关于美术高考的几点常识(课堂PPT)

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基础美术知识介绍艺考优质课件

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二、色彩
按照使用材料的不同可以分为：国画，水彩画，水粉画，油画，丙烯画等。
（1）油画：油画是以用快干性的植物油（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等）调和颜料，在画布亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度，当画面干燥后，能长期保持光泽。凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象，色彩丰富，立体质感强。油画是西洋画的主要画种之一。
► 美术是表现事物的一种手段。美术的基础是造型，艺术造型是人按照自然方式进行的复杂劳动，是一项需要长期训练才能形成的特殊技能。艺术造型不只是塑造孤立静止的物体形态，更重要的是表现物体中各种形式的有机关系。掌握艺术造型的方法，需要恢复人的自然思维方式和操作方式，需要研究自然物体的形式特点和认识它的变化规律及条件。素描是解决这些造型问题的最佳途径，这在艺术造型的实践中得到了完全证明，因此，素描被称为 “造型艺术的基础”。
Байду номын сангаас
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（2）全因素素描（光影素描）
► 光影素描是一种用线与面的表现方式来表达的.每一个物体在光照下都会有亮和暗两部分即明,暗两部分.从最深到最亮依次是:明暗交界线,投影,反光,灰部,亮部. 在作画时,亮部要尽量避免脏,暗部要尽量避免闷(也就是由于线条太多而没有空隙与
反光)。
► 在光影素描的练习过程中，素描必须着重光线、物体的关系，笔触的描绘手法，将自己眼睛所观察到的形体，具体而微的呈现出来。所以，素描需培养自己的观察力。另外，光影素描也可以解释为「存在」与「绘画」之间一切的努力，亦即所谓「绘画之描写力」。例如，描绘桌上的静物，除了可以发现静物上不同的色彩外，亦可发现放在桌上的安全感，和背景间的协调性，这些存在的形、色、线条、明暗，质感，量感、存在感、空间、动态…… 复杂的因素，互相交织，构成一个美的秩序。绘画就是要将那些自然的秩序，导换成美的、入画的秩序，这也是素描的意义和目的。素描是绘画的基础,是最能体现人的绘画水平的画种。因此，在学习中要踏踏实实，持之以衡，不可浮躁。素描的明暗五大面包括:亮面,灰面,明暗交界面（最暗）,投影面,反光面。

美术高考培训色彩教学ppt课件

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.固有色是指物体的本来颜色，也就是说物体本身的颜色，但任何物体的颜色都会受到光源及其周围物体的影响而产生变化，大多数时候我们把物体中间灰调处的颜色认为是固有色,真正固定不变的颜色是没有的。环境色是指物体所处的周围环境所反射出来的光色，它可以影响到物体固有色的变化，如一个梨在红色的背景布下暗部会呈现橙红倾向。我们有了对色彩的观察、分析能力，有了对各种物体在自然环境中受到的影响，并表现出来的色彩关系的理解，我们就会增强处理画面色彩关系的能力
重点物体的点睛之笔，高光，罐口，杯盘的边缘都要精心的表现和收拾，调整阶段的主要任务是从大的整体关系出发，对画面进行全面的检查，调整和修改画面不入调的局部色彩。对那些物体重点，赋予画龙点睛之笔。突出主体，放弃一些不必要的细节关系，努力使画面的物体鲜明生动，和谐统一。
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色彩的常见问题
1·灰和脏
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莫奈是法国最重要的画家之一，印象派的理论和实践大部分都有他的推广。莫奈擅长光与影的实验与表现技莫奈法。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法，在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影，看不到突显或平涂式的轮廓线。除此之外，莫奈对于色彩的运用相当细腻，他用许多相同主题的画作来实验色彩与光完美的表达。莫奈曾长期探索光色与空气的表现效果，常常在不同的时间和光线下，对同一对象作多幅的描绘，从自然的光色变幻中抒发瞬间的感觉。
天蓝灰面：淡黄+柠檬黄+白暗面：橘黄+淡黄（土黄）+黄绿红苹果：亮部：橘黄+柠檬黄+少量黄绿灰面：橘红+少量黄绿暗面：橘红+黄绿+群青白磁盘：亮面：白+天蓝+牙黄灰面：牙黄+淡黄暗面：橘黄+紫灰

高中专业美术理论知识课件.

