人音版九年级音乐上册课件：外国著名音乐家年表

莫扎特
• •
沃尔夫冈· 阿玛多伊斯· 莫扎特 （WolfgangAmadeusMozart,1756-1791)
莫扎特是一位杰出的奥地利作曲家,出生于萨尔兹堡一个宫廷乐师家里。他从少年时代就展现 出杰出的音乐才能,一生作品极其丰富。他创作的最重要领域是歌剧，共22部，另一重要创作部分 是交响乐，共45部。他的音乐创作即继承和发展了海顿等前辈的成果，又对后来的贝多芬等人的 创作产生了重要影响 莫扎特也许不是最伟大的作曲家，但他绝对是公认的最伟大的音乐天才。就连一生狂妄不羁 的柴可夫斯基都把他称作是音乐的基督。曾有人这么说：“在音乐史上有一个光明的时刻，所有 的对立者都和解了，所有的紧张都消除了，那光明的时刻便是莫扎特。” 1756年，沃尔夫冈· 莫扎特（WolfgangAmadeusMozart）出生于萨尔兹堡，自幼他便展现出那无 与伦比的音乐天赋：3岁开始弹琴，6岁开始作曲，8岁写下了第一部交响乐，11岁便完成了他的 第一部歌剧，14岁是指挥乐队演出了该歌剧。可以这么说，莫扎特是为音乐而生的，从他出生的 那一刻开始，他就和音乐熔为一体了。 16岁时的莫扎特被任命为萨尔兹堡宫廷的管风琴师。虽然在这段时间，莫扎特创作了大量的 优秀作品，但他无法忍受萨尔兹堡大主教的颐指气使，任意欺凌。在那里，莫扎特只是一个会弹 琴的佣人，他曾向他的父亲这样描述他在宫廷晚餐上的同伴：两名男仆，管家，点心师父，两名 厨师，男仆坐在上座，莫扎特位列厨师之上。终于在1781年，莫扎特脱离了对大主教的依附，成 为了历史上第一位自由作曲家，并来到了维也纳发展。在维也纳，莫扎特靠教私人学生，举行音 乐会演出和出版作品为生。在这段时间，莫扎特接触到了巴赫、亨得尔的作品，并结识了海顿， 从而丰富了他的音乐理念。 在维也纳，莫扎特的音乐成就是令人惊叹的，他曾这样来描述他的音乐创作：“无论多长的 作品都在我的脑中完成。我从记忆中取出早已储存好的东西。因此，写到纸上的速度就相当快了， 因为一切都已完备，它在纸上的模样跟我想象的几乎毫无二致。所以在工作中我不怕被打扰，无 论发生什么，我甚至可以边写边说话。”可怜就是这样一位天才，在他正当壮年的时候却因为感 染风寒而去世了，死时年仅35岁。在他生命的最后一天（1971年12月9日），他仍在创作，可惜 天嫉英才，莫扎特留下了他那未完成的《安魂曲》，而撒手人间，成为了音乐史上最大的遗憾之 一。 尽管莫扎特的一生充满坎坷和艰辛，但他的音乐始终给人带来的是真正的纯美。著名的音乐 评论家罗曼· 罗兰为莫扎特作出了如下的评价：“他的音乐是生活的画像，但那是美化了的生活。 旋律尽管是精神的反映,但它必须取悦于精神，而不伤及肉体或损害听觉。所以，在莫扎特那里， 音乐是生活和谐的表达。不仅他的歌剧，而且他所有的作品都是如此。他的音乐，无论看起来如 何，总是指向心灵而非智力，并且始终在表达情感或激情，但绝无令人不快或唐突的激情。” 当然，想要完整的评论莫扎特的音乐，绝非这区区近千字能够表达的。而想要真正地体会莫 扎特，最主要地还是去听他的作品，而他的千余部作品，几乎每一部都是超凡脱俗的经典之作。
巴赫
• 巴赫(johannsebastianbach1685-1750)
• 巴赫家族出过几十位音乐家，其中最著名的就是这位J.S.巴赫，我们平时讲的巴赫 如果没有特别说明，指的就是J.S.巴赫。 巴赫是德国作曲家、管风琴家，也曾经是唱诗班歌手、小提琴手、宫廷乐长。他是西 方音乐的“音乐之父”，对后世西方音乐发展有着深远的影响。巴赫的家族很多成员 都具有音乐天赋，其父本身是一位音乐家，最初是父亲教他音乐。10岁时父母先后去 世，开始和其中一个兄长生活，十五岁时，巴赫就读於吕内堡的米亥尔学校，后来先 后在唱诗班担任过歌手、在室内乐团拉小提琴、在当地教堂演奏管风琴。cl巴赫的音 乐创作可以分为三个阶段——威玛、柯恩、莱比锡。“威玛时代”的巴赫是管风琴师， 期间他创作大量的管风琴作品，而且也逐渐成为比较有名的管风琴师，他自己写作品 演奏，有时也作即兴演奏。以器乐曲和管弦乐曲为主的“柯恩时代”，这个时期他已 经是当地有名音乐家，在宫廷也有职位，生活安定，期间完成大量的作品，包括其大 作《布兰登堡协奏曲》、《平均率钢琴曲集》等。巴赫於1732年迁入莱比锡，任当地 一重要教堂的合唱长，这是当时一个比较重要的职位，这个时期的作品以清唱剧、圣 咏等宗教音乐为主，当中仅清唱剧还有超过200部能保留到现在。直至逝世前巴赫一直 都进行创作。
