钢琴作品赏析勃拉姆斯第二钢琴协奏曲

理性回溯，逆流永生

“一处被雾霭和云翳遮掩着的境界，在那里我们能发现古老教堂的遗迹，它像希腊神殿一样伫立”挪威作曲家格里格在勃拉姆斯去世三年后这样评价他——一个在19世纪下半叶的浪漫主义浪潮中逆流回溯古典的大师。

一直以来，很多人都认为勃拉姆斯是一个浪漫主义时期的复古者，执着于古典的格式与原则，在人们追逐多变的技法，炫目骇俗的音乐色彩，情感丰富的音乐内容时，在浪漫主义的绮丽缤纷在音乐界不断膨胀时，理性的勃拉姆斯在这激越的波澜面前注定是寂寞的。然而这并未影响他的创作理念，他在内心恪守着自己对音乐的理解，循着前人古典主义的步伐在这激烈的浪漫主义浪潮中逆流前行，走向一条更为艰难晦涩的路——继承古典，赋于浪漫，而《降B大调第二钢琴协奏曲》是他所创作的颇具代表性的古典与浪漫结合的作品。

《降B大调第二钢琴协奏曲》是勃拉姆斯到意大利旅行后，为当地的风土人情所感而创作的，48岁的勃拉姆斯当时处于创作的巅峰时期，整个作品所展现的情感也是丰富而深刻的。整个作品既具有勃拉姆斯所独有的沉着与厚重，同时又有他明朗、温柔的另一面。

下面从第一乐章和第三乐章给笔者的感受做详细分析。

第一乐章开头由圆号引出一段悠远的旋律并与钢琴配合应答，庄严而肃穆的展开主题，钢琴带动整个乐队的合奏，给人展现一种恢弘的气势，带来厚重而成熟的感觉。仿佛徐徐展开了欧洲古堡与森林的浪漫画卷，吸引着听众走进异国风情。紧接着钢琴一阵强奏，以较快而坚定的旋律和同一旋律的逐渐强奏引进乐队的主题，带有一种进行曲的恢弘和壮大，似是对国家山河景色的俯瞰与总括。继而乐队在弦乐的渐高渐慢的旋律中过渡到某一具体的景色中，乐队在此停下，钢琴对这个地方进行了描述，第一主题重现，钢琴一步步渐进，仿佛走上了一个个台阶，情绪渐渐积累，到了某一能够俯瞰四周景色的高处，再次释放，乐队再次跟随钢琴展开第一主题的变奏。而后乐队的各个乐器与钢琴相互应答，仿佛在细数周围的各个景色，对之做描述。继而音乐仿佛又在诉说对着整个国度的热爱与向往之情，在一步步的向着情绪顶点迈进，由乐队接过这个诉说，厚重的情感再次抒发，一句一句述说着一种对自然与美好的向往与敬畏。

如果说第一乐章表现的是勃拉姆斯的理性与厚重，那么第三章则是他浪漫与

柔美情感的抒发。完全不同于第一乐章的豪放的情感述说，第三乐章充满了勃拉姆斯细腻的思考与体悟。先是大提琴柔和而梦幻的拉开序幕，在听者脑海中浮现出海边夕阳西下的梦境，柔美的旋律对应着天边被夕阳渲染的温暖的色彩，绚烂的晚霞映衬着波光粼粼的海面，让人舒适而又放松。伴着大提琴舒缓的旋律静静坐着，望着夕阳渐渐下沉，最后一缕阳光消逝在水天交际之处，夜晚来临，钢琴接过这段旋律，开始夜晚的思索，在星空下的海边，思考着——乐队与钢琴的配合似是在上演激烈的思索过程——对不解的问题一步一步的剖析与探索，终于，在痛苦的思索过程结束后，找到了最本源的答案——无论是夕阳、晚霞还是夜晚与星空，都是自然的产物，不管它们是否绚烂抑或闪耀，它们都有着自己命定的轨迹，在命定的地方出现，又在命定的时候消失，人生亦是如此，有着自己的轨迹，当你以为你在与命运抗争做出改变而走上另一条道路时，事实上你依旧在命定的轨迹上，那不是由命运决定，而是由自身决定，因而改变不是舍弃，而是对现状的另一种接受——音乐最后又归于大提琴的柔和，在理性思索之后，音乐带上了明朗的色彩，夜色渐渐深沉，皎洁的月光洒在海面上，一切归于静谧……

《降B大调第二钢琴协奏曲》虽然不是勃拉姆斯最具代表性的音乐作品，但它依然体现了勃拉姆斯的古典理性与浪漫情感，他的音乐，包含着种对生命本源深深地自省。他从贝多芬那里不仅继承了古典主义的严整形式，也不只是那种充盈和扩展自己热情和艺术想象力的强劲方式，更是继承了贝多芬对命运的思考的主题。勃拉姆斯保持着理性，用崇敬之心展现美好事物的壮丽，用内心的温柔亲切探究理解人生，用一颗谦逊之心诉说哲思，而这就是为什么浪漫主义的繁华落尽后，他的音乐依旧如希腊神殿一般伫立，得到永生！

参考文献

[1] 赵亮，胡娉.森然的古典气质悠然的浪漫情怀[J].沈阳音乐学院学报.2011.2:50-54

[2]李振中.浅析勃拉姆斯钢琴作品的音乐风格及降B大调第二钢琴协奏曲[J].西安音乐学院.2009.5:9-11