日本工业设计发展特点
日本设计风格及其对中国设计的影响

微信:从社交软件到生活工具
电台与新媒体融合中的用户思维
完成“用户积累”之后的“变现之困”
浅论民国报人成舍我的办报精神
新浪微博粉丝行为的初步研究
历史题材电视剧如何进行剧情建构
试析我国独立纪录片对公共领域的建构
“心时代”下的背包客文化
从布尔迪厄的“场”论看“新闻场”与“学术场”
我国体育电视节目传播状况研究
从“公知”看网络对司法的冲击
涉农期刊的数字化发行模式研究
新浪微博对创业个体的价值与前景
新闻侵权与报道自由的平衡性问题及对策
社会临场感视角下 T2O 模式综艺节目发展探究
浅析网络趣缘群体的特征
网络视频内容监管困局与解决路径
我国新闻传播学量化研究方法历史概述
从世界交往到他者观照
“禅宗”作为延续日本美学灵魂的思
要有一个独特功能,那么这个产品才有价
想,把极度节约和唯心主义作为清心寡欲
值。而这种设计精神,也牢牢印刻成了日
的手段,最终是开悟。这种文化提倡着节
本的设计风格。
约、简约、谦逊、不铺张浪费,而这一文化
对于日本人来说,精益求精是一种素
也深深影响着日本的设计领域。但这无疑
质,当代设计最重要的是在细节处改善生
陈律言
王 菲
艾 美
黄聚云
晏 妮
聂慧敏
单 位
中国传媒大学
武汉大学
湖南大学新闻传播与影视艺术学院
中国传媒大学新闻学院
湖北大学新闻与传播学院
浙江工业大学人文学院
东北师范大学文学院
暨南大学新闻与传播学院
西北师范大学传媒学院
河北大学新闻传播学院
四川大学文学与新闻学院
(完整word版)世界现代设计史整理

世界现代设计史整理。
除了世界现代设计部分。
保证内容最全世界现代设计史(王受之)【框架】一:手工设计及向工业设计过渡时期—设计思想萌芽(至19世纪初)(1)18世纪前的手工艺时代(2)工业革命时期的设计萌芽二:机械的早期工业化时代—设计思想发展(至20世纪初)(1)工艺美术运动和新艺术运动(重点)(2)国际现代主义和包豪斯(重点)(3)美国设计的兴起三:高度机械化时代—设计思想的成熟(至20世纪50年代)四:自动化全球时代—设计思想和体系全面发展(至今)(1)二次世界大战后的欧洲设计(2)美国工业设计(3)日本工业设计【设计风格大事年】〖设计萌芽以前〗中世纪: "哥特式" 以小尖塔和彩色玻璃镶嵌为特色"罗马式" 以圆屋顶,弧形拱门和厚墙为特点的基督教堂艺术"古希腊罗马艺术" "静穆的伟大,单纯的崇高"16世纪"文艺复兴" 代表人文主义精神和秩序严谨,协调的古典美学理想17世纪"巴洛克" 追求不规则形式,起伏的线条及情感热烈的天主教和君主宫廷室内奇异装饰为特点。
18世纪"洛可可"优雅轻快,非对称曲线,华丽柔和以及营造沙龙是居住环境19世纪初古典主义和浪漫主义并驾齐驱〖设计萌芽后至少分七个阶段〗1850-1900 工艺美术运动1890-1905 新艺术运动1900-1930 机械美学运动1925-1939 装饰艺术派1935-1955 商业主义风格1955-1975 多样化时期:波普pop;高技术;后现代主义;解构主义;新现代主义(国际主义);微电子风格1975-至今当代风格【知识点汇集】※工艺美术运动工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动,其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。
这场运动的理论指导是约翰?拉斯金,主要人物则是威廉?莫里斯。
现代艺术设计简史第章—现代艺术设计在日本的兴起和发展

上图 丰田公司推出的C e l i c a 1600 双开门跑车, 下图 为60 年代晚期的英国 凯旋“S t a g”跑车。两 者在车身线条、前脸和 车灯设计上均十分相 似,但丰田车车身略短, 显得更为小巧紧凑。
三、提高日本艺术设计水平的措施
客观:
1. 派人到美国等西方国家学习,研究艺术设计及其未来发 展趋势,积极把握艺术设计动态。
武藏野美术大学建于1962年,前身是始于1929年的帝国美术 学校。藏野美术大学的空间导演设计学科设立于1985年,是从 1974年开设的艺术设计学科改名而来的一个新领域的专业。该学 科的范围主要涉及:剧场表现空间、产品展示空间、信息传达空 间、身体表现空间及时装流行等领域。武藏野美术大学是一所美 术造型教育的综合性大学。美术学科设有:日本画、油画、版画、 雕刻4个专业;设计学科有:视觉传达、工艺工业、空间演出、 基础设计、建筑和映像6个专业。为开拓新的领域,学校还新设 了艺术文化和信息设计2个专业,共计12门专业。
1951年,由日本政府邀请,美国政府派遣著名设计师罗 维来日本讲授工业设计,并且为日本设计师亲自示范工业 设计的程序与方法。
1952年,日本工业设计师协会成立,并举行了战后日本 第一次工业设计展览--新日本工业设计展。
1956年包豪斯运动创始人格罗佩斯访日。
3、成长阶段(20世纪50年代后期至 60年代初)
1947年,日本举办了“美国生活文化展览”。一方面介 绍美国文化和生活方式,另一方面以实物和照片介绍了 美国工业产品设计在英国工业设计协会和其他 活动。
恢复期
1949、1950年分别于横宾、神户举行“日本贸易博览 会”,“日本产业博览会”展出大量美国工业设计产品; 1949年在美国的帮助下日本工业标准颁布。
工业设计简史总结

