伍尔夫读书笔记
《一间自己的房间》读后感摘抄
《一间自己的房间》读后感摘抄《一间自己的房间》是一本由(英) 伍尔夫著作，辽宁教育出版社出版的平装图书，本书定价：18.80元，页数：122，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《一间自己的房间》精选点评：●男人男孩子何尝不需要一间自己的房间呢●……我怎麼會以為自己借的是看不見風景的房間orz●心心念念很久的一本书读的时候脑海里一直是《时时刻刻》里面伍尔芙旁若无人地在行走中低头孤寂的情景因此想要重温这部电影这本书一如既往的“絮叨烦琐” 也依然笔致诚恳闪烁着智慧文字氛围到了最后才显出一些的特质从《到灯塔去》就对她的“两性气质”印象深刻深以为然●留着回自己新家再读●不知道是翻译其原因的成因还是忘了●很难跟上●the hours 里头神经质的女作家自我意识的复苏和反省其实是不分男女性别的●翻译的水平真是有限●伍尔夫的女权主义呀，时时刻刻都在为女性着想。
里边的作画也很好看。
恩，伟大的心灵都是雌雄同体大点大。
●ING...《一间自己的房间》读后感(一)：这个翻译的版本太懒了翻译是用翻译器在线翻译的么好歹请你翻以前也看看别的版本自省一下好不好！！！豆瓣你还说我的评论太短了，你是多希望我痛斥这种翻译呢？好吧明白我不明白豆瓣你是怎么想的你还嫌我的字数少你是故意和微博唱反调么不写到140个字以上就再说是吗？《一间自己的房间》读后感(二)：女人该有独立的自己伍尔夫是一位女权的先锋，是我非常崇敬的一位女性。
她说，一个女人要写作的话，最起码要有两样就行了，一是有钱，二是有一间自己的屋子。
经济独立了，你就可以偷懒做自己想做的想法，写作，环游世界，或是思考人生…… 一间自己的屋子，就拥有了一个让自己的心智完全独处自由的空间，你可以思考更多的石头。
这本书不长，却非常非常需要有感染力，充满了灵性和独立意识，一如伍尔夫本人。
《一间自己的房间》读后感(三)：读过《一间自己的房间》这个女人描述场景的感觉难道很好，可恨自己的英文水平不好，我估计读原文一定更有感觉。
一间自己的屋子伍尔夫读后感
一间自己的屋子伍尔夫读后感首先呢，伍尔夫强调一间自己的屋子对女性的重要性。
这可不仅仅是说有个物理空间来遮风挡雨，那简直就是女性的自由小天地啊。
我就想啊，在那个时候的女性，可能很多都像被关在笼子里的小鸟，想飞却没有空间。
就好比我有时候想安安静静看本书，要是家里人一直在旁边唠叨，那感觉就像伍尔夫说的，没有自己的屋子，思绪都被搅得乱七八糟。
这屋子就像是一个结界，把外界的打扰都给隔开，让女性能够静下心来思考，来创作。
伍尔夫还说到女性的经济独立。
这可太实在了，经济不独立，就只能伸手要钱，那在家庭里、社会上哪有话语权呢？我就联想到现在，虽然情况比以前好多了，但还是有些女性在经济上依赖别人后，做个小决定都得看别人脸色。
就像想买支口红，要是自己没钱，还得小心翼翼地跟另一半商量，要是对方不同意，就只能干瞪眼。
所以啊，伍尔夫简直就是先知，早早地就看透了这一点。
再说说女性的创作。
以前我总觉得创作嘛，只要有才华就行。
但伍尔夫告诉我，没那么简单。
女性在创作的道路上，就像在荆棘丛里前行。
传统的观念就像那些荆棘，扎得女性创作者浑身是伤。
比如说，人们对女性写的东西好像就有刻板印象，觉得女性就只能写些情情爱爱、家长里短。
这可把女性创作者的路给堵窄了。
不过伍尔夫可不服气，她自己就是个打破常规的典范。
她的文字充满力量，她用自己的创作在文学的大舞台上占了一席之地，还告诉其他女性，咱们也能写出伟大的作品，不要被那些条条框框束缚住。
这本书读着读着，我就感觉伍尔夫像是在我耳边不停地念叨：“姑娘们，要独立，要有自己的空间，要勇敢地创作。
”她的话既像是警钟，又像是鼓励。
就像我每次想要偷懒放弃自己的小梦想的时候，她就像在背后推了我一把，说：“你可不能就这么算了，你有无限的可能呢。
”。
一间自己的房间读后感
一间自己的房间读后感《一间自己的房间》是英国作家弗吉尼亚·伍尔夫的代表作之一，它以第一人称的视角，描述了女主人公在20世纪初英国社会中的生活和思想境遇。
