外国美术史18世纪欧洲美术
美术鉴赏——17至18世纪欧洲美术
美術鑒賞〃17至18世纪欧洲美術
6.1 巴洛克美术
6.1.3 建筑
《 圣 彼 得 教 堂 前 柱 廊 》 贝 尼 尼
贝尼尼的第一个建筑作品是位于梵蒂冈圣彼得教堂祭坛上方的铜质华盖（建于1624年1633年），另外，他还建造了罗马圣毕比亚那教堂（SantaBibiana）的正面（1624年1626年）。1629年，在祭坛华盖完工前，教皇乌尔班八世聘请贝尼尼负责整个圣彼得教堂 的建造。他也负责建造位于教堂内的乌尔班八世和后来亚历山大七世两位教皇的墓穴。位于 圣彼得教堂半圆形殿中的圣彼得主座（1657年-1666年）也是贝尼尼的一大杰作。 除了他最著名的作品--圣彼得教堂前的广场和柱廊外，贝尼尼还在罗马设计了许多著名 的建筑，如巴贝里尼宫(PalazzoBarberini，1630年始建），蒙地卡罗皇宫 （PalazzoLudovisi，1650年)，基奇宫（PalazzoChigi，1664年）等。1665年，在贝尼尼 的名望达到顶峰的时候，他前往巴黎旅行，希望能为法国皇帝路易十四设计卢浮宫的东部前 门，但遭到拒绝。最后这部分建筑由克劳德〃佩劳予以完成，具有更多的古典色彩。
浓郁的生活气息 幽默、粗俗和乐观
美術鑒賞〃17至18世纪欧洲美術
6.1 巴洛克美术
6.1.2 雕塑
该作品取材于希腊神话，描绘的是太阳神阿波罗 向河神女儿达芙妮求爱的故事。爱神丘比特为了 向阿波罗复仇，将一支使人陷入爱情漩涡的金箭 射向了他，使阿波罗疯狂地爱上了达芙妮；同时， 又将一支使人拒绝爱情的铅箭射向达芙妮，使姑 娘对阿波罗冷若冰霜。当达芙妮回身看到阿波罗 在追她时，急忙向父亲呼救。河神听到了女儿的 声音，在阿波罗即将追上她时，将她变成了一棵 月桂树。 雕像表现了阿波罗的手触到达芙妮身体 时的一瞬间。两人都处在乘风奔跑的运动中，身 体轻盈、优美。达芙妮的身体已开始变成月桂树， 行走如飞的腿幻化为树干植入大地，飘动的头发 和伸展的手指缝中长出了树叶，即使是她最柔软 的双乳也覆盖上了一层薄薄的树皮。但达芙妮的 整个身体仍具有凌空欲飞的姿态，手臂与身体形 成了优美的s形。她侧着头，目光由惊恐变为麻木， 具有使人怜悯的感。阿波罗眼睁睁地看到达芙妮 变成了月桂树，神情由惊讶转为悲伤，却无力挽 回。他的一只手仍然放在达芙妮的身体上，另一 只手则向斜下方伸展，同达芙妮的手臂形成一条 直线，使整个雕像有一种动荡的感觉，充满了表 现力。
外国美术史--5.十八世纪
提埃波罗 卡纳莱托
《克娄巴特拉的盛宴》 《最后的晚餐》 《西风神和花神的胜利》
“有史料文献价值” 《圣马可广场》
荷加斯
雷诺兹 庚斯博罗
英国绘画之父 《妓女生涯》 《浪子生涯》 《文明婚礼》 英国皇家学院的首任院长
罗斯金称“鲁本斯以来最伟大的画家” 《蓝衣少年》
18世纪欧洲
5十八世纪欧洲.mmap - 2018/4/26 - PC
1. 法国 2. 意大利 3. 英国
洛可可艺术
艺术特点
《舟发西苔岛》
华托
《小丑》
《热尔桑画店》
布歇Leabharlann 《蓬巴杜夫人肖像》 《沐浴的狄安娜》
弗拉戈纳尔
《秋千》
建筑
凡尔赛宫
反映市民生活的艺术
夏尔丹
《鳐鱼》 《铜水罐》 《烟斗与茶壶》
威尼斯画派
17、18世纪欧洲美术 1
画布油彩
《水果篮》
1596年 画布油彩 46×64.5㎝
《酒神巴库斯》
《圣马太被召》
1598-1601年 画布油彩
322×340㎝
三、巴洛克美术的形成与发展
1、什么是巴洛克艺术 巴洛克是欧洲17世纪广为流传的艺术风格， 产生于16世纪下半期，盛期是17世纪，进入 18世纪，除了北欧和中欧地区外，逐渐衰落。
2、巴洛克艺术产生的社会背景
17世纪的欧洲，处于封建社会的后期，封建制度日趋没落， 资本主义迅速发展，出现了欧洲第一个资产阶级共和国—— 荷兰共和国，同时爆发了1640年的英国资产阶级革命，资本 主义登上了历史的舞台。这一时期是一个社会动荡不安和思 想激烈变革的时代，动荡紧张的社会变迁、政治冲突的环境 与扩张的野心，影响着艺术的发展。 巴洛克以一种强烈运动的冲力对立于文艺复兴的和谐与明 确，在透视、明暗和色彩技巧上精益求精，创造出了更为复 杂、更为浪漫、更为惊人、更富感官刺激的视觉效果，欧洲 画坛上呈现出了多元的局面和世纪大师。其成就，以意大利、 佛兰德斯、荷兰、西班牙和法国最为突出。
3.
