名家散文赏析:高不可攀的寂寞 雪小禅

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生活贴——雪小禅美文欣赏

生活贴——雪小禅美文欣赏

生活贴——雪小禅美文欣赏以前似乎知道贴的一些名篇,是古代书法名家在生活的不经意间,在举手投足一笑一颦中,挥毫而就,不着半点造作,却饱含了人间烟火之气,因此接地气的才能流传于世,不刻意的才经典,自然才如行云流水。

看了雪小禅的这篇,更生同感。

于是,我想人生还是潇洒随意自然的好,较之刻意呆板来得活色生香,盎然生机之中有无限趣味和清雅。

翻看一些书法贴,总是会暗自偷笑——我们以为的惊天动地的书法作品,传世几百年,盖满收藏章的书法贴,却原来是烟火生活的小便条。

像现在的短信。

夜雨剪春韭的韭花贴,本是杨凝式写给友人的小便条,不过是午睡醒来觉得肚子饿了,忽然发现韭花,食之,香之又香。

看此贴,会发现生活之妙,书法之美——那书法,那里是隔着天上人间不着痕迹的物质,却原来,本是与我们丝丝相连又环环入扣的生活之味。

贴,多么生动,短小,精致。

带着随便的味道与气息……古人的贴与生活,是脚踏实地的温暖与踏实。

是日常,是烟火,是肚子痛时的一种感受,是赠送三百个橘子的一张便条。

贴之生活,真实,生动,不神秘。

但却带着一种天生的欢喜之气——王羲之《丧乱贴》《姨母贴》《平安贴》《何如贴》《奉橘贴》,流荡自在,并无神秘感,《何如贴》——不知你近来身体如何?“何如”二字潇洒自在。

他又说,迟复奉告,回信为何迟了?是因为羲之“中冷无赖”,多么好玩呀,大书法家王羲之,觉得人生是虚无的,是没有热情的。

中冷呀。

无聊呀。

——他的一生,是这样俗气而烟火,生病了,无赖了,奔丧了。

与我们的生活,并无二致。

他的《兰亭序》千古佳名,隔着多少年仍然这样弥香。

可是不过是一帮文人墨客的雅集,王羲之醉了酒,借着酒力的微熏,在一种迷幻状态下写就《兰亭序》。

上面有涂有抹,因了这涂抹,而兴趣而盎然。

千古大美,就是随意和一念之间。

据说王羲之曾经想重写《兰亭序》,去掉那些涂改,可是,居然,再也不能了。

当然不能了。

这是书法可贵之处,不可能同一时间跨进同一条河流。

这样哲学意义上的味道,让它更有了不可复制、不能再来的孤独美感。

读雪小禅散文《高不可攀的寂寞》有感

读雪小禅散文《高不可攀的寂寞》有感

读雪小禅散文《高不可攀的寂寞》有感读雪小禅散文《高不可攀的寂寞》有感
繁华都市喧闹街头
有一种寂寞,难能可贵
他素面薄颜,淡然自若
看这灯红酒绿霓虹闪烁
宁静乡村木林丛边
有一种寂寞,干净纯粹
他布衣草鞋,悠哉自在
品那云卷云舒花繁叶落
深山古寺莲花塘岸
有一种寂寞,虔诚执着
他青鞋长袍,清净绝然
听着晨钟暮鼓木鱼声声
那个“拿烟斗的男孩”
载着毕加索青春的.激情
深邃地凝望
蓝色忧郁的眼神
诉说着年少青春的寂寞
记忆苍茫岁月留痕
那些清瘦绝美的记忆
伴随着寂寞的歌
枝枝蔓蔓缠绕
怅惋绵绵
热闹总是短暂
长久的却是寂寞
高不可攀的寂寞
仿似一朵雪莲花
清凉艳丽孤傲自赏
然寂寞,有时也是一种奢望有那么一刻
内心却是渴望
远离虚荣与喧嚣
向往寂寞的歌
如生如死轮回自然
青春如花之绚烂
归于静美之秋叶
繁华似锦
有谁倾听那寂寞在歌唱。

