《乘着音乐的翅膀》教案

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乘着音乐的翅膀 教案教学设计

乘着音乐的翅膀 教案教学设计

乘着音乐的翅膀教案教学设计一、教学目标1. 让学生了解音乐的基本知识和技巧,包括音符、节奏、音阶等。

2. 通过音乐教学,培养学生的音乐欣赏能力和审美情趣。

3. 引导学生体验音乐带来的快乐,激发他们对音乐的热爱和兴趣。

4. 提高学生的团队合作意识和表达能力,培养他们的创造力。

二、教学内容1. 第一节:音乐的基本知识音符的种类和时值节奏的分类和识别音阶的构成和演奏2. 第二节:音乐欣赏欣赏不同类型的音乐作品,如古典、流行、民族等分析音乐作品的结构、风格和情感表达3. 第三节:乐器介绍认识常见的乐器,如钢琴、小提琴、吉他等了解乐器的演奏方法和技巧4. 第四节:合唱与合奏学习合唱和合奏的基本技巧,如呼吸控制、音准把握等练习合唱和合奏曲目,提高团队协作能力5. 第五节:音乐创作学习简单的音乐创作方法,如作曲、编曲等尝试创作自己的音乐作品,培养创造力三、教学方法1. 讲授法:讲解音乐的基本知识和技巧,让学生系统地了解音乐。

2. 示范法:通过演奏乐器或演唱歌曲,让学生直观地感受音乐的美妙。

3. 练习法:让学生通过练习,提高音乐演奏和合唱合奏的能力。

4. 小组讨论法:引导学生相互交流、合作,共同探讨音乐作品的特点和魅力。

5. 创作法:鼓励学生发挥想象,创作自己的音乐作品,培养创造力。

四、教学评价1. 课堂表现:观察学生在课堂上的参与程度、学习态度等,给予相应的评价。

2. 练习成果:检查学生的练习作品,评价他们的演奏、合唱合奏能力。

3. 创作展示:评价学生的音乐创作水平和创造力。

4. 学生互评:鼓励学生相互评价,提高他们的审美鉴赏能力。

五、教学资源1. 音乐教材:选用适合学生的音乐教材,提供丰富的学习内容。

2. 乐器:准备各种乐器,方便学生学习和演奏。

3. 音响设备:保证音乐教学的顺利进行,提高学生的学习效果。

4. 网络资源:利用网络资源,为学生提供更多的音乐作品和创作素材。

六、教学活动1. 音乐游戏:通过音乐游戏,让学生在轻松愉快的氛围中学习音乐知识,提高音乐素养。

乘着音乐的翅膀教案

乘着音乐的翅膀教案

写作·口语交际·综合性学习:乘着音乐的翅膀主备人:[活动目标]1、在欣赏音乐和聆听音乐背后故事的过程中培养学生积极乐观的人生态度磨练自己的意志。

2、通过自己对音乐的理解,培养学生的感悟力和口头表达的能力。

3、引导学生走进音乐,在亲身参与音乐的活动(主要是班歌的创作)中喜爱音乐,同时培养学生共同合作的意识和集体主义精神。

[活动重难点]1、讲故事2、口头表达3、班歌的创作训练[课时安排]:课前准备2周,课堂2课时[课前准备]:1、让学生自主选择合作伙伴,组成合作小组。

2、围绕活动内容广泛搜集资料,上网查询资料,整理资料。

①、搜集自己喜欢的关于音乐的感人故事。

②、搜集自己喜欢的歌词及音乐(最好是MP3、WMA格式)。

活动一设计:难忘的旋律,生动的故事1、按小组准备的情况,播放某一小组喜欢的一首乐曲。

2、由这个小组一人或几人讲和这首乐曲有关的故事。

如:听《月光曲》故事:一百多年前,德国有个音乐家叫贝多芬,他谱写了许多著名的曲子。

其中有一首著名的钢琴曲叫《月光曲》,传说是这样谱成的。

有一年秋天,贝多芬去各地旅行演出,来到莱茵河边的一个小镇上。

一天夜晚,他在幽静的小路上散步,听到断断续续的钢琴声从一所茅屋里传出来,弹的正是他的曲子。

贝多芬走近茅屋,琴声突然停了,屋子里有人在谈话。

一个姑娘说∶“这首曲子多难弹啊!我只听别人弹过几遍,总是记不住该怎样弹,要是能听一听贝多芬自己是怎样弹的,那有多好啊!”一个男的说∶“是啊,可是音乐会的入场券太贵了,咱们又太穷。

