浅论李贺诗歌艺术风格的形成
李贺诗艺术特色 简述李贺诗歌艺术特色
李贺诗艺术特色简述李贺诗歌艺术特色[内容提要]作为“唐诸王孙”的李贺在短暂的人生中，呕心沥血，标新立异，创作了二百多首光辉的诗篇，其风格独特、艺术高超，自成“长吉体”诗风。
本文就“长吉体”的艺术特色试从四个方面进行论述：一、特异的想象，奇诡的构思。
用《听颖师弹琴歌》、《梦天》、《金铜仙人辞汉歌》等诗的想象、构思为论据。
二、幽邃檬脆，瑰艳凄冷的意境，以《李凭箜篌引》、《巫山高》、《将进酒》等诗的意境为论据。
三、生动灵澈、神奇超常的意象。
取《老夫采玉歌》、《天上谣》、《春坊正字剑子歌》等诗的意象当论据。
四、色彩秧丽、奇警峭拔的语言艺术。
选《上云乐》、《将进酒》、《蝴蝶飞》等诗的语言为论据。
纵观李贺诗的艺术特色，可以充分证明：“长古体”的独特艺术风貌使李贺成为中唐独树一帜的杰出诗人，在中国乃至世界享有较高的声誉。
它丰富了浪漫主义创作的内容和方法，对中国诗歌的发展作出了卓越的贡献，李贺诗歌在文学史上永放光芒。
唐代诗坛名家辈出，千古不朽的诗篇浩如烟海。
在这繁花似锦的诗歌苑圃中，有一枝绚丽夺目的奇范异卉，这就是李贺的诗歌。
李贺(公元790—816)是中唐独树一帜的浪漫主义诗人。
他在仕途蹭蹬，贫病交加的困境下，仅仅度过了人生的二十七个春秋。
生命虽短暂，但作为“唐诸王孙”的李贺，目睹朝政混暗，国势衰微，加上自己遭际坎坷，因而愤强激越，他把这种思想感情熔铸到自己的创作中，形成了“长吉体”诗风。
李贺天才奇旷，熔古烁今，又独辟路径，自成面目，以不同凡响的创意，给人们留下了二百四十多首诗篇，在唐代诗歌史上卓然绝立，为后人所不及。
李贺诗歌一直让后人交口称誉，深为赞叹，李贺是中唐至晚唐诗风转变的重要人物，在唐代诗坛和我国诗史上永放异彩。
李贺诗歌有较高的艺术成就和审美价值，具有历久不衰的魅力。
总括起来，有以下几方面的艺术特色：一、李贺诗歌以其丰富特异的想象，奇诡的构思，把人们带入神秘幽奇、色彩缤纷的艺术境界。
丰富奇特的想象，奇诡的构思是长吉体最为成功的因素。
浅谈李贺和李商隐的诗歌艺术
浅谈李贺与李商隐的朦胧美李贺、李商隐都是唐王朝的宗室，他们都想一展平生之志，实现重振唐王朝的政治理想，但腐朽颓败的唐王朝并没有给他们一展才华的机会，所以他们的一生都有很大的相似之处，都是仕途坎坷，过着穷苦潦倒的一生。
他们之所以能够名垂千古，是因为他们都有独具风姿的诗歌创作。
李商隐在《李长吉小传》中，极为生动地记载了李贺骑驴外出觅句呕心写诗的情景，传颂着“帝成白玉楼，召为君见”这个非常著名的故事，表现出对李贺的无限敬仰之情。
李贺在诗歌的艺术创作上对李商隐的影响无疑是最大的，他的诗哺育了李商隐的成长在李商隐的诗集中，有《效长吉》等十多首诗留下了对李贺诗歌的模仿痕迹，但又有自己的艺术特色。
诚如张采田先生说：“玉溪古体虽多学长吉，然长吉语意峭艳，至于命篇，尚不脱乐府本色；义山宗其体而变其意，托寓隐约，恍惚迷幻，尤驾昌谷而上之，真骚之苗裔也。
”虽然如此，他们毕竟在诗歌艺术上有许多相似之处，先就他们的诗歌在朦胧美方面做一些粗浅的比较。
戴叔伦说：“诗家之景，如蓝田日暖，良玉生烟，可望而不可置于眉睫之前也。
”李贺、李商隐在表现朦胧美方面是充分的、成功的，在中国诗歌史上，他们所写的具有朦胧美的诗歌，其成就可以说是绝无仅有的。
在最求诗歌朦胧美的过程中，李贺和李商隐都欲动了各种这笔情感埋没意绪的艺术手法，形成了自己诗歌的个性特征，那么他们在这个过程中所表现出的异同又有哪些呢？首先，二李都成功运用了比兴的手法。
比兴的手法，起源于诗经，先言他物以引起所咏之词，在诗经中运用十分广泛。
李贺爱用层层的比喻，充分渲染和表现自己的情思，又会在比喻中掺杂一些象征的手法，让读者对他的思想似懂却又非懂。
譬如《李凭箜篌引》，诗中用“空白凝云颓不流，江娥啼竹素女愁”，描摹李凭弹箜篌的声音之动听，用“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香含笑”以写乐声之幽妙，用“十二门前融冷光”以写声音之热烈。
读此诗，读者往往拍案叫绝，不禁为诗人丰富奇特的想象所倾倒。
但细细想来，有谁听过“昆山玉碎凤凰叫”，又有谁见过“芙蓉泣露香含笑”？虽然诗人的比喻是精妙绝伦的，但由于喻体或是象征性的，或是幻境中渺茫的事物，因此不能给人以具体真切的感受，他的情思也因而显的高深莫测。
浅论李贺诗歌艺术风格的形成
浅论李贺诗歌艺术风格的形成作者：魏雅娇来源：《文存阅刊》2019年第05期摘要：从古至今，作家往往都是以其鲜明的个性化风格和艺术成就来奠定其文学地位。
就作家的文学作品艺术风格的形成来说，必定是对生活的独特发现和个性的艺术创造，这也与其自身所处的社会环境，经历的人生百态以及对前人艺术成就的接受与创新有着密不可分的关系。
