梨园百花
梨园百花 教案
梨园百花教案教案标题：梨园百花教案教学目标：1. 了解中国传统戏曲文化中的梨园百花，包括其历史、特点和艺术价值。
2. 培养学生对梨园百花的兴趣和欣赏能力。
3. 提高学生的表演技巧和团队合作能力。
教学内容：1. 梨园百花的起源和发展历史。
2. 梨园百花的艺术特点和表演形式。
3. 梨园百花的代表作品欣赏和分析。
教学步骤：一、导入（5分钟）1. 利用图片、视频或音频等多媒体资料，引入梨园百花的话题，激发学生的兴趣。
2. 提出问题，让学生思考和讨论：你们对梨园百花有了解吗？你们对中国传统戏曲有什么印象？二、知识讲解（15分钟）1. 介绍梨园百花的起源和发展历史，包括其在中国传统戏曲中的地位和作用。
2. 分析梨园百花的艺术特点，如唱腔、表演技巧和服饰等方面。
3. 介绍梨园百花的代表作品，如《红楼梦》、《西游记》等，让学生对其有更深入的了解。
三、学习实践（25分钟）1. 分组让学生选择一部梨园百花的作品进行深入研究，包括剧情、角色和表演要点等。
2. 每个小组根据自己选择的作品，进行角色分配和剧本编写。
3. 学生进行排练，包括唱腔、舞蹈和表演等方面的练习。
四、展示和评价（15分钟）1. 每个小组轮流进行作品展示，其他学生进行观摩和评价。
2. 教师根据学生的表演和评价，给予肯定和建议，鼓励学生继续努力。
五、总结和延伸（5分钟）1. 总结今天的学习内容，强调梨园百花在中国传统戏曲中的重要性。
2. 提供更多深入学习梨园百花的资源和推荐书籍，鼓励学生继续探索和研究。
教学资源：1. 图片、视频或音频资料介绍梨园百花的起源和发展历史。
2. 梨园百花的代表作品的音频或视频资料。
3. 相关书籍和资料的推荐。
教学评估：1. 学生对梨园百花的了解程度和兴趣的调查问卷。
2. 学生小组作品展示的评价表。
3. 学生的参与度和表演能力的观察记录。
教学反思：教师可以根据学生的反馈和表现，对教学内容和方法进行调整和改进。
同时，鼓励学生多参与实践活动，提高他们的表演技巧和团队合作能力。
七年级音乐下册 第七单元 梨园百花教学设计1 湘教版
第七单元梨园百花（一）[教学目标]：知识与能力：能认真聆听本单元的艺术作品，能跟唱京剧《甘洒热血写春秋》的唱段，学唱京歌《说唱脸谱》体验京剧音乐的风格韵味；过程与方法：通过教唱、听赏、讲解、讨论等方法，让学生了解京剧的起源、行当、脸谱的相关知识；情感态度与价值观：通过现代艺术元素加入京剧的探索，使学生对京剧产生兴趣，了解中国京剧深厚的文化底蕴和悠久的历史；[教学重点]：通过几首代表性京剧片段欣赏体验，感受京剧的音乐特点；[教学难点]：调动学生将课堂变成自我变现的舞台，积极的参与本堂课；[讲学方法]：教唱、听赏、讲解、讨论[教学用具]：钢琴、电子琴、多媒体[教学过程]：（一）、组织教学，上课礼仪（二）、教师演唱《粉墨人生》导入京剧；师：刚才老师演唱的歌曲除了摇滚、流行音乐的元素，同学们还看到了哪些元素？生：京剧（三）新课教学：1、京剧的形成师：大家知道京剧在我国被称为什么吗？生：国粹京剧,作为中国传统文化的精粹,蕴涵着深厚的文化底蕴和艺术内涵。
京剧的形成跟乾隆年间，四大徽班京剧有着直接的关系。
师：那位同学可以跟我们讲讲有关京剧起源于形成的知识？（大约200年前，乾隆皇帝在他80岁生日的时候，下旨召了很多地方戏剧团来京为他祝寿，部分表演艺术家在家属以后留在了北京。
这些来自安徽与湖北的表演艺术家将昆曲与其他戏剧相结合，逐步演变成了今天享誉世界的---京剧。
“也被称为东方的歌剧”是我国的国粹）2、京剧的行当：导入：展示图片，区分人物行当。
师：同学们是根据那些元素来分辨出这些人物的？（性别、服侍、年龄、所从事的行业……）师：在现实生活中我们根据同学们刚才所讲的元素将从事某一类行业的人进行了归类。
艺术来源于生活，艺术舞台上所展示和表现的也是生活的缩影，在京剧艺术的舞台同样也有这样的一个划分，我们把它称为——行当。
同学们对京剧行当了解多少？京剧的行当：生、旦、净、丑生：扮演正面男性角色。
小生、老生、武生、红生、娃娃生；旦：扮演女性正面角色。
《梨园百花》教案：传承,创新教学
《梨园百花》教案：传承经典，创新教学作为文化传承的重要组成部分，戏曲在中国有着悠久的历史和广泛的影响。
其中，京剧作为中国传统戏曲之首，在经历了几个世纪的演变和发展之后仍然保持着旺盛的生命力。
作为文化教育的一部分，京剧教学对于更好地传承和发扬这个传统文化有着不可替代的作用。