小说以房间为背景，通过女主人公的内心独白，揭示了她对自由、独立和自我认知的追求，以及对社会束缚和性别歧视的反思。
读完这本书，我深受启发，也有了许多感悟。
首先，小说中的女主人公对自由和独立的追求给了我很大的启发。
在20世纪初的英国社会，女性的地位和权利受到严重限制，她们被视为家庭和社会的附属品，缺乏自主权和自由意志。
然而，女主人公并不甘于被动接受这种现状，她渴望拥有自己的空间和时间，追求自己的兴趣和理想。
她在书中反复强调，一个人需要一间自己的房间，才能真正拥有自由和独立。
这让我深刻地认识到，每个人都应该有自己的空间和时间，去追求自己的梦想和价值观，不受外界的干扰和束缚。
其次，小说中对社会束缚和性别歧视的反思也让我深感震撼。
女主人公在书中对社会的束缚和性别歧视进行了深刻的反思，她认为女性应该有与男性一样的权利和地位，而不应该受到社会的歧视和限制。
她认为，只有当女性能够拥有自己的空间和时间，才能真正实现自己的潜能和价值。
这让我深刻地认识到，性别歧视是一种不公正的现象，我们应该努力消除这种歧视，让每个人都能够享有平等的权利和机会。
最后，小说中对自我认知和内心世界的描绘也给了我很大的启发。
女主人公在书中通过对自己内心世界的探索和思考，逐渐认识到自己的价值和潜能。
她认为，每个人都应该有自己的思想和情感，不应该受到外界的干扰和影响。
她认为，只有当一个人能够真正认识自己，才能够真正实现自己的潜能和价值。
这让我深刻地认识到，每个人都应该有自己的思想和情感，不应该受到外界的干扰和影响。
只有当一个人能够真正认识自己，才能够真正实现自己的潜能和价值。
总之，读完《一间自己的房间》，我深受启发，也有了许多感悟。
这本书不仅让我认识到自由和独立的重要性，也让我对社会的束缚和性别歧视进行了深刻的反思。
伍尔夫读书随笔
伍尔夫读书随笔引导语：《伍尔夫读书随笔》主要选自弗吉尼亚·伍尔夫的三部重要散文集，即《普通读者》、《普通读者二集》和《自己的房间》，多为伍尔夫的读书心得和感想，而且写得比较随意，不拘一格，故称为“读书随笔”。
接下来是小编为你带来收集整理的文章，欢迎阅读！《伍尔夫读书随笔》这本书我读了两遍，不是因为我好学，实在是因为这本书的严肃性让我时常走神，而且中间还有其他书来插队，断断续续地看完根本没有感觉。
于是定下心来，重新再看一遍。
真正沉下心来看，发现伍尔夫的文笔很生动，时而幻想，时而发怒，时而挖苦，并不生涩，伍尔夫的真性情逐渐展开在我的眼前。
当看到她的日记节选中有这么一段，令我会心一笑，“可能是拜伦头脑里的奇思异想太多，他的诗读起来还是有点吃力的，常常读着读着就走了神，想到外面去看看风景，或者到隔壁房间里去。
”我也有如伍尔夫的感受，“书不管好坏，读完后总会让人觉得好像松了口气……”当然，《伍尔夫读书随笔》是一本好书，它的好在于启发我怎么去读书，明白地告诉我阅读带给我一些什么。
伍尔夫一生只做两件事情，读书和写作，但她并没有把读书当做高深莫测的事情，她主动降低门槛，谦虚地对我们说“你只要凭自己的天性、凭自己的头脑得出自己的结论就可以了。
”她让我们抛开成见，敞开心扉，“成为作者的合伙人和同谋。
”这样便“会从那隐晦曲折的字里行间，从那些难以觉察的细微迹象和暗示中，看到一个与众不同的人。
”伍尔夫博览群书，所以在这本书的书评部分，她能横向纵向进行各种比较，有肯定，有批判，字里行间闪烁着无数智慧与诙谐的火花。
伍尔夫与我们相距有八九十年的距离，她所评价的著作更是离我们久远，我们读这些几百年之前的著作有什么意义呢？伍尔夫并没有讲深刻的大道理，她认为书中的描述只不过是那个时代生活中的短暂记录而已，旧书随着时代的步伐变得过时，但读一读这些“日见腐朽”的旧书，“有时也会使你感到震惊，甚至为之折服。
也许只是一封信—但它描绘出怎样的一幅图景啊！也许只是片言只语—但其中隐含着怎样的一种期待啊！”其实，我爱读这些时代久远的旧书，毕竟它们是经过了几代人，各个种族的筛选过滤，才会落到我们当代，这是多么沉重和有价值的沉淀，不去读一读，可惜了。
《一间只属于自己的房间》读后感
《一间只属于自己的房间》读后感在阅读弗吉尼亚·伍尔夫的《一间只属于自己的房间》时，我深感共鸣。
这本书不仅让我深入思考了女性在文学创作中所面临的困境，更让我对性别平等和女性自我实现有了更深刻的认识。
