色彩归纳写生PPT课件

合集下载

色彩基础知识总结ppt课件

类似色：色相环相距30度左右的对比，是较弱对比。
精选课件
14
三、色彩概念
邻近色：色相环相距60度左右的对比，是弱对比
精选课件
15
三、色彩概念
对比色：色相环相距120 度左右的对比，是强对比
精选课件
16
三、色彩概念
补色：色相环180度对比，是最强对比。
精选课件
17
三、色彩概念
分离补色：一种色彩与其补色旁边色彩的对比，是强对比
精选课件
53
橙色
具体联想：桔子、灯光、秋叶……
抽象情感：温暖、健康、欢喜、嫉妒……
橙色的刺激作用虽然没
有红色大，但它的视认
性和注目性也很高，既
有红色的热情又有黄色
的光明，一级活泼的特
质，是人们普遍喜爱的
色彩。橙色可以营造朝
气蓬勃和大自然的气氛，
它没有红色那么激烈，
适用范围较广。
精选课件
54
精选课件
精选课件
R：255 G：255 B：0
R：0 G：255 B：0
11
三原色
• 色光的三原色：红、绿、蓝紫（RGB） • 色料的三原色：品红、柠檬黄、湖蓝（CMY）
补色
• 凡两种色光相加呈现白光，色料相混呈现灰黑色，这两种色光或这两种色料即为互补色。
精选课件
12
精选课件
13
三、色彩概念
同种色：色相环相距15度以内的对比，是最弱对比。
1、色相对比：绘画中一般指红与绿、黄与紫、蓝与橙补色关系的对比。
2、冷暖对比：如红和蓝、黄和蓝。 3、明度对比：即明暗度对比。 4、纯度对比：即鲜明色彩与灰调色彩的对比。
精选课件

色彩归纳写生ppt课件

复习及作业点评
实物照片
绘画性写生
归纳写生
5
• 作业展示
复习及作业点评
主观色彩具有较强装饰效果
6
组合静物归纳写生
• 绘画与色彩归纳对照
7
组合静物归纳写生
色彩归纳写生步骤 • 一、构图 • 焦点透视构图,注重位置角度的
选择
8组合静Biblioteka 归纳写生色彩归纳写生步骤• 二、构形
• 适当的剪裁\取舍\修饰,保留形象特征突出和美的部分
• 注意以下特征: • A、立体化 --• B 、整体感 ---通过简化
集中本质地艺术加工,强化整体 • C、次序化 ---将杂乱无章的形象予以归类处理,使形体\结构\空间\位置\质感等呈现次序感.
9
• 三、构色 • A、分阶法 • A、限色法
组合静物归纳写生
色彩归纳写生步骤
10
组合静物归纳写生作业
• 根据给出的色彩静物绘画做色彩归纳写生
11
组合静物归纳写生作业
• 根据给出的色彩静物绘画做色彩归纳写生
12
色彩归纳写生二
1
复习及作业点评
• 提问:回忆上次课的要点
2
复习及作业点评
• 总结: • 对静物单体运用分阶法进行色彩归纳 • 1 、在准确把握色彩关系的前提下,概括的
地对色彩层次关系进行归纳和限定; • 2 、将提炼后的色彩进行装饰性的画面布
置安排.
3
作业展示:
复习及作业点评
4
• 作业展示

色彩风景写生基础PPT课件讲义

景物因与我们“空间距离”远近不同，其色相也会发生变化。
近处色彩明暗对比强，远处色彩明暗对比弱；近处色彩冷暖对比强，远处色彩冷暖对比弱；近处色彩纯度高，远处色彩纯度低；近处色彩形体实，远处色彩形体虚。
在具体的风景写生当中，远景、中景与近景宜拉开距离，加强其冷暖、明暗、纯度对比关系，远处与暗处宜画薄，近处与亮处宜画厚，这样将有助于空间感的层次表现。
景物倒影的色彩，与景物相比，要趋于单纯统一，多为中间调子，没有很深暗与明亮的色调，色调一般偏冷、对比弱、色纯度低，即冷、弱、粉、灰。
倒影多用湿画法，颜色自然交接融合，便会显出倒影的效果。
天的表现
天色是画幅中最远的色彩，要有深远的空间效果。在晴天，蓝、青等色是画天色不可少的颜料
接近地面或远山的天色，总带有偏暖的紫灰色倾向，所以天色在大多情况下是上冷下暖
的、平行的，以及斜向的直线和曲线与体面结合的情况。 (5)正确表现出各种建筑物的形体与色彩的特征。如古建筑及园林中的亭
台楼阁，一般都是屋顶大、屋角翘、屋身小、木结构的；色彩多为沉着的红色调，具有古建筑物独特的美感。
透视，对于表现建筑物形体和空间的重要性是不容置疑的。画结构复杂的古老街道和建筑物，透视就显得特别重要。
色彩风景写生画基础教程
风景构图速写
色彩风景写生画基础教程
六外光色彩的特点与规律
• 外光色彩与室内色彩比较，就可以明显感觉到，外光色彩的明亮与调子的丰富，室内的静物由于器物阴影部分色彩非常浓重，所以色调一般都比较沉暗。
色彩风景写生画基础教程
有阳光的晴天，产生色彩变化的最主要因素有三：一是光源色，景物受光部分会偏暖调，反映出阳光的色彩特点。纵然物体的固有色不同，都会微微罩上带黄或红等暖色因素，早晨或傍晚的阳光在景物中反映得更加明显，以至形成非常统一的暖调；二是偏蓝青色的天光反射，景物受到反射光影响的部位，偏冷调。如建筑物背光墙面的上部分，丛树的背光部分，山峦起伏的背光部分，会明显地发觉这种与受光部形成补色对比的冷色调；

