现代装饰画的艺术语言 (1)
装饰图案概述
授课人：李素馨
一、装饰画的概念
1.装饰画：有别于一般的写实绘画，具有装饰性和实 用性，是为适应一定的实用目的而产生，大多适用于 客观环境与某种客观对象（如装饰墙壁、点缀器皿） 并在长期的发展历史进程中形成一套完整的艺术程式 和表现手法。
2.装饰性：是美术设计形象最为显著的特征，要Байду номын сангаас成 装饰性的形象必须进行一定的艺术加工与处理，把大 自然中的自然形象加以抽象与夸张、简化或寓意等， 使之成为美术设计所追求的艺术形象。
佛教的兴起，给艺术注入了新的活力， 开窟造像、兴建寺院，为艺术创造提供 了题材和场所，石刻艺术极其发达，造 型不仅有飞天、仙女、祥禽瑞兽，还有 许多莲花图案及富有西方风格的忍冬草 图案，使装饰艺术大为丰富。
6.唐代装饰图案
唐代是封建社会最为昌盛时期，佛教文化进一 步发展，工艺美术已发展成为商品，工艺品种 形式上、装饰上均得到革新，创造出了闻名于 世的“唐三彩”。频繁的国际交流对装饰内容 风格产生一定影响，同时从历代装饰图案的积 累中也获得丰富经验，由于解放思想、博采众 长，使得唐代装饰艺术更加丰富、丰满、富丽、 华贵。植物花卉发挥主体装饰作用。
2.商周时期青铜器装饰图案
青铜器的制作不仅反映了这一时期的冶炼技术 发展水平，同时它的艺术价值更是无可限量， 其装饰图案、装饰造型为世人所瞩目。一反彩 陶艺术中的质朴、活泼、愉快的风格走向沉重、 神秘、庄严和凶猛，以动物图案为主，背离具 体的动物形象，成为怪异而又风格化的、幻想 的、恐怖的、超现实的动物形象。
25色水粉颜料（另加黑、白）装入调色 盒，水融性彩铅1盒（36色）
清水罐，抹布
自动铅笔，橡皮，30cm长尺，刮刀，美 工刀
擦笔，白蜡烛，牙刷
装饰画教案2009.12
（四）装饰画的艺术特征 2.5课时
湖南第一师范学院课程教案
（分页）
课程名称
装饰画
授课内容
装饰画作为一种艺术形式，一种独具一格的艺术的表现方法，一直在民族民间的艺术土壤中茁壮成长，并随着时代的发展而不断更新，体现了独特的艺术风格。
装饰画与纯绘画的区别可以从功能上来划分，凡是用来装饰器物或建筑的，无论其选题、构图、色彩、造型、不管其运用什么手法只要以被装饰对象的要求为准绳，并使之与装饰物统一于一体者，都应属于装饰画的范畴。
出版社及出版时间
重庆大学出版社
2005年8月
《装饰画》
作者
黄文干一清 主编
出版社及出版时间
西南交通大学出版社
2009-02
《漆画绘制技法》
作者
袁元编著
出版社及出版时间
黑龙江美术出版社2003.6
湖南第一师范学院课程教案
（章节、专题首页）
课程名称
装饰画
章节、专题
第一讲装饰画概述
教学目标及基本要求
目的：理解大装饰的概念，掌握装饰画的相关基本概念。
四、桐 油
我国长江流域以南地区，如湖南、湖北、四川、贵州、云南诸省有桐树。桐树的油桐籽可以榨油，即为桐油。它是一种干性用油，其油膜干燥迅速，耐水、耐碱、耐大气腐蚀。自古以来，桐油广泛地应用于家具、建筑、油布、雨伞和漆艺。
桐油以清澈透明、色嫩黄或带绿相者为佳，深黄带棕色者为次。一般地说，新油比陈油好。生桐油薄膜缺乏韧性，光泽也差，因此必须将生桐油加工成熟桐油，方可使用。
要求：握装饰画的色彩运用方法。
教学
重点
装饰画色彩的形式语言及装饰画色彩的视觉心理
教学
难点
专业黑白装饰画感受大全
专业黑白装饰画感受大全（经典版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
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美术作品的艺术语言(具、意、抽)
一、导入新课：大家好！今天在讲课之前，先给大家讲个故事。
大家看到的这一组风景图片是四川嘉陵江。
很多人都喜欢她的美丽。
1000多年前的唐代，也有一位为她痴迷的观众，是谁呢？唐玄宗。
唐玄宗想时时刻刻看到嘉陵江的美景，又苦于没有照相设备，于是他派了两个画家去为他画出来。
一位是吴道子、一位是李思训。
几个月后，两人回来了。
李思训面对山水精雕细刻完成了精美的画稿，而吴道子却空手而归什么也没有带回来。
唐玄宗很不高兴，给了你那么多旅差费，就只是去游山玩水了吗？吴道子赶紧说，臣都记在心里了，凭记忆作画。
于是，吴道子便凭借熟练的画技在大同殿的墙上当场作画，用了一天的时间，把嘉陵江300里风光全部画了出来。
当唐玄宗看到他们最后的作品时赞叹地说：“李思训数月之功，吴道子一日之迹，皆极其妙。
”虽然我们不能看到这两幅杰作，但这个故事表明他们有着不同的绘画风格，不同艺术家面对相同对象时，运用不同的绘画技法，所画的时间相差甚远，也就是说，他们运用了不同的艺术语言。
二、什么是美术作品的艺术语言？美术所专门使用的、具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言，其特征就是具体性和形象性。
