隈研吾——竹屋(叶晓路)

隈研吾（KENGO KUMA）——竹屋

一、建筑师概述

1. 生平简介

2. 设计理念

3. 主要作品（代表作欣赏）

二、作品分析

1. 基本信息

2. 场地条件

3. 空间组织分析

4. 局部空间特写

5. 光影处理

6. 材料和技术

7. 设计思想

三、资料收集途径

一、建筑师概述

1、生平简介

隈研吾是日本著名建筑设计师，1954年生于日本神奈川县。东京大学建筑学院研究生毕业后，到哥伦比亚大学建筑与城市规划学院担任客座研究员，1987年建立了空间研究所，1990年创办隈研吾建筑都市设计事务所。除了在东京的办事处，他在巴黎有一个建筑事务所，来发展他在欧洲的建筑业务。

他在日本本地和国际上都获得过很多大奖，也举办过很多的个人作品展览。

自从2001年在庆应义塾大学科学与技术系任教授以来，隈研吾在各种公共机构讲演，同时，隈研吾也致力于写作，已拥有很多部畅销的著作（比如《负建筑》《十宅论》《反目标》等），他不仅仅是著名的建筑设计师，也是日本当代建筑理论的杰出讲演者和作家。

2、设计理念

隈研吾向来所秉持的设计理念──重人文、亲土地、为人着想、和环境互动、与自然调和。

作为20 世纪50 年代出生的日本青年建筑师，隈研吾从他10岁的时候看到丹下建三为1964年东京奥运会设计建造的代代木体育馆开始，隈研吾就有了成为一位建筑师的梦想。直到1986年在美国哥伦比亚大学担任访问学者，学习亚洲城市设计后回到日本，他都坚信混凝土是建造理智和商业建筑的最佳材料。

而当1990年的时候，隈研吾把自己的设计事务所从东京搬到乡村，让他对混凝土的态度开始发生了转变。那个时候和当地木匠一起工作的经历让隈研吾意识到，木质材料可以建造出既经济实用，又复杂多变的建筑。他开始认为清水混凝土的强势使其他的材料失去了本身的结构、构造作用，只是作为覆盖在混凝土表面的装饰材料存在的，而结构构造

特征，运用不同的材料，他不希望材料处于一种从属的地位，而是把不同材料作为建筑与环境的结合载体，并随着环境特征的变化而变换建筑形态，最终达到建筑与环境融合。

他想创造的是一种脱离视觉效果和象征意义的建筑，也就是“透明的建筑”。“透明的建筑”，是与其周围空间相互统一起来形成一个整体，形成环境与灵魂的对话空间。

如何让建筑从眼前消失（也就是建筑与环境怎么才能融合），一直是隈研吾思考的问题，在他的一系列建筑实践中，他的思想走向了成熟。继而提出了“建筑应该在适应各种各样的土地环境上进行设计”的“负建筑”理论。

隈研吾的建筑与它们的环境和平共处，不会试图破坏或战胜它们的直接背景。他的作品大都构成简单、直接，并且尊重一直在那儿的东西。隈研吾设计的博物馆、神庙和住宅，大部分建筑在日本，使用本地的材料。这些材料是泥土、木材、竹子、石头和脆弱的和纸。

清除建筑（erase architecture）就是说我们必须扭转我们的形式感觉。不是从外面看建筑，我们必须从内部考虑环境。所以他说，他想创造一种像飘动的微粒那样的模糊的状态。而与那种状态最接近的东西应该是彩虹。隈研吾的作品似乎溶化成了既没有轮廓鲜明的边线，又没有突出的焦点的这样一种无限的混合物。它们在视觉上分裂成会产生迷人效果的微粒，这是以他对材料的认识为基础的。选择微粒，选择它们的大小和细节是隈研吾设计的中央焦点。

