生进行舞蹈表演，展示所学成果。
四、教学反思1. 教学方法本次教学采用了多种教学方法，如整体教学、分组练习和个别指导。
整体教学有利于学生掌握芭蕾基本动作，分组练习和个别指导有利于提高学生的互动与合作能力。
但在实际教学中，发现对于某些学生来说，个别指导可能不够充分，需要更多的个别辅导。
2. 教学效果通过本次教学，学生掌握了芭蕾基本动作，提高了舞蹈素养。
同时，学生的团队协作精神和身体素质也得到了提升。
但在实践环节中，部分学生的舞蹈表演仍有不足之处，需要在今后的教学中加以改进。
3. 教学改进（1）针对个别指导不足的问题，教师应在课后进行针对性的辅导，关注每个学生的学习进度。
（2）在实践环节中，教师应鼓励学生多加练习，提高舞蹈表演水平。
（3）在今后的教学中，可以适当增加舞蹈作品欣赏环节，让学生更好地了解芭蕾舞的艺术魅力。
初级易学芭蕾舞组合教案
初级易学芭蕾舞组合教案一、教学目标。
1. 让学生了解芭蕾舞的基本动作和姿势；2. 帮助学生掌握芭蕾舞的基本舞步和组合；3. 培养学生对芭蕾舞的兴趣和热爱。
二、教学重点和难点。
1. 教学重点，基本芭蕾舞姿势和动作的教学；2. 教学难点，芭蕾舞的基本组合动作的教学和练习。
三、教学准备。
1. 教学场地，宽敞明亮的舞蹈教室；2. 教学道具，芭蕾舞音乐、芭蕾舞服装、镜子等；3. 教学辅助，芭蕾舞教学视频、教学手册等。
四、教学过程。
1. 热身活动（5分钟）。
学生进行简单的热身活动，包括拉伸、踢腿、转身等，以准备接下来的芭蕾舞教学。
2. 基本芭蕾舞姿势教学（15分钟）。
教师向学生介绍芭蕾舞的基本姿势，包括立正、扶腰、抬腿、伸臂等，让学生逐步掌握这些基本姿势。
3. 基本芭蕾舞动作教学（30分钟）。
教师向学生介绍芭蕾舞的基本动作，包括跳跃、转身、跳跃等，让学生模仿并练习这些基本动作。
4. 芭蕾舞基本组合教学（30分钟）。
教师向学生介绍芭蕾舞的基本组合，包括转身组合、跳跃组合、步伐组合等，让学生逐步学习和练习这些基本组合。
5. 芭蕾舞音乐配合练习（20分钟）。
教师播放芭蕾舞音乐，让学生根据音乐节奏进行芭蕾舞动作练习，加强学生对芭蕾舞的感觉和理解。
6. 芭蕾舞表演（10分钟）。
学生进行芭蕾舞表演，展示他们学习到的基本芭蕾舞姿势、动作和组合。
五、教学总结。
通过本节课的学习，学生了解了芭蕾舞的基本姿势、动作和组合，培养了对芭蕾舞的兴趣和热爱。
希望学生能够在以后的学习中不断提高自己的芭蕾舞技巧，享受舞蹈带来的快乐。
六、作业布置。
让学生回家练习芭蕾舞的基本动作和组合，下节课继续进行芭蕾舞的教学和练习。
七、教学反思。
本节课教学内容主要是芭蕾舞的基本姿势、动作和组合，学生的学习情况良好，但也有部分学生在动作练习上存在困难，需要在下节课中加强练习。
以上就是初级易学芭蕾舞组合教案的全部内容，希望对芭蕾舞教学有所帮助。
芭蕾舞老师的教案大全
芭蕾舞老师的教案大全教案标题：芭蕾舞老师的教案大全教案一：初级芭蕾舞课程1. 教学目标：- 学生能够了解芭蕾舞的基本动作和姿势。
- 学生能够掌握基础的芭蕾舞技巧。
- 学生能够通过简单的舞蹈练习提高身体协调性和灵活性。
2. 教学内容：- 芭蕾舞基本姿势和手臂动作。
- 芭蕾舞的基本步法和转体动作。
- 简单的舞蹈练习。
3. 教学活动：- 通过示范和解说，向学生介绍芭蕾舞的基本姿势和手臂动作。
