略初中音乐课教学模式论文
初中音乐教学的音乐教学模式
初中音乐教学的音乐教学模式第一篇范文：初中学生学习方法技巧音乐教育是培养学生审美情趣、提高综合素质的重要途径。
在初中阶段，音乐教学不仅能够丰富学生的精神世界，还能提高学生的审美能力和创造力。
为了让学生更好地学习音乐，本文将探讨初中音乐教学的音乐教学模式，包括学习重要性、主要学习内容、学习注意事项、主要学习方法和技巧、中考备考技巧以及提升学习效果的策略。
一、学习重要性音乐教育对于初中生来说具有重要意义。
首先，音乐能够培养学生的审美情趣，提高他们对美的鉴赏能力。
其次，音乐有助于培养学生的创造力，激发他们的想象力和创新精神。
此外，学习音乐还能锻炼学生的团队合作能力，培养他们的集体荣誉感。
最后，音乐教育有助于学生缓解学习压力，提高身心健康水平。
二、主要学习内容初中音乐教学的主要内容包括唱歌、欣赏、演奏、音乐知识和音乐创作等。
唱歌是指学习歌曲，掌握正确的发声方法和演唱技巧；欣赏是指聆听音乐，理解音乐的风格、流派和背景知识；演奏是指学习乐器，如钢琴、小提琴、吉他等；音乐知识包括音乐理论、音乐史等；音乐创作是指学生自己创作音乐作品，如作曲、编曲等。
三、学习注意事项1.保持良好的学习态度，积极投入音乐学习。
2.注重练习，不断提高自己的音乐技能。
3.学会倾听，培养自己的音乐鉴赏能力。
4.注重理论知识的学习，掌握音乐的基本原理。
5.参加音乐实践活动，提高自己的音乐表现力。
四、主要学习方法和技巧1.模仿法：学习音乐时，可以从模仿入手，跟着音乐一起唱，或者模仿演奏家的演奏风格。
通过模仿，学生可以更好地理解音乐作品的内涵和技巧。
2.分解法：将复杂的音乐作品分解成若干个小部分，逐个学习，最后再整合起来。
这种方法有助于学生逐步掌握音乐作品的结构和技巧。
3.总结法：在学习音乐过程中，及时总结自己的学习心得和经验，形成自己的音乐观念。
总结法有助于学生提高学习效率，形成独立思考的能力。
五、中考备考技巧1.熟悉考试大纲，了解考试要求。
初中音乐教学论文12篇
初中音乐教学论文初中音乐教学论文（一）：音乐教学有效性策略探讨一、前言初中作为我国中学教育的初级阶段，标志着小学生向中学生身份的转变，但是思想和小学阶段相比，并没有发生多大变化，学习性心理较强，对一切新鲜事物充满好奇心，初中音乐课程的开设，既是国家提倡“音体美”综合素质发展的需要，同时也是学生自身学习的需要，同时初中音乐对于培养学生们的灵感思维，陶冶情操，优化知识结构，缓解学习疲劳等面有着十分重要的作用，不容忽视，但是我国初中音乐教学的效果却不容乐观，究其原因，既有教师自身方面的原因，也有教学策略方面的因素等等，针对此种状况，很多初中音乐教师已经把音乐有效教学作为一项重要课题进行研究，那么初中音乐有效教学如何实施，涉及到的具体教学策略又有哪些呢？这些问题值得我们每一个音乐教育者深思。
二、初中音乐教学存在的问题1.教师观念狭隘由于我国长期存在的应试教育，导致我国有很大一部分初中音乐教师观念狭隘，认为音乐又不是升学考试科目，没有必要花费很大的精力进行教学，就是自己投入了很大的精力，也不会受到表扬或奖励，只要按照正常的教学任务授课即可，至于学生是否学到知识，学的多或少，掌握音乐知识的深浅程度，一概与教师无关，这样的教学心态，教学观念，又怎会到达有效教学的目标，实施有效教学，转变教师观念才是初中音乐教学的基础所在。
2.教学方法单一传统教学方法的表现形式为，教师台上精彩的讲解，照本宣科，学生台下被迫的机械的听讲，记笔记，课堂气氛沉闷无比，枯燥无味，整节课结束，老师教学任务完成，学生似乎从“苦海”中解脱出来，下课后反而变得活泼好动，这种传统的单一教学方法目前有很多老师依然在采用，久而久之，学生们在严肃而紧张的教学氛围就会产生对音乐的厌烦心理，进一步在课堂上表现出抵触行为，如打瞌睡，无精打采，分神等等，在这种教学状况下，音乐教学的有效性也就无从谈起了，采用多种教学方法，激发学生学习兴趣才是实现有效教学的有力保障。
初中音乐教学论文精选5篇.doc
初中音乐教学论文精选5篇【篇一】音乐教育在素质教育中有着不可替代的作用，只有切实把音乐美育作为素质教育的重要组成部分，注重对学生的审美情趣的培养，进而潜移默化地提高学生的综合素质，方能培养出高素质、全面发展的人才。
摘要:当今社会需要的是高素质、全面发展的学生，而感受美、创造美则是青少年综合素质的重要组成部分。
音乐艺术所具有的强烈感染力，为古今中外教育家所公认。
许多研究表明，音乐对人的身心健康发展有很大的影响。
如孔子说:“兴于诗，立于礼，成于乐。
”列宁也认为:“音乐是对人们进行教育的有力工具。
”由此可见，音乐教育在培养学生中的重要性。
关键词:音乐教学;素质教育音乐教育是提高人的总体素质的重要形式，更是民族文化传承的重要渠道。