伍尔夫在书中深刻剖析了女性在历史上长期被忽视和压抑的现状。
她指出，女性在经济上的贫困使得她们难以拥有独立的空间和时间来进行创作。
在过去的社会中，女性往往被限制在家庭和家务劳动中，缺乏接受教育和追求职业的机会。
这种状况导致了女性在历史上的声音被掩盖，她们的思想和创造力被忽视。
伍尔夫认为，拥有一间只属于自己的房间对于女性写作至关重要。
这样的空间不仅提供了物理上的独立，更是一种心理上的解放。
在这个房间里，女性可以自由地思考、创作，不受外界干扰和评判。
然而，现实中，女性往往难以获得这样的空间。
即使在现代社会，性别不平等仍然存在，女性在家庭和社会中仍然承担着过多的责任和压力，难以拥有属于自己的时间和空间。
此外，伍尔夫还探讨了男性话语体系对女性写作的影响。
她指出，男性的价值观和写作范式在很大程度上主导了文学的发展，而女性的声音往往被忽视或被贬低。
女性在写作中面临着双重困境：既要适应男性的写作范式，又要表达自己独特的女性经验和视角。
这种困境使得女性在写作中常常感到困惑和迷茫，难以找到自己的声音。
然而，伍尔夫并没有对女性写作持悲观态度。
相反，她认为女性写作有着独特的潜力和价值。
她鼓励女性勇敢地表达自己的声音，探索新的写作方式和主题。
女性的生活经验和情感世界为写作提供了丰富的素材，她们可以通过写作揭示社会的不平等和性别歧视，为女性争取平等的权利和地位。
尽管伍尔夫的时代已经过去了一个世纪，但她的观点仍然具有深刻的现实意义。
在当今社会，虽然女性在教育和职业方面取得了一定的进步，但性别不平等问题仍然存在。
女性在文学、艺术、科技等领域仍然面临着诸多挑战和限制。
我们需要继续努力，打破性别壁垒，为女性创造更加公平和包容的环境，让她们能够充分发挥自己的才能和潜力。
伍尔夫读书随笔范本3份
伍尔夫读书随笔范本3份伍尔夫读书随笔 1《伍尔夫读书随笔》中最好看的是伍尔夫的书评，虽然大部分书我都没看过，但伍尔夫幽默，诙谐，富有想象力的语言，让这本随笔就成为了好看的著作。
每一篇书评并不仅仅涉及到这一本书，这一位作者，她经常采用对比的手法来评价，可见伍尔夫阅读量有多大，思考有多深。
“读《蒙田随笔》”中，伍尔夫认为在文学史中，写自己而获得成功的只有蒙田、佩普斯（17世纪英国日记作家）、卢梭（18世纪法国哲学家，著有《忏悔录》）。
“能兴之所至地讲述自己，能把自己灵魂中的不安、骚乱、乃至缺陷，不管什么都和盘托出的人只有一个—那就是蒙田。
”虽然过去了一个又一个世纪，人们依然阅读这本自画像，“他们凝神观望，仿佛看到了自己的面容。
”通过一本书，人们认识到了自我，找到了自己的灵魂模样，那么他便不会浑浑噩噩度过一生，改善或者追随自己的灵魂，去追求，去探索，将不会随波逐流，人云亦云，真正地去生活，自然便会找到幸福感与充实感。
我想，这是阅读带给我们的益处。
蒙田写到了旅行，“当我们出发去旅行时，毫无必要预先定好当晚在何处投宿，何时一定要返回—旅程本身就是一切。
最要紧，也是最难得的，倒是在启程前能找到一个和我们合得来的人。
”这样的主见，在21世纪也不过时呢，虽说是“旧书”，对我一样有指导意义。
从旅行说到人生，“美无处不在的；美和善相互毗邻，紧紧相连。
所以，尽情享受人生旅途之美吧！不必老想着旅行何时结束。
”在“斯特恩的《伤感的旅行》”中，也提到了旅行对人的意义，“旅行（人生就如一次旅行）是用不着看什么旅行指南的，只要问问我们自己的内心就行了。
”伍尔夫说，“真令人惊异，这种对个人内心感受的强调，这种对旅行指南之类的东西的鄙视态度，其实已颇具现代意味了。
”伍尔夫的评价语言时而温柔体贴，“他（斯特恩）的文笔精确无比，读来给人的感觉好像是他潜到了波澜起伏的人心深处，把人心中极其细微而又瞬息万变的种种情感、幻想和冲动都看得清清楚楚，然后又把那里的一切都分毫无爽地、绘声绘色地摹写了出来。
存在的瞬间：伍尔夫读书随笔
精彩摘录
《存在的瞬间：伍尔夫读书随笔》是弗吉尼亚·伍尔夫的一部精彩之作，充 满了深邃的思考和敏锐的洞察力。在这本书中，作者通过自己的读书笔记，展现 了对于文学、艺术、生活和人性的独到见解。以下是一些精彩摘录，供大家品味。
