影视的艺术特性-画面1
五 影视艺术的画面和声音
五影视艺术的画面与声音电影和电视作为视听艺术，是用最具视听造型性的声画语言来叙述故事，完成作品的。
画面和声音就是影视语言的基本语汇。
画面和声音是影视艺术的原材料，但其本身又是由诸多元素融汇组合的复杂的系统构成。
一方面它们是一种有着形象价值的具体现实表达，另一方面他们又是根据导演的额意图摄取的一种艺术化的素材。
一、画面：运动的光电影像1、影视画面的含义和特性影视画面是影视艺术语言的基本元素，也是最主要的构成元素。
影视画面通常指把借助于电影摄影机或电视摄像机记录在感光胶片上或磁带上，最后在银幕或屏幕上还原出来的视觉形象。
影视画面利用人类的视觉生理、心理特性（视觉暂留和透视原理），通过光影将一个二度的、由静止画面构成的平面视觉形象转化为具有三维立体感的运动图像。
影视画面虽说是直接作用于人的视觉感知，但它并不是客观的物像，而是借助物质材料的光影技术手段，为了一定的艺术目的和按照一定的规律，将现实物像进行记录、改造和加工而成的。
影视画面中的影像既是对现实物像的记录，也是对现实物像的重新制作。
影视画面的特性表现在：第一，客观现实的再现性。
影视画面是对客观现实的一种再现，一种自然的现实主义的再现。
它强调和突出的客观现实是在空间和时间中各种具体的、肯定的、单独的面貌。
尽管这种客观现实本身有可能是被人有意识制作的，如画面中的人物是由演员按照剧本的规定扮演的，场景是由人工搭建的，故事是经过精心编造的，但胶片或磁带上的影像都来自于摄影机或摄像机对这些客观物像的记录。
第二，主观心智的表现性。
影视画面不仅是对客观现实的简单记录，而且是影视创作者根据自己对世界人生以及艺术理解所作出的对客观物像重新建构。
这种包含着影视创作者主观意识的影视画面，作为一种符号就体现了主观心智的表现性。
“从这个意义上，我们可以说影视影像是一种‘缺席的在场’：它让观众产生一种逼真的‘在场’感，但同时观众面对的又是一种经过艺术和技术处理的光影图像，真正的现实是‘缺席’的。
影视艺术审美特性
影视艺术审美特性
（1）画面运动性。
电影和电视作品主要是由运动的画面组成的。
运动是影视画面最独特和最重要的特征，运动的画面创造了前所未有的活动的艺术形象和令欣赏者惊叹的审美效果。
（2）时空自由性。
电影和电视艺术都需要同时占有一定的时间与空间完成形象的展示，而且也要求表现空间与时间的自由性。
电影与电视中运动的画面随时可以打破空间与时间的界限，只要内容需要，天南地北、昼夜古今可以瞬息之间相继出现在画面上。
（3）心理真实性。
影视艺术的特性还表现为使观众心理产生真实感，这种心理真实是逼真性与假定性的有机统一。
电影的逼真性，来源于电影画面的照相本性。
在所有的艺术形象中，电影形象最具有直观的真实，它不但能够再现事物的形状、颜色和声音，而且能够再现人物与事物的活动，甚至能够在人们眼前精确地再现出事物一些最细微的特征。
假定性，同样也是电影基本的美学特性。
电影作为艺术，绝不是对现实生活的机械照相式反映，必然凝聚着电影艺术家的审美理想和思想感情，体现出艺术家鲜明的艺术风格和创作个性。
影视艺术的特性
? 影视作品可以通过“正反打”或者3D 技术 和播映技术
影视空间与时间的相依共存性
? 影视空间：外观的表象，感受存在 ? 影视时间：表现过程。 ? 影视艺术日趋多样化：时空交织的多线型、
多方位的思维模式和手段。——既重时间、 又重空间的立体思维。 ? 题材选择广泛性、造型处理可变性、表现手 段多样性
? 假定性是由其表达方式和观众接受方式所决定的。
假定性
? 假定性的表现形式： 1. 人物 2. 情节 3. 场景 4. 时间 5. 空间 6. 声音 7. 色彩 8. 艺术结构 ……….
