合唱发声练习
合唱排练技巧——发声练习
合唱排练技巧——发声练习合唱是一种声乐演唱形式，要求多人同声演唱，既要求各成员的个体声音质量好，也要求整体的和谐度。
为了达到高质量的合唱演绎，合唱团在日常排练中需要进行各种发声练习。
下面将介绍一些合唱排练技巧中的有效发声练习。
1.呼吸训练呼吸是发声的基础，对于合唱团的成员来说尤为重要。
良好的呼吸控制能够提高声音的质量、支撑力和音准稳定性。
-深呼吸：放松身体，将空气吸入腹部，再慢慢用嘴吹出。
重复此动作，练习呼吸深度和控制。
-断气训练：练习适时的断气，通过保持一定节奏吸气和用气来提高呼吸控制能力。
2.发声训练一方面，合唱团需要培养每位成员个体的声音素质，另一方面，还需保证整体声音的和谐。
-声部分组练习：合唱团一般分为男高音、男低音、女高音和女低音等声部，可以在排练中进行分组练习，以帮助每个声部成员更好地驾驭自己的音域和发声技巧。
-脱颖练习：通过唱一些能检验和拓宽声音的音阶、音程和练习曲目，帮助每个成员开发和提高自己的个体声音。
3.和声训练合唱的精髓是各声部的和声结合，因此需要进行和声训练以提高和谐度。
-清晰发音：合唱中的每个音节都需要清晰地发出，可通过练习简单的字母、单词、短语和句子来提高发音清晰度。
-合音训练：进行声部对位的训练，确保各声部在和声中的正确位置，帮助合唱团形成齐唱的好习惯。
4.节奏训练合唱中的节奏要求非常高，需要所有成员严格按照既定的节奏进行演唱，否则会影响整体音乐效果。
-节拍练习：使用节拍器或节拍器软件，进行节拍练习，帮助合唱团成员更好地把握节拍感。
-合奏练习：通过大合唱排练中的和声合奏，在指挥的带领下进行合唱，培养成员合理地掌握各个声部的旋律与和声。
5.听音训练合唱团成员除了自己的声音外，还需要了解整体音乐的旋律和和声。
-监听录音：合唱团应该经常听取录音，学习其他合唱团的演唱或专业演唱者的演唱，并且和自己的演唱进行对比，找出不足之处并加以改进。
-多听多发：多听各种形式的音乐，尤其是合唱音乐，可以感受到不同风格的和声和音色。
训练合唱的技巧
训练合唱的技巧训练合唱的技巧需要全面综合考虑声音发声、节奏感、和声协调等方面。
以下是一些帮助合唱团提高演唱水平的主要技巧：1. 声音发声技巧：- 呼吸控制：掌握正确的呼吸技巧对于演唱非常重要。
深吸气，并利用腹部和胸腔的肌肉控制呼吸的流畅性，确保呼气时声音稳定。
- 声音共鸣：合唱时，学会利用共鸣室和鼻腔等空腔来增强声音的饱满度和共鸣。
练习共鸣技巧可以使声音更加明亮和聚焦。
- 温和嗓音：合唱时避免用过于尖锐或过于深沉的声音，保持嗓音温和有力。
2. 和声培养：- 直接听音熟知旋律：学会先听准旋律，掌握音高和音程，以确保和声与主旋律协调一致。
- 分析和声架构：了解歌曲的和声构成，分辨出各个声部在不同时间点上的音程。
- 合唱技巧培养：根据和声结构，合唱团成员需要学会各种和声技巧，如上下行进音程的准确把握、和声节奏的合理安排等。
3. 节奏感培养：- 自我练习：合唱团成员需要提高自己的节奏感，在练习中利用节拍器、节拍器材或节拍手势等工具进行练习以保证合唱团整体的合拍。
- 团队合作：合唱团成员需要在音乐教练的指导下，进行有规律的集体排练，集中训练合唱团整体的节奏感，确保演唱时的统一性。
4. 提高协调能力：- 听众感知：通过倾听他人的声音，加强与其他合唱团成员的协调能力，在演唱过程中及时作出调整。
- 反复练习：在团体排练中，多次反复练习团体合唱，熟悉音乐的节奏和旋律，使团队成员能够互相协调并准确把握合唱的效果。
5. 准备演出：- 合唱指挥：与指挥家保持良好的沟通，理解指挥家希望达到的音乐效果，并遵循指挥家的领导来调整演唱。
- 舞台表演：除了声音的培养，合唱团成员还需要进行舞台表演的训练，以保证演唱时的整体形象和舞台效果。
最后，训练合唱的过程需要耐心和细致的指导。
合唱团成员需要不断练习和提高，同时珍惜与团队合作的机会，以达到合唱的最佳效果。
合唱排练技巧——发声练习
合唱排练技巧——发声练习合唱是多个声部合奏的一种形式，需要各声部之间相互配合，协调默契，才能达到良好的效果。
在合唱排练中，发声练习是非常重要的一部分，它可以帮助合唱团成员改善嗓音质量，提高音准和表现力。
以下是一些发声练习的技巧，可以帮助合唱团成员更好地发挥自己的潜力。
