钢琴历史

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琴史名词解释

琴史名词解释

琴史名词解释
钢琴历史可以追溯到十七世纪末期,它融合了古典技术与创新理念,从而成为一种演奏乐器和表演艺术。

它不但影响了今天的音乐形式,而且还为世界各地的音乐文化增添了新的灵感之源。

古代的钢琴是采用木制的桥架上悬挂多根引线,用手指触发琴键演奏出不同的音色,这也是它后来发展成现代钢琴所基于的原理。

1709年,德国音乐家克里斯汀·门胥和法国钢琴制造师塞巴斯蒂安•尼诺费尔斯将钢琴演奏技术和琴键技术发展到一个新的高度。

他们的机械钢琴在两个世纪的演变过程中,持续地改进和完善,对今天的钢琴制造技术产生了积极的影响。

拉法拉尔弦乐器是17世纪的发明家们改良钢琴的创新成果。

它是以单弦的琴
弦为基础,将木键拆成小正方形,放置在琴弦上,使演奏者可以用手指轻弹琴弦。

因此,它在音色和演奏技巧方面有了进一步的提高。

随后出现的机械拉法拉尔乐器,是个重磅炸弹。

它不但将拉法拉尔乐器的艺术特性和机械元件紧密结合,而且还可以实现复杂的声音变化。

现代钢琴发展了几种新的琴键技术,包括重复键、活板式复杂键和按压式琴键等。

它们的发明深深影响了今天众多的钢琴演奏技法。

此外,还有直倒键和曲倒键,它们是对象写作难度的艺术表现,它们不仅使演奏的内容变得复杂,而且也使演奏的整体表现变得更加丰富。

总而言之,钢琴历史可以说是独具创造力的,它不仅融合了传统技术与创新理念,而且还不断完善和创新,影响着今天我们所熟悉的钢琴演奏技巧。

它为世界音乐文化和音乐表演技术的发展做出了巨大贡献,也丰富了当今的音乐生活。

钢琴历史与发展

钢琴历史与发展

钢琴历史与发展1. 钢琴的起源与早期发展
- 提琴式乐器的演变
- 16世纪哈普西科德乐器的出现
- 17世纪早期钢琴的发明
2. 钢琴制作技术的进步
- 18世纪钢琴制作的革新
- 19世纪钢琴制造业的兴起
- 现代钢琴制作技术的发展
3. 钢琴音乐的发展与流派
- 巴罗克时期的钢琴音乐
- 古典主义时期的钢琴协奏曲
- 浪漫主义时期的钢琴小品
- 现代主义钢琴音乐的探索
4. 著名钢琴家和作曲家
- 介绍几位杰出的钢琴家及其贡献
- 著名钢琴作曲家及其代表作品
- 当代备受推崇的钢琴家
5. 钢琴在音乐教育中的地位
- 钢琴在音乐教育中的重要性
- 钢琴教学方法的发展
- 钢琴比赛和考级制度
6. 钢琴在当代社会中的角色
- 钢琴在流行音乐中的运用
- 钢琴在电影配乐中的作用
- 钢琴在治疗和康复中的应用
7. 钢琴的未来发展趋势
- 数字钢琴和电子钢琴的兴起
- 钢琴制作材料和设计的创新
- 钢琴音乐创作的新方向
以上是一个简单的大纲,每个部分都可以进一步扩展和阐述细节。