【雪小禅经典散文】雪小禅经典散文500字

【雪小禅经典散文】雪小禅经典散文500字

【雪小禅经典散文】雪小禅经典散文500字【雪小禅经典散文】雪小禅经典散文500字雪小禅,知名文化学者,中国作协会员,河北文学院签约作家,曾为《流年》杂志主编。

迷恋戏曲,曾任教于中国戏曲学院。

瘦金体瘦与金,仿佛贫穷与富贵,凑在一起,居然有一种别致的味道和气息。

是一个皇帝创造的一种书法体。

但凡这种皇上,一定做不好皇上。

果然,创造瘦金体的宋徽宗对书法和绘画的偏爱,让他沦为金兵俘虏。

但正是心中这些对于书画的热爱,才使他在沦为俘虏时不至于落难到不堪的地步——人的爱好,在生死关头总会拯救他。

因为漫长的时光是无法打发的,这些爱好,可以与时间为敌。

喜欢瘦金体,是因为喜欢它的个色。

就因这叫法,分外有几分落寞的荒意。

像秋天长水。

是寂寂的天空,有几声远走高飞的大雁,其实是含着人世间最饱满的情意的。

远的东西总是充满了想象,而这瘦里,就有了山的寒水的瘦。

这金里,又有了人世间最真实的沉重和亮色。

第一次读到这三个字,就被吸引了。

三个字里,跌宕出一种极为细腻的光滑与个色感。

只这两个字联系起来,衍生出多么孤零的一种情怀啊。

再看字。

真是瘦。

绝非牡丹的肥腻,而是一枝清梅的瘦。

枯而不甘。

我喜欢那支棱出来的样子,一撇一捺都彰显出不同凡响的意味。

看着一点也不洋气,甚至有些乡土,可是,一腔子里的血全是清傲的。

那份浓烈,那份傲岸,分外扎眼。

也像宋徽宗这个人。

偏偏不喜欢做皇帝,偏偏把心染在了琴棋书画里。

另一个皇帝李煜,南唐后主。

把自己的一生交给了诗词,一切如命,当然也会一江春水向东流。

总觉得喜欢上文字或者绘画书法的男子或女子会徒增一种莫名的伤感。

于他的审美上或许是一种趣味的提升,于人生而言,并无多少益处。

因为那样会使心灵过早地进入陡峭地带,过上一种看似平静实则颠簸的生活。

虽然人生会因此厚了,肯定了,更值得揉搓和拿捏了。

可是,它们带来的荒凉和皱折也一样多。

——这些人要比别人付出更多对时间的交待和对生活惘然的品味。

就像瘦金体,看似锋芒毕露,实则是人生的无奈全在里面。

雪小禅一枝飘逸而妖气的荷

雪小禅一枝飘逸而妖气的荷

雪小禅一枝飘逸而妖气的荷
那一枝飘逸而妖气的荷。

读她的文字,感到她是一个乐观唯美的女生。

但是她的图片却让我大吃一惊,却不大失所望。

“白马入芦花,银碗里盛雪,据说是佛之高境。

是有中无,终是无中有。

何为有?何为无?”
“白马入芦花之无,是表象,还是真无?银碗里盛雪,是真有,还是幻象?”
曾说过佛前的一朵青莲,那么雪小禅就是佛前的一朵妖荷。

在她的文中,是那么放松和惬意,是那种真意。

文字里的情愫,真心,纯粹,透底。

你能听见花开的声音么?问:“花开怎有声音?”曰:“花在夜深人静中悄然绽放,你何曾用心去看过?你只忙在一天接着一天的繁忙工作中,何有时间和真心去听?”你能听见雪的声音么?听:
“听雪,听它的孤寂与自赏。

