1963年电影《冰山上的来客》赵心水导演

1963年电影《冰山上的来客》赵心水导演
1964年第三届大众电影百花奖编剧奖（白辛）；摄影奖（张翬）；音乐奖（雷振邦）；美术奖（史维钧）
1964年长春电影制片厂“小百花奖”最佳导演奖（赵心水）2005年“中国电影百年百部名片”
2005年“中国电影百年百首金曲”《花儿为什么这样红》《怀念战友》雷振邦词曲
2009年“我心中的经典电影形象”最经典红色印记奖-杨排长（梁音）
1963年电影《冰山上的来客》长春电影制片厂摄制
导演：赵心水；编剧：白辛；摄影：张翬；作曲：雷振邦；美工：史维钧
主演：梁音（杨排长）、阿依夏木（古兰丹姆）、阿木都力力提（阿米尔）、谷毓英（假古兰丹姆）、恩和森（尼牙孜）、张冲霄（一班长）、张辉（二班长）、白德彰（三班长）、马陋夫（阿曼巴依）、王春英（卡拉）、热力普（吐尔地木萨）
阿依夏木饰演古兰丹姆
谷毓英饰演假古兰丹姆
剧情介绍1951年的夏天，我边防军某边卡得到一群匪特潜入金沙川的情报。

一日，新疆萨里尔山口牧民纳乌茹孜从外地娶来一个冒名古兰丹姆的新娘子，她实为匪首热力普逃跑时潜伏下来的女特务古里巴儿。

新娘子的来到，勾起解放军哨所新战士阿米尔的一段辛酸回忆。

他和古兰丹姆自小青梅竹马，情深意笃，后因古兰丹姆被她的叔叔卖给江罕达尔和热力普为奴仆，改名买日乌莉，从此杳无音讯。

晚上，阿米尔随同杨排长前去参加婚礼。

假冒古兰丹姆的古里巴儿知道阿米尔和古兰丹姆的童年往事，便对阿米尔显得分外亲昵。

此后，为了刺探边防军情报，假古兰丹姆不分白天黑夜，多次到哨所寻找阿米尔，要求与他重温旧情。

阿米尔虽再三以解放军纪律相拒，但仍摆脱不了她的纠缠。

这一
现象引起杨排长的高度警觉，并且很快发现她并不是阿米尔所爱的古兰丹姆。

不久，热力普、江罕达尔根据“新娘子”的密电报告，率领小股特务偷越边防，被解放军冰峰哨所全歼。

次日，边防又发现两个不速之客。

男的叫阿曼巴依，女的叫古兰丹姆。

她确是阿米尔所爱的古兰丹姆。

但是杨排长发现了阿曼巴依是特务的真面目，他只是利用真古兰丹姆。

于是杨排长精心策划了真古兰丹姆和阿米尔的重逢，在童年的歌声中他们幸福地相见。

当假古兰丹姆的身份已暴露时，即派人将她杀害，并策划在巴罗脱节的刁羊比赛时，乘抢夺制高点的机会，以枪声和火把为号，里应外合，接应热力普冲过边防线，实现他们的美梦。

岂知杨排长早已将计就计，为他们布下了天罗地网，将敌人一网打尽。

阿米尔和真古兰丹姆也得以重逢，他俩的心愿终于实现。

乌·白辛（1920—1966），赫哲族，吉林永吉人，原名吴宇洪。

乌·白辛是解放后成就卓著的第一位赫哲族戏剧家。

他先后改编创作了20多部歌剧、话剧和电影文学剧本。

影响较大的有话剧和电影文学剧本《冰山上的来客》、《赫哲人的婚礼》，歌剧《好班长》、《焦裕禄》、话剧《黄继光》、《雷锋》等。

其中《赫哲人的婚礼》是赫哲族新文学的代表，也是当
代文学史上由赫哲族戏剧家写的第一个反映我国人口最少的民族的生活和历史的剧本。

乌·白辛是当代才华横溢的戏剧家、文学家。

白辛早年曾在奉天佛学院学习，后加入沈阳协和剧团。

1939年开始从事戏剧活动，抗战期间创作了《海的召唤》、《南行草》等作品，表达了对日本帝国主义及其走狗的强烈不满，充满关爱国主义感情。

1945年参加革命，做文艺工作。

又随军南下解放湖南、广东，并参加抗美援朝战争。

1958年调到哈尔滨话剧院，开始专业编剧生涯，创作进入黄金时代，先后创作了话剧《黄继光》、《印度来的情人》、《雷锋》、《赫哲人的婚礼》，歌剧《映山红》、《焦裕禄》和电影文学剧本《冰山上的来客》等作品。

白辛以戏剧、电影创作成就最大。

他的电影文学剧本《冰山上的来客》和话剧《赫哲人的婚礼》达到了较高的水平，代表了白辛戏剧创作的高度和成就。

特别是《赫哲人的婚礼》，他成功地把赫哲族“伊玛堪”形式运用于话剧创作，对话剧创作的民族化作了有益探索，是赫哲族新文学的代表。

“文革”当中受迫害致死，年仅46岁。

这部“象征着友谊和爱情”的影片在“文革”时被打成“大毒草”，主创人员命运多舛。

编剧乌·白辛是我国第一位赫哲族戏剧家，他创作的电影纪录片《风雪昆仑驼铃声》，曾得到伊文思的高度赞扬，但因创作电影《冰山上的来客》被江青点名之后，于1966年在松花江边自杀身亡。