工业设计简史总结一、工业设计的开端工业设计的起源可以追溯到工业革命时期呢。
那时候啊,机器开始大量生产东西啦,但是生产出来的东西就很粗糙,一点都不精致。
这时候就有人想啦,能不能把东西设计得好看点、好用点呢?这就是工业设计最开始的想法啦。
最早的工业设计主要就是为了让产品能在机器生产的基础上,更符合人们的使用习惯,比如说最早的一些简单的家具啊,从很笨重变得稍微轻巧一点,更方便人们在家里摆放和使用。
二、不同风格的发展1. 工艺美术运动风格在工业设计发展的过程中,工艺美术运动可是很重要的呢。
这个运动就提倡要把艺术和工艺结合起来,反对那种粗糙的工业生产。
设计师们就开始注重产品的装饰性啦,比如说在陶瓷制品上画一些很精美的图案,在家具上雕刻一些漂亮的花纹。
这个风格的产品看起来就特别精致,充满了艺术感,不过呢,这种风格也有个小缺点,就是生产起来比较费时间,成本比较高。
2. 新艺术运动风格接着就出现了新艺术运动风格啦。
这种风格就很有特点,它的线条特别流畅,就像自然界里的植物藤蔓一样蜿蜒曲折。
在建筑、家具、玻璃制品等很多方面都有体现。
比如一些建筑的铁艺栏杆,就会做成那种很优美的曲线形状,就像在跳舞一样。
而且这个风格很注重自然元素的运用,像花卉啊、昆虫啊这些元素经常会出现在设计中。
3. 现代主义风格现代主义风格那可是工业设计史上的一个大变革呢。
它强调功能第一,形式要服从功能。
就是说产品首先要好用,然后才考虑外观。
这个风格的产品设计都很简洁,没有那些花里胡哨的装饰。
像德国的包豪斯学校,就培养了很多现代主义风格的设计师。
他们设计的产品,像钢管椅子,造型简单,但是非常符合人体工程学,坐起来很舒服,而且生产起来也很方便,成本比较低,可以大量生产。
三、工业设计的全球化发展随着世界各国之间的交流越来越多,工业设计也开始走向全球化啦。
不同国家的设计风格开始互相影响。
比如说日本的工业设计,就把自己的传统文化和现代的工业设计理念结合得特别好。
世界设计史

【框架】一:手工设计及向工业设计过渡时期—设计思想萌芽(至19世纪初)(1)18世纪前的手工艺时代(2)工业革命时期的设计萌芽二:机械的早期工业化时代—设计思想发展(至20世纪初)(1)工艺美术运动和新艺术运动(重点)(2)国际现代主义和包豪斯(重点)(3)美国设计的兴起三:高度机械化时代—设计思想的成熟(至20世纪50年代)四:自动化全球时代—设计思想和体系全面发展(至今)(1)二次世界大战后的欧洲设计(2)美国工业设计(3)日本工业设计【设计风格大事年】〖设计萌芽以前〗中世纪: "哥特式" 以小尖塔和彩色玻璃镶嵌为特色"罗马式" 以圆屋顶,弧形拱门和厚墙为特点的基督教堂艺术"古希腊罗马艺术" "静穆的伟大,单纯的崇高"16世纪"文艺复兴" 代表人文主义精神和秩序严谨,协调的古典美学理想17世纪"巴洛克" 追求不规则形式,起伏的线条及情感热烈的天主教和君主宫廷室内奇异装饰为特点。
18世纪"洛可可"优雅轻快,非对称曲线,华丽柔和以及营造沙龙是居住环境19世纪初古典主义和浪漫主义并驾齐驱〖设计萌芽后至少分七个阶段〗1850-1900 工艺美术运动1890-1905 新艺术运动1900-1930 机械美学运动1925-1939 装饰艺术派1935-1955 商业主义风格1955-1975 多样化时期:波普pop;高技术;后现代主义;解构主义;新现代主义(国际主义);微电子风格1975-至今当代风格【知识点汇集】※工艺美术运动工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动,其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。
这场运动的理论指导是约翰•拉斯金,主要人物则是威廉•莫里斯。
这场运动受到日本艺术的影响,影响主要集中在首饰、书籍装帧等方面。
工业设计发展史

工业设计史来源:百度文库编辑:深圳市白狐工业设计1.新古典主义——欧美各国——1760~1880 (英语︰Neoclassicism)兴起于18世纪的罗马,并迅速在欧美地区扩展的艺术运动。
新古典主义,一方面起于对巴洛克(Baroque)和洛可可(Rococo)艺术的反动,另一方面则是希望以重振古希腊、古罗马的艺术为信念。
新古典主义的艺术家刻意从风格与题材模仿古代艺术,并且知晓所模仿的内容为何。
英国的谢拉顿时当时新古典的家具大师设。
特征:选择严峻的重大题材(古代历史和现实的重大事件), 在艺术形式上,强调理性而非感性的表现;在构图上强调完整性;在造型上重视素描和轮廓,注重雕塑般的人物形象,而对色彩不够重视。
2.折衷主义——欧美各国——1820~1900 (Eclecticism)一种哲学术语,源于希腊文,意为“选择的”,“有选择能力的”。
把各种不同的观点无原则的拼凑在一起的做法,没有自己的独立见解和固定的立场,形而上学思维方式的一种表现形式。
3.工艺美术运动——英国——1880~1910 ——代表人物:莫里斯、阿什比 (the Arts& Crafts Movement)起因:19世纪下半叶工业批量生产导致家具、室内用品、建筑的设计水准下降。
主要人物:理论奠基人:威廉.莫里斯创始人:约翰.拉斯金风格:追求自然纹样和哥特风格。
特点:1.强调手工艺,反对机械化批量生产。
2.反维多利亚及其他古典、传统的复兴风格。
3.提倡哥特风格。
4.讲究朴实诚恳。
5.装饰上推崇自然主义,东方装饰和东方艺术特点。
设计原则:设计大众化,团队协作工艺美术运动的意义影响:创造了新的设计风格对工业化的反对,和对机械、大批量生产的否定,注定工艺美术运动不能形成领导潮流的主流风格。
强调装饰导致成本增加,没能真正为大众服务。
但他代表了整整一代欧洲知识分子的感受,因此工艺美术运动的探索为此后的新艺术运动奠定了基础。
4.新艺术运动——欧美各国——1890~1910 —代表人物:吉马德、戈地在1890年至1910年达到顶峰。
浅谈日本现代设计对中国设计发展的启示