逼真性与假定性的辩证关系
? 影视艺术的逼真性强调反映与再现，注重外 在的真实
? 假定性强调创造和表现，追求本质的真实 ? 逼真性与假定性互为依存。 ? 处理影视艺术的假定性与逼真性方面，好莱
视觉造型性
? 核心因素：画面构成的造型——画面是构成 影视的基本单位，是影视的词汇，没有画面， 就没有影视艺术的存在。
? 影视画面是由人、影、物、声、光、色等各 种元素组合起来的综合造型形象。
? 无声电影、有声电影
视觉运动性
? 影视是运动的视觉艺术 ? 运动性是影视的又一主要特性 ? 影视通过运动着的画面用以表现运动着的人
感的特殊手段与需要。
假定性
? 影视艺术的假定性首先是由其本体属性决定的 ? 把实际生活中的具体事物创造成艺术形象，必然
要集中、加工、改造、甚至“变形”。 ? 创作者的主体意识（价值判断、道德判断、审美
判断等）必然渗透在影视作品中，并通过作品表 现出来。
假定性——创造性、人为性、主观性、非自然、 非现实性形态。
? 再现性空间：利用摄影机的记录功能，逼真 地再现出某一个真实的场景，完全没有使用 剪辑手段对空间进行艺术处理。
影视艺术特性
近景中的环境退于次要地位，画面构图应尽量简炼，避 免杂乱的背景夺视线，因此常用长焦镜头拍摄，利用景 深小的特点虚化背景。人物近景画面用人物局部背影或 道具做前景可增加画面的深度、层次和线条结构。近景 人物一般只有一人做画面主体，其他人物往往做为陪体
影视艺术特性
画面 一 影视画面的符号性 影视画面是指通过电影摄影机或电视摄像机，记录在感光胶片（电影）或磁
带（电视）上，最后在银幕（电影）或屏幕（电视）上还原出来的视觉形象。
表现性
影视画面并不只是对现实物象的简单记录，而是一种有目的的从新 建构，是影视制作者或创作者根据自己对世界、对人生、对艺术 的理解做出的对现实的认识、理解和阐释。
拉镜头的功能和表现力
第一、拉镜头有利于表现主体和主体与所处环境的关系 第二、拉镜头画面的取景范围和表现空间是从小到大不断
扩展的，使得画面构图形成多结构变化。 第三、拉镜头在一个镜头中景别连续变化，保持了画面表
现空间的完整和连贯。 第四、拉镜头内部节奏由紧到松、与推镜头相比，较能发
挥感情上的余韵，产生许多微妙的感情色彩。
长焦距镜头
焦距大于50毫米者即为长焦距镜头 。焦距特别长的摄影物镜（如400、800、 1 0 0 0 毫米甚至更长）称为“望远镜头”，能摄取很远景物的某个细部成为特写 镜头，造成远处景物被移近的银幕效果。但其所摄画面，缺乏空间感、纵深 感和透视关系。在科教影片中，运用望远镜头，可在隐蔽的远处摄取野生动 物，避免动物受到惊扰，从而使画面显得自然真实。
第三、推镜头在推进的过程中，画面构图应始终注意保持主体在画面结构中 心的位置。
第二节 电视画面的特性
第二节
电视画面的特性
一、电视画面的空间特性
（屏幕显示、平面造型、框架结构） 1、屏幕显示
〔625×（625×4/3）〕=52万(像素或三基色荧光点）
3、框架结构
框架结构在电视画面造型中起界定、平衡、间隔、创造比例的作用。
a.景别：通过对景物作不同范围的截取，构成不同视觉形式，形成景别； b.构图：框架构成了对景物在画面中的相对位置及景物与框架之间的不同格局 c.平衡：框架给画面的平衡提供了一个稳定的基底。
电视屏幕的框架直接参与构图，画面的平衡与否都是相对于画框而言的。所以， 现实当中的物体是否稳定、是否倾斜、是否平衡、以及空白等都是相对于框架的。
电视画面的平面造型是要在二维平面中创造出三维空间感（平面 造型特点：静画面与摄影类似，动画面与电影类似）
（1）利用人眼的视觉特性在平面上表现三维空间
a.景物的大小与远近的关系（ 物体尺寸：近大远小）
b.线条的疏密与远近近的关系 （物体影调：近浓远淡）
1）电视画面色彩夸张（彩色失真） 2）电视画面无纯黑部分（无信号时最低亮度：黑电平。不易表现夜景， 电影转录成电视可明显看出） 3）电视画面强光泛白（明暗交界时现象明显） 4）电视信号与屏幕上光点亮度消失不同步（“拖尾”现象）
了解屏幕显示的特点与局限，可以扬长避短，拍出高质量的电视画面。
2、平面造型
同时性（ 电视传媒的时间特点）举例
电视直播：1）文艺节目2）体育比赛（世界杯)3） 战争（海湾、伊拉克） 电视监控： 1 ）交通（车、船、机场） 2 ）安 全（工厂、 银行 ） 3）教学（教室、办公室）等 电视画面在摄录—传输—录制—播放过程的同 时性，可以跨越时空、多角度全方位的观察被摄景 物的发展变化。
影视画面的艺术构成 ppt课件
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一、构图
构图：构成图形的方式。影视艺术中指影像的 构成。 影视作品中，运用镜头成像特性与造型手段， 把所要表现的对象和意图赋予相关的造型因素 （如光影、线条、色彩）。 影视构图中还在于引进了时间的因素——影视 构图中出现了运动。 动态构图的概念
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构图
影视构图的基本要素：主体、陪体、环境
概念：在摄影机机身与机位都不变的条件下所 拍摄的镜头。 摄影机的机位不变，镜头的焦距也不变 固定镜头是一种静态造型方式，最大的特点就 是画面的范围和视域的面积始终保持不变。 固定镜头中，人物可以运动，可以出入画框， 画面光影可以变化。 固定镜头适合表现静态的环境，可以带来宁静 感、深沉感，适合表现严肃的场景和主题。
是指影视画面里主要对象周围的人物、景物 和空间。 包括前景、后景、背景三个部分。
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前景
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后景
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背 景
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3、前景和背景——主体生存的环境
1）前景是指在主体前面或靠 近镜头位置的人物或景物。 前景的作用
烘托主体或直接帮助表达主 题的作用 增加画面的层次，表现空间 深度 均衡美化画面，使构图增加 变化 有利于影调和色彩的对比 在运动中能增强画面的节奏 感
2
影视画面的艺术构成
1. 2.
3.