- 分步骤教授基本步法和转体动作，并进行练习。
- 引导学生进行简单的舞蹈练习，加强身体协调性和灵活性。
4. 评估方法：- 观察学生在练习过程中的表现和技巧掌握情况。
- 通过小组演示评估学生在舞蹈练习中的表现和协作能力。
教案二：中级芭蕾舞课程1. 教学目标：- 学生能够掌握更高级的芭蕾舞技巧和组合动作。
- 学生能够通过舞蹈练习提高舞蹈表现力和舞台表现能力。
- 学生能够了解芭蕾舞的历史和发展。
2. 教学内容：- 高级芭蕾舞技巧和组合动作。
- 舞蹈练习和舞台表演技巧。
- 芭蕾舞的历史和发展。
3. 教学活动：- 教授高级芭蕾舞技巧和组合动作，并进行练习和巩固。
- 引导学生进行舞蹈练习和舞台表演，提高表现力和舞台表现能力。
- 通过讲解和讨论，向学生介绍芭蕾舞的历史和发展。
4. 评估方法：- 观察学生在练习和表演过程中的技巧掌握和表现能力。
- 通过个人演示和小组演示评估学生在舞台表演中的舞蹈表现力。
教案三：高级芭蕾舞课程1. 教学目标：- 学生能够掌握高难度的芭蕾舞技巧和挑战性的组合动作。
- 学生能够进行高水平的舞蹈练习和舞台表演。
- 学生能够了解国际芭蕾舞团体和著名芭蕾舞者。
2. 教学内容：- 高难度的芭蕾舞技巧和组合动作。
- 高水平的舞蹈练习和舞台表演。
- 国际芭蕾舞团体和著名芭蕾舞者的介绍。
3. 教学活动：- 教授高难度的芭蕾舞技巧和组合动作，并进行练习和挑战。
- 引导学生进行高水平的舞蹈练习和舞台表演，提高技巧和表演能力。
美丽芭蕾形体课教案
美丽芭蕾形体课教案
教案标题：美丽芭蕾形体课教案
一、教学目标：
1. 让学生了解芭蕾舞的基本动作和姿势。
2. 帮助学生提高身体柔韧性和协调性。
3. 培养学生对音乐节奏的感知能力。
4. 激发学生对舞蹈的兴趣和热爱。
二、教学内容：
1. 芭蕾基本功：包括立正站姿、基本步法、手臂姿势等。
2. 身体柔韧性训练：进行拉伸和舒展动作，提高身体柔韧性。
3. 音乐节奏感训练：配合音乐进行动作练习，培养学生对音乐的感知能力。
三、教学过程：
1. 热身活动：进行简单的拉伸运动和身体放松活动。
2. 基本功训练：教授芭蕾基本动作和姿势，让学生进行跟随练习。
3. 舞蹈练习：教学一段简单的芭蕾舞蹈动作，让学生进行跟随练习。
4. 音乐节奏感训练：播放芭蕾音乐，让学生跟随音乐的节奏进行舞蹈动作练习。
5. 放松活动：进行身体放松和舒缓的活动，让学生放松身心。
四、教学评估：
1. 观察学生在课堂上的学习态度和动作表现。
2. 通过学生的练习情况和表现，进行实时的指导和纠正。
3. 收集学生的反馈意见，了解他们对课程的理解和感受。
五、教学反思：
1. 总结课堂教学的效果，包括学生的学习情况和表现。
2. 分析学生的反馈意见，了解课程的不足之处，以便进行下一次教学的改进。
六、拓展延伸：
1. 鼓励学生参加更多的芭蕾舞蹈课程，提高舞蹈水平。
2. 组织学生进行舞蹈表演，展示他们的学习成果。
3. 鼓励学生参加舞蹈比赛，提高舞蹈技巧和舞台表现能力。
大学生体育课芭蕾舞教案
课时：2课时年级：大学一年级教学目标：1. 知识目标：了解芭蕾舞的基本概念、发展历程和艺术特点。
2. 技能目标：掌握芭蕾舞的基本动作，能够独立完成简单的舞蹈片段。
3. 情感目标：培养学生对芭蕾舞艺术的兴趣，提升审美能力和团队协作精神。