把音乐教育作为学校教育的重要内容，是当代音乐工作者的责任。
也是教育工作者积极尝试的教育模式。
因此，在青少年教育中，积极发展音乐教育，使其在素质教育中发挥积极的作用。
一、音乐教育是素质教育的切实体现学生的教育素质不仅包括培养学生扎实的文化知识功底，更包括培养学生的基本技能。
诸如思维的能力，联想、想像的能力，识别的能力，欣赏的能力，自控的能力，自我发展能力等。
也包括开发学生智力的教育目的。
推行素质教育以来的科学研究发现，音乐教育在培养学生的基本技能与发展学生的智能方面，有着得天独厚的优势。
所以当今的中小学教学中，教师们都在把音乐引进到课堂教学，构建一种多元素，主体式的教学模式。
事实正是这样，一首优美的曲子，能把人带到理想的世界，置身于这样的情景中，能更有利于想像力学生的培养。
如柴科夫斯基的《四小天鹅舞曲》，其音乐活泼、轻快，形象的描绘了天鹅在湖畔嬉戏的情景。
通过对这首乐曲的听、想、说等音乐实践活动，可以充分的培养学生的想像力和欣赏能力。
正因为如此，中小学教师往往在教学中，让学生边听相关的乐曲，边想象教学内容，在脑海中幻想教学画面，加深对教学内容的理解，按着记忆想象的情景表达出来。
这样，听、想、说有机结合，进而发展学生的能力与智力。
初中音乐教学论文(8篇)
初中音乐教学论文（8篇）第一篇：初中音乐教学现状思考一、初中音乐教学的现状分析1.方法不当音乐教学的效率高低和教师的教学方式好坏有着直接的关系。
在当下音乐教学中，教师教学方法不当主要表现在两个方面：（1）“穿新鞋，走旧路”，虽高喊课改口号，但教学依旧因循守旧，沿用传统单一的传授方法，学生的主体性得不到体现和激发；（2）“穿新鞋，走歪路”，虽顺应课改要求，采用了课改提倡的自主、合作、探究的教学方法，但是却不能很好地应用，更甚者，只是走走形式，无法真正发挥这些教学方法的优势。
2.内容单一初中音乐教材的曲目，大都是中外名家的经典之作，它不仅不能满足当下学生的教学对象，而且也不能适应当代初中生的心理发展特点，满足不了学生的需求。
二、初中音乐教学的改革办法针对以上的几个问题，只有我们采用有效的教学对策，对症下药，才能进一步推动音乐教育事业的改革与发展。
1.转变观念学校领导应利用课程改革契机，立足音乐学科特点，围绕科学价值，培养学生的音乐兴趣和爱好，纠正教师以及学生对于音乐的传统认识和态度，转变师生观念，强调音乐教学在学校发展以及学生教育中的重要地位。
2.完善方法新课程标准中要求初中音乐教学以学生的发展为本，引导学生走近音乐，并使学生养成积极参加音乐活动的习惯，促进终身音乐学习。
因此，我们在教学中，必须要转变传统的教学方法，多开展音乐实践活动，充分发挥学生的主观能动性，让学生在实践活动中，激发音乐兴趣，培养思考习惯，鼓励音乐创新。
此外，教学中要充分考虑教材要求和学生特点，合理、有效地利用自主、合作、探究的教学方式。
3.丰富内容在初中音乐教学中，除了充分发挥音乐教材本身的优势和特点，挖掘音乐作品中的内涵，渗透美育之外，教师应根据初中年龄段学生的音乐爱好，补充一些其他形式的音乐，满足学生的需求，激发学生对音乐的情感与共鸣。
第二篇：初中音乐教学水平提高策略一、促进初中音乐教学水平提高的有效策略1.改变传统教学观念，重新认识初中音乐教学的重要性初中阶段的教育仍然是以应试科目为主，这是应试教育制度的必然产物，作为初中教师，一定要及时认识到这种教育制度的缺陷，积极对学生开展素质教育的相关教学活动。
初中音乐教学论文优秀范文推荐(共6篇)
初中音乐教学论文优秀范文推荐（共6篇）本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！第1篇：论初中音乐教学中民族音乐的教学方法一.培养学生乐感以及音乐鉴赏力的原则音乐教学具有其自身的独特性，与语言类学科相比，音乐学科更重视学生的个人兴趣。
同时，它还需要学生投入更多的实践以及长久的训练。
首先，音乐学科通过更加直白且明确的方法表达个人情感。
学生在学习的过程中需要置身于不同音乐曲目所提供的场景之中，真实感受其所表达的感情。
只有这样学生才可以更深刻的体会音乐的魅力。
这种方式只是学生个人的感官感受，非专业音乐欣赏者亦可以做到。
然而音乐教学则是通过理论教授学生怎样更好的体会音乐的美妙，以及怎样从一个专业的角度评价不同音乐。
由此可见，理论教学在音乐教学中的重要性。
与此同时，教师在教学过程中不可忽视的是学生的相关实践。
音乐教学的实践性极强，学生只有通过实践才可以更深刻的体会相关情感。
学生通过自主创作以及练习相关音乐技巧，从而可以更好的体会乐曲炫技之处。
二.培养学生乐感以及音乐鉴赏力的具体教学措施（一）合理导入教学好的开始是成功的一半。
而音乐教学在很大程度上对学生个人的投入度有着一定的要求，这就更突出了音乐教学中教学导入的重要性。