电影语言是什么？ 画面、声音等构成基本的语汇要素 每一个语汇要素是多个方面的合理作用而形 成 语汇要素组合起来的“语法构成”是：蒙太 奇与长镜头。
3
第一节
影视画面与构图
影视画面的含义及特性 影视画面是影视艺术语言的基本元素，也是最主 要的构成元素。 把借助于电影摄影机或电视摄像机记录在感光胶 片（电影）或磁带（电视）上，最后在银幕或 屏幕上还原出来的视觉形象称之为影视画面， 或影像画面。
影视艺术的艺术特性
空间性
再现空间，即通过摄影机的记录功能，逼真地再现 某一真实场景或写意场景。
创造空间，即通过蒙太奇手段，将零散拍摄的一系 列个别场景组合成一个统一的“完整”场面。 11
影视鉴赏
——巴拉兹
假定性
影视艺术可以高度逼真地再现物质世界的影像和声音， 但并不等于现实，观众从银幕和屏幕上获得的是一种真 实感。影视艺术在运用假定性的时候，必然要考虑特定 的情境。
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时间性
时间性 和空间 性
播映时间，任何作品的叙事容量都要受此限制； 情节时间，即剧情展示的时间跨度； 观众感受时间，即观众在看片时对时间所产生的一
影视艺术包括众多的艺术门类，兼容了多种艺术元素， 其创作自然绝不是个人的活动，而是通过编剧、导演、 演员、美术、作曲、录音、剪辑等多种创作部门的艺 术劳动共同完成的。
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艺术与商业的综合
影视作品的生产方式决定了影视艺术的商业性。 影视作品的销售过程也同样需要投入大量的人力、
物力和财力。
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逼真性
满象征和诗意的意境。
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美学层次上的综合
由于影视艺术自身具有美学层次上的综合特征，使它 能够集视听、时空、动静、表现与再现于一身。从这 种意义上说，影视艺术的综合性的美学特性绝不仅限 于各种艺术元素的有机融合，这种综合性突破了艺术 学的层次，更加集中地反映在美学层次上的高度综合 性。
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多种创作力量的综合
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艺术和科技的综合
科学技术的发展促进了影视艺术的诞生和发展。 科学技术不仅是影视艺术赖以生存的基础，而且
还能作为一种艺术因素参与创作，成为一种具体 的艺术表现手段。
影片《阿甘正传》的篇首，一根羽毛在城市上空飘荡最后落到阿甘
影视艺术特性
第四章影视艺术特性第一节画面一、影视画面的符号性影视画面这种艺术符号的本质决定了它的两个基本特征：1．再现性2．表现性二、影视画面的镜头元素1．景别大特写特写近景中景全景远景大远景2．焦距3．镜头运动推、拉、摇、移、跟是镜头运动的5种基本形式4．角度平视镜头俯视镜头仰视镜头三、影视画面的造型元素1．构图构图一般包括三个主要部分，即主体——构图的中心、陪体——主体的陪衬物、环境——主体或者也包括陪体所处的环境。
构图类型构图原则2．光光的质量光的方向光的亮度光调3．色彩色彩的配置：色彩的变化：色调：四、场面调度第二节声音一、人声1．人声与人物性格、人物形象的塑造2．人声与影视作品整体艺术风格的创造3．人声与画外空间的创造二、音响1．音响还原逼真感2．音响刻画人物3．音响表达情思4．音响创造空间三、音乐1．抒发感情2．参与叙事3．展现环境4．创造节奏四、声与画声画同步和声画分离声画同一和声画对位“静默”第三节蒙太奇一、蒙太奇的功能1．叙述故事2．表达情感3．阐述思想4．创造风格二、蒙太奇的类型和特征1．平行蒙太奇2．交叉蒙太奇3．重复蒙太奇三、长镜头1．叙述的完整感2．表意的丰富性3．画面的开放性第四章影视艺术特性影视艺术从无声到有声、从黑白到彩色、从简单到复杂、从幼稚到成熟，用声音和画面的运动组合所形成的视听语言将观众带进了逼真与想象合一的审美世界。
因此，如果说文学的艺术特性体现在文字上，绘画的艺术特性体现在静态的画面造型上，那么，影视的艺术特性则体现在运动着的画面、声音以及完成画面与画面、画面与声音组合的蒙太奇之中。
第一节画面一、影视画面的符号性影视画面是指通过电影摄影机或电视摄像机，记录在感光胶片(电影)或磁带(电视)上，最后在银幕(电影)或屏幕(电视)上还原出来的视觉形象。
影视画面利用人类的视觉心理及生理特征(视觉暂留原理和透视原理)，将一个二度的由静止画面构成的平面视觉形象转化为具有三维立体感的运动图像。
影视艺术的特性
（1）首先它产生于人们在日常生活中观察和理解事物的习惯。 （2）产生于观众的联想、想象等心理能力。 （3）符合艺术创作必须对现实生活素材进行选择、提炼、概括、 集中的美学原则。
01 一个顽童将一块石子向上扔。
02 碎石击中了楼上的一扇窗户。
03 顽童朝镜头的方向调皮一笑，突 然表情剧变，撒腿跑去。
不在同一个画面内。声画分离.MPG
3. 声画对位：指声音与画面之间在情绪、内容、艺术形象的表述
上是相互独立的对比关系，他们通过差异来达成和谐，是一种对 立统一的关系。声画对位.MPG
光影