1.呼吸练习呼吸是声音的基础，良好的呼吸技巧可以帮助合唱成员产生更加稳定和持久的声音。
呼吸练习可以包括吸气和吐气的练习，例如深呼吸、肚脐呼吸等。
合唱团成员可以通过这些练习来增加肺活量，提高支撑力，并且通过适当的呼吸方式来控制音色和音量。
2.声音放松声音放松练习有利于减轻喉咙、颈部和肩膀等部位的紧张感。
这些练习可以包括轻声发声、张嘴张合、舌头伸展等。
通过这些练习，合唱团成员可以放松声带，达到更舒适、更自然的声音。
3.基础音程练习基础音程练习是提高音准的重要手段。
合唱团成员可以通过唱出一些简单的音程，如音阶、三度、六度等，来熟悉和巩固各个音区的音准。
在练习过程中，可以使用钢琴或其他乐器的伴奏来帮助掌握准确的音高。
4.音色调整音色是合唱团成员的个人特色之一，通过调整音色的色彩和质感，可以增加合唱团的表现力。
合唱团成员可以尝试不同的共鸣位置、发声触发点以及嘴唇和舌头的位置来调整音色。
同时，用憋气、喷气、牵拉等方法来改变音的清晰度和明亮度。
5.音域拓展合唱团中不同声部的音域范围是不同的，但每个声部的成员都可以通过练习来拓展自己的音域。
音域练习可以包括逐渐扩大音阶的范围，尝试唱高音或低音，以及通过发声练习来增强音域的灵活性。
6.音调和声部练习合唱是多个声部合奏的形式，每个声部的成员需要能够准确地唱出自己的音调和声部。
为了达到这个目标，合唱团成员可以进行声部练习，比如以单音发声、以示范音进行模仿练习等。
此外，多声部合唱的练习也是很重要的，可以通过唱各种和声、分散和声等方式，让合唱团成员熟悉和掌握各个声部之间的和谐和协调。
7.声乐技巧练习除了以上基础练习之外，合唱团成员还可以进行一些声乐技巧的练习，如各种连音、颤音、半音、装饰音等。
儿童合唱的发声练习内容
儿童合唱的发声练习内容
一、声音的位置
儿童歌唱的一个重要原则是：歌唱的发声必须是高位置的头声发声。
在训练儿童发生时，首先要保证孩子优美动听的音质，而不是音量。
所以在训练时要用假声轻声的唱，要
用哼鸣找到头声的位置，逐步扩大共鸣的腔体，慢慢地解决自然声的局限。
起音从d音开始，采用下行音阶，用母音“wu”或哼鸣来训练。
d音是用头声才能唱出来的音高，“wu”的训练更容易找到头腔共鸣。
二、吐字咬字
掌握吐字咬字的方法，不但能把字音准确的演唱好，而且正确的咬字吐字能与歌唱发
声有机的结合起来，达到字正腔圆的目的。
平时的训练要告诉学生，平时要说准确的普通话，逐步掌握普通话的正确发音，要努力克服方言带来的问题。
如我们金华人普遍的问题
是翘舌音和平舌音不分，前后鼻音不分，这些问题都要在平时进行强化训练。
平时习惯扁
嘴说话的学生，得多带“a”“o”的母音进行训练。
、
三、节奏练习
培养孩子良好的节奏感是合唱教学中的一个重要方面。
平时可加强平稳节奏练习和变
节奏练习，通过节奏的强化训练，来提高孩子对节奏变化的反应灵敏性，为合唱打下坚实
的基础。
如在《童谣唱给太阳听》中的爵士风切分节奏，如果没有教好的节奏感，是很难
唱出爵士风的味道来，如果不能把这么特有的节奏感唱出，音乐的味道就很难达到满意的
效果。
感谢您的阅读，祝您生活愉快。
合唱团的练声方法
合唱团的练声方法练声是合唱团提高整体声乐素质和协同表演的重要环节，通过科学、有效的练声方法，可以帮助合唱团成员提高嗓音技巧、增强声音稳定性、扩大音域范围，并且增强团队合作能力。
以下是一些常用的练声方法，以帮助合唱团成员提升音乐素养和表演水平。
1.全身热身在开始练声前，合唱团成员应该进行全身热身。
这包括拉伸身体，特别是颈部、肩膀、手臂和腿部，以放松肌肉。
然后进行全身运动，如转动头部、摆动手臂、深呼吸和呼气等。
全身热身可以增加身体灵活性和血液循环，为声音的产生和发声做好准备。
2.呼吸练习合唱团成员应该进行一系列的呼吸练习，以加强他们的呼吸技巧。
这包括练习腹式呼吸，通过放松肌肉，并利用腹部将空气吸入体内。
练习吸气和吐气的连续性，并增加容量。
此外，还可以进行冲击音频流动的吸气和吐气练习，以加强呼吸肌肉的控制和灵活性。
3.发声练习合唱团成员应进行一系列的发声练习，以提高声带的灵活性和稳定性。
这可以包括练习发平稳的“zzz”声音，以产生均匀的声音振动。
此外，还可以练习发“v”音，以加强唇部肌肉的控制和灵活性。
关注颌骨放松以及舌头的位置和活动，对发音进行调整和纠正。
4.音域练习合唱团成员应该进行音域练习，以扩大他们的音域范围。