随着社会的发展，学生更加注重张扬个性，对于音乐、美术等学科的兴趣更大，然而理论教学毕竟存在一定的枯燥性。
因而出现了众多学生对音乐非常感兴趣却不愿意上音乐课的现象。
初中学生由于学业的压力等原因，在音乐课上的积极性远不及小学生来得浓厚。
这就要求我们的教师注重运用有吸引力的手段进行教学。
因此，教师如何引导学生正确的上音乐课，以及在教学过程中保持学生的注意力都是十分重要的。
合理导入教学就是指教师利用学生的兴趣点引导学生更快的进入教学情境之中。
首先，可以利用传统的教学导入方式，例如讲故事以及成语典故等方式。
初中音乐教学论文(8篇)
初中音乐教学论文(8篇)和意义，注重培养学生的音乐素养和创造力，引导学生发现音乐中的美和价值。
2.注重教学方法的创新，采用多种教学手段，如音乐游戏、音乐欣赏、音乐创作等，激发学生的研究兴趣和参与热情，提高教学效果。
3.建立良好的研究氛围，营造积极向上的音乐教育氛围，让学生在轻松愉悦的氛围中研究音乐，更好地理解和掌握音乐知识和技能。
二、实施初中音乐教学水平提高策略的具体措施1.制定科学合理的教学计划，根据学生的音乐水平和兴趣爱好，设计多样化的教学内容和教学方式，注重培养学生的音乐素养和创造力。
2.加强教师队伍建设，提高教师的音乐素养和教学水平，鼓励教师创学方法，积极参与教学研究和交流活动。
3.加强教学资源建设，建设音乐教室和音乐实验室，配备先进的音乐设备和教学工具，提供优质的音乐教学资源和环境。
4.加强学生自主研究和实践活动，鼓励学生参加音乐比赛和演出，提高学生的音乐表现能力和自信心，培养学生的音乐兴趣和爱好。
5.加强家校合作，建立健全的家校沟通机制，让家长了解学生的音乐研究情况，积极参与学生的音乐教育，共同促进学生的全面发展。
初中阶段的教育仍然以应试科目为主，这是应试教育制度的必然产物。
然而，作为初中教师，我们需要认识到这种教育制度的缺陷，并积极开展素质教育的相关教学活动。
音乐作为素质教学的重要内容之一，可以提高学生的行为修养和心理素质。
因此，教师必须及时修正对音乐课程的认识，重新认识初中音乐教学对于学生身心发展的重要作用。
在思想层面及时更正之前的错误认识，从而在行动上给予学生指导，积极引导学生认真对待音乐课程，认真研究相关的音乐知识。
教师需要善于开发新的教学方式，针对音乐形式的变化方向，在新的教学环境中辅之以现代化的音乐教学理念。
教师可以吸取小学音乐课程的教学经验，在课堂教学中把唱歌和理论知识结合在一起进行教学。
唱歌可以是多变的形式，学生可以开口唱，教师也可以开口唱，教师还可以带领学生进行唱等等。
初中音乐教学方法实用范例探讨(含示范课课程设计、学科学习情况总结)
初中音乐教学方法实用范例探讨第一篇范文：初中音乐教学方法实用范例探讨音乐教育作为我国基础教育的重要组成部分，旨在提高学生的审美素养，培养学生的音乐鉴赏能力和创造力。
初中阶段的音乐教学，既是对音乐基础知识的巩固，也是对音乐技能的提升。
本文将结合初中音乐教学的实际情况，探讨一些实用的教学方法。
1. 情境教学法情境教学法是指在教学过程中，教师有目的地引入或创设具有一定情绪色彩的、以形象为主体的生动具体的场景，以引起学生一定的情感体验，从而帮助学生理解教材，并使学生的心理机能得到发展的教学方法。
在初中音乐教学中，教师可以利用多媒体设备，为学生播放与教学内容相关的音乐作品，让学生在聆听的过程中，感受音乐的魅力。
2. 欣赏教学法欣赏教学法是指在音乐教学过程中，教师引导学生对音乐作品进行欣赏，以提高学生的音乐审美能力。
教师可以选择一些具有代表性的音乐作品，让学生在聆听的过程中，关注音乐的旋律、节奏、和声等方面，从而提高学生的音乐鉴赏能力。
3. 实践教学法实践教学法是指在音乐教学中，教师组织学生进行各种音乐实践活动，以提高学生的音乐技能。
例如，教师可以组织学生进行合唱、独唱、器乐演奏等，让学生在实践中提高自己的音乐表现力。
4. 合作学习法合作学习法是指在音乐教学中，教师组织学生进行小组合作学习，共同完成教学任务。
这种教学方法可以培养学生的团队协作精神，提高学生的沟通能力。
例如，教师可以让学生分组进行合唱排练，每组成员分工合作，共同完成一首歌曲。
5. 启发式教学法启发式教学法是指在音乐教学中，教师通过启发引导学生主动思考、探索，从而提高学生的音乐素养。
教师可以提出一些与教学内容相关的问题，引导学生进行思考，激发学生的求知欲。
6. 个性化教学法个性化教学法是指在音乐教学中，教师根据学生的兴趣、特长和需求，制定有针对性的教学计划。
这种教学方法可以充分调动学生的学习积极性，提高学生的音乐水平。
例如，对于具有某种乐器特长的学生，教师可以重点培养其在乐器演奏方面的能力。
初中音乐教学教学模式(含学习方法技巧、例题示范教学方法)