8、坚持可持续发展:日本设计的环保理念值得中国设计师借鉴。在面对日 益严重的环境问题时,中国设计师应坚持可持续发展的原则,将环保融入设计中。
9、弘扬民族文化:日本设计在追求现代化的同时,不忘弘扬民族文化。中 国设计师应深入挖掘本国文化资源,将传统文化与现代设计相结合,以塑造独特 的中国风格。
10、加强国际合作与交流:日本设计师善于与国际接轨,通过合作与交流来 提升自身的竞争力。中国设计师应加强与国际同行的合作与交流,从中获取灵感 和经验,以推动中国设计的进步。
1、注重简约与自然:中国的包装设计可以学习日本的设计理念,注重简约 和自然。在选择包装材料时,可以更多地考虑自然材料,如竹子、纸张等,并注 重纹理和颜色的选择。这不仅可以展示产品的自然之美,还可以让消费者感受到 产品的天然和健康。
2、突出文化性与独特性:中国的包装设计也可以学习日本的设计理念,突 出产品的文化性和独特性。例如,中国的传统艺术和手工艺品可以成为包装材料 的选择,使得产品充满了中国文化的气息。此外,中国的传统色彩、图案和符号 也可以被巧妙地运用到包装设计中,以增加产品的独特性。
二、关键词解读
1、日本设计:关键词包括简洁、实用、精致、极简主义、传统与现代的融 合等。这些关键词反映了日本设计的典型特点,如简洁实用、注重细节、传统与 现代的融合等。
2、我国现代设计:关键词包括民族特色、文化内涵、创新性、人性化等。 这些关键词反映了我国现代设计的追求方向,即在传承中华文化的基础上,兼具 创新性和人性化特点。
3、强调功能性与环保:中国的包装设计还可以学习日本的设计理念,强调 功能性和环保。例如,可以更多地采用可再利用或可降解的材料,以减少对环境 的影响。此外,包装设计还可以考虑产品的使用便利性和存储性,以满足消费者 的需求。
浅谈日本设计对中国现代设计的影响

CULTURE AND DESIGN浅谈日本设计对中国现代设计的影响李柳军(广西外国语学院,广西,南宁530000)摘要:在世界东方,中国和日本都是很重要的国家,不论从地理位置还是文化渊源都互有影响。
在现代设计的发展上,日本已经取得非常大的成就。
通过对现代日本设计发展的研究,我们可以看到很多学习的地方,我们可以通过学习经验来更好地促进我们设计的进步。
设计对于中国经济的持续发展来说是至关重要的,建设有中国特色的设计之路,是我们要不断努力的。
关键词:日本设计;中国现代设计;影响中图分类号:J 524文献标识码:A文章编号:1671-1602(2019)21-0075-01作者简介:李柳军(1997-),女,汉,广西省梧州市人,广西外国语学院艺术设计学,本科。
1日本设计的发展历程日本设计的发展从战后50年代起步,从形成自己的风格到逐渐的赢取国际市场再到成为设计的潮流,仅仅经历了几十年。
取得的成就是令世人赞叹的。
50年代战后日本在重建中起步,这时期他们广泛的吸取西方国家的设计技术、方式和经验。
在美国的支持下,经济和工业都得到了很大发展。
这些极大的促进了日本工业设计的发展。
在20世纪60年代,日本的设计技术成熟,在此基础上,设计师开始融入日本的民族元素,引起了国际设计界的关注。
美国“工业设计”杂志和瑞士“Stying”杂志先后发表了对日本工业设计的系统介绍。
在此基础上,日本逐渐进入到现代设计的舞台。
到了70年代,日本的工业设计已经占据大部分市场。
从家用电器、照相机、摩托车、汽车等方面。
日本的设计产品不仅品质上过硬再设计风格上也美观大方,因为性价比高而受大众青睐。
发展到80年代日本设计界设计眼光更加的深远,成为亚洲地区新的国际设计中心。
2日本设计的特点日本是一个四面环海,自然灾害频发的国家,在对自然灾害的抗争中养成了日本民族坚韧不屈的性格。
日本的国土面积狭小民族单一,但是它们具有十分能包容的性格,能融合世界各方面的文化种类。
日本美术史

