纸立体造型教案

石家庄幼师高专教师课时教案

第四周教案

学科:设计任课教师

学期11级五年制17 18班12级舞蹈五年19 20班

教学过程

批阅人签字：

立体构成——纸地造型(纸雕塑)

课题纸的立体造型—纸雕塑教学目标 1、知识目标：学习纸立体造型的基本原理与构成立体的各种方法，制作一个具有三度空间的纸雕塑作品。 2、能力目标：关注现代生活中的设计，体验创造的乐趣，提高对形象的艺术概况力，锻炼立体思维的能力。 3、情感目标：通过设计与制作纸雕塑作品，了解立体构成的基本知识，体会现代雕塑的形式美感。教学重点与教学难点教学重点：形成纸立体的多种构成方法。组合法、折叠法等。教学难点：纸雕塑的设计。造型构思、点、线、面、体的韵律组合。教学设计教学过程设计

一、《纸的立体造型》一直是学生最喜欢做的课程。学生对这节课的内容抱有极大的兴趣和热情。是比较结合实际生活的课程，只要是学生认真地观察城市中的现代雕塑，都可以找到现代雕塑与纸立体造型的切入点，使学习起来比较容易接受和发挥，同时结合校园的环境自行设计校园环境雕塑。使教学内容更贴近生活，更容易引起学生的共鸣。二、在教学设计中，首先自己要学会做纸雕塑，做出的纸雕塑最好能与学生最熟悉的现代雕塑相吻合，可结合环境雕塑，讲解现代雕塑的形式美感，对比纸雕塑体会用构成的方法设计制作纸雕塑的情趣。欣赏书上的示范作品与学生作业，了解纸构成的基本方法，并结合生活实际，看看这些雕塑作品可放在什么环境下更有意境。 1.导入课题：可参照纸浮雕的导入法，出示城市现代雕塑与纸雕塑图片，进行对比讲解现代雕塑的形式美感，对比纸雕塑体会用构成的方法设计制作纸雕塑的情趣。

2.技法讲解:(1)组合法：教师演示—学生认真观察。（采用多媒体）教师演示了折、弯曲、切、挖、剪，等手法。

教师演示组合的顺序。教师总结：造型特点：造型富有扩张力。点线面的组合相得益彰。整体效果强烈，比较适合作为环境雕塑。 (2)折叠法: 教师演示——鹰的制作(用课件)，学生认真观察。教师设问：主要采用了那些手法？学生答：采用了切、挖、卷曲、折叠法。教师总结造型特点：用简练的手法表现了鹰的气势。运用了折纸的方法，造型在具象的表现中体现出抽象的意味。技法的运用：用一张开数纸对折，按图纸剪折。按此方法还可以创造很多动物造型。

小学六年级下册美术教学计划及教案

苏教版小学第十二册美术教学计划学生知识能力学习习惯分析：六年级学生对美术基础知识和基本技能有一定的掌握，初步了解了中外优秀美术作品的文化价值，学习习惯比较好，对美术的学习兴趣也比较浓厚。教学目的任务： 1．注意培养和发展学生的好奇心和想象力，在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。 2．通过启发联想训练学生的创造性思维能力。 3．在美术活动中大胆的采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。 4．学习浅显的人物比例结构知识和面部表情的画法。教学重点：培养学生的创新意识和动手实践能力。教学难点：学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。完成任务的措施： 1．认真备课、上课。 2．做好课前的各项准备活动。 3．拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。 4．运用现代化教学手段。课时安排：第一周：三百六十行（一）(二) 第二周：纸柱造型第三周：现代建筑

第四周：我造的未来建筑第五周：听音乐、画感受第六周：奇怪的图形第七周：画汗衫第八周：水墨园林第九周：美丽的园林第十周：我造的花园第十一周：小玩偶第十二周：偶戏（一）(二) 第十三周：成长变化（一）(二) 第十四周：头饰和帽子（一）(二) 第十五周：现代雕塑第十六周：陶艺（一）(二) 第十七周：复习考试第1课三百六十行（一）教学目标： 1.激发学生的想像能力和发展与之相适应的绘画能力。 2.引导和培养学生热爱生活，向往未来的思想感情。教学重难点: 1.注重把握画面的整体性、情节性。 2.突破手法的局限，运用多种手法

教学过程：一、观察、分析 1.范画出示，师生共赏 2.小组讨论：画面画了哪些内容？ 3.学生个别阐述，揭示新课内容。二、启发学生想像 1.教师启发谈话。三百六十行，行行不可少，既有各自的辛劳，也有各自的骄傲。不同的职业，有不同情趣，也有不同的特征和面貌。你知道哪些职业？描述一下你比较熟悉的职业，他们有哪些特征？ 2.学生想，小组讨论。 3.学生个别阐述。 4.提出要求：你能不能也像这些小朋友一样画一幅你喜欢的职业呢？ 5.欣赏其他小朋友的画，总结画法。（1）小组观察、讨论。（2）小结。构图要力求突破常规，做到完整、饱满。运用自已熟悉的各种工具表现画面。比如：铅笔、蜡笔、水彩，或综合材料。保持画面的整洁。三、教师指导水粉、水彩等的综合绘画。四、学生根据想像进行创作，教师巡回指导。

服装立体裁剪教案

服装立体裁剪教案许丽莎第一章绪论教学目的： 1、使同学们了解立体裁剪的含义及其历史与发展 2、立体裁剪的基本操作程序 3、立体裁剪与平面裁剪的关系 4、了解立体裁剪的用具并做准备教学重点： 1、立体裁剪的优点以及如何学习立体裁剪 2、了解立体裁剪的含义 3、人体模型的补正教学方法：讲述法、举例法、图示法学时：2 教具：粉笔、人体模台、大头针作业： 1、查阅相关资料 2、收集立裁图片教学内容：第一节立体裁剪简介一、立体裁剪的含义立体裁剪是主要采用立体造型分析的方法，来确定服装结构的形状，完成服装款式的纸样设计。具体的说，立体裁剪就是以立体的操作方法为主，直接用布料在人台或人体上进行服装款式的造型，边裁边做，直观地完成服装结构设计的一种裁剪方法。二、立体裁剪的历史与发展立体裁剪诞生于西方，人类从比拟身材式样的仿效裁剪，到科学合理的平面裁剪，前后经历了从立体到平面，再从平面到立体与平面并存的结构设计方法的演变过程。平面与立体相辅相成，兼而用之。

