从《复仇》看杜琪峰电影的视听创作风格
论杜琪峰电影对香港传统警匪电影的突破
论杜琪峰电影对香港传统警匪电影的突破
许贺
【期刊名称】《电影评介》
【年(卷),期】2009(000)020
【摘要】警匪电影一直是香港电影中的重要片种,上世纪80年代中期制作的<警察故事>是香港传统警匪电影的代表作.在新时期,杜琪峰和其银河映像在对香港传统警匪电影进行深刻反思的基础上,实现了在其银幕形象、电影情节、影片宣扬的内在精神上的重大突破,使警匪电影在新时期的香港重获生命力,得以继续和延展其应得的荣誉和尊敬.
【总页数】3页(P9-11)
【作者】许贺
【作者单位】潍坊学院文学与新闻传播学院
【正文语种】中文
【相关文献】
1.杜琪峰警匪动作电影的修辞分析 [J], 黄乐
2.论杜琪峰警匪电影的"反类型"特征 [J], 李仁贵
3.杜琪峰黑帮警匪电影研究述评 [J], 李小雨;
4.杜琪峰黑帮警匪电影研究述评 [J], 李小雨
5.论杜琪峰电影对香港武侠电影类型元素的传承与变革 [J], 刘驰
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人性的复杂与厚度——从《夺命金》看杜琪峰的电影风格
作者： 程浩浩
作者机构： 中国传媒大学戏剧影视学院
出版物刊名： 电影新作
页码： 85-87页
年卷期： 2013年 第4期
主题词： 杜琪峰 电影风格 厚度 人性 现实主义 颁奖典礼 台湾电影 金马奖
摘要：在上届落下帷幕的第49届台湾电影金马奖颁奖典礼上，杜琪峰没能延续金像奖上的好势头，遗憾地以一票之差落败给了现实主义影片《神探亨特张》，颇具戏剧性意味的是，《夺命金》也不是传统意义上的警匪类型片，而带是某些现实主义的色彩，有学者认为杜琪峰“在一个警匪片的外壳下面包装一个‘生活流’的文本”。
貌似漫不经心的叙事，尤其是开场光卖个基金就絮絮叨叨了有20分钟，实在有点考验观众的耐心。
论杜琪峰黑帮电影的特色
于电影创作 中，整体上各方面都呈现了独 特的风格 。
一
场先用近三分 钟 的缓慢镜 头 和近特 写 ，隆 重地烘 托 出 了
、
杜 氏暴 力 美 学
“ 暴力 ” 和 “ 美学 ”原本是 两个风 马牛不 相及 的词语 ，
几个主人公 的 出场 ，并伴 以女 人 、小 孩 、哭声 这种 极 其具 有造型感 的元 素 。之 后在室 内与室外 各发 生一 场枪 战 ，尤
论从 工业或美学 层 面，都 创造 了诸 多神 话 ，形成 了鲜 明 的 本 土特色 。 ” … 其中 ，黑帮片 以突 出的风格 特色成 为香 港 电
影 最具 代表性的片种 。“ 黑 帮”广义 的包 括一切不法之徒 和 犯罪分子 。黑帮 片是 以黑帮 人物 为主人 公 ，描述 黑帮 帮派
之 间 、帮派 内部 成员之 间 以及警 匪之 间的矛 盾 冲突 ，用艺
静 制动的另类效果 。 ” ¨ ３ 同时 ，也看不 到好 莱坞 黑帮 片常 见 的移动镜头 、快 速剪 辑 、跳接 ，更 没有 疯狂 的枪 战 和血 流
成河 ，而是用相 对沉 静 、冷峻 的形 式来 处理暴 力 场 面 ，强
向成熟的却是张彻 的得意 门生吴宇森 在 １ ９ ８ ６年导 演 ，由周 润发主演的 《 英雄本色》 。之后 黑帮片这一类型 电影在香 港
丽
影视文 学
论杜琪蜂黑帮 电影的特色
●徐幼雅 （ 浙 江理工 大学文化传播 学院，浙 江 杭 州 ３ １ ０ ０ １ ８ ）
【 摘 要 ］ 黑帮片是香港电影类型中发展成熟的一种类型 ，杜琪峰的黑帮电影 以其数量众多 、水准统一 、精准的电影 感成为此类 电 影 的标识。本文着重探讨 了他在处理枪战场面时 的 “ 暴力美学” ，人物塑造 的 “ 非英雄化” ，以及在主胚处理时越来越舍弃传统 的兄 弟情结 ，在电影 中融人对 于复杂人性的思考。他在本土化 、商业性与个人化之 间的巧妙拿捏 ，值得北上 的香港导演学习。 ［ 关键词 ］ 暴力美学 ；仪式感 ；反英雄
关于杜琪峰电影
终于可以在忙乱之余，回归片刻的安静。
晚上叫了一份快餐，今天大概是快餐店老板娘的生日，这份快餐的菜出奇的好，但愿明天是她的结婚纪念日。
顺道着把几天前下的杜琪峰的新片《复仇》看了，感觉还行，尽管没有脱离杜琪峰惯有的拍摄套路，但毕竟太喜欢他电影中那种酷酷的味道。
香港的导演中，最喜欢王家卫和杜琪峰，也许他们的电影有两个令人感觉可称之为特有的共同点：一个是人物台词少，另一个是长镜头多。
这两样东西在电影中的存在，相当程度上凸显出了对人物内心的刻画，也从另一个方面的折射出背景音乐运用上的巧妙。
如果说《暗战》和《全职杀手》中没有那些特有的音乐的话，那必然不会是经典，这如同阅读王家卫和村上的作品一样。
所以，同样是大量使用枪战手法，吴宇森就仅仅只会拍商业片，而杜琪峰却能够在商业片和艺术片之间寻找到平衡。
前段时间看的《意外》让我想起杜琪峰监制过的另一部片子《跟踪》，在这些故事题材上我们不得不欣赏杜琪峰另类的审美意识，但反过来说他的拍摄手法，在《枪火》、《放逐》和《复仇》中，我们看到的那些人情味十足的杀手拔枪的时候酷的掉渣，他们胸口中枪时的鲜血不是流下来的，而是呈红色的干粉状飘在画面上，大量慢动作使得人物特别设计的姿势和对决呈现舞台化的味道，尽管有些夸张和过度渲染，但应该说这种手法才是真正的“暴力美学”。
就灰色题材来讲，杜琪峰电影大致可以分为三类，一类是江湖仇杀类，如《枪火》、《放逐》和《复仇》；第二类是悬疑故事类，如《神探》、《文雀》、《铁三角》；第三类是黑帮警匪类，如《暗战》、《全职杀手》、《机动部队》。