1.广义：美术作品中参与作品表达的一切都具有语言的属性。
2.狭义：指美术的基本语言元素和语言手段两个方面。
a.美术基本语言元素就是点、线、面、色。
b.语言手段：西方绘画（明暗、空间、透视、构图、肌理等）、中国绘画（笔墨、章法、皴法等）。
这是两幅关于葡萄的图片。
左侧一幅是真实葡萄照片，右侧是当代画家的油画作品《葡萄图》。
大家比较一下画的真实吗？师：真实。
或者说写实、客观再现。
那么是不是所有的绘画作品都是写实的呢？接下来我们看几幅作品来验证一下。
我这里有三幅画，右下是冷军的《小唐》、左侧是梁楷的《泼墨仙人图》、右上是克里福德·斯蒂尔《1954》。
请大家注意看一下这三幅作品，然后围绕“真实”或者“写实”来描述一下你对它们的印象。
《小唐》真实具体，无论是人物、衣服、甚至是连毛孔都出来了，很写实、具体，和客观世界很像，感觉是和照片一样。
装饰画完整版PPT课件
抽象装饰画
追求形式美和内在精神的表达，注 重点、线、面的组合和色彩的对比 与调和，画面简洁而富有张力。
9
按技法分类
01
线描装饰画
以线条为主要表现手段，通过 勾勒、描绘等技法，塑造出简
洁明快的画面效果。
02
色块装饰画
颜料
水彩颜料、丙烯颜料、 油画颜料等，各具特色 ，适用于不同风格的装
饰画。
Байду номын сангаас
画笔
其他辅助材料
毛笔、水彩笔、油画笔 等，不同画笔的笔触和
表现力各异。
16
调色盘、洗笔筒、画板 等。
基本技法演示
01
02
03
04
线条的运用
通过粗细、曲直、疏密等变化 ，表现物体的轮廓和质感。
色彩的运用
运用色彩的冷暖、明暗、纯度 等对比，营造画面氛围和表达
02
挖掘方法
01
灵感来源
2024/1/25
观察生活、收集素材、头脑风暴 、跨界合作等
20
实践操作指导与示范
2024/1/25
操作步骤
确定主题、构思草图、选择材料 、制作画面、调整完善
示范案例
以风景装饰画为例，展示从构思 到完成的完整过程
21
作品欣赏与评价标准
欣赏角度
色彩搭配、构图美感、创意独特性、 技术熟练度等
评价标准
主题鲜明、表现力强、技巧运用得当 、观众反馈良好等
2024/1/25
22
06
装饰画的应用与拓展
2024/1/25
23
在家居环境中的应用
客厅装饰
关于中国装饰绘画语态认识观探析
关于中国装饰绘画语态认识观探析论文关键词：装饰绘画绘画语态艺术传统艺术风格论文摘要：装饰绘画汲取了优秀的中国及世界传统文化营养，使得其具有特殊的艺术价值和生命力。
"下文化艺术处于多元化格局的大文化语境之下，把握时代的脉搏，以现代的全球化、多元化文化观念，以及后现代主义、和合的审美视角来审视装饰绘画的认识观，具有现实的社会价值。
一、装饰绘画本体语言的内涵沈柔坚先生说得好：“任何一个画种都有自己的特点，我们强调特点为的是能更好地认识和掌握它的规律性，求得更充分地发挥它的特殊效果。
”的确，任何一个画种都有自己的特点，装饰绘画是一种既现代又传统的艺术形式。
我国装饰绘画的产生和发展，经历了历代的新陈代谢，新旧交替，从远古时代的彩陶，商周的青铜器，春秋战国的漆器，到汉代的像砖，魏晋至唐宋的敦煌壁画，明清的民间木版年画……上下几千年，形成了我国装饰画独具风格的艺术传统。
装饰绘画脱胎于装饰艺术，它之所以能越来越受到关注，在于其独特的审美价值和审美意趣，即装饰画的本体语言。
装饰画的语言包括“求变”的语汇，即寻求“变化”的构成元素；求美的“语法”，即追求形式美的法则；求合的“句式”，即综合多变的表现方法，三者的有机结合，焕发了装饰绘画的独特魅力。
二、装饰绘画的语态认识观装饰绘画灵魂是求美，形式美感高于一切，即形式高于内容。
这正是装饰绘画区别于其他画种的重要特征，同时也是“装饰绘画艺术功能在各种绘画中比较起来更长于歌颂、象征、启发、诱导”…的原因。
正因如此，装饰绘画被有些人认为是肤浅的，缺乏崇高的审美理想，而难登大雅之堂。
艺术就像一个大舞台，各种艺术形式就像不同的演员，它们在艺术的舞台上极尽能事表现自己，目的是在愉悦中教育观者。
在这里，只有小演员，没有小角色。
任何一种客观存在的艺术形式，都有他们赖以生存的环境和条件，当然这是以社会发展的需要为前提。
现代科技的发展，网络技术的应用，使得“全球化”的生存趋势也影响着艺术领域，艺术语言、艺术风格趋向国际化、多元化，而多元化、民族化的文化特征，使得装饰绘画在现代社会显示出特有的生命力和特殊的艺术价值。
装饰画中的黑白艺术（转载）
装饰画中的⿊⽩艺术（转载）⼀ ⿊⽩的视觉特性 ⿊⽩在⾊彩上属于中性⾊，也属于⽆⾊彩体系。
但是，⼆者在明度上对⽐最为强烈，对视觉的感官刺激也最甚。
⿊⽩是相对的，只有在临接的条件下才能表达各⾃的视觉特性。
⽆⽩不⿊，⽆⿊不⽩。
当⼆者失去了这种互相依存的条件，就会改变或失去了各⾃的特性。
⿊⽩产⽣于互相对⽐之中，⿊⽩两⾊对⽐的视觉强度⼜会因它们之间各种关系⽽有所变化。
⽐如，临接在⼀起的⼤块⿊⽩，交界之处的⿊⽩反差显得强于其他部分，这是因为⿊⽩在接触时，⽭盾与冲突在视觉上的反应。