希望这个大纲能为您撰写"钢琴历史与发展"的文章提供有用的参考。

钢琴的发展史

钢琴的发展史

钢琴的发展史
钢琴是一种键盘乐器,它的历史可以追溯到18世纪。

以下是钢琴的发展史:
1. 1709年,意大利人克里斯多弗·贝克斯在佛罗伦萨制造出第一架钢琴,它被称为“福音书”钢琴。

2. 1711年,德国人巴赫演奏了贝克斯的钢琴,并成为钢琴的早期拥护者。

3. 1730年代,德国钢琴制造商弗朗茨·恩斯特·沙夫制造出了一种称为“拨弦钢琴”的新型钢琴,这使得演奏者可以用更轻的力量轻松地播放音符。

4. 1770年,意大利人巴托罗梅奥·卡瓦利所制造的钢琴变得更加精密,它的键盘变得更加灵敏,并引入了独立的踏板。

5. 1811年,英国钢琴制造商约翰·布罗德伍德制造出了第一批可重复使用的踏板,这意味着演奏者可以在不影响乐曲演奏的情况下连续按住踏板。

6. 1820年,德国人塞巴斯蒂安·厄尔德曼制造出了第一批三踏板的钢琴,这使得演奏者可以通过调整音色来实现更丰富的音乐效果。

7. 在19世纪后期,钢琴正在逐渐变得流行,并在欧洲和美国迅速发展。

8. 20世纪,钢琴制造商开始使用新材料和技术,如钨钢线,电子传感器和数字化技术来改进和扩展钢琴的声音和功能。

9. 如今,世界各地有许多著名的钢琴制造商,如斯坦威,钢铁琴,雅马哈,卡西欧等,他们不断创新,开发新型钢琴,满足音乐家的需求。

钢琴论文研究报告

钢琴论文研究报告

钢琴论文研究报告引言钢琴是一种古老而优雅的乐器,深受全球范围内的音乐家和听众的喜爱。

本文旨在研究钢琴的起源、演变以及其在音乐领域中的重要性。

通过对钢琴的历史、结构、演奏技巧和影响等方面进行深入分析,可以更好地理解并欣赏这个音乐世界中的瑰宝。

一、钢琴的历史钢琴的历史可以追溯到18世纪。

最早的钢琴由意大利制琴师巴托洛梅奥·克里斯托弗里设计制造,并在18世纪末期得到了广泛的传播和应用。

19世纪,钢琴的改良和创新不断进行,使其成为音乐界的主流乐器之一。

二、钢琴的结构钢琴主要由共鸣箱、琴弦和键盘组成。

共鸣箱是钢琴体积较大的部分,其中承载着丰富的共鸣音。

琴弦则是钢琴发声的核心部件,通过键盘上的按键控制其振动和音量。

钢琴的键盘由白键和黑键组成,经过精确的调音和调节,以确保每个音符的音高准确无误。

三、钢琴的演奏技巧钢琴的演奏技巧包括手指的灵活运动、力度的控制、音符的连贯演奏等。

钢琴家需要通过长期的练习和艰苦的技术训练,才能达到高水平的演奏技巧。

在演奏时,钢琴家需要通过细腻的触键和舒展的手指动作,将音符完美地传达给听众。

四、钢琴的影响和重要性钢琴在音乐界具有极其重要的地位和影响力。

它不仅可以作为独立乐器演奏,还可以与其他乐器进行合奏。

许多古典音乐作品都是以钢琴为基础创作的,如贝多芬的《月光奏鸣曲》和肖邦的《军进行曲》等。

此外,钢琴也广泛运用于流行音乐、电影配乐和音乐教育中,为人们带来了丰富多样的音乐体验。

五、结论通过对钢琴的研究,我们可以看到它在音乐领域中的重要性和独特性。

钢琴不仅是一种乐器,更是一种艺术形式和文化符号。

它的演奏技巧和音色特点,使之成为音乐创作和表演中不可或缺的元素。

在未来,钢琴将继续在音乐界发挥着重要的作用,为人们带来美妙动听的音乐享受。

参考文献•Smith, John.。

钢琴基础知识

钢琴基础知识

钢琴基础知识认识钢琴一,钢琴的历史二,钢琴的构造三,弹奏钢琴的姿势一,钢琴的历史钢琴外文名为"Piano",它的全名应叫"Pianoforte",意为"弱强".由于这件乐器既能发出弱音,又能发出强音,才有了这样一个极为形象的名字.后来,也许是为了称呼上的方便,人们将表示强音的"forte"略去,只保留表示弱音的"piano",并沿用至今.钢琴的发明者是巴尔托洛奥.克里斯托福里.钢琴的前身是古钢琴和羽管键琴.钢琴诞生在意大利,在德奥和英国得以发展成长.18世纪后期到19世纪,钢琴已登上"乐器之王"的宝座.欣赏各式各样的钢琴二,钢琴的构造钢琴的主要组成部分有:外壳,支架,键盘,击弦机,弦列和踏板机械.钢琴键盘内有88个键子,包括52个白键和36个黑键;每7个白键和5个黑键为一组,称为「七五式」键盘结构.1,钢琴键盘从直观上看,钢琴的键盘是由黑色键和白色键共计88个键所组成(少数钢琴只有85个键).其中黑键36个,白键52个.如果仔细观察黑键和白键就会很容易发现二者的分布和排列呈现的规律性.即:黑键是两个一组和三个一组.下面展示的是钢琴的88个键与其中的52个白键和36个黑键.2,钢琴的踏板_ _ 钢琴的踏板(又称做踏瓣)是利用杠杆系统来使音响得到修饰,可以增加和减弱音的大小,使得音乐色彩更加富于变化.由于踏板是用脚来操纵的故又称脚踏板.右踏板:可以增强钢琴的音量,使压在琴弦上的止音器同时抬起来,引起全部琴弦的共鸣而增音.声音得以延续.左踏版:使击弦的小槌靠近琴弦,缩短小槌的行程,从而减少小槌的敲击力.中央踏板:一般的立式钢琴才配有,这是为了在晚上练琴时不影响别人而采取的措施.把中央踏板踩下后向左边的缝隙移动即可让它长时间保持减弱音量的目的.三,基本姿势______ 坐的姿势:以自然,正确的坐姿端正,有利于弹奏为原则,不要僵硬,紧张,或过于松懈._____ 身体的重心:要依靠臀部和脚尖支撑.一般来说,弹奏者只应坐到凳子的三分之一左右的地方,不要把座位都坐满,或把身子靠在椅背上(大多的琴椅都是没背可以靠的啦).因为这样才能让我们在弹奏时身体能自然地左右摇摆延伸.上身直立,腰不要塌陷,这样,弹奏者可以从腰或者更下一些部位用上力量,上身略向前倾,使重心略靠前,便于将力量向前传送至手指._____ 座位的高低:要根据弹奏者的高矮来决定,原则是肘,前臂,手,手与键盘保持一个相同的水平高度,或略高于键盘.______ 座位的远近:要视弹奏者的胳膊的长短来决定,要使在弹奏时,胳膊可以自如的移动.一般说,就是膝盖刚好对齐钢琴最接近演奏者的地方._____ 脚的位置:一般可以放在踏板附近,这个位置比较适合于演奏,也有利于使用踏板.演奏钢琴的基本手型_ 手臂的姿势:大臂自然下垂,不要夹紧,前臂与键盘平行或略高于键盘.(应调节好琴凳的高度)___ 手腕的姿势:腕部与键盘平行,不能低于键盘或高于手掌,弹奏时要保持放松. ___ 手掌的姿势:如右图所示,整个手部呈半圆型(即整个手臂下垂时手部的自然姿势),手心象着一个球,手掌应自然弯曲,第一关节和第三关节(掌关节)不得塌陷.掌关节是整个手部的最高点,好象"屋顶",要特别注意.双手的四指五指要"站"正,要做到这一点,须将双手略向里(大拇指方向)倾斜些,五个手掌稍松开,在五度内应该一个手指对一个琴键.①手指第一关节_ ②手指第二关节_ ③手指第三关节(掌关节) ④拇指第一关节_ ⑤拇指第二关节(拇指掌关节)钢琴键盘七个小音符Dol Re MI Fa Sol La Si Dol水果刀的刀快来的来笑眯眯的眯发财的发扫地的扫哗啦啦的啦西瓜的西刀刀刀Dol Re Mi Fa Sol La Si Dol跟我学音符小手弹一弹1 2 3 4 5 4 3 2 1右手指法复习总结检查指甲是否都剪掉了钢琴诞生于哪个国家钢琴一共有多少个键多少个白键多少个黑键钢琴被称作什么弹钢琴的基本坐姿是什么能否为大家展示一下弹钢琴的正确手型是什么展示一下!手指操运动.认知五线谱上各音,并熟练掌握.提问:1 42 5 1 63 6 74 1 4 5关于钢琴▲弹钢琴的基本坐姿,手型和入门弹奏方法▲坐的姿势坐时,身体的重心要依靠臀部和脚尖支撑。

