《唱脸谱》教学反思(精选5篇)

《唱脸谱》教学反思（精选5篇）
《唱脸谱》教学反思1
一节音乐课，以不同的教学方法，学生获得的情感体验是大不一样的。

这就要求我们音乐老师要有创造性的教学思路，同时对教师的素质，教师的创新能力，驾驭教材和课堂的能力提出了挑战。

一堂课的设计如果能够贴近学生心理，学生自然就能保持一种对音乐学习的积极心态，并且融入音乐课之中。

因此，在音乐教学过程中，我注重培养学生爱好音乐的情趣和丰富的感受音乐的能力，陶冶学生的情操，注重兴趣的培养，让学生更多的通过欣赏、感受、模仿、创作，实现知识与技能的有机整合，从而实现教学目标。

《唱脸谱》这首歌，是一种新的音乐体裁“戏歌”中流传最广、颇有影响的一首佳作。

歌曲从京剧各种人物的脸谱入手，夸奖脸谱生动形象，赞美京剧艺术的出神入化、引人入胜。

全曲用京剧曲调谱写而成，唱出了中国人为自己的国粹而骄傲和自豪的感情。

在教学设计方面，我根据学生的心理、态度精心设计，使教学充满了活跃的气氛激活了学生对学习的兴趣，同时采用了音乐综合的方法，增强了教学的形象性，趣味性和创造性。

设计思路从介绍京剧引入教学，紧接着使学生充分欣赏、体验京剧韵味的歌曲，从谈论歌曲的体裁、讨论音乐段落的划分，通过课件介绍京剧脸谱的谱式，颜色与人物性格的关系，脸谱样式的辨别，使学生对京剧脸谱产生兴趣，并获得一些基本的脸谱常识。

在知识技能方面，一部分学生在学之前就接受了比较好的教育，掌握了丰富的知识，对于京剧的基本知识，如：京剧的由来、京剧的行当、唱腔、场面等等都有了一定的了解，老师所要做的就是要让学生融入课堂当中，实现教于学的主动结合。

让整节课在轻松愉悦的氛围中完成。

通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种面部化妆方式；通过学唱《唱脸谱》，让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱
民族音乐艺术的兴趣，进而培养热爱祖国的思想感情。

这样一来，学生在课程当中的认知、体验，效果自然好得多。

整个课堂情绪高涨、学生思维积极主动，一方面加深对音乐课的情感体验，另一方面在促进学生进一步感知音乐的内涵中表现自我，创造自我。

通过本节课的学习，学生感觉到了中国民族音乐的博大精深，在欣赏、模仿、表演等音乐活动中，体验到京剧这一古老剧种的艺术魅力。

通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式；通过学唱《唱脸谱》，让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术，进而热爱祖国的思想感情。