初中音乐教学教学模式第一篇范文：初中音乐教学模式探讨音乐教育作为我国基础教育的重要组成部分，对于培养学生的审美情趣、提高综合素质具有重要意义。
初中阶段的音乐教学，既要注重基础知识的传授，又要关注学生个性的发展。
本文将围绕初中音乐教学模式展开探讨，以期为音乐教育工作者提供参考。
一、初中音乐教学模式的基本内涵1.启发式教学模式：教师通过设置富有启发性的问题，引导学生主动思考、探索，激发学生的学习兴趣和求知欲。
2.情感教学模式：关注学生的情感需求，创设温馨、和谐的教学氛围，使学生在愉悦的情感状态下学习音乐。
3.实践教学模式：重视学生的实践操作，让学生在实践中感受音乐、体验音乐，提高学生的音乐实践能力。
4.个性化教学模式：尊重学生的个性差异，因材施教，满足学生不同音乐需求。
5.融合教学模式：将音乐与其他学科相互融合，拓宽学生的知识视野，提高学生的综合素质。
二、初中音乐教学模式的有效运用1.情境创设：教师可以通过多媒体手段，如音乐、图片、视频等，为学生营造一个富有感染力的教学情境，激发学生的学习兴趣。
2.互动交流：鼓励学生积极参与课堂讨论，引导学生分享自己的音乐心得，提高学生的表达能力和合作精神。
3.教学评价：注重过程性评价与终结性评价相结合，全面了解学生的音乐学习状况，给予客观、公正的评价。
4.实践活动：组织丰富多样的音乐实践活动，如音乐会、合唱、舞蹈等，提高学生的音乐表现力和创造力。
5.拓展资源：充分利用校内外音乐资源，如专业音乐教师、音乐工作坊等，丰富教学内容，提高教学质量。
三、初中音乐教学模式的实践探索1.探究式学习：教师引导学生围绕音乐作品展开探究，自主发现音乐规律，提高学生的音乐鉴赏能力。
2.合作学习：鼓励学生组建音乐学习小组，共同完成音乐作品，培养学生的团队协作精神。
3.项目学习：以音乐项目为载体，让学生在实践中解决问题，提升学生的音乐综合能力。
4.跨学科学习：将音乐与其他学科相结合，如历史、文学、舞蹈等，拓宽学生的知识领域。
初中音乐教学的教学模式与方法论
初中音乐教学的教学模式与方法论第一篇范文：初中学生学习方法技巧音乐教育是培养学生审美情趣、提高综合素质的重要途径。
在初中阶段，音乐教学应注重培养学生的音乐兴趣、基本技能和欣赏能力。
为了提高音乐教学质量，教师需要探索有效的教学模式和方法。
本文从教学模式、教学方法和教学策略三个方面探讨初中音乐教学的模式与方法论。
一、教学模式1.情境教学模式：通过创设情境，让学生在感受音乐的氛围中学习。
例如，在教授古典音乐时，教师可以播放相应时期的历史背景资料，让学生了解音乐家的生平事迹，从而更好地理解音乐作品。
2.启发式教学模式：教师引导学生主动思考、探究音乐问题，培养学生的创新精神和实践能力。
例如，在教授音乐理论知识时，教师可以提出问题，引导学生通过实践找到答案。
3.合作学习模式：鼓励学生之间相互合作、交流，提高学生的团队协作能力和沟通能力。
例如，在教授合唱曲目时，教师可以将学生分成若干小组，让学生在组内讨论、练习，最后进行汇报演出。
二、教学方法1.聆听法：通过让学生聆听各种类型的音乐作品，提高学生的音乐欣赏能力和审美水平。
教师可以定期组织音乐欣赏活动，让学生分享自己的心得体会。
2.实践法：通过让学生亲身参与音乐表演，培养学生的音乐技能和表现力。
例如，教师可以组织学生参加校园歌手大赛、音乐会等活动，让学生在实践中提高。
3.游戏法：将音乐教学融入游戏活动中，让学生在轻松愉快的氛围中学习。
例如，教师可以设计一些音乐问答、接龙等游戏，让学生在游戏中掌握音乐知识。
三、教学策略1.差异化教学：针对不同学生的音乐基础和兴趣，制定个性化的教学计划。
对音乐基础较好的学生，可以适当提高教学难度，引导他们向更高层次发展；对音乐基础较差的学生，要加强基础训练，提高他们的自信心。
2.过程性评价：注重对学生学习过程的评价，不仅关注学生的最终成果，还要关注学生在学习过程中的努力和进步。
通过定期举办音乐会、比赛等活动，让学生展示自己的才华，提高他们的自我成就感。
初中音乐教学的论文
初中音乐教学的论文初中音乐教学的论文音乐教学本身就是一门具有科学性与艺术性的学科，在教学过程中，教师要形成科学的思维与理念，善于利用音乐的科学原理展开音乐教学。
下面是小编整理的初中音乐教学的论文，欢迎来参考！摘要：在初中音乐教学中，以前的传统教学方法抑制了当代的流行音乐的引入。
通过上述的针对初中音乐教师以及初中学生二者的策略，将流行音乐引入到初中音乐教学的课堂中，让更多的正能量传递给学生，带动学生学习的积极性，心情愉快，也能够提高其他学科的学习效率。
流行音乐，最初起源于欧美地区，后来传入中国。
在中国内地，大部分熟悉的流行音乐作品还是内地和港台地区的歌曲。
流行音乐因为曲调简单、通俗易懂、容易传唱的特点，被各阶层人士所接受，尤其是初中学生更是“疯狂”追逐。