“文学是一种表达人类情感和思想的方式，它通过语言和文字的组合，创造 出一种独特的艺术形式。艺术则是一种对美的追求，它通过各种媒介和技巧，将 现实世界转化为一种美的表现。”
伍尔夫强调了自我认知的重要性。她认为，人类存在的核心在于自我认知，只有通过深入了解自 己的内心世界，才能真正理解自己存在的意义。在她的作品中，她通过分析小说、诗歌等文学作 品，探讨了人类内心的复杂性和多样性，以及如何通过自我认知来超越个体的局限，达到更高层 次的境界。
伍尔夫探讨了自我表达在人类存在中的重要性。她认为，自我表达是人类的一种基本需求，只有 通过表达自己的内心世界，才能获得真正的自由和解放。在她的作品中，她通过分析语言、写作 等表达方式，探讨了如何通过自我表达来超越语言的局限，达到更深层次的沟通。
在“怎样读书”这一部分，伍尔夫提出了她对于阅读的理解和看法。她认为， 阅读应该是一种个性化的行为，每个人应该根据自己的天性和头脑得出自己的结 论。这是一种倡导自由和独立的阅读理念，强调读者在阅读过程中的主体性和创 造性。
在“书与人生”和“书与女性”这两个部分，伍尔夫探讨了阅读与生活和性 别之间的关系。她认为，阅读可以让我们更好地理解生活，同时，不同的性别在 阅读时也会有不同的体验和理解。这是一种跨学科的思考方式，将阅读与生活、 性别等元素紧密相连。
作者简介
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这是《存在的瞬间：伍尔夫读书随笔》的读书笔记，暂无该书作者的介绍。
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到灯塔去读后感(甄选5篇)
到灯塔去读后感（甄选5篇）1.到灯塔去读后感第1篇小说中，灯塔看上去是去旅行的目的地，其实它是拉姆齐夫妇的整体代表，这一象征不仅意味着他们在人物中的中心位置，而且灯、塔分别是夸张温情的拉姆齐夫人和客观严苛的拉姆齐先生的象征。
拉姆齐夫人被喻为灯塔的闪光，她不仅“具有火炬般光彩的美”，而且，她乐善好施，总以关爱之心对待周围的人，就像灯光一样将“所有的贫穷和苦难都化为光芒”，给人以希望。
在一定程度上，拉姆齐先生是作为其妻子的对立面来塑造的，通过孩子的视角，我们看到拉姆齐先生自私虚荣，喜怒无常，总是要求别人的同情，与此同时我们还能从其他人物的视角，看到他的优点——重视勇气、真实和毅力，事业上也取得了很大的成功。
总之，拉姆齐先生就像灯塔一样坚实、忠实于生活。
所以，拉姆齐夫妇并不只是对比、相互映衬的关系，两者还互为补充，相互促进，正如两人美满的婚姻关系。
拉姆齐先生理智、忠于现实却不能替别人设身处地地着想;拉姆齐夫人情感丰富，关心他人，“思想崇高”却“行动无效”。
两人统一的是理智与情感、现实与理想的统一，而灯塔即是建立在理想基础之上的理想之光。
在昔日海洋大国——英国的文学作品中，灯塔常常是一个重要的素材，随附《第一证书英语教程》中《“鬼”诱茶客》一课课文的中译文如下，以餐读者。
“五十个便士看一次海湾的景色，”那个拿着望远镜的老者喊道。
“明媚晴朗的早晨，看看那古老的灯塔和1935年那艘失事大船的残骸吧。
”看一次五十个便士，这纯属掠夺，不过，那景色的确很是壮观。
悬崖峭壁绵延不绝，海风激起金光灿烂的波涛，犹如脱缰之马扑向海滩，数只游艇，扬起乳白色的风帆，千姿百态地在海面上左躲右闪，成一曲线前进。
往下看，成群的海鸥一面在水面上盘旋滑翔，一面尖声鸣叫，互相呼应。
在一英里外的海面上，那座古老的灯塔矗立在一些岩礁上的一个石砌台基上，海浪贪婪地吞噬着这些岩礁。
花钱我是毫不吝啬的。
就在我把望远镜对准那座灯塔的时候，我身边的那位老者轻轻地拍了拍我的手腕。
读伍尔芙《如何读一本书》
读伍尔芙的《如何去读一本书》伍尔芙是英国文坛的前卫开拓者，20世纪最伟大的作家之一，现代主义文学与女性主义潮流的先锋。
她在小说中采用意识流的写作方法，在世界范围内产生了深远影响，评论家称她将英语“朝着光明的方向推进了一小步”。
在散文方面，伍尔芙以其“谁也模仿不了的英国式的优美洒脱、学识渊博”，而被誉为“英国散文大家中的最后一人”“英国传统散文的大师”以及“新散文的首创者”。