这可以包括从最低音到最高音的音阶练习。
在进行音域练习时，要特别关注音色和音质的一致性，以确保整个合唱团的和谐。
5.节奏和和声练习合唱团成员可以进行一系列的节奏练习，以提高他们对音乐节奏的敏感性和掌握能力。
这可以包括击打节拍器、跟随指挥的手势等。
此外，还可以进行和声训练，练习不同音部的合唱技巧。
他们应该学会听其他声部的音乐，并同时保持自己的音准和音色。
6.合唱训练合唱团成员应该在合唱训练中进行合作和协作的练习。
这包括学会倾听其他声部、均衡音量、调整节奏、注意合唱指挥的指示等。
他们还需要学会跟随其他成员，并在合唱过程中相互配合。
7.表演技巧训练合唱团成员应该进行一些表演技巧训练，以提高他们的舞台表现能力。
合唱的发声技巧是什么
合唱的发声技巧是什么合唱是声音的共性艺术，作为一个合唱团员，应该掌握哪些合唱的发声技巧呢?下面是小编整理的一些合唱发声技巧的资料，请参考。
合唱的发声技巧1气息的掌握与运用正确的呼吸是歌唱的命脉。
合唱即使用美声唱法，那必须使用美声的呼吸方法，但合唱和独唱的气息运用有它的相同处也有不同处，相同处都是使用胸腹联合呼吸，不同处合唱需要集体呼吸，这就需要指挥手势给的非常明确。
(一)呼吸：1、吸气：胸腹联合呼吸首先是口鼻同时吸气。
快吸慢吐是歌唱用的最多的一种吸气方法，用惊讶的的感觉快吸比较好，用鼻子吸气比较深，用口吸气咽腔可以打开，但一定要放松，把吸进来的气保持在横膈膜下降的胸腹之中，并保持咽腔(喉咽腔、口咽腔、鼻咽腔)打开的状态。
当然在歌曲的特殊需要时，也要用快吸快吐、慢吸慢吐、慢吸快吐，但不管用哪种吸气方法都要用以上的吸气原则为最好。
2、呼气：从吸气时保持住的横膈膜，作为气息支点开始，慢慢的有控制的叹气;气通过胸腔、咽腔的管道，口、鼻叹出。
后咽壁坚立，喉结下降稳定在声音的支点上(意想在中山装的第二个纽扣的位置上)高音时要从喉结、声带上面和鼻子后面一同飞起。
叹气和飞起、口鼻叹气都要平衡运作，高、中、低音可自由的调节。
(二)激起：小腹和横膈膜形成有力的对抗，后咽壁坚立，喉结稳定，气息激起在声带上面，在叹气的同时向上前方抽拉起声带的震动。
激起有硬激起和软激起，要根据不同歌曲不同使用，激起经常和哭腔同时运用，激起也要和叹气巧妙的配合，平衡的运作。
(三)练习：合唱一般有三种呼吸类型，既“整体呼吸”“轮流呼吸”“循环呼吸”1、整体呼吸：快吸像喝水一样，慢吐像吹灰一样，激起练习狗喘气;每个合唱团员要在指挥的统一乐句与气口上呼吸来控制速度的快慢和节奏的轻重缓急。
生活中我们的呼吸是一种自然的,无需做任何准备工作的。
由于歌唱有了乐句的长短,所以需要的气量相对就要更充足更深,需要一种胸腔肋骨的扩张,后背的腰腹的扩张。
歌唱时多用快吸慢吐,我们要想刹那间把气量吸深吸足,一定要学会用状态吸气,不要张大口吸气,吐净前一句,刹那吸进下口气,每一句的字头给一下激起，根据歌曲是给硬激起还是软激起由指挥来决定。
关于合唱中声音练习的技巧
关于合唱中声音练习的技巧合唱是一种由多个人同时演唱的音乐形式，通过和声的融合，创造出和睦、和谐的音乐效果。
合唱对于声音的练习和培养是非常重要的，下面将介绍一些合唱中声音练习的技巧。
1. 深呼吸：深呼吸是声音练习中的关键步骤，能够帮助我们放松身体和吸取更多的氧气。
深呼吸要通过鼻子进行，然后缓慢地呼气，顺便锻炼腹肌，使得声音更有力量和稳定性。
2. 发声练习：发声练习是声音练习的基础，可以通过一些咒语或音阶来进行。
比如说可以唱出“嗯”、“O”、“A”等元音音节，重点是在发声时要感受到声音的共鸣和韵律。
3. 身体姿势：合唱中的正确身体姿势对于声音的发出和共鸣非常重要。
合唱者应该站立或坐直，放松身体，让声音能够顺利地从腹部自然流出。
4. 简谱熟练：合唱中通常使用简谱来表示音符，合唱者应该熟练地阅读和理解简谱的意义。
可以通过练习唱简谱上的音符来提高对音乐的理解和感受。
5. 对位练习：在合唱中，通常会出现各种对位，如高音、低音、中音等。
对位练习能够帮助我们分清各个声部的旋律和节奏，加强合唱的协调性和和谐性。
6. 同声哼唱：同声哼唱是一个简单却有效的声音练习方法。
合唱者可以选择一首合适的歌曲，然后跟着旋律哼唱出来。
这样可以帮助我们训练嗓音和音准，增加对曲目的熟悉度。
7. 听音训练：听音训练是合唱中培养音感的重要方法。