阿尼巴· 卡拉契 学院派绘画代表人物之一，风格上移植了米 开朗基罗、拉斐尔和希腊雕刻，总体设计新 颖、别致，称为“理想派风景画之父”。
作品：《酒神巴库斯和阿里阿德涅》 《逃往埃及路上休息的风景》
《逃亡埃及途中休息的风景》就可以看到古典主义理想化的风景特点：画中的风 景并不是自然本身，而是经过画家重新创造的理想的风景。在画面上有充满阳光 的蓝天白云，沐浴在金黄色阳光下的古城堡，闪光秀丽的河流、羊群、山峦、树 木均匀地散布其间，中景点缀行走的牧民，近景的岸边是赶路的耶稣一家人，屹 立画面中心位置的古城堡格外显得庄严肃穆，整个画面笼罩着庄重、典雅、宁静 的气氛，它奠定了欧洲古典主义风景画的基本模式。
四、17、18世纪美术
17、18世纪欧洲美术一、意大利美术1、意大利三个流派：学院派艺术、巴洛克艺术、现实主义艺术。
2、现实主义最主要的代表人物是（卡拉瓦乔）。
《抱水果篮的孩子》《酒神巴库斯》《逃往埃及途中》学院派艺术：欧洲美术学院最早产于意大利，最著名是波轮亚学院。
创始人卡拉契兄弟。
1）继承先辈大师的艺术传统，总结先人经验，以此培养新的艺术人才。
2）企图把年轻画家引向所谓正途，不受样式主义美术和卡拉瓦乔主义美术的干扰。
最高标准：米开朗基罗的人体，拉斐尔的素描，格累乔的典雅与风韵，威尼斯画派的色彩。
3）过分强调法则，缺乏创新精神，题材狭小，重素描轻色彩。
巴洛克艺术：产生于16世纪末的意大利，包含奇形怪状、矫揉造作之意。
无论建筑、雕刻、绘画都强调运动感、空间感、豪华感、激情感，有时带神秘感，雕刻绘画多表现宗教题材。
巴洛克艺术特点：1）有豪华的特色，2）是一种激情艺术，具有浪漫主义色彩，强调艺术家的丰富想象力3）强调运动，运动和变化是其灵魂。
4）关注空间感和立体感。
5）具有综合性，强调艺术形式的综合感6）浓重的宗教色彩7）艺术家远离生活和时代的倾向。
3、巴洛克最著名雕刻家是（贝尼尼）。
雕刻顶峰的作品：圣德列萨祭坛1.为什么说17、18世纪的意大利美术欧洲美术史上具有承前启后、继往开来的作用？17、18世纪的意大利美术共有三个主要流派：意大利学院派艺术、巴洛克艺术、和以卡拉瓦乔为代表的现实主义艺术。
这一时期的意大利美术在于历史转折期，对意大利甚至整个欧洲艺术都有承前启后、继往开来的作用。
承前是指继承文艺复兴时期美术的某些传统，如学院派主张绘画的标准是米开朗基罗的人体、拉斐尔的素描、格累乔的典雅与风韵等；启后是指它开辟了一个新的时代，对后来的欧洲美术有着深刻的影响。
如学院派艺术影响了古典主义艺术的发展；巴洛克艺术影响了罗可可艺术和浪漫主义艺术；而卡拉瓦乔的艺术，不仅在当时影响了欧洲各国的现实主义艺术，还对18世纪的市民艺术、19世纪的批判现实主义艺术都产生过深远的影响。
外国美术史18世纪欧洲美术
18世纪欧洲美术
出版社 艺术分社
1
外国美术史
出版社 艺术分社
弗拉格纳尔 《秋千》 油画 81cm×65cm 约1767年
2
外国美术史
出版社 艺术分社
夏尔丹《鳐鱼》 油画 114cm×146cm 1726－1727年
3
外国美术史
出版社 艺术分社
大卫 《马拉之死》 油画 168cm×165cm 1793年
8
外国美术史
出版社 艺术分社
大卫《拿破仑一世加冕》（局部）油画 621cm×979cm 1805－1807年
9
外国美术史出版社艺术分社5518世纪欧洲美术外国美术史出版社艺术分社油画81cm65cm约1767年外国美术史出版社艺术分社夏尔丹鳐鱼油画114cm146cm17261727年外国美术史出版社艺术分社大卫马拉之死油画168cm165cm1793年外国美术史出版社艺术分社安格尔泉油画163cm80cm1856年外国美术史出版社艺术分社安格尔大宫女油画91cm162cm1814年外国美术史出版社艺术分社安格尔土耳其浴室油画110cm110cm1862年外国美术史出版社艺术分社大卫荷拉斯兄弟的宣誓油画330cm427cm1784年外国美术史出版社艺术分社大卫拿破仑一世加冕局部油画621cm979cm18051807年
4
外国美术史
出版社 艺术分社
安格尔 《泉》油画 163cm×80cm 1856年
5
外国美术史
出版社 艺术分社
安格尔 《大宫女》 油画 91cm×162cm 1814年
6
外国美术史
出版社 艺术分社
安格尔《土耳其浴室》 油画 110cm×110cm 1862年
7
外国美术史
外国美术史 第四章1718世纪欧洲美术图文
第四节17、18 世纪西班牙美术
一、17、18世纪西班牙美术历史背景 进入17世纪，昔日的西班牙大帝国日益衰弱，逐渐降为二等国， 正像马克思所说：“西班牙的自由在刀剑的铿锵声中，在黄金的激流 中，在宗教裁判所的火刑凶焰中消失了。”正是这样的背景西班牙美 术人才辈出，在17世纪上半期出现了一个“黄金时期”。