• 三、对比协调：组合的物体应该有大小、高低、方圆、疏密、多少、形状的区分；摆放的状态有直立、倾卧、动视方位的变化；物体色调深浅要有搭配，相互衬托；物体重叠，遮挡要有“隐”有“现”。 • 四、相互呼应：所谓呼应是指物体彼此之间有联系、有呼应，这样才会达成整体统一的效果。
第三课素描写生技法
三、调子与明暗：素描教学归纳出在写生物体时要着重刻画物体的“三面五调”
1.三面：亮面、暗面、灰面 2.五调：亮调子、次亮调子、明暗交界线、次暗调子、反光
四、深入刻画：物体的塑造至关重要，是素描造型的重要因素。画面不能只将目光停留在造型的准确度上，应随着画面的不断完成而进行更为深入细致的刻画。
写生不是原封不动的将事物内容搬到画面中，优秀的作品是画面不显得“腻”和呆板，要具有艺术感染力，而要表现这样的感染力就要能够深入刻画，主抓物体质感。
第二课掌握正确的构图规律
• 一、画面均衡：构图要“上紧下松”，画面中心应稍偏上，主体物稳住重心，物体位置不能偏向某一方向，画面重心要稳。
• 二、主次分明：表现的主要对象或体积大的物体是主体物，其余则是次要或陪衬物。主要物体刻画细致，形体视觉中心要明确主次关系，形体大小要有区别。
2.比较观察：主要比较物体的大小、轻重、方圆、质感等。物体的特征与本质；物体的结构、透视、空间关系只有通过比较才能线，仅有不同的线所组成的体、面。
2.体积和空间：素描写生就是在二度平面上把三维空间的物体表现的有体积感和空间感。一组静物存在于一定的空间里具有上、下、左、右、前、后、疏、密关系，整个画面展示出一定的高度、宽度和纵深度，要使画面的体积和空间感强烈就必须遵循“整体—局部-整体”的原则，即整体处理画面，局部强化主体，淡化次要部分，并通过明暗的强弱对比和线条的虚实对比使画面达到和谐。

美术基本知识点总结ppt

美术基本知识点总结ppt一、美术的定义与概念美术是以创作艺术品的艺术形式，通过绘画、雕塑、版画等多种艺术表现形式，加工和表现客观世界及人们的主观情感和思想的一种艺术。