钢琴的起源历史

钢琴的起源历史

齐伯尔斯坦钢琴
钢琴的起源历史
钢琴是一种键盘乐器,用键拉动琴槌以敲打琴弦。

从十八世纪末以来,在欧洲及美国,钢琴一直是最主要的家庭键盘乐器。

钢琴发源于欧洲,十八世纪初,意大利人克里斯多佛利(Bartolommeo Cristofori)发明的一种类似现代钢琴的键盘式乐器。

至今已有三百多年的历史。

从键盘乐器发展的历史来说,现代钢琴是由钢琴的前身——以拨弦发音的大键琴与以撞弦发音的小键琴演进而成的。

从十六世纪末开始,大键琴和古钢琴这两种键盘乐器逐渐盛行起来,直到十八世纪末,才被钢琴取而代之。

钢琴首次出现于1709年,在当时是一种既复杂又昂贵的乐器,只有皇室和贵族才有机会接触到。

一开始,Johann Sebastian Bach (约翰·塞巴斯蒂安·巴赫)等一些非常有声望的音乐家们并不欣赏钢琴的音色。

但仅仅过了半个世纪,钢琴就变得越来越受欢迎。

当Mozart(莫扎特)、Brahms(布拉姆斯)和liszt(李斯特)这些极具创造力的音乐家投入钢琴的怀抱之后,热情便瞬时被引爆。

在当时那个年代,这些新锐钢琴家就如同“摇滚巨星”一般,他们所带来的巨大影响力可谓给音乐创作锦上添花,为钢琴的发展注入了强大的力量。

皇室和贵族纷纷把钢琴这一乐器纳入他们的乐队中,民众可以围坐在钢琴四周,聆听最新创作的优美旋律。

工业时代的兴起衍生出一个新的社会阶层——中产阶级,钢琴在这一群体中大为流行。

其中三角钢琴是社会地位的象征,通常用在管弦乐团里,而立式钢琴则更受家庭的欢迎。

齐伯尔斯坦钢琴。

钢琴乐器介绍PPT

钢琴乐器介绍PPT

LGOO HERE20XX钢琴乐器科普培训介绍PPT日期:目录钢琴简介01发展历史02乐器形式和结构03代表作品0401钢琴简介王”的美称。

由88个琴键(52个白键,36个黑键)和金属弦音板组成。

意大利人巴托罗密欧·克里斯多福利(1655-1731)在1709年发明了钢琴。

0288键钢琴范围从A0(27.5Hz)至C8(4186.01Hz),108键则是最高至B8(7902.13Hz),几乎囊括了音乐体系中的全部乐音,是除了管风琴以外音域最广的乐器。

钢琴普遍用于独奏、重奏、伴奏等演出。

钢琴简介01钢琴是西洋古典音乐中的一种键盘乐器,有“乐器之名称由来钢琴外文名为Piano ,它的全名应叫Pianoforte ,意为弱强。

由于这件乐器既能发出弱音,又能发出强音,才有了这样一个极为形象的名字。

后来,也许是为了称呼上的方便,人们将表示强音的forte 略去,只保留表示弱音的piano ,并沿用至今。

中文翻译成钢琴,则是因为在鸦片战争后,一些外国商人看到中国的市场潜力,向中国大量出口钢琴,并宣称这是由“钢”制作的琴,所以国人便开始习惯性地称之为“钢琴”了。

钢琴简介02发展历史钢琴的前身是拨弦古钢琴,也叫做羽管键琴。

它与钢琴的内部原理大致相同,都是在琴体内部装有音板和许多拉紧并列的琴弦。

不同的是钢琴的弦槌击弦发音,拨弦古钢琴用羽管制的拨子拨弦发音。

此外,还有一种与它们同一血统的键盘乐器——击弦古钢琴,它同样是一种装有击弦装置的乐器,用铜制的形槌击弦发音;它的应用范围不如拨弦古钢琴广泛,主要用在当时的贵族家庭中演奏。

17—18世纪间拨弦古钢琴在当时的音乐生活中有着相当显赫的地位,可以说是它的全盛时代。

至18世纪初欧洲大陆音乐迅速发展,音量弱小的拨弦古钢琴已不能满足当时音乐家们的需要,因而逐渐被音量洪大的钢琴所取代。

1709年1709年,巴尔托洛奥·克里斯托佛利以拨弦古钢琴为原形,制作出一架被称为具有强弱音变化的古钢琴。

钢琴公共艺术知识点总结

钢琴公共艺术知识点总结

钢琴公共艺术知识点总结一、钢琴的历史钢琴起源于意大利,是由手风琴发展而来的。

在18世纪初,巴托洛梅奥·克里斯托弗里(Bartolomeo Cristofori)发明了世界上第一台钢琴。

这种乐器通过钢制琴弦和键盘的运用,使得演奏者可以通过键盘控制琴弦的振动,从而实现了音的控制,对比原来的古钢琴,相对于古钢琴,音色显得更加明亮、响亮,琴音和更富于个性。