(图8)1987年福田繁雄招贴展 / (图9)福田繁雄,日本松屋百货招贴,1999年
1945年的胜利,1975年
(图4)福田繁雄作品展《F》海报系列(部分作品)
(图5)京王百货宣传海报,1975年 / (图6)"UCC"咖啡馆海报,1984年/ (图7)福田繁雄作品展,1986年
安藤忠雄,日本著名建筑师, 从未受过正规科班教育,开创 了一套独特、崭新的建筑风格, 成为当今最为活跃、最具影响 力的世界建筑大师之一。
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
上图为尼康公司 1957 年生产的S P3 型照 相机;中图为佳能公司 1961 年推出的“Canonet” 相机;下图为1954 年 产德国莱卡M3 型照相 机。
4、飞速发展时期(60年代之后)
日本的现代设计是伴随日本工业化和战后不断向西方学习 而逐渐发展起来的,但并不是西方设计模式的复制。20世 纪60年代后,日本的电子工业、造成工业、汽车工业、机 器制造业等迅速发展,并在世界市场迅速站稳脚跟。 1958年,日本的黑白电视机产量达到一百万台,1963年突破 500万台,电视机,电冰箱和洗衣机成为日本生活中的三大 件.1968年日本国民生产总值已达世界一流水平,进入富裕社 会时期.在这种经济背景之下,日本设计从战后的以模仿为主, 成长为世界设计界中一支强有力的力量.
2015-2017真题广东工业大学-工业设计工程专硕337设计学基础理论

广东工业大学2015年硕士研究生入学考试初试试题科目代码与名称:337设计学基础理论考试时间:3小时满分:150分注意:1 认真阅读答题纸上的注意事项;2 答题必须写在答题纸上,写在本试卷和草稿纸上均无效;3 本试卷需同答题纸一同装入试题袋中交回。
一、选择题(2×10=20分)1设计思维属于设计学中的______范畴。
A.设计心理学B.设计现象学C没计行为学D.设计哲学2.知名设计师______把形式和新技术结合起来,创造了一系列经典作品,其中包括办公室系列的“蛋形椅"和“天鹅椅A.雅柯布森B.卫卡拉C,庞蒂D.沙里宁3.《考工记》是中国古代重要工艺学著述,属于现存典籍______中的一部分A.《周礼》B.《墨子》C.《三才图会》D.《天工开物》4.康德把美划分为______可以说是为现代艺术与现代设计的划分提供了重要的美学依据A不合理美与合理美B.自由美与依存美C.高雅美与大众美D.艺术美与设计美5.一般认为______是中国古代家具设计的辉度时期A.唐代B.宋代C明代D.清代6.哥特式建筑的特征性构件不包括______A.尖券B.肋架拱顶C.飞扶垛D.筒形拱。
7.17世纪欧洲的主流设计风格是______A. 文艺复兴风格B.巴洛克风格C.中国风情D.日本风情8.在19世纪,蒸汽动力彻底地改革陈旧的印刷技术,导致了______出现。
A 、木版印刷B 、铜版印刷C.平版印刷D.镶嵌画9.提出“装饰即罪恶”的设计师是______A 、穆特修斯B 、卢斯C.勒柯布西埃D 、熔罗皮斯10.我国著名的《莲鹤方壶》产生于______时期。
A 、战国B 、春秋后期C 、殷商D 、西汉二、词语解释(6×5=30分)1.斯堪的纳维亚设计2.菲利普·斯塔克3.水晶宫4.巴洛克风格5、《园冶》三、简答题(10×5=50分)1.简述维也纳分离派的代表人物与代表作品。
2.简述勒柯布西埃(LeCor )的设计成就。
工业设计史必考重点(何人可)

Q:工业设计产生的两个条件及设计的对象A:批量生产的现代化大工业生产和激烈的市场竞争。
,对象是以工业化生产的工业产品。
Q:人类设计活动的历史大体可划分为哪3个阶段A:设计的萌芽阶段,手工艺设计阶段和工业设计阶段。
Q:明代家具兴起的原因、其艺术特点及从设计角度来说取得高度艺术成就的原因A:原因——1园林建筑的兴起,2木材丰富,3木工具的发展。
艺术特点——1注意材料质地,多用硬质树种。
2充分体现木材的自然纹理与色泽,不加油漆。
3注意家具造型,采用木架构结构。
成就原因——1注意意匠美。
2注意材料美。
3注意结构美。
4注意工艺美。
Q:古希腊柱式有哪几种A:多立克(帕提侬神庙),科林斯,爱奥尼克。
Q:洛可可式风格A:18世纪法国,路易十五时期。
基本特征是:具有纤细,轻巧的妇女体态的造型,华丽,繁琐的装饰,在构图上具有不对称性。
巴洛克风格的延续奢华糜烂的宫廷生活。
Q:巴洛克式风格A:16-17世纪交替时期,意大利。
设计特点:豪华,浮夸和矫揉造作富有生命力和动感。
关键词:天主教,螺旋状椅腿。
Q:折衷主义A:19世纪上半叶至20世纪初,在欧美一些国家流行的一种建筑风格。
其特点是:任意模仿各种建筑风格,或自由组合各种建筑形式,不讲求固定的法式,只讲求比例均衡,注重纯形式美。
Q:美国制造体系A:标准化产品的大批量生产,产品零件具有可互换性,在一系列简化了的机械操作中使用大功率机械装置等。
产品标准化Q:水晶宫国际工业博览会A:1851年为了炫耀英国的工业成就,改善民众的审美情趣,以制止对旧有风格无节制的模仿。
全面的展示了欧美的工业成就,暴露了工业设计中的各种问题,刺激了设计的改革。
Q:工艺美术运动兴起的原因及特点拉斯金的设计准则A:原因:艺术家们对于不负责任粗制滥造的产品以及其自然环境的破坏感到痛心疾首,力图为产品及生产者建立或者恢复标准。
特点:从手工艺品的“忠实于原料”,“合适于目的性,等价值中获取灵感,把源于自然的的简洁和忠实的装饰作为其活动的基础。
工业设计史第十章国家特色

