梦——毕加索作品临摹
毕加索的画作文
毕加索的画作文
•相关推荐
毕加索的画作文
在日常的学习、工作、生活中，大家最不陌生的就是作文了吧，作文是人们把记忆中所存储的有关知识、经验和思想用书面形式表达出来的记叙方式。
相信写作文是一个让许多人都头痛的问题，下面是小编为大家整理的毕加索的.画作文，希望能够帮助到大家。
课堂上，林老师神秘地拿出了一张毕加索的画——《梦》。
这张画以暖色调为主，给人以温暖的感受。
画中画着一位少女，在美妙的梦境中。
她有一头似太阳光芒的金发，眯着眼，嘴角上扬，好像在笑一样。
头稳稳搭在肩上，身体自然地靠在椅背上，多么惬意啊！
画上的这位少女在梦中好像有什么高兴的事，也许她遇见了一位头顶着发着金色光圈的小天使了吧！你瞧，她身着白色的小短裙，还有一双透明的翅膀，还有着孩子般甜美的笑容，多么可爱啊！少女一定梦想和她一起飞上天空，去与小鸟玩耍，坐在白云上吃另类棉花糖呢！她一定还想环游世界，还想到太空飞翔，去感受那神奇的没有引力的太空去吧？少女一定在这时笑了，这个梦多么甜，多么美好呀！
毕加索一定要反复练习才可以画得这么惟妙惟肖吧！虽然有些地方用色夸张，但是我觉得它带给人新奇的感觉！
我想他一定是脑子里装有许多稀奇古怪的点子，才能使画带给我们无限灵感，无限遐思。
我听说他小时候成绩不好，但画画却是一绝，所以他爸爸让他学习画画，因此成就了一代名画家。
我觉得毕加索简直是一个奇才！当然，他也要通过细心观察，才会画得如此惟妙惟肖，才能让我们感觉到出神入化！。
梦毕加索作品临摹ppt课件
2021精选ppt
3
• 大家喜欢彩色的世界还 是黑白的呢？
• 你们喜欢哪几个颜色？
• 哪几个颜色最亮呢？
2021精选ppt
4
• 这幅画中那几个颜色 亮？
• 红色和黄色是比较亮 的，给人视觉冲击力 很强。
• 那么让我们一起来临 摹《梦》这幅画，来 感受色彩的魅力。
2021精选ppt
5
2021精选ppt
毕加索
2021精选ppt
1
《梦》
• 这幅画是毕加索以立体派描绘 女人形象,这个女人的样子很自 由———线条和色彩自由组合 的杰作。《梦》整体颜色比较 鲜艳，用笔直接，线条使用较 多，画面当中女人的脸被从中 截开，是立体派表现的一种手 法。女人的面部表情安详，柔 和，看得出她睡的好甜，让人 有种欲睡的感觉，女人的身体 比例不是很协调，上下半部分 过于窄小。两个用线条描绘的 宽大的手臂置于椅子的两个扶 手而向身前耷拉着。显得那么 的无力，完全进入睡的状态。 女人脖子上的项链用红和黄， 显得很突出，让人一眼就看到。
6
注意事项
• 老师没让动手画时不要动手。
• 跟随老师步骤认真绘画，不要随意乱涂画 面
• 洗笔时把笔触到桶底部，在洗笔筒里轻轻 揉洗笔，洗干净拿出笔用擦布把比里面的 水分洗干净。
• 注意画面整洁。
2021精选ppt
7
2021精选ppt
8Leabharlann 2021精选ppt9
对比色装饰画课件
3、 对比色协调方法
a、采用双方面积大小不同的处理方法
b、提高或降低对比色的纯度； c、在对比色之间插入分割色（金、银、黑、 白、灰等） d、对比色之间加入相近的类似色。
二、对比色装饰画
• 1、对比色装饰画的概念
• 以对比色为主要构成关系的装饰画。 • 2、对比色装饰画的特点 • 色彩层次丰富、鲜明，往往给人较为强烈 的视觉效果。
对比色装饰画
——毕加索《梦》的解析与临摹 教师：刘雪芹
对比关系装饰画 ——毕加索《梦》的解析
一、知识点回顾
二、对比色装饰画的概念和特点
三、以毕加索《梦》为例解析
一、知识点回顾
1、对比色概念： 在色相环中每一个颜色对面(180度对 角)的颜色,称为"对比色(互补色)"。 也可以这样定义对比色：两种可以明显 区分的色彩，叫对比色。包括色相对比、 明度对比、饱和度对比、冷暖对比、补色 对比、色彩和消色的对比等。 2、对比色的特点： 色彩绘画的表现中，在适当的位置恰当地运用 补色，不仅能加强色彩的对比，拉开距离感， 而且能表现出特殊的视觉对比与平衡效果。 3、 对比色协调方法