这是杜氏风格很有意思的角逐，第一类片子会不得不让你迷恋于枪和风衣，还有那些杀手冷冷的眼神、酷酷的拔枪姿势以及一言不发却不谋而合的决斗。
第二类片子看懂的人基本上是哲学家，杜琪峰这类片子目的不在于让你看懂，像王家卫和岩井俊二一样，你需要读懂人物的情感和欲望，至于那些真真假假的情节逻辑已经不是评价电影优劣的因素。
第三类片子也是我个人最喜欢的片子，既不会如第一类故事简单，也不会如第二类故事那么乱，他有一个清晰的故事框架，如这类电影中人物一般用智慧引导你的阅读思维，在一整套情节设计缜密的演绎之后，观众同样能人物产生怜惜之情，所以在这类片子中无论是警是匪，你分不清好人和坏人，你同样会毫无芥蒂地喜欢和欣赏《暗战》中的刘德华和《全职杀手》中的反町隆史，甚至会那种无处不在的宿命论惋惜。
几多冷暖几多情——浅析杜琪峰电影的视听语言风格
不 在 少 数 ，研 究 成 果 也 层 出 不 穷 ，
主 要集 中在 黑、 冷 的 电影风 格 这 一 层面 。 然 而 ，笔 者 认 为杜 琪 峰 的 电 影 不单 单 有 冷 ，也 有 暖 的一 面 ，总
体 上呈 现 出冷 暖兼 具 的风 格 特征 。 本 文将 从 其创 作 的第 二 个 阶段 为切
一 一 一
光影时空— —冷暖相宜 情境 被 完 全放 置 在 一个 夜 晚 之 内， 在 多 部警 匪 片和 枪 战 片 中 ，对 反 差强 烈 的 明暗 光 影 ，配 以特 写景 于 光 影 的 选 择 ，杜 琪 峰 基 本 上 遵 循 别 ， 塑 造 出 明 暗 对 比 的 面 部 光 效 。 了黑 色 电影 的原 则 ，刻 意避 开 车 水 无论是鬼使神差 、失而复得 的手枪 ，
一
、
马 龙、 喧哗 吵 闹的 白天 ，将 部 分 的 还 是 平 日里前 呼 后 拥、垂 死 挣 扎时 重头 戏 安排 在 夜 晚 发 生 ，而 且 多 采 用低调 照 明，以冷调统领全 片。 “ 夜” 却 无人 知 晓 的混 混 ，原 本 迫 在 眉睫 的事 情 却在 几 排 昏暗 发黄 的街灯 和
一 一
零星 点 缀 的店 铺 招牌 前 ，不慌 不忙
地冷静地上演着。
人物在 明暗相 间 的光线 下游走 ， 仿佛 是 穿梭 在 现 实 与空虚 之 间 的 幽 灵 ，苦寻 心灵 的 出 口。一 个 个镜 头 如 同一 张张 泛 黄 发 旧或是 黑 白相 间 的 老照 片 ，在我 们 的心头 萦 绕 起灰 蒙 蒙 的情调 ，挥 之不 去而 又 久久 难 以平静 。 “ 每 个 创 作 性 的决 定都 来 自选 择 而 不 是 强求 ”⑧ ，而 作 为这 个讲 故 事 的 人 ，杜 琪 峰在 时 间和 光 效上的 “ 冷 ”处理 ，是 有 意 掀开 夜 幕 下 的一 角 ，让 我 们 去 窥探 繁 华浮 躁掩 盖 下 人 的真 实生 活状 态 和情 感 发泄。 探 究杜 琪峰 作 品，大 部 分 以冷 调 为 主 ，然 而 其 中也 有 为数 不 多 的 几 部格 调 偏 暖 或冷 暖 融合 的 作 品 ， 如１ ９ ９ ８年 的 《真 心 英 雄 》，还 有 ２ ０ ０ ６年《 放逐 》 。 如果说 “ 夜” 和“ 冷” 代 表着 生 命 中 阴暗 、忧郁 和 神 秘 的 面 ，那 么这 种 暖调 则 是 向往 、希
试谈杜琪峰黑帮片的影像风格
试谈杜琪峰黑帮片的影像风格
蒋潇洋
【期刊名称】《视听》
【年(卷),期】2013(0)12
【摘要】香港导演杜琪峰的黑帮片在处理枪战场面时多采用平视的角度;视点一般距被观察事物较远,常使用主观视点;镜头运动简洁凝重且擅长使用长镜头。
偏爱高反差的布光方式;喜欢使用蓝色和黑色。
场面调度则采用舞台化的动作设计和以静制动的调度原则。
杜琪峰所领导的"银河映像"在成立之初就开始了对香港电影的积极探索和创新,最终形成了自己独特的影像风格,在香港电影大军中独树一帜。
【总页数】3页(P40-42)
【关键词】杜琪峰;黑帮片;影像风格
【作者】蒋潇洋
【作者单位】福建师范大学传播学院
【正文语种】中文
【中图分类】J905
【相关文献】
1.杜琪峰电影：互文性影像书写与隐喻式风格表达 [J], 张莹
2.杜琪峰黑色影像风格研究 [J], 杜臣弘宇
3.试谈播音主持人个人风格的形成与培养 [J], 赵莉娜
4.中国动画电影的民族风格新探索——试谈国漫精品《中国唱诗班》 [J], 王成焱
5.试谈王世镗书法艺术风格 [J], 邓志瑞
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杜琪峰警匪片研究
结论
这些元素使得杜琪峰的电影具有很高的观赏价值。最后，杜琪峰的警匪片在 市场和艺术价值方面取得了巨大的成功。《无间道》系列等作品不仅在市场上取 得了不俗的票房成绩，还获得了众多奖项的认可，并被誉为经典之作。
结论
然而，虽然杜琪峰的警匪片具有很多优点，但也存在一些不足之处。例如， 一些观众可能认为他的电影中的道德界限过于模糊，让人难以分辨是非黑白。此 外，一些影片可能过于强调紧张气氛，导致情节发展过于紧凑，难以理解。未来 的研究可以进一步探讨杜琪峰电影中的这些不足之处以及如何克服它们的方法。 也可以深入研究其他香港导演的警匪片作品以及其他国家和地区的警匪片，以便 更全面地了解这一电影类型的特点和成功之处。
案例分析
案例分析
选取杜琪峰警匪片中的经典之作《无间道》系列为例，深入分析这些影片的 特点和成功之处。《无间道》系列讲述了一名警察和一名黑帮卧底之间的故事， 影片通过精妙的剧情设计和出色的人物表演，深刻地揭示了人性的复杂性和社会 现实的残酷。