色彩静物写生课件

学生优秀作品展示
学生作品的选择
01
选择一些在色彩静物写生课程中表现优秀的学生作品，这些作
品在色彩运用、构图等方面都有一定的水准。作品点评与指导02
对学生的作品进行点评和指导，指出作品中的优点和不足之处
，并给出改进的建议。
激励与启示
03
通过展示学生优秀作品，激励其他学生在色彩静物写生中更加
努力，并从中获得启示和灵感。
或较深的色彩。
表现不同材料的质感
不同材料具有不同的反射和折射特性，可以通过调整色彩的明度和饱和度来表现不同材料的质感。例如，金属和玻璃表面通常具有高反射性，可以通过增加高光和反光区域来
表现；而布料和纸张表面则具有较低的反射性，可以通过柔和的色彩过渡来表现。
如何运用光影表现静物的立体感
01
观察光源方向
在色彩静物写生中，观察光源的方向是表现立体感的关键。了解光源方
向可以帮助你确定阴影和光线的位置，从而在画面上表现出物体的立体
感。
02
表现阴影和光线的层次
阴影和光线的层次是表现立体感的重要因素。通过逐渐增加阴影的深度
和减小光线的亮度，可以更好地表现出物体的立体感。同时，注意阴影
和光线的形状和边缘，以增强立体感的表现。
通过运用冷色和暖色的对比，表现出画面的空间感和立体感。
色彩的明暗对比
通过运用明色和暗色的对比，表现出画面的光影效果和层次感。
色彩的纯度对比
通过运用高纯度色彩和低纯度色彩的对比，表现出画面的活跃感和沉稳感。
02
色彩静物写生的基本步骤
观察与构图
观察整体
观察静物的整体色调、光影关系以及静物之间的空间关系，确定画面的主色调和基调。

色彩归纳ppt课件

写实性绘画为纯艺术的观念表现。虽然多以写实的手法表现对象的客观存在状态，但在创作机制上相对自由，不必考虑欣赏对象和特定环境的要求，可毫无限制地表现自己的主观意识和个人情感。
装饰色彩造型是受限制的，虽然也能充分表现自己的意图和主张，但其思想观念、情感个性在通过造型形式媒体的转换上，要受到欣赏对象和环境条件的制约。并由于装饰的内涵多呈现出悦目性、怡情性和某种形式意味。
写实性归纳是相对于写实性绘画写生而言的，它是介于具象性绘画和平面装饰绘画之间的过渡形式。这一阶段要求对纷乱无章的物象进行秩序化、条理化的处理。写实性归纳的构色，在准确把握其色彩关系的前提下，用有限的颜色去表达丰富的色彩变化。最有效的方法是，对对象丰富微妙的色彩层次进行归纳或限定，如采用分阶法、限色法。
3
1.观察方法的区别
写实性绘画要求科学、客观地认识物象的形体结构特征，认真观察和分析光源色、环境色、物体色的相互关系和变化规律
装饰色彩写生却着重研究客观物象在画面中的形、色的主观处理和形式构成方法，研究自然色调中各种色相、明度、纯度之间的对比调和规律
4
5
6
7
2.创作观念上的区别
2
二一般性绘画写生与色彩归纳写生的区别
从造型基础训练的角度看，我们可以把色彩写生分为两大块：一是为获取写实造型能力的一般性色彩写生；二是为获取装饰性色彩造型能力而进行的色彩归纳写生。两者都是视觉艺术造型的基础，但从更微观的角度看，前都侧重于绘画基本造型规律的认识，后者则更侧重于对装饰色彩造型规律的研究
9
4.艺术风格上的区别
写实性绘画具有形体准确、色彩表现丰富细腻、变化微妙，给人一种客观真实的感受。