2、明度分析： 整幅画作大块面黑 白灰关系明确，以暗 度背景衬托灰度沙发， 最后突出明亮的主体 人物。 用简练柔和的深色 线条划分出各个区域， 明快而富有层次。
运用色彩的明度，使画面图 底关系分明，逐次关系明确。
知识点： 色彩的明度对 比。
3、色彩纯度对 比
4、色感分析：冷暖对比协调，画面色调丰富 而热烈。知识点：色彩的其他色感对比。
四、临摹
4、色相对比：由主要红绿关系为主调、蓝黄对比 为辅，给人以明丽的视觉冲击而不艳俗。
知识点：对比色彩协调方法的具体运用。
《毕加索》PPT课件
著名9.11事件
2001年9月11日上午[2] ，两架被恐怖分子劫持的民 航客机分别撞向美国纽约世界贸易中心一号楼和 世界贸易中心二号楼，两座建筑在遭到攻击后相 继倒塌，世界贸易中心其余5座建筑物也受震而坍 塌损毁；9时许，另一架被劫持的客机撞向位于美 国华盛顿的美国国防部五角大楼，五角大楼局部
23
毕加索艺术作品欣赏
24
毕加索作品欣赏
雕塑作品
25
石版画
《公牛》
26
《公牛》
27
毕加索绘画作品欣赏
《丑角家族》1905
28
毕加索绘画作品欣赏
《亚威农的少女》1907
29
毕加索绘画作品欣赏
《工厂》1909
30
毕加索绘画作品欣赏
《山丘上的房子》1909
31
毕加索绘画作品欣赏
《三乐师》1921
毕加索的一生辉煌之至，他是有史以来第一个活 着亲眼看到自己的作品被收藏进卢浮宫的画家。在 1999年12月法国一家报纸进行的一次民意调查中，他 以40%的高票当选为20世纪最伟大的十位画家之首。 对于作品，毕加索说：“我的每一幅画中都装有我的 血，这就是我的画的含义。”全世界前10名最高拍卖 价的画作里面，毕加索的作品就占据4幅。
把自然现象从造型上分成 碎片，再把这些碎片镶嵌展现到 自成一体的、画布上的、坚实的 建筑形体里，从而勾画出一个从 许多视角——上面、下面、正面、 侧面——看到的空间所形成的机 体，这便是立体主义这一新的语 言的特征。
格尔尼卡 17
《格尔尼卡》 局部
在灯泡的 强烈光照 下，马的 头部因因 痛苦而扭 曲。它象 征的是人
返回全景
9
提问：作者是谁？作品名称是什么？你 从画面 中看到了什么？
初中美术_《线条的表现力》教学设计学情分析教材分析课后反思
《线条的表现力》教学设计教材分析选自义务教育教科书《美术》（山东教育出版社）七年级上册第一单元《美术的主要表现手段》中的第一课《造型的表现力》,属于“欣赏·评述”学习领域。
线条作为一种基本的造型语言，存在于现实生活和美术作品中。
本课作为“欣赏·评述”领域的教学内容，重点在于引导学生通过美术欣赏来感受线条作为一种造型语言的基本特性和功能，从中受到启发，初步建立用线条表达情感的意识。
通过观察生活，感受线条，赏析美术作品，体会线条的表现力。
学情分析初二的学生对生活中的线有一定的认知和感受，能够结合生活经验感知艺术作品中线条的美感。
本课根据学生的这一特点进行设计，通过观察线条、感知线条、理解线条，培养学生的感知能力、表达能力，从而提高审美能力。
教学目标1.通过欣赏图片，感知生活中和艺术作品中不同种类线条的美感。
2.通过对图片的欣赏了解中国的线条艺术发展的历史，激发民族文化的自豪感。
3.通过对图片的对比观察，了解线条不同的表现形式；通过欣赏美术作品，对比观察作品中不同形式的线条，感知不同形式的线条的不同美感，感受线条的表现力。
4.通过赏析中外美术作品，理解线条的表现力，体会线条如何表现主观情感，初步建立用线条表达情感的意识，提高审美能力。
教学重难点【重点】通过对图片的对比观察，了解线条不同的表现形式；通过欣赏美术作品，对比观察作品中不同形式的线条，感知不同形式的线条的不同美感。
【难点】通过欣赏中外美术作品，体会线条如何表现主观情感，感受线条具有的表现力。
课时：1课时课业类型：欣赏·评述教学过程一、导入（大屏幕出示林徽因的照片）提问：同学们知道照片中的人物叫什么名字吗？（——林徽因）林徽因是我国著名的诗人，那首有名的《你是人间四月天》，就出自她的笔下。
她还是一个非常优秀的建筑设计师，我们一起来看她参与设计的作品。
