第四章 影视的画面与声音

三、影视画面的造型元素 造型即指在特定视点上，通过形、光、色等 空间元素来表现人、景、物、塑造视觉形象。 造型是通过摄影造型、美术造型和演员造型 来完成的。 最重要的造型元素包括构图、光与色。
构图 构图的组成：主体、陪体、环境
构图类型：
叙事性原则 表意性原则 构图原则 修辞性原则 整体性原则
美国影片《拯救 大兵瑞恩》中， “静默”用来表 现惨烈的战争场 面
第三节
蒙太奇
蒙太奇 原为建筑学用语，意为装配、安装、 组合。在影视艺术中，被用来指画面、镜头和 声音的组织结构方式。 蒙太奇是按照特定的创作目的和遵循一系列艺 术规则对镜头与镜头、画面与声音进行有机组 合的基本手段，通过这种手段，创造出影视作 品空间和时间的完整性、统一性，完成对人物、 环境和事件的叙述，表达具有内在逻辑的思想 和情感，创造和谐的节奏和风格。
长焦距镜头：指焦距大于50毫米的镜头，又 称望远镜头，可以将远距离物象拉到近处。 变焦距镜头：指焦距可以发生变化的镜头， 这种镜头在拍摄中根据需要随时变焦，可以产 生推拉镜头的效果。
不同焦距 的镜头
镜头运动：运动镜头主要包括5种形式
推：镜头逐渐接近被拍摄物的运动。 拉：镜头逐渐离开被拍摄物的运动。 摇：镜头借助三脚架做出的上下、左右或者 旋转 运动。 移：摄影机或摄像机拍摄时所做出的左右、 上下运动。 跟：摄影或摄像机镜头与运动着的被拍摄物 体保持基本相同距离的纵向运动。
色彩的变化：画面中的色彩还可以借助于色彩 与人的情绪之间的内在联系，通过色彩的组合 和变化来制造艺术效果。
影片《重庆森 林》用红色、蓝 色的交替变化来 表现现代都市的 灯红酒绿。
色调：影视作品中每一个局部的色彩处理是 受到色调的总体设计所支配的。 光与色创造节 奏、氛围、风格， 被用来展示和刻 画人物，甚至也 可以用来表达思 想主题。日本影 片《乱》中光与 色的运用。
全球第一支现代MTV-迈克尔· 杰 克逊 《Thriller》中，声画同 步把音乐视频从宣传工具转换 成一种带有音乐故事情节的艺 术表达形式 。
声画分离
指画面中的声音和形象不同步，相互分 离，声音不是由画面中的人或物所ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ生的。 影片《大红灯笼高高挂》中运动 了大量的声画分离的表现手法。
声画同一 指画面和声音无论是采用同步或是 分离的方式出现，它们在内容、情绪、 节奏等方面是统一的，相辅相成。 影片《集结号》中， 紧张的战斗场面和激 烈的枪炮声就是用声 画同步的方式来营造 扣人心弦的搏斗效果。
二、音响 音响是指影视作品中人与物体运动 所产生的声音以及所有的背景和环境 声音。 音响还原逼真感 音响刻画人物 音响表达情思 音响创造空间
三、音乐 影视艺术中的音乐包括器乐和声乐两部分。 在形态上可以分为有声源音乐和无声源音乐。 无声源音乐并非出自影片画面内声源的音 乐，也叫画外音乐。无声源音乐来自作者对影 片内容的感受、思考和想象。根据影片需要来 设计音乐，如人物性格塑造、环境气氛渲染、 情节故事推进等。无声源音乐对影片内容、影 片形象塑造具有表现作用、解释和评论作用以 及充实、强化作用。
巴赞认为这种长镜头具有三个重要的美 学特征： 第一，它本质上符合现实； 第二，某些事件要求逼真的处理，长镜头 可以满足； 第三，它让我们在一个我们通常不加深察 的现实面前感到震惊。
