蜀绣

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蜀绣的介绍

蜀绣的介绍

蜀绣的介绍
蜀绣是中国四大绣品之一,起源于蜀地,距今已有2500多年的历史。

其特点是线条流畅、色彩鲜艳、图案生动传神。

蜀绣的主要特点是线绣和棉绣两种工艺,其中线绣以丝线为材料,属于高档绣品,主要用于绣制精美的服饰、家居用品等;棉绣以棉线为主要材料,绣工精湛,图案多样,主要用于绣制日用衣物、鞋帽、桌巾等。

蜀绣的技艺繁复,需要绣工长时间的技术积累和耐心细致的手工操作。

常见的蜀绣图案有花鸟、人物、山水、风景等,其中双面绣是蜀绣的特色之一,表现形式为正反两种图案组合在一起,使绣品更具观赏性和双重价值。

目前蜀绣已成为中国非物质文化遗产之一,被誉为中国传统工艺的瑰宝之一,具有很高的收藏价值和艺术欣赏价值。

蜀锦蜀绣介绍

蜀锦蜀绣介绍

蜀锦蜀绣介绍蜀锦蜀绣是中国四大名绣之一,起源于中国西南地区,是中国江南苏绣、湖南湘绣和广东岭南绣之外的又一种名绣。

这种绣品以其卓越的工艺和精湛的技艺而在国内外广受欢迎。

本文将为大家介绍蜀锦蜀绣的历史、特点和制作过程。

一、蜀锦蜀绣的历史蜀锦蜀绣的历史可以追溯到汉代。

在汉朝时期,成都盛产蚕丝,因此这里也成为了中国刺绣的重要产地之一。

而蜀绣的历史可以追溯到晋代。

当时,成都的一些贵族家庭已经开始使用蜀绣来装饰自己的家庭。

经过时间的洗礼和韩愈的推崇,蜀绣开始在全国传播。

到了唐代,蜀绣得到了进一步的发展。

唐代时期,成都已经是中国的一个重要文化中心。

当时,制作蜀绣的工艺得到了进一步的提高,蜀绣的设计也更加优雅多样。

到了明朝,蜀绣达到了顶峰。

当时,成都的手工业经济非常发达。

蜀绣成了当地重要的手工产业之一。

在这个时期,蜀绣不仅在国内非常流行,而且还开始出口到世界各地,成为了中国对外文化和经济交流的重要组成部分。

如今,蜀锦蜀绣已成为中国非常重要的文化遗产之一,在中外闻名。

二、蜀锦蜀绣的特点1. 鲜明的色彩蜀锦蜀绣的色彩非常鲜明,这是其独特的特色之一。

制作蜀绣时,使用的都是来自四川地区特有的大师李家沱自然染料。

这些天然染料以其艳丽、丰富多彩的颜色而著称,与刺绣线相得益彰,形成了极具个性的色彩配合,令人耳目一新。

2. 精湛的刺绣工艺蜀锦蜀绣是以刺绣为主要手法的绣品。

蜀锦蜀绣的刺绣工艺非常精湛,需要熟悉各种织物的性质以及颜色搭配的技能。

在制作过程中,每一根细线都需要手工缝制,而绣制过程中必须保持高度集中和耐心,以避免误差和瑕疵。

3. 浓郁的文化氛围蜀锦蜀绣是四川文化的重要组成部分,所以它的绣品中常常体现了四川的风土人情,包括四川的传统建筑、山川河流、花鸟鱼虫、历史名人等。

蜀锦蜀绣不仅是一种装饰艺术,还是一种文化传承和历史记忆。

三、蜀锦蜀绣的制作过程蜀锦蜀绣的制作过程非常繁琐,需要先使用针线将图案绣在绸料上,再逐一用针线刺绣。

传承非遗—刺绣 —蜀绣

传承非遗—刺绣 —蜀绣

传承非遗—刺绣—蜀绣蜀绣是中国四大名绣之一,是四川省特有的一种绣品。

蜀绣的历史悠久,可以追溯到秦汉时期。

经过多代人的传承和发展,蜀绣在绣艺、图案、色调上形成独特风格,被誉为“一针一线皆为艺术,一针一线皆为传承”。

蜀绣以其精美的刺绣技艺和丰富的文化内涵,成为了中国非物质文化遗产中的重要组成部分,而蜀绣的传承更是被列入国家级重点保护的非物质文化遗产名录。

在当今社会,传承非遗文化已经成为了一种时尚,蜀绣作为中国传统手工艺的典范,更是需要我们去传承和发扬。

蜀绣是中国传统工艺的重要代表之一,因其饱满的线条、精致的纹饰和丰富的色彩而闻名于世。

它在绣品的纹样、色彩、画法、线迹等方面都别具一格,形成了独特的风格。

蜀绣的技艺主要包括针法、线法和色彩三大要素,由于技艺复杂和工序多样,使得蜀绣成为了一种极富挑战性的传统手工艺术。

蜀绣的传统绣工们不仅要有精湛的刺绣技艺,还需要对图案的设计和创新有独到的见解,因此传承蜀绣技艺需要长期的学习和刻苦钻研。

蜀绣的刺绣工艺非常考究,所使用的刺绣针是经过特殊加工的细针,刺绣线也是经过特殊处理的丝线,而且要求一针一线平整、匀称、不露底、不卷边。

制作蜀绣还需掌握用色、穿线的技术,更会运用到丰富的绣风和线法,在传统刺绣技艺设计中,往往揉合了汉唐古朴的刺绣风格与宋元凝练的民族刺绣技巧,使线条的曲直变幻起伏、浑然天成,这也是蜀绣的独特之处。