（大屏幕出示人民英雄纪念碑上的浮雕、国徽。
）建国初期，林徽因接到设计国徽和人民英雄纪念碑上浮雕任务的时候，她已经重病在身。
2023年教师资格之中学美术学科知识与教学能力高分通关题型题库附解析答案
2023年教师资格之中学美术学科知识与教学能力高分通关题型题库附解析答案单选题（共40题）1、蒋老师在美术鉴赏课中，组织学生以学习小组的形式自主备课并扮演“小老师”上课，其他小组则从学科知识、语言表达等方面对“小老师”教学进行评价。
这种评价方法是A.自评B.互评C.师评D.测评【答案】 B2、（）指从文化的角度观察和理解美术作品、美术现象和观念。
A.绘画创作B.艺术分析C.实践创作D.文化理解【答案】 D3、毕加索的作品（）被誉为立体主义的开山之作。
A.《梦》B.《亚威农少女》C.《哭泣的女人》D.《朵拉玛尔像》【答案】 B4、各小组同学到台前介绍自己的设计构思和制作过程，然后进行相互评价，这是（）。
A.学生自评B.同学互评C.教师评价D.家长评价【答案】 B5、下列选项中不属于中国画的表现手法分类的是（）。
A.写意画B.工笔画C.兼工带写D.卷轴画【答案】 D6、魏晋时期，（）被称为“佛画之祖”。
A.卫协B.曹不兴C.陆探微D.张僧繇【答案】 B7、《斗拱——中国传统建筑瑰宝》—课“学业质量”分为三个水平(如下所示):A.③①②B.③②①C.①②③D.②③①【答案】 B8、民间剪纸中常出现莲花和鱼的形象，有“连年有余”之意，这体现了民间美术的（）。
A.寓意性、象征性B.写实性、叙事性C.客观真实性、典型性D.分析性【答案】 A9、在教学活动中，教师不能满足于“授人以鱼”，更要做到“授人以渔”。
这说明教学中应该重视（）。
A.传授学生知识B.培养学生能力C.发展学生个性D.养成学生品德【答案】 B10、某教师将七年级《鸟语花香》一课的教学目标设计为“学生能够使用毛笔、水、墨等工具材料表现出墨色层次”。
此教学目标所属的维度是（）。
A.过程与方法B.知识与技能C.情感、态度和价值观D.认知与体验【答案】 B11、下列选项中不属于教学设计优越性的是（）。
A.教学设计充分注意到学生在教学活动中的主体地位.着眼于学生的发展B.教学设计有利于教学过程与教学效果的最优化C.教学设计有利于学生设计能力的提高D.教学设计有利于教学目标、教学过程、教学评价的一致性【答案】 C12、强调运用传统与现代媒材、技术和美术语言创造视觉形象的美术学科核心素养是（）。
毕加索介绍及作品分析
毕加索介绍及作品分析字体大小：大中小绘画大师巴伯罗·毕加索介绍及作品分析(2022-03-0612:20:33)音乐杂谈分类：艺术人生美术是一种造型艺术，线条清晰，形象生动，画画可以发挥孩子的想象力，幼儿喜欢形象美好、色彩生动、造型有趣的玩具和图片，就是幼儿对美的追求。
画画可以锻炼孩子小手的灵活性和协调性，是培养孩子善于观察事物、了解事物特征的好方法。
画画还能开发大脑右半球的功能，对开发智力也大有益处，儿童既需要通过读书读画来获得知识、明白道理，也需要从字里行间的故事情节和艺术作品的形象色彩中获得画画所需要的养分。
姜杰文化艺术中心就开设了诸多和美术相关的课程，在那里孩子们充分发挥着他们艺术创造的才能。
喜爱画画的小朋友们，你们知道毕加索是谁吗？现在让我们来了解一下这位绘画大师吧。
毕加索，1881年10月25日生于西班牙南部马拉加，1973年4月8日卒于法国穆然城。
自幼喜好艺术。
当時流行的各种艺术流派，诸如象征主义、批判现实主义、印象主义、自然主义、唯美主义等对他都有吸引力。
一生画法和风格迭变。
早期画近似表现派的主题；后注目于原始艺术，简化形象。
1915-1920年，画风一度转入写实。
1930年又明显的倾向于超现实主义。
晚期制作了大量的雕塑和陶器等，亦有杰出的成就。
他的作品对现代西方艺术流派有很大的影响。
自畫像創作1900～1905年是他創作的早期階段。
作品初用藍色調，后又用粉紅色調，描繪充滿孤寂、悲愴的貧困者、殘疾人、江湖藝人等。