关键词：李贺;独创性;艺术风格;文学创作诗到中唐体变新，在积极争新立异的时代中，诗人李贺作为一支奇葩在唐代文学众星璀璨的诗歌苑囿中脱颖而出。
他的诗歌创作致力于新的表现方式的探索、新的诗境的开拓以及新的诗歌话语的建构，形成代表独有风格意境的长吉体。
本文就其诗歌艺术风格的形成来进行分析与探讨。
一、时代与个人下的独特诗风李贺在世二十七年，今存诗240多首。
他追求创新而刻意出奇，构思奇特，想象奇诡以至怪诞，诗里充满带主观梦幻色彩的意象;他的诗造语奇丽，喜用生新拗折的字眼，笔触形象暧昧，带有神秘感，被称为长吉体。
诗贵在独，李贺所创“长吉体”风格冷艳怪丽，在构思、意象、遣辞、设色方面都具有自我风格的独创性，在人才辈出的唐代诗坛中，李贺诗歌更是显得独树一帜。
刘昫称其诗歌：“其文思体势，如崇岩峭壁，万仞崛起，当时文士从而效之，无能仿者。
”刘克庄称其诗歌：“长吉歌行，新意语险，自苍生以来所觉无者。
”李贺诗歌因其独特性也被众多诗家所予以肯定，那么李贺诗歌的独创性又是如何形成的呢？首先，作家的文学独创性的形成与当时所处的时代、社会有关。
李贺于唐德宗贞元六年（790）出生，度过了短暂的二十七年的韶光，便在唐宪宗元和十一年（816）告别了这个动荡不安的世界。
李贺在他的一生中经历了德宗李适、顺宗李诵、宪宗李纯三朝，所处于唐王朝由盛转衰的转折时期。
安史之乱后藩镇割据、宦官专权，统治者贪图享乐，大肆敛财，以致民不聊生等等这些社会乱象给身为唐诸王孙的李贺以极大的刺激，其诗歌中所表现出了对民生的高度关注、对宗国的深深焦虑，如《老夫采玉歌》中：“夜雨冈头食蓁子，杜鹃口血老夫泪。
浅论李贺诗歌艺术风格的形成
浅论李贺诗歌艺术风格的形成李贺是唐代文学史上出类拔萃的诗人之一，其诗歌风格独特，常常以奇异的用字、夸张的修辞和浓郁的意象闻名于世。
这些特点的形成既与李贺个人的性格经历有关，也与当时社会文化环境的背景密不可分。
首先，从个人角度来看，李贺是一个天马行空的诗人。
他的诗歌充满了想象力和想象力，他的灵感来源于自己的内心世界。
李贺的诗歌艺术风格直接体现了他的天性和文学追求。
他早年由于受到无数的打击和屈辱，使他的内心充满了难以释怀的愤怒、压抑和悲伤。
在这些情感的激发下，李贺开始将自己的情感通过诗歌表达出来。
他的诗歌常常充满激情，色彩丰富，既热情奔放，又富有冲击力，给读者留下了深刻的印象。
其次，从当时社会文化背景来看，唐代是一个具有繁荣文化、开放宽容的时代，这为李贺的诗歌艺术风格的形成提供了很好的基础。
唐朝是一个多民族多文化的时代，汉族文化与外来文化的交融，促进了文化思想的创新和发展。
在这种文化背景下，李贺独具匠心的表现方式得以化繁为简、与众不同，丰富了古代诗歌的形式和内容，对后世诗歌的发展产生了深远的影响。
另外，李贺的诗歌艺术风格形成也得益于古代诗歌传统的积淀。
李贺是一个读书人，对古代经典诗歌有很深入的了解和研究。
他的诗歌往往运用古代诗歌的韵律和格律，但又运用自己的创新思想，使得诗歌风格备受推崇。
综上所述，李贺诗歌艺术风格的形成得益于个人天性、当时文化背景和古代诗歌传统的深厚积淀。
他的天马行空的创作模式、奇妙的想象力和语言表现力，使得他的诗歌能够深刻而生动地表现出人类内心的恐惧和对未来的期待，对后世诗歌的影响不可估量。
李贺诗的风格
李贺诗的风格李贺诗的风格李贺的诗,不论何种内容,想象都非常丰富，是著名的浪漫主义的诗人。
那么李贺诗是什么风格呢?让我们来探究一下。
李贺诗受楚辞、古乐府、齐梁宫体、李杜、韩愈等多方面影响，经自己熔铸、苦吟，形成非常独特的风格。
李诗最大的特色，就是想象丰富奇特、语言瑰丽奇峭。
长吉上访天河、游月宫;下论古今、探鬼魅，他的想象神奇瑰丽、旖旎绚烂。
长吉刻意锤炼语言，造语奇隽，凝练峭拔，色彩浓丽。
他的`笔下有许多精警、奇峭而有独创性的语言。
如“羲和敲日玻璃声”(《秦王饮酒》)、“银浦流云学水声”(《天上谣》)、“玉轮轧露湿团光”(《梦天》)等匪夷所思的奇语，比比皆是。
可以说，尚“奇”是长吉所处的时代、特别是他的良师益友韩愈所代表的韩孟诗派共同的追求。
他也有不少明快易懂的作品，如《勉爱行》、《感讽五首》其一、《京城》、《嘲少年》等。
与“诗仙”李白，“诗圣”杜甫，“诗豪”刘禹锡，“诗魔”白居易一样，另有四字真言，鬼、泣、血、死，故被称为"诗鬼"。
长吉诗的另一大特点就是较多地写古体诗、写乐府，很少写当时流行的近体诗，现存诗作无一首七律。
李贺在乐府诗的继承和创新方面作出了杰出贡献，借古寓今，或讽或叹，灵活多变，涣然有新意。
在同时代的“元白”、“张(籍)、王(建)”两派乐府外，别开境界，独树一帜。