美国设计师将包豪斯的理论与20世纪的 斯堪的纳维亚设计美学的相结合,创造出了 许多有影响的作品。
伊姆斯(Charles Eames,1907—1978) 椅子的坐垫及靠背模压成微妙的 曲面,给人以舒适的支撑;
镀铬的钢管结构十分简洁,并采 用了橡胶减震节点。
所有构件和连接的处理都非常精 致,使椅子稳定、结实而且很美 观。
“G”型磁带录音机在技术上是相当先进的,但看上去像台原型机。
B、成长期的日本工业设计(1953—1960 )
电视机需要量大增;日本的汽车工业也在同期发 展起来,摩托车从1958年开始流行;随着家庭电气化 的到来,各种家用电器也迅速普及 1957年起,日本各大百货公司接受日本工业设计 协会的建议,纷纷设立优秀设计之角,向市民普及工 业设计知识。 同年,日本设立了“G”标志奖,以奖励优秀的 设计作品。
1964年,明志工专在创校时同时设置了 工业设计科(五年制),该校还发行《工业 设计》杂志。
我国台湾地区优秀产品标志
A、1988年建立的浩汉设计公司 B、1995年,国际工业设计协会联合会在台湾地 区召开了第19届设计大会,进一步推动了台湾 地区工业设计的发展。 近年来,海峡两岸工业设计的学术交往日 益频繁并卓见成效。
日本的大型公司多实行终身雇佣制,并且十分重视 合作精神。因此日本的设计师大多是公司的雇员,设计 成果被视为集体智慧的结晶,并以公司的名义推出。设 计师本人则是默默无闻的“无名英雄”,这一点与欧美 的职业设计师有很大不同。
索尼公司
索爱 w800音乐手机
日本GK工业设计研究所
GK与传统的自由职业设计师事务所不同,它创立了 三大支柱,即推广、设计和学习。 GK集团采取了一种综合性的设计策略,将所有设 计领域融会贯通以应付当代社会面临的各种问题。它 有效地利用了自身的组织结构以及广泛的专业技术, 积极通过在高技术条件下创造“精神与物质”协调一 致的设计哲学来服务社会。
二战后日本的设计

• 由此,以人为中心的设计思想,贯 穿于日本的现代设计之中。
索尼公司
• 索尼公司以其重视设计而著称 •企业重视工业设 计的成功典型,成为日本50年代工业 设计飞速发展的缩影。
• 索尼公司成立于1945年,原来 叫“东京通讯株式会社”
• 这些都带动了日本现代设计的发展,也刺 激了日本设计界的有识之士。
• 1951年日本最重要的工业设计院校—千叶 大学成立工业设计系,日本艺术大学随后 也成立了工业设计系,标志着工业设计正 式纳入日本大学的教育体系,设计人才的 培养也有了正式的途径。
• 1952年日本迈出了工业设计的重要一 步,即日本工业设计协会正式成立, 工业设计活动有了名正言顺的组织机 构,标志着日本现代设计从恢复期进 入了成长期。
第二次世界大战后日本的设计
主要内容
• 一、恢复期的设计 • 二、转型期的设计 • 三、成熟期的设计 • 四、日本设计的代表性企业 • 五、总结
背景
• 1、日本现代设计起步比较晚 • 2、日本从1868年明治维新运动以后才开始
自己的现代化运动,并逐渐进入工业化时 代。 • 3、战后在美国的大力支持和援助下,随着 经济复苏,20世纪50年代,日本才进入现 代设计的起步阶段。 • 4、1945—1952年是日本战后最困难的阶段, 为经济复苏期。
• 1953年日本电视台开始播送电视节目,使 电视机需求量大增,刺激了电视机的设计 和生产。
• 1955年东芝电气公司推出的第一台电饭锅, 日本开始进入家庭电气化时代,家电产品 深入千家万户。
• 1958年摩托车开始流行;
• 1959年日本新型相机打入国际市场;
• 1960年日本电视机产量达357万台, 居世界第二位,摩托车产量149万 台,居世界第一位。
《工业设计史》复习重点资料

工业设计史复习重点绪论1.工业设计产生的条件:批量生产的现代化大工业生产和激烈的市场竞争,其设计对象是:以工业化方法批量生产的产品。
2.设计活动的三个阶段:设计的萌芽阶段;手工艺设计阶段;工业设计阶段第一章1.设计是人类为了实现某种特定的目的而进行的一项创造性活动,是人类得以生存和发展的最基本活动。
第二章1.手工艺设计阶段的两个重要特点:①由于生活方式和生产力水平的局限,设计的产品大都是功能较简单的生活用品。
②由于设计、生产、销售一体化,使设计者与消费者彼此非常了解,建立了信任感。
2.陶器的发明是手工艺时代的开始;商代青铜器、汉代漆器、宋代瓷器、明代家具3.明代家具五大类:①椅凳类(官帽椅、灯挂椅、圈椅、方凳)②几案类③床榻类④台架类⑤屛座类发展的原因:①园林建筑的兴起②木材丰富③木工具的发展取得成就的设计原因:①注意意匠美②注意材料美③注意结构美④注意工艺美4.清代家具在造型和结构上继承了明代的传统,但存在:繁琐堆砌,格调低下的情况5.国外的手工艺①古埃及在建筑艺术上令人震慑人心的:金字塔、阿蒙神庙。
②古埃及家具:法老王座(结构严整,制作技术表现出了高度的精密性)③古希腊家具:希腊克里斯姆斯靠椅(称为典范)④古希腊建筑柱式:1.多立克:帕提农神庙代表着古希腊多立克柱式的最高成就(雅典守护雅典娜的庙)2.爱奥尼克:秀丽华美,具有女性体态轻盈的秀美特征3.科斯林:柱头上饰以卷草6.哥特式的概念:哥特式又称高直式,是以其垂直向上的动势为设计特点。
哥特式建筑以尖拱取代了罗马式圆拱,宽大的窗子上饰有彩色玻璃宗教画,广泛的运用簇柱、浮雕等层次丰富的装饰。
①中世纪设计的最高成就:哥特式教堂。
②文艺复兴的中心思想:人文主义③17世纪浪漫时期的两种设计风格:巴洛克式(发源、流行于意大利)、洛可可式发源于巴黎④巴洛克定义:出现于16-17世纪交替时期,这种风格一反文艺复兴时代艺术的庄严、含蓄、均衡而追求豪华、浮夸和矫揉做作的表面效果,它突破了古典艺术的常规。
工业设计史