代表作《熨衣服的婦女》、《喝苦艾酒者》、《雜技演員之家》等，均屬批判現實主義范疇，含有濃重的悲劇成分和民族特色。
《杂技演员之家》1907年的《亞威農少女》表明其創作已轉入立體主義階段。
他拋棄了西方傳統繪畫的造型法則，公開向文藝复興以來确立的審美法則進行挑戰。
畫中沒有任何情節，沒有具體環境描寫，只有几個面的結构。
這類作品在不模仿客觀物象的表面情況下，同時繪出一個物象的几個方面，并將拼貼方法引進繪畫。
第3课在临摹中感受
临摹大师是为了——学习观察方法 临摹大师也是为了——学习技法或风格
达芬奇《蒙娜丽莎》
阿尔诺芬尼夫妇
潘天寿《青绿山水图》
毕加索《梦》
可以改变构图、角度、造型、 色调、画质、内容……变体画的变来自空间真的很大！创作实践：
请同学们选择美术课本上任 意一幅大师作品为原型，进 行一幅变体画练习
对话大师，在临摹中得以发展
艺术就像帆船，把你带入风中，只有不断改 变帆的方向才能前进。----艾里克 普斯
我们临摹大师的作品是为了——学习观察方法 《舞女》德加（法国）
在临摹中感受
酣睡的收割者全家（油画） 米勒（法国）
临摹大师是为了——学习观察方法 午休（仿米勒）（油画） 凡高（荷兰）
凡·高在临摹米勒作品的时候 保留了什么？改变了什么？
酣睡的收割者全家（油画） 米勒（法国）
午休（仿米勒）（油画） 凡高（荷兰）
午休（仿米勒）（蛋彩画） 毕加索（西班牙）
毕加索在临摹米勒作品的时候 保留了什么？又改变了什么？
酣睡的收割者全家（油画） 米勒（法国）
午休（仿米勒）（蛋彩画） 毕加索（西班牙）
什么是变体画？
临摹时加入了自我的理解和表现以后，就从学习行为 变成了一种创造行为。产生的作品就叫变体画。变体画是 一种艺术实验，为我们提供了新的探索空间。
毕加索及其作品赏析
毕加索及其作品赏析-CAL-FENGHAI.-(YICAI)-Company One1有人说，“20世纪是属于毕加索的世纪”这话一点都没错，他凭借自己多变的画风和不朽的画作为这个世纪的艺术贡献了自己最大的力量。
在20世纪，没有一位艺术家能像毕加索一样，画风多变而人尽皆知。
毕加索在我眼中是个单纯者，一个单纯地追求自由的艺术家，并永远忠于自由地创造艺术。
正是因为追求自由，毕加索的艺术才没有规律可循，不要规定，不要偏见，什么都不要，以完全彻底的自由，任意重塑世界。
艺术是毕加索的全部，自由则是毕加索的灵魂。
毕加索的作品涉及多个方面，从版画、陶瓷到雕刻、绘画、素描。
从超现实主义到印象派、野兽派。
毕加索不仅给了我们艺术的震撼，更从他的创作中我们学到了人生的艺术。
他的作品没有固定的主意，而且花样繁多，或激昂或狂躁，或可亲或可憎，或诚挚或装假，变化无常不可捉摸，但他永远忠于的是——自由。
世界上从来没有一位画家像毕加索那样以惊人的坦诚之心和天真无邪的创造力，以完全彻底的自由任意重造世界，随心所欲地行使他的威力。
他不要规定，不要偏见，什么都不要，又什么都想要去创造。
他在艺术历程上没有规律可循，从自然主义到表现主义，从古典主义到浪漫主义，然后又回到现实主义。
从具到抽象，来来去去，只有绝对自由才适合他。
毕加索绘画的主要趋势是丰富的造型手段，即空间、色彩与线的运用。
他的一生分为几个时期：“蓝色时期”、“玫瑰红时期”、“黑人时期”、“立体主义时期”，分成分解和综合两种形式“古典主义时期”、“超现实主义时期”最后是“抽象主义时期”风格独创且缤纷多变的现代艺术魔术师毕加索，以他绚烂的彩笔，创作出一幅幅影响深远的巨作。
1、《亚维农的少女》这幅画，可谓第一件立体主义的作品。
画面左边的三个裸女形象，显然是古典型人体的生硬变形；而右边两个裸女那粗野、异常的面容及体态，则充满了原始艺术的野性特质。
野兽派画家发现了非洲及大洋洲雕刻的原始魅力，并将它们介绍给毕加索。
高校美术鉴赏教学方法浅谈
高校美术鉴赏教学方法浅谈[摘要]美术鉴赏作为美育的重要措施，在提升学生人文素养、促进学生人格全面发展中起着十分重要的作用。
本文结合多年教学实践，总结提炼出八种教学方法予以阐述，对高校美术鉴赏课的开展有着一定的积极指导意义。