他特别擅长短篇，如《天上谣》、《梦天》、《帝子歌》等，是后人称为“长吉体”的代表作。
在唐代，李商隐、温庭筠的古诗，就是走李贺所开辟的道路。
宋人贺铸、周邦彦、刘克庄、谢翱、文天祥，元人萨都剌、杨维桢，明人汤显祖，清人曹雪芹、黎简、姚燮，都受到李贺诗的影响。
杜牧(《李长吉歌诗叙》)赞之为“骚之苗裔。
”王夫之(《唐诗评选》)说：“长吉于讽刺，直以声情动今古”，“真与供奉(李白)为敌。
”毛先舒《诗辨坻》说：“大历以后，解乐府遗法者，惟李贺一人。
设色浓妙，而词旨多寓篇外。
刻于撰语，浑于用意。
”薛雪(《一瓢诗话》)认为：“唐人乐府，首推李、杜，而李奉礼、温助教(即温庭筠)，尤益另炷瓣香。
李贺诗歌的美学特征及成因
李贺诗歌的美学特征及成因李贺诗歌的美学特征及成因李贺诗歌的美学特征是什么呢?为什么会形成这种特征呢?下面来看看!李贺诗歌的总体特征,前人有的评,那就是奇诡。
看他的《恼公》一诗,铺写人物形貌风神不遗余力,词语求新奇,华丽的藻绘触目皆是。
前人论此诗,多说晦涩不通。
其实李贺的这首诗,用了许多省略,许多暗示创造了一个隐约朦胧的境界,我们尽可以在不理解中欣赏诗里的清词丽句和奇妙的思致。
“歌声春草露”妙在以春草上露珠状写歌声圆润清亮,妥贴切当。
“发重疑盘雾,腰轻乍倚风”极能摹写美人的风姿绰约,娇绕万种。
诗中的描写繁密跳断,又时有重复。
这正如一簇野花,枝枝香气四溢,色彩艳丽,而花枝丛杂,缺少安排。
但是我们可以在这种丛杂中体味到触目皆春的美感。
而《恼公》末四句从两方落笔,前二句写出丽人难近的怅惘(“汉苑寻宫柳,河桥阂惊钟”。
)后两句写出家中妻室对诗人情遇难再的幸灾乐祸,更是奇特中带着诙诡。
(“月明中妇觉,应笑画堂空”。
)奇情幽思是李贺的绝大长处。
我们看《苏小小墓》,诗人从幻想中的幽灵着笔,兰露如泪,兰花如烟,如茵绿草,松风水冷,组成了一个幽灵的世界。
《湘妃》、《秦王饮酒》、《秋来》等都有与此相类的特点,成为李贺诗歌中一个很鲜明突出的现象。
中唐诗坛产生出李贺的这种具有鲜明风格的诗歌,一方面是唐诗发展的必然趋势决定的。
唐诗到李杜,题材的广泛、手法的变化、体裁的运用都达到了极高的境地。
他们是丰碑,更是不易跨越的障碍。
中唐诗人的境况即是为此:前辈诗人的辉煌成就可以给他们以借鉴,诗坛的喧嚣过后他们能够在师承之中冷静地有所扬弃,有所创新——形势逼着他们要有更细微的观察体会,更深刻的挖掘,更广泛的开拓。
和李杜相比,中唐诗家调不那么流畅了,格不那么高了,气不那么浑厚了,胸怀也不那么宽广了,但他们的体裁、手法、句式也有了更多更大的变化,这种发展的结果即是中唐诗坛的百花齐放、各占风流。
中唐诗坛上风格多样的诗歌,正体现了这种最可宝贵的独特性,所以也正是其个性和成就所在。
李贺诗风成因探究
李贺诗风成因探究李贺诗风成因探究李贺因其诗风奇谲诡异被世人誉为“诗鬼”，他以其独有的“虚荒诞幻”在诗人辈出的唐代独占一角。
李贺为什么会写出那么多“虚荒诞幻”的诗，究其原因主要有：当时的潮流对他的影响及他自身的因素，本文主要分析宗族情结对他诗风的影响“贺，王孙也。
所忧宗国也，和亲之非也，求仙之妄也，藩镇之专权也，阉宦之典兵也，朋党之衅成而戎寇之祸结也。
以区区奉礼之孤中，上不能达之天子，下不能告之群臣。
唯崎岖驴背，托诸幽荒险涩诸咏，庶几后之我者。
而世不察，以为鬼神悠谬不可知，其言既无人为之深绎，而其心益无自明，不亦重可悲乎!”这段话概括了李贺不得志的一生，因不得志而托诸于诗，这是李贺诗风形成的一个最为重要的原因。
李贺，远祖显赫乃高祖李渊的叔父李光，但到他这一代，家族早已败落，他没有享受到半点贵胄的荣光，李贺的父亲不过作了“边上从事”一小官。
李贺一生都没有沾上祖上的阴德，倒是祖先创下的伟业让他耗尽心力，一生都为恢复家业、复兴宗室而幻。
想着!王室之后的尊贵与出身的贫寒形成的落差让李贺天生就有不得志的感觉，但贵胄的自尊又总唤起他对姓氏的自豪，宗族情结成了他一生的支撑。
在他的许多诗歌中都流露出这种宗族情结：“宗孙不调为谁怜”(《仁和里杂叙皇甫湜》)，“莫忘作歌人姓李”(《唐儿歌》)，“唐诸王孙李长吉”(《金铜仙人辞汉歌》)，他不时地提醒别人他是王室之后，似乎想借高贵的出身为仕进寻找一个理论根据。
既然为王室之后，王室的安危于他则变得十分重要，看着世风日下，他痛苦不堪，总想力挽狂澜，而能够为社稷出力的必要途径只有一条：出仕。
落花有意，流水无情。
正在李贺为宗室的复兴摩拳擦掌的时候，王室的大门却永远地关闭了。
孔子为世代读书人立下“学而优则仕”的古训，像李贺这样的寒士贵族对因书而仕的热望更为迫切：恢复家业在它，复兴王朝也在它。
科举考试倾注了他所有的热情和希望。
凭他的才气与名望，出仕理应畅通无阻，元和五年(810)冬，李贺满怀信心地赴京赶考。
李贺的诗歌风格是什么