三、立体裁剪的基本操作程序 1、确定基本服装款式。 2、根据穿着者的体形选择人台，必要时适当地补正人台。 3、以坯布或面料为材料，以剪刀和大头针为工具，在人台或人体上边裁边做，进行服装初步造型。 4、用铅笔或胶带进行标点描线，将初步造型完成的服装衣片结构加以记录。 5、平面布样整理。 6、假缝。 7、试样修改。 8、划样、裁剪、缝制。四、立体裁剪与平面裁剪的关系立体裁剪和平面裁剪同为服装结构设计的两种不同的方法，二者殊途同归、相辅相成、相互渗透。立体裁剪离不开平面裁剪的支持。立体裁剪的最终目的是平面纸样。在批量化的工业生产中，还要结合平面推档技术将纸样进行系列化平面裁剪离不开立体裁剪。平面裁剪来源与人体的原型，而原型的确定就是大量立体裁剪原型结构的分析与归纳。另外，立体试样又为观察修正服装和累积平面裁剪经验提供了参考和源泉。五、立体裁剪的优点 1、立体裁剪造型直观准确，既适合初学者的掌握，也适合专业人员的提高。更利于服装设计者的创作。 2、立体裁剪造型快捷、随意，既有利于结构简单的普通服装，也可用于形态新颖款式多变的流行时装。 3、立体裁剪便于理解和加深平面裁剪的理论。 4、立体裁剪易处理特殊体形。

动漫形象的设计教学设计

《动漫形象的设计》教学设计学习目标： 1.认识动漫形象的设计风格和表现特点，初步掌握动漫形象设计的步骤和方法。 2.赏析优秀动漫形象的设计，探究动漫形象设计的特点、形式和表现方法，并用于课堂实践创作中。 3.通过动漫形象的设计及表现，提高学生的观察力、想象力及艺术创造力，激发学生美术创作的兴趣，丰富学生的校园学习生活。教学重、难点：教学重点：动漫形象的设计方法和步骤。教学难点：激发学生的想象力和创造力，设计出个性鲜明、极具特色的动漫形象。课前准备：动画片、各种动漫形象组图。教学过程：一、情境导入音乐欣赏：动画片《喜羊羊与灰太狼》主题曲。提问： 1．同学们刚才听到的歌曲它出自哪里动画片《喜羊羊与灰太狼》。 2．《喜羊羊与灰太狼》里面有哪些主人翁出示课件（喜羊羊和灰太狼主人翁图片） 3．除了喜羊羊、灰太狼同学们还知道哪些动漫明星（学生自由发言）动漫作品深受大家喜爱，是因为它在生活或想象故事中设计了很多生动、有趣的动漫形象，给我们带来了快乐和欢笑，那么这节课就让我们走进动漫明星的大家庭，共同来学习动漫形象的设计方法，一起来设计属于我们自己的动漫明星吧！引出课题：《动漫形象的设计》。【设计说明】设置学习情境导入此课，引发学生思考，激发学生探究学习的兴趣。二、启发认识什么是动漫形象设计：在动漫作品中角色形象的造型设计。动漫形象可以是人，也可以是动物、植物，或者任何能带来故事的非生命体。动漫形象设计一般围绕外貌、性格、动态和服饰进行，但大都以人物的基本结构、运动状态、运动规律为基点设计动作。【设计说明】启发学生探究动漫形象设计的相关知识。三、发展阶段动漫角色造型设计的类型：

动画造型教案

动画造型教案适合专业：动漫设计与制作授课教师：邹琦

第一部分课程教学概述一、课程简介 1、课程名称：动画造型 2、课程类型：专业基础课 3、授课对象： 4、总学时及教学安排：161学时（每周8学时） 5. 课程的类型：考试 6、考核形式：学生作业的总评成绩。 7、课程在教学中的地位、作用及目的：（1）本课程为培养动画专业人才的重要专业课程。（2）通过本课程学习，使学生掌握和具备动画造型的格式、规律及画面效果的知识和能力。 8、课程的主要内容和基本要求：（课堂讲授部分、作业训练辅导部分） 9、课程教学重点和难点：（1）重点：掌握和具备动画造型的格式、规律及画面效果的知识和能力（2）难点：1）对人物形象特征的敏锐观察与准确把握；2）对学生想象潜能的充分开发。作业规格： 1、所有作业一律作成电子图片文件（包括素描速写等）。以班为单位制成光盘，以学生姓名和学号命名的文件夹里需包括三个独立文件夹。 2、图片统一规格为21×29.7 分辨率为72 二、教学手段及要求 1、教室条件：多媒体教室与画室 2、教学工具及材料：教具、示范作品、工具及材料：教学光盘或教学录像带。 3、其它教学条件：多媒体设备，学生用的画板。三、本课程教材及参考数目 [1] 翟翌翚．影视动画造型基础．中国宇航出版社.2003（4学时） [2] 孙立军李捷.现代动画设计．河北美术出版社.2001（4学时） [3] 贾否．动画创作基础．清华大学出版社. 2003（4学时） [4] 贾否．动画概论．北京广播学院出版社.2002（4学时） [5] 乔东亮. 动漫概论. 高教出版社. 2007（4学时） [6] 何云. 动画人体默写基础教程. 高教出版社. 2008（4学时） [7] 乔治.伯里曼. 伯里曼人体结构绘画教学. 广西美术出版社. 2002（4学时） [8] 耶诺.布尔乔伊. 艺用人体解剖. 中国青年出版社. 2003 （4学时） [9] 孙立军. 影视动画造型基础. 中国宇航出版社. 2003（4学时）四、学生用品计算机、画板