[关键词]美术鉴赏教学方法[中图分类号]j205-4 [文献标识码]a [文章编号]1009-5349（2012）10-0169-01作为美育的重要组成部分，高校美术鉴赏课对于陶冶学生情操、提高人文素养、促进综合素质全面发展具有不可替代的作用。
然而由于教学方法单一，不能有效地调动学生学习的积极性和主动性，该课程教学效果不甚理想。
因此如何探索出切实有效的教学方法尤为重要。
笔者在美术鉴赏教学中不断尝试，总结出以下教学方法，与大家共飨。
一、讨论教学讨论法是教师指导学生以班级或小组为单位，就某一专题各抒己见，互相启迪，最终解决问题的教学方法。
讨论给学生提供了一个与他人交流的机会，能使学生接触全新的观点，思考多方面的意见，在提高认识的同时培养了协商解决问题的能力和团队合作意识。
讨论教学，首先要为讨论做好准备。
这需要教师有一个全面的规划，提前布置预习任务和资料准备，有针对性地提出问题作为讨论的题目。
讨论时，教师先不要讲解，让学生自由发表看法。
要关注全体学生，特别是容易被忽视的学生群体。
讨论方法可以采取学生轮流发言、叙述前一个同学的观点等。
讨论过程中，教师要注意个人定位转变，从以前的关注教学结果转变到关注教学过程。
鉴赏有不同的角度，学生可能对相同的美术作品做出不同的鉴赏结果。
教师对学生不同的观点积极引导，培养学生探究与创新的精神。
二、比较教学在美术鉴赏课中，选择不同作品进行对比，通过比较引导学生围绕美术作品的艺术特点等，进行比较分析、寻找异同进而探求其规律。
如在鉴赏绘画作品时将中西绘画作品比较会发现：国画注重表现与写意，油画注重再现与写实；国画色彩淡雅，多运用线条造型，油画色彩写实与厚重，主要运用色彩与光线表现；国画采用散点透视法构图，油画运用焦点透视法构图等等。
毕加索十大名画排行
毕加索十大名画排行毕加索是著名的西班牙画家，他是一位伟大的艺术天才，是西方现代派绘画的，主要代表也是西方最具有创造性和影响的著名画家，画出了很多作品，今天我们一起看看毕加索的十大名画代表作。
1. 哭泣的女人这幅画是毕加索在1937年创作的油画，从画面上看是一个。
凌乱的五官，但着重体现了底层人民痛苦无助的生活，现在收藏在英国伦敦泰特美术馆。
2. 坐着的女人这幅画同样也是毕加索1937年创作的名画，主要采用的是线条纹的绘画手法，看起来像一张扑克，非常具有特点。
3. 老吉他手这幅画是毕加索1903年创作的作品，主要讲述了一个坐在地上弹吉他的老人。
从很大程度上表现了穷人的苦难生活，被称为毕加索蓝色时期经典代表作品。
4. 格尔尼卡这是一幅创作于20世纪30年代的巨星优化，主要以黑白灰三种色调，营造出一种让人感觉到非常悲凉的氛围，表达了法西斯战争给无辜平民带来的灾难和痛苦。
5. 朵拉和小猫朵拉和小猫是毕加索在1941年创作的一幅名画，描绘了一只猫躲在非常奇怪的人物，后面这幅画的主人公是一位现代摄影师。
同时也是比较熟的情人。
6. 画家和模特这幅画是毕加索在1963年创立的布面油画，主要采用全新的绘画视角，在怪异的形象上又有立体主义感，这幅作品现在收藏在马德里国家索菲亚王菲博物馆。
7. 梦这是毕加索在1932年创作的油画，主要描绘了毕加索的模特17岁，少女体态丰盈的美。
曾在拉斯维加斯赌场，以1.55亿美元的价格被史蒂夫永利买下。
8. 戴帽子男人的半身像这幅作品是毕加索在1972年创作的，在完成这幅画的第2年毕加索就离开了人世。
这幅画是采用的全新的画风，主要展现了中国水墨画的特点，也是毕加索晚年时期最为珍贵的作品之一。
9. 三个音乐家三个音乐家是1921年创作的一幅油画，主要通过立体手打，生动的体现了三个看似没有关系，但联系又比较紧密的不同形象的音乐人。
10. 镜前少女这幅画是毕加索在20世纪初创作的作品，有非常鲜明的色彩，通过立体派加上古典风格所画的是一个线条和色彩自由结合的作品。
毕加索《梦》
作品 赏析
毕加索 作品赏析
毕加索作品赏析
毕加索作品赏析
我们看了这么多毕加索的作品，今 天我们一起来致敬毕加索，创作属于你的作品吧~线描素材参考
教程参考：用铅笔8K椭圆形素描纸上画出梦线稿，再用勾线笔勾勒线稿。用记号笔加粗，前面半个女人