案例分析
在题材和主题方面，《无间道》系列以社会犯罪和暴力事件为背景，通过警 察和黑帮卧底之间的冲突来展现人性的挣扎和道德的模糊性。这些主题深入探讨 了社会现实的黑暗面，引起了观众的强烈共鸣。
3、拍摄手法和风格
3、拍摄手法和风格
杜琪峰的拍摄手法精湛，擅长运用镜头、画面表现和音乐来营造紧张气氛和 刻画人物心理。他的电影画面极具视觉冲击力，配乐也非常出色，为影片增色不 少。此外，杜琪峰还擅长运用暗色调和复杂的摄影技术来强调影片的黑暗和紧张 氛围。
4、成功之处
4、成功之处
杜琪峰警匪片的成功之处主要体现在市场成功和艺术价值两个方面。首先， 杜琪峰的作品在市场上取得了很大的成功，吸引了大量观众的和喜爱。其次，杜 琪峰的电影具有深刻的社会内涵和艺术价值，通过对社会现实的探讨和对人性的 描绘，呈现了一个个鲜活的人物形象和独特的故事情节。
复仇观后感杜琪峰
复仇观后感杜琪峰近日，我有幸观看了杜琪峰执导的电影《复仇》。
这是一部令人深思的电影，通过讲述复仇的故事，探索了人性、道德以及正义的边界。
影片以香港的黑社会为背景，讲述了一个复仇的故事。
主人公患有间歇性失忆症的马志刚，为了找回被杀害的女友的凶手，展开了一段惊险刺激的复仇旅程。
影片不仅仅是一部普通的动作片，更是通过马志刚的复仇过程，揭示了复仇的无穷残酷、无尽循环和道德困境。
影片的导演杜琪峰以他独特的拍摄手法和叙事方式，将观众带入了一个扭曲而又黑暗的世界。
在他的镜头下，香港的黑社会被描绘得如此真实，仿佛每个角色都散发着阴暗的气息。
这种独特的氛围通过电影的配乐、色彩以及角色的塑造得到了更加淋漓尽致的展现。
影片中的角色刻画得十分出彩，尤其是马志刚这个复仇者的形象。
他英勇、顽强，却又充满了对正义的渴望。
他的失忆症让他在追寻复仇的过程中不断地陷入自我怀疑和混乱中。
他是一个充满矛盾和复杂性的角色，这使得影片更加引人入胜。
《复仇》不仅仅是一部动作片，更是对复仇的思考。
影片通过展现复仇者的内心斗争和挣扎，引发观众对于复仇行为的思考。
在马志刚为了复仇不择手段的同时，他也付出了巨大的代价。
影片深入探讨了复仇的道德和伦理问题，使得观众在欣赏电影的同时，也思考起了人性的黑暗面。
正义到底应该如何伸张？这是《复仇》给观众带来的思考。
马志刚以复仇为名，不断地伤害他人，但同时也为了正义而战。
这种复仇的辩证关系，让观众反思了复仇行为的合理性和道义性。
电影并没有给观众一个明确的答案，而是通过剧情和角色的发展，让观众自行思考和判断。
影片中还有很多令人印象深刻的场景，譬如马志刚在雨夜与凶手激战的场景，寓意深刻。
雨夜是黑暗的象征，也是马志刚内心黑暗的反映。
他在淋湿的衣服中，与凶手展开了一场生死搏斗。
这个场景既有艺术的美感，也展现了复仇者不屈不挠的精神。
总的来说，杜琪峰的《复仇》是一部令人深思的电影。
通过复仇的故事，电影探索了复仇的残酷和无尽循环，引发观众对于正义和道德的思考。
论杜琪峰警匪电影的反类型特征
大舞台大108摘要：杜琪峰是上个世纪90年代后香港最具影响力的警匪电影导演之一，其作品风格独特，自成套路，表现出了“反类型”特征。
笔者从文本分析出发，通过对几部代表性作品的分析，指出了杜琪峰警匪电影在人物形象、叙事模式和价值取向方面的独特倾向。
关键词：杜琪峰警匪电影；文本分析；“反类型”特征众所周知，电影史上鲜有导演以开拓类型或固守类型而成为大师，更多是基于类型、改造类型，通过“反类型”永载史册，如奥逊•威尔斯的《公民凯恩》用记录片讲述资本主义神话，科波拉的《教父》靠黑帮电影重塑教父形象，黑泽明的《罗生门》用武士片质疑真理的相对性……杜琪峰能够成为继吴宇森和林岭东之后香港最具影响力的警匪电影导演，正是沿袭了大师们的导演艺术，以显著的风格特征实现了个人化的抒写。
为此，笔者将从文本分析入手，逐一揭示杜琪峰警匪电影在人物形象、叙事策略和价值取向上的“反类型”特征。
一、人物形象——崇尚智慧以吴宇森和林岭东为代表的香港传统警匪电影青睐于力量的表现，影片主人公总能在乱世中叱咤风云、力挽狂澜，最终达成江湖道义和人伦情感的胜利[1]。
杜氏警匪片则侧重于智慧的玩味，甚至神秘能力的操控。
例如《暗战》，既不同于《高度戒备》警匪之间在心理上的较量，也不同于《喋血双雄》警匪之间在勇气和义气上的比拼，而是把智力游戏作为重点。
彼得是犯罪天才，对手则是“辣手神探”。
影片开始就以一桩抢劫案凸显了“神探”的高明之处：录音锁定疑犯，“问尸”印证猜测，当即让罪犯原形毕露、畏罪自杀。
如果说录音识别不足为奇，那么“问尸”求证却出人预料。
接下来又以真假炸弹的赌博、临危不乱的推理和从容镇定的暗访来显现神探的智慧。
常言道：“道高一尺，魔高一丈。
”纵览整个交锋，我们发现彼得更胜一筹——在两轮关键较量中获得全胜。
第一轮，调虎离山计。
他利用何尚生引开财务公司人员，自己趁机盗走价值八千万的宝石。
而自称“最恨被人玩弄”的何尚生只能被他牵着鼻子走，狼狈不堪，以致惹祸烧身，落荒而逃。
英雄主义的另类演绎——杜琪峰电影叙事学分析
英雄主义的另类演绎——杜琪峰电影叙事学分析
宗良
【期刊名称】《美与时代（下旬刊）》
【年(卷),期】2011(000)003
【摘要】@@ 杜琪峰是香港的一位多产导演,从武侠到喜剧再到黑帮枪战片,都有涉猎.在武侠电影这一类型中,他在1992年与梅艳芳、杨紫琼和张曼玉合作了<东方三侠>.同年,他还和周星驰合作拍摄类型喜剧<审死官>等.但能体现他成熟电影风格的是黑帮枪战片(包括他监制的).这类电影有<一个字头的诞生>(1997)、<暗花>(-997)、<暗战>11999)、<枪火>(1999)、<非常突然>(1995)等10部电影.【总页数】3页(P114-116)