《色彩静物写生教案》PPT课件

• 色彩归纳写生是面对自然物象而进行的写生行为。它不脱离客观对象，并以客观物象作为描绘的依据。但它不拘泥于自然界中的时空观，不沉迷和满足于再现自然的客观存在的状态。需要发掘作者的理性和创造性思维。在画面中既强调对客观对象的感受和冲动，同时强调独具匠心的构思和在构图、构形、构色等方面的主观想象。
归纳写生在对自然对象的观察和表现中，一般采取减法。通过简化，集中本质，删除多余，使冗繁的自然得到艺术的加工，产生一种净化、单纯的效果。目的是以此达到形和色的简洁、明了和高度概括。使主题更突出、形象更典型、色彩更鲜明、画面形式更具视觉效应。不过在概括中、重要的问题是提炼什么、简化什么。原则上讲、归纳写生应强调用简洁、朴素的艺术语言表达丰富的内涵。列如毕加索对牛的概栝、简化、包含着一种丰富的造型思维过程和创造力。
写实性归纳的构色，不是机械地照抄，模仿自然色彩，而是在准确把握其色彩关系的前提下，用有限的颜色去表达丰富的色彩变化。最有效的方法是，对对象丰富微妙的色彩层次进行归纳或限定，如采用分阶法、限色法。
这是概括提炼最常用的方法。即对每一个单体的物象首先确定亮、灰、暗等区阶的明暗或色彩。每一区阶的色彩纯度、明度突破此阶区的界限，并把此阶区丰富的色彩层次，概括为一个整色。例如对象中色彩的明度差若为九级的话（其中1为最暗，9为最亮），九级中包括着1到九个丰富的多级差别的层次。而在画面中，我们只须用1—5---9三个级别差别来表现1—9个级数的关系，这1—5—9 的关系就是从九个级数中提炼出来的。这种以少胜多、以一当十的提炼方法，可使形象主体更突出、更集中，从而增强色彩的表现力和感染力。
归纳色彩写生是建立在一般色彩写生基础之上的对新的写生方式的一种探索，其目的是通过进行富有针对性或规定性的课题训练，使学生了解和掌握装饰色彩造型的基本原理和方法，并将这些方法和技能运用到具体的艺术设计中，提高艺术设计的创造和表现能力。因此，本质上看，色彩归纳写生是装饰造型的概念，它是一门通过写生方式、充满着感性，同时又与设计思维相关连、强化了理性的新的造型方法。

设计色彩平面性归纳写生_图文

寓意性倾向
寓意性倾向是生活在现实世界中的人们的一种浪漫情感的表达，是一种通过对客观物象融入某种思想意识和文化内涵的变型手法。
常常运用比喻、联想、寓意、象征等形式将这种情感寄托于自然，或通过自然来抒发自己的情感。
抽象性倾向
抽象性倾向是意象性归纳写生中比较极端的创作形态，其特点表现为在画面上摒弃一切具象因素，是一种较为纯粹的审美特性的情感表达方式。
设计色彩平面性归纳写生_图文.ppt
客观性平面归纳写生
客观性平面归纳写生在构图时原则上仍可将客观对象按自然序列以焦点透视的方式来构成画面。面对客观物象时排除光的干扰，不求光影变化，弱化透视空间，把平面归纳写生
主观性平面归纳写生是以比较纯粹的二度空间观念来观察和表现物体对象。
主要的创作倾向：写意性倾向表现性倾向寓意性倾向抽象性倾向
写意性倾向
豪放、洒脱、简练、大气
表现性倾向
表现性倾向常常运用夸张、变形、扭曲的造型手法，以形、色、线条、块面、肌理为媒体，根据情感的需要对物体进行主观的组合，画面常呈现出张狂的造型和奇艳的色彩，给人以强烈的视觉感受。
在构图上要求在观察方法上将三度空间转化为二度空间，变一般意义上的焦点透视为可上可下、可左可右、可前可后移动视点的散点透视。
在造型上多采用平视的方法，弱化物体之间的前后、虚实、体积、层次和空间关系，将原来立体的物体压缩为二度平面空间。
三意象性归纳写生
意象性归纳写生是设计色彩中更注重发挥主观意识与创造能力的一种表现形式。这里的“意”和“象” 指的是以主观意识为主导，客观场景为参考，主客观完美统一的整体概念。
抽象化思维方式：间接的和直接的抽象性的表现形式：冷抽象和热抽象