曾经在读完一本书后，完全不知道书中说的是什么，跟没读一样。
也有的时候当时读这本书时还记得内容，过了一段时候后，就完全不记得书中的内容了。
弗吉尼亚·伍尔芙的《如何去读一本书》就是教我们如何读小说，如何获取书中的知识，不过伍尔夫在这本书中解读的方法用得都是经典小说来举例说明的，她书中的一些经典小说我们都很熟悉，但是当时读的内容和伍尔芙做的读书笔记感受不同，有的伍尔芙在书中分析到的内容，压根就没有印象。
在这本《如何去读一本书》中主要是解读经典小说，作为一个普通读者不同于批评家和学者，很多都是出于消遣类阅读，但是不管作为什么方式的阅读，都会存在一定的方法来让我们获得书中的信息和我们想知道的知识。
让我们来看看伍尔芙在《如何去读一本书》中向我们讲解的阅读三个步骤：阅读第一步，用最大领悟力获取种种印象，但这只是阅读过程的前一半。
我们想要从一本书中获得全部的乐趣，我们就必须对形形色色的印象做出判断，以使那些一闪而过的形象成为坚实而持久的存在。
我们可以把书和书进行比较，就像建筑和建筑进行比较一样，如果能进行这种比较也意味着我们态度的改变，我们不再是作者的朋友，而是他的判官；作为朋友，我们可以满怀同情，作为判官，我们则不得不非常严厉。
因为我们要筛选出有些浪费了我们的时间，滥用了我们的同情，在阅读过程中遇到种种冲突和疑问，我们都要做出判断。
如何读一部经典作品，我们可以有很多方法来解读，那我们以哪种方式来解读呢？在伍尔芙的《如何去读一本书》中以《鲁滨逊漂流记》做为例子来教我们如何解读，伍尔芙是从通过了解作者的生平来解读这本书的，首先笛福出生、祖先、在写作之前都做过什么，笛福的家庭生活以及成员，对笛福的外貌的描写。
双语 伍尔芙读书笔记
双语伍尔芙读书笔记《如何去读一本书：伍尔芙阅读笔记》是弗吉尼亚·伍尔芙的读书随笔集。
在这本书中，伍尔芙分享了她阅读的方法、心得和感想，并对诸多作家和作品表达了见解。
以下是这本书中的一些精华内容摘要。
1.伍尔芙认为，阅读应该是一种独立而个性化的行为。
她主张，每个人在阅读时都应该根据自己的直觉和理性来理解和解读文本，而不应受他人意见的束缚。
（"One should read with one's own eyes, and take one's own way. The only advice about reading that I can give is not to take any advice; to follow your own instinct s, use your own reason, and come to your own co nclusions."）2.在阅读过程中，伍尔芙强调要关注作者的写作技巧和文本的深层含义。
她认为，读者应该学会在阅读中思考，挖掘作品背后的主题和思想。
（"In reading, one should be conscious of the writer's art and the meaning beh ind the words."）3.伍尔芙提倡读者要具备批判性思维，不对书籍一味崇拜。
她认为，读者应该有自己独立的观点，对于书籍中的内容要有自己的判断和分析。
（"One should approach a book with a critical mind, not with blind admiration. "）4.伍尔芙认为，阅读不仅是一种消遣活动，更是一种精神上的探索和成长。
她主张，读者应该在阅读中不断发现自己，提升自己的认知水平和审美能力。
（"Reading is not only a source of entertainment, but also a journey of spiritual exploration and growth."）5.伍尔芙在书中还详细记录了她的阅读经历和与友人的书信交流，展示了她的文学品味和思想深度。
《一间只属于自己的房间》读后感1000字
阅读《一间只属于自己的房间》，明显感觉到伍尔夫意识流创作的风格。
文章开头讲述花园漫步，餐食，图书馆与教堂等内容，运用了大量叙事与描写，看似和主题毫无关联，但俱在铺垫下文追溯女性写作的历史，女性写作处处受到压制，又和前文琐碎的日常形成呼应。