在另一个领域—军火 ,美国制造体系也得到了极大发展,如军火商霍尔的简化型来复枪,柯尔特的“海军”型左轮手枪
标准化与合理化
1907年著名的德国建筑师和设计师贝伦斯被聘为AEC公司的艺术顾问,全面负责它各方面的设计工作。成了现代意义上的第一位工业设计师
第五章 设计改革
“水晶宫”国际工业博览会
成就。另一种柱式是爱奥尼克。帕提农神庙代表着古希腊多立克柱式的最高成就。它比例匀称、刚劲雄健而全然没有丝毫的笨拙。具有男性的阳刚之美。
爱奥尼克柱式比较秀美华丽、轻快,具有女性体态轻盈秀美的特征。
欧洲中世纪的设计:欧洲的封建时期被称为中世纪,成就是哥特式教堂(也叫高直式),
是以垂直向上的动势为其设计特点。广泛地运用簇柱、浮雕等层次丰富的装饰。
它与博览会的组织者和评审者的设计家、理论家帕金的初衷相距甚远。他认为当时的设计只是将传统加以不负责任的揉和而缺乏创造,更缺乏设计的标准,他的理想是哥特式的设计精神和风格,认为设计应以自然的风格表现生活。他的产品设计不拒绝机械。
柯尔是帕金设计改革思想的拥护者。1849年他创办了《设计杂志》,成为宣传自己设计思想的工具。
而美国的代表人物是泰凡尼他擅长设计和制作玻璃制品,特别是玻璃花瓶。
日本当代代建筑设计特点

透过普利兹克奖得主洞悉日本当代建筑设计的主流特征Research On Main Characteristics of Contemporary Architectural Design in JapanFrom the Pritzker Prize摘要:2014年6月13日,普利兹克网站公布新的普利兹克奖得主,坂茂成为第七位荣获普利兹克建筑奖的日本建筑师,前六位分别是已故的丹下健三(1987年)、槙文彦(1993年)、安藤忠雄(1995年)、妹岛和世与西泽立卫团队(2010年)以及伊东丰雄(2013 年)。
日本建筑又一次站在世界之巅,普利兹克奖自1979年成立以来共经历35个年头,日本建筑师六次在评选过程中胜出,日本也成为除美国之外获得该奖最多的国家。
六次普利兹克奖的获奖经历充分证明日本建筑已经成为现代建筑的中坚力量,也肯定了日本建筑师所作出的卓越贡献。
同时从日本建筑师的获奖之路中我们可以清晰看到日本现代建筑的崛起之路。
关键词:日本建筑师普利兹克当代建筑日本有着完整的现代建筑发展史,日本建筑师凭借着其一代代的建筑师的努力在世界范围内取得了广泛的影响力,同时,每一位获奖建筑师也代表了日本每个时期的建筑的鲜明特点。
对比现代主义时期,日本当代建筑已经呈现出完全不同的风格,本文将列举七位日本获奖建筑师及其时代背景,纵向解读日本现代建筑发展演变并剖析日本当代建筑设计倾向转变的原因。
同时,以每位建筑师获奖作品为主要线索,通过对日本当代几位重要建筑师的创作手法及其创作理念的分析,总结出日本当代建筑设计的主流特征。
普利兹克奖项简介:普利兹克奖(Pritzker Architecture Prize)是每年一次颁给建筑师个人的奖项,有建筑界的诺贝尔奖之称。
1979年由普利兹克家族的杰伊•普利兹克和他的妻子辛蒂发起,凯悦基金会(Hyatt Foundation)所赞助的针对建筑师个人颁布的奖项。
每年约有五百多名从事建筑设计工作的建筑师被提名,由来自世界各地的知名建筑师及学者组成评审团评出一个个人或组合,以表彰其在建筑设计创作中所表现出的才智、洞察力和献身精神,以及其通过建筑艺术为人类及人工环境方面所作出的杰出贡献,被誉为建筑学届的诺贝尔奖。
世界各国工业设计发展经验