听雪,听它的曼妙与空灵。

听雪,也听它的一意孤行。

有孤色的寡情,有明艳的冷丽。

带着些许的诱惑——你若一个人听,可听出天地大喜悦,也可听出独自苍茫来。


“这世间的美丽原有定数。

这听雪的刹那,心里定会开出一朵清幽莲花。

也寂寞,也淡薄,也黯然。

但多数时候。

它惊喜了一颗心。

”你可曾听过世间万物?一花?一草?一木?
每株植物都希望盛开,更希望被倾听。

倘若没有人愿意倾听你,那你会怎样?植物他们默默忍受,而人却不能。

所有的文章都如花一般
散发着馥郁的芬芳,如诗一样阐释着哲理的静美。

雪小禅,飘雪,佛空,残荷?。

雪小禅的散文作品

雪小禅的散文作品

雪小禅散文作品
哎,说起雪小禅那些散文作品哟,硬是巴适得板!读起来就像是在吃一顿麻辣鲜香的火锅,暖到心坎里头去了。

她写的那些文字,细腻得跟绸缎似的,轻轻柔柔地就滑进了读者的心田。

你看她写那些日常琐事,啥子喝茶呀,看花呀,听雨呀,硬是写得跟诗一样。

就比如说喝茶嘛,她不光写茶的味道,还要写那茶烟袅袅的样子,写喝茶时候的心境,搞得人读起来都好像闻到了茶香,心头也跟着静了下来。

还有写那些花花草草,她不光是写花的美,还要写花的精神,写花跟人的情感纠葛。

就像她写那梅花,不光说梅花香自苦寒来,还要写梅花在风雪里头傲然挺立的样子,硬是把人的心都扯得生疼。

更不要说写那些情感故事了,她笔下的爱情,既轰轰烈烈又平平淡淡,就像是我们身边发生的那些事情一样。

她写爱情的时候,不光是写两个人的甜蜜,还要写那些痛苦和纠结,写得人又哭又笑,又爱又恨。

总的来说嘛,雪小禅的散文作品,就像是四川的泡菜,酸酸辣辣,味道十足。

她不光是写那些表面的东西,还要写那些深层次的东西,写得人心里头五味杂陈,却又欲罢不能。

每次读她的散文,都像是在跟她进行一场心灵的对话,让人受益匪浅,心头也舒坦得很。

雪小禅那一场绝美的寂寞

雪小禅那一场绝美的寂寞

雪小禅那一场绝美的寂寞视频拍摄 : 宏芳那一场绝美的寂寞华严寺。

露齿菩萨——无论经历多少悲欣交集,要微笑。

无论经历多少荣耀,要谦卑。

你知道菩萨为什么低眉,她也有很多不得已。

很多经书告诉我们,自渡才是最好到彼岸的途径。

——雪小禅把自己活成一朵荷,不为懂得,只为慈悲。

当人生远离了那些浮华,喧嚣,热烈。

远离了人群的热闹、名利、趋炎附势,人生,是往回收的。

我愿意,收的姿势优雅而从容,以最得体的方式,优雅的老去。

——雪小禅不知道为什么,一写到最好的时光几个字,就有微微的心酸……最好的时光里,就这样和你劈面相逢了,每当看到你,心里就开出一朵莲花来。

莲花是安静的,也是疯狂的,它一定知道我在想你。

如果在最好的时光里遇到一个最好的人,就在光阴中一起变老吧。

那些莲知道,那些时光知道,那些风,也知道。

——雪小禅一生爱好是天然。

一个人,大隐寄闲情。

做一个有趣的灵魂。

三伏天,写听雪庐闲话。

但成惆怅。

但成欢喜。

——雪小禅庙堂之高江湖之远且不管。

眼前人身上衣一粥一饭是日常。

我愿意保持既清凉又温暖的格调,与人保持着恰当又恰好的距离,不远不近的懂着温暖着,彼此又有独自的空间和内心格局。

愿意把日常过得惊天动地,朴素而又不朴素地闪着不一样的光泽。

抱歉,我不想和谁虚度光阴,我想把每一秒都过成良辰。

——雪小禅我的思念像海水一样。

它一直蔓延,淹没了这个漫长的盛夏。

你说老来多健忘,我说唯不忘相思。

时光是无边无际的,我想你也是无边无际的。

——雪小禅收割过疼痛的人,一定珍惜平淡之美。

低头想你的瞬间,有比泪水更珍贵的落了下来——有些说不出的相思是更相思,是盛夏的疯草和急风骤雨,它们潜伏在心里面最里面的黑暗中,一声不吭,但已经成疾。

而生活是唯一的解药——不动声色的相思,一往情深地生活。

如果有来生,可惜没来生。

——雪小禅我爱盛夏长——这个世界上最美妙的皑皑懂得是在孤独中发现同类,灵魂的相似更饱满更生动,很多前世带来的气息惊天动地。

那些朴素拙朴的心灵有说不出的大美。

品读雪小禅的散文

品读雪小禅的散文

品读雪小禅的散文品读雪小禅的散文雪小禅的散文篇一:品读雪小禅品读雪小禅俗话说:萝卜青菜,各有所爱。

此话一点都不假。

最近迷上了雪小禅,用了几天的时间接连读了她好几本散文集,越看越喜欢,虽然,雪小禅算得上现在的畅销作家,更是知名杂志《读者》百名签约作家之一,多次获读者最喜爱作家称号,但我最早看她东西的时候,是好多年前,在杂志上从发现雪小禅这个名字起,就偏执爱上,同样的还有莫小米、叶倾城。

那时看到的多是零零散散的,篇幅都不长,感觉空灵雅致,一见倾心。

介绍朋友看雪小禅,也都是些爱好文学之人,性情使然,读后交流各自读后感,有说雪小禅的东西仿佛不食人间烟火,有说明显感觉不适合有点阅历的人阅读,当然,无一例外交口称赞其文字优美华丽,别有一番风格。

不过,小说我没读过,我阅读得都是散文,尤爱她的《读城记》,每一个城市在她笔下栩栩如生,揉进了历史、人文、个人情感,唐诗宋词信手拈来,或用原句,或略微改动,读来有血有肉,生动细腻,记得几年前流行网络作家安妮宝贝也写过许多城市,却没雪小禅写得如此水灵灵,令人记忆深刻。

还有描写颜色、植物、戏曲的,同样让人耳目一新。

雪小禅很崇拜张爱玲,文字风格有些时候甚至刻意地模仿张,以我愚见,相比较而言,张爱玲笔力老道,作品整体稍感压抑,但是很厚重,亦很大气,充满着人世的沧桑与凄凉,比如《倾城之恋》,一场爱情要靠一座城市的沦陷来成就,人生的况味莫过于此吧!这个郁郁而终的传奇女人被誉为旷世才女实至名归。

因为,所谓的经典,必须经得起时间的推敲,历史的检验,可惜,科技日新月异的当下物欲横流,文学也好,艺术也罢,基本成了易碎品。

现代人是金鱼,只有几秒的记忆。

遇上雪小禅,并记住她,也是尘世间的一种缘,她是典型的小资情怀,我和她同属处女座,星象学说这个星座的人都追求完美,许是这样吧!所以,她的散文唯美、玲珑,仿佛盈盈可握的一件件制作精美的银器,值得浪漫情调的人把玩。