”姑娘说∶“哥哥,你别难过,我不过随便说说罢了。

”贝多芬听到这里,就推开门,轻轻地走了进去。

茅屋里点着一支蜡烛。

在微弱的烛光下,男的正在做皮鞋。

窗前有架旧钢琴,前面坐着个十六七岁的姑娘,脸很清秀,可是眼睛瞎了。

皮鞋匠看见进来个陌生人,站起来问∶“先生,您找谁?走错门了吧?”贝多芬说∶“不,我是来弹一首曲子给这位姑娘听的。

”姑娘连忙站起来让座。

乘着音乐的翅膀 教案教学设计

乘着音乐的翅膀 教案教学设计

乘着音乐的翅膀教案教学设计一、教学目标1. 让学生了解并感受音乐的魅力,培养学生的音乐兴趣。

2. 通过音乐教学,提高学生的音乐素养和审美能力。

3. 培养学生团结协作、自主探究的学习精神。

二、教学内容1. 音乐基本知识:音乐的基本元素、乐理知识、音乐术语等。

2. 音乐欣赏:世界名曲、中国传统音乐、民族音乐等。

3. 音乐实践:唱歌、演奏、音乐游戏、创作等。

三、教学方法1. 情境教学法:通过设置各种音乐情境,让学生在实践中感受音乐。

2. 欣赏教学法:引导学生聆听、分析、评价音乐作品,提高审美能力。

3. 游戏教学法:通过音乐游戏,培养学生对音乐的兴趣和团队协作精神。

4. 创作教学法:鼓励学生自主创作,发挥想象力和创造力。

四、教学准备1. 教学设备:音响、投影仪、乐器等。

2. 教学素材:音乐作品、乐谱、图片、视频等。

3. 教学环境:安静、舒适、有利于音乐学习的教室。

五、教学评价1. 学生音乐知识的掌握程度。

2. 学生音乐欣赏和审美能力的提高。

3. 学生音乐实践能力的提升。

4. 学生团队合作和自主探究学习的精神。

六、教学计划1. 第一周:音乐基本知识教学,了解音乐的基本元素和乐理知识。

2. 第二周:音乐欣赏,学习世界名曲和中国传统音乐。

3. 第三周:音乐实践,学习唱歌和演奏技巧。

4. 第四周:音乐游戏,培养学生的团队协作精神。

5. 第五周:音乐创作,鼓励学生自主创作,发挥想象力和创造力。

七、教学步骤1. 导入:通过音乐作品引入本节课的主题。

2. 新课内容:讲解音乐基本知识和欣赏音乐作品。

3. 实践环节:分组进行音乐游戏和创作活动。

4. 总结:对本节课的内容进行总结,强调重点知识。

八、教学注意事项1. 关注学生的个体差异,因材施教,使每个学生都能在音乐学习中得到提高。

2. 注重培养学生的团队协作精神,鼓励学生互相帮助、互相学习。

3. 注重激发学生的创新意识,鼓励学生自主创作和表达。

4. 定期进行教学评价,了解学生学习情况,及时调整教学方法和策略。

乘着音乐的翅膀教案

乘着音乐的翅膀教案

乘着音乐的翅膀教案一、教学目标:1. 让学生了解音乐的基本知识和技巧,提高音乐素养。

2. 通过音乐教学,培养学生的审美情趣,丰富学生的精神世界。

3. 激发学生的创新思维,培养学生的团队协作能力。

二、教学内容:1. 音乐基本知识:音阶、节奏、和弦等。

2. 音乐欣赏:欣赏国内外经典音乐作品,分析作品风格、情感表达等。

3. 音乐创作:创作简单的歌曲、乐曲,培养学生的创意思维。

4. 音乐表演:学习合唱、独唱、器乐演奏等,提高学生的表演能力。

三、教学方法:1. 讲授法:讲解音乐基本知识,分析音乐作品。

2. 实践法:分组练习、合唱、演奏等,提高学生的实践能力。

3. 欣赏法:聆听、观看音乐作品,培养学生的审美能力。

4. 创编法:鼓励学生创新,编写自己的音乐作品。

四、教学评价:1. 学生音乐素养的提升:通过课堂表现、练习成果等评估。

2. 学生审美情趣的培养:通过音乐欣赏、作品分析等评估。

3. 学生创新思维的激发:通过音乐创作、表演等评估。

4. 学生团队协作能力的培养:通过分组练习、合唱等评估。

五、教学计划:1. 第1-2周:音乐基本知识讲解,学习音阶、节奏、和弦等。

2. 第3-4周:音乐欣赏,分析经典作品风格、情感表达等。

3. 第5-6周:音乐创作,编写简单的歌曲、乐曲。

4. 第7-8周:音乐表演,学习合唱、独唱、器乐演奏等。

5. 第9-10周:总结与展示,学生展示自己的音乐作品。

六、教学资源:1. 教材:音乐基础知识教程、经典音乐作品集、音乐创作手册等。

2. 乐器:钢琴、吉他、小提琴、笛子等。

3. 音响设备:音响、耳机、麦克风等。

4. 多媒体资源:音乐CD、视频、网络资源等。

七、教学环境:1. 教室:宽敞、明亮,配备音响、投影仪等设备。

2. 练习室:配备各种乐器,可供学生练习、排练。

3. 音乐厅:可用于音乐表演、音乐会等活动。

八、教学进度安排:1. 第1-2周:音乐基本知识讲解,学习音阶、节奏、和弦等。

2. 第3-4周:音乐欣赏,分析经典作品风格、情感表达等。

九年级《综合性活动-乘着音乐的翅膀》教案

九年级《综合性活动-乘着音乐的翅膀》教案
1、通过对音乐作品的感受和理解,陶冶情操,建立起对一切美好事物的挚爱之情。
教学重点:
提高学生审美、表达及写作能力。
教学难点:
提高学生审美能力。
课前准备
学生准备
教师准备
搜集资料
的歌手、歌曲、光盘的相关资料。
活动内容
教师活动
学生活动
(一)创设情景 激情导入。
向大家推荐自己喜欢的歌手。
选择自己最喜欢的一首歌曲、一个作曲家、一张光碟或者一位歌手,推荐给大家。
活动三:乘着音乐的翅膀 ,深入心灵的港湾。
引导并指导学生写作。
写作练习。
小结:
有音乐相伴,我们勇往直前;有音乐相伴,我们无畏无惧;有音乐相伴,我们能欣然面对命运的挑战,成为生活中的强者。音乐带给我们的已不仅仅是视听的享受,更是心灵的撞击。让我们一起乘着音乐的翅膀,去迎接真正属于我们自己的彩虹!
1通过分小组活动培养学生积极合作主动探究互相尊重共同合作的意识和集体主义精神




知识与技能
1、通过对音乐作品的感受和评价,提高学生的审美与表达能力。
2、通过对“音乐”内涵的抒写,提高写作水平。
过程与方法
1、通过分小组活动培养学生积极合作、主动探究、互相尊重、共同合作的意识和集体主义精神。
情感态度与价值观


以“迎接中考,挑战中考”为主题设计一首歌词。
让学生听贝多芬的《命运交响曲》说说听后的感受,导入此次活动。
学生回答。
活动一:乘着音乐的翅膀,穿行于文学的天空。
教师播放《明月几时有》的flash动画,引导学生思考下列几个问题:
1、说说苏轼的《水调歌头》创作的背景。
2、你最喜欢的是哪句词?为什么?

《乘着音乐的翅膀》教学设计

《乘着音乐的翅膀》教学设计

《乘着音乐的翅膀》教学设计一、教学内容本节课的教学内容选自小学音乐教材第五册第二章《乘着音乐的翅膀》。

本章节主要让学生感受音乐的魅力,培养他们对音乐的热爱。

教学内容包括欣赏《乘着音乐的翅膀》、学唱《乘着音乐的翅膀》、创作音乐等环节。

二、教学目标1. 让学生通过欣赏和学唱《乘着音乐的翅膀》,感受音乐的美妙,培养他们对音乐的兴趣。

2. 引导学生掌握歌曲的基本旋律,提高他们的音乐素养。

3. 培养学生的创新精神和团队协作能力,鼓励他们创作属于自己的音乐作品。

三、教学难点与重点重点:学会演唱《乘着音乐的翅膀》,理解歌曲的含义。

难点:歌曲中的一些音准和节奏的把握,以及创作音乐的能力。

四、教具与学具准备教具:钢琴、音响、投影仪、黑板、粉笔。

学具:乐谱、歌词、录音机、耳机。

五、教学过程1. 导入:教师播放《乘着音乐的翅膀》,让学生初步感受音乐的美妙。

引导学生谈谈对这首歌曲的感悟。

2. 学习歌曲:教师带领学生学唱《乘着音乐的翅膀》,注意指导学生掌握歌曲的旋律和节奏。

3. 分析歌曲:教师讲解歌曲的结构、调式、旋律等特点,帮助学生深入理解歌曲。

4. 练习:学生分组,进行歌曲演唱练习,教师巡回指导。

5. 创作音乐:教师引导学生以小组为单位,创作属于自己的音乐作品。

要求作品富有创意,体现团队协作精神。

6. 展示:各小组展示自己的创作成果,其他同学给予评价。

六、板书设计《乘着音乐的翅膀》1. 歌曲结构2. 调式、旋律特点3. 节奏把握4. 创作音乐七、作业设计1. 请学生回家后,为家人演唱《乘着音乐的翅膀》,分享学习成果。