合唱者可以选择一些经典的合唱作品，认真倾听其中的音准、和声和节奏，以提高自己的听力和对合唱的理解。
8. 口型训练：合唱中的发音非常重要，可以进行一些口型训练来提高发音的准确性。
比如说通过快速地发出“mi-mi-mi”或“pa-pa-pa”的音节来训练舌头和嘴唇的灵活性。
9. 合唱团的协作：合唱中的团队合作是非常重要的，合唱者应该积极地与其他成员沟通和协作。
在练习中，可以尝试分组合唱，帮助培养团队精神和合唱的默契。
10. 频繁表演：频繁的表演可以帮助合唱者增加对于舞台和观众的适应性，提高自信心和表演技巧。
二声部合唱的发声练习
二声部合唱的发声练习
教学目标：
通过发声练习进行二声部合唱的训练
教学过程：
通往田野的道路上分成两个小分队，小花队和小草队
1.小花队唱着他们的队歌出场了！
2. 学跟琴声慢速唱乐谱
3. 小花队第三小节，每个音符后面都有一个休止符
4．生用“la”模唱小花队队歌（师寻找问题并纠正）
5.小草儿也迫不及待了，他们也迈着轻快地步伐出场啦！
6. 生跟琴声慢速唱乐谱
7．师强调：小草队每个音符后面都有休止符！所以每个音都要唱的轻
快，有弹性。
8. 生用“la”跟琴声模唱小草队的旋律
9. 生说出小花队和小草队的拍号和强弱规律以及弱起小节
10.将学生分成小花队和小草队
（1）小花队有表情地唱队歌
（2）小草队有表情地唱队歌
11.两支队伍同时演唱，生用手当小脚丫，跟着老师的节打边拍边唱
（在唱的时候，师听两个声部的声音，哪个声部出错及时跟唱进行纠正，
并强调合唱要注意倾听其他声部的声音）
12. 用闻花香的方式让学生感受唱歌的方式，带着这种感觉，让嘴巴竖
着张开，再次模唱。
合唱发声的训练步骤
合唱发声的训练步骤合唱发声训练是在合唱团中进行的一项基本训练，目的是为了提高合唱团成员的发声技巧、声音的质量和整体的表达力。
下面将详细介绍合唱发声的训练步骤。
第一步：身体放松合唱发声训练之前，首先要确保身体得到放松，以保持良好的身体状态。
可以通过身体放松操、拉伸运动等方式来放松肌肉，释放紧张情绪，为下一步的训练做好准备。
第二步：准备气息1.深呼吸：站立或坐下，放松肩膀和腹部，深吸一口气，保持数秒后慢慢呼气。
反复练习，使得吸气和呼气过程更加自然和均匀。
2.蜡烛吹灭：点燃一支蜡烛，站立在距离蜡烛一定距离的地方，通过吸气和呼气的调控对蜡烛进行吹灭。
在这个过程中，要保持呼吸的平稳和稳定。
3.腹式呼吸：坐下或平躺，在吸气时使腹部向上膨胀，呼气时腹部收缩。
通过调整呼吸的方式来锻炼气息控制的能力。
第三步：发声技巧训练合唱发声中，正确的发声技巧对于声音的质量和功效至关重要。
以下是一些常见的发声技巧训练：1.咬字训练：通过清晰地发音来提高合唱团成员的发声技巧。
可以进行单词、短语和句子的咬字训练，同时注意发音的准确性和连贯性。
2.音高训练：通过演唱音阶、五度音程和其他音乐片段来训练合唱团成员的音高感。
可以使用钢琴或声乐指导者的引导声音进行练习，以使声音在正确的音高范围内发出。
3.声音平衡训练：合唱团成员的声音平衡对于整体声音的和谐至关重要。
可以通过练习合唱团各个声部之间的平衡关系，加强不同声部的合作和协调。
第四步：合唱发声的综合训练在掌握了基本的发声技巧之后，可以进行更加综合的合唱发声训练，以提高合唱团成员的整体表达力和演唱技巧。
1.合唱排练：合唱团成员需要在指挥者的指导下进行合唱排练，通过合奏和合唱来提高声音的整体表现力。
在排练中，可以通过不同的曲目、不同的节奏和动态来训练合唱团的技巧和音乐感。
2.合作演唱：合唱发声不仅仅是个人的技巧训练，更是整个合唱团的协作。
可以组织合奏和合唱的练习，使合唱团成员之间相互配合、和谐地完成音乐作品。
合唱团发声训练教案
合唱团发声训练教案合唱团发声训练教案大全来啦，还在为教案烦恼的你，快来看看小编的这篇文章吧，对你有帮助哦。
合唱团发声训练教案1教学目标：学会歌唱的发音、状态、气息运用，使学生懂得在合唱集体里所发挥的作用及如何有效地运用自己的嗓音在集体的合唱社团中能协调和控制并达到统一的共性。
第一课时：合唱社团的组织一、挑选队员、划分声部考虑到合唱对队员的要求较高，就是说选择合唱队员的范围应在具备一定的识谱能力、听音能力与歌唱基本技能的基础上进行，所以，我们组建的合唱社团所吸收的成员都是学习成绩优良、有良好的声音、较宽的音域、音调准确、听辨能力较强，并对音乐感兴趣的队员。