长镜头 长镜头具有三个主要的美学优势。 叙述的完整感 在单镜头中画面的时间与生活中的真实事件 完全同步，同时环境、人物、事件都可以被充 分地展示，给观众带来完整的时空感。 表意的丰富性 在长镜头中，画面信息丰富复杂，没有确定 的所指，需要观众的主动参与来发现和创造意 义。
创造风格
影片《我的父亲母亲》用舒缓流畅的蒙太 奇节奏创造了一种诗情画意的电影风格。
二、蒙太奇的种类 1、叙事蒙太奇 平行蒙太奇 交叉蒙太奇 重复蒙太奇 连续蒙太奇 2、表现蒙太奇 抒情蒙太奇 心理蒙太奇 隐喻蒙太奇 对比蒙太奇 3、理性蒙太奇 杂耍蒙太奇 反射蒙太奇 思想蒙太奇
（一）叙事蒙太奇 叙事蒙太奇，按照情节发展和影视片 内容的时间流程、逻辑顺序、因果关系来 分切和组合镜头，场面、段落，表现动作 的连贯性，推动和引导观众对内容的理解 。 这种蒙太奇由美国电影大师格里菲斯等 人首创,是影视片中最常用的一种叙事方法, 它的特征是以交代情节、展示事件为主旨, 按照情节发展的时间流程、因果关系来分 切组合镜头、场面和段落,从而引导观众理 解剧情。
3、重复蒙太奇 相同或相似的镜头在作品中反复出现的 组合方式。重复蒙太奇可能是对某个或更多镜 头的连接重复，起一种强调的作用；有时是在 作品的不同部分中出现重复，起一种暗示和提 示作用。
焦距：人们通常将使用不同焦距的镜头称为标 准镜头、短焦距镜头、长焦距镜头和变焦距镜 头。 标准镜头:指焦距为40～50毫米的镜头。用该 镜头拍摄的画面，接近于人的肉眼感觉和视野， 其影像效果更强调对现实物象的还原。 短焦距镜头：指焦距小于40毫米的镜头，又称 广角镜头或鱼眼镜头。该镜头视野广，可以达 到180°的角，被拍摄对象横向扩张，近景有 明显的变性感。
四、场面调度 所谓场面调度，原为戏剧专有名词，意味着 在具有宽度、高度、深度的场景之中，对舞 台上人、物、景在三维空间中的安排。 在场面调度中，如何安排人与人之间的空间 关系、演员与镜头的空间关系，将揭示完全 不同的人物关系和人物心理。 场面调度还决定着画面空间中人物之间的距 离模式和由此表达的人际关系。 在电影场面调度中，不仅包含了静态的空间 关系的处理，而且也包含了动态的空间关系 的处理。
四、声与画
画面与声音既相互依赖、依存，同时也 相互独立、自主。 声画结合的方式从存在形式上可以划分为声 画同步和声画分离两种形式，从相互关系上 则可以划分为声画合一和声画对位两种关系。 声画同步 声画分离 声画同一 声画对位
声画同步 指画面中的视觉影像与出现的声音处于同 步关系中，也即指声音是由画面中的人或物 体、环境所产生的。
另外，在影视艺术实践中，蒙太奇最重 要的基本功能大致还可以从以下几个方面来 理解： 叙事：形成完整的时空和组成完整的情节 在影片《公民凯 恩》中，凯恩与妻子 的婚姻生活如同一首 讽刺小诗，在几个镜 头的蒙太奇中表现出 非常丰富、深刻的涵 义。
表达情感
美国影片《巴 顿将军》
阐述思想
影片《战舰波将金号》运用蒙太奇手法说 明人民从沉睡到觉醒到反抗的思想出题。
光 光的质量：柔光和硬光 柔光：光源比较分散，方向 性较弱的布光。 硬光：光源比较集中，有明 显的方向性。 光的方向：前置光、侧光、 背光、底光、顶光 光的 光的亮度：强光和弱光 方向 光调：高调和低调
色彩