本文主要讲述的就是一份《梨园百花》教案的创新之处和在功效和效果上的提升。
一、《梨园百花》教案的创新之处1、改革教学方法在京剧的教学过程中，老师往往循序渐进地进行讲解，在掌握了基本功之后才会进一步学习。
《梨园百花》教案的创新之处，在于采用了线上学习和线下交流相结合的方式，借助于互联网的力量实现了对于重点概念和技艺的知识点进行更细致和深入的分析和诠释，使得学习过程更加的系统和科学。
2、强化基本功训练在京剧中，基本功训练是非常重要的一个环节，它关乎到学生在未来的表演技艺方面能否得到有效的提升。
而《梨园百花》教案中，针对于京剧的基本功进行了更为细致和严谨的分析和讲解，帮助学生进行更为精细化的掌握和训练，使得学生在基本功方面有了更为稳固的基础。
3、提高艺术鉴赏能力京剧虽然在传承上已经具有了一定的优势，但在当今的时代已经逐渐失去了它最初的观赏群体，在当今时代更加注重艺术的普及和鉴赏能力的提升。
《梨园百花》教案通过加深学生对于经典剧目的鉴赏，使得学生不仅仅是表演教学层面的提升，更是对于京剧艺术的全面了解和认识。
二、《梨园百花》教案在功效和效果上的提升1、加强对于戏曲文化的认知随着社会的发展和科技的进步，传统文化在人们日常生活中所占的比重逐渐下降。
但在这个快节奏的社会中，通过文化教育的方式，对于传统文化进行更为深入的了解和认识，才是更加重要的。
而《梨园百花》教案的推出，帮助学生加深了对于戏曲文化的认知，对于传统文化进行了更为深刻和全面的理解。
2、增强对于艺术的鉴赏京剧作为中国传统戏曲的代表之一，在演变过程中不仅仅融合了中国古典文化的优秀元素，同时还吸收了其他风格的影响，这些元素在京剧的表演和艺术内涵中反复展现。
梨园百花教案范文
梨园百花教案范文一、教案概述梨园百花教案是在传统戏曲教育基础上，将现代艺术表演技巧融入其中的一份教学计划。
通过该教案的实施，可以培养学生的戏曲鉴赏能力、表演技巧，提升整体艺术修养。
该教案适用于戏曲学校、艺术培训机构等戏曲教育场所，旨在推广戏曲艺术并培养更多的艺术人才。
二、教学目标1.培养学生对梨园百花戏曲的兴趣和鉴赏能力；2.掌握梨园百花戏曲的基本表演技巧；3.提升学生的整体艺术修养，培养戏曲艺术人才。
三、教学内容1.梨园百花戏曲介绍通过课堂讲解、资料观摩等形式，向学生介绍梨园百花戏曲的历史渊源、代表作品、艺术特色等内容，引导学生对戏曲表演产生兴趣。
2.戏曲基本功训练分阶段教授学生戏曲基本功，包括身段、腔调、舞蹈等方面的训练，培养学生的基本表演能力。
3.戏曲剧目学习与演练选择一到两个经典梨园百花戏曲剧目，让学生学习并演练其中的片段，包括角色扮演、唱腔表演、舞蹈表演等方面的训练。
通过实践演练，提高学生的戏曲表演技巧。
4.艺术修养教育通过音乐、舞蹈、戏曲电影等形式的欣赏，培养学生的音乐鉴赏能力、舞蹈欣赏能力和戏曲表演鉴赏能力，提升学生整体艺术修养。
四、教学方法1.讲述法结合课堂讲解、资料观摩等形式，向学生介绍梨园百花戏曲的相关知识，引导学生的兴趣。
2.示范演练法教师进行戏曲表演的示范演练，学生通过观摩和模仿，掌握戏曲表演的基本要领。
3.小组合作学习法将学生分成小组，分工合作参与戏曲剧目学习与演练，培养团队合作能力。
4.实践活动法安排学生参与实际的戏曲表演活动，提供学生展示才艺的机会，锻炼学生的表演能力。
五、评估与考核1.课堂表现评价教师通过观察学生在课堂上的学习表现、参与程度等因素进行评估。
2.作业评价教师布置相关的戏曲作业，如角色扮演、唱腔练习、舞蹈编排等，通过作业的完成情况评估学生的掌握程度。
3.演出考核组织学生进行戏曲演出，并邀请专业评委进行评分、点评，以评估学生的整体戏曲表演水平。
六、教学资源1.戏曲表演资料教师准备相关的戏曲表演资料，包括视频、音频、图书等，供学生观摩和学习参考。
梨园百花教案
梨园百花教案一、教学目标1.了解中国传统戏曲文化的历史背景和发展过程；2.掌握梨园百花的基本知识和表演技巧；3.培养学生的表演能力和艺术修养。
二、教学内容1.梨园百花的概念和历史渊源；2.梨园百花的表演形式和技巧；3.梨园百花的经典剧目和角色扮演。
三、教学方法1.讲授法：通过讲解梨园百花的历史渊源、表演形式和技巧，让学生了解梨园百花的基本知识；2.示范法：通过老师的表演示范，让学生了解梨园百花的表演技巧；3.实践法：通过学生的角色扮演和表演训练，培养学生的表演能力和艺术修养。
四、教学步骤第一步：了解梨园百花的概念和历史渊源1.讲解梨园百花的概念和历史渊源；2.分享梨园百花的经典剧目和代表人物。