二、美术的分类与类型1. 绘画指以平面为基础，以线条、形状、色彩等手段表现客观世界或主观情感的艺术形式。

2. 雕塑指以立体空间为基础，以形体、比例和纹理等手段表现客观世界或主观情感的艺术形式。

3. 版画指利用印刷工艺，通过版面的凹凸或平坦表现线型或色彩的艺术形式。

4. 工艺美术指利用各种材料进行加工的艺术形式，包括陶瓷、玉石、织锦、刺绣、漆器等。

三、美术的基本要素1. 点、线、面点是构成线与面的基本要素，线是连接点的轨迹，面是由线条所围成的空间。

2. 形、色、质形是物体所呈现出来的形态或形状，色是物体呈现出来的视觉感受，质是物体的材质或手感感受。

3. 线条、色彩、明暗线条是构成绘画作品的基本元素，色彩是构成绘画作品的基本要素，明暗是色彩的明度和暗度的对比关系。

四、美术作品的构图与结构1. 构图构图是绘画作品中各个要素的组成和安排方式，是作品整体的布局和结构。

2. 结构结构是绘画作品中各个要素相互关系所形成的整体形式，包括线条与色彩的结构、立体形态结构等。

五、美术作品的表现形式与表现手法1. 写实与抽象写实是艺术形式中对客观事物的真实再现，抽象是对客观事物形象的变形或简化。

2. 速写与写生速写是对客观事物的快速、简要、质薄的绘画表现形式，写生是对客观事物的真实再现。

六、美术的材料和工具1. 绘画材料如铅笔、彩色铅笔、墨水、水彩、油画颜料、粉笔等。

2. 雕塑材料如石膏、陶土、金属、木材、树脂等。

3. 版画材料如木板、铜板、石板、刀、刮刀、版画墨等。

4. 工艺美术材料如陶瓷原料、织锦材料、漆器材料、竹木、玉石等。

七、美术的审美与表现1. 审美审美是对艺术品所蕴含的美的价值进行感受、鉴赏和评价的心理活动。

2. 表现表现是艺术家通过艺术作品所传达的思想情感和审美意义。

美术知识点总结高考

美术知识点总结高考一、绘画基础1. 色彩色彩是绘画中非常重要的元素，它能够表现形象的颜色和情感。

在绘画中，色彩可以通过调配、搭配和运用来表现出不同的主题和情感。

2. 线条线条是绘画中非常重要的元素之一，通过线条可以表现出事物的形状和结构。

线条的粗细、长短和曲直都能够表现不同的情感和意境。

3. 光影光影是绘画中极其重要的元素，通过光影的运用可以表现出物体的形态和质地，同时也能够表现出事物的立体感和空间感。

4. 比例在绘画中，比例非常重要，它能够帮助我们准确地表现出事物的大小和位置关系，同时也能够帮助我们表现出事物的形态和结构。

5. 构图构图是绘画中非常重要的技法，它能够帮助我们合理地安排事物的位置和比例，使画面更加生动和有趣。

6. 素描素描是绘画中基础的技法，通过素描可以帮助我们理解和描绘事物的形态和结构，同时也能够培养我们的观察和表现能力。

二、绘画材料1. 画笔画笔是绘画中非常重要的工具，它可以帮助我们表现出不同的线条、色彩和质感。

2. 颜料颜料是绘画中必不可少的材料，它可以帮助我们表现出不同的色彩和质地，同时也能够帮助我们表现出事物的立体感和空间感。

3. 画布画布是绘画中常用的画面载体，它可以帮助我们表现出更加纯粹和立体的色彩和形态。

4. 素描纸素描纸是素描中必不可少的材料，通过素描纸可以更加准确地描绘事物的形态和结构。

5. 画框画框是绘画中画面的保护和装饰，它可以帮助我们保护画面，同时也能够为画面增添一定的装饰效果。

6. 调色板调色板是绘画中非常重要的工具，通过调色板可以帮助我们调配和搭配色彩，使色彩更加丰富和生动。

三、绘画技法1. 平面绘画平面绘画是最为基础的绘画技法，它可以帮助我们表现出事物的形态和结构，并通过色彩和线条来表现出事物的情感和意境。

2. 水彩画水彩画是一种流行的绘画技法，它通过水彩颜料和水的运用来表现出不同的色彩和质地，同时也能够帮助我们表现出水彩画独特的氛围和情感。

3. 油画油画是一种古老的绘画技法，它通过油性颜料和画布来表现出不同的色彩和质地，同时也能够帮助我们表现出油画独特的艺术魅力和表现效果。

美术常识高考知识点归纳

美术常识高考知识点归纳美术作为一门艺术学科，在高考中占据着重要的地位。

它既是考查学生审美能力和艺术表达能力的工具，也是培养学生审美情趣和丰富内心世界的一种方式。

在准备高考美术的过程中，了解并掌握一些常识性的知识点是非常必要的。

本文将对其中的一些核心知识点进行归纳总结。

首先，我们来说说画画的基本原理。

画画的基本原理主要包括“写生观察”、“造型把握”、“明暗处理”、“色彩运用”四个方面。

首先，写生观察是指通过对自然界中的事物进行观察，掌握其形态特征，为画家提供绘画的素材；其次，造型把握是指正确地观察事物的比例、结构、形态等，并将其准确地表现在画面上；第三，明暗处理是指在画面中通过阴影、光影的运用来表现事物的明暗、质感和立体感；最后，色彩运用是指在画面中通过颜色的搭配和运用来表现事物的色彩特征和情感。

在具体的画画过程中，还需要掌握一些常用的画画技法。

画画技法是指画家在创作中使用的一些特定的手法和技巧。

比如，线描是指用线条勾画物体的形态和轮廓，可以分为线性描绘和柔和的笔画描绘；水彩画技法是一种以水彩为媒介的绘画技法，主要以透明质感、色块的叠加和渐变色的运用为特点；素描是指用铅笔等工具对事物进行勾画，以线条为主要表现手段，突出事物的轮廓和结构。