2. 结合本节课所学,尝试创作一首简短的音乐作品。

八、课后反思及拓展延伸重点和难点解析一、教学内容《乘着音乐的翅膀》教学内容选自小学音乐教材第五册第二章。

本章节以歌曲《乘着音乐的翅膀》为例,让学生感受音乐的魅力,培养他们对音乐的热爱。

教学内容包括欣赏《乘着音乐的翅膀》、学唱《乘着音乐的翅膀》、创作音乐等环节。

《乘着音乐的翅膀》教学设计

《乘着音乐的翅膀》教学设计

《乘着音乐的翅膀》教学设计一、教学目标1、让学生了解音乐在生活中的重要性,感受音乐的魅力。

2、培养学生的音乐欣赏能力,能够分辨不同类型音乐的特点。

3、鼓励学生通过音乐表达自己的情感和想法。

二、教学重难点1、重点(1)引导学生理解音乐所传达的情感和意义。

(2)帮助学生掌握基本的音乐欣赏方法。

2、难点(1)如何让学生打破对音乐的固有认知,开拓音乐视野。

(2)怎样引导学生将自己的感受与音乐作品产生共鸣。

三、教学方法讲授法、欣赏法、讨论法、实践法四、教学过程(一)导入同学们,大家好呀!今天咱们要一起开启一段特别的音乐之旅。

我先给大家讲一件我自己的事儿。

前几天我去逛街,路过一家小店,里面传来一首特别好听的歌。

那旋律一下子就抓住了我,我忍不住停下脚步,站在店门口静静地听。

那一瞬间,周围的嘈杂好像都消失了,我仿佛进入了一个只有音乐的世界。

你们有没有过这样的经历呢?(二)知识讲解1、音乐的类型咱们生活中的音乐可有好多好多类型,比如欢快的流行音乐,像周杰伦的《七里香》;还有充满力量的摇滚乐,像崔健的《一无所有》;还有优雅的古典音乐,像贝多芬的《命运交响曲》。

每种音乐都有它独特的魅力,就像不同口味的糖果,等着咱们去品尝。

2、音乐的元素音乐是由好多元素组成的,像旋律、节奏、和声、音色等等。

旋律就像是音乐的灵魂,能让咱们一下子记住一首歌;节奏就像心跳,有时快有时慢,带动着咱们的情绪;和声就像给旋律穿上了漂亮的衣服,让它更加丰富多彩;音色呢,就像是不同的声音在唱歌,有的清脆,有的低沉。

(三)欣赏音乐现在,咱们一起来欣赏几首不同类型的音乐,感受一下它们的魅力。

1、播放一首流行歌曲,比如蔡依林的《日不落》,让学生感受其轻松欢快的旋律和充满活力的节奏。

2、再来一首摇滚乐,比如黑豹乐队的《无地自容》,感受那种强烈的节奏感和激情。

3、最后听一首古典音乐,比如莫扎特的《小夜曲》,体会其优雅的旋律和和谐的和声。

在欣赏的过程中,引导学生注意音乐的元素,感受音乐所传达的情感。

乘着音乐的翅膀 教案教学设计

乘着音乐的翅膀 教案教学设计

《乘着音乐的翅膀》教案教学设计一、教学目标1. 让学生了解并感受音乐的魅力,培养学生的音乐兴趣。

2. 通过音乐教学,提高学生的音乐鉴赏能力和音乐创造力。

3. 培养学生团队协作精神,提升学生的综合素质。

二、教学内容1. 音乐基本知识:音乐的基本元素(如音高、音长、音色等)和音乐的基本表现手法(如旋律、节奏、和声等)。

2. 音乐作品欣赏:介绍国内外经典音乐作品,让学生感受不同风格、不同流派的音乐特点。

3. 音乐创作实践:引导学生进行简单的音乐创作,培养学生的音乐创造力。

三、教学方法1. 讲授法:讲解音乐基本知识和音乐作品欣赏。

2. 示范法:播放音乐作品,让学生感受音乐的魅力。

3. 实践法:引导学生进行音乐创作实践,培养学生的动手能力。

4. 讨论法:分组讨论,分享学习心得,提高学生的表达能力。

四、教学资源1. 教材:音乐基本知识教材、音乐作品欣赏教材。

2. 音响设备:音响、耳机、音响支架等。

3. 乐器:钢琴、吉他、鼓等。

4. 教学软件:音乐制作软件、音乐播放软件等。

五、教学评价1. 学生音乐知识掌握程度:通过课堂提问、作业、测试等方式评价。

2. 学生音乐欣赏能力:通过课堂讨论、作品评价等方式评价。

3. 学生音乐创作能力:通过作品展示、创作比赛等方式评价。

4. 学生团队协作精神:通过课堂表现、小组活动等方式评价。

六、教学安排1. 课时:本课程共计30课时,每课时45分钟。

2. 课程安排:基本知识(5课时)、音乐作品欣赏(10课时)、音乐创作实践(10课时)、团队协作活动(5课时)。

七、教学步骤1. 音乐基本知识教学:a. 音高、音长、音色等基本音乐元素的讲解。

b. 旋律、节奏、和声等基本音乐表现手法的讲解。

2. 音乐作品欣赏教学:a. 介绍国内外经典音乐作品,分析作品风格和特点。

b. 让学生聆听音乐作品,感受音乐的魅力。

3. 音乐创作实践教学:a. 引导学生进行简单的音乐创作,如编写旋律、节奏等。

b. 让学生动手实践,培养音乐创造力。

人教版 初中语文 九年级下册《乘着音乐的翅膀》──语文综合性学习活动pp课件

人教版 初中语文 九年级下册《乘着音乐的翅膀》──语文综合性学习活动pp课件

二、乘着音乐的翅膀Байду номын сангаас飞翔在艺术的天堂
3.品一首挚爱歌曲(四人一组,以小组为单位,将自己课下深入探 究过的曲目推介给同学们 。)
(1)请每个小组将他们喜欢的曲目推荐给大家。交流各自感悟,感 受音乐魅力。(学生根据搜集的曲目制作成一幅幅美丽的诗配画, 画配乐,并在介绍时加上自己的理解。)
有的介绍音乐背后的故事。如《十面埋伏》、《敕勒歌》等等。 有的介绍音乐本身的旋律、风格、配乐乐器、歌词内容等等。如法 国音乐《依莲》等。 (2)让学生评出最佳推荐歌曲、最佳推荐小组。
(二)赏一曲音乐 有关生命话题的故事很多,下面我播放这首曲子, 你猜得出它的名称吗?
《泰坦尼克号》的主题曲《我心永恒》。
二、乘着音乐的翅膀,飞翔在艺术的天堂
1、请同学说说那个凄美的爱情故事。(在背景音乐 声中讲述)
2、通过同学的讲述,让我们感受到生命的可贵、人 性的伟大、爱情的美好。
(联系本册教材的第二、三单元有关生命话题的文章 来谈。)
《乘着音乐的翅膀》
──语文综合性学习活动课
新课导入
孙燕姿的《绿光》
一、乘着音乐的翅膀,穿行于文学的天空
(一)听一段歌曲 (播放《明月几时有》 flash的音频动画)
一、乘着音乐的翅膀,穿行于文学的天空
1.说说苏轼的《水调歌头》背后的故事
2 .谈谈你对《水调歌头》的理解
3 .你最喜欢的一句词。
一、乘着音乐的翅膀,穿行于文学的天空
你对这首词中哪句话深有感触,用心感受词的意境,请你有感情 地朗读。(在朗诵时我制作了几个读词板块,伴着音乐屏幕上 不断闪现出“读出作者 的感悟”“读出你的魅力”“读出你的风 读出你的情感”“读出你的体会”。)由“月有阴晴圆缺,人有悲 欢离合,此事古难全。” 来谈对人生的思考。

乘着音乐的翅膀(人教版九年级必修) 教案教学设计共3篇

乘着音乐的翅膀(人教版九年级必修) 教案教学设计共3篇

乘着音乐的翅膀(人教版九年级必修) 教案教学设计共3篇乘着音乐的翅膀(人教版九年级必修) 教案教学设计1乘着音乐的翅膀(人教版九年级必修) 教案教学设计一、教学目标1. 知识目标:了解音符的命名方式及其时值,掌握绝对音高的概念和表达方式。