第二步：学习梨园百花的表演形式和技巧1.讲解梨园百花的表演形式和技巧；2.示范梨园百花的表演技巧，如唱腔、舞蹈、化妆等；3.练习梨园百花的表演技巧，如唱腔、舞蹈、化妆等。
第三步：角色扮演和表演训练1.分配角色，让学生扮演梨园百花的经典角色；2.练习角色扮演和表演技巧，如唱腔、舞蹈、化妆等；3.进行小组表演和评比。
五、教学评估1.观察学生的学习情况和表演能力；2.对学生的表演进行评分和评价；3.收集学生的反馈和建议，不断改进教学方法和内容。
六、教学资源1.梨园百花的相关书籍和资料；2.梨园百花的音乐和视频资源；3.梨园百花的服装和道具。
七、教学反思1.教学目标：通过本次教学，学生了解了梨园百花的基本知识和表演技巧，培养了学生的表演能力和艺术修养；2.教学方法：讲授法、示范法和实践法相结合，使学生更好地理解和掌握梨园百花的知识和技巧；3.教学效果：学生的表演能力和艺术修养得到了提高，表演水平得到了认可和肯定；4.教学不足：教学时间有限，无法深入探讨梨园百花的历史和文化内涵，需要加强相关知识的讲解和学习。
梨园百花教案
梨园百花教案教案标题：梨园百花教案教案目标：1. 了解中国传统文化中的梨园百花艺术形式，包括戏曲、舞蹈、音乐等方面。
2. 掌握梨园百花的基本知识，如历史渊源、演变发展等。
3. 发展学生对中国传统文化的兴趣和了解，培养学生的审美和欣赏能力。
教学重点：1. 探究中国传统梨园百花的历史渊源和发展过程。
2. 学习中国传统戏曲、舞蹈和音乐的基本特点，并比较其差异。
3. 通过欣赏梨园百花的演出，培养学生的审美能力和文化素养。
教学准备：1. 多媒体设备和投影仪。
2. 相关的音乐、录像或演出资源。
3. 准备足够的资料和图文资料，包括梨园百花艺术的演变历史和具体表演形式的介绍。
教学过程：引入（5分钟）1. 利用多媒体展示一些梨园百花的表演画面，激发学生的兴趣。
2. 引导学生思考他们对梨园百花的了解和感受。
知识讲解（15分钟）1. 介绍梨园百花艺术形式的起源和发展历史。
2. 分享相关的音乐、舞蹈和戏曲表演的特点和演变过程。
3. 通过图文资料和多媒体展示，让学生对梨园百花的不同表演形式有更深入的了解。
展示欣赏（15分钟）1. 播放一段梨园百花的戏曲、舞蹈或音乐表演视频。
2. 学生在欣赏过程中，注意观察和体会不同表演形式的特点。
3. 引导学生讨论欣赏体验，分享他们对梨园百花的感受和意见。
深化学习（20分钟）1. 分组活动：将学生分为几个小组，每个小组选择一种梨园百花形式进行研究。
2. 每个小组通过图文资料、互联网等渠道，收集关于该形式的更多信息，并准备一个小报告分享给其他同学。
3. 小组展示：每个小组派代表分享他们的研究成果，包括该形式的起源、发展历程、重要演出和艺术特点等。
总结（5分钟）1. 回顾今天的学习内容，解答学生对梨园百花的疑问。
2. 强调学生对中国传统文化的重要性，并鼓励他们继续深入了解和欣赏。
拓展活动：1. 组织学生观看一场梨园百花的实际演出，或安排专业人士进行现场讲解。
2. 组织学生参加中国传统艺术素质班，学习相关表演技巧和艺术知识。
初中梨园百花教案
初中梨园百花教案教案标题：初中梨园百花教案教案目标：1. 了解中国传统戏曲梨园百花的历史背景和特点。
2. 学习梨园百花的表演技巧和基本动作。
3. 提高学生的舞台表演能力和团队合作意识。
教学重点：1. 了解梨园百花的历史和文化背景。
2. 学习梨园百花的基本表演技巧。
3. 练习梨园百花的基本动作和身体语言。
教学准备：1. 梨园百花的相关资料和视频资源。
2. 梨园百花表演服装和道具。
3. 教学投影仪和音响设备。
教学过程：引入：1. 通过展示梨园百花的图片和视频，引起学生对于戏曲的兴趣和好奇心。
2. 介绍梨园百花的历史背景和特点，让学生了解其在中国传统文化中的重要地位。
主体：1. 学习梨园百花的基本表演技巧：a. 教授基本的唱腔和音调，让学生学会模仿和表演。
b. 教授基本的舞蹈动作和手势，让学生掌握梨园百花的独特表演风格。
c. 引导学生学习角色扮演和情感表达技巧，提高他们的舞台表演能力。
2. 练习梨园百花的基本动作和身体语言：a. 进行身体热身运动，让学生放松身体并提高柔韧性。
b. 分组练习梨园百花的基本动作，注重动作的协调和流畅性。
c. 引导学生通过身体语言表达角色的情感和内心世界。
3. 团队合作和演出准备：a. 将学生分成小组，每个小组负责准备一段梨园百花的表演片段。