蜀绣的图案也是其独特魅力的来源。

蜀绣的图案大都取材于四川特有的自然风光、山水、花鸟、人物和传统文化等各方面,蜀绣的图案具有丰富的文化内涵和艺术价值。

蜀绣图案兼备现实和虚构、形象和抽象的特点,每一个图案背后都蕴含着深刻的文化内涵和情感,这也使得蜀绣成为了一种文化符号,传承着历史的记忆和人们对美好生活的追求。

在蜀绣的传承过程中,有一些非物质因素至关重要。

是师徒制度的传承模式。

在传统蜀绣工艺领域,师傅与学徒之间传承着技艺和经验,这种人际间的传承方式能够让技艺保持原汁原味且持久持续。

中国四大名绣之一蜀绣

中国四大名绣之一蜀绣

书山有路勤为径;学海无涯苦作舟中国四大名绣之一蜀绣蜀绣是我国四大名绣之一,与苏绣、湘绣、粤绣齐名,是巴蜀文化的重要组成部分。

蜀绣的发展是和全国制绣工艺的发展相一致的。

“蜀”自古就有“蚕丛国”的称号,盛产丝绸。

蜀绣最早的文字记载,见于西汉成帝时,着名文学家扬雄(成都人)的“绣补”一诗,诗中赞扬了蜀绣的技艺。

从中可看出两千年前,蜀绣已在社会上广泛流行。

汉末及三国时,蜀锦、蜀绣驰名全国,蜀国经常用蜀锦、蜀绣交换北方的战马,并成为蜀汉政权的主要财政来源。

清代的两幅蜀绣中堂,绣工上乘,画面寓意吉祥美好,介绍给读者共赏。

清代蜀绣西王母图轴(图1),纵206厘米,横71厘米。

在蓝锦缎上绣主体画面:西王母头戴凤冠,身穿团鹤纹锦袍,容颜庄重,细眉善目。

雍容华贵的西王母在侍女和凤凰的跟随下,手捧蟠桃出迎来祝寿的群仙。

西王母在民间又被称为“王母娘娘”,是一位拥有至高权力、雍容华贵的女神。

一些学者、专家经多年研究和实地考察发现一个西王母国。

其疆域包括今天青藏高原昆仑、祁连两大山脉相夹的广阔地带,青海湖环湖草原、柴达木盆地是其最为富庶的中心区域。

据考证,西王母古国当时的“国都”就在青海湖西畔的青海省海西蒙古族藏族自治州天峻县一带。

清代蜀绣寿星图轴(图2),纵200厘米,横70厘米。

在蓝锦缎上绣主体画面:南极寿星额头隆起、白须、慈眉善目,身穿团寿纹博衣锦裳,手拄玉杖,上悬灵芝和天书,手托仙桃;下有童子和梅花鹿相随,上有三只蝙蝠飞舞。

南极寿星,星名,中国神话中的长寿之神。

为福、禄、寿三星之一,又称南极老人星。

画像中寿星为白须老翁,持杖,额部隆起。

民俗画中,福、禄、寿三星中的寿星老人,是一身平民装扮,慈眉善目,和专注下一代成长,为了孩子。

绝美蜀绣PPT演说PPT课件

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俗风情。
历史文化
蜀绣历史悠久,可以追溯到古代 ,是中华民族传统文化的重要组 成部分。
民俗文化
蜀绣与民间文化紧密相连,反映了 人们对美好生活的追求和向往。
蜀绣与传统文化的联系
蜀绣是传统文化的重要组成部 分,代表了中华民族的传统文 化精髓。
蜀绣传承了中国古代的刺绣工 艺和传统文化,体现了中华民 族的智慧和创造力。
详细描述
这幅花鸟画作品,以针为笔,以丝为色,展现出极致的细节和生动的画面。画中 的鸟儿形态各异,栩栩如生,仿佛随时都会从画中飞出。色彩斑斓的画面,给人 以强烈的视觉冲击,让人感受到蜀绣技艺的精湛和独特。
作品二:山水画
总结词
意境深远、层次分明、雄伟壮观
详细描述
这幅山水画作品,将自然风光与艺术创作相结合,展现出壮观的景象。画面中的山峰、树木、水流等元素,都 以细腻的针法表现出来,层次分明,让人仿佛置身于大自然之中。意境深远的画面,让人感受到蜀绣技艺的独 特魅力和作者对自然的敬畏之心。
织等,从而带动地方经济的增长。
采取的措施
03
加强法律法规的保护,加大对蜀绣传承人的支持和培养力度,
推动传统技艺与现代审美相结合,提高市场竞争力。
蜀绣传承与发展的未来展望
培养年轻一代传承人
通过学校教育、社会培训等途径,培养更多年轻、有才华的传 承人,为蜀绣注入新的活力。
创新与可持续发展
在保持传统技艺的基础上,引入现代设计和环保理念,推动蜀 绣的创新发展,实现可持续发展。
鼓励传承人在保留传统特色的基础上,融入现代元素,创 新设计理念和制作工艺,使蜀绣更加符合现代审美和市场 需求。
人才培养
加大对蜀绣传承人的培养力度,为这项技艺的长远发展提 供人才保障。同时,鼓励年轻人投身蜀绣事业,让这项传 统技艺得以延续和发扬光大。

关于蜀绣的介绍

关于蜀绣的介绍

蜀绣的介绍蜀绣早在晋代就被称为"蜀中之宝",而闻名于世,一千多年来,逐步形成针法严谨、片线光亮、针脚平齐、色彩明快等特点。

传统针法绣技近100种,常用的有30多种,如晕针、切针、拉针、沙针、汕针等等。

各种针法交错使用,变化多端,或粗细相间,或虚实绳索合,阴阳远近表现无遗。

下面给大家介绍一下蜀绣简介及艺术。

一、蜀绣简介蜀绣是中国的传统工艺,蜀绣集中于四川成都,产于四川成都,绵阳等地。

在晋代被称蜀中之宝。

蜀绣以软缎和彩丝为主要原料,针法包括12大类共122种:用晕针、铺针、滚针、截针、掺针、盖针、切针、拉针、沙针、汕针等,讲究"针脚整齐,线片光亮,紧密柔和,车拧到家"。

充分发挥了手绣的特长,形成了具有浓厚的地方风格。

蜀绣题材多为花鸟、走兽、山水、虫鱼、人物,品种除纯欣赏品绣屏以外,还有被面、枕套、衣、鞋、靠垫、桌布、头巾、手帕、画屏等。

既有巨幅条屏,又有袖珍小件,是观赏性与实用性兼备的精美艺术品。

传世文物有清代蜀绣白缎地人物故事纹帐檐、绿地人物故事纹帐檐、红缎地百鸟朝凤纹帐檐、蜀绣红缎地仕女书画纹枕顶、白缎地花卉纹枕顶、白缎地花蝶纹枕顶、白缎地盘金人物故事图垫片、红缎地五子夺魁图镜心等等。