的轮廓线以及她的椅子轮廓部分。
教程参考：用勾线笔将剩余部分背景运用紧凑的排线形式完成，再将椅子部分，运用线来完成
梦
----致敬毕加索
目录
一．适合年龄：8-12岁
二．所用课时:90分钟
三．课程来源：毕加索西班牙画家、雕塑家。法国共产党党员。 是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表。他于 1907年创作的《亚威农少女》是第一张被认为有立体主义 倾向的作品，是一幅具有里程碑意义的著名杰作。
四．教学目标：引导学生欣赏毕加索的《梦》画作，初步认识 毕加索梦画面中人物的面部的分离、神态，以及身体四肢 表现。结合线描画的形式，运用线条、图案、块面的变化 对名画进行创作。体会线条丰富的变化，提高学生创造力、 审美能力。
格子图案。这两部分与背景和腰带部分，形成明显的黑灰关系。画出左下角部分的图案，再用运
用线的方式形成灰面。
教程参考：继续用勾线笔画出右下角和左下角上方的图案，注意右下角和左下角上方的部分突
出白色关系部分，与之前灰色部分形成对比。
谢谢观看
----致敬毕加索
课程导入
毕加索出生在西班牙马拉加（Malaga），长期在法国 进行艺术创造活动。是当代西方最有创造性和影响最 深远的艺术家之一，立体画派创始人，他和他的画在 世界艺术史上占据了不朽的地位。毕加索是位多产画 家。据统计，他的作品总计近 37000 件，包括：油画 1885 幅，素描7089 幅，版画20000 幅，平版画6121 幅。他对二十世纪的艺术史有着浓墨重彩的一笔，人 们称他为“人类艺术史上罕见的天才”。在西班牙内 战和纳粹占领法国期间，毕加索坚定地站在民主和进 步势力一边，积极参与反法西斯斗争。
世界上最贵的20幅油画--值得收藏
世界上最贵的20幅油画-----值得收藏一、《蒙娜·丽莎》——达·芬奇这幅肖像花了达.芬奇四年的时间，当他完成这幅肖像之后，不愿把它交给佐贡多（富商,蒙娜.丽莎的丈夫）或其他任何人。
当他受到法国国王的邀请时，便带着这幅肖像离开意大利去了法国。
达.芬奇是在法国去世的，这就是为什么《蒙娜.丽莎》这幅画在法国缘故。
多少世纪来，人们一直在谈论她那神秘的微笑，她的微笑的确神秘：它似乎在变化。
不同的观者或在不同的时间去看，感受似乎都不同。
有时觉得她笑得舒畅温柔，有时又显得严肃，有时象是略含哀伤，有时甚至显出讥嘲和揶揄。
在一幅画中，光线的变化不能象在雕塑中产生那样大的差别。
但在蒙娜.丽莎的脸上，微暗的阴影时陷时现，为她的双眼与唇部披上了一层面纱。
而人的笑容主要表现在眼角和嘴角上，达.芬奇却偏把这些部位画得若隐若现，没有明确的界线，因此才会有这令人捉摸不定的“神秘的微笑”。
关于这幅画有一个故事。
达.芬奇在为蒙娜.丽莎绘画时，请了位乐师在她旁边弹奏，以便她能象个模特儿那样耐心平静地坐着。
她眼中的神情告诉我们她正在倾听。
而现在，如果我们看她那双美丽的手，并把它们与她的脸联在一起考虑，我们会觉得那神情更诚挚。
她的右手轻轻地放在左手上，中指根本没有任何依托，我们感到它正和着音乐的节奏轻轻地打着拍子。
当我们看着这幅如此逼真的肖像画背后的景色，我们会为那不真实的背景吃惊。
山峰、道路、小桥、流水都在一种梦幻般、飘拂不定的气氛里出现，仿佛以此证明蒙娜.丽莎的思绪沉浸在一个梦的世界里。
二、《最后的晚餐》——达·芬奇在庆祝逾越节的前夜，耶稣和他的十二门徒坐在餐桌旁，共进庆祝逾越节的一顿晚餐,餐桌旁共十三人，这是他们在一起吃的最后一顿晚餐。
在餐桌上，耶稣突然感到烦恼，他告诉他的门徒，他们其中的一个将出卖他；但耶稣并没说他就是犹大，众门徒也不知道谁将会出卖耶稣。
意大利伟大的艺术家列奥纳多.达.芬奇的《最后的晚餐》，是所有以这个题材创作的作品中最著名的一幅。
小班美术名画欣赏教案
小班美术名画欣赏教案篇一：幼儿园世界名画欣赏教案“六一”时我们班级开展了“花香画语”艺术展，展出了孩子的绘画作品及插花作品。