世界各国工业设计发展经验今天咱们来聊聊世界各国工业设计的发展经验,可有趣啦!就说德国吧。
德国的工业设计特别厉害呢。
你看德国制造的汽车,像大众、奔驰、宝马,那造型又酷又实用。
德国的设计师们很注重产品的质量和功能。
他们在设计汽车的时候,会考虑到很多小细节。
比如说汽车内部的空间怎么安排,才能让乘客坐得舒服,又能放下足够多的东西。
他们就像一群特别细心的小工匠,一点点地打磨产品。
而且德国的工业设计很严谨,就像做数学题一样,每个步骤都有严格的标准。
这种严谨让德国的工业产品在世界上都很受欢迎。
再看看日本。
日本这个国家啊,地方不大,但是在工业设计上可有一套呢!日本的电子产品特别出名。
像索尼的随身听,当年可是超级流行的。
日本的设计师们特别聪明,他们会把很多功能集合在一个小小的产品里。
随身听可以听歌,还可以录音,小小的一个东西能做这么多事。
而且日本的设计很注重简洁,他们的产品看起来很清爽,没有那些花里胡哨的东西。
这就像我们小朋友整理书包一样,把东西整理得整整齐齐,不占太多空间,用起来还方便。
美国呢,那可是充满创意的国家。
美国的工业设计有很多大胆的想法。
比如说苹果手机,它改变了我们打电话、玩游戏、上网的方式。
苹果手机的设计师们把屏幕做得大大的,这样我们看视频、看照片就特别清楚。
而且它的操作很简单,就像玩游戏一样,轻轻一点就能做很多事。
美国的设计师们不怕尝试新东西,就像勇敢的探险家一样,他们总是想做出一些不一样的产品,让全世界的人都觉得惊喜。
还有北欧的一些国家,像瑞典、丹麦、芬兰。
这些地方的工业设计很有特色。
他们设计的家具超级好看又舒服。
北欧的设计师们很喜欢用自然的材料,像木头。
他们做出来的木桌子、木椅子,看起来就很温馨,就像我们走进了森林里的小木屋一样。
而且北欧的设计很注重环保,他们希望产品在使用的时候不会对环境造成伤害。
从这些国家的工业设计发展经验来看啊,我们能学到不少东西呢。
不管是德国的严谨、日本的简洁、美国的创意还是北欧的环保和自然,都告诉我们在做事情的时候要有自己的特点。
《世界现代设计史》复习资料

《世界现代设计史》复习资料填空题1、包豪斯是1919年在德国成立的一所设计院校,其奠基人是沃尔特·格罗皮乌斯。
2、荷兰‘风格派’的代表人物杜斯伯格起初对于包豪斯是持有批判态度的。
3、德国青年运动最重要的设计家是贝伦斯。
4、被视为流线型运动开端的是1933--1934年。
5、荷兰是现代主义设计,国际主义风格的故乡,其现代设计在二战后发展,典型例子是这个国家最大的企业飞利浦公司的设计部门。
6、现代主义设计最先起源于德国。
7、“人体工程学”又称“人机工程学或人机工学”,宗旨是人与人造产品之间的协调关系。
8、工艺美术运动是起源于英国19世纪60年代的一场设计运动。
9、英国手工艺运动的倡导者是约翰·罗斯金和_威廉·莫里斯___。
10、10、 20世纪杰出建筑大师__米斯·凡德洛__,用现代材料设计了1929年的巴塞罗纳博览会德国馆,全面体现了他的少则多的设计思想。
11、包豪斯最大的成就是把_技术__和___艺术__结合起来。
11、12、“有机建筑”的提倡者是__弗兰克·莱特_,他于1937年设计的“流水别墅”,成为20世纪设计史上的一个典范。
12、13、包豪斯分、_魏玛______、___迪索____、__柏林_____三个阶段。
?13、14、包豪斯的三任校长分别是_格罗佩斯__、__迈耶__ 、 __米斯___??。
14、15、现代设计萌芽以前的设计风格有:中世纪:_哥特式_以小尖塔和彩色玻璃镶嵌为特色。
_罗马式_以圆屋顶,弧形拱门和厚墙为特点的基督教堂艺术。
"古希腊罗马艺术" "静穆的伟大,单纯的崇高" 。
16世纪_文艺复兴_代表人文主义精神和秩序严谨,协调的古典美学理想。
17、英国的“工艺美术”运动是由“工业设计之父”威廉·莫里斯倡导的。
18、作为“新艺术”发源地的法国,在开始之初就形成了两个中心:一是首都巴黎,另一个是南斯市。
工业设计风格的特点

工业设计风格的特点1.引言1.1 概述工业设计是一门涉及产品外观与结构设计、使用性能与用户体验的学科,它旨在为产品注入美感、功能和实用性。
随着工业化进程的加速和科技的进步,工业设计在现代社会发挥着越来越重要的作用。
工业设计风格是指在工业设计中常见的设计风格和特点。
它的出现一方面是由于工业化的需求,另一方面也受到了不同时期和地区文化背景的影响。
工业设计风格的特点多种多样,但总体上可以归纳为以下几个方面:首先,工业设计风格强调实用性和功能性。
在设计中,实现产品的功能是最基本的要求。
工业设计师注重挖掘和满足用户的需求,通过优化产品的结构和性能,提升产品的使用价值和用户体验。
其次,工业设计风格注重简约和精致。
在工业设计中,简约的外观和精致的细节能够凸显产品的美感和品质感。
简约的设计语言可以降低产品造型的复杂度,使产品更加易于理解和接受。
此外,工业设计风格强调创新和个性化。
在一个竞争激烈的市场环境下,工业设计师通过独特的设计理念和创新的设计方法,为产品带来新鲜感和差异化竞争力。
个性化的设计可以凸显产品的独特性,提高产品的吸引力和市场竞争力。
最后,工业设计风格追求工艺和材料的结合。
工业设计师会考虑产品在制造过程中的可行性和效率,选择合适的材料和工艺来实现设计的想法。
这不仅能够提升产品的质量和可持续性,还可以为产品赋予独特的质感和触感。
综上所述,工业设计风格具有实用性、简约性、创新性和工艺性等特点。
随着科技的不断进步和人们对产品需求的不断变化,工业设计风格将会继续演变和创新,为人们创造更加美观、实用和舒适的产品。
1.2文章结构文章结构部分的内容可以是以下内容之一:- 本文将分为三部分进行阐述,每一部分都从不同的角度来探讨工业设计风格的特点和应用前景。
- 第一部分是引言部分,主要概述了工业设计的定义和发展,并介绍了本文的目的和结构。
- 第二部分是正文部分,包括了两个小节。
第一个小节将详细介绍工业设计风格的起源和演变,从历史的角度出发,探究了工业设计风格的发展过程以及对现代设计的影响。
工业设计史期末复习提纲总结