色彩基础风景写生PPT课件

希什金
莫斯科郊外的午
第18页/共33页
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
萨苻拉索夫白嘴鸟飞来了
第19页/共33页
列维坦春天大水
第20页/共33页
加拿大画家
第21页/共33页
白羽平
第22页/共33页
第23页/共33页
龙泉
杨贤艺
第24页/共33页
张放
第25页/共33页
生命和平生长
蓝色
大海
天空
宁静理智希望
紫色
葡萄
茄子
优雅高贵神秘
黑色
夜晚
墨严肃庄重恐怖
白色
云面粉雪纯洁神圣朴素
第6页/共33页
4 抽象的概念
• 选景时，要对自然景观进行选择、裁取，对景物的描绘也不可能一一照搬。一幅好的风景画，画者都会有意识的抽象一些东西：线条？色彩等等。因为这些元素就有别于自然形象，可是又与现实的形象又联系。
• 比如：春天的淡雅、清晰；夏天的热烈与对比；秋天的绚丽与金黄；冬天的柔美与统一等等。
第9页/共33页
第三节油画风景写生的步骤
每一个作画者的习惯与自身的知识结构不同，他的作画步骤与方法也会因人而异。有的人喜欢从暗部入手，有的人喜欢从固有色下笔，有的喜欢由近画到远，有的人喜欢局部完成……多数人喜欢在白底子上作画，也有的人喜欢在有色底上涂色。但不管运用那一种方式入手，色彩的变化规律，以及形体和画面的分割处理，以及良好的观察方法都是我们必须把握的。
• 没有相当的量，不足以建立起迅速把握大色调的自觉性、习惯性。往往不少的同学急于求成，心浮气躁，耐不住性子，往往时达不到自由驾驭画面。

色彩静物写生课件

* 色彩静物写生第六节色彩与情感色彩是有情感、有表情的，每种不同的色彩都能唤起不同的情绪，这是人类从古至今的生活经验及普通性的感知能力，如红色、橙色代表兴奋和热情，紫色、蓝色代表冷静，绿色总是使人感受到春天大自然和平等。

红、橙、黄等鲜明的暖色使人兴奋；春绿、素紫、蓝给人以冷静的感觉。

1 、兴奋色与沉静色――浅淡的轻色给人以轻快的感觉，另一些低明度深重的浓色给人以沉闷的感觉。

重色在下，轻色在上，使人觉得安定；轻色在下，重色在上，则给人以不稳定的感觉。

2、轻色与重色――第六节色彩与情感高纯度明度的色彩，给人以艳丽的感觉，而明度低、纯度也低的颜色给人以朴素无华的感觉。

3 、艳丽与朴素的色彩――同一平面上的颜色，有的色彩使人感觉突出，有的颜色给人以后退的感觉，即前进色与后退色，暖色有前进感，冷色有后退感。

4、前进色与后退色――前进色与膨胀色应为一致，暖色、明亮色显得大，收缩色与后退色相一致，冷色、暗色显得小。

5、膨胀色和收缩色――第七节色调与色块调子是音乐术语，是支配乐曲的音调标准。

绘画借用这个名词，在素描中指明暗层次的变化；在色彩中指每一种色的明暗层次变化。

色调是指不同物体色彩的色相、明度、色度、色性等构成总的色彩倾向，它在一幅画中起着色彩的支配作用。

一、色调的概念二、色调的种类1、从明度上分――亮色调、灰色调、暗色调2 、从色性上分――冷色调、中性色调、暖色调3 、从色相上分――红调、黄调、蓝调、绿调、紫调等第七节色调与色块色调与色块的关系是整体与局部的关系，组成总体色调的各个局部色彩就是色块。

如何去确定色调呢？我们从分析光源色与色块的关系入手。

三、色调与色块光源色在早晨、<a name=baidusnap0></a>黄昏</B>、晚上，其色彩倾向较明显，各色块被笼罩上一层同一明度的色光，色彩的调子很统一。