课前反思让课堂教学更出彩

课前反思让课堂教学更出彩苏州市金阊区实验小学吴梦蝶古人云：“学贵有疑，小疑则小进，大疑则大进”。教学亦是如此。课贵有问，问则思，思则得。这“问”可以问同行，也可以问学生，当然最重要的是问自己。问自己，不仅仅是课后问，还要课前问、课中问。今天我就着重对课前问，谈谈自己的一些心得体会。教师大多关注教学后的反思，往往忽视或不重视教学前的反思。课后反思作为教师教学思想轨迹的记录，是教师认识自己，总结教学经验的重要资料，对教师提高教学水平是大有裨益的。但与其“亡羊补牢”不如“未雨绸缪”，我们每节课所讲的内容对学生来说可能是他一生中难得的一次，因此，我们应该尽量减少教学中的“败笔”或不足，这样才能更有效地提高课堂教学效率，使学生在课堂上获得更多的知识。那么在课前可以问自己什么呢？我会问自己： 1）我要带给学生一个什么样的课堂？在《激情澎湃斗牛士》一课，我在设计教案的一开始就在思考，如何将斗牛士的这种激情传递给学生，让学生始终在这种热情洋溢的氛围中展开教学。后来我从音乐导入，带领学生一起跟着音乐进行律动，一下子就把这种情绪传递给学生，并在整堂课中始终以饱满的热情进行教学，应该说，这种情绪也始终感染着每个学生，课堂气氛很不错。例如《谁画的鱼最大》一课，在课前我就在思考：如何让学生将鱼画得更大？如何引导学生学习用点线面的方法装饰鱼身？对于一年级学生来说，又该用什么方法来解决教学重点和难点呢？经过思考我在解决构图问题上用了直观比较的方法，并让学生自己来尝试体验，最后掌握将鱼画大的方法。而在装饰这个环节我设计了一个趣味欣赏的内容，学生不仅能用眼睛观察鱼身上的图案，还能听到小鱼的说话的声音，从直观视觉和听说理解再到教师的示范，让学生在兴趣盎然的情况下学会了装饰绘画的方法。其实在这个问题上，我觉得教师不仅要思考把什么给学生，还要思考什么东西用什么方式给学生，什么样的教学行为可以给学生带来激励性的评价。教师要教给学生的不仅有知识，还要有方法、能力和意识。 2）我会问自己：我应该怎样上这堂课？如果没有预设就没有生成。只有在课前精心预设，才能促进课堂的动态生成。例如《神奇的洞洞舞动的圈圈》一课，那是我第一次尝试欣赏教学，在设计教案的一开始，我毫无思绪，后来在刘老师的指导下，我在课前将欣赏米罗的作品时的问题进行精心设计，欣赏第一

最新中职服装立体造型教案：第二章第五节变化衣身立体裁剪-放射状分割线衣身02

服装立体造型一、基本信息知识点元数据信息标题放射状分割线衣身知识点位置第二章衣身立体造型→第五节变化衣身立体裁剪→放射状分割线衣身二、具体模块填写表放射状分割线衣身知识点内容重难点 1、了解放射状分割线衣身的衣身特征，注意量的分配与把握。 2、熟悉掌握放射状分割线衣身的立体裁剪方法。知识点内容讲解 3．第三部分衣片立体裁剪（1）披布（见图27）将剩下的布料披到人体模型上，并用大头针固定衣片。图27 （2）粗裁衣片（见图28~图32）第三部分的衣片是此款所以衣片中立体裁剪最难的一因其跨域前后身，且形态复杂。用剪刀将第三块面布按照人体模型上的轮廓标记线进行粗裁，要留缝份及修正量。粗裁时要注意逐渐修剪，逐渐推转，一定不要裁过。

图28 图29 图30 图31 图32 （3）固定衣片（见图33、图34）第三块衣片斜跨前后身，而且通过腰部的凹陷，要使布料平服，必须将衣片转折处的多余量布料剪刀口。再将布料顺着斜向衣片抚紧，面料会自然贴合人体模型表面，衣片贴合人体后，用大头针固定衣片。图33 图34 （4）点影（见图35、图36）衣片各部位调整好后，根据人体模型上衣身轮廓线，在衣片上用笔将衣身轮廓线进行点影。

图35 图36 （5）画线、整理（见图37、图38）把衣片从人体模型上拿下来放平，再按照轮廓线点影将衣片的轮廓线用笔画好，并将多余量剪掉。图37 图38 4．第四部分衣片立体裁剪（1）披布（见图39）将剩下的布料披到人体模型上，并用大头针固定衣片。

图39 （2）粗裁衣片（见图40~图44）用剪刀将第四块面布按照人体模型上的轮廓标记线进行粗裁，要留缝份及修正量。第四块面料跨越前后身，粗裁时要注意逐渐修剪，逐渐推转，一定不要裁过。图40 图41 图42 图43 图44 （3）固定衣片（见图45、图46）第四块衣片斜跨前后身，而且通过腰部的凹陷，要使布料平服，必须将衣片

动画造型设计(夸张)教案

三明学院海峡动漫学院教案 2016 至2017 学年第1 学期课程名称： __________ 动画造型设计________________________ 总学时/周学时：________ 32/8 ____________ 学分：3 自第11 周星期 1 至第14周星期4 授课年级、专业、班级_______ 16动画高职班 _________________ 使用教材：《______ 授课教师：____________________________________________ 章节教案

教学方法及手段 1.理论讲授 2 ?穿插启发性教学与学生互动讨论结合 3.结合实例进行分析讲解 4 ?实践操作，对每一个学生进行所需指导提高参考书目 1. 《动画造型设计一一打造动画明星》编著：凌清、单晓文，南京师范大学出版社; 2010年06月 2. 《动画造型》编著：翟翌翚，中国电影出版社，2012年03月 3?《动画造型设计》编著：凌清，苏州大学出版社，2009年08月