二、蜀绣艺术蜀绣即以四川成都为中心的刺绣品总称。

其产地主要集中于成都、重庆、温江、郫县等地。

蜀绣具有悠久的历史,与蜀锦一起被称为"蜀中之宝"。

最初,蜀绣主要流行于民间,至清朝中叶以后,逐渐形成行业,尤以成都九龙巷、科甲巷一带的蜀绣为著名。

当时各县官府所办的"劝工局"也设刺绣科,可见其制作范围之广。

当时的生产品种主要是官服、礼品、日用花衣、边花、嫁奁、彩帐和条屏等。

比如北京人民大会堂四川厅的巨幅"芙蓉鲤鱼"座屏和蜀绣名品"蜀宫乐女演乐图"挂屏、双面异色的"水草鲤鱼"座屏、"大小熊猫"座屏,就是蜀绣中的代表作。

蜀绣

蜀绣

蜀绣蜀绣简介汉族优秀的民族传统工艺之一。

蜀绣集中于四川成都,产于四川成都,绵阳等地。

在晋代被称蜀中之宝。

蜀绣以软缎和彩丝为主要原料,针法包括12大类共122种:用晕针、铺针、滚针、截针、掺针、盖针、切针、拉针、沙针、汕针等,讲究"针脚整齐,线片光亮,紧密柔和,车拧到家"。