19世纪,随着工业革命的发展,钢琴的制作工艺不断完善,在音色、音质、音量等方面都有了大幅度的提升。

同时,钢琴也逐渐成为古典音乐和民间音乐演奏中的主要乐器。

二、钢琴的分类根据钢琴的尺寸和音域,可以将钢琴分为三种主要类型:立式钢琴、竖琴和三角钢琴。

1. 立式钢琴:也称为升降琴,是一种较小的钢琴,通常用于家庭使用。

立式钢琴的高度约为110-120厘米,通常有垂直的音弦,可以适应较小的空间。

2. 竖琴:也称为大钢琴,是一种高大的钢琴,通常用于音乐厅和演奏会。

它的高度约为2米,拥有广阔的音域和浑厚的音色。

3. 三角钢琴:也称为翼琴,是一种结构复杂的大型钢琴。

它的音域非常广阔,是演奏中最常见的一种钢琴。

三、钢琴的演奏钢琴是一种多功能的乐器,可以独奏,也可以伴奏。

它的音域广阔,音色丰富,适用于各种不同风格的音乐演奏。

钢琴演奏技巧主要包括手指的灵活运用、音符的准确控制、音乐的表现力等。

1. 钢琴的演奏技法:钢琴演奏需要指尖、手腕和手臂的协调运动。

常见的钢琴演奏技法包括琴键的击打、琴弦的弹奏、琴键的滑动和琶音的演奏等。

2. 钢琴的音乐表现:钢琴演奏需要演奏者通过手指的动作和身体的姿势来表达音乐的感情。

音乐家在演奏时需要不断地调整力度和速度,通过细微的动作来呈现音乐的细腻情感。

四、钢琴的音乐风格钢琴可以演奏多种不同风格的音乐,包括古典音乐、民间音乐、爵士音乐和流行音乐等。

1. 古典音乐:古典音乐是钢琴演奏的主要风格之一。

从巴赫到肖邦,从莫扎特到肖斯塔科维奇,世界各地的古典音乐家都以钢琴为主要演奏乐器。

关于钢琴的知识点总结

关于钢琴的知识点总结

关于钢琴的知识点总结一、钢琴的历史钢琴的历史可追溯到17世纪末期,当时的意大利人巴托洛缪发明了第一架现代钢琴。

这种乐器结构简单,音域窄,音量小。

随着时间的推移,人们对于钢琴的制作技术不断改进,音质也得到了提升。

到了18世纪初期,德国工匠克里斯托夫•弗里德里希•施托特发明了如今我们所熟知的现代钢琴。

二、钢琴的结构钢琴的主要部分包括音桥、琴弦、琴键、弦轴、音板以及共鸣箱等。

琴弦挂在音桥上,并穿过弦轴与音键相连。

当音键按下时,与之相连的琴弦也会被击打,产生音响。

共鸣箱能够增加音色的丰富度,并对音响进行扩散。

钢琴的结构复杂,需要经验丰富的技师进行制作和维护。

三、钢琴的演奏技巧1.正确的手型和姿势是钢琴演奏的基础。

手指要保持舒展并贴近琴键,手腕要放松,身体要保持端正。

2.钢琴演奏需要用到五线谱,演奏者要学会识谱谱、读谱、弹奏。

每个音符对应一个琴键,演奏者需要掌握音符和琴键的对应关系。

3.钢琴的演奏技巧包括音阶、琶音、练习曲等。

音阶练习有助于提高手指的灵活度和敏捷度,琶音可以增加音乐的连贯性,而练习曲则是为了训练演奏者的技术水平。

四、钢琴的影响钢琴作为一种古老的乐器,对世界音乐文化产生了深远的影响。

它在古典音乐领域中扮演着重要角色,许多伟大的作曲家如贝多芬、莫扎特、肖邦等都是钢琴音乐的杰出代表。

此外,钢琴也促进了现代音乐的发展,爵士乐、流行音乐中都有着丰富的钢琴表现。

五、钢琴的保养钢琴是一种高精密度的乐器,需要定期进行保养。

首先,要保持琴键的整洁,经常擦拭琴键表面,以确保琴键的灵敏度。

其次,要定期为琴弦上蜡,保持琴弦的弹性。

最后,要保持琴身的湿度和温度,避免琴身变形或生锈。

六、钢琴的进展近年来,科技的发展促进了钢琴工艺的不断进步,如电子钢琴、数字钢琴的问世,给钢琴行业带来了新的机遇。

现今,这些新型钢琴能够兼顾传统钢琴音质的同时,拥有方便携带、音效丰富等特点,大大提高了钢琴的使用价值。

总之,钢琴作为一种古老而又雅致的乐器,对人们的音乐生活产生着深远的影响。

钢琴的发展史简介

钢琴的发展史简介

钢琴的发展史简介
钢琴在欧洲的音乐历史上,是最具代表性的乐器之一。

钢琴的历史,可以追溯到公元前3000年。

那时,人们已经制造出了能发出各种声响的木棒,但这种乐器没有固定的音准。

到了15世纪,欧洲出现了一种以弦乐器为基础、可调音高的管乐器——风琴。

这一时期,欧洲出现了多种风琴风格。

16世纪,钢琴被发明出来。

法国人卡米耶·毕沙罗首先制造出一架钢琴,并把它作为礼物赠送给西班牙国王腓力二世。

1527年,毕沙罗和他的学生弗朗索瓦·博纳罗蒂共同发明了键盘式钢琴。

这种钢琴比普通钢琴小很多,音域只有五个八度,便于携带和演奏。

17世纪上半叶,巴赫和亨德尔分别为这架钢琴创作了两首奏鸣曲。

1700年前后,又有两位音乐家制造出了可用于演奏的管风琴,大大增强了钢琴的表现力。

1754年前后,一架专门制造的独奏钢琴诞生了。

这架钢琴由木框架和金属键盘构成,由两个琴槌敲击键盘而发出声音。

虽然它不能演奏任何乐曲,但它可以弹奏出从很远的地方传来的各种声音。

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钢琴的历史

钢琴的历史

通常人们认为钢琴的历史为300年,即由1709年意大利人B.克里斯托福里所研制。

然而钢琴的整个演进发展过程可以追溯到600多年前,只是在1709年有了一个革命性的飞跃,若没有B. 克里斯托福里之前300年古钢琴的基础作为“量”的积累,也就不会有1709年的“质”的突变。

钢琴的起源钢琴的起源,最早可以追溯到古埃及与古希腊的弦音计(一弦琴)。

将弦音计增加琴弦的数量,发展成为多弦的乐器,他们有两种类型。

一种是手拨式多弦乐器,13世纪时是欧洲广为流传的拨弦乐器。

到14世纪与键盘结合形成拨弦古钢琴(herpsichord)。

另一种形式是槌击式键盘乐器,在发展中形成多种击弦乐器,其中和键盘结合的一种,在15世纪初逐渐形成称为击弦古钢琴(clavichord)。

这两种乐器是现代钢琴的前身,同时钢琴的发展也受竖琴和管风琴的影响。

古钢琴拨弦古钢琴和击弦古钢琴是以键盘演奏为共同特征,以琴弦振动为共同音源的乐器。

古钢琴在古代的音乐舞台上活跃了300多年,其所以能在1709年有革命性的变革,也不是偶然的。

一则是18世纪初叶的社会变革,民主思想不断增强,作为当时的社会精神作品的音乐,不满足与为少数达官贵人服务,不在只是宫廷乐池里的音乐工具,而越来越多的面向大众的需求,这就为乐器的改革奠定了精神基础。

再则18世纪工业革命的发展,钢铁冶炼铸造工业的日益发展,为现代钢琴的出现提供了物质基础,古钢琴这一胚胎得以在母腹中成长发育成现代钢琴,也就成了历史的必然。

当它呱呱坠地时并不完善,在人类社会一个多世纪的关爱、呵护下才成就了今天的乐器之王――钢琴。

1. 拨弦古钢琴拨弦古钢琴除了音源键盘的演奏形式同现代钢琴有相似之处外,在外观同平台卧式钢琴大体相似。

虽然拨弦古钢琴同为以键盘为演奏特征,但激发琴弦的方式有所不同,它是在键尾端装置由皮革裹制成的拨子,拨弦发音(亦有用羽毛作拨子的,故亦称羽管键琴),这种激发琴弦的方式,使其有不可克服的弱点。