b. 指导学生在小组内进行角色分配和表演练习，培养他们的团队合作意识。
c. 组织学生进行演出排练，准备一次梨园百花的小型演出。
总结：1. 回顾学生在本节课中学到的梨园百花的知识和技能。
2. 引导学生思考梨园百花的艺术魅力和文化价值。
3. 鼓励学生继续探索和学习中国传统戏曲文化的其他方面。
拓展活动：1. 组织学生观看梨园百花的实际演出或戏曲表演比赛。
2. 鼓励学生自主学习和表演其他中国传统戏曲形式，如京剧、豫剧等。
3. 组织学生参加学校或社区的戏曲文化活动，展示他们的梨园百花表演技巧。
教学评估：1. 观察学生在学习过程中的参与度和表演能力。
梨园百花初中市公开课获奖教案省名师优质课赛课一等奖教案
梨园百花初中教案一、教学目标：1. 了解中国梨园百花戏曲艺术的基本知识和特点；2. 了解中国传统戏曲在当代的传承与创新；3. 学习和掌握中国梨园百花戏曲的基本表演技巧；4. 培养学生的审美能力和艺术创造力。
二、教学内容：1. 梨园百花戏曲艺术的概述：a. 介绍中国梨园百花戏曲的起源和发展历史；b. 分析中国梨园百花戏曲的艺术特点和表演形式；c. 探讨中国梨园百花戏曲与其他戏曲形式的关系。
2. 中国梨园百花戏曲的传承与创新：a. 了解中国传统戏曲在当代的传承与创新的现状；b. 分析中国梨园百花戏曲家在创新中的取得的成果和困惑；c. 讨论传统戏曲与现代社会的关系以及未来的发展趋势。
3. 学习中国梨园百花戏曲的基本表演技巧：a. 研究传统戏曲表演的基本动作和身段；b. 学习和练习中国梨园百花戏曲的基本唱腔和音乐节奏；c. 掌握梨园百花戏曲的基本演唱技巧和表演要求。
4. 培养学生的审美能力和艺术创造力：a. 培养学生对中国梨园百花戏曲的审美能力和欣赏水平；b. 鼓励学生发挥创造力，进行戏曲的改编和创新；c. 组织学生进行戏曲演出和评价，提高学生的艺术素养。
三、教学过程：第一课时：了解中国梨园百花戏曲艺术的概述1. 引入和导入：通过引导学生观看梨园百花戏曲的视频片段，激发学生对戏曲的兴趣，并进行简单讨论。
2. 知识讲解：介绍中国梨园百花戏曲的起源和发展历史，以及其艺术特点和表演形式。
3. 案例分析：选取几个中国梨园百花戏曲的典型作品，通过观看和讨论，深入了解戏曲的特点和魅力。
4. 总结和小结：引导学生总结所学内容，并进行简单的小结和回答问题。
第二课时：中国梨园百花戏曲的传承与创新1. 引入和导入：通过讨论中国传统戏曲在当代的传承与创新的现状，激发学生对戏曲传承与创新的思考。
2. 知识讲解：分析中国梨园百花戏曲家在创新中的成果和困惑，并讨论传统戏曲与现代社会的关系。
3. 案例分析：选取几个具有创新意义的中国梨园百花戏曲作品，通过观看和讨论，了解其创新之处。
湖南文艺版高中音乐鉴赏《梨园百花》—京剧教案
湖南文艺版高中音乐鉴赏《梨园百花》—京剧教案概述《梨园百花》是京剧中的经典剧目，讲述了一个女子杨贵妃在唐朝宫廷中的故事。
此教案旨在通过对《梨园百花》的分析，在高中音乐课程中进行京剧鉴赏，帮助学生了解京剧文化、音乐鉴赏以及中国传统美学等方面的知识，提高学生的艺术素养和审美能力。
教学目标•了解京剧文化的来源和发展•掌握京剧音乐的基本知识•学习如何进行京剧音乐鉴赏•提高学生的美学水平和艺术鉴赏能力教学内容京剧的来源和发展京剧是中国传统文化中的重要组成部分之一。
它的来源可以追溯到清朝乾隆年间，起初是一种曲艺表演形式，后来逐步演变为以表演唱腔为主的艺术形式。
经过多年的发展，京剧已成为中国传统文化中最具代表性的艺术之一。
京剧音乐的基本知识京剧音乐包括唱腔、伴奏和器乐等部分。
其中，唱腔是京剧的核心部分，是京剧演员表演时所唱的曲调。
京剧唱腔在曲式上采用回旋式结构，旋律优美、高亢激昂，富有中国式的韵律美。
伴奏包括乐器的演奏和打击乐器的敲打等音效元素，用于增强曲调的节奏感和表现力。
器乐则是以乐器表现和模拟大自然、人物的声音等效果。
《梨园百花》的分析《梨园百花》是一出讲述爱情悲剧的京剧。
剧中女主角杨贵妃的表演要求演员旋转跳跃、变换形态等多种技巧，对演员身体素质要求较高。
而音乐方面，演唱高音且情感细腻表现出杨贵妃的柔情。
此外，该剧还有丰富的器乐演奏，包括锣、鼓、梆子等，在音乐效果上营造出了缭绕悠扬的氛围。
教学方法在教学过程中，教师应该采用交互式教学法，引导学生通过听觉、视觉、触觉等方式全面感知京剧音乐，并与之互动交流。
具体操作时，可以使用音乐播放器放映《梨园百花》的剧目录音和视频，辅导学生分析课程内容，增进学生对传统艺术的理解。