3、代表作品

隈研吾的代表作品包括那须博物馆、“高柳社区中心”、“木佛博物馆”、“莲屋”和北京的“竹屋”、“瑜舍”等。

作品一：水/玻璃

这个别墅建在热海岸边的悬崖上，设计受到“日向邸”很大影响，那是布鲁诺·陶特在日本留下的唯一作品。水/玻璃的设计也吸收了陶特的哲学。他由于桂离宫是构成自然的一部分而不是与自然相对的而一直在称赞桂离宫。就是因为这样让隈研吾注意到使之与自然融为一体的构造是屋檐和竹制的走廊。所以在这个别墅里，尽可能地削弱竖立面的感觉成了主要考虑的问题，不锈钢细隔栅作为屋顶，让铺设在玻璃立面下的照明器具投射在屋顶上，把光粉碎成细微的粒子在水面上跳舞，这也是“点彩法”的很好运用。水面不仅有延伸到室内的感觉，也蔓延出去，连接到太平洋，让建筑最大限度地消解在环境之中。作品二：那须历史探访馆

由于这个地方的景观很好，所以隈研吾认为应该以建筑物为框架，来烘托出周围环境这个最重要的展品。储藏和办公区域的中心地带显示了建筑结构性的优势，由坚固的钢柱支撑的透明圆周型玻璃墙体现了博物馆的通透及与外界融合的感觉。光滑墙壁内是轻型可移动的膨胀铝板，再在上面粘结上稻秸草，来控制光线和景观。

作品三：马头町广重美术馆

安藤广重是江户时代浮世绘的代表性画家，这正是为纪念这位浮世绘大师而建立的，屋顶、墙壁、隔断、家具等建筑上绝大部分的因素都采用杉木做的百叶来实现，最大可能地不用混凝土。利用杉木百叶这种粒子使建筑与周围环境相融合。新开发了不燃杉木的技术，来达到防火、防腐、防变形的目的。而在建筑中央的展室，采用了当地的鸟山和纸做

作品四：高柳町社区中心

这栋建筑位于高柳町的圆形村落，带有茅草的屋顶显示出传统的轮廓，环境的设置让建筑看起来就像是从水田里直接浮起来的一样。建筑的用材是当地一个做和纸（也就是日式纸）的匠人作坊制作的。双层和纸代替了玻璃和铝板。所有内部的建筑元素，像地板，墙壁都覆以和纸。和纸再用魔芋胶和柿漆做过防水处理，再把屋檐尽量地伸长，让“脆弱材质”发挥它的的潜力。

作品五：莲屋

一个临静水，在深山的房子。房子和河流中间注入清水，种上莲花，让这个居所藉由莲花来表达它的存在，通向河流，并继续通向河流对岸的森林。建筑物被分成两部分，中间是洞形露台，用来连接房子背后的树林和河对岸的树林。墙面被设计为布满坑洞。他用厚重石头作为材料，来创造一面灵动的墙，风可以从中吹过。利用石头来衬托莲花花瓣的轻盈。制作“洞”的部件是：薄薄的石灰华板，再加上不锈钢栏杆，这些布满孔的外墙，看起来像是西洋棋棋盘。

二、作品分析——竹屋（Bamboo Wall）

1、基本信息

项目情况：“长城脚下的公社”是设计在北京北部山区水关长城脚下的当代建筑博物馆，是由SOH0中国有限公司和亚洲地区的12位著名建筑师合作建造的。这个项目宗旨是要激发和鼓励建筑师的创造性，并以此来影响亚洲新一代的建筑师、开发商和消费者，而竹屋便是其中7号别墅。

长城脚下的公社，由12名亚洲杰出建筑师设计建造的私人收藏的当代建筑艺术作品，是中国第一个被威尼斯双年展邀请参展并荣获“建筑艺术推动大奖”的建筑作品。2005年被美国《商业周刊》评为“中国10大新建筑奇迹”之一。

建筑面积：719.18m2

建筑层数：2层——地上1层、地下1层

结构形式：钢筋混凝土结构，部分钢结构

2、场地条件

竹屋位于核桃沟，它的基地是一块斜坡，隈研吾并没有将它推平，而是像在复杂的基地上延绵不断的万里长城这种形式．将细长的平面形小心翼翼地放在保留的原有斜坡上，将分段的细长平面依地面高低置放上去，形成一个完整的连续体。

竹屋的选址有很大的看点：在视觉上山脉起伏很是壮观，在地形上它极具挑战。房子通过其规模、形式、方向．通道的布局采表达屋址，通过房子的各种空间、屋址在不同的部分和规模得到理解。