论述中国钢琴发展简史

论述中国钢琴发展简史

论述中国钢琴发展简史中国钢琴的发展历史可以追溯到清朝末年,随着西方文化的传入,钢琴这一西方键盘乐器也逐渐进入了中国。

然而,中国钢琴的发展历程并非一帆风顺,而是在曲折中不断前进。

一、清朝末年的传入与起步清朝末年,随着西方文化的传入,钢琴开始进入中国。

最早的钢琴传入主要是通过外国基督教的传教士,他们为了更好的宣传教义,就寓教于乐,从上海、广州等口岸城市将钢琴等西洋乐器传入中国。

此后,在一些口岸城市,人们开始学习弹奏钢琴,这也标志着中国钢琴的起步。

二、民国时期的初步发展民国时期,中国的钢琴开始得到初步发展。

这一时期,钢琴教育的普及程度有所提高,一些音乐学校和音乐社团纷纷开设钢琴课程,培养了一批优秀的钢琴演奏家。

同时,中国的作曲家也开始尝试创作具有中国特色的钢琴作品,如贺绿汀的《牧童短笛》等。

三、新中国成立后的快速发展新中国成立后,中国的钢琴事业得到了快速发展。

国家开始重视音乐教育,钢琴教育也得到了大力推广。

许多音乐学院纷纷设立钢琴专业,培养了大量的钢琴演奏人才。

同时,中国作曲家也开始更加积极地探索具有中国特色的钢琴创作道路,创作出了许多优秀的作品,如殷承宗的《黄河协奏曲》等。

四、改革开放后的多元化发展改革开放后,中国的钢琴事业进入了多元化发展的阶段。

随着经济的快速发展和人们生活水平的提高,越来越多的家庭开始注重孩子的音乐教育,学习钢琴的人数也大幅增加。

同时,中国的钢琴作曲家也开始更加注重与国际接轨,吸收世界各地的音乐元素,创作出了许多具有国际水平的作品。

此外,中国的钢琴演奏家也开始在国际舞台上崭露头角,为中国钢琴事业的发展做出了重要贡献。

五、现代的蓬勃发展进入21世纪后,中国的钢琴事业继续蓬勃发展。

随着教育水平的提高和人们文化需求的增加,钢琴教育在中国得到了更加广泛的普及。

同时,中国的钢琴作曲家和演奏家也在不断探索新的艺术形式和表现手法,推动了中国钢琴艺术的创新发展。

在这个过程中,中国钢琴也逐渐得到了国际认可,许多中国的钢琴家开始在国际比赛中获奖,为中国钢琴事业的发展赢得了荣誉。

钢琴的认识和了解

钢琴的认识和了解

钢琴的认识和了解钢琴是一种由键盘和弦鼓箱组成的音乐乐器。

它是一种古老而广泛使用的乐器,被认为是西方音乐中最重要的乐器之一。

以下是一些关于钢琴的认识和了解:1. 历史:钢琴最早起源于17世纪的意大利。

最初的钢琴并不是以钢制弦而得名,而是以琴弦振动的方式来发声。

经过几个世纪的发展和改进,现代的钢琴在19世纪中期开始广泛使用。

2. 结构:钢琴由88个按键组成,其中有黑色和白色的键。

每个按键都与一条弦相连,通过按下按键使得弦振动,并通过琴弦和木制共鸣箱的共鸣产生声音。

弹奏不同的键将产生不同的音高。

3. 声音:钢琴是一种多音色的乐器。

它可以产生从低沉的低音到明亮的高音的广泛音高。

这是由于钢琴中弦的不同长度和不同的音域。

4. 分类:钢琴可分为三种主要类型:立式钢琴、翼形钢琴和大钢琴。

立式钢琴是最常见的家庭钢琴,它的垂直设计使其适合小空间。

翼形钢琴是一种更大且声音更加宏亮的钢琴,通常用于表演和专业演奏。

大钢琴是最大的钢琴,可以产生非常丰富的音色和音量。

5. 弹奏技巧:钢琴通常是通过按下键盘上的键来弹奏的。

弹奏技巧包括按键力度的变化(强弱音),连奏(在弹奏多个音符时将一个或多个手指保持在按键上)和使用踏板(用于调节琴的共鸣)。

6. 应用:钢琴在古典音乐、爵士乐、流行音乐以及许多其他音乐风格中都被广泛使用。

它被认为是一种多功能的乐器,可以用于独奏、伴奏和合奏。

7. 学习:学习弹奏钢琴需要耐心和练习。

许多人从小开始学习钢琴,并通过专业教师的指导来提高他们的技能。

今天,人们还可以通过在线教学和自学视频来学习钢琴。

总的来说,钢琴是一种受欢迎的音乐乐器。

它的声音美丽而多样化,因此在各种音乐场合中得到广泛应用。

钢琴的基本知识

钢琴的基本知识

建议
• 选择正规渠道购买钢琴,确保质量和服务 • 在购买前,可以咨询专业人士的意见,避免盲目购买
钢琴的日常保养与维护
日常保养
• 定期清洁钢琴,包括琴盖、琴键、踏板等部分 • 保持钢琴环境的湿度和温度适中,避免潮湿和高温 • 定期为钢琴调音,保证音准和音色
维护
• 避免钢琴受到撞击和挤压,防止损坏 • 如发现钢琴出现问题,及时联系专业人士进行维修
特点
• 钢琴音乐具有丰富的音色和表现力 • 钢琴音乐可以通过力度、节奏、音色等手段,表现乐曲的情感
钢琴音乐的发展与创新
发展
• 钢琴音乐从巴洛克时期、古典时期、浪漫主义时期等一 路走来,不断发展和创新 • 不同历史时期的钢琴音乐具有不同的特点和风格
创新
• 现代钢琴音乐在创作手法、演奏技巧、音乐形式等方面 有所创新 • 现代钢琴音乐强调个性和多元,为音乐艺术的发展注入 新的活力
钢琴音乐的代表作品
巴洛克时期
• 约瑟夫·海顿(Joseph Haydn)的《钢琴奏鸣曲》 • 沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫 扎特(Wolfgang Amadeus Mozart)的 《钢琴协奏曲》
古典时期
• 路德维希·范·贝多芬 (Ludwig van Beethoven) 的《钢琴奏鸣曲》 • 弗朗茨·舒伯特(Franz Schubert)的《钢琴奏鸣 曲》
钢琴的常见故障与解决方法
常见故障
• 钢琴的音准出现问题 • 钢琴的音色变得沉闷 • 钢琴的键盘或踏板出现问题
解决方法
• 对钢琴进行调音,调整音准 • 检查钢琴的音梁、音板和弦等部件,如有损坏,及时更换 • 如键盘或踏板出现问题,联系专业人士进行维修
06
钢琴音乐欣赏与作品解析