教学内容：1. 芭蕾舞基础知识2. 芭蕾舞基本动作训练3. 芭蕾舞组合练习4. 芭蕾舞表演教学过程：第一课时一、热身活动1. 教师带领学生进行全身热身运动，包括头部、颈部、肩部、腰部、腿部等。
2. 学生跟随音乐进行简单的舞蹈动作热身。
二、芭蕾舞基础知识讲解1. 介绍芭蕾舞的基本概念、发展历程和艺术特点。
2. 讲解芭蕾舞的基本姿势要求，如脚位、手位、站姿等。
三、芭蕾舞基本动作训练1. 脚位练习：教师示范并讲解五位、六位、七位等脚位的基本动作。
2. 手位练习：教师示范并讲解手位的基本动作，如手臂的伸展、弯曲、旋转等。
3. 腿部动作练习：教师示范并讲解芭蕾舞的基本腿部动作，如蹲、跳跃、转圈等。
四、课堂小结1. 教师对本次课程进行总结，强调动作要领。
2. 学生进行自我评价，分享学习心得。
第二课时一、复习上节课内容1. 教师带领学生复习上节课学习的芭蕾舞基本动作。
2. 学生跟随音乐进行简单的舞蹈动作练习。
二、芭蕾舞组合练习1. 教师示范并讲解芭蕾舞组合动作，包括步伐、转身、跳跃等。
2. 学生跟随教师进行组合动作练习。
三、课堂展示1. 学生分组进行组合动作展示，教师进行点评和指导。
2. 学生之间互相评价，分享学习心得。
四、课堂小结1. 教师对本次课程进行总结，强调动作要领。
2. 学生进行自我评价，分享学习心得。
教学评价：1. 学生对芭蕾舞基本动作的掌握程度。
2. 学生在课堂展示中的表现，包括动作规范、节奏感、团队协作等方面。
3. 学生对芭蕾舞艺术的兴趣和审美能力的提升。
教学注意事项：1. 注意学生的安全，确保热身活动充分，避免运动损伤。
2. 针对不同学生的特点，进行个性化指导。
幼儿基础芭蕾组合教案
幼儿基础芭蕾组合教案芭蕾舞是一种优雅的舞蹈形式，可以培养孩子们的协调性、灵活性和自信心。
为了帮助幼儿建立良好的基础，我们设计了一套基础芭蕾组合教案。
教案一：体能训练1. 热身运动：带领孩子们做简单的热身运动，如扭动手腕、摆动脚踝、伸展腰部等，以准备身体。
2. 身体平衡：教导孩子们练习站立直立、单脚站立、平衡球练习等，帮助他们增强平衡感。
3. 柔韧度训练：引导孩子们进行伸展运动，如前后弯曲、左右扭转等，以提高身体的柔韧度。
教案二：基本动作训练1. 姿势训练：教导孩子正确的站姿、坐姿和行走姿势，培养他们的优雅仪态。
2. 手臂动作：教授手臂的基本动作，如圆形、扇形、弧形等，使孩子们学会优雅地运用手臂。
3. 脚步动作：引导孩子们学习基本的脚步动作，如步伐、跳跃、转体等，培养他们的舞蹈感觉。
教案三：舞蹈组合训练1. 小组合练习：将之前学习的基本动作进行组合，创造简单的舞蹈动作，让孩子们在音乐中展示自己的舞蹈才华。
2. 舞蹈编排：带领孩子们一起编排一段简单的芭蕾舞蹈，让他们感受协作和团队合作的重要性。
3. 表演训练：安排孩子们进行小规模的表演，让他们在家长和同学面前展示自己的成果，增强自信心。
教案四：舞蹈欣赏1. 芭蕾舞观看：带领孩子们观看一些经典的芭蕾舞表演，让他们学习和欣赏优秀的舞蹈作品。
2. 舞蹈讨论：引导孩子们讨论观看的舞蹈作品，提出自己的观点和感受，培养他们的艺术鉴赏能力。
3. 舞蹈创作：鼓励孩子们进行简单的舞蹈创作，让他们发挥想象力和创造力，表达自己的情感。