李贺的诗歌风格是什么【李贺的诗歌风格是什么】幽冥凄冷是李贺诗歌的主体格调。
，在内容上主要是抒发怀才不遇的悲愤;描写幻想中的神鬼世界;描写人民的疾苦;揭露时弊、批判统治者的荒淫昏聩，歌颂边塞将士英勇卫勉等。
其艺术特点为：想象奇谲，辞采诡丽，变幻缤纷，刻意创新。
诗歌意象跳跃，结构不拘常法。
修辞的奇巧和诗歌语言的奇峭。
但有其不足，追求奇峭虚幻而往往流于晦涩险怪，缺少完整的形象和连贯的情思脉络，难于索解。
奇特的语言营造悲冷的氛围是李贺诗歌最为成功的.因素之一，也是“长吉体”能在繁花似锦的诗歌苑囿中一枝独俏的关键所在。
典型如李贺的《秋来》诗文。
《秋来》这首诗大约作于李贺辞官归家的时期。
糟糕的心情、萧瑟的秋风、刺骨的冷雨，触发了诗人心中无限的悲苦哀愁，诗人主观情思与孤坟野鬼融于一体，托物传情，借“鬼”寄慨，以瑰丽奇特的艺术形象来抒发诗人抑郁未伸、怀才不遇的深广忧愤，凝成了瑰美而冷俏的语言，读来令人胆颤心惊，毛骨悚然。
李贺简介：李贺(790～816)，唐代著名诗人，汉族，河南福昌人。
字长吉，世称李长吉、鬼才、诗鬼等，与李白、李商隐三人并称唐代“三李”。
祖籍陇西，生于福昌县昌谷(今河南洛阳宜阳县)。
一生愁苦多病，仅做过3年从九品微官奉礼郎，因病27岁卒。
李贺是中唐浪漫主义诗人的代表，又是中唐到晚唐诗风转变期的重要人物。
同名名人有1940年出生的当代英语教授等。
作品一览：1、《马》唐·李贺大漠沙如雪，燕山月似钩。
何当金络脑，快走踏清秋。
...2、《南园》励志诗唐·李贺男儿何不带吴钩，收取关山五十州。
请君暂上凌烟阁，若个书生万户侯。
...3、《感讽五首其五》唐·李贺石根秋水明，石畔秋草瘦。
侵衣野竹香，蛰蛰垂野厚。
岑中月归来，蟾光...4、《马诗二十三首》描写马唐·李贺龙脊贴连钱，银蹄白踏烟。
无人织锦韂，谁为铸金鞭。
腊月草根甜，天街...5、《苏小小墓》唐·李贺幽兰露，如啼眼。
浅论李贺诗歌艺术风格的形成
浅论李贺诗歌艺术风格的形成
李贺是唐代文学史上的一位巨匠，其诗歌艺术以其独特的风格和卓越的成就引起了人们的广泛关注。
李贺诗歌艺术风格的形成可以从以下几个方面来分析。
一、受神异主义影响
李贺的诗歌中充满了神秘主义、超自然主义和神话色彩，这和他受到神异主义思想的影响有很大关系。
李贺自幼就喜爱读书，尤其是喜欢读杂志，其中大量刊载了鬼怪、神仙等奇异故事。
这些故事启发了李贺对神秘世界的思考和想象，进而影响了他的诗歌创作。
二、受骚体诗歌传统影响
李贺还受到骚体诗歌传统的影响。
骚体是古代中国楚国的一种诗歌体裁，主要以晋楚文化为基础，骚体诗歌在形式和内容上都具有高度独立性和个性化表达。
李贺在骚体诗歌传统的基础上，发扬其个性，自成风格。
他的诗歌在形式和内容上都富有变化，诗句灵活多变，具有很强的音乐美和语言美，给人以强烈的感触和想象空间。
三、个性化的风格
李贺的诗歌艺术还彰显出其独具个性的风格。
他不拘泥于传统的审美规范，而是敢于突破传统，大胆使用各种手法表达自己的思想和感受。
在语言表达方面，他独具匠心，常常使用奇妙的比喻、比兴，使诗歌更具表现力和形象感。
而在诗歌意境和主题方面，他更是以绮思幻想、神怪唯美为主要特点。
诸如《长干行》、《将进酒》等都是李贺诗歌风格的集中体现。
综上所述，李贺诗歌艺术风格的形成是一个复杂的历程，它受到了诸多因素的影响。
他的诗歌艺术风格，具有极强的思想深度和艺术创新性，对后世的文学艺术影响深远，成为了中国古典诗歌中一颗璀璨灿烂的明珠。
浅析李贺的诗歌风格及其内涵【范本模板】
浅析李贺的诗歌风格及其内涵内容摘要：李贺在唐代诗坛上被誉为“诗鬼”，也与李白、李商隐合称为“三李”。
李贺的诗歌风格瑰丽荒诞，创作方式独特，诗歌内涵丰富,这些都是他的诗歌作品的艺术魅力的来源。
李贺身为中唐时期的一名重要诗人,其艺术价值也是不可忽视的。
关键词：李贺诗歌风格诗歌内涵安史之乱后，盛唐衰落，经历了短暂的大历诗风时期,进入了中唐时期。
中唐时期除了孟郊、韩愈，还有一位才华横溢、少年成名的诗人,他便是李贺。
李贺一生短暂,即使早早成名并获得当时的文化名人韩愈的举荐，却因进士考试的“进"与其父李晋肃的“晋”同音，为避讳便没有参见科举考试。
虽因是没落的唐宗氏后裔，做了个从九品的小官，终是托疾辞归，27岁时卒于故里。
纵观李贺一生的诗歌创作,这些遭遇从各个方面影响着李贺的诗歌风格，也是这些遭遇使李贺对人生和生活产生了属于自己的独特见解。
一、怪诞想象，幽凄意象李贺诗歌多是写情写心、想象成篇的作品，或写鬼魅之世界，或写人生之忧嗟，或抒内心之愁苦,均摆落世事，直指内心.①这些抒写内心世界的作品带有很强的主观性，李贺的想象世界又是丰富怪异的，这使他的诗歌具有独特的标志：怪诞想象，幽凄意象，语言艰涩。