选好队员后根据队员的音色特点，将高音区发声轻松自如、音色清亮充实的划分为高声部，将高音区发声紧张、吃力，而低音区发声坚实、宽厚自然的划分为低音部，另外还应根据队员的身高体形整理队行的排列和声部的安排。
二、歌唱姿势：凡是艺术就会涉及到技术、技巧，在谈论技巧之前，我们要强调一个很重要的环节：唱歌的姿势。
1. 坐姿：坐着更容易体会气息——腰部像翅膀一样膨胀、扩张。
2、站姿：两脚张开，身体前倾，重心倾定，肩膀放开(不得上抬)三、合力分配合唱团职位助理团长：负责全团所有工作：点名签到、请假、卫生、纪律、组织、通知传达等。
协助指挥老师做好每节课和每次活动正常开展!助理指挥：本职位设置三名队员。
主要职责：合唱社团的日常排练指挥，各声部之间的协调等。
声部长：负责各声部出勤情况，以及各声部日常训练的带领等工作。
合唱团发声训练教案2第二课时：声乐基础的训练1. 呼吸训练气息是发声的动力，只有掌握正确的呼吸后，才能获得理想的声音。
我们在训练合唱前，首先要求队员掌握正确的呼吸方法，即胸腹式呼吸法。
一般用两种呼吸方法训练。
①舒起练习。
吸气时，根据指挥手势，口鼻一起缓缓吸气，吸后停留瞬间，用轻柔的“嘶——”声，有控制地慢慢呼出。
②突起练习。
缓吸后停一会儿，用跳音“嘶、嘶、嘶、嘶”将气呼出。
合唱技巧和发声方法
合唱技巧和发声方法
嘿，朋友们！今天咱就来唠唠合唱技巧和发声方法。
你想想啊，咱们唱歌的时候，是不是常常觉得自己唱得不够好听，或者跟其他人配合不默契呀？这可不行哦！就好比是一群人划船，如果各自为政，那船能跑得快吗？不能嘛！
先说合唱技巧，这可太重要啦！比如说，在合唱的时候要学会倾听别人的声音，这就像跳舞要跟上节奏一样。
大家一起唱歌时，不要光顾着自己唱得响亮，得听听旁边的伙伴唱到哪儿啦，这样才能和谐统一呀！比如唱《同一首歌》，要是有人自顾自地唱得特别突出，那不就乱套啦！
再说说发声方法。
哎呀呀，这可是关键中的关键呀！就好像建房子，发声方法就是根基。
你得用正确的方法发声，不然唱一会儿嗓子就累得不行了。
就像跑步一样，姿势不对多累呀！平时可以练练腹式呼吸，想象自己的肚子是个气球，吸气的时候鼓起来，呼气的时候瘪下去，这样发出的声音才饱满好听呢。
你试试唱“哆来咪”，用正确的发声方法和错误的发声方法对比一下，效果立竿见影呀！
咱唱歌的时候可得带着感情，别像个机器人似的。
要把歌曲里的情感表现出来，这才有意思呀！你想想，要是唱一首悲伤的歌还嘻嘻哈哈的，那像话吗？
我觉得啊，合唱技巧和发声方法就像是我们唱歌的翅膀，掌握好了，才能在音乐的天空中自由飞翔！所以呀，大家一定要多练习，多琢磨，唱出最美的和声！。
合唱练习题大全
合唱练习题大全合唱是一种集体合作的音乐形式，几个或者更多的声部同时演唱，创造出和谐美妙的声音。
合唱练习是提高合唱团素质和协同能力的重要手段之一。
本文将为您提供一些合唱练习题，帮助您的合唱团成员提高歌唱技巧和团队合作能力。
一、音准练习题1. 合唱团成员闭上眼睛，根据指导者的引导，用“嗯”的声音模仿音准。
指导者可以通过钢琴或其他乐器弹奏简单的旋律，让成员进行模仿。
可以逐渐增加曲子的复杂程度。
二、节奏练习题1. 指导者用三分之二拍子敲打鼓点，合唱团成员同时用口哼出旋律。
通过这样的练习，提高合唱团的节奏感和团队配合能力。
三、和声练习题1. 合唱团成员分为高音、中音和低音三个组别，每个组别分别唱一段旋律，尝试产生和谐的和声效果。
可以选择简单的歌曲进行练习，例如《茉莉花》、《小红帽》等。
四、呼吸练习题1. 合唱团成员站成一排，每人一支蜡烛。
指导者在不同的位置点燃蜡烛，成员依次吹灭。
通过这个练习，培养合唱团成员的呼吸控制和稳定性。
五、发声练习题1. 合唱团成员做全身放松，然后用深呼吸的方式发出“嗯”的声音。
练习时可以进行一些身体放松运动，如肩部转动、头部转动等，以帮助声音的发声更加自然。
六、协作练习题1. 合唱团成员分成两组，每组各唱一段旋律，然后在指导者的控制下进行对调。
通过这个练习，培养合唱团成员之间的协作能力和音乐感知能力。
七、表演练习题1. 合唱团成员尝试在歌唱的同时做一些简单的舞蹈动作，通过整合呼吸、声音和身体的协调性，提升合唱团的整体表演效果。
综上所述，合唱练习题是提高合唱团素质和团队合作能力的有效手段。