充分发挥了手绣的特长,形成了具有浓厚的地方风格。

蜀绣题材多为花鸟、走兽、山水、虫鱼、人物,品种除纯欣赏品绣屏以外,还有被面、枕套、衣、鞋、靠垫、桌布、头巾、手帕、画屏等。

既有巨幅条屏,又有袖珍小件,是观赏性与实用性兼备的精美艺术品。

蜀绣与苏绣、湘绣、粤绣齐名,为中国四大名绣之一。

蜀绣历史蜀绣的生产具有悠久的历史。

早在汉代(公元前206~公元220年),蜀绣之名就已誉满天下,汉朝政府还在成都专门设置了"锦官"进行管理。

汉以后至五代十国时期(公元907~960年),四川相对安定的局面为蜀绣的发展创造了有利的条件,社会需求的不断增大,刺激了蜀绣业的飞速发展。

到了宋代(公元960~1279年),蜀绣的发展达到鼎盛时期,绣品在工艺、产销量和精美程度上都独步天下。

清朝(公元1644~1911年)中叶以后,蜀绣逐渐形成行业,当时各县官府均设"劝工局"以鼓励蜀绣生产。

新中国成立后,在四川设立了成都蜀绣厂,使蜀绣工艺的发展进入了一个新阶段,技术上不断创新。

蜀绣盛唐时期已有记载。

清初艺人们又吸取了顾绣的长处(清朝末年成都尚有几家打着顾绣铺名的作坊),以及长针刺绣而后扎针的民间绣法。

蜀绣用成都地区练染的各色散线(较粗松的丝线)或丝线(较细紧的丝线)绣制于本地所造绸缎上。

由于选料、制作认真,成品工坚、料实、价廉,长期以来行销于陕西、山西、甘肃、青海等省,颇受欢迎。

出品多衣裙、被面、枕套、帐幔、鞋帽等实用服饰品。

花纹取材,由艺人们根据民间吉庆词句或流行式样,自行描绘绣制。

也有部分作品兼用苏绣构图布局及运针设色方法。

蜀绣的研究报告

蜀绣的研究报告

蜀绣的研究报告前言蜀绣,是中国传统的手工刺绣艺术之一,追溯到两千多年前。

它起源于四川盆地,被誉为“东方绣艺明珠”。

蜀绣以其精美细腻的刺绣工艺、丰富多彩的图案和独特的技法而闻名于世。

本文将对蜀绣的历史渊源、工艺特点和传统技法进行研究和探索。

一、历史渊源蜀绣的历史可以追溯到秦汉时期,当时的蜀地出产的丝线纤维质地柔软,被称为“蜀锦”。

蜀绣作为一种刺绣工艺,最早出现在西汉时期。

经过多个朝代的发展,蜀绣成为了一种重要的文化艺术遗产。

蜀绣在唐代达到了顶峰,唐代的蜀绣以其精致细腻、色彩鲜艳、线条流畅著称。

唐代的诗人白居易曾经称赞蜀绣的技艺:“真绣不杂锦,浸水犹无纹”。

宋代以后,蜀绣的发展受到了一些限制。

由于战乱和经济的动荡,蜀绣的发展几乎停滞了数百年。

直到明清时期,蜀绣才重新焕发出了新的生机。

蜀绣在明清时期开始了大规模的复兴,成为了当地的重要经济产业。

二、工艺特点蜀绣以其精密细腻、色彩鲜艳、线条流畅等特点而著称于世,这些特点是由其独特的工艺所决定的。

1. 丝线使用蜀绣使用的线线锦和缂丝,以其质地柔软、色彩鲜艳、光泽度高而闻名。

锦线绣出的图案色彩鲜明,缂丝绣出的图案层次感强。

蜀绣的线线锦和缂丝具有极高的质量,也是蜀绣得以细腻表现的重要因素之一。

2. 独特的刺绣技法蜀绣的刺绣技法主要包括平绣、提花绣和缂丝绣等。

平绣是蜀绣最基本的技法,使用线线锦进行刺绣。

提花绣是一种特殊的技法,通过在绣线上浸染颜料来实现图案的绣制。

缂丝绣则是在布料上先打孔,然后使用缂丝进行刺绣。

这些独特的技法使得蜀绣的图案层次感更加丰富,细节更加精细。

3. 原材料的选择蜀绣所使用的原材料均为天然纤维,如丝线、麻线等。

这些天然纤维具有良好的透气性和柔软度,使得蜀绣的成品具有舒适的触感和高雅的品质。

三、传统技法蜀绣的传统技法是蜀绣得以传承和发展的重要途径。

1. 四针平绣四针平绣是蜀绣的基本技法,它通过线线锦进行刺绣。

使用四针平绣可以绣出精致细腻、线条流畅的图案。

成都非物质文化遗产蜀绣

成都非物质文化遗产蜀绣

蜀绣是以四川成都为中心的刺绣产品的总称。

它以软缎和彩丝为主要原料,运用独特的绣技,绣制被面、枕套、衣、鞋和画屏等。

蜀绣的绣工和针法特点可以概括为:“针脚整齐,线片光亮,紧密柔和,车拧到家”。

所谓“车”是指刺绣的关键部位,如动物的眼睛,一朵花的花瓣等处,由中心起针,逐渐向四周扩展。

所谓“拧”则是指运用长短不同的针脚,从刺绣形象的外围逐渐向内添针或减针。

这种独特的绣工使绣作品有张有弛,浓淡适度,密疏得体,因而,蜀绣多有水墨写意画的艺术效果。

成都蜀绣厂生产的蜀绣艺术珍品里最负盛名的作品要数《鞭蓉鲤鱼》条屏。

此产品在洁白的缎料上,用几朵粉红色的鞭蓉花作衬托,七条肥腴丰满的鲤鱼,大小参差,前游后随,摇头摆尾,自由自在。

看上去,有的动有的静,有的浮在水面,有的沉在水底,层次分明。

1981年,蜀绣作品参加了四川省出口商品展览,赴美国费城展出,深受赞赏。

同年在全国工艺美术百花奖评比会上,蜀绣作品荣获银杯奖。

蜀绣也称"川绣",它是以四川成都为中心的刺绣产品的总称。

蜀绣的生产具有悠久的历史。

蜀绣以软缎和彩丝为主要原料,针法多达100多种,充分发挥了手绣的特长,具有浓厚的地方风格。

蜀绣题材大多为花鸟、走兽、虫鱼和人物等,品种除了绣屏之外,还有被面、枕套、靠垫、桌布、头巾等等。

明式家具.早在汉代(公元前206~公元220年),蜀绣之名就已誉满天下,汉朝政府还在成都专门设置了"锦官"进行管理。

汉以后至五代十国时期(公元907~960年),四川相对安定的局面为蜀绣的发展创造了有利的条件,社会需求的不断增大,刺激了蜀绣业的飞速发展。

到了宋代(公元960~1279年),蜀绣的发展达到鼎盛时期,绣品在工艺、产销量和精美程度上都独步天下。

清朝(公元1644~1911年)中叶以后,蜀绣逐渐形成行业,当时各县官府均设"劝工局"以鼓励蜀绣生产。

新中国成立后,在四川设立了成都蜀绣厂,使蜀绣工艺的发展进入了一个新阶段,技术上不断创新,品种日益增多。

蜀绣

蜀绣

蜀绣蜀绣是中国四大名绣之一,是中国的传统工艺,蜀绣集中于四川成都,产于四川成都,绵阳等地。

在晋代被称蜀中之宝。

蜀绣以软缎和彩丝为主要原料,针法包括12大类共122种:用晕针、铺针、滚针、截针、掺针、盖针、切针、拉针、沙针、汕针等,讲究"针脚整齐,线片光亮,紧密柔和,车拧到家"。