钢琴简介资料

钢琴简介资料
• 即兴创作需要具备良好的音乐基础、丰富的演奏经验和敏锐的创造力
表现手法
• 钢琴音乐的表现手法包括音色的运用、节奏的变化和动态的对比等
• 通过掌握各种表现手法,可以使钢琴音乐更具感染力和表现力
04
钢琴音乐的世界与中国钢琴音

钢琴音乐的经典作品与作曲家
• 经典作品
• 钢琴音乐的经典作品有很多,如贝多芬的钢琴奏鸣曲、肖邦的
• 随着技术的发展,钢琴的种类也日益丰富,如立式钢琴、三角钢琴、电子钢琴等
• 不同种类的钢琴适用于不同的音乐风格和场合,为音乐创作和表演提供了更多的可
能性
钢琴音乐史上的重要时期与事件
• 巴洛克时期
• 钢琴在巴洛克时期开始流行,许多巴洛克时期的音乐家如约瑟夫·海顿(Joseph Haydn)、沃尔夫冈·阿马
奖、柴可夫斯基国际音乐比赛等
05
钢琴的选购与保养知识
如何选购一台适合自己的钢琴
品牌与质量
性能与配置
预算与价格
• 选购钢琴时,应尽量选择知名品牌
• 钢琴的性能和配置是选购钢琴的重
• 选购钢琴时,应根据自己的经济预
和质量保证的钢琴
要依据,如音色、触感、音量等
算来选择合适的钢琴
• 可以通过查阅钢琴的品牌历史、用
大键琴)
• 钢琴的发明是音乐史上的一大创新,因为它可以实现音量的连
续变化,使音乐表现力更加丰富
• 钢琴的早期形态
• 克里斯托弗里发明的钢琴原型仅有4个八度,音色柔和
• 18世纪初期,钢琴的音色逐渐变得更加明亮,键盘范围也扩
大到了7个八度
• 18世纪中期,钢琴的结构和音色得到了进一步完善,成为了
钢琴制造技术的进步
• 浪漫时期

钢琴发展史

钢琴发展史

钢琴发展史钢琴是一种被广泛使用的乐器,有着悠久的历史,它的发展历程经历了数百年的演变。

最早的钢琴可以追溯到古罗马时期。

这种乐器被称为“洛斯特键琴”,它的设计原理非常简单,只有几个简单的活动弦,可以有几种不同的音调。

虽然它比现代钢琴的音色质量差得多,但它为钢琴的发展开辟了道路。

随着时间的推移,几个世纪以来,钢琴的设计和性能有了很大的改进。

17世纪,德国和意大利等欧洲国家开始发展更具灵活性、可调节性和精确性的钢琴。

这些钢琴使用小型木架来支撑弦板,使钢琴拥有更多的音乐可能性。

这一创新也使钢琴有更广泛的音域,并且在键盘上添加了高音和低音琴键,使钢琴更加完整。

19世纪之后,钢琴又有了巨大的进步。

首先,随着唤醒声音装置的发明,钢琴的音色变得更加丰富,表现力更强。

其次,蒙特勒琴键的发明,使钢琴键盘更加精确和准确。

再次,键盘装有钢键,使钢琴键盘更耐用,而且键盘的尺寸也变得更加小巧,可以更容易地安装在一台机器上。

20世纪以来,电子钢琴的出现深深改变了钢琴的发展趋势,它将传统的钢琴技术推向了一个新的高度,使钢琴更加完善。

电子钢琴可以使人们能够发挥出更为丰富的音乐效果,并能够产生各种各样的音效和音色,以及可以模拟各种乐器的声音。

总的来看,经过几百年的进步,钢琴的发展史经历了从洛斯特键琴到电子钢琴的巨大演变,使钢琴变得更加完善。

这种乐器具有可调节性、精确性和丰富的音乐表现力,实现了多种乐器的声音和多种演奏技巧。

如今,钢琴已成为最受欢迎的乐器,被广泛应用于音乐创作和演奏活动中。

钢琴是一种传统乐器,在历史上有着悠久的传承。

它经历了几百年发展和演变,推动着人类音乐的进步,成为许多人爱好音乐演奏和表达自我的最佳选择。

钢琴是什么时候被发明的

钢琴是什么时候被发明的

钢琴是什么时候被发明的钢琴是西洋古典音乐中的一种键盘乐器,有“乐器之王”的美称。

那么钢琴是谁发明的呢?接下来小编为大家介绍钢琴是由谁发明的,一起来看看吧!钢琴的起源钢琴是一种高档的健盘乐器,最早出现于希腊,是在一种供音乐家审度音律或研究乐理的音乐工具的基础发展起来的。

最初的钢琴,只是一块木板上绷几根丝弦,下边装有可移动的弦码,用以限定音律。

后来,有人对这种工具进行了改进,大约在12世纪时发展成古钢琴。

1709年前后,意大利人克里斯托弗又对古钢琴进行了改进,发明了可以击弦的小槌键装置。

1770年,德国的制琴师斯坦因发明了一种“棘轮装置”,用在古钢琴上,使击弦相在击弦后可立即移开,让弦自由震动,产生出平滑的音色,音域宽广,不刺耳。

不久,英国的布罗德伍德父子公司又在钢琴上增加了一种使音域更加宽广的机械装置,并创造了一种持续音踏板,使毡制的制音装置离开所有的琴弦,让弦自由振动。

为了使钢琴中的机械装置能向一侧移动,他们还加装了柔音踏板,使敲弦机能单独地敲击某一根弦,而不是像原来那样敲击一对弦。

1811年,伦敦牛津街的钢琴制造商把水平式的琴弦和敲弦装置改为奖式,制成了第一架坚式钢琴。

1830年以后,又不断有人对钢琴的构造、音调的强度、操纵的速度进行改进,使钢琴不论是在品种上,还是在琴形上都有了很大的发展。

钢琴的社会影响钢琴之所以成为乐器大家族中的“王者”,是人类的精神文明及科技文明的发展所赋于它的,钢琴作为乐器的出现,是人类社会生活的需求,钢琴的发展更从一个侧面反映了人类社会精神生活不断发展的状态。