评价方式在教学后，教师可以进行一次测试，测试题目可以涉及京剧文化的历史、京剧音乐的基本知识和对《梨园百花》的分析。
此外，还可以询问学生对于京剧文化的认识是否增加，以及通过听数学音乐课程对于音乐素养等方面的提高程度。
七年级下册音乐第7单元《梨园百花》教案
七年级下册音乐第7单元《梨园百花》教案Unit 7: Pear and Hundred FlowersClass Type: Song - "Gan Sa Re Xue Xie Chunqiu" from Peking OperaClass Time: 1st Class。
13th WeekMusic Knowledge1.Knowledge and Skill Objectives: Students XXX to the song of this unit and sing along with the paniment of the Peking Opera "Gan Sa Re Xue Xie Chunqiu" n。
experiencing the style and charm of Peking Opera music.2.Process and Method Objectives: Through teaching。
listening。
explaining。
and discussing methods。
students willunderstand the origin of Peking Opera learning objectives and the XXX.3.XXX: Students will be able to explore Peking Opera-related knowledge through self-learning。
understanding the XXX and long history of Chinese Peking Opera.Teaching Focus: XXX of Peking Opera through several representative Peking Opera clips.Teaching Difficulties: Encouraging students to turn the classroom into a stage for XXX.XXX: Teaching。
高一音乐欣赏《梨园百花》教学设计
《梨园百花》教课方案教课方案说明：本节课的主题是“中国戏曲”。
在初中阶段，学生对戏曲已有所接触，高中阶段的戏曲欣赏教课怎样较之初中阶段更高层次的体验和认识？这是第一要解决的问题。
因此我在教课内容上设计了从戏曲的发源、表现内容、传统戏曲的特色及常用表现手段、现代戏曲在表现手段上的变化这一脉络来教课。
b5E2RGbCAP在教课策略和方法上，贯彻“赏识当先、体验下手”的原则，综合赏识、模拟、表演等，让学生在艺术美感体验的过程中形成知识与技术。
p1EanqFDPw戏曲学习对大多数学生来说不很感兴趣，这是一个不争的事实。
我一直把培育学生对戏曲艺术的兴趣放在重要地位。
详细来说有以下几点：一是制定适切的教课目的，防止过高的教课要求。
在学生对戏曲还其实不十分认识、表演能力几乎为零的状况下，“体验”（做、念、唱，舍去“打”）这一环节一定做到顺序渐进。
由于传统戏曲的唱腔相对难学，因此选择学唱黄梅戏《天仙配》选段，以激发学生对戏曲的兴趣，。
二是选用学生喜爱的、能惹起学生产生认知基础正迁徙的（如京剧《群英会》等）、尽可能高质量的音频、视频资料。
三是多种艺术实践活动和多种教课方法与手段的综合运用。
四是跟着时代的进步和社会的发展，现代戏曲应运而生。
本节课采纳比较教课法，对传统戏曲与现代戏曲从音乐、表演、衣饰、舞美灯光等方面进行比较，使学生对二者的风格、特色及艺术价值有一个大体的认识，为持续学习打下基础。
在本节课的最后设计了一个戏曲知识比赛题，目的是为了拓展艺术学习空间，培育研究能力，激发艺术学习兴趣。
DXDiTa9E3d教课目的：1、认识中国传统文化艺术戏曲的基本特色，指引学生对戏曲这类舞台艺术产生兴趣，激发学生对民族艺术的热爱之情。
2、经过赏识、剖析戏曲名段、概括等教课活动，感觉戏曲的魅力，认识戏曲的发展与变化，提升艺术涵养。