在当今流行音乐盛行的时代，教育学生不要忘了继承和发扬我们的民族音乐，做一个热爱民族音乐的人。

为了贯彻我校“以学为主、当堂达标”的教学理念，课前，我将教案反复思考、修改，直至个个环节衔接起来比较紧凑和顺畅。

但在下课后，我仍然感到本节课还有不足之处。

比如：学生上台表演部分的设计就不够合理，考虑不够充分。

所以我今后在教学环节上还要多下功夫，采取更多、更新、更好地方式来进行教学。

真正地做到把握好教材，把握好学生！作为一名教师，我要思考得是如何让学生成为课堂主体，以亲身体验的方式参与到教学活动当中，并从中得到美的享受。

以上是我的一点感受和体会，请各位老师多多指教。

《唱脸谱》教学反思2
《唱脸谱》本是一首歌曲，今年却把这首歌词编入五年级语文教材中，成为“韵味”单元中的第一篇课文。

翻阅教参，我认识到，这节课（第二课时）的'教学目标应是：
1、正确、流利、有感情地朗读课文。

2、查找资料，了解课文中出现的人物以及脸谱特点。

3、读课文，听歌曲，品一品《唱脸谱》的韵味，激发学生对京剧这一国粹以及对戏曲音乐的热爱。

教学重难点是：读课文，听歌曲，品一品《唱脸谱》的韵味，使学生充分感受到京剧的风格特点，激发学生热爱民族音乐艺术的兴趣。

于是，我大体这样设计教学：首先播放视频吸引学生，调动学生学习兴趣，引入资料让学生了解“京剧”。

接着，思维导图的学习方法让学生自读自悟，品味课文中的韵味。

再让学生了解脸谱颜色与课文中提到的人物的关系，了解京剧在外国有人心目中的好印象以及京剧脸谱的艺术特点等，让学生有感情地朗读课文，并欣赏歌曲《唱脸谱》，在读说听唱中使学生充分感受到京剧的风格特点，激发学生热爱民族音乐艺术的兴趣，了解脸谱，品读课文，感受韵味。

上完课，感觉基本完成本课的教学任务，学生表现还算不错，时间把握较为恰当。

但也存在不少失误之处，如课件与教学内容没有完全相配，课件播放顺序不够科学完美，没有指导学生朗读方法，教学语言不够严密，有不少说错或不够流畅现象，声音不够洪亮，“家乡戏”说法不够严密或缺乏引导而产生歧义等等，这是我的感觉。

评课时，同行教师也对我的教学中的优点予以肯定，我真诚的谢谢他们对我的鼓励；同时，他们对我的这节课，也提出了合理化建议，我更得感谢他们，因为有了他们的帮助，我的业务水平才能得以提高，我也才能成长得更快。

总之，我今后应多向别人学习，多向别人请教；根据学情，设计合理简约而又可行的课堂环节，面向全体学生，以学生为本，扎扎实实指导学生进行听说读写训练，力争打造出真正的高效课堂。

《唱脸谱》教学反思3
音乐是它以情感人，以美育人。

原有的音乐课堂教学，一般就是老师教唱，学生学唱，课堂教学缺乏变化。

单调的教唱容易使课堂气氛沉闷，学生注意力分散。

为此，我在音乐课堂教学中，尝试将“玩．乐．看．变．悟”融入教学中，
充分发挥学生的主体意识，使音乐课真正“活”起来，从而达到提高学生兴趣，培养学生创造能力和创新精神的目的。

我在没有任何伴奏乐器的情况下上《唱脸谱》这一节课。

歌词按照节奏会读之后，刚一打开录音机听范唱，一个孩子听到音乐后就脱口而出：“开始唱戏了！”随后使劲地在“咚咚咚咚呛”这一句“呛”的字音上用笔在桌上敲了一下。

这一举动提醒了我，何不让全班同学一起来？这样既可以掌握旋律，又可以增添兴趣。

于是我提出了：大家认真听音乐，当你听到“呛”字时，就用铅笔敲一下桌。

这一来教室沸腾了，又很快静了下来。

第一次没有按要求做到，所有的衬词“咚咚咚咚呛”全敲了起来；第二次在教师强调了要求之后，95%的学生能够作到。

学生的兴趣极度浓厚，每个学生都特别投入地听着音乐，嘴里唱着歌词，惟恐再漏敲掉一个“呛”字。

下课铃声响了，学生还再要求“再敲一遍”。

这样，就能让学生在音乐课上动起来，通过让学生身体、情感、思维等等多方面的动，从而激发学生的学习兴趣，使学生有兴趣参与到教学之中。

我在之后几个班教学期间，尽量运用一些可以让学生都能参与的形式。

我的教学思路的设计是通过发现问题的方法来引入教学，在尽情的表演中学生不断的重复歌曲的旋律，让歌曲在不知不觉中学会。

课后，仔细想想这节课，我觉得非常有收获。

它让我在认为最适合自己实验方法之外又发现了新的教学方法，教学中可以充分利用身边最普遍、最简单的事物来完成自己的学习任务。

充份发挥学生的主动性和创造性，根据他们的年龄和心里特征，捕捉他们的兴趣爱好，融于课堂，才能上好一节音乐课。

又达到了段炼学生创新能力的目的，有利于学生茁壮成长。

《唱脸谱》教学反思4
我在教授初二下册第二单元“梨园撷英”的内容时，以歌曲《唱脸谱》为载体，让学生通过对这首歌的欣赏、感受、歌唱、演奏、表演感受京剧的魅力，使学生在喜欢现代流行音乐的同时走进我们中华民族音乐的瑰宝。