2. 能力目标:能够正确地吟唱标准音阶,能够简单地根据记号识别歌曲的调性,初步感受音乐的美感。

3. 情感目标:通过欣赏和分析音乐,培养学生热爱音乐的兴趣和能力,发掘自己的音乐潜力和个性,培养音乐的审美能力和良好的人际交往能力。

二、教学重点和难点1. 教学重点:① 学习、掌握音符的命名方式及其时值,掌握绝对音高的概念和表达方式;② 吟唱标准音阶,初步感受音乐的美感。

2. 教学难点:① 根据记号识别歌曲的调性;② 培养学生音乐的审美能力和良好的人际交往能力。

三、教学方法采用讲解、听示范、问答、唱歌、讨论等多种教学方法,活跃教学气氛,调动学生学习兴趣和主动性。

四、教学过程设计1. 导入环节(1)通过“谁是歌神”、“十二星座演唱会”等令人兴奋的歌唱比赛,引导学生认识歌唱的重要性,并突出歌唱对音乐的影响。

(2)播放音乐,让学生感受到音乐的美感,并提醒学生注意自己的身体姿势、呼吸和嗓音的发声方法,开始让学生接触音乐。

2. 学习音符的命名方式及其时值(1)讲解:介绍音符的基本概念及其命名方式。

教师通过黑板和PPT授课,讲解主要内容包括音符、谱表、音符记号、时值记号等方面的知识。

(2)练习:通过学生“一个个”地读出不同音符的名称,或现场举出不同的时值符号,并让学生强调其重要性、严格按时值唱出相应的声音,不断强化概念和训练。

3. 知道什么是绝对音高,了解表达方式(1)讲解:引导学生知道什么是绝对音高,解释各种不同的绝对音的概念,如低音、中音、高音等,让学生借此体会不同音高声音带来的不同情感。

(2)练习:将学习到的理论知识与歌唱技巧相结合,要求学生按照指定的唱调、音高和强度来唱歌,让学生有机会进行准确度和练习。

乘着音乐的翅膀 教案教学设计

乘着音乐的翅膀 教案教学设计

乘着音乐的翅膀教案教学设计一、教学目标1. 让学生了解并感受音乐的魅力,培养学生的音乐兴趣。

2. 通过音乐教学,提高学生的音乐素养和审美能力。

3. 培养学生团结协作、自主学习的能力。

二、教学内容1. 音乐基本知识:音阶、节奏、音符等。

2. 音乐欣赏:欣赏中外著名音乐作品。

3. 合唱教学:学习合唱技巧,排练合唱作品。

4. 民族音乐:了解我国民族音乐的特点及代表作品。

5. 音乐创作:尝试简单的音乐创作活动。

三、教学方法1. 讲授法:讲解音乐基本知识、分析音乐作品。

2. 示范法:教师示范演唱、演奏,学生跟随学习。

3. 实践法:合唱练习、音乐创作等活动。

4. 欣赏法:聆听、欣赏音乐作品,提高审美能力。

四、教学资源1. 音响设备:音响、耳机、话筒等。

2. 乐器:钢琴、吉他、民族乐器等。

3. 音乐教材:歌曲、乐谱、音乐理论知识资料等。

4. 网络资源:音乐网站、视频教程等。

五、教学评价1. 学生参与度:观察学生在课堂上的积极参与情况。

2. 音乐素养提升:通过测试、演出等方式检验学生的音乐水平。

3. 创作能力:评价学生在音乐创作活动中的表现。

4. 团队协作:评估学生在合唱、合奏等活动中的团结协作能力。

六、教学安排1. 第一课时:音乐基本知识讲解与练习内容:音阶、节奏、音符等基本知识的学习与练习。

方式:讲授法、实践法2. 第二课时:音乐欣赏内容:欣赏中外著名音乐作品,分析作品风格特点。

方式:欣赏法、讲授法3. 第三课时:合唱教学内容:学习合唱技巧,排练合唱作品。

方式:示范法、实践法4. 第四课时:民族音乐欣赏内容:了解我国民族音乐的特点及代表作品。

方式:欣赏法、讲授法5. 第五课时:音乐创作内容:尝试简单的音乐创作活动。

方式:实践法、讲授法七、教学重点与难点1. 教学重点:音乐基本知识的掌握,音乐作品的欣赏,合唱技巧的学习,民族音乐的了解,音乐创作能力的培养。

2. 教学难点:音乐理论知识的深入理解,音乐作品的分析和解读,合唱技巧的熟练运用,音乐创作的创新实践。

乘着音乐的翅膀教学案例及反思

乘着音乐的翅膀教学案例及反思

《乘着音乐的翅膀》教学案例与反思良庆区那马初级中学语文教师黄娟[案例背景]一、教材分析本课是人教版九年级语文下册第四单元的综合性学习活动课,这是在前面所学四篇有关生命话题的课文基础上的综合解读与感受。

在这里,学生能走近名家,对音乐艺术魅力进行体验与感悟。

通过聆听音乐,陶冶情操,感受到生命的真谛与美好。

这次活动也是指导学生将音乐语言转化为写作语言的良好机遇。

二、学情分析学生最易接触的艺术样式,音乐不为一种喜闻乐见的艺术形式之一,经常看到课下三三两两的同学聚在一起哼哼唱唱,追寻自己喜欢的音乐,陶醉其中;最喜欢谈论自己喜欢的明星歌星,甚至效仿,成为追星族。

很多都认为流行是最美的,歌星是最炫的......对于农村学生来讲,学生接触的音乐作品少,对时尚盲目追求,趋于庸俗,学校课程设计里也没有诸如音乐鉴赏之类的课程,农村艺术教育欠缺,家庭艺术氛围缺乏,很多学生只停留于面上的喜欢,如节奏、音律等,对音乐作品感悟浅层理解,审美能力较差。

恰好利用这一活动,激发学生积极感受和品味音乐,增强审美情趣,把它转化为生活动力,培养积极乐观的生活态度。

同时也能提高学生搜集、提炼、整合、创新和写作等综合能力水平。

三、设计依据学生进入了紧张的备考学期,九年级了很多学生背负沉重的中考备考包袱,学习紧张,出现疲惫倦怠,同时结合我校近期进行校内的公开课评比活动,目前自己也承担综合性学习活动的课题研究负责人工作,我便选定了此课题作为研究课来上,意在探究综合性学习备考与真正的教学环节如何融入。

[活动安排]一、活动目标1.通过对不同音乐作品情绪、格调、思想倾向、人文内涵的感受和理解,使学生在真善美的音乐艺术世界里受到高尚情操的陶冶,培养对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。

2.通过“乘着音乐的翅膀,感受那动人的故事”“乘着音乐的翅膀,飞翔在艺术的天堂”“乘着音乐的翅膀,倘佯在心灵的海洋”等活动,让学生欣赏、演唱等形式,对音乐作品的感受和评价,调动学生的各种感官体验,培养学生将听觉形象转化为语言形象的能力。