钢琴作为物质基础,为音乐家的创作提供了条件,音乐家创造发展的钢琴文化又促进钢琴结构功能的进一步成熟。

由此我们说钢琴是钢琴文化的不可分割的一部分,了解钢琴、认识钢琴,也就成为了一个音乐人认识钢琴文化的必须了。

通常人们认为钢琴有近300年历史,即1709年由意大利制琴大师B·克里斯托福里所创制的现代钢琴的前身。

钢琴的历史渊源

钢琴的历史渊源

钢琴的历史渊源关于钢琴的历史渊源钢琴(意大利语:pianoforte)是西洋古典音乐中的一种键盘乐器,有“乐器之王”的美称。

由88个琴键(52个白键,36个黑键)和金属弦音板组成。

接下来就由店铺带来钢琴的历史渊源,希望对你有所帮助!钢琴的祖先可追溯至十五,十六世纪---的斯皮内,洋琴和处女早期的键盘乐器。

在十七世纪时风琴,钢琴,大键琴和集团成为键盘,这种至高无上的地位,他们一直维持到钢琴取代在十八世纪末期他们的主要工具。

击弦古钢琴的音调有金属的,不强大,然而由于它的音调变化,许多作曲家发现一个得体的亲密室内乐的乐器。

凭借其明快有力音调大键琴是为支持对小型管弦乐团的低音和人们最喜欢用的工具,但它的音调字符不能变化,除非使用机械或构件装置。

钢琴是在完善18世纪早期大键琴制造商在意大利(尽管音乐理论家们指出有更早的例子)。

这种乐器被称为piano é复地(排序和响亮的),以显示它有力的多样性,它的演奏者的弹击中锤毡填充头。

在金属丝要在早期文书较重。

阿一系列持续的机械进步到19世纪,包括引入踏板以维持音调或使其柔和,一个金属结构的完善和钢丝最完美的品质线,最后产生了一种乐器,能从无数音调效果最精致的和弦到一个成熟管弦的声音或从一个清澈的吟唱的音调到尖锐的打击乐器的辉煌。

钢琴乐器的历史沿革与钢琴音乐的流派更替论古典主义时期的音乐大约从18世纪30至50年代到19世纪初。

“古典”一词包含乐均衡、简洁、精致的概念。

古典主义时期的音乐可以具有暴风雨般的气势和复杂的内容与形式。

简言之,古典风格就是从伟大的作曲家海顿、莫扎特、贝多芬音乐中听到的风格。

相比音乐神童莫扎特而言,大器晚成的海顿(他27岁才开始写交响曲)的键盘音乐结构比莫扎特的同类作品有更多起伏,在处理大段音乐时,与莫扎特作品中常见的优雅、歌唱风格的旋律不同的是,他更推崇和弦的结构和节奏推动力。

莫扎特的创作更多地倾向人声,而海顿主要是一位器乐作曲家,他的奏鸣曲中,许多经过句是根本无法演唱的。

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A History of the Piano, 1157-200720072007年4月12日,C.Bechstein收购了捷克钢琴制造商BOHEMIA,这令C.Bechstein在欧洲拥有了第二个生产基地。

由原属联邦德国的钢琴制造商C.Bechstein Pianofortefabrik AG在捷克子公司C.Bechstein CZ s.r.o购买了这家捷克的钢琴生产商。

在这之前C.Bechstein通过在捷克的子公司拥有BOHEMIA49%的股权。

Bechstein2006年的销售收入从2760万欧元增加到2930万欧元。

20072007年12月北森朵夫将股份售予YAMAHABAWAG PSK 通过最终阶段的谈判,将Bösendorfer Klavierfabrik GmbH 100%的股权卖与YAMAHA公司。

令YAMAHA增加了Kemble和Schimmel。

Brodmann钢琴公司是另外一家参与竞购贝森朵夫的公司。

年初BAWAG被美国基金公司Cerberus收购,年末BAWAG将北森朵夫出售。

YAMAHA的高层Hiroo Okabe和Hitoshi Fukutome(钢琴业务总经理)出席了在维也纳的签字会。

2006Steinway & Sons 纽约工厂宣布将重生产MODEL O型号的三角钢琴,MODEL O是成熟的琴款,特点为Round tail(圆尾?), Curved base bridge(弯曲的低音桥)和rear duplex scales(抗双向变形).MODEL O 1902年在纽约的工厂开始生产,Henry Ziegler(1857-1930)设计,1906年做了一些改进,低音桥由直改为弯曲,frame(键盘框架)修改以适应双向的变形。

1914年其长度略增了1/2英寸,从5尺10寸,增加到5尺10又1/2英寸(注:一英尺12英寸)。

1924年纽约工厂生产了最后一批。

2006雅马哈公司不再继续在中国珠江的合资厂生产C系列的立式琴。

新的B系列的B1,B2取代了C109,C113。

这些型号都会有静音版本,B系列的其他型号在印度尼西亚生产,印度尼西亚同时生产GB1三角钢琴。

这些琴款的价格很低,黑色的B1的零售价1899英镑,比C110A的2229英镑低的多。

雅马哈公司黑色聚酯漆静音的B1零售标价2899,但是一些零售商能够卖到2299英镑。

2006Bechstein的大股东Schulze先生与merkur.de的代表面谈时透露2005年Bechstein销售了钢琴5192台,其中1450台为三角钢琴。

Schulze先生说,没有了东欧和远东的(低)工资,所谓西方文明"western culture"就无从谈起。

目前,这家德国工厂仅生产"C.Bechstein"这个奢侈品牌。

较便宜的品牌,比如Euterpe,W.Hoffmann,Zimmerman都是在捷克,印度尼西亚和中国生产。

2006Kemble钢琴发售新的Mozart K121,来纪念莫扎特250年诞辰。

此款琴将限量发售250台,一共两个版本,外观装饰豪华。

2005ABPT庆祝为公众服务50周年。

瑞注:ABPT= Association of Blind Piano Tuners (ABPT)盲人调律师协会,又叫'UK Piano Page',即本文来源之网站。

20054月21日,斯坦威宣布将Essex部分型号的生产转到中国珠江钢琴厂。

斯坦威亚洲总裁Robert Dove说,这样可以降低成本。

2005Bechstein在中国开设新厂,为当地市场制造钢琴,公司名称为柏林贝西斯坦钢琴(上海)有限公司20031月9日,周四,一台猫王埃尔维.普莱斯利用过的Knabe三角钢琴以68.5万美元售出。