以上只是其中的几个例子，画画技法还有很多种，他们各有各的特点和用途。

除了基本原理和画画技法，美术中的常识知识点还包括一些艺术史和艺术理论方面的内容。

比如，中国画的发展历程和特点，西方绘画流派和画家的代表作品，素描中的透视原理和构图规律等等。

这些知识点对于理解绘画的发展脉络和掌握绘画的基本规律非常重要。

在高考中，美术作为文科类的考试科目，它的命题形式主要有两种，即作品赏析和创作题。

作品赏析是指给出一幅具体的绘画作品，要求考生对其进行分析和评论。

而创作题则是要求考生根据给定的题意进行绘画创作。

所以，对于准备高考美术的考生来说，熟悉并掌握艺术史和理论知识点，并能够进行综合性的运用，非常有利于提高作品赏析和创作题的得分。

高中美术鉴赏必修课的复习与命题课件(共183张PPT)

佛教传入中国之后，为了能在中土立足，从内容到艺术形象都开始了不断汉化的过程。
龙门石窟奉先寺石刻群主体雕像是卢舍那大佛。云冈石窟代表作是第20窟露天大佛。麦积山石窟第131窟佛像具有典型的“秀骨清相、褒衣博带”的艺术特点。
云冈石窟第20窟露天大佛
麦积山131窟佛像
龙门石窟卢舍那大佛
山东长清灵岩寺的罗汉群像非常著名，作者以各种各样的僧俗人物为形象参照，使得这些造像的宗教意味变得淡薄而被赋予更多的世俗人物情感。
道教造像著名的有福建泉州清源山的《老君像》、山西晋城玉皇庙的《二十八宿》。
清源山老君造像
山西太原晋祠圣母殿宋代彩塑侍女群像是民俗性的宗教题材。
鹳鸟石斧图陶瓮
鸟纹彩陶盆
彩陶盆
龙山文化的黑陶器利用烟熏法和渗碳技术，追求材质、造型设计和工艺技术的极致，使得陶器制作精致化、贵族化，并在性质上脱出实用意义而演变为贵族所独占的礼器。
黑陶薄胎高柄陶杯
瓷器是以瓷土（高岭土）和石英、长石等为原料，塑造或者模制成型，施釉后，在1200℃以上的高温下烧制而成的。
秦始皇兵马俑一号坑
霍去病墓石雕群“因势象形”，在异常简练概括的石材上雕成动物和野人的形象，粗犷、具有强悍的生命力。
《立马》
《伏虎》
唐三彩是经过1000℃左右的高温烧成的胚体上施加硅酸铝为主要成分的釉，配以不同成分的金属氧化物呈色剂，再以900℃温度烧成，呈现白、黄、绿、蓝、茄紫等色彩。
中国古代石窟中，规模大、窟龛多、艺术成就高的有敦煌莫高窟、大同云冈石窟、洛阳龙门石窟、天水麦积山石窟、重庆大足石刻等。
太和殿是皇城全部建筑的核心，为皇帝登基、完婚、寿诞、重大节日受百官朝贺、赐宴的地方。建筑规格最高，也是全国最大的宫殿建筑。