例如,“用文字腌制时间,煮字疗饥,过鲜衣怒马的生活,享受银碗里盛雪的闲情??”爱情是雪氏永恒的主题,固执地以为,只有,也只有女人,能把语言文字驾驭的这般绚烂多彩,一个个看似平常的方块字,经她的手随意地组合、揉捏,就变得摇曳生姿,如诗如画。

中考热点作家最新作品边读边练之雪小禅

中考热点作家最新作品边读边练之雪小禅

2010年中考热点作家最新作品边读边练之雪小禅作者印象她,用文字腌制时间,煮字疗饥,过鲜衣怒马的生活,享受银碗里盛雪的闲情,在三生韶光贱的光阴里,指尖上捻花,孜孜以求,散发微芒;她,是文学空间中的宠儿,是一块蕴含自然之美、小众之美、宗教之美的无瑕之玉。

她,就是雪小禅,《读者》百名签约作家之一,青春文学当红领军人物,文字妖娆曼妙,其短篇小说多次被《青年文摘》、《读者》转载,多次被评为全国读者最喜欢的作品。

链接中考《放弃的快乐》,作者:雪小禅,2006年福建省莆田市中考试题阅读材料。

品读演练自己缝一针雪小禅他,一个正如日中天的歌手、演员,之前,我并不喜欢他,因为他看起来有几分轻浮,甚至带着几分浪子的放荡。

可看完那个访谈,我知道,他,应该如此成功。

十七岁,他出道,为替父亲还债,开始自己的演艺生涯。

第一部片子,古惑仔系列,他和三百多人打打杀杀,因为太过入戏,他不小心踢到了废钢,脚受伤了,血顿时流了出来。

导演立刻喊停然后要送他去医院。

他知道,这一去医院,势必要换人,他的星路也许从此就断了。

于是,十七岁的他对导演说三百多人找来不容易,耽误一天就是好多钱,我能坚持。

于是,他将酒精直接倒在伤口上,再将塑料袋穿进鞋子里面接血,继续拍摄。

换了四个塑料袋,倒出四袋血,戏拍完时,他几乎晕倒。

送到医院,大夫说,再晚来一会儿,人就完了;而且,极有可能破伤风。

为了给他缝针,大夫让他签生死状,在大夫给他缝针时,他就那样看着,不喊、不叫、不哭,没有打麻药,就那样一针一针地缝着。

一个十七岁的少年,知道自己面对的会是怎样的人生。

他说,哭是没有用的。

最后一针,他对大夫说:我来缝!大夫看着他,他居然笑了,没有尝试过的人生,我都想尝试一下。

这句话多么豪迈,在场的人居然震惊了,因为大夫说,如果熬不过去,他就只有四天的生命了,所以,他愿意尝试生命中不曾尝试的痛,他要给自己缝一针。

那是他的第一部电影,他得了金像奖的新人奖。

后来,他一直努力,不停地得奖。

一个人的寂寞两个人的错情感美文

一个人的寂寞两个人的错情感美文

一个人的寂寞两个人的错情感美文一个人的寂寞两个人的错情感美文美文精选一:一个人的寂寞,两个人的错寂寞的海岸线越拉越长,已经长得看不到边际了。

在寂寞紧锁的世界里,我突然间明白:一个人的寂寞,两个人的错。

错开的岁月,再也回不到开始的起点,一切在岁月周而复始的前移里,然后一切变得面目全非。

——彼岸烟花一个人的寂寞,两个人的错。

两个人拉锯的寂寞航程,越驶越远,已经远得看不到海岸线了。

在茫茫无航标的大海里,如一叶小舟任由大海的波涛汹涌里颠覆,不知道是否到达哪里,正因航线已经错综复杂。

出行的时候,每叶小舟的航标都是清晰可见的,但是越驶越模糊了视线,迷糊了双眼。

人生只可遇见,不可预见。

我不知道自我是不是那叶迷茫的小舟,可我知道自我的世界里被孤独充斥满了,已经分不清自我的突破口在哪里了。

多少次梦里的徘徊,还是让我把自我困惑在人生的关口处,无力前行。

一向觉得自我的世界里很精彩,最后发现自我还是孤独的,还是把自我困在了孤独的千山万水里。

孤独这条道上,已经有我太多洒下的痕迹,再也无法抹去。

以前勇敢的一篙撑开了记忆的狭长,把自我带离了千山万水的过往。

以为自我所有的洒脱能挥手和所有的尘事道声别,然后点头微笑着离开。

不料,时刻的记忆还是带着阶段性的,有的过往已经写进了性命,无法从性命里剥离,就这样注定了岁月的篇章就得这样的抒写。

人生的道路也狭长,狭长的让人分不清岁月的纹理。

寂寞谱写的曲,越唱越孤独,越唱越无趣。

性命的交响乐一向唱不尽人生的悲欢离合,在所有的寂寥里写下生生世世孤独的歌。

轮回的记忆,已经翻不尽岁月的篇章了。

多年以后,还不知道会不会这样一遍又一遍的去重复岁月,一遍又一遍的去追忆过往。