但是，就目前来讲，现在的初中的音乐教学情况究竟怎么样，又如何将好的流行音乐引入到初中的音乐教学之中，让初中学生享受到好的流行音乐呢？目前初中音乐教学的现状分析由于我国的教育水平不均等，教师年龄也大小不一。
初中的音乐教学情况也参差不齐，但基本上教学的内容是以古典音乐、民俗音乐为主，这和传统的教学方法和教学模式是分不开的。
大部分的地区在初中音乐教学上普遍以当地音乐教材为主，年轻的音乐老师可能会教一些轻快、活泼一点的课外歌曲，但也是万事不离其宗，初中音乐教材还是放在第一位。
就年龄比较大的音乐教师来说，传统的教育观念根深蒂固，接受新鲜的潮流音乐时会有抵触心理，所以很大程度上不会教初中生一些流行音乐，这是由于他们对于流行音乐的认识还不够。
在这种原因之下，初中学生在本应该放松快乐的音乐课堂中会表创造出我们的方法，改变传统的教学模式，使师生共同营造和谐、愉快、合作的教学氛围，激发学生学习音乐的浓厚兴趣，调动他们学习的积极性，使学生变“厌学”为“乐学”，变“被动学习”为“主动学习”，进而达到良好的教学效果，已经成为当前广大教师所共同探讨的课题，这正如教育家舍吉宁所说：“我们的任务是——不要孤立的学生，孤立的教师，而要学生+教师。
初中音乐教学的教学模式与方法论(含示范课课程设计、学科学习情况总结)
初中音乐教学的教学模式与方法论第一篇范文：初中音乐教学的教学模式与方法论在我国的基础教育阶段，音乐教育作为培养学生综合素质的重要组成部分，不仅能够提高学生的审美素养，还能促进学生的心理健康。
初中阶段是学生个性发展和兴趣培养的关键时期，音乐教学在这一阶段具有不可替代的作用。
为了提高初中音乐教学质量，本文从教学模式与方法论角度出发，探讨如何优化音乐教学，以期为音乐教育工作者提供参考。
二、教学模式1.启发式教学模式：在音乐教学中，教师应以学生为主体，注重启发学生的思维，引导学生主动探索、发现和创造。
通过设置疑问、情境教学等方式，激发学生的学习兴趣，培养学生的自主学习能力。
2.情感教学模式：音乐教学应关注学生的情感体验，教师要以真诚的情感感染学生，让学生在愉悦的氛围中感受音乐的魅力。
同时，教师要关注学生的个体差异，给予每个学生充分的关爱和鼓励，提高学生的自信心。
3.合作教学模式：音乐是一种集体艺术，合作教学模式有利于培养学生的团队精神和协作能力。
教师可以组织学生进行合唱、合奏等形式的合作活动，让学生在实践中学会沟通、协调和合作。
4.跨学科教学模式：音乐与其他学科之间存在着密切的联系，教师可以打破学科界限，将音乐与其他学科相结合，如语文、历史、美术等，以丰富音乐教学的内容，提高学生的综合素养。
5.情境教学法：通过创设生动、形象的音乐情境，让学生在情境中感受、体验音乐，从而提高学生的音乐鉴赏能力和创造力。
6.案例教学法：选取具有代表性的音乐作品，对学生进行深入剖析，使学生掌握音乐的基本原理和技巧。
7.实践教学法：注重学生的音乐实践活动，如演唱、演奏、创作等，提高学生的音乐技能和表现力。
8.欣赏教学法：引导学生对音乐作品进行欣赏，培养学生的音乐审美能力和情感体验。
9.游戏教学法：将音乐教学与游戏相结合，使学生在轻松愉快的氛围中学习音乐，提高学生的学习兴趣。
10.翻转课堂法：改变传统教学模式，将课堂主权交给学生，让学生在课前自主学习，课上进行讨论和展示，提高学生的自主学习能力。
初中音乐教学教研论文(3篇)
第1篇摘要：音乐教育作为素质教育的重要组成部分，对于培养学生的审美情趣、创新精神和实践能力具有重要意义。
本文从初中音乐教学现状出发，分析了当前音乐教学存在的问题，并提出了相应的教学教研策略，以期为我国初中音乐教育改革提供参考。
关键词：初中音乐；教学现状；问题；教学教研策略一、引言音乐教育是培养学生全面发展的重要途径，而初中阶段是音乐素养培养的关键时期。
近年来，我国初中音乐教育取得了显著成果，但仍存在一些问题。
本文旨在分析初中音乐教学现状，探讨存在的问题，并提出相应的教学教研策略。
二、初中音乐教学现状1. 课程设置不合理当前，部分初中音乐课程设置存在偏重理论、忽视实践的现象，导致学生音乐素养难以得到全面发展。
2. 教学方法单一传统教学模式以教师讲授为主，缺乏互动性和趣味性，难以激发学生的学习兴趣。
3. 教师素质参差不齐部分音乐教师缺乏专业素养，教学水平不高，难以满足学生多样化的学习需求。
4. 考核评价体系不完善当前初中音乐考核评价体系过于注重学生考试成绩，忽视了对学生综合素质的培养。
三、初中音乐教学存在的问题1. 学生音乐素养不高由于课程设置不合理、教学方法单一等原因，部分学生音乐素养较低，难以形成良好的音乐审美观念。
2. 教学资源匮乏部分学校音乐教学资源匮乏，如音乐器材、教学软件等，影响了音乐教学质量。
3. 教师教学观念落后部分教师教学观念落后，缺乏创新意识，难以适应新课程改革的要求。