音乐制作人罗伯特.约翰逊和其搭档拉里.莫斯将这台钢琴卖给了Blue Moon Group的主席麦克.穆资奥。

20034月7日,周一,不列颠钢琴制作公司进入清盘阶段。

从此Welmer, Knight, Broadwood, Bentley, Woodchester不再生产。

其母公司Whelpdale Maxwell & Cod Ltd. 在后续的日子内也将进入清盘。

作为WMC的一部分,此事对博兰斯勒的商店也有所影响。

2000年,不列颠钢琴制作公司从伦敦搬到Woodchester的工厂来削减费用。

2003英格兰普尔多赛特的Intermusic公司购买了不列颠钢琴制作公司的股份。

同时他们还购买了Bentley, Welmar和Woodchester品牌。

这些品牌可能以后在远东地区生产。

20032003年12月,三星剥离了Weber品牌钢琴业务。

韦伯自1984起由英昌生产,目前以中国为目标市场经营。

烟台Perzina钢琴制造有限公司建立。

他们生产Carl Ebel, Eavestaff, Gebr. Perzina, Gerh. Steinberg, Sängler & Söhne 等品牌,每年生产6000架立式钢琴,300架三角钢琴。

20022002年12月9日,Kalisz的Calisia钢琴厂签订了第一个同中国的贸易合同,这是60年来的突破,虽然只是10台钢琴的尝试。

Calisia是波兰唯一的钢琴生产商。

200212月17日,Bechstein宣布自己将以60%的股份交换三益25%的股份。

在2002年的前三个季度Bechstein的盈利下降了10%。

Bechstein希望能通过三益在美国的庞大销售渠道来销售Bechstein的钢琴。

Samick每年制造45000台钢琴。

三益可能会制造廉价版本的Bechstein,就像斯坦威公司让英昌生产波士顿钢琴。

Bechstein将帮助三益提高钢琴的水准。

三益公司1958年在韩国仁川建立,购买了Knabe,Kohler和Cambell钢琴品牌。

2002青岛世正乐器有限公司(S.J Music)在中国建立了60万平方英尺的工厂,仅用了5个月时间即完工。

他们生产Jorge Steck(乔治斯泰克),Hobart M Cable 和Falcon 。

2006年的产量是20351台,其中立式琴15366台,三角琴4985台,出口14570台。

据说青岛世正是世界单点最大规模的钢琴工厂,生产钢琴,吉他,并为其他品牌OEM产品。

用一年时间完成销售额2000万美金。

20012000年杭州嘉德威钢琴有限公司成立。

工厂大约10万㎡,2006年制造了15673台钢琴,其中14961台是立式钢琴,712台三角钢琴,出口6864台。

品牌有Goodway, Wisdom ,S.Ritter and Chan & Sohn。

这些钢琴通过了严格的IS09001质量管理系统。

20012001年5月30日,上市公司鲍德温钢琴公司破产,根据美国法律被允许重组。

原因是库存超量以及管理成本过高。

5月31日,Nasdaq 股票交易市场停止了鲍德温股票的交易,收盘价为2.15美金。

200110月15日,鲍德温的最大债权人GE Capital Corp.根据联邦破产法庭的拍卖被许可以1700万美金的价格优先购买鲍德温。

有另外两个公司同Capital Corp.竞争鲍德温的品牌,一个是位于加利福尼亚的投资公司,一个是制造吉布森吉他的吉布森乐器有限公司。

200111月14日,吉布森吉他公司完成了收购鲍德温钢琴的行动,给著名钢琴品牌一个吉他公司的名称。

GE Capital是鲍德温的债权人,有权利在10月前根据破产协议卖掉公司。

鲍德温欠GE Capital 约3100万美金。

不清楚吉布森公司购买鲍德温花了多少资金,估计1700万-2000万美金是合理的数目。

200112月21日,Kimball公司将维也纳的北森多夫挂牌销售。

北森多夫有230个员工,上年的销售额为1600万美金。

奥地利BAWAG PSK Group 以2500万美金购买了北森多夫,公司希望每年三角钢琴产量能从500台增加到800台。

如果一些正常,合同会在2002年1月签署。

20001月份,KAWAI公司发售了新的Shigeru KAWAI三角钢琴。

这是KAWAI公司总裁Shigeru Kawai 先生50年的梦想。

1980年,钢琴研发实验室(被称为Shigeru Kawai 钢琴研究实验室)建立,开始逐步实现Shigeru Kawai先生这个梦想。

这个实验室发明了了KAWAI EX音乐会三角钢琴,EX被全世界的一流的钢琴比赛的冠军弹奏。

这个“追求完美”的新年逐渐成为Shigeru KAWAI 三角钢琴的灵魂。

所有的Shigeru KAWAI 三角钢琴都由钢琴研发实验室的制琴师手工制作。

低音弦是手工缠就,榔头为特殊制造(同EX的榔头完全相同)。

音板为5-15年自然风干(非仪器烘干)。

同普通的KAWAI三角钢琴相比,制造时间要长3-5倍,制造数量较少。

2000Conran和Kemble合作发布了新的Quantum钢琴。

Conran设计了外壳,Kemble设计了内部结构。

同一般的baby grand相比,音板更大,装有延音踏板。

不过这款钢琴仅仅制造60台,限量发行。

2000珠江钢琴集团宣布开始制造古老的德国品牌里特米勒。

据说他们将利用原装设计来重现欧洲声音。

钢琴将在珠江厂的特殊区域生产,目标市场为欧洲市场。

20007月14日,澳大利亚Overs钢琴公司在悉尼举办的澳大利亚钢琴调律师和技师大会上发布了他们的新款击弦机。

新的击弦机将装在将Bridge和Scale略微改造后的Steinbach 225三角钢琴上。

击弦机通过计算机辅助设计,同已有的击弦机相比其表现能力更佳。

Overs 的击弦机赋予钢琴家更强的控制力,反应和速度。

其Down weight 为50克,up weighti为40克,现在常见的击弦机的指标为down weight为50克,up weight为23克。

down weight和up weight 之间的差异变小,赋予击弦机更佳的反应速度。

20007月14日,官方消息发布伦敦的Whelpdale Maxwell & Cod 公司和Stroud的Woodchester公司将合并。

新的公司被命名为不列颠钢琴制造有限公司。

集合了Welmar Piano Co., the Bentley Piano Co., Alfred Knight Ltd., The Woodchester Piano Co., Sir Herbert Marshall and Sons Ltd., the Stroud Piano Co. 等公司。

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