【作者】宗良
【作者单位】上海大学数码艺术学院
【正文语种】中文
【相关文献】
1.《色·戒》:谍战片的另类演绎 [J], 杨爱芹
2.“另类”也能演绎精彩——对课堂“另类”数据的几点思考 [J], 郑美宏
3.浅谈平凡人物的英雄主义演绎——以《我不是药神》为例 [J], 李颜汐
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杜琪峰电影的特点
杜琪峰电影的特点杜琪峰（Johnnie To）是香港著名导演和制片人，被誉为“香港新浪潮”的代表之一、他的电影作品以其独特的风格和特点而闻名，深受国内外观众的喜爱。
以下是杜琪峰电影的一些特点：1.聚焦香港社会：杜琪峰的电影作品常常以香港作为背景，反映了该地区的社会问题和文化背景。
他的作品特别关注社会阶层的分化、贫富差距以及黑帮与警方之间的冲突。
这样的题材设定使他的电影作品有着独特的时代感和地域感。
2.黑帮和警匪题材：杜琪峰的电影作品以黑帮和警匪题材为主要特点之一、他经常将黑帮和警察的斗争作为故事的核心，通过展现暴力、欺诈和权力斗争的复杂关系来展现香港社会的一面。
这些电影通常带有紧张刺激的氛围和精心设计的动作场面，使得观众能够全神贯注地投入剧情。
3.讲究细节和镜头语言：杜琪峰注重细节和镜头语言的运用。
他对每一个场景的描绘都进行了精心的设计，注重角色的细微表情和动作。
他的电影通常以富有张力的拍摄手法和独特的镜头语言让观众感受到角色的内心世界和故事的张力。
4.角色心理描写：杜琪峰的电影以角色心理描写为重要特点。
他擅长展现角色的内心世界和情感转变，通过表情、动作和非言语的细节来揭示角色的心理状态。
他的电影常常对复杂的情感关系进行深入剖析，展现人性的复杂性和多样性。
5.对人性的思考和探索：杜琪峰的电影对人性的思考和探索是其作品的核心特点之一、他常常通过角色的行为和冲突、对社会现象的剖析来反映人性的善恶、欲望和信仰。
他的电影作品并不仅仅是讲述故事，更是提出一系列关于人性和社会现象的思考和问题。
总之，杜琪峰的电影以其独特的风格和特点而著称，他注重香港社会的敏感问题，将黑帮和警匪题材作为切入点，经常使用细节和镜头语言来讲述故事，注重角色的心理描写和人性的思考与探索。
他的作品展示了一个真实而复杂的香港社会，给观众留下了深刻的印象。
杜琪峰的影像风格和精神表达
论文摘要杜琪峰导演作为香港新浪潮后期崛起并且保持一贯水准的导演已经成为了香港电影界一个标志性的人物。
其创建的银河映像以独特的风格和创新的电影手法在香港电影陷入低迷之际扛起了港产片的一片天地。
他所擅长的黑帮片打破了香港传统黑帮片的常规叙事形态和人物形象，这不仅是杜琪峰对97之后香港社会的哲学思考，更是对香港社会价值体系和文化认同的一种反映。
作为一名“作者”导演，杜琪峰作品统一的风格和精神内涵使其成为我选取的研究文本。
另外，杜琪峰的影响风格受到了多方影响，比如黑泽明、科波拉、梅尔维尔等，并且不甘于局限在传统的香港电影制作套路中。
在其电影制作的成熟期，杜琪峰逐步确立了自己的电影风格最终自成一体。
其对摄像机的运用；构图、灯光和光影的表达都带着浓郁的个人标签并受到追捧。
本篇论文主要运用文本分析，通过分析杜琪峰电影中视听语言的运用、个人风格的形成以及所表达的精神思想来研究杜琪峰对香港社会的思考。
本文的创新之处在于，通过一个“作者”的视角，将视野集中，避免笼统地泛泛而谈，从杜琪峰的影像中扩展到香港黑帮片，以此来探讨香港电影制作在90年代后期的变化，创新和突破，并以此来展现杜琪峰对世界，对社会，对男性情怀的个人解读。
关键词：英雄形象，杜琪峰，黑帮电影，香港电影，身份认同ABSTRACTJohnnie To，a director who became famous in the late stage of the Hong Kong New Wave，his works maintained high standards in a long time since 1996. For this，he had already became iconic figures in Hong Kong Film Industry. His pictures company Image holding group published a lot wonderful movies in time of the Hong Kong film market downturn. He is good at breaking the conventional gangster films and characters form the narrative tradition of Hong Kong gangster film, which is not only a philosophical reflection on Johnnie after 97 Hong Kong society, but also a reflection of our society's value system and cultural identity. As an "author" director, unified style and make it a spiritual connotation