⼈的视觉具有选择性，注意⼒也很容易选择在⿊⽩直接对⽐的交界部分。
在⿊⽩艺术中，常常利⽤这种视觉现象，来表达绘画重点、强化主体、表现空间关系等等。
反之，也可以减弱⿊⽩的对⽐强度，利⽤⿊⽩过渡的中间⾊调，令⿊⽩互相融合，使交界模糊，反差缩⼩。
在⿊⽩艺术中，为了使某⼀部分突出，必定要减弱其他部分的对⽐强度，使之服从于整个画⾯的需要。
外部世界通过⼈的眼睛将⾃⼰的影像反映给⼤脑，⼤脑再进⾏识别判断。
但是，⼈的视觉并⾮完全正确，在某些情况下，视知觉与被视物之间存在着误差，这就是错视现象或称错觉。
⽐如前⾯说过的⿊⽩过渡，也称灰调（晕染除外），是⿊⾊的点丛或线丛与⽩纸在视觉上合成的结果，并⾮是真正的灰⾊。
错视现象在⿊⽩艺术中并不少见，因此，在设计⿊⽩时必须加以考虑。
如果⼩视它，就可能出现与原设想相悖的视觉效果。
在⿊⽩艺术中，很多画⾯效果与错视有关，可以说这是个普遍现象，只不过我们在平时的⿊⽩创作中不⾃觉地使⽤它罢了。
只有了解它，才能有效地控制它、有⽬的地运⽤它。
错视现象也是⼀种视觉语⾔，使⽤得当，不仅能丰富⿊⽩的表现形式，也能产⽣特殊的视觉效果。
⼆ ⿊⽩的形状 形状做为⼀切绘画形式的构成要素，在⿊⽩艺术中更具有重要的意义。
⿊⽩形式的各种变化都和形有绝对关系，⼀张⿊⽩艺术作品是否具有完美的表现形式取决于⿊⽩形状的本⾝及其排列。
形状可区分为规则的与不规则的。
装饰艺术语言及特点在绘画中的借鉴与应用
装饰艺术语言及特点在绘画中的借鉴与应用摘要：论述装饰艺术语言及特点在油画创作中的借鉴与应用，以此作为我们认识学习油画装饰艺术的依据。
通过对其深入探讨研究，总结出。
对装饰性语言及表现手法的研究也有利于我们提高绘画创作。
关键词：装饰艺术架上绘画装饰性绘画借鉴与应用目录：引言：艺术本没有界限，但随着时间的前进艺术的发展，艺术慢慢被细化成了很多相似、相通的门类。
架上绘画和装饰艺术也不例外，两者是密不可分的。
伴随着各个门类的细化，每个门类也都相应的出现了自己独特的艺术形式和艺术语言。
本文讨论的绘画是个相对狭隘的概念--仅只架上绘画。
装饰这个词在17-18世纪出现于西方，泛指艺术修饰；在中国出现的时间稍早，大概是公元5-6世纪，指修饰、打扮。
虽然装饰艺术的概念在东西方出现时间不同，但两者对装饰的认识还是有很多相同的地方的。
“女求作布衣麻履，织作筐绩之具。
乃嫁，始装饰入门。
“（《后汉书·梁鸿传》）这个典故就是装饰在中国出现的很好例证。
现在的装饰艺术更多的被划分在工艺美术和艺术设计的领域，与传统的装饰艺术概念还是有区别的。
纵观世界绘画史，从装饰角度上讲，可以看成一部装饰风格的发展史和演变史。
翻开世界绘画史，便可以发现这种现象：原始绘画是装饰风格，古典绘画一直延续装饰风格，中世纪绘画依旧是装饰风格的，仅仅是从文艺复兴时期开始，随着人类对自身的认识和了解，科学技术的进步，写实绘画逐渐占为上风，装饰绘画虽暂不为人关注，但依旧存在和发展。
直到19世纪末，装饰风卷土重来，又回到欧洲艺术上。
现当代的架上绘画在流派、绘画题材也经历的多种风格样式间的变化转化，但是其装饰性的特点并没有因为流派和题材改变而改变。
装饰性绘画是一种富有想象和意境风格化的美，带有程式化的美，是最有特色、最典型的艺术表现形式。
装饰风格在绘画长期的历史演变中集聚，浓缩着艺术家的主观情感和审美情趣。
有装饰性意味的绘画绝不能等同于装饰画和图案画，否则就会变味跑调，不利于装饰性绘画的继承与发展。
现代装饰画艺术的视觉语言
种 构图模式是对传统构 图方法是延续 ，实现 了装饰艺术在传
统绘 画的基础上 的再创造 ， 具有极强的感染 力。
艺术家往往会根据 自己作 品的需 求对视觉语言进行合 理选 择
和准确适用 ， 实现装饰 画创造 的合理性 ， 提高装饰 画的装饰作 用， 给人们传递特定 的文化信息 。
三、 对现代装饰 画艺术视觉语言的创新
（ 二） 独 特 的 色彩 美感
四、 结 语 装饰艺术经过长期的发展和更新 ，已经得到人们 的普遍
认可和喜爱 ， 特别是 随着 时代 的发展和进步 ， 现代装饰艺术 已 经 不再等 同于传统 意义上的“ 装饰 ” ， 逐 渐增加 了独 特 的功 能 性 。因此 ， 研究者要 加强对现代装饰艺术的研究 ， 促进其视 觉 语言 的进一步革新和完善。
中图分 类号 ： Ｊ ５ ２ ５
文献 标识 码 ： Ａ
文章编 ￣ ＂ ： １ ０ ０ ５ － ５ ３ １ ２ （ ２ ０ １ ３） ２ ９ － ０ １ ９ ７ — ０ １
装饰 画作为 现代 绘画种类 的一种 ，其发 展历程经历 了几 十万年 ，其 中装饰艺术 的原始概念可 以理解 为原 始人将猎物 牙齿做成项链 ， 促进准艺术的产生而产生的 。 艺术 的产生和发 展都运用 了装饰 ， 让人们产生一定 的审美情绪和审美表现 。 随 着 时间的推移 ， 装饰 画内容得到不断和创新 ， 逐渐发展成为 一 门受人 喜爱 的公众 艺术 。 特别是进人现代社会 ， 经 济的飞速发