授课内容授课内容 1.回顾与导入对之前造型课程所讲的基本造型基础知识进行回顾, 这一节课要进入到真正的造型创作与设计方法的学习，在以后的工作中做到有的放矢。 2?为何要简化夸张与变形？动画的特性 (从动画艺术的特点与制作工艺的限制方面来讲述并启发同学们按照所学专业知识自己举出例子)第一节.简化 (1)量的简化 (2)形的简化 a、优秀的造型师在任何情况下都明确地知道什么是最重要的应予保留，这种能力称之为提炼.简化而不简单. b、造型师通过对形的大小、粗细、长短、曲直、位置、深浅以及色彩等诸多因素及其关系进行反复调整达到认为最为满意的造型。 (3)动画造型简化案例分析(飞天小女警) 第二节夸张 (1)夸张的定义与价值夸张是通过客观事物和现象作出超实际的扩大、缩小或变异的表现。同时表达强烈的思想感情，突出本质特征，运用丰富的想象力，对事物或者表情的某些方面加以夸大或者缩小并作艺术上的渲染。 (2)夸张的真正目的一一突出事物或者表情的某一个 15 分钟 10 分钟左右 5 分钟左右 20 分钟左右 20 分钟左右 15 分提问互动启发性提问理论与实例图片相结合进行讲授理论与实例图片相结合进行讲授互动讨论自由创作时间

2012年春学期六年级美术教案

2012年春学期六年级美术教案束素勤第1课三百六十行(一) 教学目标: 1、激发学生的想像能力和发展与之相适应的绘画能力。 2、引导和培养学生热爱生活,向往未来的思想感情。教学重点、难点: 1、注重把握画面的整体性、情节性。 2、突破手法的局限,运用多种手法。教学过程: 一、观察、分析 1、范画出示,师生共赏 2、小组讨论:画面画了哪些内容? 3、学生个别阐述,揭示新课内容。二、启发学生想像 1、教师启发谈话。

三百六十行,行行不可少,既有各自的辛劳,也有各自的骄傲。不同的职业,有不同情趣,也有不同的特征和面貌。你知道哪些职业?描述一下你比较熟悉的职业,他们有哪些特征 2、学生想,小组讨论。 3、学生个别阐述。 4、提出要求:你能不能也像这些小朋友一样画一幅你喜欢的职业呢? 5、欣赏其他小朋友的画,总结画法。 (1)小组观察、讨论。 (2)小结构图要力求突破常规,做到完整、饱满。运用自已熟悉的各种工具表现画面。比如:铅笔、蜡笔、水彩,或综合材料。保持画面的整洁。三、教师指导水粉、水彩等的综合绘画。四、学生根据想像进行创作,教师巡回指导。播放轻快的音乐。五、作业的欣赏 (1)展示完成的作业,师生共赏。 (2)将最有意思的作业在橱窗中展示,互相学习。教学反思:

第2课三百六十行(二) 教学目标: 1、培养热爱雕刻艺术的情感,以及创造力 2、学习泥工雕刻知识教学重点、难点掌握泥工雕刻的方法教学过程: 一、揭示课题:三百六十行(二) 二、讲授新课 1、说一说你知道的雕刻 (1)小组讨论 (2)交流发言 2、欣赏范作师:用黏土做出各行各业的职业特征,只有抓住服饰和道具,动作和神情,才能让人一眼认清。 3、欣赏并讨论例图中的各类泥雕作品,研究它们的表现形式,创作特色和不同风格。

服装立体裁剪教案部分-立体结构设计

4 第六章下装立体裁剪教学目的：1.熟练基础裙子立体裁剪的基本原理和方法。 2.掌握变化裙型的立裁操作方法。教学重点： 1.掌握下装松量的基本设置方法。 2.掌握臀腰省的基本处理方法。教学方法：讲述法、图示法、演示操作。再通过学生实际操作练习和教师个别指导，使学生掌握所学知识。学时：8 教具：标记笔、人体模台、大头针、标记线作业：1、基本裙型1款例； 2、变化裙型2款例。（要求先绘制款式图，按照款式图进行立体裁剪制作）

第一节直身裙的立体裁剪裙装的造型变化丰富多样，是主要的下装款式，也是女装的主要构成，搭配不同的上装和运用不同的造型设计组合方法，能够在服装整体造型上变化出各种不同的效果。此外，裙装通过本身工艺结构的改变也可以进行千变万化的款式造型设计。其剪裁多采取收省、抽褶、打裥及分割等手段来配合完成，因此较为适合运用立体裁剪的手法进行制取。裙装立体裁剪的重点主要在腰、臀部位的处理上，同时还要注意满足下体运动需要及功能性设计。其造型款式如图6-1-1所示：图6-1-1直身裙造型款式图一、直身裙的立体裁剪直身裙也称直筒裙、一步裙，其款式特征为腰部收省，臀部贴体，裙摆量与臀部大小基本相同，是裙装中最基本的款式。使用的材料大多为较厚实，挺括的织物。其造型款式图如图6-1-1所示。下面以直身女裙款式为例来介绍立体裁剪制作女裙的方法。（一）准备工作 1、布料准备根据款式需要确定直身裙长度，腰围线上加放4cm，裙摆下加放5cm，前后片用布长度为：裙长+9cm；直身裙宽度为前后半臀围加1cm松量，再在前后中心线加放3cm，侧缝处加放3～4cm，前后片用布宽度为前后半臀围+7～8cm。参见图6-1-2。 2、布纹标示线的标定将准备好的布料整理好，并标示前后中线及臀围线。 3、标记腰围线和臀围线的位置根据款式要求，用粘带纸在人体模型上标示好腰围线、臀围线的位置。