文中伍尔夫提出，如果要写作，必须有一年500磅的收入，和一间门上有锁的房间，这是整个文章的主题思想，她直言不讳500英镑代表思考的力量，门上的锁代表独立思考的力量。
这就又让人联想到易卜生的《玩偶之家》，娜拉就是伍尔夫所说的在家里呆了几百上千年的女性，离开家势必走投无路，而在家里也不会有任何创作和成就。
更具体一点讲，500英镑和一间房间可以保障女性不再为生活所迫，永远拥有食物、房子和衣物，不需要再为男性洗衣扫地，打扫家务，拥有空间和空暇可以思考。
它不仅是物质的，它还是精神的，女性将摆脱对男性的精神依赖，获得精神的独立，远离负面情绪。
“我不需要付出精力和苦力，心中的憎恨和痛苦也消失了。
我不恨任何男人，反正他们无法伤害我；我不用取悦任何男人，反正他们无法给我什么。
”另一方面，在历史意义上来说，伍尔夫在本书的观点首次提出了女性写作和男性写作的不同，这让人不禁思考，是否我们现在所使用的文字、判断的逻辑、思维的方式，都是男性视角的，甚至所谓真理，本质上都是男性的“真理”？抱着这样的疑问，我看到一个有趣的史料，1928年伍尔夫在剑桥发表这篇演讲后，写过《再别康桥》的徐志摩同年在苏州也做过一篇叫做《关于女子》的演讲，甚至其中引述了伍尔夫“一个房间和500磅”的理论，但不同的是，徐志摩话锋一转，用伍尔夫提到的大量女性作家的例子，来说明女权走在世界前面的英国也是这100年才开始有女性写作的，男女不平等是全世界普遍的，中国女子不必为此不平。
他强调“成问题的是女子心理上母性的牢不可破，那与男子的父性是相差得太远了。
”演讲最终他也像伍尔夫一样对当时的女子提出期望，他说道“期望她虽则身体与心肠的温柔都给了她的郎，她的天才她的能力却得贡献给社会与人类。
《伍尔夫读书随笔》读书笔记通用1篇
《伍尔夫读书随笔》读书笔记通用1篇《伍尔夫读书随笔》读书笔记1每天的生活主要内容便是阅读，这是她喜欢的生活状态。
然而日记里依旧会流露出厌烦，“无聊之极，每一天都过的太太**。
”看来，人都是如此，总有不满足之心，即便找到自己真正想要得东西，也逃离不了对于“追求的快乐”的渴望。
倘若人永远处于“求之不得”的状态之中，失落感或许会少些吧？不过，这些感触很快会被阅读的乐趣代替。
伍尔夫不停的阅读，她所看的书带给她的是快乐和思考，但是也有某些难以解释的感觉，她说“虽然《唐璜》里的每一章我都很喜欢，但不知为什么，我还是有一种如释重负的感觉。
”从这些点滴流露的疲乏，我能理解她真正的内因，那就是：她并没有真正做到去做自己真正喜欢的事。
从她日记里的一些言语的流露，看出她的写作其实有一定的意识是为别人而写的，而非自己本真的感悟。
当她谈到塞万提斯的《堂吉诃德》时，她的感受是“在我看来，这本书里的故事大多很乏味，有趣的并不多”，“至于思想性，更少得可怜”。
这些真实的感受，与当今对《堂吉诃德》的盛誉相比，显得相差甚远，因此，在本篇日记的结尾，她甚感惶惑：“天哪我写到哪里去了，怎么会有这样的怪念头。
”另外，对于自己作为书评家的身份，她其实也并没有真正要求对自己的内心负责，她更加重视的而是如何让读者满意。
在她四十岁时的一篇日记里谈到读《克莉芙丝公主》的感受：“小说当然有很高的美学价值，只是我觉得难以鉴赏，譬如对人物的内心活动写得叫人莫测高深”，然而，尽管伍尔夫自己读书的感受是如此，她却明白地告诫自己不能将这份真实的感受表达出来，她说：“当然，要是我在写书评，我可能只好说这两个人物写得怎样怎样的成功，可是，感谢上帝！我现在是在写日记，不是写书评。
”这究竟是怎样一种写作态度？书评家的评论并非从自己真实地阅读角度来谈论作品，又如何带给读者新鲜的东西？！在伍尔夫短短的几篇日记中，还可以读到很多她对于某些作家的所谓“不敬之词”，然而无论如何，这些日记的真情流露才是最真实的，最血肉丰满的。
鬼屋伍尔芙读后感
鬼屋伍尔芙读后感
读了鬼屋伍尔芙给我的感觉是：有的时候，觉得弗吉尼亚伍尔夫就是世另我，心路历程一模一样，虽然她是写作，我可能是画画或者做其他作品，都是：有人说这个作品好——然后又有点妄自菲薄，(多半是为自己万一失败找台阶下）——然后又开始在乎评价——然后又自我安慰（要宠辱不惊，不要在乎外界的目光）——然后突然升华，参透到了对待作品创作的态度（保持对艺术的尊重）——然后落实到创作上又开始迷茫哈哈哈。