一、“听听唱唱—”———在音乐感受中快乐学习歌曲。

感受与欣赏是整个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。

在教授《唱脸谱》这一新歌时，我不是按照传统的方法先教他们唱歌谱，然后读歌词，唱歌词，而是先用歌曲录音范唱，老师范唱，《唱脸谱》FLASH动画等一系列趣味性及强的“明线”，深深地吸引住学生。

在这一系列直观生动的过程中，学生产生了情绪的反映和情感的体验，初步感受歌曲的现代风格与京剧韵味，然后我让学生自己说说哪句最有京剧的韵味，哪句最好听，哪句最幽默，哪句最亲切，接着我们一起再来听一听，唱一唱，进一步感受音乐。

另外，我还启发学生试唱对比：假如去掉这些装饰音和休止符会是怎样的感觉。

我和学生一起唱着，听着，比试着，学生的注意力特别集中，仔细地体味着每一句歌曲，一起学唱着他们喜欢的那一句句：“美极了，妙极了，简直OK顶呱呱……”“没见过那五色的油彩愣往脸上画啊”……在对比中初步感受了京剧，体会了装饰音和休止符在歌曲的京剧韵味和情趣方面的重要作用。

就这样，在诱人的“明线”中，学生不知不觉掌握本环节的“暗线”——唱会歌曲，享受了音乐。

二、“比比划划”———在声势表演中轻松学习歌曲。

教学中我注重用直观的方法表达抽象的知识，让学生深入浅出地理解音乐，轻松自如地学会音乐，生动活泼地表现音乐。

注重趣化单调孤立的知识与技能的传递过程，不是将音乐的各种构成元素支离破碎地讲授，代之以师生双方主动投入、互相吸引的情感交流活动，让学生整体感受的音乐的魅力，努力将音乐知识融于音乐活动中去，让学生在感受音乐美的同时“顺带地”掌握知识与技能。

《唱脸谱》歌曲学习中，我在教唱“下滑音”和“前倚音”的时候，不是先给学生讲释定义或概念，而是让学生一边唱，一边用肢体来夸张地表现。

如“下
滑音”，我让学生用手指从上向下划着曲线，身体也随着由高到低蹲下来，学生的情绪特别高涨，在欢乐中他们领会了下滑音的要义，在笑声中他们体验了下滑音的韵味，在幽默中他们唱得也更加准确。

唱到前倚音的时候，我让学生用手指划着圆圈“摇头晃脑”来歌唱，他们个个都很形象地摇晃起来，通过声势表演，学生不仅领会了前倚音的唱法，还感受了京剧的韵味，他们在笑声中学会了音乐知识，体验了音乐的美妙！
在学习第二部分“净”唱腔的最后一句“叫喳喳”时，我和学生一起做着手势表演唱，先让学生听我唱，然后，我和学生一起张开了双臂，由低到高，比比划划表现出净角的动作，同时还圈圈点点表达出“拖腔”处的拍子。

为了唱得更加准确，我们回过头来再唱歌谱，学生在模仿中，在声势表演中，轻松地学会了这最有难度、最有京剧味道、最具有磅礴气势的一句。

为了能更好地唱准休止符，我和学生一起在休止符的地方着重地拍一下手和跺一下脚来强调，学生在拍拍打打中很好地掌握了休止符。

在“手舞足蹈”中，在“摇头晃脑”中他们感受了美妙的京调，便捷地领会了下滑音、前倚音、休止符等音乐符号的作用，也培养了对音乐的感受能力和表达能力。

这就是我在这一环节中融合明线与暗线的收获。

《唱脸谱》教学反思5
我对自己讲授的音乐课《唱脸谱》做了深刻的反思我在音乐教学中，通过优化师生双边活动，为学生提供了充分的活动条件，留给自由的空间，调动学生主动参与的热情，使学生通过切身体验激发情感，学习音乐文化知识，并在自己的体验中尝试创造，收到了很好的效果。