美术教案卡通形象设计

美术教案卡通动物形象设计（绘画类）教材分析：虽然卡通艺术的发展历史并不是很长，但它以亲近自然，可爱夸张的形象，深受孩子们的喜爱。甚至很多成年人也是对卡通情有独钟。“卡通文化”已经伸向全世界各个角落。无数的儿童书，画册、作业本、书包、铅笔盒、衣帽服饰、贴纸等等到处都是卡通形象。卡通正逐步成为青少年喜爱的一种绘画形式。卡通综合了漫画，连环画的一些特点，形成了他特有的表现手法，具有造型夸张幽默，色彩鲜艳、语言简洁生动的特点。一些卡通片寓教于乐，寓教于美，有善恶、有美丑、有现实与想象、有历史与未来生动有趣，学习卡通画能够帮助学生提高观察生活的能力，增添幽默和智慧，丰富学生的课余生活。本课知识内容丰富，包括了漫画、卡通画两方面知识。通过对卡通作品的欣赏，来提高对卡通画的特点和表现手法的认识，并尝试用卡通形式设计一个卡通故事，培养学生的想象力探究能力和创造能力。教学思路：通过播放卡通片，引导学生欣赏卡通作品，以游戏的方式激发同学们的学习兴趣，鼓励学生探究卡通画的特点和形式，以编一个有趣的卡通故事为题启发同学们的思维。教学目标：知识技能目标：初步了解卡通造型的方法特点及表现的语言，用夸张、变形、幽默的手法尝试卡通形象的设计。情感目标：通过卡通形象的欣赏和分析，激发学生学习美术的兴趣，帮助学生树立正确健康的审美观念；培养学生观察体验生活中的乐趣与情感；培养学生丰富的想象力，增添幽默和智慧，丰富他们的精神世界。教学重点：卡通画的造型方法及特有的表现语言

教学难点：尝试用夸张、变形、幽默的手法设计卡通想象课时：1课时教学准备：教具准备：VCD 卡通片图片若干张动物人物表情场景图片等等学具准备：铅笔卡通图片颜色等教学过程：

服装立体裁剪教案.doc

名师精编优秀教案服装立体裁剪教案科目授课方式教学目的第一章概述立体裁剪第二章立体裁剪的准备工作第一节材料、用具的准备课堂讲授、人台操作演示、启发式、归纳法、讲练法相结合 1.让学生掌握人体的体型和立体的概念。 2.让学生掌握立体裁剪的材料和用具的使用方法。共 4 页授课第 16周课时 4 节日期班级11 服装作业拟用题数时间选用工人台操作具挂图重难正确认识人体的体型在人身上进行立体裁剪点点教学回顾说教案设计提纲：复习引入—讲授新课—课堂练习—课堂小结—布置作业明审阅者：年月日

教学教师程序及活动时间复习设问引入教学过程第 1 页主要教学内学生容活动回答（引导分钟）引入板书新课题的引入、解释立体裁剪的概念和应用第一章概述第一节服装的立体概念思考讨论笔记讲演示板书授新归纳课︵总结板书分钟︶一、服装立体裁剪概念人体是一个特定的立体，是由人体各部位的曲线组成，一件具有立体感的服装，应与人体特征相符合。要想使服装符合人体特征的基本线条 , 最理想、最可靠的观察方法是立体裁剪。二、服装立体裁剪适应范围分析服装立体裁剪是一种软体雕塑，适应范围有： 1、服装款式造型不规则的碎褶，波浪等形式，立讨论体感强但又无法或极不容易用平面结构设计 2、从面料上说，柔、软、薄、固定性能差，悬垂效果好的面料。三、造型优点归纳（1）直观性：立体裁剪是一种模拟人体穿着状态的裁剪方法，可以直接感知成衣的穿着形态、特征及松量等，是公认的最简便、最直接的观察人体体型与服装构成关系的裁剪方法，是平面裁剪所无法比拟的。笔记（2）实用性：这种方法不仅适用于结构简单的服装，也适用于款式多变的时装；适用于西式服装，也适用于中式服装。同时由于立体裁剪不受平面计算公式的限制，而是按设计的需要在人体模型上直接进行裁剪创作，所以它更适用于个性化的品牌时装设计。（3）适应性：立体裁剪技术不仅适合专业设计和技术人员掌握，也非常适合初学者掌握。只要能够掌握立体裁剪的操作技法和基本要领，具有一定的审美能力，就能自由地发挥想像空间，进行设计与创作。

动画形象设计教案

教案（2010/2011 年二学期）课程名称动画形象设计课程编号070703217 课程性质专业必修基础课教学时数60 教学对象数字媒体本科学生授课教师姚文凭职称邵阳学院艺术设计系 2011年7月

一、课程教学目的和要求动画形象设计是动画生产过程中一个重要环节，从生产流程上来说属于前期设计的范畴；在内容上属于美术设计的一部分。动画形象设计主要是指动画角色的外形设计。通过本课程的学习，要求学生能将写实的事物用卡通化的手法进行夸张变形及线条归纳，要求学生能充分发挥个人的想象力和创造力，掌握动画形象设计的造型方法，设计出角色性格鲜明，丰满，活泼生动的动画形象。二、课程教学重点和难点（一）教学重点：掌握和具备动画造型的格式、规律及画面效果的知识和能力。（二）教学难点：1、对人物形象特征的敏锐观察与准确把握； 2、对学生想象潜能的充分开发。三、教学方法多媒体课件讲授、数位板绘画示范、经典动画形象分析、课堂讨论。四、课时安排总课时：60课时第一章动画形象设计概论8课时第二章角色造型设计的格式8课时第三章人物角色造型设计8课时第四章动物、怪兽和机械类角色的设计方法8课时第五章动画造型构思与创意8课时第六章动画形象设计的步骤4课时第七章Q版动漫形象的设计方法4课时第八章角色的服装造型设计4课时第九章动画形象设计的经典实例分析8课时五、考核方式采取考试与平时成绩综合评定的方法。考试成绩占60%，由教研室集体评定，平时成绩由任课教师评定，占40%。六、参考教材《动画造型设计》. 邹夫仁. 湖南人民出版社. 2008年8月