1-9解读美术校考课件

• 文化课成绩+专业课考试成绩，从高到低录取
• 例如：北京师范大学、南京航空航天大学、北京邮电大学等
• 文化成绩、专业成绩各自乘上不同的系数后再从高到低录取。
• 例如：北方工业大学：文化*40%+专业60%
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兰州交通大学：专业*0.7+文化*0.3
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苏州大学：专业/450*100+文化/本一文化分数线*100
工业、产品、家居、展示设计等
• 传媒类：动画、摄影、广告学、数字媒体艺术等
原创教案仅供交流严禁商业用途
七、录取原则的种类：
• 文化过线，按专业课高低录取;
• 例如:省内大部分学校、辽宁大学、吉林大学、中央民族大学、安徽大学等
• 专业过线，按文化课高低录取;
• 例如：史论专业、河北科技大学美术学、东北林业大学、晋中学院等
5、根据文化课量力而行
• 文化300以下 • 文化350左右 • 文化400以上 • 文化450以上
专业好专业好专业专业差
原创教案仅供交流严禁商业用途
6、扬长避短有技巧
素描静物，还是素描头像？色彩风景，还是色彩静物？建筑速写，还是人物速写？素描、色彩两科，还是素描、色彩、速写三科文化英语分高可以考卡小分的院校
原创教案仅供交流严禁商业用途
二、学校批次介绍
本科提前批A 本科提前批B 本科一批本科二批专科提前批专科批
原创教案仅供交流严禁商业用途
美术高考志愿批次
• 我省美术类专业志愿安排在四个批次本科提前批A （1所）使用联考成绩的本一学校和所有校考学校本科提前批B (1所) 使用联考成绩的省内外本二学校本科二批（10所）使用联考成绩或校考成绩的本二学校专科提前批（5所）联考学校或极少数校考学校