1.在工业设计史中,继承和变革这两个孪生的主题一直在以不同的形式交替出现,并不时产生激烈的交锋。
2、人类设计活动的历史大体可以划分为三个阶段,即设计的萌芽阶段、手工艺设计阶段和工业设计阶段。
3、工业设计可大致划分为三个发展时期。
第一个时期是自18世纪下半叶至20世纪初期,这是工业设计的酝酿和探索阶段。
第二个时期是在第一次和第二次世界大战之间,这是现代工业设计形成与发展的时期。
第三个时期是在第二次世界大战之后,这一时期工业设计与工业生产和科学技术紧密结合,因而取得了重大成就。
4、在设计概念的产生过程中,劳动起着决定性的作用。
5、人们对于线和形体的审美感在一开始并不是自觉的,而是在物质生产的基础上经过漫长历史阶段的升华,才成为自觉的追求,这是人类设计文明的一个飞跃。
6、人类的设计就是在满足生存最基本需求的工具的基础上发展起来的。
7、手工艺设计阶段有两个重要的特点。
一是由于生活方式和生产力水平的局限,设计的产品大都是功能较简单的生活用品,如陶瓷制品、家具以及各种工具,其生产方式主要依靠手工劳动。
8、陶器的发明是氏族社会形成后的一项重要成就。
陶器的设计赋予了器物以物质功能和精神功能,后者集中体现在彩陶的装饰上。
纹饰不单是装饰艺术,而且也是氏族共同体在文化上的一种表现,是一定的人群的标志。
在多数场合下是作为民族图腾或其他崇拜的符号而存在的,相当于象形文字的雏形,具有表征的作用。
8、铜是人类最早冶炼和使用的金属,起先人们炼出的是纯铜,后来用铜和锡制成合金青铜。
金属工具和用品的出现,使设计进入新的历史阶段。
商、周时代的铜器多为礼器,最常见的纹饰有云纹、雷纹、饕餮(tāotiè)纹、蝉纹、圆圈纹等。
这些精巧的雕饰,给人以富丽严肃的印象,花纹的题材可能与鬼神迷信相联系,也可能是反映民族徽记的残余。
9、瓷器经过长期发展,在宋代达到了鼎盛时期,也可以说宋代是“瓷的时代”,人们简称“宋瓷”。
从总体上来看,宋瓷造型简洁优美,器皿的比例尺度恰当,使人感到增一分则长,减一分则短,因此设计上达到了十分完美的程度。
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谢谢观看!!!
光之教堂
在高信息时代的今天,日本就是通过诱人的外观、精心 设计的细节、相对低廉的价格来赢得大众市场。其中sony 就是很好的例子。
日本是一个地震频发的国家,因 此抗震的建筑是必须的,这大概也离 不开好的设计吧。
看这手腕上的手机, 是不是看起来更方便,更 加高科技。这独特的设计 与设计的灵感是分不开的。
现如今,汽车已成为日 本工业的第一大产业,这 与设计是密不可分的。
日本的摩托车也与 汽车不相上下,以自己 独有的设计,在世界占 有一席之地。
日本的动漫也是在世界 享誉盛名的,这大概也离不 开好的设计吧。
上面左边是一台当代的印花机,它与计算机相 连可以很好的取代手工,右边是日本精工制的手 表,看其精细的做工与设计,让人感叹不已啊。
索尼公司十分擅长应用高技术来丰富人们的日常生活,它的 Playstation游戏机获得了可与“随身听”媲美的巨大成功。索尼设 计的数字像框和讨人喜欢的机器狗Aibo也大受欢迎。在Aibo之后,索 尼于2003年推出了能跳舞的拟人化机器人Qrio这种机器人有着丰富的 “感情”,它能听到人的声音,能和人对话,还能记住人的“音容笑 貌”,下次再见时,它就会因为认出“老朋友”而高兴无比。
日本工业设计发展特点
日本设计特点
主要体现在两个方面,一类是传统的手工艺 品,如木制家具、漆器及瓷器等,这类手工艺品 朴素、清雅、自然,具有浓厚的东方情调;另一 类则是批量生产的高科技产品,如高保真音响、 照相机、摩托车、汽车及计算机等。这种高技术 与传统文化的平衡正是日本现代设计的一个特色。
日本工业设计发展
第二次世界大战之前,日本的民用工业和工业设计 并不发达。 由于第二次世界大战爆发,一切工作都陷于停顿。 战后日本经历了恢复期、成长期和发展期三个阶 段,在经济上进入了世界先进行列,工业设计也有很 大进步。今天,日本工业设计已得到国际设计界的高 度重视,有很高的地位。
பைடு நூலகம்
恢复期的日本工业设计(1945~1952)
恢复期的日本工业设计尚处于启蒙阶段,优秀设计作品不多, 许多产品仍是工程师设计的,比较粗糙。
成长期的日本工业设计(1953~1960)
日本的工业设计从模仿欧美产品着手,以求打开国际市场, 这就使日本的不少产品都具有明显的模仿痕迹。
发展期的日本工业设计(1961~?)
1961年起日本工业进入了发展阶段,即日本的工业生产和经 济出现了从一个全盛的时期,工业设计也得到了极大的发展, 由模仿逐渐走向创造自己的特色,从而成了居于世界领先地 位的设计大国之一。
80年代后期,由于受到意大利设计的影响,日 本家用电器产品的设计开始转向所谓“生活型”, 即强调色彩和外观上的趣味性,以满足人们的个性 需求。
日本传统的图案、包装、 材料运用和绘画表现方法 是日本设计师灵感的源泉, 也是他们发展本民族设计 风格的基础。
代表日本工艺的细木工所使用的素材制作的筷子与盘。