纸立体造型教学的实践探究

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/4514771033.html, 纸立体造型教学的实践探究作者：孙莉君来源：《广西教育·B版》2019年第11期【摘要】本文基于教学实践，探讨纸立体造型教学路径，从彰显学科本质、创新教学方式、发展学生能力、涵养价值情怀四个方面论述纸立体造型教学的具体做法，以期为相关领域的研究提供一定的经验和帮助。【关键词】纸立体造型高中美术课堂教学实践策略【中图分类号】G; 【文献标识码】A 【文章编号】0450-9889（2019）11B-0167-02 美术是一门奠定学生美术基础、提高美术情趣、提升美术素养的基础性学科。新课改理念下高中美术课堂要求教师要创新教学方式，善于运用新思维、新方式、新途径培养学生的动手实践能力，提高学生创造美、展现美、感受美和欣赏美的能力。但目前受到高考应试的影响，高中美术教学对以上有所忽视。学生虽对美术学习有强烈的意愿，但因教学形式单一、教学内容枯燥，导致美术课堂教学实效性相对较差。纸立体造型是高中美术教学的重要内容，它的介入为提高高中美术的实效性提供了新平台，为美术教学带来了新的活力，既能够展现美术的设计和艺术造型之美，也实现了杜威倡导的“做中学”理论，同时能够使学生在观察与模仿中、实践与操作中培养创造能力和提升思维水平。本文结合高中美术教学实践，从四个方面探索增强纸立体教学实效性的策略。一、彰顯学科本质，凸显知识本位纸立体造型将中国民间传统手工艺与现代手工艺进行有机融合，是中国美术的重要组成部分。学习纸立体造型，教师要从构图、技法、表现张力、纸张特点等方面引导学生进行设计和创造，将绘画技法与雕刻雕塑中的基本技法传授给学生。一般纸立体造型涉及的基本技法有：卷曲、粘贴、雕刻、剪切、拼接、穿插、叠压等。教学中，教师可引导学生通过动手制作环节等训练，增强学生对纸立体造型的功能认识，提升学生的纸立体造型技术基础，培养学生对纸立体造型的美术欣赏和鉴别的能力。如在教学中，笔者采用“三环六部法”教学模式提高纸立体教学的实效性，提高学生的纸立体造型创作的基本能力和技法。其一，激趣导入第一环，通过互联网和教师、学生的纸立体造型展示，激发学生学习纸立体造型的兴趣，完成课堂热身第一步。接着，认识材料。每节课向学生介绍一种材料，分析其特性，完成课堂引入第二步。其二，有效实施第二环，首先根据纸张特点，确立纸立体造型设计范围，完成课堂造型设计第三步。接着，教师举例示范，讲解不

服装立体裁剪教案设计

服装立体裁剪教案设计吴丽萍教学目的：学会立体裁剪的的基本方法，区别平面裁剪的不同。教学重点；确定比例，放置裁剪线，坯布在人台上的贴身处理。教学材料：白坯布，白色织带，线，针教学步骤：第一章概述服装立体裁剪是相对于平面裁剪而言的服装造型分析的方法，也是纸样设计的一种直观形式。一、概念平面裁剪：通过测量人体采取尺寸，然后使用原形、比例等方法的操作来完成纸样设计。立体裁剪：在人台上或人体模型上直接进行造型分析，确定服装衣片的结构形状，完成服装款式的纸样设计二、立体裁剪的起源与发展立体裁剪技术并不是一种新的裁剪方法，她有着悠久的发展史。起源：原始社会，人类将兽皮、树皮、树叶等材料简单的加以整理，在人体上比划求得大致得合体效果，加以切割，并用兽骨、皮条、树藤等材料进行固定，形成最古老得服装，这便产生了原始的裁剪技术。随着科学技术的发展，人类逐渐学会了简单的数据运算和绘制几何图形，于是又产生了平面裁剪技术。由于平面裁剪方便快捷，人们渐渐淡化了立体裁剪。发展：十三世纪，欧洲服装开始注意和谐的整体效果，在服装上表现为三维造型意识。十五世纪，歌特时期，耸胸、卡腰、蓬松裙身，立体造型兴起。十八世纪，洛可可服装风格确立，强调三围差别，注重立体效果的服装造型。文艺复兴后，立体裁剪技术有了很大的发展。真正运用立体裁剪作为生产设计灵感手段的是二十世纪二十年代的设计大师玛德琳?维奥尼（Madeleine Vionnet），她认为“利用人体模型进行立体裁剪造型是设计服装德唯一途径”，并在设计的基础上首创了斜裁法（bias cut）,使服装进入了一个新的领域，打破了平面裁剪上用于直纱、横纱的风格。国内情况：我国一直以平面裁剪为主，并逐渐形成了一系列较为完整的平面裁剪理论。随着现代服饰文化与服装工业的飞速发展，我国的服装产品进入了个性化品牌时代，人们对服装款式、档次、品位的要求在不断提高，对服装设计与裁剪技术也提出了更高的要求。服装裁剪技术已成为品牌竞争的核心技术和新元素。虽然平面裁剪快捷、方便，但在个性化服装的造型上却有其局限性，在一定程度上影响了品牌的发展，而立体裁剪有平面裁剪所没有的优越性及互补性。三、立体裁剪与平面裁剪的比较（一）立体裁剪的优势与不足。优势 1. 可边摸索边改进，及时观察效果并纠正 2. 在进行立体裁剪时，可以发现新的轮廓线条，为创作新设计提供新的思路（引发设计灵感）3. 对服装的垂直与平衡——稳定感、对特体或贴体服装、对服装的病历分析和纠正都很有效4. 可帮助理解服装各部位的省、褶、裥以及归、拔、推等工艺的处理立体裁剪可以解决平面裁剪中难以解决的问题（如不料厚薄的估算、悬垂程度、皱褶量的大小等）、可以帮助对平面裁剪的理解，是确定各种平面裁剪方法的依据(这几款均通过立体裁剪方法完成的) 不足：1. 需用特定的人台（衣架）2. 用料大3. 费时一般意义的立体裁剪是依据人台进行的，如果能在人体上进行立裁更为理想，因为，人台是静体。所以，在活动量方面应参照实际人体状态加以充分考虑。（二）平面裁剪的优势