高考美术知识点汇总

高考美术知识点汇总高考美术是考试科目中的一项重要内容，对于美术专业的考生来说尤为重要。

本文将为大家汇总高考美术的一些知识点，希望能够对大家备考有所帮助。

一、绘画基础知识1.色彩基础：包括色彩的三要素、色彩搭配原则、色彩的明暗变化等内容。

2.构图基础：包括对角线构图、交叉构图、黄金分割构图等构图方法的了解与运用。

3.光影基础：包括明暗对比、光的反射与折射等光影效果的表现技巧。

4.素描基础：包括对线条的运用、阴影的表现等素描技法的掌握。

二、中国美术史知识1.古代美术：包括古代中国绘画、篆刻、陶瓷等方面的知识，需要了解各个朝代的代表性作品与艺术特点。

2.现代美术：包括中国现代美术的发展历程、各个时期的代表性画家与作品等内容。

三、西方美术史知识1.文艺复兴时期：包括文艺复兴时期的艺术家、作品与特点，如达·芬奇、拉斐尔等。

2.印象派：包括印象派画家、作品与风格特点，如莫奈、梵高等。

3.现代艺术：包括二十世纪各个流派的代表性艺术家与作品，如立体主义、表现主义、超现实主义等。

四、美术理论知识1.美术批评家：如齐白石、郑板桥等，需要了解他们的艺术观念与对艺术的影响。

2.美术学派：如写意画派、写实主义等，需要了解各个学派的起源、发展与特点。

五、国内外当代艺术知识1.当代艺术家：包括国内外当代艺术家的代表作品与艺术观念，如安迪·沃霍尔、刘海粟等。

2.当代艺术作品特点：包括装置艺术、行为艺术等当代艺术形式的了解与分析。

六、技法与材料知识1.绘画技法：包括水彩画、油画的基本技法与特点，如湿画法、干画法等。

2.雕塑技法：包括泥塑、石雕等雕塑技法的了解与运用。

3.材料的选择与运用：包括不同材料在绘画与雕塑中的应用，如纸张选择、画笔选择等。

以上是高考美术知识点的简要汇总，希望能够帮助到大家备考。

在备考过程中，除了掌握这些知识点，还要注重实践与创作，多画多练，提高自己的审美能力与艺术表达能力。

祝愿大家取得优异的成绩！。

美术高考知识点总结

美术高考知识点总结美术高考是每个美术生都不可避免要面对的考试，而在备考中掌握好各个知识点，是取得好成绩的关键。

本文将从多个方面介绍美术高考的知识点总结，为广大美术生提供一些备考参考。

一、考查的艺术基本知识美术高考作为一门学科考试，离不开对艺术基本知识的考察。

这包括了艺术史、艺术理论、艺术欣赏等方面的知识。

艺术史的知识点主要涉及到古代艺术、近现代艺术及当代艺术的发展脉络和代表性作品。

艺术理论的知识点则包括艺术的分类、艺术表现手法、色彩理论等。

而艺术欣赏的知识点则是要求学生了解并欣赏名家作品，善于分析画面表现手法和所要传达的意境。

二、素描和速写素描和速写是美术考试中的常见题型。

在备考中，学生需要多次练习，并掌握好素描的基本技法和速写的要领。

对于素描而言，要注意掌握线条的运用，了解透视原理，掌握好构图和比例关系。

而速写则更加注重对形体、光影的捕捉和表现，要求学生能够在一定时间内迅速、准确地完成作品。

三、色彩运用和绘画技法色彩运用是美术考试中的重点内容之一。

学生需要了解颜色的基本原理，掌握调色和配色的技巧，熟悉常用的调色板，同时还要了解各种画材的特性。

绘画技法则包括了针法、湿画法、干画法等等，学生需要在练习中不断探索和加以运用。

四、艺术实践与创作美术考试中，创作题往往是考察学生创造力和综合应用能力的重要环节。

在备考中，学生需要多进行艺术实践和创作练习，培养良好的审美观念和表达能力，同时积累素材和构思，为创作题做好充分准备。

五、美术学科综合能力除了上述的各个具体知识点，美术学科还要求学生具备一定的综合能力。

这包括审美能力、观察能力、分析思考能力、表达能力等等。

在备考中，可以通过平时的艺术欣赏、练习和培养实践经验，来提高这些综合能力。

六、备考技巧与经验备考是一个渐进的过程，准备要充分但不要草率。

学生需要制定合理的学习计划，并及时进行复习和总结，对自己的不足进行及时的调整和补充。

此外，可以积极参加各种美术类培训班、参观展览和写生活动，以丰富自己的艺术修养。

高考美术考哪些知识点

高考美术考哪些知识点高考美术是许多学生备战的一门重要考试科目。

作为一门综合性学科，美术考试涉及的知识点广泛且深奥，考生需要在备考期间全面掌握相关知识。

本文将从艺术基础知识、创作技法和艺术鉴赏三个方面探讨高考美术考试中的重要知识点。

一、艺术基础知识艺术基础知识是高考美术考试的基础，主要包括色彩、构图、线条等方面的知识。

首先，色彩是美术创作中的重要元素，考生需要了解色彩的基本原理、色彩搭配和色彩表达的方法。

同时，构图也是一项关键技巧，考生需要学会合理布局画面，并能够运用对比、平衡等构图手法进行创作。

此外，线条在美术作品中起着重要作用，考生需要学习线条的种类、运用和表现力等知识。

二、创作技法创作技法是高考美术考试的核心内容，要求考生能够通过各种媒材和技巧进行创作。

首先，素描是美术创作的基本技法之一，考生需要能够掌握不同铅笔的运用、明暗处理和透视等技巧。