通过这套基础芭蕾组合教案，我们希望能够培养孩子们对舞蹈的兴趣和热爱，提高他们的舞蹈技巧和艺术修养。
同时，通过舞蹈的训练，还可以培养孩子们的耐心、坚持和团队合作精神，为他们的成长奠定坚实的。
芭蕾舞教案
芭蕾舞教案芭蕾舞教案一、教学目标：1. 使学生了解芭蕾舞的起源和发展历史；2. 培养学生对芭蕾舞的兴趣和欣赏能力；3. 培养学生的身体协调能力和舞蹈动作的艺术表现力；4. 培养学生的团队合作意识和舞台表演能力。
二、教学内容：1. 芭蕾舞的起源和发展历史；2. 芭蕾舞的基本动作和技巧；3. 芭蕾舞的常见舞蹈剧目；4. 芭蕾舞的表演技巧和舞台礼仪。
三、教学过程：第一节：了解芭蕾舞的起源和发展历史1. 导入（5分钟）：播放芭蕾舞的视频，让学生了解芭蕾舞的概况和美感。
2. 呈现（10分钟）：讲解芭蕾舞的起源和发展历史，介绍芭蕾舞的创始人和经典作品，并展示相关图片和视频。
3. 操练（10分钟）：分组讨论和展示关于芭蕾舞的学习收获和感受。
第二节：学习芭蕾舞的基本动作和技巧1. 导入（5分钟）：复习上节课学习的芭蕾舞的起源和发展历史，引入本节课的学习内容。
2. 呈现（10分钟）：讲解芭蕾舞的基本动作和技巧，如立正、展开、弯曲、支撑等，并展示相关示范动作。
3. 操练（15分钟）：带领学生练习基本动作，观察并纠正学生的动作姿势和动作连贯性。
第三节：了解芭蕾舞的常见舞蹈剧目1. 导入（5分钟）：复习上节课学习的芭蕾舞的基本动作和技巧。
2. 呈现（10分钟）：讲解芭蕾舞的常见舞蹈剧目，例如《天鹅湖》、《胡桃夹子》等，并展示相关视频片段。
3. 操练（15分钟）：分组进行舞蹈剧目的放映和讨论，学生可以选择一个自己喜欢的舞蹈剧目进行展示。
第四节：学习芭蕾舞的表演技巧和舞台礼仪1. 导入（5分钟）：复习上节课学习的芭蕾舞的常见舞蹈剧目。
2. 呈现（10分钟）：讲解芭蕾舞的表演技巧和舞台礼仪，如面向观众、展示表情、保持仪态等，并展示相关示范动作和视频片段。
3. 操练（15分钟）：带领学生进行表演技巧和舞台礼仪的练习，观察并纠正学生的动作和姿态。
四、教学总结：1. 复习今天学习的内容，巩固所学的知识和技能。
五、教学反思：通过本堂课的学习，学生对芭蕾舞的起源和发展历史、基本动作和技巧、常见舞蹈剧目以及表演技巧和舞台礼仪有了初步的了解和体验。
大学芭蕾基训教案万能版
一、教学目标：1. 让学生掌握芭蕾舞的基本动作和技巧，提高舞蹈表现力。
2. 培养学生的音乐节奏感和舞蹈协调性。
3. 增强学生的腰部、腿部力量和柔韧性。
4. 陶冶学生的审美情操，提升综合素质。
二、教学内容：1. 芭蕾舞基本站姿和脚位训练。
2. 芭蕾舞基本步伐和组合动作。
3. 芭蕾舞组合动作的编排与表演。
4. 芭蕾舞音乐欣赏与舞蹈赏析。
三、教学重点与难点：1. 教学重点：芭蕾舞基本动作和技巧的掌握，舞蹈组合动作的编排与表演。
2. 教学难点：腰部和腿部力量的训练，脚背、大腿、小腿的绷直与开。
四、教学过程：第一课时1. 导入：简要介绍芭蕾舞的历史、特点和发展现状，激发学生的学习兴趣。
2. 基本站姿和脚位训练：a. 舞蹈站姿：让学生了解芭蕾舞的站姿要求，并练习保持站姿。
b. 脚位训练：讲解芭蕾舞脚位的基本概念，指导学生练习。
3. 基本步伐训练：a. 感受音乐节奏，引导学生跟随音乐进行基本步伐练习。
b. 讲解并示范基本步伐动作，指导学生练习。