现 代装饰 画艺 术 的设 计观 念 已经发生 了翻 天覆地 的变 化， 展现了许多新 的视觉语 言特征 ， 对装饰艺术 的发展提 出了 更 高要求 ，因此可 以从 以下几方面对现代装饰画艺术 的视觉
装饰画的形、色、质
装饰画的形、色、质作者：刘静来源：《现代装饰·理论》2012年第08期摘要：现代装饰画作为装饰艺术中是以一种独立的绘画艺术形式存在的，有着悠久的历史，光辉灿烂，装饰画作为一门综合性的艺术形式，它不仅是一种单纯的装饰，还是一种艺术性的创造，一种具有自己独立语言的视觉艺术表现形式。
装饰画的特点是单纯性、平面性、秩序性，它追求的是美的形式感、美的单纯感和美的秩序感。
装饰画的“形”、“色”、“质”三者是装饰画的核心组成部分，三者相辅相成，相得益彰。
关键词：装饰；艺术；语言装饰画是由形、色、质三部分构成。
三者相辅相成，其相互组合搭配成为人们现在看到的各式各样的装饰画。
“形”指的是装饰画中的造型以及它的形式感；“色”指的是装饰画中的色彩冷暖、色彩明暗、色彩心理的搭配；“质”指的是装饰画中所运用的材料，以及材料搭配所产生的质感。
下面我们就来详细的探讨装饰画的三个构成元素“行”、“色”、“质”。
一装饰画的“形”从装饰的发展历程追溯装饰画这一艺术形式的由来，装饰画是在社会发展演变的过程中脱胎于装饰这一母体应运而生的，装饰画是介于装饰和绘画之间的一种艺术形式，装饰画遵循并运用装饰的形式美的法则，如：变化与统一、对称与均衡、节奏与韵律、对比与调和、动感与静感、比例与对照。
装饰画的形，不同于我们平常接触的素描、水粉等传统绘画，在装饰画中其装饰元素就是点、线、面，所有一切装饰画的描绘都是由这三个装饰元素组织而成。
装饰画的形不拘泥于普通的造型要素，它更多的是在主观上能够发挥更大的空间，它可以完全颠覆传统绘画中的构图、比例、透视等的束缚，完全根据主观的想象和联想进行创作。
如人物面部的装饰变型，正常的人物面部比例是三亭五眼，但是在装饰绘画中人的五官可以完全打破常规的形式，五官可以不对称，甚至在面部里五官可以重复出现。
这就是装饰画中“形”的特殊形式。
装饰画比起其他的造型艺术更加注重形式的本身，也就是从某种程度上来说形式美就是装饰画所要表现的内容，尤其是一些抽象的装饰绘画作品。
初中美术《装饰画.》优质教案、教学设计
教学设计人教版八年级美术下册第三单元《为生活增添情趣》第一课《剪纸》教材分析：本课属造型.表现学习领域，结合了多重美术造型要素，以培养和提高学生的想象力、创造力、动手能力以及运用美术语言表达情感，美化生活的能力为主旨。
现代社会需要充分发挥每个人的创造性和主体性，所以，美术课程需要特别重视对学生个性与创新能力的培养，采用不同的策略和手段，让学生思维的灵活性、流畅性得以发挥，从而最大限度地开发学生的创造潜能。
装饰画因其独特的审美情趣和鲜明的艺术特色，使其成为现代生活中常见的一种居家装饰的艺术形式，具有非常高的实用性和审美价值。
它体现了艺术创作中最基本的审美观念和精神品质，操作简便，材料多样。
它既可以美化生活，又可以通过题材、造型、构图、色彩、材质等因素的探索学习，开发学生的想象力和创造力。
学情分析：本节课内容针对的是八年级学生，此阶段的学生已经能够正确使用基本的美术工具材料，具有一定的美术表现能力，也具备了对美术作品基本的感受和理解能力。
虽说小学阶段学习过拼贴画之类的内容，生活中也见到过一些不同形式的装饰画，但由于每个人对美术作品都有着自己的偏好和不同的理解，大部分学生对于装饰画还是缺乏深层的认识。
因此，在教学过程中内容不宜讲的过于理论化，要从联系生活实际出发，从激发学生的好奇心出发，由此导入课程。
通过欣赏、思考，了解装饰画的美感特征，为自主学习和创作表现打下基础。
教学目标：1、知识与技能：通过欣赏，感受装饰画独特的艺术魅力，了解其艺术价值，初步掌握装饰画的题材、造型、色彩、构图、材质等方面的艺术语言。
通过装饰画的设计制作，提高学生的设计与动手能力，为生活增添情趣和艺术品位。
2、过程与方法：通过欣赏，分析装饰风格绘画与写实风格绘画的区别，明确构成装饰画独特美感的因素。
在观察比较的过程中，了解装饰画的创作规律，并能用基本的美术材料创作一幅装饰画。
3、情感、态度与价值观：通过学习与创作，培养学生热爱自然、热爱生活的良好情感，增强学生通过动手美化生活的意识。
装饰画技法
第二节 装饰画的形式美法则
变化与统一 变化：不同的形、色、质的因素组合在一 起产生的效果。 特点：生动活泼、新鲜强烈、丰富多彩 统一：通过图案各部分想通或类似的形、 色、质等构成因素产生的和谐的完满的美 感。 特点：安定、庄重严肃、井然有序
变化与统一表现在造型、构图、色彩、处理 方法 造型：造型的大小、形象的方圆、线条的 粗细、曲直、长短
黑白装饰画 1张 规格50X50 无框 彩色综合无框一个系列 尺寸自定 纸浆画 1张 80X80 或80X60 沥粉画 1张 80X60 拼贴 1张 规格60X60
色彩写生方法