世界历史上著名音乐家介绍
乐圣 贝多芬 德国 音乐之父、十二平均律之父 巴赫 德国 清唱剧大师 亨德尔 德国 音乐诗人 舒曼 德国 乐剧巨匠 瓦格纳 德国 艺术歌曲之王 舒伯特 奥地利 指挥界帝王 卡拉扬 奥地利 圆舞曲之王 约翰-施特劳斯 奥地利 交响曲之父、四重奏之父 海顿 奥地利 音乐神童 莫扎特 奥地利 歌剧之王 威尔第 意大利 男高音歌王 卡鲁索 意大利 高音之王 帕瓦洛蒂 意大利 钢琴诗人 肖邦 波兰 小提琴之王 帕格尼尼 意大利 歌剧界女王 卡拉斯 美国 钢琴之王 李斯特 匈牙利 标题音乐之父、现代管弦乐之父 柏辽兹 法国 印象派大师 德彪西 法国 法国音乐之父 保尔-莫里亚 法国 俄罗斯音乐之父 格林卡 俄国 神弓 海菲兹 俄国 音乐绘画大师 穆索尔斯基 俄国 捷克音乐之父 德沃夏克 捷克 新捷克音乐之父 斯美塔那 捷克 民族乐派奠基者、芬兰第一公民 西贝柳斯 芬兰 民族乐派大师 格里格 挪威 当代钢琴泰斗 鲁宾斯坦 波兰
亨德尔
• 亨德尔GeorgeFridericHandel(168勒，师从管风琴家查豪学习作曲，后在教堂 内任管风琴师及艺术指导。因爱世俗音乐，乃于1703年迁居汉堡——当时唯一有民族 歌剧的德国城市，开始从事歌剧的创作。1704年在汉堡作了第一出歌剧欧米亚 (Almira),获得巨大成功.1706年游历至意大利,在意大利写了不少歌剧、清唱剧、康塔塔 (Cantata)包括著名的歌剧阿格利批拿(Agrippina)。1710年亨德尔移居伦敦，在汉堡及 伦敦两地进行创作，不久成为英国的音乐权威人士。1711年的歌剧作品利努度 (Rinoldo)获得巨大成功。在川度斯(Chandos)公爵的资助下写了清唱剧艾斯特(Esther) 和11首川度斯圣歌。1717年定居英国，1719年得到国王的支持，开始在皇家音乐学院 演出他的歌剧。这个时期有他最出色的歌剧作品利达米士图、骄里奥.些萨 (GiulioCesare)、泰米拉露(Tamerlano)、路得连达(Rodelinda)。1726年加入英国籍。 在十八世纪三十年代，亨德尔作了大量英语清唱剧和为清唱剧而作的乐器音乐，其中 包括不少伟大的协奏曲，一生共创作了《阿尔西那》、《奥兰多》等四十六部歌剧， 除五部外，其余均在伦敦创作。后因反对势力迫害，作品遭禁演，剧院被迫倒闭。从 三十年代末开始，从事于没有舞台表演的清唱剧创作。共写了三十二部清唱剧，其中 绝大部分是在英国创作的，对于英国的音乐发生深远的影响。他的代表作有管弦乐曲 《水上音乐》，《焰火音乐》，清唱剧《弥赛亚》等，《弥赛亚》中的《哈里路亚》 流传最为广泛。1742年弥塞亚(Messiah)首演。继后以大概每年两首的速度创作清唱剧， 一直持续到1751年，因为那时他的视力太差了而不得不放弃。1742-1751年这段时间 的著名作品有森逊(Samson)、所罗门(Solomon)，1759年病逝于伦敦。虽然亨德尔写 了非常多的音乐作品，但是在整过作曲生涯中他都没有使用巴赫的对位法。亨德尔的 艺术特征表现为戏剧性和抒情性，而他留下给后世的最大艺术遗产是他的清唱剧作品。 主要作品水上音乐皇家焰火音乐<弥赛亚> 。
•
无论是对管风琴、钢琴，或是对位法研究得到的音乐理论的研究都反映在他庞大 的曲目中。1958年德国音乐学者史密特“巴赫作品主题目录”所定之Bach-WerkeVerzeichnis（简记为BWV）编号的作品就超过1000，当然作品的实际数量比这个数字 多得多。巴赫在生时是著名的音乐家，但他在生时的成就远没有现在的评价那么高。 他的成就更多的是作为一个管风琴家、钢琴家。因此在他逝世后的几十年逐渐被遗忘， 当然他和他作品的伟大仍然受到一些音乐家的尊崇，包括巴赫之后的两位音乐史上最 重要的作曲家莫扎特和贝多芬。1829年，著名德国作曲家孟度逊（菲利克斯· 门德尔森） 重新上演了巴赫的“马太受难曲”使一般公众也重新注意巴赫的作品，巴赫的在音乐 史的地位重新被认识，他的大量作品也开始被重新发现、演奏并受到世人的推崇，直 至现在也长盛不衰。