李贺诗歌中丰富的想象与他的人生境遇是脱不了关系的。
李贺性情孤僻,一生短暂,阅历不广致使缺乏对现实深刻的认识，却因才气高，天资聪颖，使他即使缺乏游历经验仍可以凭借自己的想象写出令人惊叹的诗篇。
有一部分天资超人的诗人往往也会自视甚高，不愿重复其他诗人，李贺也是其中之一。
由于自视甚高，但又缺乏人生阅历，李贺只能运用自己的想象来作诗。
虽然是以想象来作诗，但李贺想象怪诞离奇，也使他的诗歌富有个人独特的艺术魅力。
《雁门太守行》就是一个典型代表.诗中运用了华丽的辞藻来浓烈的色彩来表现战争的悲壮,李贺使用了金鳞、燕脂、夜紫、红旗、黄金台等词语，这些用词无一不是艳丽的色彩:金色，胭脂色，紫色，红色。
一般来说,描写战争的色彩大多比较沉重不宜使用艳丽的色彩,但李贺运用自己的想象给战争粉刷上了一层新奇又浓重的色彩，与他人形成了明显的区别，让人一看便知，这种大胆的措辞用色只可能是李贺所为。
长吉体的艺术特色及形成原因
长吉体的艺术特色及形成原因内容摘要：作为“唐诸王孙”的李贺在其短暂的人生中，呕心沥血，标新立异，创作了二百多首光辉的诗篇，其风格独特、艺术高超，自成“长吉体”诗风。
在唐诗发展史上留下了不可磨灭的印记，在历史的长河中绽放熠熠光辉。
本文就“长吉体”的艺术特色及其形成原因试从四个方面进行论述。
关键字：李贺长吉体幽奇冷艳的艺术特色怪异丰富的想像瑰丽的景象新奇的语言李贺的身世动荡的社会正文李贺是唐代一位杰出的诗人，有“诗鬼”之称。
唐代诗坛名家辈出，千古不朽的诗篇浩如烟海。
在这繁花似锦的诗歌苑圃中，有一枝绚丽夺目的奇范异卉，这就是一枝独秀的李贺。
他受到屈原、李白及汉乐府民歌的影响，带有浪漫主观抒情的倾向，他的诗以古体和乐府最为工。
乐府诗展现了他丰富夸张的想像力，其意象虽怪异却能与读者不产生距离隔膜感。
他还善于铸奇语，表现其在仕途中郁郁不得志的苦闷情怀。
他对冷色调的凄美的意象和具有悲感色彩的意象有着特殊的喜爱，而且李贺对于描绘渲染事物的色彩和情态有着深厚的功力，例如在诗中写红，就有“冷红”、“老红”、“愁红”、“笑红”等，写绿，有“凝绿”、“寒绿”、“颓绿”、“静绿”。
如果没有对事物变化的深入观察和凝练的文笔是写不出如此多而不同的色彩。
他就像一位艺术高超的画家，对色彩有着强烈的敏感度，刻画出五彩斑斓而又无与伦比的哀伤图画，长吉体：宋严羽《沧浪诗话．诗体》中对长吉体的解释是指唐代诗人李贺作品所独有的风格意境。
李贺诗熔铸词采﹐驰骋想象﹐善于运用神话传说﹐语言新奇瑰丽。
“长吉体”诗在构思、意象、遣词、设色等方面都表现出新奇独创的特色，形成瑰丽、冷艳的浪漫风格，在整个中国诗歌史上，都独树一帜。
长吉体的艺术特色主要体现在四个方面：在艺术构思和想象上具独创性，如《梦天》诗的前半部分写瑰丽的月宫仙境景色，扑朔迷离，后半部分突然转而俯览人世的苍桑，构思甚为奇特，想象力惊人。
梦天老兔寒蟾泣天色，云楼半开壁斜白。
玉轮轧露湿团光，鸾佩相逢桂香陌。
浅论李贺诗歌艺术风格的形成
浅论李贺诗歌艺术风格的形成李贺（约807-约847），唐代著名诗人，与杜甫、白居易齐名，被誉为“李杜”。
他的诗歌作品充满了奔放不羁、豪放不羁的风格，被誉为“诗仙”，对后世诗歌创作产生了极大的影响。
李贺的诗歌艺术风格形成是一个多方面因素共同作用的结果，主要包括生平经历、个人性格、文化环境等方面的因素。
李贺的生平经历对其诗歌艺术风格的形成产生了重要影响。
据史书记载，李贺生于长安（今西安），少年时期便受到文化的熏陶，深受著名文人韩愈的影响。
后来，他考中进士，担任过宫中四监官之一，出使边疆等职，这些经历丰富了他的人生阅历，为他的诗歌创作提供了丰富的素材和创作灵感。
尤其是他在边疆的经历，让他深切感受到汉族与异族的文化碰撞，从而形成了跳脱传统的诗歌表达风格。
李贺个人性格的特点也对其诗歌艺术风格的形成起到了重要作用。
据传记记载，李贺性格豪放不羁，好酒作诗，不拘小节。
他的诗歌风格自由奔放，充满激情与张扬，反映了他个人豪迈、不羁的性格特点。
他的诗作中充满了对美好事物的追求，对生活的热爱和激情的表达，这些都是他独特的个人性格在诗歌创作中的体现。
文化环境也是影响李贺诗歌艺术风格形成的重要因素之一。
在唐代，诗歌创作是社会上层文人的主要活动之一，文人们通常都有着一定的文化修养和审美情趣。
在这样的文化氛围下，李贺受到了当时风靡一时的文人诗歌创作的影响，学习了前人的诗歌艺术风格和技巧，同时也受到了当时社会风气的影响，从而形成了他独特的诗歌创作风格。
李贺诗歌艺术风格的形成是多方面因素共同作用的结果，既受到生平经历、个人性格的影响，也受到了当时的文化环境的影响。
他的诗歌风格奔放不羁，充满奇思异想，表现了他对生活和文化的独特理解和阐释，为后世诗人树立了激情澎湃、奔放不羁的典范。