色彩的配置：画面中不同色彩的比 例、位置、面积之间的搭配关系，造成 不同的浓与淡、明与暗、暖与冷、丰富 与单纯等视觉感觉，从而起到造型作用。 波兰著名导演基耶斯诺夫斯基的影片 《红色》，通过汽车、电话、灯光、广告 画、地毯和舞台幕布等鲜明的红色来提供 一种温暖、热烈的视觉气氛，从而传达出 影片“博爱”的主题。
蒙太奇 [1]
蒙太奇 [2]
蒙太奇 [3]
一、蒙太奇的功能 影视艺术实践中，蒙太奇最重要的基本功 能大致可以从三个方面来理解： 1、通过镜头、场面、段落的分切与组接， 对素材进行选择和取舍，以使表现内容主次 分明，达到高度的概括和集中。 2、引导观众的注意力，激发观众的联 想。 3、创造独特的影视时间和空间。
声画对位 指声音和画面之间在情绪、内容、艺术 形象的表述上是相互独立的对比性关系， 它们通过差异来达成和谐，是一种对立 统一的辩证关系。 贾樟柯导演的 影片《小武》中运 用“霸王别姬”的 音乐隐喻进退两难， 徘徊不定的情绪。
在声画关系中还有一种特殊的组合现象— —静默，它是指在有声影视作品中，所有 声音在画面上突然消失的一种艺术效果。
第四章 影视艺术特性 影视的画面与声音
• 第一节 画面 • 第二节 声音 • 第三节 蒙太奇
第一节
一、影视画面的符号性
画
面
影视画面并不是现实的一种简单的复制，而 是一种艺术符号，既是对现实的记录，又是对 现实的超越，是被人赋予了意义的现实。 影视画面的两个基本特征 再现性：对现实时空的一种再现。 表现性：一种有目的的重新建构是影视 制作者或创作者根据自己对世界、对人生、对 艺术的理解做出的对现实的认识、理解和阐释。
画面的开放性 长镜头利用场面调度、镜头以及摄影机 或摄像机的运动使画面产生运动感，这种运 动由于其画框边缘的不确定，反而使观众能 够对画框以外的空间进行想象和补充，从而 使长镜头具有比普通镜头更开放的空间容量。
影片 《400下》中， 著名的奔跑长 镜头，被后来 诸多作品模仿。 长镜头常常用 来表现高难度 动作，以此来 证明表演的真 实性。
1、并列蒙太奇 将不同空间和相同或不同时间发生的相对独 立的情节分别并列叙述的蒙太奇形式。 影片《维罗妮卡的 双重生活》采用平行 蒙太奇的手法，讲述 了波兰和法国的两位 维罗妮卡的离奇境遇。
2、交叉蒙太奇 将不同空间同一时间的相互紧密联系的情 节交替叙述的蒙太奇形式。 美国导演格里 菲斯在《党同伐 异》中采用交叉 蒙太奇的手法， 产生了强烈的艺 术效果。
美国影片《美国往事》是好莱坞流畅剪辑和 黑色片的代表作。导演严格遵守轴线原则，清 晰交代多方关系，同时大量利用人物场面调度 以使画面活跃，360°的全方位空间凸现。
第二节
声
音
影视的声音艺术一般可以分为人声（即台 词）、音响和音乐三大类型。它们相互交织， 以听觉造型的方式，成为影视艺术不可分割的 重要组成部分。 一、人声 人声主要由对话、独白、旁白组成。 人声与人物性格、人物形象的塑造 人声与影视作品整体艺术风格的创造 人声与画外空间的创造
角度 平视镜头：镜头与被拍摄物体保持基本相同水平 的镜头。 俯视镜头：镜头低于水平角度，从上向下拍摄的 镜头。 仰视镜头：镜头高于水平角度，从下向上拍摄的 平视镜头 俯视镜头 仰视镜头 镜头。
法国著名的电影理论家马尔丹给镜头下了 这样一个定义：“镜头是拍摄过程中摄影机的 马达开动至停止这段时间内被感光的那段胶片； 从剪辑角度看，便是剪两次与接两次之间的那 段影片；从观众角度看，便是两个镜头之间的 那段影片。”