RTCrpUDGiT教课要点：传统戏曲的特色（ 1）综合性（ 2）虚构性（ 3）程式化教课工具：多媒体课件年级：高一年级课时：一课时教课过程：(课前音乐《唱脸谱》 )一、导入１、同学们听到的课前音乐是什么歌曲？它与我国哪一种艺术形式相关？京剧。
梨园百花教案
梨园百花教案梨园百花教案一、教学目标：1. 了解梨园百花的历史背景和特点。
2. 学习梨园百花的表演技巧和演唱方法。
3. 培养学生的艺术素养和表演能力。
二、教学重点：1. 梨园百花的历史背景和特点。
2. 梨园百花的表演技巧和演唱方法。
三、教学步骤：1. 导入：通过播放梨园百花的音乐片段或视频，引起学生的兴趣，激发学生对梨园百花的学习热情。
2. 了解梨园百花的历史背景和特点：a. 讲解梨园百花的发展背景，即元、明、清时期的戏曲蓬勃发展的时期。
b. 讲解梨园百花的特点，即戏曲中角色的多样性和表演形式的丰富性。
c. 分析梨园百花的演唱特点，包括京剧、昆曲、评弹等不同流派的表演风格和唱腔。
3. 学习梨园百花的表演技巧和演唱方法：a. 分析梨园百花的表演技巧，如面部表情、眼神交流、手势动作等。
b. 教授梨园百花的演唱方法，如声腔技巧、音调变化等。
c. 练习梨园百花的表演和演唱，进行角色扮演或模仿演唱的训练。
4. 提高学生的艺术素养和表演能力：a. 引导学生观看梨园百花的演出，进行观后感的交流和讨论。
b. 组织学生参与梨园百花的演出，提高学生的艺术表演能力。
四、教学方法：1. 探究式教学法：通过提问、讨论等方式，引导学生主动参与学习。
2. 观摩式教学法：通过观看梨园百花的演出，让学生亲身感受和领会其表演艺术。
3. 实践式教学法：通过角色扮演和模仿演唱等实践活动，提高学生的表演能力。
五、教学评价：1. 学生的参与度：观察学生在学习过程中的积极参与程度。
2. 学生的表演能力：评估学生在梨园百花的表演和演唱中的表达能力。
3. 学生的理解深度：通过学生的回答问题和讨论的质量，评价其对梨园百花的理解程度。
六、教学资源：1. 梨园百花的音乐片段或视频。
2. 相关的教材和音乐资料。
通过梨园百花教案的设计，可以引导学生深入了解和学习梨园百花的历史背景、特点以及表演技巧和演唱方法。
通过实践活动，可以提高学生的艺术素养和表演能力。
梨园百花
打
欣赏
绿色 一般：勇猛，莽撞。 红色——表现忠贞、英勇的人物性格，如：关羽。 蓝色——表现刚强、骁勇、有心计的人物性格，如：窦尔敦。 黑色——表现正直、无私、刚直不阿的人物形象，如：包公。 白色——代表阴险、疑诈、飞扬、肃煞的人物形象。如：曹操。 绿色——代表顽强、暴躁的人物形象。如：武天虬。 黄色——代表枭勇、凶猛的人物，如：宇文成都。 紫色——表现刚正、稳练、沉着的人物。 金、银色——表现各种神怪形象。
唱脸谱
蓝脸的窦尔敦 盗御马 红脸的关公 战长沙 黄脸的典韦 白脸的曹操 黑脸的张飞 叫喳喳
梅兰芳
贵 妃 醉 酒
迎来春色换人间
罗鼓喧天齐把道喊
效果评价：
通过参与性的活动设计，学生在实践活动中 表现出了积极的态度和对戏曲艺术的喜爱程 度。 学生通过视频观赏达到了用自己的语言说出 戏曲的表演形式及戏曲的主要行当，能随音 频演唱戏曲片段。 学生了解了传统戏曲与现实生活的联系，并 能列举出了生活中与传统戏曲有关的音乐作 品及其他艺术表现形式。欣来自课下蜀中心小学 唐显慧
京剧中的主要行当
中国四大名旦
梅 兰 芳
程 砚 秋
荀 慧 生
尚 小 云
四大功夫
念 唱 做 打
学习
京剧《卖水》片段
卖水
清早起来什么镜子照，梳一个油头什么花儿香。 脸上擦的是什么花儿粉，口点的胭脂是什么花儿红。 清早起来莲花镜子照，梳一个油头桂花香。 脸上擦的是桃花粉，口点的胭脂杏花红。
新版湖南文艺出版社八年级下册第五单元《梨园百花》课件
黄梅戏
常香玉
拓展延伸
昆曲是我国最古 老的剧种之一，发源 于元末明初苏州昆山 的曲唱艺术体系，揉 合了唱念做表、舞蹈 及武术的表演艺术， 素有“百戏之母”的 雅称。
昆 曲——《牡丹亭·游园》
晋剧
晋剧是中国北方的一个重要戏曲剧种，因 产生于山西中部，故又称中路梆子，也称为 “中戏”，外省称之为山西路梆子，主要流行 于山西中、北部及陕西、内蒙古和河北的部分 地区。 有上路调和下路调之分，上路调为北路梆 子，下路调为中路梆子。民国以后中路梆子兴 盛，遂以山西梆子专指中路梆子，建国后则称 晋剧。 晋剧—《见皇姑》秦香莲唱段
2.预习越剧《我家有个小九妹》、湖南花鼓戏《手拉风
箱呼呼响》，查阅相关资料，了解越剧和花鼓戏的基本
情况。
课堂小结
中国戏曲历史悠久，剧种种类繁多，据不完全统计，