淡彩写生 钢笔淡彩 铅笔淡彩 水粉表现手法 水彩表现手法 归纳色变现手法
④其他来源 抽象意象的来源 来源于其他形式的艺术作品 采用摄影的形式收集材料
第三章 装饰画的构成原理
第一章 装饰画的元素构成 ①点、线、面的特征
②点、线、面的综合应用 使画面层次感丰富，变化多样。
①提炼概括：删繁就简 ②夸张美化 ③淡化透视 ④丰富物象 ⑤形体比例 ⑥纹饰处理 ⑦几何造型 ⑧体现个性
装饰画的创作步骤
手绘画 取材 造型：提炼概括、夸张美化、淡化透视、丰富物 象、形体比例、纹饰处理等 组合构图：定位分割、意趣情势、变象分合（主 次 切割 平铺 疏密 ） 选材制作 调整 装裱
纸浆画
材料：卫生纸，白乳胶 水粉颜料 三合板或 五合板 或KT板 硬纸板 制作纸浆：把卫生纸撕成块，放入水中浸 泡，再加入适量的乳胶搅拌即可，用的时 候在加入需要的颜色。 制作：选择适合自己的工具。镊子，牙签， 小勺等
沥粉画
材料：立德粉 白乳胶 滑石粉 白棉布 金粉 颜料 一次性针管或里粉笔 塑料盘 三合板 或五合板 沥粉画板面制作 用三合板或五合板在背面顶骨架 在板面上均匀地涂一层白乳胶，把事先准 备好的白色棉布铺于版面上（白棉布要四 周要比板子多出5厘米）平放 阴干
2024年装饰绘画课件
装饰绘画课件一、引言装饰绘画是一种具有悠久历史和丰富内涵的艺术形式，它在我国古代文化中占有重要地位。
随着时代的发展，装饰绘画逐渐融入现代设计领域，成为一门综合性的艺术学科。
本课件旨在介绍装饰绘画的基本概念、分类、发展历程、艺术特点、创作方法和应用领域，帮助大家更好地了解和掌握这门艺术。
二、装饰绘画的基本概念1.定义：装饰绘画是一种以装饰性为主要特征的绘画形式，它强调图案的规律性、对称性和重复性，追求形式美和意境美。
（1）平面装饰绘画：以平面图案为主的装饰绘画，如剪纸、布贴画等。
（2）立体装饰绘画：以立体造型为主的装饰绘画，如雕塑、陶艺等。
（3）综合材料装饰绘画：运用多种材料进行创作的装饰绘画，如拼贴画、装置艺术等。
三、装饰绘画的发展历程1.古代装饰绘画：古代装饰绘画起源于新石器时代，经历了彩陶、青铜器、壁画等阶段，形成了丰富的艺术传统。
2.中世纪装饰绘画：中世纪装饰绘画以宗教题材为主，强调图案的规律性和对称性，如拜占庭艺术、哥特艺术等。
3.近现代装饰绘画：近现代装饰绘画受到现代艺术运动的影响，呈现出多样化、个性化的特点，如新艺术运动、装饰艺术运动等。
4.当代装饰绘画：当代装饰绘画融入现代设计领域，与建筑、室内设计、产品设计等紧密结合，形成了独特的艺术风格。
四、装饰绘画的艺术特点1.装饰性：装饰绘画强调图案的规律性、对称性和重复性，追求形式美和意境美。
2.抽象性：装饰绘画往往采用抽象的手法，简化形象，突出图案的装饰效果。
3.情感性：装饰绘画注重表达艺术家的情感和审美观念，具有强烈的个性特征。
4.多样性：装饰绘画融合了多种艺术元素和表现手法，呈现出多样化的艺术风格。
五、装饰绘画的创作方法1.素材收集：通过观察、体验和思考，收集具有装饰性的素材。
2.构思立意：确定作品的主题和表现手法，进行创意构思。
3.草图绘制：根据构思，绘制装饰绘画的草图，确定构图和色彩。
4.制作过程：运用各种材料和技术，完成装饰绘画的制作。
装饰画的概述
影响装饰画创作的因素
一 对自然对象的深入了解和仔细观察 • 1是从分析自然物象的内部组织结构入手,认识其 结构规律. • 2是从自然表象的相互关系上,获得形式结构上的 启示. • 3是从自然形象中,获得设计的启发.这种潜移默化 的审美创意就构成了装饰画创意的基础条件
二 丰富的想象力 • 装饰画只有通过想象,才能使自己的思维超 越自然的限定,进入理想化的艺术境界.
• 从装饰画的作品看,其造型特征可分为:具象和抽象 两大类.
装饰画的意义
• 装饰艺术与其他艺术形式存在的不同之处,主要 体现为装饰画在审美上更强调主观意识在绘画中 的自主地位,强调对美的多元化认识与创造.装饰 画是一种高度概括,充分体现作者意识和审美的 艺术形式.
• 装饰艺术对于艺术形象的塑造,对作者审美情趣 的传递,均是借助点,线,面,色等最基本的视觉元素, 以不同的组合方式来实现的.
三 绘画基本功和设计基础知识
造型上强调对自然形象的夸张, 变化和造型上的纳,色彩结构不一定与自然色彩相对应而
是着重把握色彩本身的结构规律和色彩 对人心理和视觉的影响.形式构成方法是 装饰画的专业性基础.
四 学习传统装饰风格,掌握多种信息 民族的就是世界的,装饰画只有深深的扎根于传统的土壤之中,只有在对传 统风格不断探索的过程中,才能创作出有根基的作品,艺术生命才能长青.相 关信息对于学好装饰画创作,做到创作有针对性,合乎目的性是非常重要.
装饰画的意义装饰艺术与其他艺术形式存在的不同之处主要体现为装饰画在审美上更强调主观意识在绘画中的自主地位强调对美的多元化认识与创造
装饰画的认识
• 装饰画作为一种艺术形式,与各种艺术流派息息 相关,是一种既饱含民族特色,又极富民族特色,又 极富时代特征的艺术形式.