以前以为用三年的时刻,锁住了层层的孤独,从此欢乐拉开了序幕。

但是,一切终究在最后回到了记忆的起点,一切还是回到了比原来更深的寂寞牢笼。

在重复的岁月里,在重复的孤独里,不知道是对着天空抿嘴对着所有不屑的微笑,还是跄然转身找个地方安静的哭泣。

雪小禅美文欣赏

雪小禅美文欣赏

雪小禅美文欣赏【篇一:雪小禅美文欣赏】雪小禅,知名文化学者,中国作协会员,本专题收录雪小禅经典散文作品,以供读者阅读欣赏。

【篇二:雪小禅美文欣赏】背着包。

走了。

安静地走着。

不惧累。

鞋子是球鞋,开始是白色,后来因为太易脏,换成蓝色。

也穿过军绿。

短发。

破牛仔裤。

几乎是最早的驴友。

在火车交接处,偷着抽烟,怕困了睡过去了,怕东西被人偷走。

于是去抽烟。

那是十七八岁的少年。

也喜欢一个人骑车远行。

最远处,去过北戴河和白洋淀。

也曾月光下几个人骑车去北京,唱着《一无所有》……那时可真年轻。

即使不出远门,也骑着车在黄昏小小的城四处游荡。

后来看到贾樟柯电影总能找到这种气息。

去看那烟火气极足的电影院附近的市场,卖菜的和烤羊肉串的,蒸开花大馒头的……有时也会骑远一些。

城墙外,有些寂寞,有些荒凉,但因为一个人,就有了意味。

这么多年,一直这样一个人行走着。

一张火车票,一张飞机票……陌生的城市,公交车,出租车。

远方,带着魔一样的脸,散发着迷人的微笑。

朋友说,你是一朵自由行走的花。

花开花落,光阴无情,山河无意——然而,我有情,我有意。

我在光阴中,找到一种要命的吸引。

我的身边,站着那有情有意的物质——是文字,或那些自由的空气。

记载了孤独与寂寞,繁荣与茂盛。

行走在时间的花海中,看它凋,看它开。

在日本看樱花,满山遍野中,竟然看得泪水狂流,春衫湿透。

樱花呀,看我和你,谁比谁更孤芳自赏?所有真实的面貌,在光阴中一清二楚。

这是上天安排,步步为营。

是天意么?选择了我做一朵自由行走的花,是行在水上?是行在云中。

记得两次行走。

一次是在水下。

第一次坐潜水艇,深入到海下十几米。

到处是水包裹着。

蓝色的,透明的水。

忽然看到水下的那些鱼、植物、礁石、珊瑚……美得让人窒息。

还有。

那掉落在海中的飞机。

腐朽了,带着没落和不堪的味道。

就死在了海里。

时间像死掉了。

我和时间站在对立面,这可怕的对称!我在此,它在彼!这是天意的对称吗?都凝固了,都停止了。

亲爱的时间。

自由的花。

朝花夕拾|宋词里走出的女子——读雪小禅

朝花夕拾|宋词里走出的女子——读雪小禅

朝花夕拾|宋词里走出的女子——读雪小禅宋词里走出的女子———读雪小禅文|朝花夕拾图|网络编辑|烈马青葱一数书柜,吃了一惊,不知不觉,雪小禅的书已经买第十本。

读雪小禅,是中年以后的事。

年轻的时候,《意林》《读者》之类的杂志常读,也常见雪小禅这个名字。

但不是太爱读,粗粗看过,感觉总是一些风花雪月的故事,在大家都是喜欢风花雪月为赋新词强说愁的年龄,我并不太喜欢,或许是因为身体不佳,早早考虑前途未来命运的缘故,骨子里开始倔强,更多的是执著与自尊。

对那些情爱故事,不太在意。

中年后的某一天,不知道因了什么,去书店,第一次买了雪小禅的《烟花那么凉》一口气读完,就爱上了。

她的文字那样暧昧腻骨,总有说不清道不明的滋味游离在你身旁,似乎南方的梅雨季节,太阳惨白着脸,扁扁地悬着;阳光弱弱的,似有似无;空气中氲氩着润泽的气息。

花开得总不那么纯粹,含羞带涩,雨落梨花。

让人心头疼痛,怜惜中,感到一丝刻毒:极致的美的毁灭,无以复加的丑的蔓延,皆有点不甘平淡之后的波澜,让人痛到窒息。

说着珍惜,却在抛弃;说着挚爱,却在绝情;说着永恒,却在背叛。

畸的爱,似乎受了罂粟花儿的蛊惑,赴汤蹈火,最终粉身碎骨,一败涂地,输掉了整个人生。

爱,总是一个人的事,与被爱者无关。

经年不变,却在被爱者知道这么多这么多年,自己被爱着的时候,爱倏忽就消失了,却原来这爱,是爱者的沉疴,只是他不知道,以为自己是爱着,那么伟大悲壮的爱着,却原来,他爱的是他爱着的感觉,是他想象中的那个人那份情,她,不过恰好成了他爱着的载体。