李贺的诗歌艺术风格对后世诗歌创作产生了深远的影响，成为中国古典诗歌史上的一颗璀璨明珠。
李贺的诗歌风格是什么
李贺的诗歌风格是什么李贺的诗歌风格是什么李贺的诗作有着独特的艺术风格，引人瞩目。
那么，李贺的诗歌风格是什么呢?有着怎样的诗歌体会呢?彰显着怎样的艺术魅力呢?以下是小编为大家整理的有关李贺的诗歌风格的内容，希望对大家有所帮助。
李贺的诗歌风格是什么1幽冥凄冷是李贺诗歌的主体格调。
杜牧曾以诗人所独有的艺术敏感力，用诗的语言形象指出李贺诗歌的特征：“贺，唐皇诸孙，字长吉。
元和中，韩吏部亦颇道其歌诗。
云烟绵连，不足为其态也;水之迢迢，不足为其情也;春之盎盎，不足为其和也;秋之明洁，不足为其格也;风墙阵马，不足为其勇也;瓦棺篆鼎，不足为其古也;时花美女，不足为其色也;荒国陟殿，梗莽丘垅，不足为其怨恨悲愁也;鲸嘧鳌掷，牛鬼蛇神，不足为其虚荒诞幻也”。
十分鲜明地说出了李贺诗歌奇诡冷艳的特点。
李贺诗歌不屑作平常语，“辞必穷力而追新”审美趣味是随着时代的发展而变化的，只是一味的搬用传统，常常难以创作出优秀的诗篇来。
所以，对前人常表现的题材，李贺不愿步人后尘，而是以新奇取胜。
例如：“思牵今夜肠应直，雨冷香魂吊书客。
秋坟鬼唱鲍家诗，恨血千年土中碧!”(《秋来》)人们习惯上以“肠回”、“肠断”表示悲痛欲绝的感情，李贺却一空依傍，自铸新词.采用“肠直”的说法，愁思索绕心头，把纤曲百结的心肠牵直，形象地写出了诗人愁思的深重、强烈，可见他用语的新奇。
凭吊之事只见于生者之于死者，他却反过来说鬼魂前来凭吊自己这个不幸的生者，更是石破天惊的诗中奇笔。
李贺素以富于想象著称，并且他思路的展开以及想象的衔接处多异于常理，充满错觉与幻觉。
故所写诗歌也常常有奇幻的特色。
如《梦天》中的“老兔寒檐泣天色，云楼半开壁斜白”，“遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻”，取奇幻之象，构成包容诗人对月宫，对人世沧桑深沉感慨的意象，实现了尘世与天国的极富生命寓意的时空转换，显得无比奇幻怪谲。
再如他的《天上谣》：“天河夜转漂回星，银浦流云学水声。
玉宫桂树花未落，仙妾采香垂骊缨。
浅论李贺诗歌艺术风格的形成
浅论李贺诗歌艺术风格的形成【摘要】李贺作为唐代著名诗人，其诗歌艺术风格在中国文学史上具有重要地位。
本文从引言、正文和结论三个部分系统论述了李贺诗歌艺术风格的形成。
在引言中，探讨了李贺诗歌艺术风格的重要性及其作品的影响力。
在分析了李贺的人生经历、受到的文化环境影响、诗歌风格的独特性、表现力的特点以及艺术风格的演变过程。
最后在结论中总结了李贺诗歌艺术风格形成的原因，并展望了李贺诗歌在文学史上的地位。
通过深入研究李贺诗歌的艺术风格，可以更好地理解他在中国古代诗歌史上的地位和影响。
【关键词】关键词：李贺，诗歌，艺术风格，形成，重要性，影响力，人生经历，文化环境，独特性，表现力，演变过程，原因，文学史，地位。
1. 引言1.1 李贺诗歌艺术风格的重要性李贺是中国唐代著名诗人，他的诗歌艺术风格在当时具有重要的影响力。
李贺的诗歌风格以豪放奔放、充满激情、用典自由、意象丰富等特点而闻名。
他的诗作在当时受到了广泛的欢迎和赞誉，被誉为“诗仙”、“狂飙之才”等称号。
李贺的诗歌艺术风格对后世诗人产生了深远的影响，开创了新的艺术风格，为后人提供了丰富的创作启示。
通过对李贺诗歌艺术风格的研究，可以更好地了解唐代诗歌的发展历程，探讨诗歌创作的多样性和丰富性。
深入探讨李贺诗歌艺术风格的重要性，有助于我们更全面地认识中国古代诗歌创作的多样性和独特性，促进文学研究和创作的发展。
1.2 李贺诗歌作品的影响力李贺的诗歌作品以其独特的风格和深刻的思想而深受后人推崇，对后世文学产生了广泛而深远的影响。
他的诗作被誉为"节奏豪放，辞藻华丽"，展现了他对生活的热爱和对自由的追求。
李贺的诗歌在当时的文人圈中备受赞赏，成为了那个时代的文艺风向标。
他的作品影响了许多后来的诗人，被誉为"天上人间，唯李贺与杜甫"。
李贺的诗歌也对后世文学产生了深远的影响，不仅影响了唐代的文学创作，也对宋代以及后世的文学产生了启示与影响。
李贺诗歌风格
李贺诗歌风格李贺诗歌风格李贺诗歌充满奇崛冷艳、幽冥凄冷和荒诞离奇的风格色彩，他笔下的诗歌世界充满了鬼气和阴暗之色，却也不乏明洁的色彩。
一、李贺诗歌的总体特征幽冷、荒诞是李贺诗歌的整体风格。
杜牧在《李长吉诗歌序》中曾用“鲸鳌掷，牛鬼蛇神，不足为其虚荒诞幻也。
”概括李贺诗歌总体风格，并高度赞扬了李贺天才般创作才能。
钱钟书先生则认为，李贺的苦心创作，专在修辞设色上用力，不考究命意谋篇，同时指出李贺虽然立意谋篇不能情意贯注，而修辞设色，确实有惊心动魄、爽肌刺骨的力量。