乘着音乐的翅膀 教案教学设计

乘着音乐的翅膀 教案教学设计

乘着音乐的翅膀教案教学设计一、教学目标1. 让学生了解并感受音乐的魅力,培养学生的音乐兴趣。

2. 通过音乐教学,提高学生的音乐素养和审美能力。

3. 培养学生团队协作精神,提升集体荣誉感。

二、教学内容1. 欣赏国内外经典音乐作品。

2. 学习基本的音乐理论知识。

3. 实践集体合作演奏音乐。

三、教学方法1. 欣赏教学法:通过聆听、分析、讨论等方式,让学生感受音乐的美。

2. 实践教学法:分组合作,进行集体演奏,提高学生的实践能力。

3. 情景教学法:创设音乐情境,让学生在情境中体验音乐的魅力。

四、教学准备1. 教学设备:音响、投影仪、音乐乐谱等。

2. 教学材料:经典音乐CD、乐谱、音乐理论知识资料等。

3. 教学环境:宽敞的音乐教室,有利于学生进行集体演奏。

五、教学评价1. 学生音乐素养的提升:通过课堂表现、音乐作品欣赏、演奏等方式进行评价。

2. 学生团队协作能力:观察学生在集体演奏中的配合程度,以及课堂讨论中的参与度。

3. 学生对音乐的热爱程度:通过问卷调查、访谈等方式了解学生对音乐的兴趣和热爱程度。

六、教学安排1. 第一课时:音乐欣赏,了解音乐的基本元素(节奏、旋律、和声)2. 第二课时:学习简单的乐理知识,认识五线谱和简谱3. 第三课时:学习基本的演奏技巧,如钢琴、小提琴、吉他等4. 第四课时:欣赏并分析不同类型的音乐作品,如古典、流行、爵士等5. 第五课时:进行小组合作演奏,培养学生的团队协作能力七、教学活动1. 音乐欣赏:让学生聆听经典音乐作品,分析其节奏、旋律、和声等特点。

2. 乐理知识讲解:通过PPT、实例等方式,让学生了解五线谱、简谱等基本知识。

3. 演奏技巧学习:教师示范,学生跟随练习,掌握基本的演奏技巧。

4. 音乐作品分析:让学生分组讨论,分析不同类型音乐作品的风格、特点等。

5. 小组合作演奏:学生分组,选择一首曲目进行集体演奏,培养团队协作精神。

八、教学反思1. 教师应不断反思教学方法,以激发学生的学习兴趣和积极性。

《乘着音乐的翅膀》教学设计

《乘着音乐的翅膀》教学设计

《乘着音乐的翅膀》教学设计一、教学目标1、引导学生感受音乐的魅力,提高音乐鉴赏能力。

2、培养学生通过音乐表达情感、理解文化的能力。

3、鼓励学生在音乐的启发下,发挥想象力和创造力。

二、教学重难点1、重点(1)让学生学会欣赏不同类型的音乐作品,理解其表达的情感和内涵。

(2)引导学生通过音乐与其他艺术形式的结合,拓展对音乐的理解。

2、难点(1)如何帮助学生打破对音乐的固有认知,培养多元的音乐审美。

(2)怎样引导学生将音乐与个人情感、生活经历相联系,进行深度的感悟和思考。

三、教学方法1、讲授法讲解音乐的基本要素、不同音乐类型的特点等基础知识。

2、欣赏法播放经典的音乐作品,让学生直观地感受音乐的魅力。

3、讨论法组织学生讨论对音乐作品的感受和理解,促进思维的碰撞。

4、实践法鼓励学生通过创作、表演等方式亲身体验音乐的创作过程。

四、教学过程1、导入(1)播放一段轻松欢快的音乐,如《蓝色多瑙河》,让学生在音乐中放松心情,进入课堂氛围。

(2)提问学生:听到这段音乐,你的心情如何?能联想到什么样的画面?2、知识讲解(1)介绍音乐的基本要素,如旋律、节奏、和声、音色等,通过简单的示例让学生理解这些要素的作用。

(2)讲解不同音乐类型,如古典音乐、流行音乐、民族音乐等的特点和代表作品。

3、音乐欣赏(1)播放一首古典音乐,如贝多芬的《命运交响曲》,让学生在欣赏过程中关注音乐的变化和情感表达。

(2)播放一首流行音乐,如周杰伦的《青花瓷》,引导学生分析其与古典音乐在风格、节奏等方面的差异。

4、小组讨论(1)将学生分成小组,讨论以下问题:音乐在生活中的作用有哪些?你最喜欢的音乐类型是什么?为什么?(2)每个小组推选一名代表进行发言,分享小组讨论的结果。

5、音乐与其他艺术形式的结合(1)展示一些绘画作品,如梵高的《星月夜》,让学生尝试为其配上合适的音乐,并说明理由。

(2)播放一段舞蹈视频,让学生分析舞蹈动作与音乐节奏的配合。

6、音乐创作与表演(1)让学生以小组为单位,根据给定的主题,如“春天”,创作一段简单的旋律或节奏。

乘着音乐的翅膀教案[精选五篇]

乘着音乐的翅膀教案[精选五篇]

乘着音乐的翅膀教案[精选五篇]第一篇:乘着音乐的翅膀教案写作·口语交际·综合性学习:乘着音乐的翅膀主备人:[活动目标]1、在欣赏音乐和聆听音乐背后故事的过程中培养学生积极乐观的人生态度磨练自己的意志。

2、通过自己对音乐的理解,培养学生的感悟力和口头表达的能力。

3、引导学生走进音乐,在亲身参与音乐的活动(主要是班歌的创作)中喜爱音乐,同时培养学生共同合作的意识和集体主义精神。

[活动重难点]1、讲故事2、口头表达3、班歌的创作训练[课时安排]:课前准备2周,课堂2课时[课前准备]:1、让学生自主选择合作伙伴,组成合作小组。

2、围绕活动内容广泛搜集资料,上网查询资料,整理资料。

①、搜集自己喜欢的关于音乐的感人故事。

②、搜集自己喜欢的歌词及音乐(最好是MP3、WMA格式)。

活动一设计:难忘的旋律,生动的故事1、按小组准备的情况,播放某一小组喜欢的一首乐曲。

2、由这个小组一人或几人讲和这首乐曲有关的故事。

如:听《月光曲》故事:一百多年前,德国有个音乐家叫贝多芬,他谱写了许多著名的曲子。

其中有一首著名的钢琴曲叫《月光曲》,传说是这样谱成的。

有一年秋天,贝多芬去各地旅行演出,来到莱茵河边的一个小镇上。

一天夜晚,他在幽静的小路上散步,听到断断续续的钢琴声从一所茅屋里传出来,弹的正是他的曲子。

贝多芬走近茅屋,琴声突然停了,屋子里有人在谈话。

一个姑娘说∶“这首曲子多难弹啊!我只听别人弹过几遍,总是记不住该怎样弹,要是能听一听贝多芬自己是怎样弹的,那有多好啊!”一个男的说∶“是啊,可是音乐会的入场券太贵了,咱们又太穷。

”姑娘说∶“哥哥,你别难过,我不过随便说说罢了。

”贝多芬听到这里,就推开门,轻轻地走了进去。

茅屋里点着一支蜡烛。

在微弱的烛光下,男的正在做皮鞋。

窗前有架旧钢琴,前面坐着个十六七岁的姑娘,脸很清秀,可是眼睛瞎了。

皮鞋匠看见进来个陌生人,站起来问∶“先生,您找谁?走错门了吧?”贝多芬说∶“不,我是来弹一首曲子给这位姑娘听的。

乘着音乐的翅膀-冀少版九年级上册教案

乘着音乐的翅膀-冀少版九年级上册教案

乘着音乐的翅膀-冀少版九年级上册教案一、教学目标1.能够理解本课时音乐中的基本元素;2.能够分析出音乐中的表现手法;3.能够分析出音乐表现主题的感情和意境;4.能够对比不同风格的音乐。