现代装饰画艺术语言的创新
Vol.33No.7Jul.2012第33卷第7期2012年7月赤峰学院学报（汉文哲学社会科学版）Journal of Chifeng University （Soc.Sci ）“装饰画”是现代绘画分科体系下艺术设计绘画种类，但其发展历程却可追溯至几十万年前，当第一位原始人将捕猎动物的牙齿串成项链戴在颈上，准艺术产生了，审美情绪产生了，“装饰艺术”的原始概念也产生了。
无论艺术的起源来自于何种原因：巫术、游戏、表现，这些却都促使人类在远古时期开始了“装饰”这一概念活动。
在“装饰”一词中，“装”有着伪装、人为打扮之意，具有极强的动词特征和远古时期捕食行为遗留下来的人类伪装活动因素，“饰”则带有浓厚的审美情绪，表达了一种装扮之后的审美表现。
装饰画作为一种公众艺术，一种“装饰艺术”，经历了雏形、草创、演化和概念明确这几个发展阶段，其艺术语言随着其发展历程不断丰富和创新。
一、装饰画发展历程从艺术的角度上来看，装饰画艺术首先是作为一种特殊的文化现象而存在的，从人类最为原始的朴素的审美表现上来看，对装饰画的历史可上溯到史前艺术，捕猎动物的尾羽、牙齿都被原始人装饰在自己的腰间、头上和身体上，这种装饰同样存在于现代某些土著部落中，而最为直观的是对自我脸部的描绘，对称的构图、浓烈的色彩，无不带有装饰绘画的风格特征。
中国远古时期的结绳纪事、古埃及的楔形刻字、北欧颇具意味的岩画和中国最为原始的甲骨文，这些文字的雏形都可作为装饰艺术符号语言的最初创造。
在直观感受历史的演变之后，也可以从不同的角度看到象形文字的历史出处，那就是我们称之为“图形符号”。
所谓“图形符号”即是装饰画的源头，也是它作为历史的产物，印证着不同的历史阶段装饰艺术的步伐。
早期的那些装饰画，并没有摆脱掉文字符号的束缚和约束，在材料物质上的运用相对较少，只是在一些器物上、岩壁上、纸卷上雕刻、填充、绘画等。
经历了原始时期装饰的雏形期之后，在草创期，装饰作为一种工艺手段不断出现在各个历史时期的工艺制作和审美表现之中，从青铜器皿狞厉的纹样到汉代流畅的云形图式，从唐宋时期的招贴小画到散见于民间的门神贴画，人们在美化自己周围环境的艺术形式上，创造了很多的艺术种类。
探索中国传统色彩应用在现代装饰绘画中的方法
探索中国传统色彩应用在现代装饰绘画中的方法现代装饰绘画可以通过色彩、构图以及造型等元素表现抽象的内容与情感，传递一种视觉语言，为观众带来视觉享受。
将中国传统色彩应用在现代装饰绘画中可以凸显人们的主观感受，对此，本文将对中国传统色彩在现代装饰绘画中的应用进行探讨。
一、中国传统色彩概述（一）概念色彩属于自然现象，但随着人类社会的发展，人们又根据文化等内容为色彩赋予了一定的人文特色。
中国传统色彩的内容主要包括儒家色彩主张、道法自然下的色彩主张以及五行五色观。
我国传统色彩观念深受五行思想的影响，即金木水火土的影响。
五行对应了五种物质，也对应了五种色彩，其中，金对应白色、木对应青色、水对应黑色、火对应赤红、土对应黄色。
在传统理念中，人们认为这五种颜色与五行结构十分相似，所以将这五种颜色称之为正色或五色，认为这五种正色是所有颜色的基本元素。
在用色时，五色观的内容主要包括青睐原色、色彩以纯度对比为主、整体色彩更偏厚重等。
（二）特点中国传统色彩具有形式美与内涵美等特点。
第一，形式美。
中国传统色彩的形式美具有两层含义，分别是传统色彩与材质之间的碰撞可以产生形式美以及在任何场合中突出色彩的形式美。
一方面，中国传统色彩随着历史的发展而发展，具有较强的指向性。
工艺与应用途径会影响色彩的应用形式，例如，人面鱼纹盆采用了单一的红色装饰，而敦煌壁画采用了多种色彩。
另一方面，形式美贯穿了多个朝代，例如，在喜庆的场合中，先秦多用白色与黄色，而汉朝应用红色。
第二，内涵美。
首先，中国传统色彩是传统文化的关键组成部分，具有深厚的文化底蕴，涉及儒家、道家、法家等文化元素。
例如，在阴阳五行观等因素的影响下，人们总结了白、青、黑、赤、黄这五种颜色，形成了最基础的五色观。
而这些色彩观念也展现了宗教信仰、民族文化以及政治观念等内容，所以中国传统色彩具有内涵美的特点。
其次，中国传统色彩具有一定的民族性，在中华大地上繁衍生息的各民族不断交融汇聚，不同民族具有不同的历史文化背景和宗教信仰，对色彩的偏好也就存在差异。
学前美术基础与创作-第五章 装饰画
02 装饰画的构成要素 Elements
三、 面和点、线一样是黑白装饰画中不可缺少的装饰语言
面具有高度概括，化繁为简，通常指画面的整体效果。面可以由点或线构成，可以用黑线或白线 圈出其形状、范围，也可以用整块的黑色或白色进行表现，面形包括几何形、有机形、不规则形和偶 然形等，它们具有明确、醒目、简练、大方、强烈的特点。黑白块面有规律的排列，构成的节奏与韵 律是易于捕捉的样式。
目录
CONTENTS
01
装饰画艺术的演变
Evolution
02
装饰画的构成要素
Elements
03
装饰画的形式美法则
Beauty in form
04
装饰画的变化方法
Change
Color
05 装饰画的色彩
01 装饰画艺术的演变 Evolution 一、 概述 装饰具有实用性、审美性、寓意性三种特征。
秦汉时期，国家统一，经济强盛，文化变异，以天人感应说的封建神学体系出现，帝王将相注重歌功颂 德，追求吉祥瑞图。而图案逐步建立了一个象征体系，它涉及大地山川，飞鸟禽兽各个方面。
在历史上，魏晋南北朝时期虽然是战争此起彼伏，政权不断更迭，但又是一个重大变化发展的时期。在 此时期内，还受到其他外来文化的影响，反映在装饰图案上，就形成了以不同事物为主题的，风格独特的装 饰时代。
色彩是装饰中最具表现力和感染力的因素，它通过使人们的视觉感受产生一系列生理、心理及类似物理的反 应来形成丰富的联想以及深刻的寓意和象征。装饰画中色彩的运用，是主观、心理、臆想的色彩，而非客观、科 学、理性的色彩。
艺术气息的句子简短
艺术气息的句子简短1.这幅画给人一种浪漫的艺术气息。
2.她的舞蹈充满了艺术气息。
3.这首歌曲散发着浓厚的艺术气息。
4.他的表演中充满了艺术气息。
5.这幅雕塑展现出独特的艺术气息。
6.她的服装设计充满了艺术气息。
7.这个建筑项目有着浓厚的艺术气息。
8.这幅油画中充满了浪漫的艺术气息。