另外，水彩画、丙烯画等绘画媒介的运用也是考试中必不可少的一部分。

此外，雕塑、版画和摄影等技法的了解和运用也是考生需要重点关注的内容。

三、艺术鉴赏艺术鉴赏是高考美术考试中的一项重要内容，考察考生对艺术作品的理解和欣赏能力。

艺术鉴赏涉及的知识点包括艺术史、美术流派、艺术家等方面的内容。

考生需要熟悉不同艺术流派的特点和代表作品，了解著名艺术家的创作风格和代表作，同时还要对一些具体时期和地区的艺术发展进行了解。

总结起来，高考美术考试涉及的知识点包括艺术基础知识、创作技法和艺术鉴赏三个方面。

考生需要全面理解这些知识，并能够将其应用于实际创作和作品分析中。

备考期间，考生可以通过系统学习教材内容，了解相关艺术作品和艺术家的信息，同时加强绘画技巧的实践训练。

此外，参加美术考级和艺术展览等活动也能够提高艺术鉴赏能力和语言表达能力。

最后，考生还应注意艺术创作的思维方式和创意能力的培养。

创作过程中的灵感和创意是美术作品独特之处，考生需要通过观察、思考和实践来培养自己的创作能力。

高考美术会考知识点

高考美术会考知识点高考美术会考是中国高考综合素质评价的一部分，旨在考察考生对美术的基本知识、技能和审美能力。

下面我将对高考美术会考的知识点进行介绍。

一、美术常识类1. 色彩概念：包括原色、次原色、色彩三属性、色彩对比等基本概念。

2. 绘画基本工具：常用的绘画工具及其使用方法，如铅笔、毛笔、水彩笔等。

3. 艺术家作品：熟悉一些著名艺术家的作品，如达·芬奇的《蒙娜丽莎》、梵高的《星夜》等。

4. 美术流派：了解一些著名的美术流派，如印象派、立体派等。

5. 建筑艺术：建筑基本概念，如平面、立面、剖面等。

二、素描类1. 素描基本技巧：掌握素描的基本技巧，如线条的运用、明暗对比的表现等。

2. 人物素描：学习人物的比例、轮廓、肌肉结构等，能够准确地表现人物形象。

3. 静物素描：掌握静物的观察与描绘，能够准确地表现静物的形状和质感。

4. 风景素描：学习自然风景的观察与描绘，能够准确地表现景物的空间感和气氛。

三、色彩类1. 色彩搭配：了解色彩的搭配原则，如冷暖色调的运用、对比色的搭配等。

2. 色彩运用：掌握色彩的运用技巧，如色彩的明暗变化、色彩的补充与加深等。

3. 色彩表现：学习色彩对情绪和氛围的表现，例如利用色彩来表现温暖、活力、悲伤等。

四、造型设计类1. 平面设计：学习平面设计的基本原理，如构图、色彩运用、字体排版等。

2. 海报设计：掌握海报设计的基本要素，如视觉冲击力、信息传递效果等。

3. 服装设计：了解服装设计的基本原理，如风格、比例、流线等。

4. 商标设计：学习商标设计的基本要求，如简洁明了、符合品牌特色等。

五、创意表现类1. 平面广告：掌握平面广告设计的基本要素，如创意点子、视觉冲击力等。

2. 动画设计：了解动画设计的基本原理，如动作规律、场景切换等。

3. 数字绘画：学习利用计算机软件进行数字绘画的基本技巧，如调色、图层编辑等。

以上是高考美术会考的主要知识点，通过对这些知识的学习和实践，考生可以在高考美术会考中取得好成绩。

艺术生高考PPT课件

• 文化课：
• 考完专业课，也就是3月初左右，因人而异。有的人考了十几二十个学校，可能会考到很晚。这个时候可以开始文化课学习了。
• 3月初到6月6号之前这段时间，对于艺术生来说，可谓终生难忘。那种胜利一半、期待一般、忐忑一半的煎熬，那种被文化课折磨得死去活来，甚至手足无措的感觉，那种隐忍的坚持不放弃的跋涉感，使每一位艺术生都深切地感受到理想的实现，来之不易。
• 5、参加普通高考
6、填报志愿
• 7、录取 • 3.报考条件报名条件
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拥护四项基本原则、热爱祖国，遵纪守法；具有高中毕业
文化程度或同等学历，身体健康、未婚。（现大部分专业不再
有年龄限制）报考表演、编剧、作曲、导演、史论专业，年龄
不超过30周岁，婚否不限；报考其他专业，年龄不超过25周岁；
有特殊贡献与才能的公民，经所在单位推荐，报考各专业的年
SUCCESS
THANK YOU
2019/7/26
• 其中以服装表演模特专业文化课分数要求较低，但以学生的自然条件为前提。目前全国具有此类专业培训的学校尤以北方模特学校为好。
• 美术、表演、音乐、播音主持等专业适合大众人群；空中乘务专业也相对具有自然条件的要求。
• 2.报考流程
• 1、分析自身条件
2、专业培训
• 3、参加艺术类专业考试
4、取得专业课合格证
• 报考音乐、影视类院校(专业)要求考生：身体健康，除符合教育部、卫生部《普通高等学校招生体检标准 (修订)》外，无口吃，无色盲、色弱。年龄在22周岁以下的未婚青年可以报考表演、演奏专业；25周岁以下的未婚青年可以报考其他专业；报考作曲专业的考生，年龄可放宽到30周岁，婚否不限。有特殊贡献与才能的考生，由所在单位推荐并经省招生办公室批准，年龄可适当放宽，婚否不限。报考播音主持专业，男身高不低于172厘米，女身高不低于160厘米（严格按照身高限制）。