展出后，幼儿园里立刻沸腾了起来，家长、老师们为孩子们超乎寻常的想象而惊叹：这么美的画出自一群5、6岁的孩子手中！是的，我们也欣喜地感受到了从我们开展班级主题《亲近艺术大师》，让孩子进行名画欣赏后收到的效果！这不禁让我想到了许多??主题的生成名画欣赏作为欣赏活动的一个重要组成部分，却仍是当今幼儿园教育中的“死角”，一直未被深入挖掘。
虽然《纲要》中有提出，但是真正将名画欣赏作为一条主线，有目的、有计划地对幼儿实施艺术的熏陶在目前还是少之又少。
许多老师认为名画与幼儿欣赏能力水平相差甚远，孩子不理解，无法取得共鸣，也有的认为最棘手的是如何选材??其实，关键是缺乏指导的方法。
由此造成名画欣赏活动逐渐在幼儿园美术活动中销声匿迹。
我们在选择《亲近艺术大师》这一主题活动时也曾经有不少的疑惑：开展名画欣赏是否适合中班幼儿特点？这一主题定位在哪？应如何开展？它的意义又如何呢??带着这些问题，我们在中班下学期开展了一系列的名画欣赏活动，我们的主题活动《亲近艺术大师》目的是让孩子通过美术欣赏，培养幼儿对艺术和艺术世界的基本感觉，开拓他们的视野，使他们对周围美好事物和艺术作品表现出直觉的喜爱；能够掌握简单的艺术术语，有叙述和谈论作品的能力；产生自由表达的兴趣，挖掘幼儿潜在的创造力。
主题的实施：认识著名画家及其代表作。
1、认识印象派画家凡高及其代表作《向日葵》、《星月夜》、。
2、认识印象派画家修拉及其代表作《大碗岛的星期天》、《安尔涅浴场》。
3、认识立体派画家毕加索及其代表作《梦》、《三个音乐家》、《哭泣的女人》、《镜前的少女》、《格尔尼卡》。
4、认识抽象派画家米罗及其代表作《绘画》、《托儿所的装饰画》。
5、认识蒙德里安及其代表作《红黄蓝构成》。
：临摹画家风格。
临摹创作：《向日葵》、凡高《星月夜》、凡高《麦田上的群鸦》、达·芬奇《蒙娜丽莎》、毕加索《抱鸽子的孩子》、毕加索《梦》、《三个音乐家》、修拉《大碗岛的星期天》、蒙德里安《红黄蓝构成》。
西方世界最昂贵的20幅油画解读
西方世界最昂贵的20幅油畫解讀制作：BulrusherE-mail文化传播网/选择图片结束一.《蒙娜丽莎》达·芬奇约1503-1505年油画77x54巴黎罗浮宫博物馆罗浮宫称得上是世界最著名的美术馆，《蒙娜丽莎》则称得上是其中最著名的收藏品。
法国人能拥有这件意大利绘画的瑰宝，全靠当年热爱意大利文化的法国弗朗索瓦一世盛情邀请老达?芬奇赴法。
达?芬奇在离开令他失望的故土时，带走了一批珍视的作品和文稿，其中就包括没交给订画人的这幅油画。
《蒙娜丽莎》，据流行的说法，是达·芬奇为佛罗伦萨商人乔孔多的妻子蒙娜?丽莎画的肖像，所以在西方，它还有个标题，即《乔孔多夫人》。
达·芬奇为她作画的时候，她年仅二十四岁。
这位妇女刚刚失去自己心爱的女儿，常常悲哀抑郁。
为了让她面带微笑，画家想出种种办法，如请乐师为她奏乐、唱歌、说笑话。
画面上，蒙娜?丽莎优雅地侧坐在阳台的椅子上，背景是起伏的远山、蜿蜒的小路和潺潺的流水。
她有明亮的眼睛、纤细的睫毛、垂落在肩上的柔软而微微鬈曲的头发。
达·芬奇没有给她画上眉毛，因为按照当时的审美观念，女性的眉毛有损眼睛的明净。
她的衣着大方朴素，富有音乐感的衣褶取代了一般妇女肖像上常见的珠光宝气，在额头上轻轻撩起的一丝薄纱更增添了她的妩媚。
“薄雾法“的运用在这一幅肖像画中发挥了充分的效果，人的笑容主要表现在眼角和嘴角，达·芬奇把这些部位画得若隐若现，没有明确的界线，令人捉摸不定。
不同的观者和在不同时间的相同观者，感受似乎都不一样。
有时觉得她笑得舒畅温柔，有时又有点严肃，有时像隐含忧伤，有时又似乎在揶揄和讥讽。
在构图上，达·芬奇改变了以往肖像画多采用侧面半身或截至胸部的习惯，代之以正面的胸像构图。
透视点图微上升，使构图呈金字塔形。
这样，蒙娜丽莎就显得更加端庄和稳重。
在背景的山崖、小径、石桥、树丛和潺潺的流水都推向遥远的深处，仿佛这一切都被笼罩在薄雾里，以此来加强突出人物形象。
聚焦美育，落实“双减”——小学美术作业优化设计的策略研究