所有的一切,都抵不过时间隧道在她身上留下的种种印痕。

他忽然就不爱了,因为他爱着的时候是幸福的,更重要的是他爱着的感觉终于被对方知晓了,他的一个个夜深人静的自言自语,在某一个时刻,被需要的那个人全听了去。

他全身而退,潇洒脱身。

徒留她,在明白了他的爱,还没来得及重新感动,爱又消失了,徒留她用余生,追悔或者痛苦。

爱的绝情爱的残忍爱的无望爱的痛苦爱的病态,爱的让人痛不欲生。

《如果春天去看一个人》读后感2020年精选文章5篇

《如果春天去看一个人》读后感2020年精选文章5篇

《如果春天去看一个人》读后感2020年精选文章5篇《如果春天去看一个人》收录了她写的关于爱情的随笔。

字里行间依旧带着跋扈的清凉,带着烟火人间的底色。

在她的文字江山里,张爱玲是她的心头好。

这里给大家分享一些关于《如果春天去看一个人》读后感,供大家参考。

《如果春天去看一个人》读后感1读完全书忽然觉得,我可以猜出来:为何作者要用书中一篇的题目,作全书的书名。

雪小禅喜爱京剧,酷爱程砚秋,最爱程派传人新艳秋。

此书第一章第10篇《如果春天去看一个人》写了新艳秋,一位传奇京剧花旦。

雪小禅是用“起-承-转-合”戏剧定式,铺排此书四章内容吗?四章刚好对应四季春夏秋冬,那是寄寓禅意,一个轮回周期吗?第一章,写了那么多得寸进尺、意乱神迷、肆无忌惮、铤而走险、甚至有点不择手段的爱情,“爱上一个人,迷恋上他的坏他的笑,不能自已。

他身上的所有,都觉得是性感的……”“因为,他在你的心里,在你的梦里,在你蠢蠢欲动的情色里。

”恍如春季,那是俳句“树下赏樱花,汤里菜里都是花”的境界。

新艳秋迷恋程派,却拜师不成。

为了证明自己深深喜爱程砚秋、为程派而生,她不怕同行不齿,偷戏偷到“私房戏”,挖走程派乐师,破坏行规与程砚秋竞技。

她要表现的,不外乎也是一种勾魂摄魄的爱。

“以为最难忘记的是初恋,其实不是。

因为是第一次心动,其实最难忘记的是自己。

”——这一段话,写在第二章扉页上。

万花放尽,现在只剩莲池一花独秀,分明是夏季的意象了。

莲华即妙法,“如果我的心是一朵莲花,我希望它是一朵风中的莲花。

是夏日的黄昏吗?晚风吹来,吹来动人的问候,而我在池边,等待一场与风的相遇”。

热烈的两情相悦隐退了,现在是一池净水,雪小禅照见了自我:自己的唯美,自己的孤寂,自己的优雅,自己的落寞,自己对衰老的惧怕,自己对时间的敏感……“与自己私奔吧,去到没有时间、没有地点、没有情节的旷野上少有的艳烈时光,连一杯茶都嫌多余。

”那不就是奥勒留笔下的“退回内心”吗?我确信,这章《一场莲花事》,写的就是一场内心的修行。

雪小禅写的美文文章

雪小禅写的美文文章

我喜欢他薄薄的嘴唇,有一丝不心甘和不屑,还有他的头发,花冠下的头发,淡淡的棕色,微微的忧伤。如此配合着少年的眼神。
他一只手垂下来,另一只手拿着烟斗。
他为什么不拿别的东西而是拿了一只烟斗?这是油画的哲学意味,这是毕加索自己个人的魅力。
——也只有拿烟斗才能体现少年的那种无以诉说的孤单吧!
但分明有1种别致的干净。那是世上少有的1种清远深美的东西了。隐于他的内心,浮于他的眼中。
我与他是禅客相逢。
在辛卯年的春节。我们在他独居的小屋中喝茶。没有暖气,屋里乱得让人心酸。但也心安。
说起多年来看的书。或者什么也不说。我蹲在地上翻他的书。看到养生或者《j介石传记》。笑了。盗版书很多。亦翻到陈丹青笔记,还有四书五经。
对于高处的东西,都应该放弃对它的夸奖。至美至深的东西,都是无言。
有人拿颜真卿书法与王羲之比。有一书法家说,颜真卿书法,还有说得出的好。而王羲之,大美难言,静水流深。
最好的东西,那种清远之气早就不磅礴——像苏州,小细节里洞穿2500年光阴。说出哪里有震撼的美?却也没有,但是,枝枝叶叶,全让它腐蚀了。说到底,杭州虽美,还有一片明媚和传奇在里面夹裹着。而苏州,美到彻底,美到有些窒息。轻轻叹息一声,在烫金的朴素里叹为观止。
毕加索的名画《拿烟斗的男孩》是世界上最珍贵的油画,1.04亿美元的拍卖价至今仍然是天价。毕加索创作它时只有24岁,那时他刚到法国蒙玛特高地,也许那时他还怀着一腔单纯的热情,也许还有许多纯粹的寂寞,所以,这幅画里少年的寂寞也是那样高不可攀的寂寞。
几乎看到这张画的第一眼,我就被1种忧伤所侵略。
衣柜里,白和蓝,居然占了多半。
苎麻白裤子上也印了一朵水墨莲,后来沾了红酒的印迹。怎么洗都不掉。十分厌烦。所性弃之。