钱钟书先生对于李贺诗歌的品评非常独到，钱先生说：“长吉词诡调激，色浓藻密”，概括出了李贺诗“构思奇特、想象诡异、手法新颖、意象跳跃、语言峭奇、瑰丽”等艺术特点。
二、李贺诗歌的文体风格文体风格的表现总是离不开具体可感的语言形式，用字不仅是语言艺术技巧，同时也是创作主体胸襟、才思的反映。
李贺诗歌的文体风格在“炼字”中得到充分体现。
钱钟书先生《谈艺录》“长吉字法”论李贺诗风虚幻荒诞、词诡调激，凝重险急，指出其用字上的特点。
李贺用字刻意求奇，“无一句不经百炼”。
李贺诗中常常出现创新词，长吉诗中“奇”处处可见。
在《感讽五首・其五》中“蟾光挂空秀”的“蟾光”指月;《贵公子夜澜曲》“腰围白玉冷”的“白玉”指腰带;《南山田中行》“冷红泣露娇啼色”中的“冷红”指秋花;以上所举，正是钱先生论李贺用字中所说“长吉好用代词，不肯直说物名。
如剑曰‘玉龙’酒曰‘琥珀’”，以新奇之物代替常见之物。
李贺诗中的离奇比喻也同样是求新，李贺抓住喻体的特征，淋漓尽致的发挥想象。
以此向读者展示一个迥异的艺术世界。
《大堤曲》中的“今日菖蒲花，明朝枫树老”一句，把难得一见的“菖蒲花”与多节的老“枫树”相对，用“菖蒲花”比喻容易流逝的女子的青春年华，用多节的老“枫树”比喻老丑之状，用这两种植物来曰美曰丑，颇具令人震撼的审美效果。
李贺“好取金石硬性物作比喻”，“昆山玉碎凤凰叫”、“荒沟古水光如刀”。
高考作文素材——李贺诗歌的艺术特色
浅谈李贺诗歌的艺术特色李贺（790—816），字长吉，河南昌谷（今宜阳）人。
出身于一个没落的皇室后裔的家庭，少年时才能出众，以远大自期，但由于封建礼教的限制，不能应进士试，只做了一个职掌祭祀的小官奉礼郎，死时才27岁。
李贺是一个很富有创造性的诗人。
他在短短的生命中，为诗歌开辟了一个新的天地。
在中唐诗坛、乃至整个诗歌史上，他都可以说是一个独树一帜的天才诗人。
政治的腐朽、卑微的官职乃至孱弱多病的身体都给这位富于幻想、热情冲动、渴望实现远大抱负的青年以沉重的打击，理想与现实的冲突，熔铸到自己的创造中，便形成了独特的“长吉体”诗风。
李贺诗歌有较高的艺术成就和审美价值，具有历史不衰的魅力。
在此，我主要就其艺术特色作一些粗浅的研究。
一、悲冷凄苦的语言奇特的语言营造悲冷的氛围是李贺诗歌最为成功的因素之一，也是“长吉体”能在繁花似锦的诗歌苑囿中一枝独俏的关键所在。
请看他的《秋来》诗：枫风惊心壮士苦，衰灯络纬啼寒素。
谁看青筒一编书，不遗花虫粉空蠹？思牵今夜肠应直，雨冷香魂吊书客。
秋魂鬼唱鲍家诗，恨血千年土中碧。
《秋来》这首诗大约作于李贺辞官归家的时期。
糟糕的心情、萧瑟的秋风、刺骨的冷雨，触发了诗人心中无限的悲苦哀愁，诗人主观情思与孤坟野鬼融于一体，托物传情，借“鬼”寄慨，以瑰丽奇特的艺术形象来抒发诗人抑郁未伸、怀才不遇的深广忧愤，凝成了瑰美而冷俏的语言，读来令人胆颤心惊，毛骨悚然。
诗篇起句借“秋”发感，状景传情。
秋风瑟瑟，落木萧萧，残灯衰照，络纬哀鸣，这些景物很容易触动才人志士的感伤情怀。
但是李贺的感受不同于一般文人的悲秋叹老，“惊心”、“苦”、“寒”、“衰灯”、“啼”、“素”这些强刺激、冷色调的字眼有力地表现出诗人生命之秋的锥心之痛和心灵之旅的绝望挣扎。
秋风落叶而已，于诗人却是魂惊魄悸，无限悲凉；衰灯鸣虫罢了，于诗人却是啼饥号寒，凄神寒骨。
如此冰凉透骨的感受，如此哀哀无望的倾诉，几人能有？谁人能敌？李贺何以这般伤心叫苦，堕泪惊魂？“日月掷人去，有志不获聘”，这是古往今来才智之士的共同感慨。
浅论李贺诗歌艺术风格的形成
浅论李贺诗歌艺术风格的形成【摘要】李贺是唐代著名的诗人之一，他的诗歌艺术风格在当时独树一帜。
本文首先从李贺的诗歌艺术风格概述和诗歌的文化背景入手，分析了李贺早期诗歌创作的影响因素、中期诗歌艺术风格的形成以及后期风格的变化和演变。
接着探讨了李贺诗歌风格的特点，以及他对后世诗歌的影响。
总结了李贺诗歌艺术风格的独特性和历史意义，指出他对后世诗歌的深远影响。
通过对李贺诗歌艺术风格的全面探讨，可以更好地理解其诗歌创作的丰富内涵和独特魅力，以及他在中国诗歌史上的重要地位和不可替代的价值。
【关键词】李贺, 诗歌艺术风格, 形成, 文化背景, 早期创作, 中期艺术风格,后期变化, 特点, 影响, 独特性, 历史意义, 后世影响1. 引言1.1 李贺的诗歌艺术风格概述李贺是唐代著名诗人，其诗歌艺术风格独具特色，给后人留下了深远的影响。
李贺的诗歌表现出了浓厚的个性与情感，常常充满豪放奔放的气息，给人一种狂放不羁的感觉。
他的诗作常常展现出对自然、人生、社会的独特见解，着重表现个体内心的挣扎与奔放。
李贺诗歌散发出浓烈的感情色彩，常常表现出对人生的无限向往和激情追求。