天才的肖像画家 哈尔斯 弗朗斯· 哈尔斯（约1581—1666）是荷兰现实主义画派的奠基人。 创作风格与特点：哈尔斯主要画肖像画。很少有人能像他那样运用 洒脱而准确的笔触来塑造形体，使画中人形神兼备，成为有性格的 典型人物。其作品总数为250幅左右,但迄今还没有发现过哈尔斯的 素描稿，他习惯于不打底稿，就胸有成竹地在画布上直接画油画。
图《阿马松之战》
图《劫持卢西波斯的女儿》
[2]雅各布· 约丹斯 作品题材 人物以平民为主，带有质朴的乡土气息，创作多以反映民 间生活和习俗的作品。
图为《豆王宴饮》
[3] 安东尼斯· 凡· 戴克 作品题材多以宗教，宫庭为主，肖像画方面也尤为突出
图为《查理一世》
第三节17世纪荷兰美术
一、17世纪荷兰美术历史背景 16世纪的尼德兰革命是历史上第一次成功的资产阶级革命，在欧洲还 普遍处于封建专制制度下的时期，荷兰共和国的独立为北方资本主义 发展开辟道路。 荷兰在新的文化气氛下培养了杰出的思想家、科学家、艺术家，在这 样的社会条件下产生了荷兰画派，它继承了15、16世纪尼德兰民族艺 术传统，以写实、纯朴为其特点，很少受到巴洛克风格的影响。
右图为《蒂尔普教授的解剖课》
左图为《以马忤斯的晚餐》
伦勃朗的绘画特点：伦勃朗对 光的使用令人印象深刻，他独 到地运用明暗，他灵活地处理 复杂画面中的明暗光线，用光 线强化画中的主要部分，也让 暗部去弱化和消融次要因素。 他这种魔术般的明暗处理构成 了他的画风中强烈的戏剧性色 彩，也形成了伦勃朗绘画的重 要特色。
试述17、18世纪欧洲美术发展的基本情况
试述17、18世纪欧洲美术发展的基本情况
17、18 世纪的欧洲美术，在文艺复兴美术之后，出现了巴洛克美术、罗可可美术和古典主义美术。
它们的产生、发展和衰落，反映了
这一时期欧洲社会政治、经济和文化的复杂变化。
17 世纪的巴洛克美术产生于意大利，后流行于全欧洲。
它发端于16 世纪末，盛期是 17 世纪，18 世纪除北欧和中欧地区外，逐渐衰落。
巴洛克美术的特点是豪华、激情、运动感强、富有空间感和立体感，
强调艺术形式的综合，在建筑、雕刻、绘画和音乐等方面都有重要的
成就。
18 世纪的罗可可美术产生于法国，而后遍及欧洲。
罗可可美术是
一种优美、精致、华丽、轻快的艺术风格，它与巴洛克美术的庄重、
豪华、壮丽的风格形成鲜明的对比。
罗可可美术的特点是轻松、优雅、精致、细腻，追求愉悦、舒适和感官的享受，注重装饰性和趣味性，
在绘画、雕刻、建筑、家具、服装等方面都有重要的成就。
17、18 世纪的古典主义美术产生于法国，而后影响到欧洲其他国家。
古典主义美术是一种强调理性、秩序、和谐、规范的艺术风格，
它与文艺复兴美术的人文主义、自由、个性的风格形成鲜明的对比。
古典主义美术的特点是严谨、庄重、简洁、和谐，追求理想化和完美
化，注重形式和内容的统一，在绘画、雕刻、建筑等方面都有重要的成就。
17、18 世纪的欧洲美术是一个丰富多彩、风格多样、成就辉煌的时期，它对后来的欧洲美术乃至世界美术都产生了深远的影响。
外国美术史之十八世纪欧洲美术课堂笔记
外国美术史综述之十八世纪欧洲美术(2010-03-08 19:44:36)意大利17世纪末18世纪初巴洛克艺术在意大利逐渐减弱，进入18世纪，意大利各派艺术出现了衰落的倾向，只有威尼斯画派还继续保持了一定的繁荣，在各小画种上都出现了杰出的代表。
18世纪下半期古典主义占了统治地位，但仍有晚期巴洛克和洛可可风格存在，最终以古典主义风格作为结束。
18世纪的意大利艺术已开始出现衰落，逐渐将艺术中心的位置让给了法国。
威尼斯画派：皮亚采达，带有巴洛克倾向，1750年成为威尼斯美术学院院长，《女卜者》、《井旁的利伯加》，还画插图画，《解放了的耶路撒冷》插图。
提埃波罗，是威尼斯画派中对欧洲绘画最有影响的画家之一，为米兰克列里奇宫作天顶画《太阳神在奥林匹斯山》，架上画《背负十字架》等，为威尼斯斯拉比宫作壁画《克娄巴特拉女王的饮宴》，天顶画《西班牙王朝的凯旋》，风俗画《走江湖的人》，还画铜版画。
卡尔耶拉，色粉肖像画，风格抒情细腻，轻柔婉约，具有罗可可艺术风格，色粉画《狄安娜》等。
皮道尼，也是威尼斯画派一位罗可可画家。
18世纪威尼斯画派风景画驰名。
当时威尼斯兴起了一种描绘城市风光的风景画，这种风景画专门描绘城市的建筑物和乡土人情，被叫做维都塔（Veduta），早在文艺复兴时就有，18世纪更加成熟。
画家有卡纳列，风格质朴，富有乡土气息，《威尼斯迎接法国大使》等；别劳陶，作品清新、明快，《德累斯顿风光》等；瓜尔第作品更多带有浪漫主义气息，善于描绘外光，《威尼斯广场与宫殿风光》、《威尼斯风光》等。
