英美文学作品赏析

作家与作品：

海明威：·《非洲的青山》·《太阳照常升起》·《战地钟声》·《永别了，武器》·《第五纵队·西班牙大地》·《曙光示真》·《不固定的圣节》·《过河入林》·《丧钟为谁而鸣》·《危险的夏天》·《老人与海》·《伊甸园》·《丧钟为谁而鸣》·《非洲的青山》·《死在午后》·《岛在湾流中》·《有钱人和没钱》．

菲茨杰拉德：《人间天堂》，《了不起的盖茨比》《夜色温柔》（1934）和《最后一个巨商》。·维吉尼亚•伍尔芙（1882—1941）英国著名小说家、批评家维吉尼亚•伍尔芙也是一位著名的意识流作家和意识流小说的奠基者。。1919年，伍尔芙发表了第一部意识流小说《墙上的斑点》。《达罗卫夫人》(1925)、《到灯塔去》（1927）是伍尔芙意识流小说的代表作。

纳撒尼尔·霍桑1804～1864）美国小说家，是美国19世纪影响最大的浪漫主义小说家和心理小说家。《范肖》(1828)《古宅青苔》(1843)、《雪影》(1851)＜红字＞《带有七个尖角阁的房子》《玉石雕像》．

杰克伦敦：杰克·伦敦是著名的美国小说家，他一生共创作了约50卷作品，其中最为著名的有《荒野的呼唤》、《海狼》、《白牙》、《马丁·伊登》和短篇小说《老头子同盟》、《北方的奥德赛》、《马普希的房子》等．

华兹华斯：早期诗歌《晚步》《素描集》，从《抒情歌谣集》开始一反18世纪的诗风，将一种崭新的风格带到诗歌创作中，开创了英国文学史上浪漫主义诗歌的新时代。《不朽的征兆》由《序曲》《漫游》两部分组成的哲理性长诗《隐者》等。1843年被封为英国“桂冠诗人”．威廉.布雷克To see a world in a grain of sand, 从一粒沙子看到一个世界，

And a heaven in a wild flower, 从一朵野花看到一个天堂，

Hold infinity in the palm of your hand, 把握在你手心里的就是无限，

And eternity in an hour. 永恒也就消融于一个时辰。

＜老人与海＞：《老人与海》。如海明威自己所说"是这一辈子所能写的最好的一部作品了"。书未及读完，主人公桑提亚哥的形象就镌刻在我的头脑里。这是一部描写人与大自然搏斗的小说。老人在海上拼斗了两天两夜，最后仅仅赢得了一具空空的鱼架。作品的寓意是象征性的，老人虽败犹荣。正如老人所说："人生来不是为了被打败的，人能够被毁灭，但是不能够被打败。"我一直将这句话看做是海明威的自白，看做是海明威硬汉精神的一种标志。多少年来，这似乎成了一句至理名言。

海明威让我知道，人的经历是何等的重要，这是无价的财富。谁都无法轻视自己的经历。人生的意义就在于一种精神，敢于承受痛苦，蔑视死亡。人可以失败，但不可以被击败，外在的肉体可以接受折磨，但是内在的意志却是神圣不可侵犯的，这是《老人与海》一再强调的论点。真正的大师都是用最简单的语言来表达最深刻的道理，真正的好作品都是用生命的历练做题材，《老人与海》所刻画出来的正是海明威的一辈子最好的画像。

我想，一个作家的成名，不在于他写了多少，而是他有什么独特的创造。海明威以其富有传奇色彩的一生，以其塑造的一系列硬汉形象，奠定了他在世界文学中的地位。而且，人们极易在文学大师的群像中辨别出他的声音。

＜了不起的盖茨比＞：对戴西的爱是盖茨比梦幻的“天堂”，这种堂。吉诃德式的浪漫幻想天真的让人感动，他对理想的执着追求和献身精神也确实是“了不起”的，显示了生存的某中不可贬斥的价值，正如小说叙述者卡罗威对他说的那样“他们是一帮混蛋，他们那一大帮子都放在一堆还比不上你。”但盖茨比也是可悲甚或可笑的，以为财富和金钱就是进入天堂的云梯，不知道其实所谓天堂只是一种幻想，星星是可望而不可及的。当他在月光下彻夜守侯，生怕戴西受到伤害，要为她担当一切的时候，他不知道在室内，戴西已经背弃了他，在一场阴谋策划中接受了丈夫的劝告，听任tom将车祸的责任栽到他头上。这是金钱社会制造的悲剧，富豪们的傲慢和自私彻底摧毁了盖茨比的梦想和信念。用卡罗威的话：“tom