通过音准、节奏、和声、呼吸、发声、协作和表演等方面的练习，合唱团能够更加默契地演绎出和谐美妙的声音，为观众带来视听的享受。
希望以上合唱练习题能够对您的合唱团训练有所帮助。
祝合唱团的演出大获成功！。
儿童合唱歌曲的训练技巧3篇
儿童合唱歌曲的训练技巧3篇儿童合唱歌曲的训练技巧1合唱队在进行训练时，首先要注意培养学生良好的合唱习惯，并通过严格的训练，才能为合唱打下坚实的基础。
1、培养正确的合唱姿势。
姿势是呼吸的源泉。
唱歌时，首先要有正确的姿势，姿势正确了，发声器官各部分就能正常地工作。
正确的歌唱姿势是：⑴身体自然直立，保持自然放松。
应呈现一种积极向上、精神饱满的状态。
⑵头部保持于眼睛向前视稍高的位置，胸部自然挺起，两肩略下后一点，小腹收缩，两臂自然垂落。
⑶两脚一前一后稍分开，前脚着力，身体的重量要稳。
⑷面部、眼神要自然生动，演唱中眼睛应睁大一些，应集中到指挥的身上。
⑸嘴巴应当张得开，放得松，切记紧咬牙关，下頜收回。
⑹演唱时，可根据歌曲的內在情感赋予适当的动作，动作要简练大方，切忌矫揉造作，画蛇添足。
⑺坐唱的姿势与站立时的要求一样，要注意腰部挺直而不僵硬，也不要靠在椅背上，注意臀部不要坐满整个凳面，约坐1/3的面积，两脚稍分开，自然弯曲，不能翘腿坐，也不能两腿交叉叠起。
正确的合唱姿势，是唱歌发声的基础。
无论坐和站，都要求学生要保持一种优美的姿势。
因此，在训练过程中，教师可以用语言、手势反复提醒他们，按要求去做。
通过一段时间的强化训练，合唱的正确姿势就会逐渐形成。
2、培养正确呼吸的方法。
歌唱过程中的呼吸，必须经过严格的训练与学习，才能在唱歌时不感觉费力、接不上气等不良现象。
对于合唱的呼吸训练，可采用腹式呼吸法。
正确的方法是：要用口鼻同时吸气，将气吸的深沉一些，肚子稍微往外撑开;呼气时，肚子微微往里收缩。
使用腹式呼吸，不要太用力，肩膀不要耸，吸气时不要有声音。
练习、体会的方法是：①先吐气，可借助于发一个“嘶”音，待气全部吐出来后，快速吸气。
②晚上睡觉或躺的时候，感受一下自然的腹式呼吸，并练习慢吸慢呼、慢吸快呼。
还应采取以下方法进行练习：一是练习。
要会坐，屁股坐在凳子的前端，双腿并拢，脚一前一后，嘴轻轻闭上，两手贴在肋下，呼吸2到3分钟。
合唱 发声训练 教案
合唱发声训练教案教案标题：合唱发声训练教案目标：1. 学习基本的发声技巧，包括正确的呼吸和发声姿势。
2. 培养学生的音乐感知和音准能力。
3. 提高学生的合唱表演技巧和团队合作能力。
教学重点：1. 呼吸和发声技巧的训练。
2. 音准的培养。
3. 合唱表演技巧的提升。
教学准备：1. 音乐播放设备。
2. 合唱曲目的音频文件或乐谱。
3. 音高调节器。
4. 音乐节拍器。
5. 记录学生的音准和表演进展的评估表。
教学过程：引入：1. 向学生介绍合唱发声训练的重要性，以及正确发声的基本要素。
2. 播放一段合唱音乐，让学生感受合唱的美妙之处。
发声训练：1. 呼吸练习：a. 学生站立或坐下，放松身体，双脚分开与肩同宽。
b. 引导学生通过鼻子深吸气，然后通过嘴巴缓慢呼气，注意保持均匀的呼吸。
c. 引导学生尝试通过腹式呼吸，即腹部向外膨胀，而不是胸部抬高。
d. 练习不同的呼吸节奏，如长音呼气、短音呼气等。
2. 发声姿势：a. 引导学生保持良好的身体姿势，包括挺胸、收腹、放松肩膀等。
b. 引导学生正确张开嘴巴，舌头放平，喉咙放松。
音准培养：1. 使用音高调节器：a. 向学生解释音高调节器的作用，并演示如何使用。
b. 让学生一个接一个地唱出指定的音高，并通过音高调节器进行检查和调整。
2. 合唱练习：a. 指导学生根据音乐节拍器的节奏，一起唱出合唱曲目的旋律。
b. 强调合唱的整体和谐，鼓励学生注意与他人的声音协调。
合唱表演技巧：1. 引导学生注意合唱指挥的指示和动作，以保持统一的节奏和表演效果。
2. 练习合唱中的音高转换和音乐性表达，如音乐的起伏、强弱等。
评估与反馈：1. 使用评估表记录学生的音准和表演进展。
2. 对学生的表演进行反馈和指导，鼓励他们在下一次练习中改进。
拓展活动：1. 组织学生在小组中进行合唱练习，培养团队合作和协调能力。
2. 鼓励学生参加合唱比赛或演出，展示他们的成果。
教学延伸：1. 引导学生研究不同类型的合唱曲目，了解不同风格的合唱表演。
合唱的基本训练 ppt课件