18世纪末最著名的古典主义雕刻家安·卡诺瓦，早期风格受晚期巴洛克影响，后转上新古典主义的道路，作品除肖像外，多以神话题材为主，《丘比特之吻》（《丘比特与普绪喀》）、《教皇克里门特十四的陵墓雕刻》等。
二、西班牙：浪漫主义美术先驱——戈雅90年代创作转折期，作品有铜版组画《加普里乔斯》（又名《奇想曲》，于1803年最后完成，采用隐喻手法）共80幅、油画《疯人院》、《鞭身教徒的游行》、《查理四世的一家》，还创作不少肖像画如《何维兰诺斯肖像》、《穿衣/裸体玛哈》等；他于1814年作《 1808年5月3日夜枪杀起义者》；第二部大型铜版画《战争的灾难》（1810-1820年），反映和描绘西班牙人民抵抗法侵略斗争，分两部分，共82幅；1814年进入创作晚期，苦闷又充满希望，完成《战争的灾难》第二部分，铜版组画《吉斯卜来介斯》、《聋子之家壁画》及油画《抱水罐的姑娘》、《波尔多卖牛奶姑娘》等。
西方美术简史（18世纪美术）之“浪漫主义艺术
西⽅美术简史（18世纪美术）之“浪漫主义艺术
法国⼤⾰命所倡导的“⾃由、平等、博爱”的思想推动了个性解放和情感抒发的要求，对个⼈独⽴和⾃由的强调，成为浪漫主义艺术的核⼼思想。
温⽔浴间夏塞⾥奥
⾃由领导⼈民德拉克罗⽡
梅杜萨之筏杰利柯
布莱顿的链条码头康斯塔伯
着⾐的玛哈⼽雅
学院派严谨、规范，追求形式的完美和内容的典雅，但也导致程式化的产⽣。
⼗⼋世纪中叶，欧洲美术出现了⼀股向往回归⾃然、迷恋中世纪的风⽓。
法国⼤⾰命所倡导的“⾃由、平等、博爱”的思想推动了个性解放和情感抒发的要求，对个⼈独⽴和⾃由的强调，成为浪漫主义艺术的核⼼思想。
浪漫主义主张与新古典主义艺术形成了鲜明对照。
同时，浪漫主义排除单⼀风格的发展，所以西⽅艺术史将新古典主义、浪漫主义、写实主义以及⾃然主义全部包括在内。
浪漫主义代表画家主要有法国画家杰利柯、德拉克洛⽡、
夏塞⾥奥、西班⽛画家⼽雅，以及英国画家泰纳、康斯塔伯。
17、18世纪欧洲美术
17世纪欧洲出现四位鼎立的大画家： 世纪欧洲出现四位鼎立的大画家： 世纪欧洲出现四位鼎立的大画家
意大利 荷兰 西班牙 卡拉瓦乔 伦勃朗 委拉斯贵兹 委拉斯贵兹
佛兰德斯 鲁本斯
卡拉瓦乔
（1571—1610） 意大利 ） 画家， 年到1610年 画家，1593年到 年到 年 间活跃于罗马、那不勒斯、 间活跃于罗马、那不勒斯、 马耳他和西西里。 马耳他和西西里。 卡拉瓦乔在绘画风格 及表现方式上也作出了重 大贡献：他运用强烈对比， 大贡献：他运用强烈对比， 用光来突出画面上的主要 部分，这就是所谓的“ 部分，这就是所谓的“暗 绘风格”后来被伦勃朗和 绘风格 后来被伦勃朗和 委斯拉凯兹继承并加以发 展。
凡尔赛宫
巴洛克的艺术特征
一 、既有宗教的特色又具有有 享乐主义的色彩； 享乐主义的色彩； 强调作品的激情， 二、 强调作品的激情，打破 理性的宁静和谐， 理性的宁静和谐，非常注重艺 术家的丰富想象力。 术家的丰富想象力。 它极力强调运动。 三 、 它极力强调运动。运动 与变化可以说是巴洛克艺术的 灵魂。 灵魂。
《着衣的玛哈》 着衣的玛哈》
《裸体的玛哈》 裸体的玛哈》
《枪杀起义者》 枪杀起义者》
《宫娥》 宫娥》
《教皇英诺森十世肖像》 教皇英诺森十世肖像》
《自画像》 自画像》
《纺纱女 》
《卖水的老人》 卖水的老人》
欧洲浪漫主义先驱 戈雅
弗朗西斯哥·戈雅 西班牙恶 弗朗西斯哥 戈雅.西班牙恶 戈雅 魔派画家,早期喜欢画讽刺宗教 魔派画家 早期喜欢画讽刺宗教 和影射政府的漫画,贪婪的修道 和影射政府的漫画 贪婪的修道 偷盗,抢劫 接生婆,全部被他 士 ,偷盗 抢劫 接生婆 全部被他 偷盗 抢劫,接生婆 画成魔鬼的样子.他的画集曾被 画成魔鬼的样子 他的画集曾被 制成扑克牌.他粗俗但充满真理 制成扑克牌 他粗俗但充满真理 的画风很受广大观众的喜爱.并 的画风很受广大观众的喜爱 并 为他招来各种审判.但他的修道 为他招来各种审判 但他的修道 士雇主一直袒护他.曾著有 曾著有《 士雇主一直袒护他 曾著有《裸 体的玛哈》 曾将皇后容貌的缺 体的玛哈》,曾将皇后容貌的缺 点画出来. 点画出来 1792年,拿破伦侵略西班牙 年 拿破伦侵略西班牙 戈雅耳聋了,他同时改变了画 时,戈雅耳聋了 他同时改变了画 戈雅耳聋了 风,将题材转向讽刺拿破伦的假 将题材转向讽刺拿破伦的假 仁义和伪道德,批判战争的愚蠢 仁义和伪道德 批判战争的愚蠢 借口. 借口
17.18.19世纪美术史
17、18、19世纪的美术(外国美术史)一、17世纪意大利美术、荷兰、佛兰德斯美术、西班牙美术和法国美术二、18世纪法国罗可可美术、英国美术和意大利美术三、19世纪法国美术、俄罗斯美术、英国美术17世纪的欧洲美术，是以巴洛克风格为代表的多种风格共存并互有影响的时代。