4. 考核评价体系不合理考核评价体系过于注重考试成绩，忽视了学生的个性发展和创新能力。
四、初中音乐教学教研策略1. 优化课程设置根据学生兴趣和需求，调整课程内容，注重理论与实践相结合，提高学生的音乐素养。
2. 改进教学方法运用多种教学方法，如情景教学、互动教学等，激发学生的学习兴趣，提高教学效果。
3. 提高教师素质加强音乐教师培训，提高教师专业素养，使教师能够适应新课程改革的要求。
4. 完善考核评价体系建立多元化的考核评价体系，注重学生综合素质的培养，关注学生的个性发展和创新能力。
初中音乐教学的教学方法(含示范课课程设计、学科学习情况总结)
初中音乐教学的教学方法第一篇范文：初中音乐教学的教学方法音乐教育是培养学生审美情趣、提高综合素质的重要途径。
在初中阶段，音乐教学不仅要传授音乐知识，还要激发学生的学习兴趣，培养他们的音乐鉴赏能力和创造力。
本文将探讨初中音乐教学的教学方法，以期为音乐教师提供有益的借鉴。
教学方法概述1.启发式教学法：通过引导学生思考、探索，激发学生的学习兴趣和主动性。
2.情感教学法：注重培养学生的音乐情感，使他们在欣赏和演奏音乐时能够更好地表达自己的情感。
3.实践教学法：通过实践活动，提高学生的音乐技能和表现力。
4.分组合作教学法：鼓励学生合作演奏、合唱等形式，培养团队精神和协作能力。
5.信息技术辅助教学法：利用多媒体、网络等资源，丰富教学手段，提高教学质量。
教学方法详述1. 启发式教学法在初中音乐教学中，教师可以通过提问、设置悬念等方式，激发学生的思考，引导学生主动探索音乐知识。
例如，在教授一首新歌时，教师可以先播放歌曲，让学生听后感性地判断歌曲的风格、节奏等特点，然后再引导学生学习歌曲的背景、作曲技巧等理论知识。
2. 情感教学法情感教学法强调培养学生的音乐情感，使他们在欣赏和演奏音乐时能够更好地表达自己的情感。
教师可以通过讲解音乐作品背后的故事、引导学生参与音乐表演等方式，激发学生的情感共鸣。
例如，在教授一首爱国主义歌曲时，教师可以讲解歌曲的创作背景，让学生了解歌曲所表达的爱国情感，进而激发他们的爱国情怀。
3. 实践教学法实践教学法是通过实践活动，提高学生的音乐技能和表现力。
教师可以组织学生进行合唱、乐队表演、音乐创作等形式的活动，让学生在实践中学习、提高。
例如，在教授打击乐器知识时，教师可以组织学生进行打击乐合奏，使他们在实践中掌握打击乐器的技巧和节奏感。
4. 分组合作教学法分组合作教学法鼓励学生合作演奏、合唱等形式，培养团队精神和协作能力。
教师可以根据学生的特长和兴趣，将学生分为若干小组，让他们在小组内进行合作演奏。
初中音乐教学论文(经典范文6篇)
初中音乐教学论文(经典范文6篇)
1. 音乐与学生综合素质发展的关系研究
这篇论文探讨了音乐教学对学生综合素质发展的影响。
通过研究音乐对学生认知、情感和创造力的培养作用，论文提出了一些有效的音乐教学策略。
2. 音乐节奏感培养的方法与实践
本篇论文介绍了一些有效的音乐节奏感培养方法和实践，包括教学设计、教材选择和教学工具运用。
论文还结合实例展示了这些方法的实际应用。
3. 音乐教学中的合作研究策略研究
这篇论文探讨了音乐教学中合作研究的重要性，并提出了一些具体的合作研究策略。
通过对学生团队合作的培养，论文强调了音乐教学对学生协作能力的促进作用。
4. 音乐教学中的创造性思维培养
本篇论文研究了如何在音乐教学中培养学生的创造性思维。
论文介绍了创造性思维的培养方法和重要性，并提出了一些教学策略和实践案例。
5. 音乐欣赏教学的有效策略
这篇论文总结了音乐欣赏教学的有效策略。
论文介绍了音乐欣赏的重要性、目标和评价方法，并提供了一些具体的教学策略，以促进学生的音乐理解和欣赏能力的发展。
6. 科技在音乐教学中的应用与探索
本篇论文研究了科技在音乐教学中的应用与探索。
论文介绍了音乐教学中常用的科技工具和应用案例，并提出了如何有效地将科技融入音乐教学的建议和策略。
以上是六篇初中音乐教学论文的经典范文，涵盖了音乐教学中的各个重要方面。
希望能为初中音乐教学的研究和实践提供一定的参考和指导。
初中音乐教学论文六篇
初中音乐教学论文六篇学校音乐教学论文范文1一、学校音乐课堂流行音乐教学的现状首先，受到传统的音乐教学理念的影响，同学在课堂上学到的都是古典音乐和民族音乐，教材的内容就打算了流行音乐很难融入课堂教学。
老师在教学过程中，很少教同学学习流行音乐。
就算同学有类似的想法也会被扼杀在摇篮之中。
其次，老师的教学理念非常传统，对流行音乐有一种偏见，认为流行音乐没有呈现艺术性，演唱缺乏科学指导，流行音乐的旋律和歌词也没有古典音乐正式，那样兴奋人心。
因此，很难将流行音乐贯穿到音乐教学的过程中。