4. 课堂小结：总结本节课的学习内容，布置课后练习任务。
第二课时1. 复习上节课学习的内容，检查学生的掌握情况。
2. 芭蕾舞组合动作训练：a. 讲解组合动作的结构和特点，示范动作。
b. 指导学生跟随音乐练习组合动作。
3. 芭蕾舞组合动作编排与表演：a. 学生分组，根据所学内容进行组合动作编排。
b. 指导学生进行表演，注意舞蹈的连贯性和表现力。
4. 课堂小结：总结本节课的学习内容，布置课后练习任务。
第三课时1. 复习上节课学习的内容，检查学生的掌握情况。
2. 芭蕾舞音乐欣赏与舞蹈赏析：a. 播放经典芭蕾舞音乐，让学生感受音乐的魅力。
b. 讲解芭蕾舞作品的创作背景、舞蹈风格和艺术特点。
3. 芭蕾舞技巧训练：a. 讲解芭蕾舞技巧的重要性，示范技巧动作。
b. 指导学生练习技巧动作，提高舞蹈表现力。
4. 课堂小结：总结本节课的学习内容，布置课后练习任务。
五、课后作业：1. 复习本节课所学内容，巩固舞蹈技巧。
大学芭蕾基本功教案
课时：2课时教学目标：1. 通过本节课的学习，使学生掌握芭蕾舞的基本站姿和基本动作。
2. 培养学生的舞蹈感觉和节奏感，提高舞蹈表现力。
3. 增强学生的团队协作能力，培养学生的审美情趣。
教学重点：1. 芭蕾舞的基本站姿。
2. 芭蕾舞的基本动作。
教学难点：1. 芭蕾舞的基本动作的准确性和协调性。
2. 芭蕾舞的节奏感和表现力。
教学内容：一、芭蕾舞的基本站姿1. 准备姿势：两脚并拢，脚尖向前，身体直立，双手自然下垂。
2. 站姿要求：身体挺直，肩部放松，头部端正，眼睛平视前方。
3. 腿部要求：膝盖伸直，脚跟并拢，脚尖向外。
二、芭蕾舞的基本动作1. 翻转动作：从准备姿势开始，身体向前倾，两臂伸直，手掌朝下，用手指尖点地，然后迅速抬起身体，身体翻转180度，回到准备姿势。
2. 跳跃动作：从准备姿势开始，身体向前倾，两臂伸直，手掌朝下，用手指尖点地，然后迅速抬起身体，同时两腿并拢，脚跟并拢，脚尖向外，跳跃至最高点，然后迅速落地，回到准备姿势。
3. 转身动作：从准备姿势开始，两臂伸直，手掌朝下，用手指尖点地，然后迅速转动身体，完成360度转身。
教学步骤：一、热身运动1. 基本步伐：学生跟随教师进行简单的步伐练习，如小八字步、前进步、后退步等。
2. 腰部运动：学生跟随教师进行腰部伸展和扭转练习，提高腰部柔韧性。
二、芭蕾舞基本站姿训练1. 教师示范基本站姿，学生跟随教师练习。
2. 学生分组练习，教师巡回指导。
三、芭蕾舞基本动作训练1. 教师示范基本动作，学生跟随教师练习。
2. 学生分组练习，教师巡回指导。
3. 学生互相观摩、交流，提高动作的准确性和协调性。
四、课堂总结1. 教师点评学生表现，总结本节课的学习成果。
2. 学生分享学习心得，提出改进意见。
教学评价：1. 观察学生在课堂上的参与度和练习态度。
2. 评估学生掌握芭蕾舞基本站姿和基本动作的准确性和协调性。
3. 评价学生的舞蹈感觉和节奏感，以及舞蹈表现力。
万能芭蕾基本功教案模板
万能芭蕾基本功教案模板一、教学目标：1. 学生能够掌握基本的芭蕾舞姿和动作。
2. 学生能够理解芭蕾舞的基本功和技巧。
3. 学生能够通过练习提高自己的舞蹈技能和表现能力。
二、教学重点：1. 芭蕾舞的基本姿势和动作。
2. 芭蕾舞的基本功和技巧。