人教版美术九年级下册《动漫形象设计》教案

《动漫形象设计》教案教学目标： 1、知识与技能：通过本课的学习，了解动漫形象的基本特点，知道动漫形象的表现形式，认识到动漫形象在形与色上具有夸张性。 2、过程与方法：通过欣赏与讨论，发现并交流动漫的特点，在创作的过程中学习动漫的表现技能。 3、情感态度与价值观：激发学生学习动漫的兴趣，感受动漫的时代特征，培养学生节约、爱护环境的好习惯，增强爱国主义情操和民族自豪感。教学重点：动漫的造型方法及特有的表现形式。教学难点：尝试用夸张、变形、幽默的手法设计卡通形象。学具准备：铅笔、纸张、卡通图片、彩色笔等。教学过程：一、情景导入：师：同学们下午好，在上课之前呢咱们先来欣赏一段小视频，看看谁能猜出视频中都出现了哪些卡通片，（PPT导入视频）视频播放完了，谁能告诉大家你都猜出了谁？（葫芦娃、机器猫、花仙子、棒球王子、足球王子、灌篮高手学生边说老师边把提前绘制好的动漫形象贴在黑板上），看来咱们班的动漫迷还真不少，动漫不仅仅同学们喜欢，老师也很喜欢，今天就让我们一起走进《动漫形象设计》一课。师：刚才同学们总结的都很正确，可爱、幽默、形象简洁，色彩鲜艳、夸张、拟人、变形都是卡通形象的特点，尤其是夸张，拟人、变形不仅是卡通的特点，还是卡通形象的常用表现手法，咱们由三个卡通形象集体分析一下（出示PPT）——由学生分析。拟人化：（课件展示）拟人就是把事与物人格化，赋予人以外的它物以人的特征，使之具有人的思想、感情和行为。如图：这棵树添上了人物的五官，好像在欢笑，也好像有点忧愁，仿佛在告诉人们要保护树木、保护森林，不要滥砍滥伐。变形：（课件展示）

把事物巧妙地变形，能够使形象更加幽默、有趣、滑稽。夸张：（课件展示）把形象的特点刻意的夸张、使形象更突出，更具个性。如图：狮子是力量的象征，要显示它的凶猛和威严。师：刚刚几位同学分析的都很不错，通过夸张、变形让胖的更胖、让圆的更圆，通过表情的夸张可以让眼泪变成小河，让口水像大瀑布，通过拟人的手法，可以使没有生命的东西形象生动起来，这些都可以给我们带来意想不到的效果。四、示范了解了这么多的有关卡通形象的知识，如何设计一个卡通形象呢？下边老师就从咱们生活中选一个常见的事物为例，跟大家一起探讨卡通形象的设计方法：首先我先选择一个原型，（苹果）然后在构图，勾画草图，接着运用夸张、拟人、变形的手法对外形进行艺术处理，最后上色，整理完成。师：看了老师示范，谁能总结一下卡通形象的设计方法呢？（同桌间可以讨论一下）学生总结设计方法（选择原型——构画草图——艺术加工——上色整理完成）。五、练一练从刚刚的交流中，我发现大、家已经基本掌握了卡通形象的设计方法，那么现在同学们就当一回卡通设计师，从生活用品、文具、植物或者动物作为原型，运用夸张、拟人、变形的手法展开你们想象的翅膀，设计一个卡通形象，比一比哪个同学设计的最有创意、最生动、最个性。要求： ①线条简洁幽默生动夸张变形色彩艳丽造型独特。 ②分组练习：四人一组，共同协作完成（也可独立完成），并作制作方法及创意构思的总结汇报。教师巡回辅导：对一些有创意的作业及时的给予肯定与鼓励。（PPT出示要求，并播放轻音乐) 六、先小组自评（小组内相互欣赏，评选出你们组最满意的卡通形象，我们进行全班交流）小结：这节课，我们一起学习了一些有关卡通形象的知识，还亲自设计了卡通形象，体验了设计的乐趣，我们不难发现，卡通形象的原型大多是来源于生活，老师希望同学们能用明亮的眼睛去观察生活，运用你的聪明才智去创造生活，在以后的学习中设计出更出色更优

苏教版小学六年级下册美术教学计划及教案

(此文档为word格式，下载后您可任意编辑修改！) 苏教版小学第十二册美术教学计划学生知识能力学习习惯分析：六年级学生对美术基础知识和基本技能有一定的掌握，初步了解了中外优秀美术作品的文化价值，学习习惯比较好，对美术的学习兴趣也比较浓厚。教学目的任务： 1．注意培养和发展学生的好奇心和想象力，在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。 2．通过启发联想训练学生的创造性思维能力。 3．在美术活动中大胆的采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。 4．学习浅显的人物比例结构知识和面部表情的画法。教学重点：培养学生的创新意识和动手实践能力。教学难点：学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。完成任务的措施： 1．认真备课、上课。 2．做好课前的各项准备活动。 3．拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。 4．运用现代化教学手段。课时安排：第一周：三百六十行（一）(二) 第二周：纸柱造型

第三周：现代建筑第四周：我造的未来建筑第五周：听音乐、画感受第六周：奇怪的图形第七周：画汗衫第八周：水墨园林第九周：美丽的园林第十周：我造的花园第十一周：小玩偶第十二周：偶戏（一）(二) 第十三周：成长变化（一）(二) 第十四周：头饰和帽子（一）(二) 第十五周：现代雕塑第十六周：陶艺（一）(二) 第十七周：复习考试