最终，学校生学习流行乐的热忱没有那么高，老师对流行音乐不了解，在教学过程中没有实行正确的手段对同学进行引导，会导致同学对流行音乐的理解偏差，在肯定程度上影响学习的乐观性和制造性。
二、流行音乐引入学校音乐教学课堂的重要性（一）激发同学的学习爱好由于社会的进展，许多同学在很小的时候就听流行音乐，流行音乐在他们的心中已经有了肯定的重量，这对引进流行音乐有肯定的关心。
流行音乐在当今社会的传唱度比较高，音乐形式新颖，对学校生来说是一种全新的体验，接受起来也比较快。
老师在将流行音乐引入学校教学的过程中，要进行合理的筛选，选择有乐观健康的音乐元素的曲目，提高教学的质量，不断激发同学学习音乐的爱好，挖掘他们的音乐潜能，让同学在学习流行音乐的过程中，不断提升主观能动性，充分提升学习音乐的乐观性。
（二）提高同学的音乐素养传统的音乐教学过于死板，教学模式单一，同学长时间受古典音乐等音乐形式的影响，禁锢了思维的进展。
流行音乐的引入，将同学带入了一个新的音乐体验模式，激发了同学的潜能，让同学从不同音乐视角去鉴赏艺术，在全新的领域充分发挥想象力，提高同学的音乐素养。
（三）促进同学的全面进展在学校教学的过程中，音乐虽然不是重点的学科，但是对同学今后的进展仍旧有重要的作用。
在素养教育的背景下，社会进展需要的是全面的人才，音乐教育提升的是同学的艺术修养和审美情趣。
浅议中学音乐教学的论文
浅议中学音乐教学的论文浅议中学音乐教学的论文音乐是美的教育。
音乐教学的目的在于激发学生对音乐的兴趣，从而热爱音乐，为培养高尚的情操、良好的品德﹑健康的审美观服务。
那么如何才能做好中学音乐教学呢？一、构建先进的艺术教学理念在教学中要结合学生实际，努力探索科学的训练方法，因材施教，中西结合。
教师的任务就在于帮助学生修饰自己的声音，培养学生的演唱能力和素质，使学生的演唱自如、流畅、美丽、动听。
中国民族声乐艺术源远流长，声乐艺术理论日臻完善和系统化。
“西洋唱法”也有其先进经验。
人类发音器官的结构和发声原理是相同的，绝对没有哪位歌唱家的发音器官比别人多一个或少一个部件。
那么，不管是中国人还是西方人，在进行声音训练时就有共性，就有相互借鉴的地方。
“西洋唱法”历史悠久，除语言和音乐风格与我们有区别外，在嗓音训练方法和声音美学方面有值得我们借鉴的地方。
过去有人说，“西洋唱法”声音宏亮、宽广、浑厚，有较强的戏剧性，不宜表现中国民族声乐作品。
其实，中国声乐艺术也同样要求声音的宏亮、浑厚、结实、宽广，我国北方一些民族性格粗犷、豪爽、奔放、热情、真挚，恰好就可用“西洋唱法”中一些特有的音质来表达我们的音乐。
例如：滕格尔演唱的《蒙古人》等系列蒙古草原的歌曲，就不一定只能用粗沙、略带嘶哑的声音和通俗的风格来表现，完全可以用明亮、宽厚、奔放的男高音来表现。
二、培养切合实际的发声体系人的.嗓音，就是一件乐器，一件能用不同语言表现音乐的奇妙的乐器。
要做到正确、科学的发声并利用好嗓音这件乐器表现音乐，了解嗓音生理结构和发声原理是前提。
人的发声器大体由声带、胸腔、喉腔、咽腔、口腔、鼻腔、头腔构成。
简单的发声原理是：声带在气体的冲击下产生振动，然后声带振动发出声音，经过胸腔、咽腔、喉腔、口腔、鼻腔、头腔的共鸣，便发出响亮和动听的声音。
音质、音色和演唱能力，都是由共鸣腔体调节出的不同结果。
要做到自如调节共鸣腔体，必须经过严格、正规的训练。
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略论初中音乐课的教学模式
【摘要】音乐新课程基本理念是“以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力；强调音乐实践，鼓励音乐创造；突出学科特点，关注学科综合；弘扬民族音乐，理解音乐文化多样性；面向全体学生，注重个性发展。
”作为城镇初中一名音乐教师，根据自己的教学经验，结合实际，探索了“导演议练评”的课堂教学模式。
【关键词】城镇初中音乐课模式
【中图分类号】 g424 【文献标识码】 a 【文章编号】 1006-5962（2012）10（a）-0174-01
音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现与交流的必不可少
的重要形式，是人类精神生活的有机组成部分；作为人类文化的一种重要形态和载体，蕴涵着丰富的文化和历史内涵，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，满足人们的精神文化需求。
对音乐的感悟、表现和创造，是人类基本素质和能力的一种反映。
音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育阶段的一门必修课。