如果能有克里姆特式狂妄（自信），也许就没这些烦恼了，他说：“对于我的艺术来说，我不在意有多少人喜欢，而在意喜欢的人是谁”。
其实，我能感觉到，她创作的这种“玻璃心”，多篇日记都在矛盾中：在乎外界评价，又劝自己外在评价不重要，她多次精神性疾病发作也都是面临随着作品的发表而来的外部评价的压力，最厉害的一次还差点因为服用安眠药自杀成功，还好洗胃及时，不至于英年早逝，不然我就读不到她精神稳定后写的这些可爱日记了，可是她的生活应该没有太多压力，她继承了姑妈的遗产，不用靠写小说赚钱，而且她想写什么就能发表什么，不用在乎出版社的要求，伦纳德就为她开了个出版社任她发表。
她写作出于兴趣，却还能把自己时不时搞疯，可能除了精神因素外，还有审美高度在，对自己要求高，对自己作品要求高，对于艺术家，作家来说这是好事，保
证了作品的质量，但也容易陷入痛苦。
海浪(译文经典)
谢谢观看
意识流，前面真的太难读，大概零零散散翻开五次才稍微读的下去，到第四章有点领会了才读得流畅一些。
伯纳德是书最主要的叙述者，他是一个稳重端正的大哥的形象。
精彩摘录
太阳尚未升起。海和天浑然一体，只有海面上微波荡漾，像是有一块布在那里摇摆出层层褶皱。随着天际逐 渐泛出白色，一道幽深的阴影出现在地平线上，分开了海和天，那块灰色的布面上现出一道道色彩浓重的条带， 它们前后翻滚，在水下，你推我拥，相互追逐，绵延不绝。
当炊烟升起来的时候，睡意像一缕轻烟升离了屋顶，
我把一株花茎握在手里。我就是这株花茎。我的根扎入地球的深处，穿过夹着砖块的干燥的土地，润湿的土 地，穿过铅和银的矿脉。我全身都是纤维做的。任何震动都令我浑身颤抖，沉重的大地挤压着我的肋骨。上面， 瞧，我的眼睛全是绿色的树叶，什么也看不见。
我的生命的涟漪没有意义。我无法跨越。有一种障碍。‘我无法越过这莫名其妙的障碍，’我说。
“可是当我们紧靠着坐在一起时，”伯纳德说，“我们通过辞藻互相融入了对方。我们的边界模糊不清。我 们组成了一个虚幻飘渺的王国。”
她对外部现实世界抱有怀疑的态度，她所感兴趣的是一种所谓“内在的真实”，这种“内在的真实”就是积 累在人的内心深处而又不断涌现到意识层面上来的种种感觉印象。
略少一笔，则将失去它所具有的诗意；略增一笔，则它将跌入艺术宫殿的深渊，变得索然无味和故作风雅。
目录分析
Digital Lab
海浪拍岸声声 碎——译本序
海浪
新版后记
作者介绍
弗吉尼亚·伍尔芙（Adeline Virginia Woolf，1882年1月25日-1941年3月28日），出生于伦敦，毕业于 伦敦大学国王学院，英国女作家、文学批评家和文学理论家。她是意识流文学的代表人物，被誉为二十世纪现代 主义与女性主义的先锋，代表作有《达洛维夫人》《到灯塔去》等。
《一间自己的房间》读后感
《一间自己的房间》读后感读了这本书，我仿佛被作者伍尔芙拉进了一个充满思考与感悟的奇妙世界。
在书中，伍尔芙反复强调了女性拥有属于自己的空间——无论是物质上的房间，还是精神上的空间——的重要性。
这让我想起了自己的一段经历，一段与“房间”有关的经历。
那是我大学刚毕业的时候，为了工作，我在一个陌生的城市里租了一间小小的房子。
那房子真的很小，小到只能放下一张床、一个衣柜和一张小小的书桌。
但就是这么一个小空间，却成了我在那个城市里唯一的避风港。
刚搬进去的时候，房间里空荡荡的，墙壁有些泛黄，地上的瓷砖也有了岁月的痕迹。
我心里有点失落，毕竟这和我想象中的温馨小窝相差甚远。
但我还是决定好好收拾一番，让它变得有“家”的味道。
我先去市场买了一块淡蓝色的窗帘，因为蓝色能让我感到平静和放松。
挂好窗帘后，房间里立刻多了一份温柔的气息。
然后我又买了几盆绿植，放在窗台上，希望它们能给这个小空间带来一些生机。
接下来就是整理书桌了。
我把自己喜欢的书一本本地摆上去，还放了一个小小的台灯和一些可爱的文具。
每天晚上，我都会坐在这张书桌前，看看书，写写字，享受属于自己的安静时光。
床是我最在意的地方，毕竟一天中大部分时间都要在上面度过。
我换了一套柔软的床上用品，淡粉色的床单和被子，让我每次躺上去都感觉像是被温柔地包裹着。