三、教学难点：1. 学生对芭蕾舞的理解和表现能力。
2. 学生对芭蕾舞的技巧要求和练习方法。
四、教学过程：1. 芭蕾舞基本姿势和动作的教学：（1）站姿，直立，双脚并拢，脚尖稍微外扣，双手放在身体两侧，头部保持挺直。
（2）脚部动作，包括足尖着地、足尖向内扣、足尖向外扣等动作。
（3）手部动作，包括一、二、三、四个基本手势，以及各种手臂动作的配合。
（4）身体动作，包括转身、弯腰、伸展等动作。
2. 芭蕾舞基本功和技巧的教学：（1）平衡感的培养，通过站姿和脚部动作的练习，培养学生的平衡感和身体控制能力。
（2）柔韧性的训练，通过身体动作的练习，提高学生的柔韧性和舞蹈表现力。
（3）力量的训练，通过手部动作和身体动作的练习，增强学生的肌肉力量和舞蹈技巧。
3. 综合训练：（1）练习芭蕾舞的基本动作和姿势，包括站姿、脚部动作、手部动作和身体动作。
（2）练习芭蕾舞的基本功和技巧，包括平衡感、柔韧性和力量训练。
（3）通过练习提高学生的舞蹈技能和表现能力。
五、教学反思：通过本次教学，学生对芭蕾舞的基本姿势和动作有了初步的了解，对芭蕾舞的基本功和技巧也有了一定的掌握。
但是在教学过程中发现，学生对于柔韧性和力量的训练还有待加强，需要在后续的教学中加强相关训练。
另外，对于芭蕾舞的表现能力和舞蹈技能的提高，需要通过更多的练习和指导来提高。
希望在后续的教学中，能够更加注重学生的综合训练，提高他们的舞蹈水平和表现能力。
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教案
课程名称形体
授课教师
学历职称
授课对象：航空邮轮专业 207 班级
注：1、一次课为一个教案；2、授课形式指：理论课、讨论课、实验或实习课、练习或习题课等；3、教学环节齐全，填写不下可申领或自行复印教案用纸；4、提倡亲笔书写教案。
教学过程备注
3.课程知识点讲解方案设计：
3.1.具体知识点1：三位手位置
3.2.具体知识点2：踢腿
●知识点讲解1
案例讲解：
三位手位置
双手平放，打外圆，走到头顶位置，胳膊肘外开，手放松，眼神透过鼻梁往外看，头不动，眼皮稍微上抬，能够看见自己的小拇指和自己的无名指的两个手指头，
老师提问：
问题1：压腿下去主要力量来自哪？
问题2：次力腿的脚的要求。
●……
●知识点讲解
3.3.具体知识点3：
4.课程内容总结[条理清晰]
剧续深刻联系芭蕾形体基本素质练习，套路一遍一遍重复来，夯实基本功。
5.教学考核点[XX 分钟]
芭蕾手位
脚背膝盖角度眼神后背肌肉收紧放松。
考核点1：压腿脚背的要求，绷直，外开。
考核点2：压腿角度要求，眼镜看地面，自己的肚子贴住大腿，呼吸放轻松。
6.课堂测试题
测试题1：基训擦地脚背练习。
测试题2：个人技术技巧的表演练习。
7.学习材料资源：课外扩展设计
扩展部分1：腿型的矫正压膝盖
扩展部分2：出汗，减肥，塑体型。
扩展部分3：戏剧古典跳转翻技巧
8.课内外作业布置与巡回指导
习题1：熟悉把上基训组合的练习
习题2：基本功素质练习
9.教学反思：课堂存在问题汇总
学员问题1：衣服太厚，伸展不开。
学员问题2：需要一些个垫子进行维护学生课程开展。
【附加】分栏板书整体设计
按照芭蕾基训大纲要求，压腿大踢腿
耗肩压肩
腰部练习，中腰大腰下腰甩腰
把上压后腿踢腿肌肉收紧芭蕾舞基训素质组合练习。
教学过程备注。