《电视专题节目制作》课件(全)

电视专题节目制作第一章电视专题节目概述第一节电视专题节目的概念电视专题节目是指主题相对统一，能对主题作全面、详尽、深入的反映，与综合节目相对应的一种电视节目。

第二节电视专题节目的分类一、分类标准1.以创作形式分：专题类、综合类;2.以功能服务性分:服务类、教学类；3.以播出形式分：栏目类、非栏目类。

以单一其中之一作为分类标准，难以“涵盖周全”。

专题节目界定会决定: 按节目的构成和表现形式为主的多标准进行分类。

二、分类1.报道类（含纪录片）⑴.纪实型①新闻性②文献性③文化性④综合性⑵.创意型①抒情性②表现性③哲理性④愉悦性⑶.政论型①评述性②思辩性③论证性⑷.访谈型①对话性②专访性③座谈性⑸.讲话型①报告性②发布性③礼仪性2.栏目类⑴.对象型①军人节目②青少年节目③老年节目④妇女节目⑤残疾人节目⑥少数民族节目⑦港澳台胞节目⑧对外节目⑵.公共型①社会节目②经济节目③文化节目④体育节目⑤科技节目⑥卫生节目⑶.服务型①公益性天气预报股市行情寻人启示广而告之节目预报②指导性示范节目时令节目3.非栏目类⑴.特别节目型⑵.系列节目型⑶.连续节目型⑷.竞赛型①益智性②娱乐性③技能性4.其它类⑴.主持人节目⑵.节目主持人第二章专题片与纪录片第三章电视专题片创作第一节专题片的题材、主题、结构、细节和节奏一、题材电视专题片的题材，就是创作者从客观现实或历史资料中选择出来组成作品的材料，具体展示在荧屏上的主要事件或生活现象。

1.熟悉生活2.选择生活3.深入开掘4.选材要视野开阔 : 大到政治、经济、军事、文化，小到一山一水、一人一事。

诸如动物、植物、科教、人物传记、历史、风光、风俗、普通人生活、社会问题等等。

二、主题电视专题片的主题，就是一个作品的中心思想。

它是编导者对生活、对历史和现实的认识、评价和思想的表现。

主题是一部作品的灵魂。

1.提炼主题2.主题深刻、新颖、集中三、结构电视专题片的结构，是指专题片的组织方式和内、外部构造。

结构就是布局，是对具体材料的组织和安排。

1.结构内容：专题片的开头部分、中间部分、结尾部分构成作品结构的具体内容。

开头的方法：一是“开门见山”，二是“先声夺人”结尾的方法：一是总结全篇，深化主题；二是包含哲理，发人深省，委婉含蓄，余味无穷；三是自然的收尾，按事件发展，该结束或到了一定段落，不作任何评判。

中间部分：有不同的结构类型。

2.结构类型：时间结构、空间结构、时空交错复合结构。

时间结构：以时间为轴线，按事物进程的自然次序组织、安排材料。

空间结构：依据空间变化来排列、搭配各个部分的内容。

时空交错复合结构：令时空纵横交错，将古今中外同时纳入片中。

四、细节电视专题片的细节，是指在电视屏幕上构成人物性格、事件发展、社会情境、自然景观的最小组成单位，对表现对象的局部或细微变化的展示。

1.细节的类别：动作细节、神态细节、物件细节、环境细节动作细节：主要是指用身体特别是四肢所表现出来的细节。

神态细节：主要是指人物面部、眼睛表现出来的细节。

物件细节：与人的关系有特殊意义的物件呈现出来的细节。

环境细节：是指用某环境所独具的特征来展现交待环境的细节2.细节的作用：细节起着刻画人物性格、揭示人物情感、揭示主题、交待环境、推动情节发展的作用。

3.细节的表现形式：主要有画面、解说、叙说、画面与解说结合、字幕等形式。

五、节奏电视专题片的节奏，是周期、是韵律、是拍子、是重复1.内部节奏：主要是指有情节发展的内部联系或人物内心情绪起伏,以及创作者的思绪波澜而产生的节奏2.外部节奏：是指画面上一切主体的运动、摄像机运动、画面剪接而产生的节奏。