一、在教学程序方面，我根据学生的心理、态度和需要精心设计，使教学充满了活跃的气氛，激活了学生对学习的兴趣，同时采用了音乐综合的方法，增强了教学的形象性，趣味性和创造性。

设计思路从介绍京剧引入教学，紧接着使学
生充分欣赏、体验蕴涵着京剧韵味的歌曲《唱脸谱》，从谈论歌曲的体裁、讨论音乐段落的划分。

体会京剧唱腔韵味体现在哪里？对比有无装饰音、下滑音的效果，通过课件介绍京剧脸谱的谱式，使学生对京剧脸谱产生兴趣，并获得一些基本的艺术知识技能及其各方面的艺术能力。

二、在知识技能方面，一部分学生在学之前就接受了比较好的教育，储备了丰富的知识，对于京剧的基本知识，如：京剧的由来、脸谱的谱式与颜色等等都有了浅显的了解，我所要做的就是要让学生融入课堂当中，实现教于学的主动结合。

整节课在轻松愉悦的氛围中完成。

通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式；学唱《唱脸谱》更能让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。

这样一来，学生在课程当中，自主的认知、体验，效果自然好得多。

整个课堂情绪高涨、学生思维积极主动，一方面加深对音乐课程的情感体验，另一方面能促进学生进一步感知音乐的内涵中表现自我，创造自我。

叶圣陶先生曾说过：“教学是为了教会学生的学，教是为了将来的不教，持教之功贵在得法”。

我根据新课程标准要求，结合自己的专业知识，运用了情感体验式教学法。

我自己上网搜集了许多关于脸谱的知识，用课件的形式显现给学生，让学生去看、去想，产生一种直接感受，这就是体验，它是个体在接触实物时对其原貌的亲身感受。

情感是音乐教学中帮助学生实现审美体验价值的最佳载体，在欣赏和学唱歌曲中，我用自己的指挥来引导学生赏析、演唱，学生很快就掌握了，比起传统的教学生认识音符、掌握时值要快的多。

《学记》中说：“善学者，师逸而功倍，又从而庸之；不善学者，师勤而功半，又从而怨之”。

现代教育研究也表明：良好的学习态度、方法，可缩短学习时间，提高学习效率。

音乐教学注重的是学生的审美感受，是为学生素质的全面提高打基础。

因此，我将常用教学方法与自己的“情感体验式”教学法结合起来，重点培养学生对音乐的理解与鉴赏能力，让他们认识脸谱，了解京剧，并区分不同脸谱的不同表现力，让学生自己去研究，能够独立完成学习任务。

教学评价是检验学生情况的有效途径，我在这节课中采取的是综合评价方式，不是看学生这首歌唱到什么程度，而是关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应，参与态度和程度等，看他们通过这节课的学习，是否对京剧产生了兴趣，是否对脸谱产生了兴趣，是否拿着自制的脸谱兴高采烈地边演唱歌曲边手舞足蹈，上完这节课是不是很快乐，余兴未尽，是否真正做到也在乐中陶情，情中激趣，趣中学乐，乐中审美，美中提高，我想，这也是每一个音乐教师追求的最高境界。

做为一名青年教师，为使下一代接受"美育"熏陶，端正音乐教育的正确方向，必须大力弘扬民族文化，强调民族音乐教育。

音乐教师任重道远，关键在坚持不懈，关键在于结合新音乐教学大纲，不断摸索出适合学生的教学模式，以更好的适应形势的需要。