第1课三百六十行（一）教学目标： 1.激发学生的想像能力和发展与之相适应的绘画能力。 2.引导和培养学生热爱生活，向往未来的思想感情。教学重难点: 1.注重把握画面的整体性、情节性。 2.突破手法的局限，运用多种手法教学过程：一、观察、分析 1.范画出示，师生共赏 2.小组讨论：画面画了哪些内容？ 3.学生个别阐述，揭示新课内容。二、启发学生想像 1.教师启发谈话。三百六十行，行行不可少，既有各自的辛劳，也有各自的骄傲。不同的职业，有不同情趣，也有不同的特征和面貌。你知道哪些职业？描述一下你比较熟悉的职业，他们有哪些特征？ 2.学生想，小组讨论。 3.学生个别阐述。 4.提出要求：你能不能也像这些小朋友一样画一幅你喜欢的职业呢？ 5.欣赏其他小朋友的画，总结画法。（1）小组观察、讨论。（2）小结。构图要力求突破常规，做到完整、饱满。运用自已熟悉的各种工具表现画面。比如：铅笔、蜡笔、水彩，或综

服装立体裁剪教案第四章《领的立体裁剪》

服装立体裁剪教案第四章《领的立体裁剪》一颈的构造由于人体颈部构造与胸腔呈一个较大的角度，从功能性角度出发，决定了领的造型原则上应与衣身分开。仔细观察颈部形状近似圆柱形，略向前倾斜，有自上而下渐粗的特征。进一步观察会发现后颈根中心点比前颈根中心点高，将两点连接起来便形成后高前低的斜线，这就不难理解为何前开领要大于后开领了。二立领的立体裁剪立领是立体裁剪中最基本的一种领型，实际上是颈部结构的平面展开形式。操作步骤如下： 1 取长=1/2颈围+5厘米、宽=设计宽度+6厘米的经向布料，使用前将布料用熨斗熨烫拉伸成稍弯曲形，将布料的中心线与衣身后领窝的中心线复合一致。 2 将其余面料顺着领围线继续安装，边安装边观察造型边调整。 3 在做好的领型上做上标记，修剪多余的布料。三翻领的立体裁剪翻领不同于立领只局限于颈部，与肩胸部分不发生联系，因此结构相应要简单，翻领不仅有立领部分同时还有翻领部分，即还需考虑领与肩的关系。操作步骤如下： 1 取长=N/2+10厘米、宽=设计量+5-8厘米的斜纱面料一块，划出中心线。 2 将中心线与后领窝的中心线复合，再依据领窝来确定翻领形状。 3 调整好翻领形态后用笔在领窝处做上记号，并用标识带作出翻领的造型。 4 从人台上取下之后置于平面上进行修正。四波浪领的立体裁剪波浪领的制作有两种方法：一种是量取法，即当衣身完成后量出领窝大小，再在平面上剪出领窝大小的圆弧形样片，将领面内弧线的两端拉开，与衣身领窝复合，遂形成波浪领;另一种方法为直裁法是典型的立体裁剪方法，操作方法如下： 1 取出长=宽=(N/2+5)/2的正方形45度正斜布料，在布料的正中剪开，剪切长度为后领宽，作出基础领样，将基础领样的后领部位固定于衣身后领窝处，并根据领窝形状在基础领样上做剪切口。 2 在基础领样的外侧做波浪，做波浪时，一手按住领样的装领处，另一只手捏住布料做波浪，边做边在领窝处开剪口以消除牵扯力。 3 做到一半时将波浪翻到正面，观察波浪量是否合理，以进一步修改。 4 继续波浪领的制作，注意各部位的协调保持波浪的均匀。 5 当波浪完成后用标识带定出波浪领的外形。五驳领的立体裁剪驳领与翻领的不同在于肩领与驳领连接在一起，形成独特的翻驳领结构，其横开领与直开领都应做相应的调整。操作步骤如下： 1 取长=N/2+8厘米、宽=设计宽+5厘米的斜纱布样，在后领处剪去深5厘米、宽8厘米作成基础领样，将其安装在衣身领窝上。 2 将后领翻折线翻折，并观察其是否平整。 3 用标志线作出衣身的驳头造型，将基础领样的前端与驳头复合一致。 4 在基础领样上作标志线，并按标志线作出外轮廓造型。 5 剪去对于的布料，作成最后完成的领样。六变化领型

人教版美术九年级下册第三单元《动漫形象设计》教案

人教版美术九年级下册第三单元《动漫形象设计》教案动漫形象设计》教案教学目标： 1、知识与技能：通过本课的学习，了解动漫形象的基本特点，知道动漫形象的表现形式，认识到动漫形象在形与色上具有夸张性。 2、过程与方法：通过欣赏与讨论，发现并交流动漫的特点，在创作的过程中学习动漫的表现技能。 3、情感态度与价值观：激发学生学习动漫的兴趣，感受动漫的时代特征，培养学生节约、爱护环境的好习惯，增强爱国主义情操和民族自豪感。教学重点：动漫的造型方法及特有的表现形式。教学难点：尝试用夸张、变形、幽默的手法设计卡通形象。学具准备：铅笔、纸张、卡通图片、彩色笔等。教学过程：一、情景导入：师：同学们下午好，在上课之前呢咱们先来欣赏一段小视频，看看谁能猜出视频中都出现了哪些卡通片，（PPT导入视频）视频播放完了，谁能告诉大家你都猜出了谁？（葫芦娃、机器猫、花仙子、棒球王子、足球王子、灌篮高手学生边说老师边把提前绘制好的动漫形象贴在黑板上），看来咱们班的动漫迷还真不少，动漫不仅仅同学们喜欢，老师也很喜欢，今天就让我们一起走进《动漫形象设计》一课。师：刚才同学们总结的都很正确，可爱、幽默、形象简洁，色彩鲜艳、夸张、拟人、变形都是卡通形象的特点，尤其是夸张，拟人、变形不仅是卡通的特点，还是卡通形象的常用表现手法，咱们由三个卡通形象集体分析一下（出示PPT）——由学生分析。拟人化：（课件展示）拟人就是把事与物人格化，赋予人以外的它物以人的特征，使之具有人的思想、感情和行为。如图：这棵树添上了人物的五官，好像在欢笑，也好像有点忧愁，仿佛在告诉人们要保护树木、保护森林，不要滥砍滥伐。