Johnnie research I selected text. In this thesis, the use of text analysis, by analyzing the "hero" Johnnie movie "Hero" image of the shape is different with the traditional gangster film after 1997 as well as its change process, to study the Johnnie Reflections on the Hong Kong society, thus Hong Kong in 1997 after reflection face value systems and identity changes and significance. The innovation of this paper is, by a "Author" perspective, the focus concentrated, generally avoiding generalities, the social significance and spiritual symbol of Hong Kong gangster film "Hero" this image has the depth of the excavation, and get deeper sense they reflect.Keywords:[Heroic Image] [Johnnie To] [Gangster Movies] [Hong Kong Film] [Identity]目录第一章导论（绪论） (1)第一节、文献综述及研究意义 (1)第二节、杜琪峰其人以及其作品 (2)一、个人经历 (2)二、作者风格 (3)三、文本选取 (5)第二章杜琪峰的影像风格 (6)第一节、时间的表达 (6)第二节、空间的构造 (10)第三节、独特的构图和刻意的距离 (13)第四节、光影和色调 (14)第五节、场面的调度 (16)第三章杜琪峰影像的精神表达 (19)第一节、杜琪峰对英雄的消解 (19)一、香港黑帮电影中的英雄形象变化 (19)二、杜琪峰的反英雄表达 (20)第二节、杜琪峰的个人哲学 (25)一、宿命论 (25)二、佛教的因果循环 (26)三、男性话语的表达 (27)第四章结语（总结） (29)参考文献 (31)第一章导论（绪论）第一节、文献综述及研究意义研究香港黑帮电影和杜琪峰电影的论文有很多，我主要从几个方面入手做了查阅和参考。
作为影片动力的视觉形式-从《复仇》看杜琪峰电影的视听创作风格
部发展动力,它来自于观众视觉——心理上 可贵之处皆在于对其既有风格的坚守,以及 略显多余,破坏了氛围,其实几人只要相视一
的期待,是通过视听手段刺激观众观看的结 在既有风格基础上进行的创新。从《枪火》到 笑就够了。
果。视听拓展空间,剧作强化时间,优秀的电 《复仇》,不难看出,杜琪峰电影中除了有内在
移动的掩体,变幻的月光——几种枪战形
发问:此人是干什么的?为什么动作如此老
当黄秋生等五人被杀后,主人公也彻底 觉是“喜欢”,是审美愉悦,不会去考虑内容和
练?期待就此形成。而杜琪峰并未继续交待 失忆,他双膝跪在沙滩上,做出祈祷动作。涨 形式的内在关系。内容和形式始终是相互依
他的身份,留到治伤时才揭晓,这就是功力。 潮后,主人公大部分身体浸在水中,似受洗一 存的,从古至今,概莫能外,任何艺术作品也是
创新的。首先,门分隔了空间,两个空间的对 成更好的效果。
行动。当主人公失忆时《, 复仇》一片的叙事动
立使观众情绪紧张;第二,隔门开枪,有音效
杜琪峰对枪械的热爱体现在两个视觉 力和视觉参照都要有个强有力的外力继续
可以借用,即把门被枪击穿的声音效果放大, 趣位点上,一是开枪时产生的弹幕黑烟,这在 推进,否则观众不会容忍一个没有结局的复
用来强化枪战的残酷和人死的力度。第三,隔 《枪火》中已经创立了;二是枪打在人身上喷 仇故事,公平正义的缺失会使观众丧失希望。
门杀人只展现一方,或为开枪一方,或为被杀 溅出的血雾,这在《放逐》中做到了极致。徐浩
因此,作者设置了几组动力,首先是当主
一方,看不见的威胁才是真正令人恐惧的。再 峰老师在分析《放逐》时曾提到“枪的效果其 人公失忆发作时,总会有人提示他真相,林雪
在对艺术创作的评价方面,中国从古至 众”,他的方式是通过语言(台词),演绎小品 逐》里杀手吓退警察的做法是用枪打易拉罐,
杜琪峰电影——商业与艺术的曼妙融合
杜琪峰电影——商业与艺术的曼妙融合杜琪峰是香港电影界的重要导演，以其作品中独特的商业与艺术的融合而闻名。
他的电影风格宛如一幅细腻的油画，通过精妙的构图、细腻的剪辑和深刻的情感表达，将商业元素与艺术表现完美结合，创造了许多深受观众喜爱的经典作品。
杜琪峰的电影作品涵盖了多个不同题材和风格，无论是商业片还是艺术片，他都能够通过自己独特的创作手法赋予作品独特的个性和艺术价值。
在商业片中，杜琪峰善于捕捉时代的脉搏和观众的需求，制造出具有商业吸引力的故事和角色。
他熟练地运用商业元素，如动作场面、悬念、喜剧元素等，增加观众的娱乐性，并使影片更具商业价值。
《双子神偷》、《黑社会的种种》等商业片不仅票房成功，也在影评界获得了肯定。
杜琪峰并不满足于仅仅追求商业成功，他更注重艺术的追求。
他的作品常常探索人性的脆弱和内心的矛盾，通过复杂的情感描绘和深刻的内心独白，使作品更具思考性和深度。