所谓“巴洛克”，意大利语义为奇形怪状矫揉造作；葡萄牙语义为形状不规则的珍珠。
它是一个贬义词，人们借用巴洛克这个词来嘲弄具有这种风格的艺术。
巴洛克艺术的主要特征有：1、由于它服务于教会上层和贵族，为了宣扬宗教和满足享乐的欲望，不惜重金建造豪华宫殿、住宅和大量装饰绘画、雕刻，使其显得壮观和华丽。
2、文艺复兴的美术强调理性的宁静与和谐；而巴洛克艺术则强调非理性的无穷幻想与幻觉，极力打破和谐与平静，在雕刻和绘画中都充满了紧张的戏剧气氛。
建筑则体现出丰富多变的构造，饱含激情和强烈的运动感是巴洛克艺术的主要特征。
巴洛克式艺术品给人感觉总在不停地运动着，有着强烈而复杂的节奏旋律，强烈的明暗对比造成动感和不稳定感。
在建筑上大量使用曲线和椭圆形。
3、巴洛克艺术很重视空间关系处理，表现出艺术形象的空间立体。
绘画依靠光造型，追求空间深度感，建筑和雕刻强调层次和深度，尽量打破平面。
4、巴洛克艺术还强调综合艺术处理，这种综合在总体上有建筑、雕塑和绘画的综合，也有绘画与雕刻的互相综合、造型和环境的综合，也包含自身各部分的综合。
因为巴洛克艺术受宗教支持庇护，所以不可避免地充满浓厚的宗教色彩。
巴洛克艺术在不同国家、不同社会背景下的艺术风格各不相同：在天主教势力占统治地位的意大利和佛兰德斯，受到宗教势力支配的罗马巴洛克风格占主要地位；在君主专制、王权至上的法国，古典主义风格为主流；而在资本主义比较发达的荷兰和英国则流行现实主义的市民艺术。
17世纪的意大利美术在这个时代背景下，美术家的队伍发生了变化，一部分走向国王、教皇宫廷，成为他们的御用国家，为封建贵族和宗教服务，形成以贝尼尼为代表的“罗马巴洛克”艺术；一部分画家则主张保护和继承文艺复兴大师们的艺术创造成就，建立美术学院，这就是以波伦亚的卡拉齐兄弟为代表的学院主义，他们既不反对受官方教廷支持的巴洛克，也不支持和反对与官方巴洛克对立的走向社会底层的卡拉瓦乔的现实主义。
《外国美术史》 第四章17.18世纪欧洲美术
第四章：17、18世纪欧洲美术17世纪欧洲美术1、17世纪意大利美术：（1.卡拉奇的学院主义美术：学院派的基本主张：A.是继承先辈大师的艺术传统，总结前人经验，并在此基础上培养新的艺术人才。
B..是力图把年轻的艺术家引向所谓的正路，不受样式主义和现实主义的干扰。
代表人物有卡拉奇兄弟（古典主义风景画《逃往埃及路上休息的风景》）、以及列尼和格维尔奇诺（2.卡拉瓦乔的现实主义美术：现实主义美术的代表是卡拉瓦乔，他一开始就走写实的道路。
如早期作品《抱水果篮的孩子》，显示了绘画题材的进一步扩大，生活底层的人进入了画面。
卡拉瓦乔所描绘的风俗题材的绘画在当时引起了学院派古典主义者的不满；他早期的作品大多是描绘年轻男女，进入17世纪，卡拉瓦乔进入他的创作巅峰期，著名的作品有《基督下葬》《圣母升天》。
（3.巴洛克美术：17世纪在欧洲出现了巴洛克美术，它发源于意大利，后风靡全欧。
其特点是追求激情和运动感的表现，强调华丽的装饰性。
一定程度上发扬了现实主义的传统。
最能体现巴洛克风格的是建筑。
（4.贝里尼的雕塑：早期杰出的巴洛克艺术家。
他的雕塑作品体现了文艺复兴时代积淀下的巴洛克艺术特点，《阿波罗和达芙娜》:表现了运动中的人体，人体轻盈，优美，有一种乘风向上的感觉。
代表作是为罗马圣彼得大教堂祭坛设计的圣彼得法座，充分发挥了巴洛克美术的热情奔放的特色。
雕刻顶峰标志作品：《德列萨的狂喜》刻画出了德列萨昏迷中渴求爱欲的复杂的内心感情。
2、17世纪佛兰德斯美术：1.鲁本斯的绘画：佛兰德斯画派、巴洛克美术杰出代表，将宏伟华丽的巴洛克艺术风格和尼德兰民族艺术传统融为一体，形成了具有烂漫主义倾向的艺术风格。
注重人物形象的活力和肉体的表现，著名的作品有：《劫持鲁西波斯德女儿》风镜肖像代表有：《有彩虹的风景》《布兰特的画像》2.凡·代克的绘画：佛兰德斯派绘画中的第二号著名人物，鲁本斯助手之一，主要成就是肖像画，代表作品有：《使徒彼得》《家庭肖像》《圣马丁与穷人》，他的肖像影响了英国整整一代的画家。
外国美术史 第四章 17.18世纪欧洲美术考试题目汇总
第四章17、18世纪欧洲美术一、填空题9.17 世纪意大利波伦亚学院的第一代代表人物是_______________。
10.在17 世纪法国的绘画艺术中，以农村为题材，用朴素手法进行描绘的画家是_______________。
11.《沐浴的狄安娜》、《裸女》是18 世纪法国画家_______________的绘画作品。
11．欧洲的美术学院最早产生于意大利，当时最著名的学院是_________________。