充分发挥了手绣的特长,形成了具有浓厚的地方风格。

蜀绣题材多为花鸟、走兽、山水、虫鱼、人物,品种除纯欣赏品绣屏以外,还有被面、枕套、衣、鞋、靠垫、桌布、头巾、手帕、画屏等。

既有巨幅条屏,又有袖珍小件,是观赏性与实用性兼备的精美艺术品。

蜀绣与苏绣、湘绣、粤绣齐名,为中国四大名绣之一。

2006年,蜀绣入选第一批国家级非物质文化遗产名录。

蜀绣的发展历史蜀绣的生产具有悠久的历史。

早在汉代(公元前206~公元220年),蜀绣之名就已誉满天下,汉朝政府还在成都专门设置了"锦官"进行管理。

汉以后至五代十国时期(公元907~960年),四川相对安定的局面为蜀绣的发展创造了有利的条件,社会需求的不断增大,刺激了蜀绣业的飞速发展。

到了宋代(公元960~1279年),蜀绣的发展达到鼎盛时期,绣品在工艺、产销量和精美程度上都独步天下。

清朝(公元1644~1911年)中叶以后,蜀绣逐渐形成行业,当时各县官府均设"劝工局"以鼓励蜀绣生产。

新中国成立后,在四川设立了成都蜀绣厂,使蜀绣工艺的发展进入了一个新阶段,技术上不断创新。

蜀绣盛唐时期已有记载。

清初艺人们又吸取了顾绣的长处(清朝末年成都尚有几家打着顾绣铺名的作坊),以及长针刺绣而后扎针的民间绣法。

蜀绣用成都地区练染的各色散线(较粗松的丝线)或丝线(较细紧的丝线)绣制于本地所造绸缎上。

由于选料、制作认真,成品工坚、料实、价廉,长期以来行销于陕西、山西、甘肃、青海等省,颇受欢迎。

出品多衣裙、被面、枕套、帐幔、鞋帽等实用服饰品。

传承非遗—刺绣 —蜀绣

传承非遗—刺绣 —蜀绣

传承非遗—刺绣—蜀绣蜀绣是中国传统手工刺绣之一,源于汉代,盛行于明清时期,是四川传统手工艺术的重要组成部分,也是中国刺绣中的代表。

蜀绣的特点是绣法丰富,色彩艳丽,设计灵活,形象生动,寓意深远,制作精美,著名的有“蜀锦”、“蜀绣十二生肖”、“蜀绣图”等。

蜀绣的历史可以追溯到汉代,约在2000年前。

汉代时期,刺绣是一种神秘的手工艺术,只有少数人能够掌握,被视为王公贵族的特权。

这种手工艺术在唐宋时期逐渐得到普及,成为宫廷中的一种文化艺术。

明清时期,四川蜀地经济发达,文化繁荣,刺绣业也有了长足的发展。

在这个时期,蜀绣成为了四川刺绣中的佼佼者,崭露头角。

蜀绣与其他地区的刺绣相比,具有自己特有的鲜明风格。

蜀绣的绣法可谓是多种多样,绸缎镶嵌、刺针穿插等绣法独具匠心。

蜀绣的图案则以群鸟、虫鱼、花卉、瑞兽等为主题,形象生动,寓意深刻,色彩绚丽。

蜀绣的制作材料主要是绣线和绣布。

蜀绣所用的绣线非常精细,织得特别均匀,质地柔软。

绣布也很精细,有一种叫“缴纳绸”的绸缎,纹路纵横交错,十分美丽,非常适合用来做蜀绣。

现在,蜀绣已经被列为国家级非物质文化遗产。

随着社会的变化,人们对蜀绣的需求也在不断地增长,蜀绣也得到了更广泛的应用。

蜀绣现在已经不仅仅是一种艺术品,更是一种文化、一种精神。

传承非遗,是我们每个人的责任。

我们应该珍惜我们的传统文化遗产,传承它们,让它们在现代社会里发扬光大。

作为爱国主义的一份子,我们应该多了解、多了解和学习我们的传统文化,懂得珍惜它们,让更多的人了解和喜欢我们的传统文化。

刺绣是一种艺术,更是一种精神。

蜀绣作为中国传统文化的代表,它在传承中不断发展,积淀着中国的文化底蕴。

我们要用行动践行爱国主义,传承非遗,让蜀绣这一传统文化艺术在更广泛的范围内得到发扬光大,让世人了解和喜爱中华传统文化,让蜀绣这一艺术珍品永远流传下去。

绝美蜀绣演说课件

绝美蜀绣演说课件
02 工具介绍
蜀绣的工具包括针、线、绷架、绣绷等,每种工 具都有其独特的作用和特点。
03 辅助材料
除了主要的织物和工具外,蜀绣还需要一些辅助 材料,如染料、亮片、珠子等,以增加作品的装 饰效果。
创新与传承
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
传统与现代的结合
蜀绣在传承传统工艺的同时,也在不 断创新,将传统元素与现代设计相结 合,创作出更具时代感的作品。
具体介绍
代表性传承人通常具有多年的蜀绣制作经验,精通各种绣法 ,能够独立完成大型、复杂的作品。他们还经常参与国内外 展览和交流活动,推广蜀绣文化和技术。
传承人培养计划
传承人培养计划
为了确保蜀绣技艺的传承和发展,相 关部门制定了一系列传承人培养计划 。
具体内容
这些计划包括定期举办培训班、技艺 比赛和大师指导等,旨在培养新一代 的蜀绣传承人。同时,还鼓励传承人 收徒传艺,将技艺传授给年轻人。
蜀绣作为中国非物质文化遗产,不仅代表着中国传统文化的精髓,也是传承和弘扬中华文化的 重要载体。通过保护和传承蜀绣技艺,可以促进文化交流,增强文化自信,为中华文化的繁荣 发展做出贡献。
02
蜀绣工艺
针法与技巧
01 针法多样
蜀绣常用的针法有12大类,130余种,包括单针 、双针、套针等,每种针法都有其独特的效果和 用途。
文化价值
蜀绣技艺承载着丰富的地 域文化和历史信息,是中 华文化的重要组成部分。
经济价值
蜀绣产品受到国内外市场 的欢迎,具有广阔的市场 前景和经济效益。
THANKS
感谢观看
详细描述
在传统经典作品中,常见的题材包括花鸟、山水、人物等,采用细腻的针法、 柔和的色彩和精致的构图,展现出蜀绣独特的艺术魅力。这些作品多以手工绣 制,工艺精湛,是蜀绣传承的精华所在。