合唱的基本训练
6
第一节 合唱的发声训练
3．竖：用打呵欠似的感觉提起软口盖， 口形似立着的鸭蛋。
4．上：声音走向尽量往上、仿佛唱入 眉心，唱往头腔。要小腹微收用脐上腹 肌来托着声音，使声音处在较高的位置 上，不要放下来唱。
合唱的基本训练
7
第一节 合唱的发声训练
5．下：吸气要横不要竖，不要耸肩， 要学会用“气柱”(有呼吸支点)歌唱， 并运用脐上腹肌的适当控制来支持声音。
合唱的基本训练
4
第一节 合唱的发声训练
2．软起——发声前先出气再出声，气 息运托出来声音。
3．直声——发声后保持状态，不要让 声音出现抖动。
马革顺：脑袋空、喉咙满、肩部宽、腹 部紧。
合唱的基本训练
5
第一节 合唱的发声训练
练习方法： 1．松：发声器官各部位肌肉放松，特
别是下颌与喉部。要求舌根平放，下巴 不翘起不下缩。 2．扬：微收小腹，姿势端正，精神状 态振奋专注。
(四)音色。要看音色是甜美还是粗糙， 是纤细还是厚实，有无明显的沙哑损伤 痕迹等。
合唱的基本训练
20
第三节 合唱队员的选拔
(五)音域。最高音到什么位置，最低音 到什么位置，假声比真声高多少(一般讲 假声应比真声高出4度以上)。
合唱的基本训练
21
第三节 合唱队员的选拔
选拔的具体方法如下： 1.唱歌。 2. 听音。
合唱的基本训练
24
第四节 合唱曲目的选择
3．应尽可能地选择一些古今中外优秀 的合唱曲目。如冼星海的《黄河大合 唱》、刘炽的《祖国颂》、施光南的 《在希望的田野上》、映青的《走进新 时代》、施特劳斯的《蓝色的多瑙河》 等，其中以我国现代作品为主。
合唱的基本训练
童声合唱练声的方法
童声合唱练声的方法篇1：童声合唱练声的方法一、合唱团的组建合唱是一门综合性的艺术，对学生的要求较高，尤其对于儿童，训练起来难度更大。
(一)合唱团的规模在着手组建一支童声合唱团之前，首先要考虑现有条件，而后考虑合唱团的发展方向，达到什么目标，以此确定合唱团的规模及声部配置，再有针对性的进行招生工作。
一所普通学校的童声合唱团人数一般在20-60人之间为宜。
若少于20人，则在形式上更接近于小合唱、表演唱，演唱多声部作品的能力会显得弱，多余60人，又会给组织工作及整体水平的提高增加一定的困难。
需要注意的是，近几年因为各种合唱比赛较多，有些学校和团队为了保证声势宏大、声音嘹响，比赛时不吃亏，尽量的追求人数上的最多。
但这恰恰忽略和削弱了合唱团的整体素质和作品的表现能力。
单纯的追求人数，往往会把乐感不强、发声和音准上有问题的学生吸纳进来。
歌唱时这些学生不但增加的音量不大，而且会影响周边的队员和合唱团整体水平的发挥。
要认识到，合唱团“音量”的大小，主要取决于该团声乐训练的水平，而不仅仅取决于团体人数的多寡。
(二)合唱队的组织1、挑选队员、划分声部合唱对学生的要求较高，就是说应在学生具备一定的识谱能力、听音能力与歌唱基本技能的基础上进行，所以，合唱队中所吸收的成员都应是学习成绩优良、有良好的声音、较宽的音域、音调准确、听辨能力较强，并对音乐感兴趣的学生。
变声期前的儿童一般可大致划分为童高音和童低音两个声部。
划分的方法通常是将高音区发声轻松自如、音色清亮充实的儿童划分为童声高声部，将高音区发声紧张、吃力，而低音区发声坚实、宽厚自然的儿童划分为低音声部，两声部人数大致相等。
识谱、听音能力较强的儿童可适当编入低音部。
2、队形排列和声部安排正确的队形排列，是合唱训练和演出的重要条件。
合唱队全体成员应排列成一个不大的半圆形(即弧形)，而不要排列成直线队形。
童高音排在左边，童低音排在右边，身材较高的队员站在中间，身材较矮的队员站在两边，第二排应比第一排高一些，第三排应比第二排高一些，依此类推，使每一个队员都能看到乐队指挥二、队的训练在进入正式的合唱教学前，首先要进行一段时间的呼吸训练与发声训练，使全体队员掌握基础知识，为合唱教学打好基础。
精合唱发声练习
合唱发声练习二声部1、1=C 2/4高：3— | 4— | 5— | 6— | 7— | 1●— || 低：1— | 2— | 3— | 4— | #4— | 3— || 2、1=C~A 2/43、1=C 2/4三声部四声部经典歌曲：慢：《The prayer 》《How beautiful》中：《You raise me up》《雪花的快乐》快：《青春舞曲》《保卫黄河》合唱教学中出现的主要问题：1、合唱的观念错误合唱是集体演唱多声部声乐作品的艺术门类，而大多数学生往往将单声部齐唱误认为合唱。