12．肖像《查理一世像》是17 世纪佛兰德斯画家_________________的代表作之一。
13．_________________风格主宰了18 世纪前半期的法国艺术。
10.在万事崇尚奢华的路易十五时代，________沉穆凝重的静物画愈显醇美动人。
7.17世纪荷兰杰出肖像画家______________，是荷兰______________画派的奠基人，其代表作品是《吉卜赛女郎》。
7.欧洲的美术学院最早产生于__________，当时最著名的学院之一是波伦亚学院，其代表人物是__________。
8.《秋千》、《浴女》等绘画作品的作者，是18世纪__________国画家__________。
11.贝尼尼是17世纪意大利_________风格中最著名的艺术家。
12.《穿衣玛哈像》、《裸体的玛哈》和《1808年5月3日夜枪杀起义者》等绘画作品的作者，是18世纪末19世纪初西班牙现实主义画家_________。
9.贝尼尼是17世纪意大利________风格中最著名的艺术家。
10.《秋千》、《浴女》等绘画作品的作者，是18世纪法国罗可可画家________。
6._________是意大利巴洛克风格中最著名的雕刻家、建筑师和画家。
7.17世纪的_________宫荟集了法国最优秀的雕塑家，集中体现了路易十四时代严谨高贵的官方艺术风格。
7.欧洲的美术学院最早产生于______。
8.被称为______的艺术主宰了法国18世纪前半期，它一方面不免浮华做作，缺乏对于神圣力量的感受；另一方面却以法国式的轻快优雅使绘画完全摆脱了宗教题材。
18世纪欧洲美术;人生的盛宴
的静物画和市民风俗画弹奏了罗 可可时代华丽艺术的变奏曲。他直率的面对题材， 从不矫揉造作。在他的笔下，家庭生活场景、日用 器皿，皆充满真挚的情感与动人的和平。 夏尔丹的静物画全部都有娴熟但好不夸耀的技巧。 从生活用品到艺术形象，实现了不露痕迹的转换， 寂静无声，却如此美好！滑稽以后土的笔法赋予物 体以质感，用丰富的色调变换，将光线撒满画面。 画中明暗柔和，物与物之间相互影响；微妙的反射 光让所有的东西处在一个有空气、尘埃和人的气息 的环境中，从而整体的融入生活，又从生活上升为 艺术。 例：《铜质给水器》 《餐前祈祷》
布歇 布歇在绘画处理上是很有贡献的。他将绘画从 素描式的敏感造型中解脱出来，赋予色彩以先 声夺人的视觉品格。他大胆地使用色彩，他的 画颜色新鲜，富有透明感。跳跃的色块、动感 交叉的线条、对日后印象派绘画有一定影响。
例：《日落》
弗拉戈纳 它既能绵密的塑造形象，又能用粗犷的笔法， 赋予画面以速写式的泼辣感。
A、罗可可建筑与装饰 1）从晚期巴洛克到罗可可 凡尔赛宫落成 《欧根王侯城堡》 《多瑙河畔的梅尔克修道院》 2）罗可可建筑装饰 《巴黎苏比茨官邸椭圆大厅》
B、罗可可画家 以路易十五的情人蓬巴杜夫人、杜巴莉夫人为代表 的巴黎上流社会妇女，带领了一种宫廷化加女性化 的审美时尚，对18世纪上半叶的法国画坛起着支配 作用。罗可可绘画以美化妇女和歌咏男女恋爱为主 题，主要描绘无所事事的男女们幽会、玩乐的情景； 即使是神话题材，也被改造为后花园偷情的故事。 画家们发挥色彩的感性作用，通过飞扬的色彩画面， 将豪华的场面，亲切的风景，魅惑的女性肉体，混 合成罗可可艳情艺术的甜蜜金曲。
格瑞兹 以带有道德训诫意义的城乡风俗画，而极受狄 德罗赞誉。他的作品实际上贯彻了启蒙思想关 于公民道德教育的主张，从一定意义上说，构 成了启蒙运动的一个组成部分。 特点：重在用动作去表现人物关系、交代情节 和讲述故事。而形式上以素描大于色彩，明暗 关系大于色调变化为特点，繁密的线条组织着 充满动势的造型。 例：《父亲的诅咒》
第七讲、欧洲17、18世纪美术
17世纪 意大利美术
• 三个不同流派相继登上意大利艺术舞台
• 学院派——波伦亚学院(卡拉齐兄弟） • 现实主义——卡拉瓦乔 • 巴洛克——贝尼尼
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• 学院派：
• 基本主张：强调要保持古代和文艺复兴盛期大 师艺术的永恒性，（如：米开朗基罗的人体、 拉斐尔的素描、威尼斯画派的色彩等）
二、17世纪美术主流是古典主义美术， 主张理性之上，推崇古代希腊罗马的美 术样式，在形式上要求概括简练明确。 代表人物：普桑和洛兰
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尼古拉•普桑
• 生于法国西部诺曼底的军人家庭。在巴黎，他首先结识负 责保管国王艺术珍品的亚历山大，得以饱览许多世界艺术 品，拉斐尔的绘画是他成为古典艺术家的重要原因。