二、教学重点1.音乐表现手法的分析;2.音乐主题的感情和意境分析。

三、教学内容1. 预习(10分钟)让学生课前预习教材P11,掌握音乐发展史和音乐的概念。

2. 发散启示(10分钟)让学生看动画片《魔法增长》,在动画片中观察音乐与画面的关系,帮助学生理解音乐与其表现主题的联系。

同时也让学生观察不同风格的音乐在不同场合下的表现方式,分析其表现手法。

3. 主题:音乐与主题之间的关系(20分钟)通过播放一段史努比电影的片段,让学生感受音乐与影像之间的联系,在音乐表现主题的同时,也意图表现一种情感和意境,帮助学生感受和分析音乐的感情和意境。

4. 元素:音乐的基本元素(20分钟)让学生分析音乐的基本元素,如旋律、节奏、和弦、和声等,了解这些元素如何影响音乐的表现和风格,同时也可以让学生学习识谱,增加音乐知识。

5. 风格:流行音乐和古典音乐的比较(20分钟)通过播放两段音乐,对比流行音乐和古典音乐的不同表现方式,让学生体验风格之间的差异和特点。

四、教学方法1.听、说、读、写结合;2.演示、复述;3.讨论、互动;4.视听结合。

五、教学手段1.播放器;2.CD;3.电脑、投影仪。

六、教学反思本节课主要以音乐的表现形式和音乐的基本元素为主线,通过学习和体验,帮助学生理解音乐与其表现主题之间的关系,以及了解不同风格音乐的表现方式和特点。

同时,也让学生学习识谱,构建对音乐知识的认知框架。

教学效果良好。

《综合性活动-乘着音乐的翅膀》教学设计(精选3篇)

《综合性活动-乘着音乐的翅膀》教学设计(精选3篇)

《综合性活动-乘着音乐的翅膀》教学设计(精选3篇)《综合性活动-乘着音乐的翅膀》篇1乘着音乐的翅膀——《春天的脚步》【思考问题】一年级的学生会对圆舞曲感兴趣吗?【案例描述】案例的策划根据教育部2001年6月8日正式颁布的《基础教育课程改革纲要(试行)》的精神,针对以往音乐课存在的问题,新课标改变了过去音乐课以体系化的学科知识为教学中心的基本理念,把通过音乐的审美过程(感受与鉴赏、表现、创造、音乐历史与文化)促进学生素质的全面发展,作为音乐课明确而坚定的目标。

而感受与鉴赏是整个音乐学习活动的基础,是培养学生音乐审美能力的有效途径。

因此,本课从音乐欣赏入手,更深层次地拓宽音乐欣赏渠道,以审美为中心,以音乐文化为主线,大胆地让孩子们接触一些中外名曲,营造出高雅的音乐氛围,让他们从小接触世界顶级音乐家(约翰施特劳斯),知道维也纳新年音乐会,开阔音乐视野,培养学生对音乐的鉴赏能力,使他们从小能亲自感受并体验到音乐的无穷魅力,由此来激发学生对音乐的情感,从而实实在在地提高学生的审美素质、文化素养和高尚的情操。

教学目标(1)通过欣赏乐曲《杜鹃圆舞曲》《蓝色多瑙河圆舞曲》等,让学生感受3/4拍的节奏以及三拍子舞曲的特点。

(2)引导学生听辨出《杜鹃圆舞曲》各部分不同的情绪和所表现的音乐形象,并能用不同的动作加以表现。

(3)初步了解圆舞曲、维也纳音乐会和约翰、施特劳斯音乐家。

教学思路(1)创设情境:简单介绍维也纳和新年音乐会(2)表现创作:学生相互合作表演四种类型的节目(唱、跳、朗诵、器乐)(3)聆听:“乘着音乐的翅膀”去维也纳参加新年音乐会(欣赏曲目〈杜鹃鸟圆舞曲〉)(4)思考:回答音乐厅门口所设下的四个问题(进一步了解音乐作品〈杜鹃圆舞曲〉(5)聆听:〈蓝色多瑙河圆舞曲〉:进一步感受三拍子及圆舞曲的特点。

(6)感受:师生共舞案例的展开一、组织教学:1、跟着《小燕子》音乐进教室。

2、律动,创设良好的教学氛围。

二、情境创设1、导入:师:今天,老师想带你们出国去参加一个盛大的音乐会,你们有兴趣吗?2、介绍维也纳师:我们的目的地是维也纳维也纳是奥地利共和国首都,作为文化名城在世界上享有盛誉,以“音乐之都”而著称。

乘着音乐的翅膀 教案教学设计

乘着音乐的翅膀 教案教学设计

乘着音乐的翅膀教案教学设计《乘着音乐的翅膀》──语文综合性学习活动【教材分析】本课是人教版九年级语文下册第四单元的综合性学习活动课,这是在前面所学四篇有关生命话题的课文基础上的综合解读与感受。

在这里,学生能走近名家,对音乐艺术魅力进行体验与感悟。

通过聆听音乐,陶冶情操,感受到生命的真谛与美好。

这次活动也是指导学生将音乐语言转化为写作语言的良好机遇。

【学情分析】音乐是学生喜闻乐见的艺术形式之一,他们拥有一定的审美能力和浓厚兴趣,但是意志力仍然薄弱。

恰好可以利用这一活动,激发学生积极感受和品味音乐,增强审美情趣,把它转化为生活动力,培养积极乐观的生活态度。

同时也能提高学生搜集、提炼、整合、创新和写作等综合能力水平。

【教学目标】1.通过对音乐作品的感受和理解,陶冶情操,建立起对一切美好事物的挚爱之情,进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。

2.通过对音乐作品的感受和评价,提高学习兴趣,渗透写作指导。

3.通过创作歌曲,引导学生走进音乐,喜爱音乐,同时培养学生宽容理解、互相尊重、共同合作的意识和集体主义精神。

【重点难点】1.提高学生的学习兴趣,增强音乐对人灵魂的塑造作用。

2. 在活动过程中,及时捕捉写作信息,渗透写作指导,适时培养学生文字表达能力。

3.培养学生积极合作、主动探究的精神。

【教法、学法】本课内容在安排上可以不受教材的限制,有较大的伸缩性。

因此,我选取了学生感兴趣的几个话题:音乐与文学、音乐艺术欣赏、音乐与心灵。

为了培养积极合作、主动探究能力,课前我安排学生分组搜集整理自己喜欢的音乐作品及其创作背景等信息资料,并要求各小组以“迎接中考,挑战中考”为主题设计歌曲;老师则准备一份关于音乐史、音乐流派的参考资料,并制作多媒体课件。