3.节奏的形态：节奏在专题片中一般表现为平稳、流畅、对比、重复、跳跃、凝滞、停顿等形态。

视觉节奏：是通过画面形象表现出来的节奏。

听觉节奏：是通过听觉形象表现出来的节奏。

时间运动节奏：体现为画面主体和摄像机运动的快慢，以及画面剪接率的高低所产生的节奏。

空间运动节奏：体现为画面主体和摄像机运动的幅度、范围，以及画面剪接中景别的对比所产生的节奏。

专题片的节奏同结构一样应该是活泼的、变化的，有时紧张、快节奏，有时舒缓、慢节奏。

改变节奏的方法：快节奏：画面主体运动速度快；摄像机运动速度快；摄像机运动不稳定；画面剪接率高；画面景别小；音乐节奏快。

慢节奏：画面主体运动速度慢；摄像机运动速度慢；摄像机运动稳定；画面剪接率低；画面景别大；音乐节奏慢。

第二节专题片的采访与拍摄一、采访方法与专题片的风格写意—主题表现风格(如文献型、政论型、文学型、音乐型等观念型作品)。

追求作品主题突出、思想深刻、旗帜鲜明。

缺陷：主观意识外露。

先期采访,创作方法追求影视艺术综合审美效果。

写实—客观记录风格(如报道型)。

追求自然、客观、平实，作品思想含蓄，主观意识藏而不露。

拍摄采访,创作方法上强调摄影、录音纪实为基本手段。

二、重现与真实再现1.重现重现是对某一特定人物过去的有意义经历由本人重新演示进行拍摄，即对象“自身”的重演。

一般是限于一个人的内容、时隔不久、环境无变化。

重现内容与整个作品内容没有明显视觉差异。

过去的特殊经历由当事人（或第三者）的谈话追述，或用解说词记述，是常用的手法。

2.真实再现真实再现是对时过境迁的特定重要情节由他人扮演，或者运用光影声效造型，再现某种特定历史性时刻的环境氛围，作为对形象叙事的衔接和调。

三、模拟再现模拟再现是复原历史内容和复原行动的跟踪记录，是对古人和今人智慧的同时展示，一种用于特定内容的特殊方法。

模拟再现用于历史题材作品中。

模拟再现记录的是现实人的行为，不需要化妆、布景。

被记录主体是考古专家的研究活动和众多员工们的“模拟施工”，以至摄制者自身。

记录今人层层解释神秘之环，便是作品的基本构架和内容。

四、交友拍摄与偷拍1.交友拍摄(隐拍)交友拍摄是通过先期深入生活，把自己置于被采访者之中，与他们成为熟人，甚至成为彼此信赖的朋友，人们因而消除了对作者（对镜头）的陌生感和戒备心理，甚至忘了作者和镜头的存在。

这时他拍到的东西便是最大限度的自然、生动。

2.偷拍偷拍也叫隐藏拍摄,目的也是摄取自然状态,以不暴露摄像机、隐秘摄取人物形象为特点。

注意：必须从法制的高度来认识和规范偷拍手法！第四章专题片的拍摄第五章电视画面的组接技巧第一节电视画面编辑概述一、电视画面编辑含义电视画面编辑是电视片创作的后期工作，它是根据节目的要求对镜头进行选择，然后寻找最佳剪接点进行组合、排列的过程。

二、电视编辑过程准备阶段：修改脚本准备设备熟悉素材与有关人员协商写编辑提纲编辑阶段：归整镜头挑选镜头(粗编) 对镜头进行组合排列(细编)检查编辑阶段：检查意义表达检查画面检查声音检查逻辑表述三、蒙太奇(montage):1. 蒙太奇的概念蒙太奇来自法语，原义是建筑学上的“构成”、“装配”，借用到电影中变成了“组接”、“构成”之意。