有关蜀绣的知识

有关蜀绣的知识

有关蜀绣的知识蜀绣,是中国传统绣品之一,是四大名绣之一,也是中国三大宫廷绣之一。

它起源于中国西南地区的蜀地,历史悠久,文化底蕴深厚。

下面我们来一步步了解有关蜀绣的知识。

第一步,了解蜀绣的历史蜀绣源远流长,可以追溯到东汉时期,已经有了蜀地刺绣的记载。

唐代时,蜀绣更是被列为一种贡品,传至宋代更是盛行不衰。

随着时间的推移,蜀绣先后迎来了明代黄道婆、清代杜陵和民国时期的杨洵美等名家,使蜀绣名声大噪。

现在蜀绣也是国家非物质文化遗产。

第二步,了解蜀绣的特点蜀绣以其精细、灵活、娇媚和清新的特点而闻名于世。

其技法独特,擅长刺绣立体感强、线条柔和的各种植物、花卉和动物花纹。

蜀绣多以素色为主,主要颜色以红、绿、蓝、黄、白为主,缀以金、银线,使刺绣更加丰富多彩。

蜀绣一针一线都精雕细琢,浑然天成,别具匠心。

第三步,了解蜀绣的制作工艺蜀绣制作工艺繁琐,必须有细致、耐心并对色彩和线面的把握力强的刺绣师傅来制作。

它包括设计、装框、打样、选线、开纹、绣、洗等步骤。

其中最重要的是开纹和绣。

开纹先将设计好的图案转移到绒面上,然后按照开纹线路缝上相应的线,最后打磨成型。

绣以红、黄、绿为主,细针齐线,绣工精湛,将各类细节绣得入木三分。

每一个图案都是细节与美的结合,是一种匠心独具的表现。

第四步,了解蜀绣的分类蜀绣按照用途可以分为画绣、披肩、挂带、鞋袜、日用必需品等。

画绣指的是刺绣蜀绣图案的作品,通常被选作家居装饰品,是一种艺术收藏品。

披肩、挂带、鞋袜等则是日常装饰品,喜欢蜀绣的朋友们可以选择自己喜欢的款式来进行使用。

蜀绣是中国民族文化的杰出代表之一,凝聚着千百年的历史文化底蕴。

通过了解蜀绣的历史、特点、工艺和分类,我们可以更好地欣赏和理解这种中国古老的传统艺术。

传承非遗—刺绣 —蜀绣

传承非遗—刺绣 —蜀绣

传承非遗—刺绣—蜀绣1. 引言1.1 蜀绣的历史渊源蜀绣,作为中国传统刺绣艺术的代表之一,其历史悠久而源远流长。

据史书记载,蜀绣的历史可以追溯至唐宋时期,起源于四川地区。

当时,四川地区盛产丝绸,加之地处西南重镇,对外交通便利,各种文化艺术在此地得以繁荣发展。

蜀绣正是在这种文化交融的背景下逐渐形成并独具特色。

蜀绣的创作技艺在历史长河中得到不断积累和发展,经过数百年的传承,逐渐形成了独特的风格和传统。

在明清时期,蜀绣更是达到了一个辉煌的巅峰,成为当时宫廷贵族喜爱的绣品之一。

蜀绣的细腻、精湛的技艺被誉为“东方艺术明珠”,不仅在国内享有盛誉,也深受国外人士的喜爱。

蜀绣的历史渊源可以说是中国刺绣艺术中的瑰宝,其独特的风格和传统给人留下了深刻的印象。

在今天,蜀绣作为中国非物质文化遗产得到更为广泛的传承和发扬,继续传递着那份独特的文化魅力,为中华民族的传统艺术增添了璀璨的光彩。

1.2 蜀绣的特点蜀绣的特点包括丰富多彩的色彩、精湛的技艺、精细的纹样和图案以及独特的风格特色。

蜀绣所使用的线材柔软细腻,色彩鲜艳丰富,让人赏心悦目。

蜀绣的刺绣技艺历经千年,传承至今,独具特色。

蜀绣的纹样和图案多样丰富,有花鸟鱼虫、山水人物等各种主题,展现出浓厚的地方特色和文化内涵。

蜀绣的工艺讲究细致精湛,需要经过反复推敲和练习,才能绣出精美的作品。

蜀绣所使用的材料和工具也十分讲究,选用上等的绸缎和丝线,搭配精致的绣架和绣针,才能完成一幅绝美的蜀绣作品。

蜀绣在现代的发展中,不仅保留了传统的技艺和风格,同时也融入了现代元素,展现出新的魅力和活力。

蜀绣的特点独具魅力,体现了中国传统刺绣艺术的精髓。

1.3 蜀绣的传承意义蜀绣作为中国传统的刺绣艺术之一,在历史长河中承载着丰富的文化内涵和传承价值。

蜀绣的传承意义体现在多个方面:首先,蜀绣是中国民间传统手工艺之一,其历史悠久,代表着古代文化的瑰宝,传承着中国传统工艺美术的精髓。

其次,蜀绣作为非物质文化遗产,具有重要的历史、艺术和民俗价值,是弘扬中华文化的重要载体,有助于增强民众对传统文化的认知和传承。

传承非遗—刺绣 —蜀绣

传承非遗—刺绣 —蜀绣

传承非遗—刺绣—蜀绣
蜀绣是中国刺绣的代表之一,被誉为“东方蜡染艺术珍品,人类非物质文化遗产”。

蜀绣的历史可以追溯到汉朝,有着2000多年的历史。

蜀绣以其独特的刺绣技艺和精美的图案,赢得了世界范围内的赞誉。

蜀绣的特点之一是线条流畅,细腻而有质感,并且能够表现出丰富的光线和色彩变化。

蜀绣作品通常使用丝线进行绣制,色彩鲜艳夺目。

在绣制过程中,绣工需要经过严格的考
核和培训,掌握各种绣针的使用方法和绣制技巧。

蜀绣绣工的绣制技艺非常高超,能够将
各种图案细腻地刺绣在绣面上,使得作品更加精美绝伦。

蜀绣的传承非常重要,它不仅是中国文化的重要组成部分,也是世界文化遗产的宝贵
财富。

为了保护和传承蜀绣这一非物质文化遗产,中国政府采取了一系列措施。

设立了蜀
绣传承基地,为绣工提供场所和设备,促进蜀绣技艺的传承和发展。

加强了对蜀绣技艺的
培训和传授,培养更多的蜀绣绣工。

还组织了各种展览和比赛活动,展示蜀绣的魅力,提
高人们对蜀绣的认识和欣赏度。

蜀绣的传承需要大家的共同努力。

政府、学校和社会组织应该加大对蜀绣的支持和鼓励,创造更好的学习和发展环境。

大众也应该更加关注和支持蜀绣,购买和欣赏蜀绣作品,让蜀绣从传统艺术中走向现代艺术。

蜀绣是中国传统文化的瑰宝,它具有独特的艺术价值和商业价值。

为了保护和传承蜀
绣这一非物质文化遗产,我们应该加强对蜀绣的学习和传承,让蜀绣的艺术之美继续流传
下去,并为世界人民带来更多的美好和惊喜。

传承非遗—刺绣 —蜀绣

传承非遗—刺绣 —蜀绣

传承非遗—刺绣—蜀绣蜀绣,又称川绣,是中国四大名绣之一,起源于中国四川。

蜀绣作为中国的传统手工艺之一,已有数千年的历史,是中国民间传统刺绣技艺的杰出代表,也是中国传统文化中的珍贵遗产。

蜀绣以其精湛的工艺、丰富的色彩和深厚的文化内涵而闻名于世,被誉为“东方艺术明珠”,在国际上享有盛誉。

蜀绣的历史可以追溯到四川盆地的古代文明时期,它与古代巴蜀文明的兴起和发展紧密相连。

据传,早在先秦时期,蜀地就已经有绣女刺绣的记载。

在后来的朝代,蜀绣逐渐发展,成为了一种独特的艺术形式,赢得了世人的赞誉。

隋唐时期,蜀绣更是成为了贵族宫廷的专属工艺品,为宫廷建筑、服装和家具等提供了精美的装饰。

蜀绣以其精湛的工艺和独特的风格在各个历史时期都备受赞誉。

尤其是宋、元、明、清各个历史时期,蜀绣更是达到了巅峰。

在明朝时期,蜀绣以其细密的针法和绚丽的色彩被誉为“四川绣如织锦、十日一针”,显示出了其无与伦比的工艺水平。

作为中国传统的手工艺之一,蜀绣在艺术表现上是极为讲究的,它继承了中国传统的文化底蕴,并加入了民间的风土人情,在刺绣图案和纹样上更显得色彩斑斓、充满活力。

蜀绣图案广泛,题材丰富,内容多样,既有中国传统的山水花鸟、人物故事、传统节日等题材,又有新颖的现代城市题材、栩栩如生的动物等,大大丰富了蜀绣的艺术内涵。

不仅在图案题材上丰富多样,蜀绣在工艺技法上也十分灵活多变,可以运用不同的针法、线种、绣面和绣法等,使得蜀绣的作品更具有立体感和鲜明的造型感。