但在很多时候光源色是呈现白光的，没有明显的色彩冷暖倾向，这时不同物体的色块呈现较强的固有色。

讲课写实性色彩归纳写生2.1

设计色彩
色彩归纳写生再认识
一、归纳写生的概念
“归纳”体现了一种偏于理性的思维方式。而“写生”则是充满感情和感知的行为，两者互相交融，不可分割。即在训练过程中除了要求有丰富敏锐的感受力和观察力外，更要理性分析和主观处理的能力。“归纳写生”体现了感性中的理性把握，即客观化的自然为主观意义的理性思维方式。
五、归纳写生的步骤
（一）从对象的新的角度仔细进行观察，建立新的造型观念和新的思维模式，在感性认识中强化理性认识和表现；打破一般人观察事物常用角度，全面多角度进行观察，寻找容易被人忽略的美点和趣味点；打破整体的概念，从局部入手，观察细微之处。如有必要，可带着放大镜，自然造物很神奇，可从中吸取设计灵感。（二）把自己发现的美的客观对象用单线稿的形式描绘下来；（三）对描绘物象进行概括、提炼、归纳、整合，进行艺术性加工和处理。构造合理的构图，描绘成形。（四）从深至浅或从浅至深地进行着色，注意色彩的层次变化和整体色调的把握。着色时可根据自己的设想来调整色彩的明度，纯度以及色调的变化。并不需过于遵循原有的自然色。（五）调整阶段。对整体色调以及细节部位进行修饰，调整阶段应将各套色控制在一定的范围之内，不必太多的套色，局部可做深入刻画，进行点线面的装饰。突显精致之意，增强美感。
六、写实性归纳写生
(一)构图构图是画面成功的重要因素之一，也是首要条件。写实性归纳写生是通过焦点透视来体现构图特征的。其最大的特点是在画面中建立三维空间，视点相对固定。在构图布局时，所经营的各种形象依自然序列来分布。着重表现对象静止的、客观存在的空间样态。但不同的是，在尊重自然秩序和透视效果的前提下，写实性归纳写生必须对客观物象进行提炼、概括。另外，在写生时，应注意选择描绘位置和角度。

色彩归纳ppt课件

.
3.表现方法上的区别
+ 写实性绘画必须严格以客 + 装饰色彩造型在形态上强
观物象的形体和色彩作为
化物象的平面化或夸张变
描绘依据。要求用较“逼
形，设色上虽也源于自然，
真”的色彩去表现对象的
但它并不受自然色彩的严
形体、结构、空间、位置、格限制和束缚，可以在自
质感等关系，画面着重表
然色彩的基础上进行概括
.
.
.
.
作品欣赏
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.......
+ 写实性绘画为纯艺术的观念表现。虽然多以写实的手法表现对象的客观存在状态，但在创作机制上相对自由，不必考虑欣赏对象和特定环境的要求，可毫无限制地表现自己的主观意识和个人情感。
+ 装饰色彩造型是受限制的，虽然也能充分表现自己的意图和主张，但其思想观念、情感个性在通过造型形式媒体的转换上，要受到欣赏对象和环境条件的制约。并由于装饰的内涵多呈现出悦目性、怡情性和某种形式意味。
色彩归纳写生则是在面对客观物象的感面对客观物象的感性基点上强化了主观表现和理性的设计意念性基点上强化了主观表现和理性的设计意念它不以描绘它不以描绘对象的客观存在状对象的客观存在状态为目的而是以设计专业的造型需要和思维发展为取向其训练的目的在于为态为目的而是以设计专业的造型需要和思维发展为取向其训练的目的在于为艺术设计服务
色彩归纳写生是衔接绘画和艺术设计的一座桥梁。它是研究和探讨新的绘画写生方式，以建立绘画写生与艺术设计之间的关系，在观察方法、思维方式以及表现形式上均构成了独自的指向。比较而言，一般的绘画性写生较多采用写实的方法，以准确表达对象的客观存在状态为目标。色彩归纳写生则是在面对客观物象的感性基点上，强化了主观表现和理性的设计意念，它不以描绘对象的客观存在状态为目的，而是以设计专业的造型需要和思维发展为取向，其训练的目的在于为艺术设计服务。

色彩归纳写生课件

变形的方法： 1、简洁：通过概括、提炼，来简化画面，使形象单纯明确，并表现出丰富的内涵。 2、夸张：以夸大膨化为主的一种变形方式，在简化的基础上，夸张最典型的部分，以突出事物的特点。 3、添加：为了完善形象。画面经过提炼和夸张后，添加适量的装饰等，使画面疏密有叙，以求形式美感。 4、错接：将物象形态位置错开，衔接或相互渗透，以消除单个形象之间的界限。 5、叠映：将两个以上单形重叠，重合部分互不遮挡和多层重叠交错，这样可以加强、充实、丰富画面的表现力，使之具有较强生有变异的审美效果。 7、嫁接：将自然形态某部分嫁接在另一部分形体上，包括局部与局部的嫁接和局部与另一整形的嫁接，是原形消失，出现另外形象。 8、切割：将画面划分出各种不同的面积、空间以及物体的形