2、基本知识不足和基本能力不够学生的音乐基础歌唱水平较差的占大多数。
对于音准抓不住、五线谱识谱难。
在歌唱水平上，由于没有学习掌握正确的歌唱呼吸方法，容易出现“大白嗓”、“成人童声”、“喊歌”的现象。
3、合唱能力和配合技巧等参差不齐一班高中生接触到的合唱歌曲为二声部合唱，也有少数三声部四声部合唱，歌曲的第一声部通常为旋律声部，曲调流畅音区比较高，学生易听、易唱。
而第二、三、四声部则相反，这就使得学生们在合唱时常常唱不好中低声部，容易被第一声部带跑，导致声部配合困难，缺乏声部和谐。
主要解决措施1、建立正确的合唱观念，培养较好的合唱意识好的合唱应该是均衡而协调的。
合唱的均衡取决于声音的音量、音色的平衡。
合唱的协调取决于声音的谐和、音准。
对于合唱教学来说，首先是和声感觉的训练，即分声部拍出自编的节奏谱，用学生容易掌握的拍手、跺脚，或者用打击乐器进行简单的声部练习，在练声曲中加入简单的多声部练习目的是让学生听合唱（奏）的音响效果，训练他们的节奏感、协调感和声感，为和声的训练打好基础。
2、以“愉悦性”调动学生兴趣，用欣赏教学感受合唱美感、没有兴趣的学习将是被动的，所以必须在合唱教学中强调激发学生参与合唱实践的兴趣。
学生可以通过欣赏各种类型的合唱曲来扩大音乐视野，提高自身对合唱的感受鉴赏能力。
欣赏一些高水平合唱曲，能够使学生心情愉快得到美的享受。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
合唱发声练习
二声部
1、1=C 2/4
高：3— | 4— | 5— | 6— | 7— | 1●
— || 低：1— | 2— | 3— | 4— | #4— | 3— || 2、1=C~A 2/4
3、1=C 2/4
三声部
四声部
经典歌曲：
慢：《The prayer 》《How beautiful》
中：《You raise me up》《雪花的快乐》
快：《青春舞曲》《保卫黄河》
合唱教学中出现的主要问题：
1、合唱的观念错误
合唱是集体演唱多声部声乐作品的艺术门类，而大多数学生往往将单声部齐唱误认为合唱。
2、基本知识不足和基本能力不够
学生的音乐基础歌唱水平较差的占大多数。
对于音准抓不住、五线谱识谱难。
在歌唱水平上，由于没有学习掌握正确的歌唱呼吸方法，容易出现“大白嗓”、“成人童声”、“喊歌”的现象。
3、合唱能力和配合技巧等参差不齐
一班高中生接触到的合唱歌曲为二声部合唱，也有少数三声部四声部合唱，歌曲的第一声部通常为旋律声部，曲调流畅音区比较高，学生易听、易唱。
而第二、三、四声部则相反，这就使得学生们在合唱时常常唱不好中低声部，容易被第一声部带跑，导致声部配合困难，缺乏声部和谐。
主要解决措施
1、建立正确的合唱观念，培养较好的合唱意识
好的合唱应该是均衡而协调的。
合唱的均衡取决于声音的音量、音色的平衡。
合唱的协调取决于声音的谐和、音准。
对于合唱教学来说，首先是和声感觉的训练，即分声部拍出自编的节奏谱，用学生容易掌握的拍手、跺脚，或者用打击乐器进行简单的声部练习，在练声曲中加入简单的多声部练习目的是让学生听合唱（奏）的音响效果，训练他们的节奏感、协调感和声感，为和声的训练打好基础。
2、以“愉悦性”调动学生兴趣，用欣赏教学感受合唱美感、
没有兴趣的学习将是被动的，所以必须在合唱教学中强调激发学生参与合唱实践的兴趣。
学生可以通过欣赏各种类型的合唱曲来扩大音乐视野，提高自身对合唱的感受鉴赏能力。
欣赏一些高水平合唱曲，能够使学生心情愉快得到美的享受。
,从而激发学生对美好合唱声的向往追求。
因此，教师在指导学生过程中应着重从音乐作品的思想感情、创作背景
以及作品本身所具有的音乐美中启发和引导学生，使学生了解合唱中的和声美以及多声部合唱的音响效果。
3、培养学生良好的音乐素质，强调识谱唱谱，训练学生把
握正确的歌唱呼吸方法
合唱教学中识谱和唱谱同步进行，避免过多强调一些音乐专有名词，还必须注重学生声音的训练，做到科学规范，指导学生建立起良好的音色与音准的概念。
4、运用“先难后易”和“平行”的教学方法来进行声部合
作的训练
如果学生比较熟悉第一声部也就是主旋律的歌曲，可采用先教唱第二、三声部，待学生熟悉后再与第一声部合作起来。