9.这部电影充满了艺术气息。
10.这本小说透露着浓厚的艺术气息。
11.这张照片给人一种深沉的艺术气息。
12.他的诗歌中包含着独特的艺术气息。
13.这个舞台剧充满了艺术气息。
14.她的雕塑作品散发着艺术气息。
15.这个舞蹈编排充满了浓厚的艺术气息。
16.这首音乐曲目散发着独特的艺术气息。
17.这座城市的街头艺术充满了浓厚的艺术气息。
18.这处艺术装置展现出一种独特的艺术气息。
19.他的摄影作品透露着浓厚的艺术气息。
20.这个舞蹈团队的演出充满了艺术气息。
21.她的画作充满了艺术气息。
22.这幅油画散发出浓厚的艺术气息。
23.他的作品充满了独特的艺术气息。
24.这幅素描给人一种艺术气息。
25.这部电影展现了深沉的艺术气息。
26.这首诗歌散发着浓郁的艺术气息。
27.这幅水彩画中蕴含着独特的艺术气息。
28.这首歌曲带有浓郁的艺术气息。
29.这些摄影作品给人一种强烈的艺术气息。
30.这部舞蹈表演浸透着独特的艺术气息。
31.这幅雕塑作品充满了艺术气息。
32.这幅版画中流露出浓厚的艺术气息。
33.这幅装饰画呈现了独特的艺术气息。
34.这支曲子中蕴含着深沉的艺术气息。
35.这个艺术展览散发出浓郁的艺术气息。
36.这张照片给人一种强烈的艺术气息。
37.这部戏剧表演中透露出独特的艺术气息。
38.这幅风景画中包含着浓厚的艺术气息。
39.这部小说中流露出深沉的艺术气息。
40.这件手工艺品展现了独特的艺术气息。
41.她的作品散发出一股独特的艺术气息。
42.这个展览充满了浓厚的艺术气息。
43.这幅画给人一种神秘的艺术气息。
44.他的设计具有浓厚的艺术气息。
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摘要装饰画是以协调和美化环境为目的的装饰艺术，具有极强的艺术表现力。
在现代居室空间设计中，装饰画是一种较为特殊的艺术呈现手段。
装饰画是我们居家生活中个人文化品味和艺术修养的一种外化表现和抒发途径，不同的生活居室有着不同的个人风格和审美能力，一些人在装扮自己居室空间的时候，会挑选具有个人风格特色的装饰画。
这些装饰画或抽象，或具象，或色彩艳丽，或成熟内敛，或张扬显露，无论何种风格都是居室主人个人风格和审美情趣的集中体现。
本文从装饰画概念出发，通过对现代居室空间文化以及居室空间中装饰画形式与功能的作用进行分析。
充分阐述了装饰画对居室内环境及心理的影响，并就不同空间环境中装饰画的运用进行了论述，通过对装饰画的审美元素分析，着重强调了装饰画在居室设计中的审美作用。
关键词：装饰画；审美角度；艺术创作AbstractDecorative painting is a decorative art aiming at coordinating and beautifying the environment. It has strong artistic expression. In modern living space design, decorative painting is a special means of artistic presentation. Decorative painting is an external expression and expression way of our personal cultural taste and artistic accomplishment in our home life. Different living rooms have different personal styles and aesthetic abilities. Some people choose decorative paintings with their own style when decorating their living space. These decorative paintings are either abstract, or figurative, or colorful, or mature and introverted, or publicized and exposed. Whatever style is the concentrated reflection of the individual style and aesthetic taste of the host. Starting from the concept of decorative painting, this paper analyses the function of the form and function of decorative painting in modern living space culture and living space. This paper fully expounds the influence of decorative paintings on indoor environment and psychology, and discusses the application of decorative paintings in different space environments. Through the analysis of aesthetic elements of decorative paintings, it emphasizes the aesthetic role of decorative paintings in room design.Keywords: Decorative Painting; Aesthetic Angle; Artistic Creation目录摘要Abstract引言第1章东西方装饰画的审美异同1.1 装饰画创作的概念及特点1.2 不同主体审美间存在的差异第2章装饰画的形式语言2.1 装饰画的表现形式2.2 装饰画的形式美2.2.1节奏与韵律2.2.2对称与均衡2.2.3变化与统一第3章装饰画的色彩解读3.1装饰画色彩的基本原理3.2装饰画色彩的运用第4章现代装饰画的艺术表现4.1装饰画的材料与技艺4.2装饰画的形式和视觉4.3装饰画在室内设计中的应用总结参考文献致谢引言装饰画作为一种艺术形式，一种独具一格的艺术表现方法，已经经历了很多年的发展历程，装饰画的审美意识因时空不断发展而变化。