世纪著名的摄影大师意大利的斯托拉罗说过：“当导演演给我剧 本阅读时，我主要是极力考虑怎样用光写这个剧本。用文字写一 部电影剧本有它的素材，而用光写也有它不同的素材，如颜色、 阴影、光线。若改变一部影片的光的基调，便能改变整部影片给 人的感受，也会影响影片的情节。所以，摄影师也是作家。只不 过他是用光写作……用一系列不同的视觉形象，不同的画面，即 运动，变化着的光叙述。我每次仔细考虑一部影片究竟该怎样拍 的时候，完全像写作的构思过程一样，考虑全片光线的发展和变 化。”…
音响的作用
创造环境的真实感。..\音响传达真 实环境的作用.MPG
刻画人物的内心世界。..\音响的作 用.MPG
表达情思。..\大红灯笼高高挂.MPG
能够扩展画外空间。..\音响扩展画 外空间.MPG
(三) 音乐
影视音乐在形态上可以分为有声源音乐和无声源音乐。 有声源音乐也称画内音乐、客观音乐，即音乐来自画面内的声
①对比蒙太奇 对比蒙太奇是通过前后镜头场面或段落之间在内容或形式上的相互对照
比较，使观众在差异与对立中更加鲜明地认识事物间的矛盾或冲突以及事物 各自的特征与本质，从而达到强调和揭示特定内涵的艺术目的的一种蒙太奇 形式。 ②隐喻蒙太奇
影视基础第二讲：影视艺术特性
影视艺术中的真实感还表现在对现实世界的深入挖掘和揭示上。通过细 腻的镜头语言和深入的剧情剖析，影视艺术能够揭示出现实世界的真相 和本质，让观众对现实世界有更深刻的认识和理解。
通过快慢、张弛、起伏 等手法，控制故事进展
的速度和紧张感。
叙事视角
采用第一人称、第三人 称、多重视角等手法， 影响观众对故事的理解
和感受。
叙事结构
线性叙事
按照时间顺序，以因果 关系展开情节，使故事
连贯完整。
非线性叙事
打破时间顺序，采用倒 叙、闪回、多线并进等 手法，制造悬念和复杂
情节。
叙事节奏
通过快慢、张弛、起伏 等手法，控制故事进展
旁白与对话
旁白和对话是影视作品中 传达信息和情节发展的重 要手段。
声音
音效设计
利用音效增强画面的真实 感和氛围，如动作音效、 环境音效等。
音乐运用
通过音乐的变化和搭配， 营造出特定的情感和氛围， 引导观众的情绪。
旁白与对话
旁白和对话是影视作品中 传达信息和情节发展的重 要手段。
剪辑
剪辑技巧
通过剪辑技巧的运用，如切换、 淡入淡出等，增强画面的连贯性
影视艺术的定义
01
影视艺术是一种通过电影、电视 剧等影像媒介，运用画面、声音 、表演、剪辑等多种元素，创造 具有审美价值的视听艺术形式。
02
它融合了文学、戏剧、摄影、音 乐等多种艺术元素，通过影像的 独特表现力，传达情感、刻画人 物、讲述故事。
影视艺术的定义
01
影视艺术是一种通过电影、电视 剧等影像媒介，运用画面、声音 、表演、剪辑等多种元素，创造 具有审美价值的视听艺术形式。
1影视艺术的基本特征
1影视艺术的基本特征
首先，影视艺术具有高度的视听性。
影视作为视听媒介，通过画面和声音的结合来传达信息和情感，观众通过视觉和听觉的感受来感知、理解和体验影片所表达的思想和情感。
同时，影视作为一种具有实时性的艺术形式，能够在短时间内给观众留下深刻的印象，引起强烈的情感共鸣。
其次，影视艺术具有高度的虚构性。
影视作为一种虚拟的艺术形式，通过编剧、导演和演员的想象和创造，构建出一个虚构的世界，展现出人物的内心世界和情感冲突。
观众在观看影视作品时，可以置身于影片所呈现的虚拟世界中，感受到其中的情节、人物和时空的虚构性。
另外，影视艺术具有高度的现代性。
随着科技的不断发展和人类文化的多元化，影视艺术也在不断变革和创新。
现代影视作品在内容、形式和技术上都具有前所未有的多样性和丰富性，可以更好地满足当代观众对艺术的需求和欣赏水平。
影视艺术的基本特性
画外之音
特殊音响
主题音乐：以贯穿全片的音乐
情节音乐：根据情节的需要以段落音乐 来加强环境气氛、动作效果和情绪起伏。
二、时间和空间艺术
• 影视艺术既是时间艺术，又是空间艺术，是时间 艺术和空间艺术的综合体。
事件时间：在影视片里直接展开事件 的时间
三种基本 叙述时间：用形象和语言进行交待的时间 时间
• 综合性：广泛吸收了文学、戏剧、音乐、绘
画、雕塑、建筑等传统艺术的艺术元素，改造 而成的新的艺术品种。是一种集体创作的艺术。
• 技术性：
传统电影发行、放映
胶片母版
加工洗印
胶片拷贝
运输
电影胶片放映机 传统影院
胶转磁 校色/修复处理
电影数字母版
数字拍摄电影
计算机动画/特技 演出、比赛等 实时输出信号
数字光盘 /磁带/硬盘
运输
压缩加密
卫星/网络 传输
数字电影发行、放映
数字影院服务器 数字电影放映机
数字影院
择、提炼、创造的结果。
• 2、运动性：
A 通过连续运动、不断变换的镜头画面来表现现实 生活。运动性是影视的生命。
B 通过镜头画面内部的运动来表现现实世界人和物 的情状形态，以取得艺术效果；
C 通过摄影、摄像机的运动，产生多变的景别、角 度、场面和空间层次，达到多变的影像和审美效 果。
四、综合性和技术性
感受时间：观众直接感受影视片的时间
银幕屏幕空间：A 未经剪辑的镜头画面所表现
的银幕屏幕大小的空间和原始镜头内部景物的实 际空间。B 经过剪辑的两个和两个以上不同内容 的镜头所产生的全新的虚拟影视空间。
三种基本 空间 动作空间：主体动作在实际环境中的一切活动
影视画面特征
场面调度还决定着画面空间中人物之间的距离模式 和由此表达的人际关系。
在电影场面调度中，不仅包含了静态的空间关系的 处理，而且也包含了动态的空间关系的处理。
二、影视画面的镜头元素
景别：景别主要是指由镜头与被拍摄物体距离的远近而形成的 视野大小的区别。分为远景（大远景）、全景、中景、近景、 特写（大特写）。