《独立日》、《色，戒》等艺术片展示了杜琪峰对于人性的理解和对于电影语言的创新运用。
杜琪峰独特的电影风格除了商业与艺术的融合外，还有别具一格的导演手法。
他运用大长镜头、特写镜头、快速切割等技巧，创造出动感十足的影像语言，使观众看到电影的力量和美感。
他擅长运用暗示和隐喻的叙事手法，通过对细节的精准捕捉和意象的巧妙安排，使故事更具表现力和艺术张力。
杜琪峰的电影作品不仅在商业上取得了成功，也赢得了艺术界的肯定。
他多次获得香港电影金像奖和台北电影奖等重要电影奖项的肯定，成为了香港电影界的重要代表之一。
通过将商业和艺术相结合，杜琪峰打破了传统商业片和艺术片的二分法，使电影作品既具有商业的吸引力，又具备艺术的深度和思考性。
他的作品不仅能够满足观众的娱乐需求，也能够引发观众对于人性和社会的思考和反思。
杜琪峰的电影给人们带来了视觉和精神上的享受，让观众在商业和艺术之间找到了一种完美的平衡。
杜琪峰之“黑色映像”
杜琪峰之“黑色映像”香港电影一直以其独特的风格和魅力吸引着全球的电影爱好者。
而在众多香港导演中，杜琪峰无疑是一位独树一帜的存在。
他的电影作品通常被定义为“黑色电影”，这种类型的电影有着其独特的主题和风格，为香港电影产业注入了新的活力。
在本文中，我们将通过分析杜琪峰的电影作品，来深入探讨这种“黑色映像”的内涵和影响。
杜琪峰的黑色电影往往以冷酷、理性的手法来描述主人公的沉浮起落和生死抉择。
他常常将故事发生的环境设定在充满黑暗和腐败的城市，通过强烈的明暗对比，表现出人性的复杂和矛盾。
在黑色电影中，正邪不再是黑白分明的，而是一个模糊的灰色地带。
杜琪峰在这种灰色地带中寻找人性的真实，用电影语言诠释出人性的多面性和复杂性。
深入剖析杜琪峰的黑色映像，我们可以发现其背后的含义和影响。
首先，黑色电影所呈现的黑暗、冷酷的世界观，反映了现代社会中的悲观和失望。
这种情绪的传达，引起了观众的共鸣，使人们对于现实生活的无奈和痛楚得到了宣泄。
其次，杜琪峰的电影作品具有很高的艺术价值。
他对于电影语言的运用、人物形象的塑造以及情节的安排都独具匠心，使得他的电影作品不仅具有观赏性，更具有思考性。
在回顾杜琪峰的黑色映像时，我们不禁为其独特的风格和魅力所折服。
他的作品不仅为香港电影注入了新的活力，更为全球电影爱好者带来了新的视界。
然而，随着时代的变迁和社会的发展，杜琪峰的黑色电影是否能够继续保持其独特的魅力，还需要时间去证明。
但是可以肯定的是，无论是现在还是未来，杜琪峰的黑色映像都将继续在电影史上留下其独特的印记，让人们不断回味和思考。
总的来说，杜琪峰的黑色映像以其冷酷、理性的手法和独特的故事情节，呈现出了人性的复杂和矛盾。
这种类型的电影不仅具有观赏性，更具有思考性。
在未来，我们期待看到更多像杜琪峰这样的导演，用他们的作品诠释出更多元化、更深层次的人性和社会现实。
杜琪峰是一位著名的香港电影导演，他的电影作品充满了独特的艺术风格和深刻的社会寓意。
杜琪峰电影——商业与艺术的曼妙融合
杜琪峰电影——商业与艺术的曼妙融合杜琪峰是香港电影界的一位备受瞩目的导演，他的作品既有商业电影的爽快与激烈，也有艺术电影的深邃与质朴。
他是一位以商业成功为导向，但心怀艺术梦想的导演，他用自己的视角和手法演绎着华丽且充满内涵的电影，成为中国电影制作的翘楚。
首先，杜琪峰的电影融合了商业与艺术的元素。
他通过细腻生动的故事情节，深刻的人物刻画和醒目的视觉效果将艺术化的思想与商业电影的热门元素相结合，让观众在观影中既能体验到剧情的脉络和主题的深刻思考，也能感受到爽快的动作戏和视觉上的震撼。
杜琪峰的电影不仅能够获得观众的认可，还因其精良制作和高水准创作，获得了电影市场的商业成功。
其次，杜琪峰的电影以真实的题材和现实的背景为特色。
他关注生活中的小人物与大事件，倡导人性的善良与正义，通过电影展现出社会现实问题和人性的深层次面貌。
他的电影作品中包含了对社会和人性问题的探讨，反映了香港社会和中国社会的百态，同时也让观众从电影作品中发现并思考自身所处社会的责任与角色。
最后，杜琪峰的电影素材丰富，风格多变。
他会用电影技巧和风格的巧妙运用，融合了幽默、悬疑、犯罪等各种不同的元素去描述人物的内核和情感。
他更懂得电影中音乐与动作间的关系以及连环的节奏控制，让电影故事跟着音乐旋律自然转换，再配上激烈的动作画面，将电影的唯美情感淋漓尽致地表现出来。
综上所述，杜琪峰的电影作品是商业和艺术的完美结合。
他的作品从影像、情感、历史、文化等多个方面给观众带来了巨大的观影享受，表现出的作品对于香港电影、中国电影乃至国际电影的发展都起着积极的推动作用。
厚重的文化底蕴，良好的制作水准，以及丰富的电影素材都为他赢得了观众的好评。
作为电影界的佼佼者，杜琪峰将继续推出更多高水准的电影作品，从而为电影行业发展添砖加瓦。
作为影片动力的视觉形式——从《复仇》看杜琪峰电影的视听创作风格
作为影片动力的视觉形式——从《复仇》看杜琪峰电影的视
听创作风格
王嘉然
【期刊名称】《电影评介》
【年(卷),期】2010(000)005
【摘要】一部叙事影片发展的内在动力来自于剧作,是动作和反动作不断冲突--斗争的结果.当电影投射到银幕上的时候,使有了外部发展动力,它来自于观众视觉--心理上的期待,是通过视听手段刺激观众观看的结果.视听拓展空间,剧作强化时间,优秀的电影作品是视听--剧作俱臻上乘的综合艺术.<复仇>承袭了银河映像、杜琪峰一贯的风格,把富于复杂意味的情境以独特风格的视听语言进行艺术表现,将视觉趣味与剧作紧密结合,互为表里.