装饰画有着独特的艺术规律和艺术表现形式。
在长期的发展过程中形成了独特的审美，是人类文化遗产的重要组成部分，展现了人们对美的向往和追求。
随着时间的不断推移，现代装饰画的内容也在不断的创新和改变。
特别是现代化社会进程的加快，对装饰画的视觉语言和艺术语言提出了更多创新的要求。
所以，深入了解和研究现代装饰画的艺术语言与艺术美感是非常有必要的。
第1章东西方装饰画的审美异同1.1 装饰画创作的概念及特点现代装饰画作为一种独特的艺术形式，它集装饰功能与美学欣赏于一体，随着科学的发展与社会的进步，装饰画的审美和表现也越来越丰富，装饰画的起源可以追溯到新石器时代陶器上面的装饰性纹样，比如一些动物类型的纹样、象形图像等。
装饰画是一种运用高度概括美学语言，体现作者意识和审美观念的艺术形式，人们可以在具象和抽象的广阔视野里，毫无拘束的探求，大胆的运用形式美的规律，用夸张、变形等手法，对自然物象进行加工，来美化社会，美化人们的生活。
当前，东西方文化交流的不断深入，促进了我国现代艺术尤其是装饰艺术的发展，装饰画恰是连接绘画与工艺装饰的桥梁，它既可使绘画向工艺装饰趣味方面延伸，也可使工艺装饰注入绘画的艺术性。
现代装饰画的主要特点就是装饰性。
装饰画通常会以整体的布局作为统一的参照,它更多考虑的是形象、色彩、构图与环境空间的协调统一，强调与整体呼应的和谐美。
现代装饰画是受现代绘画和现代设计理念及实践影响而产生的特定艺术形式。
制作方式丰富多样并带有一定程度的科技性,不仅可以使用自然材料，也可以用科技的手法使其具备超越二维的视觉效果，是科学与艺术结合的体现。
通过对现代装饰画艺术语言的剖析，从而使人们了解作品内容和创作者在观念、情感、心理和技术等方面的特点。
1.2 不同主体审美间存在的差异装饰色彩具有双重性的象征意义，既有褒义、积极的象征，也有贬义、消极的象征。
由于人类的精神观念和文化价值本身存在着两级现象，就使得中西方两种文化中的色彩观存在着差异。
随着中西文化交流的日益频繁和文化的趋同性影响，两种文化中的色彩观出现了相似或叠合的现象。
西方早期的文化偏重于精神和形态方面，但随着工业革命的到来，科学和教育的不断进步，在表达色彩方面比较直接，用事物的具体现象来表达具体的颜色，对色彩的表达就理性些。
而几千年来中国社会受到封建统治者思想的灌输和影响，当色彩被赋予了具有某种象征意义，就给色彩的内涵披上了一层政治的面纱，成为统治者的一种统治工具。
装饰色彩的象征意义具有悠久的历史文化渊源和深厚的民族文化色彩，它深刻地反映了民族的文化观念，包括民族思想意识、道德观念、审关情趣和感情色彩等。
我们在研究装饰色彩时，不仅要掌握它的使用方法，还要从它所承载的文化方面入手，多方面把握住它所传达出的信息。
第2章装饰画的形式语言2.1装饰画的表现形式装饰画因其自身的装饰性特征，也往往是消费者个性的一种视觉体现。
夸张表现手法的运用，能够更容易的体现消费者所想呈现出的个性。
在追求个性的时代，夸张的表现手法更容易从平庸中跳脱出来。
在个性张扬的今天，规规矩矩的装饰已经不能满足人们的精神需求，人们需要打破这种看似和谐的状态，以寻求精神和视觉上的双重感官刺激。
于是夸张手法表现的艺术创作装饰画出现在人们的视野中。
2.2 装饰画的形式美2.2.1 节奏与韵律节奏与韵律是借用音乐艺术时间现象的用语，其主要特征是指基本形有规律，反复地连续排列在一起。
在这些有秩序地变化中，产生美感，会增强视觉刺激作用，从而提高人们的欣赏趣味。
装饰画所具有的节奏和韵律的美，点线面的穿插、黑白灰的对比、色彩的组合关系形成了画面上的节奏，而有了节奏，艺术也才有了生命。
装饰画具有理想和诗意的美，在艺术创作中装饰图案不受自然形象的限制，更注重理想美的表达和诗意的展示。
节奏与韵律的反复交替，增强了装饰画的感染力，开阔了装饰画艺术的视野。
2.2.2 对称与均衡从心理学的角度来看，对称的设计满足了人们生理和心理上的一种对称平衡的要求，对称的艺术形式是装饰艺术普遍采用的一种表现形式，其所构成的图案具有稳定，庄重，整齐的美感。
在视觉上具有稳定性，也符合人们的心理需要。
均衡图画两侧的图案可以与对称有所不同，纹样和色彩也可以不完全一致，依据中心点保持感官上的平衡。
在现代装饰画设计中，这种构图的形式生动活泼，富于变化，具有变化美。
2.2.3 变化与统一现代装饰画的变化与统一是相辅相成的关系，如果只是追求变化，打破整体构图之间的关系，画面的整体就会显得很杂乱。
所以在装饰画设计中变化和统一一定要互相结合起来，在统一中寻找变化，在变化中寻找统一。
变化和统一是形式美中最重要的法则。
变化是种种因素中的差异性方面，造成视觉效果上的反差；统一强调的是一种整体的协调关系，把相同或相似的事物合并，达到一种统一的感觉，形成一种和谐统一的美。
第3章装饰画的色彩解读3.1 装饰画色彩的基本原理装饰画中色彩的基本原理，即色彩的相互作用，是从人对色彩的知觉和心理效果出发，用科学分析的方法，把复杂的色彩现象还原为基本要素，利用色彩在空间、量与质上的可变幻性，按照一定的规律去组合各构成之间的相互关系，再创造出新的色彩效果的过程。
3.2 装饰画色彩的运用装饰画在色彩的运用上是具有抽象化和象征性两种特点。
在色彩运用上一般不受客观自然色彩的局限，将色彩抽象为一种文化观念。
在中国传统的绘画上一直强调五色说，即红、青、黄、白、黑，里面包含了哲学的主观的象征意义，同时也形成了固定的传统的色彩美学体系。
“五色”包含了色彩要素中的色相与明度的对比形式，最主要的是黑与白的对比，它会增强人们的视觉冲击力。
传统装饰画运用“五色”来表现色彩浓重和对比鲜明的画面效果。
传统装饰画的色彩里蕴涵着悠久的物质和精神文明，在现代设计中被广泛借鉴和吸收，使色彩的情调与深层的文化观念相融合，以达到现代设计的思时代美感。
色彩的不同带给人们的心理作用与视觉效果也是不同的，装饰画作为具有代表某种特定内涵与事物特征的特性，在对室内空间进行搭配设计时，需要考虑到整体空间环境的色彩规律，注重人们的情感表达。