史维钧（1930 —已故）别名威军，辽宁辽阳人。

1949年进入东北电影制片厂干部训练班学习美术，毕业后进入东北电影制片厂任美术助理、副美术师，为《关不住》、《胡蝶杯》等影片担任美术设计工作。

1957年，他在长春电影制片厂先后担任《金玉姬》、《五朵金花》等片中的美术设计。

1960年，他担任美术师的影片《冰山上的来客》，获得很大成功。

此后，他突出的作品还有《路考》、《雄迹》、《女人的力量》等。

《十六号病房》。

插曲《高原之歌》李世荣演唱
翻过千层岭哎爬过万道坡
谁见过水晶般的冰山
野马似的雪水河
冰山埋藏着珍宝雪水灌溉着田禾
一马平川的戈壁滩放开喉咙好唱歌
河水向东流哎太阳由东升
登上了萨里尔的高山顶
翘脚儿望着北京城
翰海接连着天边大山冲破了云层
飞驰万里的白云哟捎封信儿到北京
插曲《冰山上的雪莲》王信纳/于淑荣演唱戈壁滩上的一股清泉
冰山上的一朵雪莲
风暴不会永远不住
啊什么时候啊才能看到你的笑脸
乌云笼罩着冰山
风暴横扫戈壁滩
欢乐被压在冰山下
啊我的眼泪呀能冲平了萨里尔高原
眼泪会使玉石更白
痛苦使人意志更坚
友谊能解除你的痛苦
啊我的歌声啊能洗去你的心中愁烦
你的友情像白云一样深远
你的关怀像透明的冰山
我是戈壁滩上的流沙
啊，任凭风暴啊把我带到地角天边
插曲《怀念战友》李世荣演唱
天山脚下是我可爱的家乡
当我离开它的时候
好象那哈密瓜断了瓜秧
白杨树下住着我心上的姑娘
当我与她分别后
好象那都它尔闲挂在墙上
瓜秧断了哈密瓜依然香甜
琴师回来都它尔还会再响
当我永别了战友的时候好象那雪崩飞滚万丈啊-----亲爱的战友
我再不能看到你雄伟的身影和蔼的脸庞
啊-----亲爱的战友
你也再不能听我弹琴听我歌唱
插曲《花儿为什么这样红》吴影/于淑荣演唱花儿为什么这样红为什么这样红
哎……红得好像红得好像燃烧的火
它象征着纯洁的友谊和爱情
花儿为什么这样鲜为什么这样鲜
哎……鲜得使人鲜得使人不忍离去
它是用了青春的血液来浇灌……
吴影（1932-2004.7.29）黑龙江肇东县人，14岁参加延安鲁艺土改工作队，19岁考入东北电影制片厂(长影前身)学习表演。

一次联欢会上，他的演唱引起了保加利亚声乐专家的重视，建议他改学声乐。

吴影刚进长影乐团时是男中音歌唱演员，由于他特别喜欢唱男高音，就求教于他的前苏联声乐教师玛丽亚，老师不同意他改，但吴影决心已定，每当玛丽亚老师给别的男高音上课时，吴影就在窗下偷听、学唱。

吴影对歌唱艺术真诚的心让玛丽亚老师决定帮他从男中音改学
男高音。

在长影1962年摄制电影《冰山上的来客》时吴影和于淑荣共同演唱了主题歌《花儿为什么这样红》。

为使演唱时感情把握得准确，他反复阅读剧本，仔细剖析主人公阿米尔的感情脉胳。

因此，尽管《花儿为什么这样红》多次在影片中出现，而且每次情节、主人公的感情都有极大的起伏。

但他驾驭自如，感情把握得恰到好处。

他是五、六十年代为国产影片配唱最多的歌唱艺术家。

他是五、六十年代为国产影片配唱最多的歌唱艺术家。

“花儿为什么这样红……”、“阿哥、阿妹情谊长……”、“我们像双翼的神马……”从1957年到1966年近10年间，他共为《冰山上的来客》《芦笙恋歌》《刘三姐》《我们村里的年轻人》《冬梅》《羌笛颂》《流水欢歌》《黄河飞渡》等21部影片演唱了插曲，这脍炙人口的电影歌曲都是吴影演唱的。

正当吴影歌唱生涯处于最辉煌的时候，“文革”开始了，吴影
被打成“黄色歌手”被下放哈尔滨林业机械厂劳动改造了7年。

那时他年仅33岁，他经常用歌声表达对工人师傅的感谢之情，哈尔滨的业余舞台上到处是他的身影，他演唱的《挑担茶叶上北京》、《亚非拉人民齐战斗》等歌曲，赢得了观众经久不息的掌声。

1974年，吴影调入浙江舟山海防文工团，为海防三军指战
员放声高歌，成为深受战士欢迎的军旅歌唱家。

1979年吴
影又调入杭州歌舞团，任艺术总监，为华东三省和杭州的文艺宣传工作做出了极大的贡献。

1982年，吴影在一次演出
中突发脑溢血昏倒在舞台上，出院后他半身偏瘫，而吴影凭着顽强的毅力、坚定的信念每天坚持锻炼身体，爬山、用左手练字、左手弹琴，两年之后，他重新站起来，继续为人民歌唱，为国家培养音乐人才。

1992年，吴影代表中国残疾人出访日本演出。

尽管步履艰难，但歌声仍旧嘹亮。

吴影离休后回到哈尔滨，把全部的精力放在培养学生身上，他在教学中有“四个不收费”：残疾人
不收费、军人不收费、待业青年不收费、下岗职工不收费。

他培养出很多的优秀学生，现今都活跃在全国各地的舞台上。

2004年7月29日吴影因病在哈逝世，享年72岁。

追悼会上播放的是他生前演唱的歌曲《花儿为什么这样红》，吴影的家人朋友献给这位用歌声感动过无数人歌者的是像燃烧的火一样的红花。

（根据网上资料整理）。