音乐新课程基本理念是“以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力；强调音乐实践，鼓励音乐创造；突出学科特点，关注学科综合；弘扬民族音乐，理解音乐文化多样性；面向全体学生，注重个性发展。
”
城镇初中处于城乡结合部，城镇初中学生来源主要由三部分构成，其一是城镇本土小学毕业生；其二是城郊小学毕业生；其三是
农村毕业生。
城镇本土小学的音乐课就是教教歌，做做作业，或者被其他学科占领，再好一点就是传统教法，教师一言堂，学生心惶惶，教师疲惫不堪，学生连歌都唱不会，初步技能都掌握不了。
来自城郊和村小的学生连音乐课都没上过，基本不知道还有音乐这么美妙的事物。
基于这样的现实，笔者作为城镇初中一名音乐教师，根据自己的教学经验，结合实际，探索了“导演议练评”的课堂教学模式。
“导”即是导入课程，不论是旧课还是新课，都非常有必要“导”这一环节，通过导课迅速集中学生注意力，激起学习的欲望，导课形式灵活多变，根据课程具体内容确定合适的形式，是采取“提问式”还是“图片式”，“名言式”还是“幽默式”等等，或者根据教师的自身特点进行设计，都得根据课程主题内容进行设计。
我在上“走进歌乐山”这一课时，导课采用的是“提问+图片式”，歌乐山、白公馆、渣滓洞，牢房、刑具的图片用多媒体出示，并提问：“同学们看到这样的图片，有没有似曾相识的感觉，如果有，能告诉我你的感觉吗？就有学生说：“老师，我知道，我去过歌乐山，参观过白公馆、渣滓洞！”这时，他是自豪的，他非常乐意跟同学们分享他的经历和见闻。
老师就继续引导他：“把你参观的见闻和感想告诉同学们好吗？”这位同学就会把它的所见所闻告诉同学们，再结合图片，同学们的理解就会深刻一些，利用这样的方式，激起了同学们学习“走进歌乐山”的欲望，跃跃欲试，想早早打开课本，想知道这首歌究竟怎么唱，这首歌究竟会带给我们什么样的收获。
我在上“祖国给我理想”这一课时，采用的是“名言式”导课，“古希腊著名的思想家、哲学家、教育家苏格拉底说，世界上最快乐的事，莫过于为理想而奋斗，同学们，你们会有什么样的理想呢？你能为之快乐的奋斗吗？”请同学们朗读歌词“祖国给我理想”。
用这样的方式导课，同学们很快就进入角色，并且把自己的理想联系起来，积极的投入到学习中。
“演”即是运用多媒体或者录音或者教师自己对新课程进行演示，让学生完整而充分的聆听作品，在音乐体验与感受中，享受音乐审美过程的愉悦，体验与理解音乐的感性特征与音乐内涵，对作品有一个初步的认知。
在“走进歌乐山”一课中，我播放录音，学生初次聆听获得歌曲的整体感受。
然后齐声朗读歌词，理解歌词，再聆听，进一步熟悉作品。
“议”即是学生分小组分析、讨论对音乐的初步认知。
在“走进歌乐山”一课中，在第三次聆听过程中，小组分析讨论歌曲的速度、情绪、旋律、节奏，笔者发现，在本环节中，学生对基本音乐要素如力度、速度、情感容易形成自己的认识，对旋律、节奏、节拍、识谱等方面的认识就差很多，通过理解歌词，能够理解音乐作品的基本思想。
“练”即是“练习”，通过演唱、模仿、比较等方法，调动手眼口耳跟随大脑的活动积极动作，使学生能够积极参与即兴式自由发挥为主要特点的探究与创作活动。
在老师琴声的带领下，首先唱“la”，体会旋律的走向，音的高低长短，第二遍用手指在桌面轻
击节拍，并唱“la”，第三遍双手挥2/4图示歌唱歌词，在练习过程中，学生都轻声歌唱，聆听琴声，辨别自己的歌声的音高、节拍、节奏是否准确，及时调节修正。
轻声歌唱的好处是学生能够养成内心歌唱的好习惯，避免喊唱、吼唱，能够辨别自己的歌声的音高、节拍、节奏是否准确，还能够起到练声的作用，调节歌唱器官进入到工作状态。
待到唱得比较熟练了，就让学生在此音量的基础上，逐渐加大音量歌唱，直至不费力的自然的歌唱。
在学生的练习过程中，发现难点，教师针对难点，学生能通过自主或者合作解决的，教师不干预，学生不能解决的难点，教师给予解答。
在“练”的环节，学生的学习热情和积极性得到很大的体现和发挥，学生积极发言，积极展现，每一个学生都活力四射，全体都动起来了，实现了面向全体，注重个性发展。
“评”即是多元评价，采用学生评价或者教师评价，学生评价和教师评价相结合，对本课的学习目标、学习过程、学习效果、学习方法、学生参与面和参与程度等进行客观评价，老师要写教学反思，肯定成绩，找出不足，并改进方法，促进学生发展。
“导演议练评”五环节独立存在但不孤立，“议”中有“导”，“练”中有“演”，各环节交互穿插，根据教学需要灵活运用。
这一教学模式经过教学实践，初具效果，在以后的教学中，期望能进一步探索出各环节的有效性，在短短的40分钟课堂里，实现短时高效的效果，进一步修正和完善“导演议练评”音乐课模式，把美育落到实处，提高学生的音乐感悟、表现和创造能力。
参考文献
[1] 义务教育音乐课程标准：2011年版/中华人民共和国教育部制定.—北京：北京师范大学出版社，2012.1.。