【总页数】2页(P5-6)
【作者】王嘉然
【作者单位】北京电影学院
【正文语种】中文
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视频杜琪峰首部西片：《复仇》
视频杜琪峰首部西片：《复仇》
2008年，杜琪峰和法国、好莱坞合作，准备拍摄自己的第一部全英文电影。
当时的阵容是正凭借《加勒比海盗》当红的小生奥兰多·布鲁姆、法国影帝阿兰·德龙以及周润发。
很牛逼的巨制。
翻拍杜琪峰钟爱的黑色电影《红圈》。
可惜韦家辉写的剧本好莱坞不喜欢，他们要自己的编剧来做。
而杜琪峰当然坚持要用韦家辉。
于是最后不欢而散，项目搁浅。
不过杜琪峰和法国制片方，依然合作了这部《复仇》。
虽然是一部外国电影，但杜琪峰还是用了自己最喜欢的任达华、黄秋生、林雪等演员当配角，并且把故事从法国搬到了香港。
这部电影回头和大家细聊。
今天给大家推荐结尾的垃圾场枪战。
看看拍了几十年枪战的杜琪峰，如何又一次玩出新花样。
杜琪峰电影主题印象
杜琪峰电影主题印象林亚斐【期刊名称】《宁波广播电视大学学报》【年(卷),期】2011(009)004【摘要】本文通过对杜琪峰代表性影片的分析，发现命运无常的宿命观是其电影主题的核心．正因为有此思想的统领，使杜琪峰的电影在文本和视听语言上逐步具备了独特的个人特色．本文试图对具有明显个人风格烙印的主题所作的全面解读，希望能为研究回归后香港本土电影的发展变化提供有益的材料支持。
%It is found that the core theme ofDu Qifeng＇ s film is fatalism by analysing his representative films. Due to this theme, Du Qifeng＇ s film has unique personal features on its texts and language. This paper tries to make a comprehensive analysis of the personal featured theme, so as to provide material support for the research on development and changes of Hongkang local films after 1997.【总页数】4页(P94-97)【作者】林亚斐【作者单位】宁波广播电视大学,浙江宁波315016【正文语种】中文【中图分类】J905【相关文献】1.“轻松文字”轻松意《印象世界》印象真——读曹石珠《印象世界》之印象 [J], 周金华2.杜琪峰电影——商业与艺术的曼妙融合 [J], 范明萌3.主题变奏与类型自觉——杜琪峰都市爱情片研究 [J], 姚梦瑄4.宿命坚守,浪漫银河——杜琪峰与“银河映像”的影像书写与作者坚守 [J], 符祎明5.宿命坚守,浪漫银河——杜琪峰与"银河映像"的影像书写与作者坚守 [J], 符祎明因版权原因，仅展示原文概要，查看原文内容请购买。
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觉。移动的掩体正如古代沙场上的马战和车 务完成后,红衣女子站起身走人,方知她是孕 人实践其诺言的终极指归。对复仇对象进行
战,而任达华倚枪而立的高台彩条飞舞,就像 妇,此刻遮挡的效果就做到了极致,颠覆了观 执着的多次比对正是对这一诺言最大的尊
古代元帅观阵所在的督阵台,旌旗飘扬。黄秋 众的视觉期待。任达华没想到这个令自己大 重。
和“忘”。“忘”字更是贴切,代表了庄子对于形 男人试枪,把一辆自行车打得名副其实,真正 略势的转折,双方各有胜场,悬念因视觉的明
式——手段的看法,首先承认形式——手段 成为无人骑乘的“自行”车。尽管在客观事实 暗而紧张。主人公的失忆症状在森林枪战中
存在的必要性,是“忘”而非“无”,继而用“得” 上,这种做法违背物理学规律,然而观众在初 发作,但并没有顺势交待,而是等到治伤时才
强调内容——目的的重要性。这里同时也揭 见影像的一刹那并不会去考虑其合理性,恰 说,观众有恍然之感,作者很沉得住气。森林
示了二者的对立统一关系,要通过“形”掌握 恰被这种视觉上新奇的趣味和几个男人之 枪战前先后三次使双方人物对峙,第一次是
到“意”,这便是形式与内容之间不可分割的 间的游戏局面所吸引,观看的欲望就此点燃。 主人公一方进入黄日华一方的空间,双方对
用来强化枪战的残酷和人死的力度。第三,隔 《枪火》中已经创立了;二是枪打在人身上喷 仇故事,公平正义的缺失会使观众丧失希望。
门杀人只展现一方,或为开枪一方,或为被杀 溅出的血雾,这在《放逐》中做到了极致。徐浩
因此,作者设置了几组动力,首先是当主
一方,看不见的威胁才是真正令人恐惧的。再 峰老师在分析《放逐》时曾提到“枪的效果其 人公失忆发作时,总会有人提示他真相,林雪
在对艺术创作的评价方面,中国从古至 众”,他的方式是通过语言(台词),演绎小品 逐》里杀手吓退警察的做法是用枪打易拉罐,
今始终存在着一个话题,即形式与内容之辩, 段子,迎合中国观众对俗文化(特别是语言戏 易拉罐受力,顺势击打警察的车门,更超乎正
这一话题不因时间的流逝而有丝毫褪色,反 谑)的趣味。然而,电影毕竟不是话剧,更不能 常的物理范畴,但是当警察再次登场,该杀手
发问:此人是干什么的?为什么动作如此老
当黄秋生等五人被杀后,主人公也彻底 觉是“喜欢”,是审美愉悦,不会去考虑内容和
练?期待就此形成。而杜琪峰并未继续交待 失忆,他双膝跪在沙滩上,做出祈祷动作。涨 形式的内在关系。内容和形式始终是相互依
他的身份,留到治伤时才揭晓,这就是功力。 潮后,主人公大部分身体浸在水中,似受洗一 存的,从古至今,概莫能外,任何艺术作品也是
创新的。首先,门分隔了空间,两个空间的对 成更好的效果。
行动。当主人公失忆时《, 复仇》一片的叙事动
立使观众情绪紧张;第二,隔门开枪,有音效
杜琪峰对枪械的热爱体现在两个视觉 力和视觉参照都要有个强有力的外力继续
可以借用,即把门被枪击穿的声音效果放大, 趣位点上,一是开枪时产生的弹幕黑烟,这在 推进,否则观众不会容忍一个没有结局的复
影视评论
北京电影学院 王嘉然
作为影片动力的视觉形式
——从《复仇》看杜琪峰电影的视听创作风格
[摘要] 一部叙事影片发展的内在动力来自于剧作,是动作和反动作不断冲突——斗
争的结果。当电影投射到银幕上的时候,便有了外部发展动力,它来自于观众视觉—— 心理上的期待,是通过视听手段刺激观众观看的结果。视听拓展空间,剧作强化时间,优 秀的电影作品是视听—— 剧作俱臻上乘的综合艺术。《复仇》承袭了银河映像、杜琪峰 一贯的风格,把富于复杂意味的情境以独特风格的视听语言进行艺术表现,将视觉趣味 与剧作紧密结合,互为表里。
映像,银河——作为动力的视觉趣味
确立。然而,精妙之处还在于“, 自行”车的出 手们变得崇高,使枪战变得有力,使“复仇”显
杜琪峰从《枪火》一片起,确立并不断 场在前面有铺垫,是几个男人在饭桌上比试 得残酷而执着。枪战的过程也有节奏的变化,
坚持自己的影像风格,在视听——形式和剧 枪械技能,所以自行车这一段落并不突兀,作 紧张的动作戏中不时插入主人公因失忆和
评一部作品的高下,动辄以“形式大于内容” 吸引观众的是视觉上不断求新的趣味,当然 《复仇》里,但是本片躲避追杀的段落更加强
等话语概括电影作者的创作倾向。
也有叙事上奇峰迭起的动力。
调了方向调度的复杂和内外景交叉的空间
古 人 有 大 智 慧 , 用“ 得 鱼 忘 筌 ”、“ 得 意
《放逐》开头段落的枪战把一扇门打得 转换,在视觉上更易吸引观众。
的一打相片,在剧作上打破了沉闷的气氛,他 星聚会”等话语来弥补好汉们上山聚义动机 影院。观众欣赏影片,也不会有余暇去考虑是
偷照片的动作娴熟自然,直接放在帽子里,显 的不足。
什么在吸引他们去观看,拍电影和看电影是
示出他是老手,视觉上对观众形成刺激,另人
遗忘与复仇——祈祷仪式的反转
有趣的博弈。而观众喜欢一部影片,最终的感
05
月光阴晦而产生的迷茫状态,这一刻是缓慢 子和保镖走后,任达华对黄秋生说“: 他们俩 剧张力。
的,节奏近乎停滞,动静结合,方抓得住观众的 有染。”这就对观众形成了刺激,是精妙之处。
当一个人连记忆都没有了,仇恨还存在
心。
然而,红杏出墙的妻子在为数不多的镜头里 吗?没有记忆,复仇也就变得富于讽刺意味。
《复仇》中从主人公的女婿被杀,到主人 却破了整个戏的气氛,她的举止颇为张扬,甚 那么如何强化复仇的动机?