邀请了音乐老师一同参与,共同指导。

在课堂上,努力营造师生民主、平等、和谐的氛围。

采取音乐烘托法、散文描绘法、自主讨论法等多种学习方式,捕捉写作契机,培养文字表达能力。

乘着音乐的翅膀 教案教学设计

乘着音乐的翅膀 教案教学设计

乘着音乐的翅膀教案教学设计一、教学目标1. 让学生了解音乐的基本知识和技巧,包括音阶、节奏、和声等。

2. 培养学生对音乐的兴趣和热情,提高音乐素养。

3. 引导学生通过音乐表达自己的情感,培养创造力。

二、教学内容1. 音乐基本知识:音阶、节奏、和声等。

2. 音乐欣赏:欣赏各种类型的音乐作品,分析其音乐特点。

3. 音乐创作:学生自己创作简单的音乐作品。

三、教学方法1. 讲授法:讲解音乐的基本知识和技巧。

2. 示范法:教师演奏或播放音乐作品,学生跟随模仿。

3. 实践法:学生通过练习、创作来提高音乐能力。

4. 讨论法:学生之间互相交流、讨论,分享音乐心得。

四、教学步骤1. 导入:引导学生谈论自己对音乐的喜爱,激发学习兴趣。

2. 讲解:讲解音乐的基本知识和技巧,让学生了解音乐的基础。

3. 示范:教师演奏或播放音乐作品,学生跟随模仿。

4. 练习:学生进行音乐练习,巩固所学知识。

5. 创作:学生自己创作简单的音乐作品,展示创造力。

6. 分享:学生之间互相交流、讨论,分享音乐心得。

五、教学评价1. 学生课堂参与度:观察学生在课堂上的积极参与情况。

2. 学生练习效果:检查学生的练习成果,了解掌握程度。

3. 学生创作作品:评价学生的音乐创作能力,鼓励创造性思维。

4. 学生互评:学生之间互相评价,促进相互学习、进步。

六、教学资源1. 教材:音乐基本知识教材、音乐作品集。

2. 乐器:钢琴、吉他、鼓等。

3. 音响设备:音响、耳机、麦克风等。

4. 教学软件:音乐制作软件、音乐播放软件等。

七、教学环境1. 教室:宽敞、明亮,配备音响设备和乐器。

2. 音乐实验室:配备音乐制作设备和乐器,供学生创作和练习使用。

3. 音乐会场地:用于举办音乐会和音乐活动。

八、教学进度安排1. 第一周:音乐基本知识讲解和示范。

2. 第二周:音乐欣赏和分析。

3. 第三周:音乐创作技巧讲解和练习。

4. 第四周:学生创作作品展示和交流。

九、作业布置1. 课后练习:巩固课堂所学知识,提高音乐技巧。

《综合性活动-乘着音乐的翅膀》教案2_教案教学设计

《综合性活动-乘着音乐的翅膀》教案2_教案教学设计

《综合性活动-乘着音乐的翅膀》教案2 新课程标准教材教学典型课例《乘着音乐的翅膀》──语文综合性学习活动芜湖市第八中学胡宇虹2006年3月8日《乘着音乐的翅膀》──语文综合性学习活动【设计依据】(一)说教材在人教版九年级下的教材中,安排《乘着音乐的翅膀》这样一课综合性学习,无论对于教师还是学生们来说,都是一件值得庆幸的事情。

本课综合性学习内容在安排上可以不受教材的限制,有较大的伸缩余地。

就学生更感兴趣的主题,采取灵活多样的学习方式,选择学生最喜欢的语文表达形式,创造性地使用教材。

在本册教材中(当然也包括初中各册教材),有诸多关于生命话题的作品,因此在教学中应以此作为本课的教学主线。

在教学设计中,侧重让学生回顾与此主线有关的文学作品,接触、了解中外的优秀音乐作品,注重对音乐的体验与感悟。

通过聆听音乐,感受到生命的真谛与美好。

(二)说学生进入初三复习阶段,面对学习学生普遍感到倦怠。

此时最让他们感到放松的一种方式可能就算是音乐了。

他们喜欢沉醉在音乐的世界中,也喜欢哼唱能够拥抱生活的流行歌曲。

因此将语文与音乐整合,既能吸引学生的兴趣,还能联系各册教材选编的内容,达到轻松复习的效果。

最重要的也是最根本的是通过聆听音乐,提升了我们(包括“授者”与“学者”)的文化素养和审美情趣,丰富了我们的精神世界。

(三)说教法在教学活动中尤其是课前准备活动中,积极引导学生团结合作、主动探究。

在授课时应尊重学生的主体地位,课堂上师生平等对话,与学生一起交流自己对音乐的感悟,给予学生表达展示的空间,鼓励学生对音乐个性化的理解。

注重教师的引导,采用音乐烘托法、绘画激趣法、散文描述法、自主讨论法等多种教法相结合,以增进学生对音乐的理解,真正进入声音的世界,用心去感悟音乐的魅力,强调音乐对人灵魂的塑造作用。

在综合性学习中,教师要有意识地渗透写作的指导。

在每个综合性学习的开展过程中,教师要能及时捕捉隐含的写作信息,适时的培养学生的文字表达能力。

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《乘着音乐的翅膀》教案
案例的策划
根据教育部2001年6月8日正式颁布的《基础教育课程改革纲要(试行)》的精神,针对以往音乐课存在的问题,新课标改变了过去音乐课以体系化的学科知识为教学中心的基本理念,把通过音乐的审美过程(感受与鉴赏、表现、创造、音乐历史与文化)促进学生素质的全面发展,作为音乐课明确而坚定的目标。

而感受与鉴赏是整个音乐学习活动的基础,是培养学生音乐审美能力的有效途径。

因此,本课从音乐欣赏入手,更深层次地拓宽音乐欣赏渠道,以审美为中心,以音乐文化为主线,大胆地让孩子们接触一些中外名曲,营造出高雅的音乐氛围,让他们从小接触世界顶级音乐家(约翰施特劳斯),知道维也纳新年音乐会,开阔音乐视野,培养学生对音乐的鉴赏能力,使他们从小能亲自感受并体验到音乐的无穷魅力,由此来激发学生对音乐的情感,从而实实在在地提高学生的审美素质、文化素养和高尚的情操。

教学目标
(1)通过欣赏乐曲《杜鹃圆舞曲》
《蓝色多瑙河圆舞曲》等,让学生感受3/4拍的节奏以及三拍子舞曲的特点。

(2)引导学生听辨出《杜鹃圆舞曲》各部分不同的情绪和所表现的音乐形象,并能用不同的动作加以表现。

(3)初步了解圆舞曲、维也纳音乐会和约翰、施特劳斯音乐家。

教学思路
(1)创设情境:简单介绍维也纳和新年音乐会
(2)表现创作:学生相互合作表演四种类型的节目(唱、跳、朗诵、器乐)(3)聆听:“乘着音乐的翅膀”去维也纳参加新年音乐会(欣赏曲目〈杜鹃鸟圆舞曲〉)
(4)思考:回答音乐厅门口所设下的四个问题(进一步了解音乐作品〈杜鹃圆舞曲〉
(5)聆听:〈蓝色多瑙河圆舞曲〉:进一步感受三拍子及圆舞曲的特点。

(6)感受:师生共舞
一、组织教学:
1、跟着《小燕子》音乐进教室。

2、律动,创设良好的教学氛围。

二、情境创设
1、导入:
师:今天,老师想带你们出国去参加一个盛大的音乐会,你们有兴趣吗?
2、介绍维也纳
师:我们的目的地是维也纳
维也纳是奥地利共和国首都,作为文化名城在世界上享有盛誉,以“音乐之都”而著称。