李贺的诗歌艺术风格还体现出了对古代传统文化的深刻影响，他善于借鉴和吸取前人的优秀成果，同时又勇于突破传统束缚，展现个人独特的审美追求。
他的诗歌具有独特的艺术感染力和感染力，给人一种独特的审美愉悦。
李贺的诗歌艺术风格独具特色，一直备受后人推崇和传颂。
1.2 李贺诗歌的文化背景李贺诗歌的文化背景非常丰富多彩，这直接影响了他的诗歌创作风格。
李贺生活在唐朝盛世，这是一个文化繁荣、风气开放的时代，诗歌创作空前繁荣。
在这个时代，士人们对文学艺术的追求尤为高涨，他们追求的不仅仅是艺术本身的表现，更是对人生、情感、社会等方面的思考和探索。
这种时代氛围无疑给了李贺极大的创作动力和灵感。
李贺是一个有着浓厚文化底蕴的诗人。
他受到了儒家、道家、佛家等不同文化思想的影响，这些不同的文化因素在他的诗歌创作中得到了很好的融合和体现。
浅论李贺诗歌艺术风格的形成
浅论李贺诗歌艺术风格的形成李贺（约公元770-816年），唐代著名诗人，与杜甫、李白齐名，被誉为“豪放诗人”。
他的诗歌以豪放不羁、奔放激昂、意象丰富、独特奇崛的艺术风格而闻名，对后世诗歌产生了深远的影响。
李贺的诗歌艺术风格形成的原因，主要体现在他的生平经历、性格特点和所倚赖的文化背景上。
李贺的生平经历对其诗歌艺术风格的形成起到了重要作用。
李贺自幼聪慧好学，博览群书，深受古典诗歌和民间歌谣的熏陶。
在他的成长过程中，在家乡和长安这样的文化名城，他得到了更深层次的文化熏陶。
在这样的环境中，李贺接触和学习了大量的古典诗歌，从中汲取了养分，形成了他独特的诗歌表现手法。
李贺还曾游历各地，见识到了各种各样的风土人情，这些都为他的诗歌创作提供了丰富的素材和灵感。
他的诗歌里充满了对自然、对人与世界的独到见解，这些都与他的生平经历有着密切的联系。
李贺的性格特点也是其诗歌艺术风格形成的重要原因。
李贺性情豪放，胸怀壮志，不拘一格，敢为天下先。
他对传统诗歌形式提出了挑战，注重意象的丰富和生动性，大胆采用明喻、暗喻，使诗歌表现手法更加生动丰富。
李贺性情豁达，不拘小节，有很强的创新意识，敢于突破传统的艺术表现形式，敢于挑战读者的审美习惯，这些都为他的诗歌创作提供了广阔的发挥空间。
正是由于这样的性格特点，使得李贺的诗歌在当时的文坛上脱颖而出，成为一位备受赞誉的诗人。
李贺的诗歌风格也与他所倚赖的文化背景有着密切的关系。
唐代是中国诗歌史上一个极其辉煌的时期，有着丰富多彩的诗歌传统。
李贺在这样的文化背景下成长，受到了许多前辈诗人的影响，同时也与他们形成了鲜明的对比。
李贺不拘一格，大胆创新，敢于挑战传统，这在当时的文坛上是非常前卫的，也为他的诗歌赢得了更广泛的赞誉。
唐代社会的开放包容也为李贺的诗歌创作提供了广阔的舞台，他的诗歌表现手法大胆奔放，意象丰富多姿，更符合了当时读者对诗歌的审美取向。
李贺的诗歌艺术风格形成是一个复杂的过程，其中既有他的生平经历、性格特点的影响，也有他所倚赖的文化背景的推动。
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浅论李贺诗歌艺术风格的形成
李贺（约公元8世纪）是唐代著名诗人，被誉为“诗神”，因其诗歌艺术风格独特而
备受后世推崇。
李贺的诗歌艺术风格形成得益于其丰富的生活经历、深厚的文化底蕴以及
自身的个性特点。
本文将就李贺诗歌艺术风格的形成进行简要的分析。
李贺的诗歌艺术风格受到他丰富的生活经历的影响。
据传记记载，李贺少年时代生活
在长安城，这座唐代最繁华的都城给他提供了丰富多彩的生活体验。
在长安，他经常游走
于市井之间，观察人们的生活、品味各类艺术，感受着都市的喧嚣与繁华，同时也深刻领
悟了世界的变幻无常。
这些生活经历丰富了他的思想感情，促使他的诗歌表现更为生动、
深刻、真实。
李贺的诗歌艺术风格受到深厚的文化底蕴的熏陶。
李贺在长安时代曾经受到《汉书》、《史记》、《诗经》、《楚辞》等古代文学作品的熏陶，同时还涉猎佛教、道教等宗教文化，学习了佛教的慈悲和超脱，领悟到了人生苦短和世事无常的道理。
他还受到了古典诗
词的影响，形成了自己独特的诗歌风格。
李贺的诗歌艺术风格与其个性特点密切相关。
李贺性情放达，豪放不羁，个人主张和
情感倾向都富有独特个性。
他反对官方主义，嘲讽权贵，倡导自由奔放的诗歌风格，因而
其诗歌多表现为大胆、豪放、奔放、随兴，具有较强的个人色彩。
他追求真挚的情感表达，在诗歌创作中不拘泥于传统格律，反而追求自由奔放的表达方式，注重意境和情感的传达，并力求将个人情感融入诗歌之中，从而形成了独具特色的诗歌艺术风格。
李贺的诗歌艺术风格的形成得益于多方面因素的影响，包括其丰富的生活经历、深厚
的文化底蕴以及个性特点。
李贺的诗歌作品具有独特的艺术风格，表现出了丰富的想象力、独特的意境和音韵美，对后世诗歌创作产生了深远的影响，成为中国古代文学的瑰宝。