我国各民族地区的戏曲剧种约有三百六十多种，传统剧
目数以万计。本节课我们只是欣赏了其中的两种，希望 同学们在今后的学习和生活中，要珍爱我们的民族艺术， 因为“民族的才是世界的”。
作 业
1.学习《谁说女子享清闲》剩余部分，加肢体动作，下 节课集中展示。
戏歌——《说唱脸谱》
把戏曲唱腔和通俗歌曲结合起来的一种艺术 形式。这种既像戏又像歌的唱段一经推出,立刻风 靡全国。随着这类作品的日益增多,一个新的名词 产生了,它就是戏歌。 中国戏曲是经过千锤百炼的，具有浓郁的民 族风格和文化特色，动听的同时也感动人心灵， 而流行歌曲却是新时代人的极宠，二者结合，自 然相得益彰，风格独特。
教学目标
1.欣赏教材所选的戏曲剧目，感受戏曲音
乐的魅力。
2.初步了解我国不同的地方戏曲剧种， 感受其独有的唱腔特点。
梨 园
原是古代对戏曲班子的别称，后来泛 指“中国戏曲”。 我国人民在习惯上称戏班、剧团为 “梨园”，称戏曲演员为“梨园子弟”，把 几代人从事戏曲艺术的家庭称为“梨园世 家”，戏剧界称为“梨园界”等等。
梨园百花教案
一、基本说明教学内容1）教学内容所属模块：《音乐鉴赏》2）年级：高一年级3）所用教材出版单位：湖南文艺出版社4）所属的章节：《音乐的体裁》5）学时数：45分钟二、教学设计1、教学目标：（1）初步了解国粹京剧的基础知识，能辨别京剧二黄、西皮两种声腔，能辨别京剧伴奏主要乐器的音色，能辨别京剧的四大行当。
（2）通过对“唱”“念”“做”“打”的欣赏和模仿，充分体验京剧的艺术魅力，激发学生对京剧的热爱。
（3）了解京剧的三大艺术特色，提高学生欣赏京剧的能力。
（4）培养学生聆听中国戏曲音乐的习惯，能从中感受、体验中国的民族文化特征。
2、设计思路：（包含教材结构、内容分析、学情分析、教学思路及教学方法及手段）在湘教版的音乐鉴赏教师用书中，《梨园百花》的教学内容说明中提到：在“音乐的体裁”这一单元安排《梨园百花》这一节，是为了落实《普通高中音乐课程标准》要求：“聆听戏曲，学习传统中国音乐，感受、体验音乐中的民族文化特征”。
近几年戏曲艺术不景气，一般中学生对戏曲较为陌生，以一个课时达到这一要求，有很大的难度。
因此选用能代表中国戏曲音乐的剧种，选用学生熟悉喜爱的戏曲音乐和人物，通过充分体验感受作品，成为我教学设计的主要思路。
京剧是我国的国粹，它汇聚了我国三百多种地方戏曲的精华，沉淀了中国几千年的文化，能以点代面让学生了解中国传统戏曲。
《唱脸谱》是学生熟悉的一首通俗歌曲，其中第二段采用西皮流水创作的一段唱腔粗犷高亢，深受学生喜爱，能马上拉近学生与京剧的距离。
当代男旦李玉刚要星光大道的精彩表演，在全国掀起了李玉刚热，也深深印入了学生的脑海。
《海岛冰月初转腾》唱腔婉转华丽，采用四平调又叫二黄平板，由李玉刚来表演能有效激发学生对二黄的兴趣，而在对自己感兴趣的东西的模仿与体验中，学生更能体会京剧丰富的节奏与咿咿呀呀的唱腔中蕴涵无穷的魅力。
《普通高中音乐课程标准》指出：“音乐课的教学过程就是音乐的艺术实践过程。
”《京剧》的“唱”“念”“做”“打”为学生参与艺术实践提供了丰富的选择。
湖南文艺版高中音乐鉴赏《梨园百花》—京剧教案
湖南文艺版高中音乐鉴赏《梨园百花》—京剧教案一、教材分析京剧是中国优秀的文化遗产之一，是中国传统文化的瑰宝，因其丰富的文化内涵，受到世界各国人民的喜爱和认可。
《梨园百花》是一部京剧剧目，讲述了京剧和“梨园学究”间的故事，是一部充满了中国文化元素的经典剧目。
本教案的目的是通过学习京剧，让学生深入了解中国优秀的传统文化，培养学生良好的审美意识和文化素养。
二、教学目标1.知识目标1.了解《梨园百花》的故事情节和艺术特点；2.学习京剧唱腔和舞步；3.了解唱腔、表演、音乐整体的表现技巧。
2.能力目标1.能够区分京剧唱腔的不同类型和特征；2.能够表达对京剧的审美看法和评价；3.培养学生的审美意识，增强他们的审美能力和文化素养。
3.情感目标1.通过学习京剧，培养学生良好的文化自信心；2.让学生体验到优秀传统文化的内涵和魅力。
三、教学过程1.导入（15分钟）1.通过幻灯片或视频介绍京剧的起源及其特点；2.通过图片展示京剧脸谱的不同颜色及其含义。
2.学习《梨园百花》的故事情节及艺术特点（30分钟）1.教师通过PPT或黑板简要讲述剧情；2.播放京剧《梨园百花》片段，让学生观看。
3.学习京剧唱腔和舞步（60分钟）1.学习唱腔：教师以片段为例，讲解唱腔的技巧和特点；2.学习舞步：教师示范舞步，让学生跟随练习。