影视艺术特性-画面
各种景别示意图
影视艺术特性-画面
焦距：人们通常将使用不同焦距的镜头称为标准镜头、 短焦距镜头、长焦距镜头和变焦距镜头。
标准镜头:指焦距为40～50毫米的镜头。用该镜头拍摄 的画面，接近于人的肉眼感觉和视野，其影像效果更 强调对现实物象的还原。 短焦距镜头：指焦距小于40毫米的镜头，又称广角镜 头或鱼眼镜头。该镜头视野广，可以达到180°的角， 被拍摄对象横向扩张，近景有明显的变性感。 长焦距镜头：指焦距大于50毫米的镜头，又称望远镜 头，可以将远距离物象拉到近处。 变焦距镜头：指焦距可以发生变化的镜头，这种镜头 在拍摄中根据需要随时变焦，可以产生推拉镜头的效 果。
同距离的纵向运动。
推镜头
拉镜头
摇镜头
移镜头
跟镜头镜 头 切 换源自 甩镜头影视艺术特性-画面
角度
平视镜头：镜头与被拍摄物体保持基本相同水平的镜头。 俯视镜头：镜头低于水平角度，从上向下拍摄的镜头。 仰视镜头：镜头高于水平角度，从下向上拍摄的镜头。
平视镜头
俯视镜头
仰视镜头
影视艺术特性-画面
影视画面的符号性二影视画面的镜头元素?焦距?镜头的运动?角度三影视画面的造型元素?构图?色彩影视艺术特性影视艺术特性画面画面四场面调度所谓场面调度原为戏剧专有名词意味着在具有宽度高度深度的场景之中对舞台上人物景在三维空间中的安排
浅析影视广告画面构图的艺术特性
此必须强化每一个信息单元的信息含量 ，也就是每个画面都尽 点 、多 角 度 的拍 摄 。随 着 视 点 的 不 断 变化 ，被 摄 主体 的 画面 形
量 地 包含 有产 品信 息 或 理念 的文 字 内 容 ，以让 观 众 在 任何 时 间 象 和 画 面范 围也 在 不 断 变 换 ，画面 构 图的 形 式 结构 及 组 合 关 系 点 上 都 可 能获 得 有 效 的 广告 信 息 。因 此 ．影视 广 告 是 用 画 面来 也 要 相 应 改 变 ，这 就 使 得 观 众获 得 了更 多 的信 息量 和 更 丰 富 的 说 服 人 的 艺术 。除 了 好 的广 告 创 意 外 ．影视 广 告 画 面 也起 着举 视 觉 感 受… 。 足 轻 重 的作 用 。 佳 的影 视 广 告 画面 既能 给 观 众视 觉上 的 享 受 ， 最
告 无所 不 在 ，广 告 的形 象 使 其 成 为～ 种 对 人 的 感 知心 理 产 生 重 获 得美 感 效 果 。 这种 运 动 着 的 每 一 幅 画面 通 常 都 是 在 补 充 、丰 要效 应 的 超 级媒 介 。就 电视 来 说 ．是 一 种 具 有 极 强 传播 力 和 影 富上 一 幅 画 面 ，并且 依 赖 于 下 一 个 或 下 一组 画 面 来 完成 所 要 表
形式 ．在 当今广告媒介 的竞争 中．影视广告凭着其独特和强大 因此 ．表现 的时限性要求广告画面的构图必须简洁 集中而 明
的视 昕 传 播 功 能 而 突现 出 巨大 的 竞 争 力 ．在 广 告 市 场 中 占有 相 确 ．它 不 能 像 美 术 作 品和 照 片 那样 可 供 观 赏 者 长期 观 看 。
组织 、分 布在 画面 中 ． 以形 成一 定 的画 面 形 式 。 由于 影 视 广 告 画面 造 型 具 有表 现 运 动 和 运 动表 现 的动 感 特 性 ．自身 形 成 和 发
1影视艺术的基本特征
1影视艺术的基本特征影视艺术是一种集合了电影和电视的表现艺术形式，具有其独特的基本特征。
下面将从叙事性、视觉性、声音性和电影语言等方面进行详细介绍。
首先，影视艺术具有很强的叙事性。
影视作品通过故事情节和角色之间的交互展现了一种特定的叙事结构。
通过多种形式的叙事手法，如线性叙事、非线性叙事、倒叙等，影视艺术能够将故事情节逐步展开，使观众能够更好地理解和感受其中所表达的意义。
其次，影视艺术是一种视觉性的艺术形式。
影视作品通过镜头语言、画面构图、色彩运用等手法，通过视觉呈现给观众一种独特的感官体验。
影视艺术的视觉性不仅仅体现在场景的美丽和画面的精致，更重要的是通过视觉元素的选择和处理，传达主题、表达情感和展现故事的内涵。
第三，影视艺术具有丰富的声音性。
影视作品通过音乐、音效、配乐等手法，通过声音的表达和运用来增强情感的传达和情节的张力。
音乐作为影视艺术中的重要元素之一，可以为影视作品增加情感的层次和深度。
配乐的运用能够为情节营造氛围和强调情感，使观众更加沉浸在影视作品中。
最后，影视艺术是一种拥有独特电影语言的艺术形式。
电影语言包括了摄影、剪辑、画面过渡等一系列手法的运用。
通过这些电影语言的运用，影视作品能够以一种特殊的方式来呈现和传递信息。
例如，通过镜头的运用可以展现人物的心理变化和角色关系的变化；通过剪辑的手法可以将不同的场景和角色串联在一起，形成连贯的故事结构。
总之，影视艺术作为一种独特的艺术形式，具有叙事性、视觉性、声音性和电影语言等基本特征。
这些特征使得影视艺术能够以一种独特的方式来呈现故事情节、表达情感、传递信息，并给观众带来独特的感官体验。
影视画面的特性
影视画面的特性影视画面是影视作品的一个最基本的组成单位，是影视造型语言的基本视觉元素。
离开画面，影视本身就不复存在了。
在影视作品中，每一个画面都同时具备时间和空间这两个基本要素，影视画面与绘画、图片摄影的根本区别就在于影视画面具有时间的因素，在再现空间的同时，还能表现物体的运动。
影视艺术即是空间的艺术，也是时间的艺术。