这里不仅有维也纳爱乐乐团、维也纳男童合唱团等享誉世界的演出团体,还有国家歌剧院、音乐家协会大厦(“金色大厅”)等闻名遐迩的演出场所。

每年的维也纳新年音乐会就是在“金色大厅”里演出,并向全世界转播。

3、综合训练
师:为了表示我们的友好和礼貌,我们可以给维也纳的小朋友带些什么礼物吗?
课件:歌曲演唱——
儿歌朗诵——
舞蹈表演——
打击乐演奏——
由学生挑选其中一个内容,进行表演。

要求:所表演的节目质量要优,参与率要高。

三、欣赏《杜鹃圆舞曲》
1、导入
师:我们已经准备好了精彩的节目,马上就要出发了,今天我们不乘飞机也不坐轮船,是乘着音乐的翅膀飞向音乐之都。

不过,老师要提醒小朋友,维也纳不论老、小,都非常尊重音乐,要是他们看到我们中国的小朋友边听音乐边讲话的话,他们是不欢迎我们的。

好了,让我们跟着音乐出发吧!
播放:《杜鹃圆舞曲》
2、分析作品
师:看!我们到了维也纳,那里就是音乐厅了,看!那里写着什么?
课件:答对者请进
师:那就让我们看看有什么题目吧。

刚才的音乐是几拍子的乐曲?——三拍子
是用什么乐器演奏的?——手风琴
表现了什么?你仿佛看到了什么?
有什么样的感受?
师:真高兴,你们能够顺利进入“金色大厅”,让我们一起祝贺一下,快乐地跳起来吧!
播放:《杜鹃圆舞曲》
生:可以跟着音乐表现杜鹃欢乐地跳舞,或做小鸟飞翔的动作。

介绍作品:
《杜鹃圆舞曲》是根据挪威作曲家约纳森创作的一首同名钢琴曲移植的手风琴曲。

据说约纳森曾在“金杜鹃电影院”专为无声影片的放映作钢琴配音,本曲即为当时影片即兴配音而作。

四、拓展欣赏《蓝色多瑙河》
1、导入:
师:维也纳爱乐乐团的演奏家们开始演奏了,请小朋友保持安静,如果不懂得欣赏音乐,随便讲话,那就给我们中国人丢脸了。

第一首乐曲题目叫《蓝色多瑙河》2、初步聆听乐曲片段
播放:《蓝色多瑙河》
师:你仿佛看到了什么?感受到了什么?
3、介绍作品:
课件:《蓝色多瑙河》——被视为奥地利“第二国歌”,在每年元旦维也纳举行的“新年音乐会”上,本曲甚至成了保留曲目。

每年新年音乐会演奏的曲目,全是施特劳斯家族所创作的各类圆舞曲。

约翰父子就是这个圆舞曲王国的缔造者。

4、感受体验作品:
老师先邀请一个学生做示范,手拉手,跟着音乐跳起来。

其他学
生模仿,一起跟着音乐在教室里旋转,再次感受音乐的魅力。

师:孩子们,让我们和所有参加音乐会的来宾一起跟着音乐跳起来吧!
五、教师小结
师:时间过得好快,一眨眼音乐会就要结束了,谢谢你们和老师共同
渡过了一段美好的时光。

希望下节课我们能继续在维也纳见面,再次聆听音乐大师的杰作!
【反思与研究】
在这节音乐课中,我是以开拓学生视野,培养学生综合素质为教学目标,即培养学生的主动参与性、创造性、知识横向联系以及身体的协调能力和审美能力为目标。

为了达到这一目的,我结合教材内容,展开知识的拓展,采用了多种教学方法。

首先,我以创设情境主题为线索组织教学内容。

本课教材中的欣赏曲是《杜鹃圆舞曲》,拓展内容我选用了《蓝色多瑙河圆舞曲》,这样可以使学生进一步感受圆舞曲的风格特点,并从中让他们愉快轻松地获得知识,了解维也纳、“新年音乐会”、约翰施特劳斯等相关人文、多学科的综合知识。

这两首乐曲的聆听,包含了两个知识点:3/4拍节奏和圆舞曲的特点。

而一年级学生在这方面的认知水平和知识储备都非常有限,而且圆舞曲相对于他们来说非常新鲜,不易理解。

因此,我创设了一个带学生去欧洲维也纳参加新年音乐会的教学情境,然后展开一系列的教学。

每一位学生都是生动活泼的人、发展的人、有尊严的人,一年级的学生也不例外。

因此,如何在音乐课堂中发挥他们的主体性,重要的是在于尊重学生、相信学生,创设民主、和谐的氛围,让他们有机会充分地表现,展示他们的潜能。

例如,我在课堂上借助情境——去维也纳之前的节目排练,让学生自己选择能发挥自己特长的节目,可以和其他同学合作表演。

这样极大地调动了学生的兴趣和主动性,使每个学生都有充分展示自己的艺术活动的空间。

事实证明,在民主、宽松的学习环境中,在多种艺术表现形式供学生选择的情况下,学生的想象力、创造力是很有潜力的,教师只有积极地进行引导和开发,尊重学生,相信学生,才能使学生的才华得以充分地展示和开掘,使我们的课堂焕发光彩。

在本课教学中,我也在不经意地培养学生与人合作的能力。

如学生间合作表演节目、与好朋友一起跳舞,这样的学习既给予了每个学生充分的自主探索空间,又为他们营造了同伴间相互支持、相互学习、共同成长的集体氛围。

如何提高学生的音乐素质大致可以从三个方面入手:提高学生对音乐的感受、体验、理解和领悟的能力;掌握演奏、演唱音乐作品的能力;创作。

这三个能力的培养第
一个是最基础的,试想一个对音乐一点感觉都没有的人,他能演奏出动人的乐曲吗?因此,我认为对于一年级的孩子,激发他们对音乐的爱好是非常重要的。

所以,我在教学中非常重视学生对音乐的感受和体验,如最后的师生共舞,学生在快乐地旋转中充分体验着音乐的魅力。

不过,音乐有着它的个性——没有文化背景的音乐是空乏的!要是没有前面我对维也纳、“金色大厅”、约翰施特劳斯的简介与铺垫,就不会有最后学生尽情跟着音乐激情旋转的一幕。

课前,我还在犹豫有没有必要讲那么多相关的文化知识,课堂上我早已抛弃了所有的顾虑,因为孩子们对我的介绍表现出了极大的好奇与热情。

课后我已在暗暗庆幸自己的做法,因为学生和我一样已经深深喜欢上了《兰色多瑙河》这部音乐作品。

一年级的学生会对圆舞曲感兴趣吗?会!!现在,我会毫不犹豫地这样回答。

我真的好惊叹学生的接受能力。

他们就象是一张白纸,只要你肯在这纸上画化,就会留下痕迹,只要你肯给予,他们就会吸收。

我真的发现在孩子们的眼里,世界名曲和适合他们的儿童音乐并不坼,只要我们老师合理引导,精心设计,他们一样会喜欢,甚至会加倍喜欢。

今天的课真的让我感受到了实验与研究的滋味,它有点苦,但回味很甜。

一堂课有成功之处,一定也会有它的不足。

这堂课我把教学重心放在了《蓝色多瑙河》,而对《小杜鹃圆舞曲》只是做了粗略的教学。

,感觉没有完成原定的欣赏教学目标;另外,由于赶时间,没来得及让学生自己总结出圆舞曲的特点,留下了一点遗憾;要是让学生回家后能收集一下身边的圆舞曲资料,那拓展就更加完整了。

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