公女儿打伤敌人的耳朵,再到黄秋生等人对 至有些卖弄风骚,这就使得观众对她在视觉
说法、文字、相片、弹痕——《记忆碎片》
黄日华等人的追杀,都运用了一种新的枪战 上无法建立同情感,她在被杀时便减弱了应 的创意改写
生等人以寡敌众,以短击长,以低战高,这是古 费周章去钓的美女竟然是孕妇,此刻惊讶且
复仇行动结束后,没有再交待主人公是
人赴死的情境,明知不敌而出战,壮怀激烈。 自嘲的表情和想法应该是代表了大多数观 否又一次失去了记忆,只是把他的归宿安排
强吻,烟幕,血雾,红衣孕妇——杜琪峰电 众的,由于视觉上的变奏,观众的兴趣又被挑 在海边,和叶璇及一群孩子在一起生活,更没
影作品是视听——剧作俱臻上乘的综合艺 的叙事动力外,更重要的是其视觉趣味能够 式的保持与创新
术。
有效地刺激观众,作为影片外在的驱动,吸引
《枪火》中,几个保镖与杀手之间的枪战
形式与内容——艺术创作规律的千古之 观众的注意力,推动观众继续观看。
很有意思,原因在于他们以短击长,用手枪直
辩
冯小刚曾经说过拍电影是要“伺候观 面敌人的狙击步枪,虽不可信,但却壮烈。《放
影中的视觉变奏
起。
有交待叶璇和孩子们的来龙去脉。作为一处
《复仇》一片开端的叙事是被强行中断
任达华被贴了一身的纸旗,到结尾处,他 重要的空间,作为一群重要的人物,她们为主
的,主人公的女婿被杀后,正常的叙事被中断, 脱了大衣,揭去纸旗,以为可以逃过一劫,没想 人公的复仇提供动力和帮助,不交待她们的
时间链条发生变化,杀手行凶的过程分成两 到此处结合剧作中的巧合,又一次用了视觉 来历或身份,这在好莱坞的剧作中是荒谬的,
忘形”形容目的和手段、内容与形式之间的 乱飞《, 枪火》是通过踢小纸团体现男人的无
《复仇》中月光下森林里的枪战和剧作
辩证关系。庄子惜墨如金,言有尽而意无穷。 聊和友情,杜琪峰对物件所具有的视觉趣味 结合得更加紧密,使得视觉创意有章可循,互
“得鱼忘筌”的关键在于两个动词——“得” 特性的挖掘始终在进行着。《复仇》通过几个 为内外动力。月光的明暗变化就是枪战中优
羁绊。
《复仇》从开场到试枪,能吸引起观众的兴趣 峙,此时黄日华一方尚不知情。第二次是黄日
中国“第五代”电影发轫之初,正在于当 点也许不少,但“自行”车的出场,是在吉他配 华一方给孩子拣飞盘,进入主人公一方的空
时的作者们掌握了电影本体创作中形式与 乐的衬托下被男人们一暂的对
[关键词] 形式 风格 情境 剧作 视听语言 创作特征
一部叙事影片发展的内在动力来自于 作——内容上寻求新的制衡关系。“银河”风 者给了观众一个渐入佳境的过程。法国来客
剧作,是动作和反动作不断冲突——斗争的 格的形成也是在剧作和视听两个方面吐故 也通过这场戏改变了和几个杀手之前的人
结果。当电影投射到银幕上的时候,便有了外 纳新,时有佳作。无论是“银河”,还是杜琪峰, 物关系,成为朋友。可惜末了那句“I like it！”
形式——隔门杀人。无论是隔门杀人还是隔 有的刺激,从而消减了黄秋生三人组的力量
克里斯托弗•诺兰的《记忆碎片》源于人
门被杀,这一技巧都曾经被使用过,然而,杜琪 和任达华的残忍。如果像《枪火》中“阿嫂”的 类的自我脱罪心理,主人公给了自己一个说
峰在此片中多次使用这种形式,其用法是有 视觉形象那样,中规中矩,不故意露春,便能形 法,摒弃了真相,认真地进行一次荒谬的复仇
是在视觉上还是在剧情上,都对观众形成了 雾除了显示枪战的残酷之外,也在视觉上增 迹,这来自于《记忆碎片》的创意。但是,超越
刺激。隔门杀人的枪战方式是杜琪峰在空间 强了枪的力度。《复仇》依旧沿用这些效果,中 之处在于,几个相片里的人物与主人公产生
上和视觉趣味上的又一次创新。
规中矩。
了友情,相片的意义就不仅是真相的佐证,而
倒是历久弥新,像一把无限延长在时间维度 是小品,所以《非诚勿扰》是冯氏风格的回归, 又一次枪击易拉罐吓退警察时,视觉上在观
上的标尺,丈量着艺术成品。对于电影,向来 也是电影特性的流失。徐浩峰先生有言“: 电 众这里就成立了。《放逐》中几个人在黑医院
有不少评论家们也乐于以此作为圭臬,去品 影,归根结底,是空间的艺术。”由此可见,真正 遭遇大飞哥之后跳楼逃跑的段落被照搬到
《复仇》一片中枪战戏最精彩之处在于
为了避免观众看电影时可能发生的视 是友谊的见证,也是对已经死去之人的缅怀,