下面我们分别从空间和时间两个方面来探讨影视画面的特性。
一、影视画面的空间形态影视画面是通过银幕或银屏来呈现的，而电影银幕和电视银屏都是一个具有明显边缘的框架结构的平面，也就是说，影视画面在空间形态上，具有平面构成、框架结构这两方面的特征。
现代科学技术为影视画面提供了许多崭新的技术基础，使影视画面的造型形式也在不断地演进，比如三维数字特技在视觉上已经达到了逼真的立体感，然而，影视画面仍然是各个平面在屏幕上的连续展示，从屏幕外的侧面和背面是无法看到事物的侧面和背面的。
将来的科学技术会给影视画面带来什么样的变化，现在还无法预见，但目前的影视画面仍摆脱不了平面和框架的制约。
1、平面构成电影银幕和电视银屏都是一个具有明显边缘的矩形平面，这就决定了影视画面的造型形式属于平面造型艺术。
因此，在现阶段影视画面的视觉形式构建中，影视画面的视觉美感，必须在这一制约中发挥自己特性。
平面造型艺术的规律仍然在影视画面的构成中起着一定的作用。
平面造型艺术的特点是在两度空间的平面载体上，再现和表现现实生活的三度空间。
影视艺术与其他平面造型艺术一样，通过在画平面上营建可视的视觉形象来完成信息的传递，最终传达出创作者的情感和理念。
画平面是指画面图像显示的一个两度空间的平面。
画平面原来是绘画透视中的一个概念。
平面构成的特征，是影视艺术造型的一个特性，也影视造型上的一个明显的局限，直接影响和制约着影视造型的表现手段。
实际拍摄中，营建影视画面时，我们要充分运用各种造型手段，努力打破平面，在二度空间上展示现实的三度空间。
(1) 利用视觉经验形成三度空间的立体感人们在观察和感知现实生活中的事物时，对立体空间的感受会形成一定的视觉经验，比如物体的近大远小、影调上的近浓远淡、线条上的近疏远密等。
影视艺术的基本特征
影视艺术的基本特征1.影视艺术的视觉特征：视觉是影视艺术的重要表现手段之一、影视作品通过镜头的运用、画面的排布、色彩的运用等手法，创造出生动的、渲染感情的画面效果。
影视艺术有其独特的画面语言，其特点包括：画面构图丰富多样、镜头语言丰富灵活、色彩运用独特等。
2.影视艺术的音频特征：音乐和音响是影视艺术的重要组成部分，通过音频的运用可以增强画面的感染力和戏剧效果。
音乐在影视作品中扮演者情感渲染、气氛烘托、剧情推动等重要角色，而音响则是为了增强观众的视听体验。
音乐和音响的运用需要与影像在节奏和情感等方面相辅相成，形成完整的艺术效果。
3.影视艺术的叙事特征：影视艺术具有独特的叙事方式，通过讲述故事来传达情感和思想。
影视叙事有其独特的艺术特点，包括故事情节的设置、角色的刻画、对话的编写等。
在叙事中，导演通过镜头选择、画面剪辑以及音效等手段，将观众带入一个虚构的世界，让观众与角色产生共鸣，从而引发情感共鸣。
4.影视艺术的戏剧特征：影视作品与戏剧有许多相似之处，比如角色刻画、剧情发展、冲突与对抗等。
影视艺术同样也注重表达情感和思想，通过角色的行为和台词来传达影片所要表达的主题和观点。
此外，影视艺术还以虚构性为基础，可以创造出丰富多彩的故事情节和角色，让观众体验到虚拟世界的戏剧效果。
5.影视艺术的技术特征：影视艺术依赖于先进的技术手段来创作和表现。
从摄影技术到后期制作，从音频处理到特效制作，都需要借助于先进的科技设备和软件工具。
技术手段的不断创新和发展，为影视艺术提供了更多的创作空间和表现手段。
总结来说，影视艺术的基本特征包括：视觉特征、音频特征、叙事特征、戏剧特征和技术特征。
这些特征相互交织、相互影响，共同构成了影视艺术的独特魅力和艺术语言。
通过这些特征的运用，影视作品能够触动观众的情感，传达思想和价值观，成为一种具有艺术价值和观赏价值的媒介形式。
影视的艺术特性
一男子自左向右走(国营百货大楼附近) 一男子自左向右走(国营百货大楼附近) 一妇女自右向左走（莫斯科果戈理纪念碑附近) 一妇女自右向左走（莫斯科果戈理纪念碑附近) 男子和女子相会， 男子和女子相会，握手 一座宽敞的白色大厦前有宽大的石阶(美国白宫) 一座宽敞的白色大厦前有宽大的石阶(美国白宫) 两人一起走上台阶（莫斯科圣赛沃教堂的台阶 赛沃教堂的台阶） 两人一起走上台阶 （ 莫斯科圣 赛沃教堂的台阶 ）
（一）叙事蒙太奇
(1)连续式蒙太奇 (1)连续式蒙太奇
主要依先后顺序和因果关系发展，按此方式叙述 主要依先后顺序和因果关系发展， 是最基本的思维方式， 是最基本的思维方式，是绝大多数影视节目的基 本结构方式。 本结构方式。连续式蒙太奇以单一的线索和连贯 动作为主要内容，其优点是有头有尾．脉络清楚。 动作为主要内容，其优点是有头有尾．脉络清楚。
一、蒙太奇的定义
3、内涵： 内涵：
作为影视反映现实的艺术手法，即独特的形象 作为影视反映现实的艺术手法， 思维方法。 思维方法。 作为影视的基本结构手段和叙述方法。包括分 作为影视的基本结构手段和叙述方法。 镜头和镜头、场面、 镜头和镜头、场面、段落的安排与组合的全部 艺术技巧。 艺术技巧。 作为影视编辑的具体技巧和章法，进行镜头间 作为影视编辑的具体技巧和章法， 的基本组接，这是蒙太奇的基础意义， 的基本组接，这是蒙太奇的基础意义，即狭义 理解。 理解。
（一）叙事蒙太奇