雪小禅:高不可攀的寂寞

雪小禅:高不可攀的寂寞

雪小禅:高不可攀的寂寞雪小禅:高不行攀的孤寂有些孤寂,真实高不行攀。

看墨西哥女画家佛里达的终身,与爱情和病痛做奋斗的终身,尽管太多行为看上去背叛,但真实由于太孤寂谁能了解她的痛苦与孑立,唯有那支画笔吧。

喜爱看她的自画像,那样冷傲,那样寂寥,那样悍然不顾的傲慢丰满的颜色与夸大的服饰,那张含糊的美丽的脸,如此让人触目惊心的忧伤。

是从看佛里达的画开端,认同这种高可不攀的孤寂,只要自己知。

在电影中,佛里达在邻终前说:我期望快些离世,并且,永久不再回来。

毕加索的名画《拿烟斗的男孩》是世界上最宝贵的油画,亿美元的拍卖价至今仍然是天价。

毕加索创造它时只要24岁,那时他刚到法国蒙玛特高地,或许那时他还怀着一腔单纯的热心,或许还有许多朴实的孤寂,所以,这幅画里少年的孤寂也是那样高不行攀的孤寂。

简直看到这张画的第一眼,我就被一种忧伤所侵犯。

那是一种更安静更完全更坚决的侵犯!高不行攀的孤寂,连绵在这个少年的眼底,有什么比少年的孤寂更孤寂?他的蓝色衣服,这蓝色多么正确,多么恰当多么惆怅,又多么哀伤!简略的款式,裹住一个稍显单薄的身体!连这单薄都如此完美!不,不,这一切不足以构成孤寂。

是他的目光,是他头上的花环,还有他手里的烟斗。

我喜爱他薄薄的嘴唇,有一丝不心甘和不屑,还有他的头发,花冠下的头发,淡淡的棕色,微微的忧伤。

如此配合着少年的目光。

他一只手垂下来,另一只手拿着烟斗。

他为什么不拿其他东西而是拿了一只烟斗?这是油画的哲学意味,这是毕加索自己个人的魅力。

也只要拿烟斗才干表现少年的那种无以倾诉的孑立吧!而他的背面,一面粉墙,粉艳艳的花,衬托出他蓝衣的惆怅,在繁花与少年里,有谁能够知道他的孤寂?这是我最喜爱最沉迷的一张画,那么简略却又那么深遂,那么丰满却又那么萧索我总算理解为什么我更沉迷油画,由于它厚重,更抵达心里,更让人觉得这世间的孤寂,有一种,高不行攀。

有朋友,是乡下中学教师。

他喜爱阅览与画画,一个人在遥远的乡村里,远离富贵与虚荣,有一天,我接到他的短信,他说:喜爱在夜晚听鸟鸣叫,很少和人往来,只和天然对话,很多阅览,回归自身的安静。

雪小禅最美微刊第一百七十九期以植物的姿态,骄傲的寂寞着

雪小禅最美微刊第一百七十九期以植物的姿态,骄傲的寂寞着

雪小禅最美微刊第一百七十九期以植物的姿态,骄傲的寂寞着爭做中國最美微刊︵第一百七十九期今日爱的可贵在于天真兀自发光却不自知相信人信任良善如同酒酿里加了一勺桂花尔后葱葱郁郁无声无息地甜蜜少年你来让我送你花一枝伤口就是——你以为它愈合了,阴天时就会疼。

提醒你受过伤。

伤口还是,你笑得灿烂之间,却让别人看到眼角眉梢之间露出的端倪——有些伤口,一直会在。

爱情说到底就是一场意义不大的纠缠,和生命相比,薄弱而单调——但爱总比不爱好,因为生命的底色是凉的,靠爱情,至少,可以取暖。

每个人都是骨子里彼此争端的两个极端分子在战争——一个是向往世俗里的花好月圆,而另一个,孤清冷绝,安静,漫不经心,带着颓唐与无奈。

我一直想用一个摆脱另一个,结果发现了自己的软弱无力。

我的呼吸方式,一半是自由,一半是混沌。

我的时间,一半黑夜,一半白天。

走在晚风中,所有黄昏里的树都和人撒着娇似的,晚阳中的气象,真惹相思。

这时忽然就想掉眼泪,无关爱情,无关心情,无端的东西总是最好,人生,总有一些惆怅和惘然挥之不去。

是谁说过,或早或晚,会遇到一个真正属于灵魂里遇到的人……遇到了,得不到,就是晚。

人生这么长,又这么短,和喜欢的人在一起,天长地久有时绝,和无聊的人在一起,再短的时候,也觉得烟波浩渺。

远的时候,真的就是美的——因为不了解,雾里看花,花哪里能清楚到看到败叶呢?最远的时候,就是想着一个人的时候,暗恋之所以永远那样刻骨铭心,是因为只看到记忆里的纪念碑,碑文上写着一个人的名字,那名字是用来回忆的……养了鱼。