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弗朗斯•哈尔斯
• 荷兰现实主义画派的奠基人 • 画风：
1. 喜欢选取半身近景的构图，刻画人物时，特别注意面部 表情，善于表现人物的性格特征和心理状态，画面生动活 泼，不矫揉造作，画中的人物仿佛正无拘无束地自由活动 着。由于画面中的人物表情多 是张嘴笑的，所以称为“笑的画家”。 2. 哈尔斯创作的肖像画充满一种乐观向上的情绪，在绘画 技巧上运用流畅奔放、挥洒自如的大笔出表现了豪爽自信、 形神兼备、栩栩如生的人物形象，这是哈尔斯肖像画的突 出特点，构成哈尔斯伟大不朽的肖像画艺术的独特风格。
罗可可：含义是贝壳形。起初指建筑和室内装饰， 后波及绘画、雕塑、家具等领域。
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• 罗可可艺术特征：纤细、华丽、繁琐， 多以曲线代替过去严格的直线，以非对 称法则代替对称，色泽柔和明快，追求 视觉的快感，并有排斥和贬低 精神内容 的倾向。因流行于路易十五统治时期， 所以又被称为“路易十五风格”。
中外美术史考研题库 名校考研真题 外国美术史(第4章 17、18世纪欧洲美术)【圣才出品】
第4章17、18世纪欧洲美术一、填空题1．16世纪下半叶至17世纪早期的______，以两位艺术个性鲜明的大师为代表，一是现实主义画家老彼得·勃鲁盖尔，一是激情奔放，充满浪漫主义色彩鲁本斯。
[湖北美术学院2006年研]【答案】尼德兰绘画【解析】尼德兰由于受世界宗教神权统治的时间比较长，使得祭坛画成为主要表现形式。
它的特点是色彩艳丽，笔触细腻，画风细致。
主要代表画家有彼得·勃鲁盖尔和鲁本斯等。
2．《宫娥》是17世纪西班牙著名绘画大师______的作品。
[中央美术学院2005年]【答案】委拉斯开兹【解析】17世纪的绘画称之为“委拉斯开兹时代”，这个时期西班牙绘画以现实主义为其主流风格。
委拉斯开兹（委拉兹贵支）以其冷静的观察力、形与色的完美结合创作了众多杰出的肖像作品，如《纺织女工》《宫娥》《教皇英诺森十世肖像》等。
3．18世纪上半叶欧洲居统治地位的艺术风格是宫廷中繁冗浮华的______。
[湖北美术学院2005年研、中央美术学院2007年研]【答案】罗可可风格【解析】罗可可风格盛行于18世纪上半叶。
它以上流社会贵族男女的享乐生活为对象，描绘全裸或半裸的妇女和精美华丽的装饰。
追求轻盈纤巧，精致细腻的风格，趣味甜俗，充满脂粉气。
4．18世纪以前的英国美术深受德国画家______和佛兰德斯画家凡·代克的影响。
[中央美术学院2005年研]【答案】小汉斯·荷尔拜因【解析】18世纪以前的英国美术主要是接受外来影响，德国的小汉斯·荷尔拜因、佛兰德斯的凡·代克先后受聘于皇家宫廷，分别称雄于16、17世纪的英国画坛。
二、判断题1．圣德列萨祭坛是巴洛克大师贝尼尼的巅峰之作。
[中央美术学院2003年研]【答案】√【解析】著名雕塑《圣德列萨祭坛》描述了圣徒德列萨被天使之箭刺中心脏，在痛苦与欢欣交织中体验到上帝之爱的情景，给人以身临其境的感觉。
这个雕塑是巴洛克大师贝尼尼的巅峰之作。
18世纪欧洲美术(意大利&西班牙)
丘 比 特 与 普 赛 克
一 七 九 三 年
装扮成维纳斯的宝琳•波那帕特•波拿巴
石雕像 1804-1808年
《１８０８年５月３日夜间枪杀起义者》
画布油画 1814年
Байду номын сангаас 戈雅
“近代欧洲的绘画是从戈雅开始的”。查理 四世曾赐予他西班牙“第一位画家”的头衔。 戈雅一生创作极为丰富，肖像画就有200多幅， 还有风景画、版画等等。
戈雅一生保持着战斗的忠实于生活和艺术 的真实品质，表现出对国家命运的深切关注， 并以高昂的热情歌颂人民、反映时代。他是欧 洲浪漫主义美术的先驱、批判现实主义美术的 领路人，他的艺术标志着西班牙现实主义艺术 的最高峰。
《 圣马可船坞 》是他在光线处理方面最早的成功例证之一，对光的运用使 他成为光学大师。从一开始，他就将目光放在城市的景色上，对人物画和装饰 画则完全不感兴趣。他使用透视法创作写实性强的都市景观画，倾注全部的才 华和心血重现威尼斯雄伟、豪华的场景和庆典仪式。
廊柱上的灯笼
1741-1742年
蚀刻版画
弗兰契斯卡•瓜尔迪
（1712-1793年）
耶 稣 升 天 节 前 往 比 桑 托 尔 的 人
1766-1770
年
左图：城市风景（木板油画）
右图：吉特烈教堂所在的 古德卡岛（画布油画）
安东尼奥•卡诺瓦
Antonio Canova （1757－1822年）
他是意大利新古典主 义雕塑家，多次为教 皇创作。晚年被封为 侯爵，去世后心脏被 藏放在他曾经为提香 设计的大理石金字塔 形墓中。