宋薇的手从大信封中掏出几张照片， 特写 宋薇的手从大信封中掏出几张照片 ， 她的脸色 顿时变得忧伤、郁闷。 一 顿时变得忧伤、郁闷。 特写 （4）颠倒式蒙太奇 特写 宋薇的手从一个红旧皮夹子中取出一张她与罗 一种打乱时间顺序的结构方式， 群当年合拍的照片， 拉摇)这是她的卧室。 一 一种打乱时间顺序的结构方式，先展现故事的或事件 群当年合拍的照片，(拉摇)这是她的卧室。宋薇 的现在状态，然后再回去介绍故事的始末， 50 近景 在 梳 妆 台 前 看 着 照 片 。 ( 宋 薇 画 外，即我们常 的现在状态，然后再回去介绍故事的始末 音 )“50 年 代……” 说的倒叙的手法. 说的倒叙的手法. 明媚的阳光照耀下的古城堡， 特写 明媚的阳光照耀下的古城堡 ， 年轻的罗群和年 轻的宋薇紧依在一起，充满着青春、幸福。 轻的宋薇紧依在一起， 充满着青春、幸福。( 宋 例如,在影片《天云山传奇》中： 例如,在影片《天云山传奇》 薇画外音) 我还是革命队伍里的小鬼 我还是革命队伍里的小鬼， 薇画外音)“我还是革命队伍里的小鬼，被保送进 了学校。 了学校。” 全景 当年的天云山， 考察队走在天云山上。 当年的天云山 ， 考察队走在天云山上 。 宋薇和 冯晴岚也在队伍里头。 宋薇画外音) 1956年春天， 1956年春天 冯晴岚也在队伍里头。(宋薇画外音)“1956年春天， 我毕业了，参加了天云山考察队伍……” 我毕业了，参加了天云山考察队伍
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影视美学《 Aesthetics of Movie & TV 》
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3、运动镜头
摇镜头
• 指摄影（像）机位置固定，改变镜头的拍摄角度。 • 这种镜头可以改变拍摄角度、拍摄对象，也可以对拍摄 对象进行追踪，因而具有更大的自由度和灵活性。
移镜头
• 在摄像过程中，摄像（影）机不是固定的，而是边移边 拍摄，其显著特点是机位的变化。 • 移动镜头可以扩展画面的空间容量，造成画面构图的变 化。特别是当与物体同时运动时，由于背景的变化可以 造成强烈的运动效果。
三、镜头的运动
1、运动镜头
• 同一镜头中镜头位置的改变（包括焦距、方向、角度 等的改变）和摄影（像）机位置的改变从而造成镜头 的运动
2、镜头运动的基本形式
• 推、拉、摇、移、跟
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3、运动镜头
推镜头
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3、镜头的角度
平视镜头
• 指镜头处于正常的水平线上，相当于常人的平视。 • 这种镜头比较接近于常人视角，画面效果也接近于正常 的视觉效果。
俯视镜头
“顶摄”
• 指镜头自上而下拍摄，相当于常人的俯视。 • 使被拍摄物体呈现一种被压抑感，使观众产生一种居高 临下的视觉心理，展示比较开阔的场面和空间环境。
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3、光的方向
顺光：又称正面光，指光线投射方向和摄影机方向一致的照明 光线。
侧光：指光线的投射方向和摄影机的方向成水平45°的光线。 逆光：又称背光，来自被拍摄物的后方的光线。
顶光：自于被摄体上方的光线。
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硬光和柔光
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光的方向
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强光和弱光
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• 指镜头沿光学轴心作接近被摄对象的运动，运用推镜头 可以实现大范围景别向小范围景别的过渡。 • 推镜头常常被用来引导观众的观赏注意力，强化视觉的 冲击效果。
拉镜头
• 指镜头沿光学轴心作远离被摄对象的运动，运用拉镜头 可以实现小范围景别向大范围景别的过渡。 • 常常被用来表现被拍摄主体与环境之间的关系，引导观 众将被拍摄主体放置在一定的参照环境中进行观察。
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2、光的质量
硬光
• 是指被摄体身上能产生清晰投影的光线。 • 阴影很清晰、很明显，使我们觉得它的阴影很黑。硬光的方 向性很强，它一般是从很小的光源发出的。
软光
• 是指被摄体身上不能产生明显投影方向的光线。 • 光的阴影逐渐地形成，且具有不明晰的边缘，有很淡、很柔 和的感觉。柔光比硬光的照度低，没有硬光的方向性强。 • 效果实例
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3、运动镜头
跟镜头：
• 指摄影（像）机镜头紧随着运动着的人或物进行拍摄。 • 这种镜头可以在运动中跟踪被拍摄物体，使观众能够细 致地观察处在运动状态中的被拍摄主体及其环境的变化。 5种基本的镜头还可以相互结合，借助不同的操作方式和辅 助手段派生出其他的镜头运动方式，如升降镜头、跟推、跟 拉、摇摆镜头、环移镜头等。
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3、镜头的角度
仰视镜头 “底摄”
• 指镜头自下而上拍摄，相当于常人的仰视。 • 使被拍摄物体更加高大、威严，观众会产生一种压抑感 或崇敬感，也可以创造一种悲壮和崇高的效果，有时候 也被用来模仿儿童的视角。 • 镜头实例