鱼仍然持续孤独。

因为鱼知道,游到那里,都游不到另一条鱼的心里,她必须学会独自分享孤单,必须学会独自一个人,边走边唱。

无论爱情还是友情,两个人离散的姿态是非优雅,取决于他们的修行。

那个沉默着不发一言的人,是值得尊敬的。

有些东西,有些事,有些人,再怎么怀念,也渐渐的远了。

西风独自凉。

梦里依稀这世间必有一种人,以最单纯最干净的态度,以植物的姿势,骄傲的寂寞着。

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名家散文赏析:高不可攀的寂寞雪小禅
作者:雪小禅
有些寂寞,实在高不可攀。

看墨西哥女画家佛里达的一生,与爱情和病痛做斗争的一生,虽然太多行为看上去叛逆,但实在因为太寂寞——谁能理解她的疼痛与孤独,唯有那支画笔吧。

喜欢看她的自画像,那样冷艳,那样寂寥,那样不顾一切的狂妄……饱满的色彩与夸张的服饰,那张模糊的美丽的脸,如此让人惊心动魄的忧伤。

是从看佛里达的画开始,认同这种高可不攀的寂寞,只有自己知。

在电影中,佛里达在邻终前说:“我希望快些离世,而且,永远不再回来。


毕加索的名画《拿烟斗的男孩》是世界上最珍贵的油画,1.04亿美元的拍卖价至今仍然是天价。

毕加索创作它时只有24岁,那时
他刚到法国蒙玛特高地,也许那时他还怀着一腔单纯的热情,也许还
有许多纯粹的寂寞,所以,这幅画里少年的寂寞也是那样高不可攀的寂寞。

几乎看到这张画的第一眼,我就被一种忧伤所侵略。

那是一种更安静更彻底更坚决的侵略!高不可攀的寂寞,绵延在这个少年的眼底,有什么比少年的寂寞更寂寞?——他的蓝色衣服,这蓝色多么正确,多么恰当多么惆怅,又多么哀伤!简单的样式,裹住一个稍显单薄的身体!连这单薄都如此完美!
不,不,这一切不足以构成寂寞。

是他的眼神,是他头上的花环,还有他手里的烟斗。

我喜欢他薄薄的嘴唇,有一丝不心甘和不屑,还有他的头发,花冠下的头发,淡淡的棕色,微微的忧伤。

如此配合着少年的眼神。

他一只手垂下来,另一只手拿着烟斗。

他为什么不拿别的东西而是拿了一只烟斗?这是油画的哲
学意味,这是毕加索自己个人的魅力。

——也只有拿烟斗才能体现少年的那种无以诉说的孤单吧!
而他的背后,一面粉墙,粉艳艳的花,衬托出他蓝衣的惆怅,在繁花与少年里,有谁可以知道他的寂寞?
这是我最喜欢最迷恋的一张画,那么简单却又那么深遂,那么饱满却又那么萧索——我终于明白为什么我更迷恋油画,因为它厚重,更抵达内心,更让人觉得这世间的寂寞,有一种,高不可攀。

有朋友,是乡间中学教师。

他喜欢阅读与画画,一个人在边远的乡村里,远离繁华与虚荣,有一天,我接到他的短信,他说:喜欢在夜晚听鸟鸣叫,极少和人交往,只和自然对话,大量阅读,回归本身的宁静。

喜欢看和听,极少说话,如果有就一天失明了或聋了,那就回到内心渺小的光明和单纯。

我知道,这世间必有一种人,以最单纯最干净的态度,以植物的姿势,骄傲的寂寞着。

我去过那个中学,简陋破旧,学校后面有一条长堤,在三四月间,大叶黄杨抽出枝芽,风吹来时,那些杨树像在跳舞,没有人欣赏,但它们跳的仍然是绝世的美。

还记得去深山古寺里看莲花。

有绝然的清静。

一个人,在深深的午后,薄雾,穿白色衣衫,着青鞋一双,穿过那些木鱼声去看莲花。

内心清凉而生动。

自知一生不可超越。

有时候,抵达内心的狂热只有自己知道,那一刻,如生如死,淡定自然。

满池荷花,化成欢喜,在光阴里,可以永远留存,那一分,那一秒,那一刹那,是高不可攀的寂寞,枝枝蔓蔓缠绕起来,记得时,心存感激。

也记得闹市,人声鼎沸,摩肩擦踵。

走在人群里,风吹起衣衫,素面薄颜,看灯红酒绿,看霓虹闪炼,此时的内心清凉,才更是难得,这种时刻,如炼真金,多少年,才能修得。

记忆苍茫,那些瘦而清绝的记忆永远那么清新——其实有关寂寞才记得住,热闹总是短暂的,寂寞才是长的,而高不可攀的寂寞,那是一朵雪莲花,又清凉,又艳丽,
——请允许我有这样的奢侈,至少,向往这样的寂寞。

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