4.课堂讨论（30分钟）1.让学生表达对京剧的看法和感受；2.组织学生进行讨论，探讨京剧在现代社会中的地位和作用。
5.巩固和拓展（30分钟）1.电脑或投影仪展示京剧脸谱，让学生猜测脸谱的样式和意义；2.让学生分组，演绎《梨园百花》其中的一幕。
四、教学评价1.教学效果评价1.学生参与情况；2.学生对京剧的理解和掌握情况；3.学生对课堂讨论的参与和表达情况。
2.教学过程评价1.教师的讲解是否清晰、生动；2.教学方法是否多样、灵活；3.教学手段是否得当。
五、总结通过本课的学习，学生不仅能够认识到中国优秀传统文化的魅力，更能够理解京剧这种特有的艺术形式，提高他们的审美能力和文化修养，激发他们对中国文化的热爱和信心。
高中音乐《梨园百花》优质教案、教学设计
教学设计学科：＿＿＿音乐＿＿＿＿＿课题：＿＿《梨园百花》＿＿姓名：＿＿＿沈秀秀＿＿＿＿＿析－导 学 案教学工具多媒体、激光笔、钢笔、黑板教学方法教法欣赏法、情景法、练习法、讲授法、师范法、比较法、声势活 动、达尔克罗兹体态律动学法自主学习、合作学习，探究讨论板书设计播放视频《唱脸谱》引出课题，并提问问题，良好的开端是成功的一半，通过具有搞笑且幽默的视频展示，可以很好地激发学生对课题的兴趣，调动学生的积极性，提问问题让学生注意力快速集中，对于提高课堂教学质量非常重要。
教师引出课题，并提问：第壱，刚才这首《唱脸谱》它与我国的哪种艺术形式有关呢？第弐，除了京剧同学们还知道我国的戏曲还有哪些种类呢？生答：“京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔等。
” 一、介绍戏曲的起源它起源于人类的原始歌舞。
南北朝时期，民间出现了歌舞与表演相结合的“歌舞戏”, 唐代，出现了以滑稽表演为特点的“参军戏” ,宋代，民间歌舞、说唱、滑稽戏有了综合的趋势，出现了“宋杂剧”，元代，戏曲基本形成。
二、教师范唱教师范唱《天仙配》三、播放视频黄梅戏《夫妻双双把家还》、豫剧《谁说女子不如男》以及展示《空城计》的课件让学生欣赏并思考传统戏曲的表现内容来源于何处？引导学生回答问题1、剧中人物是谁？2、表现内容是什么？（剧中人物是董永与七仙女，它的表现内容是来源于神话故事《空城计》它的剧中人物是诸葛亮，那它表现的内容是历史故事，豫剧花木兰的表现内容是民间传说）四、通过哥哥张国荣饰演的霸王别姬再次吸引学生对课堂的注意力，展示程蝶衣版的《贵妃醉酒》让学生思考并学习传统戏曲的三个特点。
五、戏曲对比：随着时代的变迁戏曲文化也发生了一系列的变革，播放两首现代京剧，说到京剧进而引申出京剧的。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
呢？
同学们还知道哪些花鼓戏剧目
《打铜锣》、《补锅》、《刘海砍 樵》、《沙家滨》、《讨学钱》、《手拉风 箱呼呼响》、《夫妻观灯》、《打鸟》等。
• 知识回顾
• 课堂听了哪几个剧种? • 花鼓戏有多少年历史?
• 花鼓戏主要伴奏乐器叫什么?• 花鼓戏演唱语言特点是什么?
• 黄梅戏 ：旋律优美动听，唱词通俗易懂，雅俗 共赏。 • 越剧：声腔清悠婉丽，表演真切动人，极具江南 灵秀之气。 • 豫剧：唱腔流畅，节奏鲜明，极具口语化。
花鼓戏
•
湖南花鼓戏是湖南各地地方小戏花鼓、灯戏的总称。 由于流行地区不同而有长沙花鼓戏、衡阳花鼓戏、邵阳花 鼓戏等等之分，各具不同的风格。湖南花鼓戏源自湘南民 歌发展而成，以小唢呐、锣鼓伴奏，曲调活泼轻快，现在 已有200多年历史，2008年加入国家非物质遗产，下面就 让我们一起去了解一下湖南花鼓戏吧。
1.主要代表性伴奏乐器：花鼓大筒
2. 人物特点：主要以“三小”（小旦、小
丑、小生）戏占主要地位。
除了以上两点之外那语言又有什么特点呢 ？下面请同学们学学这一段话对话 • A：伢妹子，你搞莫子克喽 • B：我妈妈叫我下河洗菜心哪 • A：噢，下河洗菜心哪
• 接下来欣赏视频《手拉风箱呼呼响》 • 特点：语言生动，通俗易懂，富有浓厚的 乡土气息，均以湖南地方方言为统一的舞 台语言。
梨园百花
再进梨园
世界最古老的三大戏剧形式 一、印度梵剧 二、希腊悲喜剧 三、中国戏曲
• 中国戏曲
• 中国戏曲历史悠久，风格多样，大概 有360多种戏种，同学们知道的有哪些呢？
• 京剧、越剧、豫剧、秦腔、黄梅戏、粤剧 、川剧、晋剧、闽剧等等。
观看下面的片段，它属于什么戏种呢？ • 《天上掉下个林妹妹》 • 《谁说女子享清闲》 • 《夫妻双双把家还》