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三、影调——对万事万物的具象
影调
• 指画面所表现出的景物的明暗层次。是处理造型、构图 以及烘托气氛、表达情感的重要手段。
影调的作用
• • • • 突出主体 增强画面的透视感 突出物体的质感 加强画面的气氛
底光：指自下而上照明人物或景物的光线。
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实例
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4、光的亮度
强光 • 使被拍摄物体明亮清晰，轮廓和细节比较分明。 弱光 • 使被拍摄物阴暗模糊，轮廓和细节不明显。 • 效果
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四、镜头的角度
1、镜头的角度
• 是指摄影（像）机镜头与被拍摄物体水平之间 形成的夹角
2、镜头角度的类型
• 平视镜头、俯视镜头、仰视镜头
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第一节 影视画面的镜头元素
------景别、焦距、运动和角度
一、镜头的景别
1、景别
• 指被拍摄主体在画面中呈现出来的范围。
2、景别的类型
远景、全景、中景、近景、特写 实例
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2、景别的类型
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2、色彩的基调
色调：色彩感觉、整体色彩效果 • 暖色调
红、黄色为暖色调，多表现热烈、喜庆、欢乐、 胜利、坚强、勇敢等场面及情感；
• 冷色调
蓝、白色为冷色调，多表现安静、平衡、清凉、 幽远、月夜、大海等场面及气氛。电视画面要根 据主题确定色彩基调。
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2、镜头的类型
长焦镜头（望远/远摄镜头）
• 对角线视角小于46度，焦距越长、视角越小。 • 可以将远距离物象拉到近处，纵深被压缩，使深度空间被压缩为平 面空间，视野小，景深感也小。 • /u94/v_Mjc3ODExNTU.html
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镜头的焦距
标 准 镜 头 短 焦 镜 头
长 12月27日星期六
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短焦镜头1
标准镜头
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短焦镜头
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短焦镜头2
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2、镜头的类型
标准镜头
• 对角线视角约为46度 • 用该镜头拍摄的画面接近于人的肉眼感觉和视野，其影像效果更强 调对现实物像的还原 • 是影片中通常采用的镜头
短焦镜头（鱼眼镜头、广角镜头）
• 对角线视角大于46度，焦距越短、视角越大。 • 被拍摄对象被横向扩张，近景有明显的变形感，同时画面景深也加 大，前景和后景体积对比鲜明，造成深远的纵深感 • 表现宏大的场面（如战争场面） 实例效果图
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运动镜头
推镜头
拉镜头
摇镜头
移镜头
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跟镜头
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镜头的角度
仰视
俯视
平视
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图片的影调
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第二讲 影视的艺术特性 －画面
一、影视的艺术特性
影视的艺术特性体现在运动着的画面、声音以及完成 画面、声音组合的蒙太奇中。
二、影视画面的基本元素
• 镜头元素：景别、焦距、运动、角度 • 造型元素：光线、线条、色彩、影调 • 实体元素：主体、陪体、环境（前景、背景）
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2、景别的类型
中景 • 表现成年人体膝盖以上或场景局部的画面 • 主要用来表现处在特定空间环境中被拍摄主体的状态 近景 • 表现成年人体胸部以上或物体局部的画面 • 主要集中于表现被拍摄主体的局部 特写 • 表现成年人头部或物体某个局部的画面 • 主要用来突出特定局部、特定细节，创造一种强烈的视觉效果 • 景别实例（以人为主体）
变焦镜头
• 指焦距可以发生变化的镜头，既可作标准镜头，也可作短焦距和长 焦距镜头使用。 • 可以在拍摄中根据需要随时变焦，造成画面纵深感和物像体积、运 动速度的变化，也可以产生推拉镜头的效果，有进还用来造成一种 虚实焦点的对比。