而且,蜀绣在材料上也非常讲究,采用的都是上等的丝绸、金银线等高贵材料,所以其作品不仅具有绚丽多彩的外表,还具有非常高的收藏价值和艺术价值。

蜀绣有着精湛的工艺和优美的艺术表现,它所追求的不仅仅是技术上的完美,更是一种文化精神上的升华。

蜀绣作品所包含的文化内涵是无与伦比的,它融汇了中国传统文化的精髓,展示了中国人民对美好生活的向往和追求,体现了中国人对美好未来的期许和愿景。

作为中国传统手工艺的代表之一,蜀绣的传承非常重要。

有关蜀绣的知识

有关蜀绣的知识

有关蜀绣的知识
蜀绣是中国四大名绣之一,起源于四川蜀地。

其历史可以追溯到汉代,至今已有2000多年的历史。

蜀绣的特点是细腻、工整、色彩鲜艳,以花鸟、人物、山水为主要题材,具有浓郁的地域文化风格。

蜀绣的制作材料包括绣线、绣布和绣针。

绣线以锦线为主,因其柔软、光滑、弹性好,而且不易抽丝断线,是制作蜀绣的理想材料。

绣布主要采用纯棉或真丝,手感柔软舒适,透气性好。

绣针有十字针、绣花针、剪线针等,不同的针型可制作出不同的效果。

蜀绣的制作过程十分繁琐,需要经过设计、刻线、绣制、润色等多个环节。

其中最关键的是绣制环节,需要高超的技艺和耐心,细致入微地绣出每一个细节。

蜀绣大师们常常需要花费数月甚至数年的时间才能完成一件精品。

蜀绣作为中国文化艺术的代表之一,已经成为了世界文化遗产。

在现代,蜀绣不仅是一种文化遗产,更是一种时尚的艺术品。

越来越多的人开始关注蜀绣,学习制作蜀绣,希望传承和保护这一中华民族的瑰宝。

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蜀 绣

蜀 绣

代表 绣作
传世文物有清代蜀绣白缎地人物故事纹帐檐、绿 地人物故事纹帐檐、红缎地百鸟朝凤纹帐檐、蜀绣 红缎地仕女书画纹枕顶、白缎地花卉纹枕顶、白缎 地花蝶纹枕顶、白缎地盘金人物故事图垫片、红缎 地五子夺魁图镜心等等
欣赏
清代蜀绣白缎地 人物故事纹帐檐
绿地人物故事纹 帐檐
红缎地百鸟朝凤 纹帐檐

蜀绣
Chengdu
蜀绣集中于四川成都,在晋代被称蜀中之宝。
蜀绣题材多为花鸟、走兽、山 水、虫鱼、人物,品种除纯欣赏 品绣屏以外,还有被面、枕套、 衣、鞋、靠垫、桌布、头巾、手 帕、画屏等。既有巨幅条屏,又 有袖珍小件,是观赏性与实用性 兼备的精美艺术品。
历史悠久
蜀绣的历史悠久。据晋代 常璩《华阳国志》中记载, 当时蜀中的刺绣已十分闻名, 并把蜀绣与在成都平 原,世代相传。
工艺特点
蜀绣的特点是形象生动,色彩艳丽,富有立体感, 短针细密,针脚平齐,片线光亮,变化丰富。蜀绣技 艺严谨精密,讲究施针,针法变化多样,针脚整齐、 掺色轻柔、虚实合度、变化丰富,具有浓郁的地方色 彩
绣法技艺
蜀绣的技艺特点有线法平顺 光亮、针脚整齐、施针严谨、 掺色柔和、车拧自如、劲气生 动、虚实得体,任何一件蜀绣 都淋漓地展示了这些独到的技 艺;蜀绣常用晕针来表现绣物 的质感,体现绣物的光、色、 形,把绣 物绣得惟妙惟肖
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技艺特点:
线法平顺光亮、针脚整齐、施针严谨、 掺色柔和、车拧自如、劲气生动、虚实 得体,任何一件蜀绣都淋漓地展示了这 些独到的技艺;蜀绣常用晕针来表现绣 物的质感,体现绣物的光、色、形,把 绣 物绣得惟妙惟肖。如鲤鱼的灵动、金 丝猴的敏捷、人物的秀美、山川的壮丽 、花鸟的多姿、熊猫的憨态等。
不同:

苏绣:中国传统四大名绣中苏绣最负盛名。苏绣,以苏州为中心包括 江苏地区刺绣品的总称,它是在顾绣的基础上发展而来的。顾绣原指 明代上海顾家的刺绣,由于顾家的刺绣名扬海内外,因此到了清代时 。江南一带的绣庄许多干脆挂起’顾绣’的字号。 苏绣正是在广泛吸取顾绣的特点和长处后,逐渐从作坊里孕育出的一 朵更为奇艳的鲜花。从欣赏的角度来看,苏绣作品的主要艺术特点为 ;山水能分远近之趣;楼阁具现深邃之体:人物能有生动之情;花鸟 能报亲昵之态。其图案工整绢秀,色彩清新高雅,针法丰富。雅艳相 宜。因此人们在评价苏绣时往往以“平、齐、细、密、匀、顺、和、 光”八个字概括之。
目录
歌曲《蜀绣》 刺绣工艺:
概述 产地环境 历史发展 制作工艺 品质特点与不同 传承与发展
蜀绣
芙蓉城三月雨纷纷 四月绣花针 羽毛扇遥指千军阵 锦缎裁几寸 看铁马踏冰河 丝线缝韶华 红尘千 帐灯 山水一程风雪再一程 红烛枕五月花叶深 六月杏花村 红酥手青丝万千根 姻缘多一分 等残阳照孤影 牡丹染铜樽 满城牧 笛声 伊人倚门望君踏归程 君可见刺绣每一针 有人为你疼 君可见牡丹开一生 有人为你等 江河入海奔 万物为谁春 明月照不尽离别人 君可见刺绣又一针 有人为你疼 君可见夏雨秋风 有人为你等 翠竹泣墨痕 锦书画不成 情针意线绣不尽 鸳鸯枕 此生笑傲风月瘦如刀 催人老 来世与君暮暮又朝朝 多逍遥
制作工艺:
蜀绣以软缎、彩丝为主要原料,针法包括12大类共122种:用晕针、铺针、 滚针、截针、掺针、盖针、切针、拉针、沙针、汕针等,品种除纯欣赏品绣 屏以外,还有被面、枕套、衣、鞋、靠垫、桌布、头巾、手帕、画屏等。既 有巨幅条屏,又有袖珍小件,是观赏性与实用性兼备的精美艺术品。 蜀绣用成都地区练染的各色散线(较粗松的丝线)或丝线(较细紧的丝线) 绣制于本地所造绸缎上。花纹取材,由艺人们根据民间吉庆词句或流行式样 ,自行描绘绣制。也有部分作品兼用苏绣构图布局及运针设色方法。模仿绘 画章法构图的纯欣赏品绣画较少,民间质朴喜庆气息浓厚。 绣品以本地织造的红绿等色缎和地产重要散线为原料。蜀绣有套针、晕针、 斜滚针、族流针、参针、棚参针、编织针等。据统计,蜀绣的针法有十二大 类,一百二十二种。常用的针法有晕针、铺针、滚针、截针、掺针、沙针、 盖针等。蜀绣针法共计十二大类一百多种。
蜀绣的历史最早可能上溯到与中原夏朝文明同时代的古蜀三星堆文明 关于蜀绣最早的记载见于西汉扬雄《蜀都赋》:“丽靡螭烛,若挥锦布绣,望芒 兮无幅。” 西晋常璩所著《华阳国志》中详载蜀地物产,将锦、绣与金、银、珠、玉同列。 隋唐时织锦、刺绣在蜀地高度普及和发达,《隋书·地理志》称“成人多工巧,绫 锦雕镂之妙,殆牟于上国”,唐时“茧丝织文纤丽者穷于天下”(《宋史·地理志 》)。 宋元时蜀绣的针法技艺继续得到发展,逐渐形成了自身的针法特点和韵味风格。 明洪武时在四川设“织染局”,《明会典》记载织染局有绣匠、织匠、毯匠、毡 匠等。 清朝(公元1644~1911年)中叶以后,蜀绣逐渐形成行业,当时各县官府均设” 劝工局”以鼓励蜀绣生产。成都刺绣业成立由铺(店主)、料(领工)、师(工 人)共同组成的专门行会“三皇神会”,这种组织形式的建立,表明蜀绣已从家 庭手工制作逐渐向市场化经营发展。 新中国成立后,在四川设立了成都蜀绣厂,使蜀绣工艺的发展进入了一个新阶段 ,技术上不断创新。
湘绣,以湖南长沙为中心的刺绣
浓郁鲜艳、绣制平整光滑、富丽堂皇。粤绣题材 广泛,常以凤凰、牡丹、松鹤、猿、鹿以及鸡、 鹅为题材。 《金龙鱼》潮绣
粤绣构图饱满、繁而不乱、装饰性强、色彩
传承与发展:

1.取其精华,去其糟粕


2.推陈出新,革故鼎新
3.古为今用,西为中用

……
三星堆遗址:
三星堆古遗址位于四川省广汉市西北的鸭子河南岸 ,分布面积12平方千米,距今已有5000至3000年 历史,是迄今在西南地区发现的范围最大、延续时 间最长、文化内涵最丰富的古城、古国、古蜀文化 遗址。现有保存最完整的东、西、南城墙和月亮湾 内城墙。三星堆遗址被称为20世纪人类最伟大的考 古发现之一,昭示了长江流域与黄河流域一样,同 属中华文明的母体,被誉为“长江文明之源”。
李宇春
郭敬明
君可见刺绣每一针 有人为你疼 君可见牡丹开一生 有人为你等 江河入海奔 万物为谁春 明月照不尽离别人 君可见刺绣又一针 有人为你疼 君可见夏雨秋风有人 为你等 翠竹泣墨痕 锦书画不成 情针意线绣不尽 鸳鸯枕
概述:
蜀绣又名“川绣”,是在丝绸或其他织物上采用蚕 丝线绣出花纹图案的中国传统工艺,主要指以四川 成都为中心的川西平原一带的刺绣。蜀绣最早见于 西汉的记载,当时的工艺已相当成熟,同时传承了 图案配色鲜艳、常用红绿颜色的特点。 2006年5月20日,蜀绣经国务院批准入选第一批中 国国家级非物质文化遗产名录。 2012年12月,蜀 绣正式被中国国家质检总局批准为地理标志保护产 品。
品质特点:
宋代 《冠上加冠 》
蜀绣的特点是形象生动,色彩艳丽 ,富有立体感,短针细密,针脚平 齐,片线光亮,变化丰富 。蜀绣 技艺严谨精密,讲究施针,针法变 化多样,针脚整齐、掺色轻柔、虚 实合度、变化丰富,具有浓郁的地 方色彩 。
题材:
多为花鸟、走兽、山水、虫鱼、人物,讲究“ 针脚整齐,线片光亮,紧密柔和,车拧到家” 。充分发挥了手绣的特长,形成了具有浓厚的 地方风格。 题材多吉庆寓意,具有民间色彩。
芙蓉城三月雨纷纷 四月绣花针 羽毛扇遥指千军阵 锦缎裁几寸 看铁马踏冰河 丝线缝韶华 红尘千帐灯 山水一程风雪再一程 红烛枕五月花叶深 六月杏花村 红酥手青丝万千根 姻缘多一分 等残阳照孤影 牡丹染铜樽 满城牧笛声 伊人倚门望君踏归程 君可见刺绣每一针 有人为你疼 君可见牡丹开一生 有人为你等 江河入海奔 万物为谁春 明月照不尽离别人 君可见刺绣又一针 有人为你疼 君可见夏雨秋风 有人为你等 翠竹泣墨痕 锦书画不成 情针意线绣不尽 鸳鸯枕 绕指柔破锦千万针 杜鹃啼血声 芙蓉花蜀国尽缤纷 转眼尘归尘 战歌送离人 行人欲断魂 浓情蜜意此话当真
历史发展:
蜀绣是中国刺绣传承时间最 长的绣种之一。蜀绣的历史 最早可能上溯到与中原夏朝 文明同时代的古蜀三星堆文 明。战国末期蜀郡已经成为 位居中国第二位的丝织业基 地,秦汉时开始在成都设置 “锦官”(官府经营管理丝 织业的机构),人们对衣饰 的多样性需求使绣和锦并肩 发展,并产生出了蜀绣独具 特色的“锦纹针”。
产地环境:
蜀绣主要指以四川成都为中心的川 西平原一带的刺绣,由于文化和地 理的渊源,也发展到重庆等周边地 区。以现代科学的眼光来看,成都 平原水土丰美,气候宜人,温湿度 都适宜栽桑养蚕 。川西这一地区古 称“蜀”,在巴蜀大地上盛产丝绸 ;古蜀大地的丝绸文明孕育了发达 的丝织技术,这既为蜀绣提供了刺 绣原料——丝绸和丝线,使蜀绣发 展有了雄厚的物质基础,又为蜀绣 发展兴盛创造了产业和文化环境。

王洪军大师《梅花篆字 特点是用丝绒线 绣花,其实是将绒丝在溶液中进行处 理,目的是防止起毛。这种绣品当地 称作“羊毛细绣”。湘绣也多以国画 为题材。形态生动逼真。风格豪放, 曾有“绣花花生香,绣鸟能听声,绣 虎能奔跑,绣人能传神”的美誉。湘 绣人文画的配色特点以深浅灰和黑白 为主,素雅如水墨画:湘绣日用品的 色彩艳丽,图案纹饰的装饰性较强.
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