和戴西，他们是粗心大意的人，他们砸碎了东西，毁灭了人，然后就退缩到自己的金钱或者麻木不仁或者不管什么使他们留在一起的东西之中，让别人去收拾他们的烂摊子。”

盖茨比即使不遭到那位因嫉妒而糊涂的威尔逊的枪击，他的心也正在死去，因为他虽然等待戴西的电话而甘冒风险不肯离去，但他心中明白戴西不会来电话了。他曾为戴西也为他自己编织起美丽的梦想，而如今，“他一定会觉得他失去了那个旧日的温暖的世界，为了抱着一个梦太久而付出了很高的代价。他一定透过可怕的树叶仰视过一片陌生的天空而感到毛骨悚然，同时发觉，那朵玫瑰花是多么丑陋的东西，阳光照在刚刚露头的小草上又是多么残酷。这是一个新的世界，物质的然而并不真实。”他终于明白：在残酷的现实面前，他的理想破灭了，他的努力失败了，过去不能复活，旧梦难以重温。于是，他的爱情连同他的灵魂和肉体一起死去。盖茨比在长岛的华宅及那儿的笙歌达旦宴饮享乐是二十年代美国社会的一个缩影，而重温旧梦的不切实际的一相情愿正是盖茨比这一形象的象征意义。

《欲望号街车》是一版五十年初的视听艺术的形象典范。流光碎影般的黑白电影。这是拍摄手段服务于女主人身心特情的效果。布兰奇生性畏光，躲躲闪闪，出没诡异。她是一个神秘女人。欲望号街车是这部经典黑白影片的一个醒目载体，正是这趟欲望号街车，盛装着女主人公布兰奇从奥里维尔乡下农庄，来到了一个拥挤而又神密地方——美国南部都城新奥尔良的天堂福地。

街车的停靠站台，也仿佛没有起点，也没有太多终点。布兰奇乘着欲望号街车，怀揣着许多生活热望和理想，哐哐当当来到幽暗城市，女主人公眼前出现灯红酒绿场景，然后欲望号咯噔一声，煞在一间挂牌属名“福地西斯”酒吧门口。

影片中的欲望号街车拉着布兰奇，来到天堂福地找自已妹妹斯黛拉。布兰奇从前以为，她真的是来到了一处福地。她幻想在这里，有她自已的单独房间，每天能洗热水澡，欣赏高雅音乐，吟颂诗篇小说，人与人之间都是兄弟姐妹，甚至还可以找到属于自已爱的归宿。却有所不料，天堂福地却是那么的阴暗，那么的贫贱。这哀，狠狠打碎了布兰奇所有美好梦幻。她只好也只能，开始了属于她个人的私生活。而布兰奇这一种另类生活，又是探寻与试微状态的。她一直是不愿跟脏烂社会同流合污的高洁形象。为了自我清高，也为了神圣爱情，布兰奇潜藏了个人累累前锴，避开了个人重重旧恶，换然面貌，来至所谓天堂福地，渴求新的生活，欲望新的活身。欲望重生的艳情。可是面前一切，都是那么冷酷严惨。不依不饶。兰奇渴求隐身过世生活的私秘，终于被生猛人兽斯坦利揭发公开。原来这神秘布兰奇早在家乡奥里维尔便已声名狼稽了。布兰奇惧怕白兰度的眼神，被无情妹夫指控。布兰奇在窄狭的妹妹和妹夫家里，贫寒又耻辱的活着。她向往高贵，却又存在低寒。她迷恋富足，却又失落在穷困。布兰奇跟妹夫男主人公斯坦利扮演者马龙白兰度的生存观念，十分对立并且格外冲突。这时候天堂福地的街头上，欲望号街车仍然叮叮咚咚，沿街正常行驶着。行驶着。那是她一生当中，一个陌生的终点站。那是她心灵上面，一个陌生的终点站。陌生人总是善良的，我相信你们．在陌生的欲望号街车上，布兰奇的欲望之火，燃毁了她自已。在陌生的精神病院，因了陌生，布兰奇觉得没有过去隐影，没有心理负担，没有直接面对。也没有怪异目光正视。欲望号街车，陌生的终点站。《欲望号街车》终局依然告诉我们，欲望号街车仍旧在天堂福地那条大街上开来驶去。仍旧在天堂福地正常停靠。仍旧还有行迹匆匆的神秘女人，上上下下。欲望号街车，陌生的终点站。死亡，陌生的终点站。欲望号街车，陌生的终点站。