18世纪的意大利美术
进入18世纪，意大利各派艺术出现了衰 落的倾向。只有威尼斯画派还继续保持了 一定的繁荣，但仍然是流派复杂。
美术鉴赏——17至18世纪欧洲美术
美術鑒賞〃17至18世纪欧洲美術
《 三 美 神 》 鲁 本 斯
三美神是指贞洁女神、美 神和爱神。也有人说是指 美神维纳斯、温柔女神塔 利亚和欢喜女神阿格莱亚。 在鲁本斯的笔下这些女神 都有着健壮丰满、充满生 命力的形体，有着秀丽俊 美的面孔，整个形象充溢 着激情与艺术魅力，体现 了画家对女性美的理想。
美術鑒賞〃17至18世纪欧洲美術
6.1 巴洛克美术
巴洛克是17世纪广为流传的一种艺术风格。它的名称由来，说法不一，一说来自葡萄牙或 西班牙语，意思是不圆的珠子；又一说它来自意大利语，有奇特、古怪或推论上错误的含义。 总的来说这个名称在当时含有贬意，是18世纪古典主义艺术理论家对于上一个世纪一种艺术 风格的称呼。古典主义者认为巴洛克是一种堕落瓦解的艺术，只是到了后来，才对巴洛克艺术 有了一个较为公正的评价。 巴洛克艺术产生于16世纪下半期，它的盛期是17世纪，进入18世纪，除北欧和中欧地区 外，它逐渐衰落。巴洛文艺术最早产生于意大利，它无疑与反宗教改革有关，罗马是当时教会 势力的中心，所以它在罗马兴起就不足为奇了，可以说，巴格克艺术虽不是宗教发明的，但它 是为教会服务，被宗教利用的，教会是它最强有力的支柱。
浓郁的生活气息 幽默、粗俗和乐观
美術鑒賞〃17至18世纪欧洲美術
6.1 巴洛克美术
6.1.2 雕塑
该作品取材于希腊神话，描绘的是太阳神阿波罗 向河神女儿达芙妮求爱的故事。爱神丘比特为了 向阿波罗复仇，将一支使人陷入爱情漩涡的金箭 射向了他，使阿波罗疯狂地爱上了达芙妮；同时， 又将一支使人拒绝爱情的铅箭射向达芙妮，使姑 娘对阿波罗冷若冰霜。当达芙妮回身看到阿波罗 在追她时，急忙向父亲呼救。河神听到了女儿的 声音，在阿波罗即将追上她时，将她变成了一棵 月桂树。 雕像表现了阿波罗的手触到达芙妮身体 时的一瞬间。两人都处在乘风奔跑的运动中，身 体轻盈、优美。达芙妮的身体已开始变成月桂树， 行走如飞的腿幻化为树干植入大地，飘动的头发 和伸展的手指缝中长出了树叶，即使是她最柔软 的双乳也覆盖上了一层薄薄的树皮。但达芙妮的 整个身体仍具有凌空欲飞的姿态，手臂与身体形 成了优美的s形。她侧着头，目光由惊恐变为麻木， 具有使人怜悯的感。阿波罗眼睁睁地看到达芙妮 变成了月桂树，神情由惊讶转为悲伤，却无力挽 回。他的一只手仍然放在达芙妮的身体上，另一 只手则向斜下方伸展，同达芙妮的手臂形成一条 直线，使整个雕像有一种动荡的感觉，充满了表 现力。
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第5章
18世纪欧洲美术
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1
外国美术史
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弗拉格纳尔 《秋千》 油画 81cm×65cm 约1767年
2
外国美术史
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夏尔丹《鳐鱼》 油画 114cm×146cm 1726－1727年
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外国美术史
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大卫 《马拉之死》 油画 168cm×165cm 1793年
8
外国美术史
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大卫《拿破仑一世加冕》（局部）油画 621cm×979cm 1805－1807年
9
4
外国美术史
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安格尔 《泉》油画 163cm×80cm 1856年
5
外国美术史
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安格尔 《大宫女》 油画 91cm×162cm 1814年
6
外国美术史
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安格尔《土耳其浴室》 油画 110cm×110cm 1社
大卫 《荷拉斯兄弟的宣誓》油画 330cm×427cm 1784年