就是在影视制作的后期，将拍摄下来的镜头素材挑选后按照一定要求和意图重新排列、组合，指镜头组接的技巧和手段。

2.蒙太奇表意的特点：①一般说来，单个镜头是不能独立用来叙事或表意的，意义的产生是通过几个镜头组接成的镜头段落来实现的。

②镜头组接排列的顺序对镜头语言的意义表达会产生重要影响。

③在镜头语言的表意中，两个以上镜头连接后所形成的意义要超过他们各自基本含义之和。

④镜头语言在表意中，可以自由处理时空，创造出影视语言独特的时空结构。

3.蒙太奇的表现形式①叙事蒙太奇叙事蒙太奇也称叙述蒙太奇、连续蒙太奇，是将许多分镜头按逻辑或时间顺序分段组接在一起，来简单地叙述一段剧情，展示一系列事件。

叙事蒙太奇在时间上是连续进行的，在空间上是一个整体（即使不是同一空间）。

叙事蒙太奇镜头组接的依据是生活的逻辑。

镜头组接顺序:按时间顺序组接按空间顺序组接依据逻辑因素组接句式：前进式句式后退式句式环型句式片段式句式②表现蒙太奇表现蒙太奇也称对列蒙太奇。

表现蒙太奇不单是为了叙事，更重要的目的在于通过逻辑上具有一定内在联系的镜头对列组接，来暗示或者说创造一种寓意，抒发某种情绪，激发观众的联想。

平行蒙太奇积累蒙太奇对比蒙太奇隐喻蒙太奇（联想蒙太奇、相似蒙太奇）第二节画面组接连贯的因素镜头转换的最基本的要求，就是要在转换过程中使人的视觉注意力感到自然、流畅，也就是说，不要产生视觉的间断感和跳跃感。

要做到镜头组接使观众视觉注意力感到自然，保持视觉上的连贯，就得遵循剪接中的基本规律和匹配原则。

一、逻辑因素(生活逻辑、视觉逻辑)1.按生活逻辑组接：画面的组接主要是按照事件进展的过程组接。

2.按视觉逻辑组接：按照观众思维规律组接画面，使观众在观看节目时，从心理感受到连贯通顺。

二、相似因素相似性：是利用上下画面主体造型上的相似作为承上启下的因素，使画面连贯。

1.画面造型上的相似具体内容的相似：把相同或相似的主体造型作为画面的连接基础结构内容相似：用画面内在结构方面的相似组接镜头。

动态内容相似：在上下不同主体的画面之间，以相似的运动作为连接基础，让主体在运动中连接。

2.不同主体位置的相似上下画面不同主体在各自画面中的位置要相近、相同。

三、缓冲因素(过渡因素)通过画面主体动作运动的强弱，运动方向的缓冲和过渡，来保证画面的连贯性。

1.主体动作缓冲2.运动镜头缓冲四、对列因素用画面的积累、对比、比喻、象征等对列效果来组接。

第三节画面组接的剪接点剪接点的含义：就是把不同内容的镜头画面，选取两者恰到好处的连接地方，相互连接起来，构成一个完整的动作或是概念，这就是剪接点。

一、画面剪接点以画面内容的起、承、转、合以及画面内容的内在节奏作为参照因素选择的剪接点，叫做画面剪接点。

1.动作剪接点以画面中的人物（或动物）的形体动作为基础，选择动作的开始、或进行中、或是动作的结束来作为剪接点。

① 1/2剪辑法：把一个动作剪成2个、3个甚至多个镜头，但要保证整个动作是完整的。

② 1/3剪辑法：把一个动作剪三段，去掉中间一段，将首段动作与末段动作组接在一起。

③ 2/3剪辑法：把一个动作剪成三段，中间部分在前后两个镜头中是重复的。

电视专题节目、新闻节目选择动作剪接点的一般要求：选择动作剪接点，要能够使一个画面在长度上完整表现人物某一个动作的全过程，或者运动过程中一个相对完整的阶段。

2.情绪剪接点以人物的心理情绪为基础，根据人物的喜、怒、哀、乐等外在表情的表达过程来选择剪接点。

情绪剪接点的选择以描写人物内心活动、渲染情绪、制造气氛为主。

3.节奏剪接点节奏剪接点是以事件内容发展进程的节奏线为基础，根据内容表达的情绪、气氛以及画面造型特征，来灵活地处理镜头的长度与剪接。

节奏剪接点的作用，是运用镜头的不同长度，来创造一种节奏—或舒缓自如，或紧张激烈。

注：改变节奏的方法快节奏：画面主体运动速度快；摄像机运动速度快；摄像机运动不稳定；画面剪接率高；画面景别小；音乐节奏快。