教育界/ JIAOYUJIE2023年第34期（总第546期）▲小学教学聚焦美育，落实“双减”—小学美术作业优化设计的策略研究方 莹【摘要】从作业目标、内容、方法、评价等方面入手，结合“五育并举”的育人理念和“双减”政策的要求，探索如何优化小学美术作业设计，旨在弥补当前小学美术课程的作业设计中存在的缺乏创新性、内容单一重复等不足之处，促进学生审美能力、创造力等素养的提升，实现真正意义上的素质教育。
【关键词】“双减”；小学美术作业；优化设计作者简介：方莹（1986—），女，福建省泉州市第二中心小学。
随着社会的不断发展和生活水平的逐步提高，人们越来越重视艺术修养的培养，这对艺术类学科教师提出了质量与效率方面的要求。
注重学生审美能力、想象力以及创造力的培养，不仅可以帮助他们形成良好的性格和心态，还有助于使其终身受益。
“双减”政策出台后，如何聚焦美育和学生素养，利用现有资源为学生设计更加优质、高效的课后作业，落实“双减”，成了摆在广大教师面前的重要问题之一。
小学美术教师有责任也有义务去探索如何优化小学美术作业设计并提升作业设计效果，从而促进学生全面健康成长，落实素质教育背景下的“五育并举”理念。
一、关于小学美术作业的现状笔者通过调研与分析发现，关于小学美术作业的现状如下：1.多数学生喜欢上美术课并且认为教师有必要布置美术作业；2.部分教师在课堂中会讲解一些简单易懂的知识点，然后展示几幅范画，让学生完成临摹范画的作业；3.少数教师能够围绕作业每周开展一次美术课外拓展活动；4.不少学生觉得完成一幅自己满意的美术作品需要的时间较长，而且需要耗费较多的精力和材料；5.部分家长希望孩子能更快完成美术作业，把更多的时间用于学习文化课，而且不支持孩子参加艺术培训或比赛［1］。
二、聚焦美育、落实“双减”的小学美术作业优化设计原则对小学美术作业设计进行优化应遵循以下几个原则。
一是趣味性。
小学阶段的学生对于有趣的事物更容易产生学习的积极性。
一幅奇怪的画——毕加索的《梦》
一幅奇怪的画——毕加索的《梦》
你做过梦吗？梦见了些什么呢？今天林老师给我们带来了一幅奇怪的画毕加索的《梦》。
画上画的是一位少女躺在沙发上睡觉。
她的双手柔和自然地交叉放在腿上，头轻轻靠在沙发的扶手上，亮丽而金黄的发丝随意地垂在沙发上，她甜甜地睡了，嘴角微微上扬，像在做美梦似的。
关于这个梦，每个人都有不同的看法，她到底梦到了什么呢？我觉得是这样的：春天来了，她在一望无际的嫩绿的草地上跳着舞，旁边的树木花草都非常茂盛，把蝴蝶蜜蜂都引来了，围着少女翩翩起舞，少女也被这美妙的景色吸引了，她停止了跳舞，时不时望着蓝蓝的天空，时不时靠在树上看看书。
风轻轻的，花香香的，她闭着眼睛仿佛在想：真想在这里快乐的生活，直到永远永远
其实，毕加索小时候成绩很差，别人都以为他是个白痴，只有他父亲不断发掘他的绘画才华，才
造就出这么一个杰出的画家。
梦真是一幅令人流连忘返的画。
毕加索也真是一个非常传奇的画家！。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
毕加索
Hale Waihona Puke 《梦》• 这幅画是毕加索以立体派描绘 女人形象,这个女人的样子很自 由———线条和色彩自由组合 的杰作。《梦》整体颜色比较 鲜艳，用笔直接，线条使用较 多，画面当中女人的脸被从中 截开，是立体派表现的一种手 法。女人的面部表情安详，柔 和，看得出她睡的好甜，让人 有种欲睡的感觉，女人的身体 比例不是很协调，上下半部分 过于窄小。两个用线条描绘的 宽大的手臂置于椅子的两个扶 手而向身前耷拉着。显得那么 的无力，完全进入睡的状态。 女人脖子上的项链用红和黄， 显得很突出，让人一眼就看到。
• 大家喜欢彩色的世界还 是黑白的呢？ • 你们喜欢哪几个颜色？ • 哪几个颜色最亮呢？
• 这幅画中那几个颜色 亮？ • 红色和黄色是比较亮 的，给人视觉冲击力 很强。 • 那么让我们一起来临 摹《梦》这幅画，来 感受色彩的魅力。
注意事项
• 老师没让动手画时不要动手。 • 跟随老师步骤认真绘画，不要随意乱涂画 面 • 洗笔时把笔触到桶底部，在洗笔筒里轻轻 揉洗笔，洗干净拿出笔用擦布把比里面的 水分洗干净。 • 注意画面整洁。