在这个小小的房间里，我经历了许多喜怒哀乐。
有时候，工作上遇到了挫折，我会回到房间里，关上门，痛痛快快地哭一场。
哭完之后，心情就会好很多，仿佛这个房间吸收了我的痛苦，给了我重新出发的勇气。
也有开心的时候，比如发工资的那一天，我会给自己买一束鲜花，插在房间里的花瓶里。
看着那鲜艳的花朵，闻着那淡淡的花香，我觉得生活是如此美好。
还有那些睡不着的夜晚，我会躺在床上，看着天花板，思绪飘得很远很远。
我会想自己的未来，想自己的梦想，想自己想要成为什么样的人。
在这个房间里，我可以尽情地幻想，不用担心被别人嘲笑或打断。
慢慢地，我发现这个房间已经不仅仅是一个居住的地方，它更像是我的一个朋友，一个默默陪伴着我，见证我成长的朋友。
《到灯塔去(伍尔夫文集)》读书笔记PPT模板思维导图下载
译本序
第一部 窗
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第二部 岁月流逝
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第三部 灯塔
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《到灯塔去（伍尔夫文 集）》
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目录
01 译本序
03 第二部 岁月流逝
02 第一部 窗 04 第三部 灯塔
《到灯塔去》描写一次大战后拉姆齐教授一家和几个亲密朋友在苏格兰某岛屿上度假的一段生活。作者企图 在这部情节非常简单的小说中探讨人生的意义和自我的本质，指出自我有可能逃脱流逝不息的时间的魔掌并不顾 死亡的威胁而长存不朽。灯塔塔尖的闪光即象征拉姆齐之人的灵魂之光。本书的意识流写作手法十分值得注意， 如视角转换，两种时间，象征手法，音乐结构，借鉴绘画等。
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《一间只属于自己的房间》
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新
版
本
目录
01 译者简介
03 Chapter 01
02 插图 04 Chapter 02
目录
05 Chapter 03
07 Chapter 05
06 Chapter 04 08 Chapter 06
1928年10月，伍尔夫在剑桥大学做了两场面向女性的演讲——“女性与小说”。之后她在此基础上撰写 《一间只属于自己的房间》，并于1929年出版。伍尔夫讲述了在男权社会中，女性生存的困境、历史对女性的偏 见、女性面对的共同命运以及女性贫困对其创作的影响等问题；提出女性要认清自身的境遇，积极争取独立的经 济力量和社会地位，独立思考，自由生活，发挥出女性的最大优势，成就自我。“女性身上有一种高度发达的创 造力，生来复杂且强大……她们的创造力和男性的极为不同。这种力量是几个世纪的严厉约束换来的，它不可替 代，如果遭到遏制或者白白浪费，那绝对是一万个可惜。”
译者简介
插图
Chapter 01
Chapter 02
Chapter 03
Chapter 04
Chapter 05
Chapter 06谢谢观看读书源自记最 新版本
蚯蚓的日记读书笔记
蚯蚓的日记读书笔记
蚯蚓是一种地下生物，大多数人会觉得它们并不重要，只是普通的土壤中的一部分，但是在伍尔夫的小说《蚯蚓的日记》中，蚯蚓被赋予了更为深刻的意义。
通过观察蚯蚓的生活，我们可以从中领悟到很多关于人类的生活道理。
小说中的蚯蚓被描绘成非常勤奋和有条不紊的动物，它们不停地工作，吃土，挖洞，制造通道。
这个过程可以视为一种劳动，蚯蚓们所做的一切都是为了提高土壤的质量，使植物可以更好地生长。
这些劳动的果实可能不会在短时间内显现，但在长期看来，它们是非常有意义的。
人类也可以从中得到启示，无论是在工作还是生活中，我们都应该像蚯蚓一样努力工作，认真投入，即使看不到立竿见影的效果，但在长期看来，所有的努力都会化为实实在在的收获。
在小说中，蚯蚓还有一个非常重要的作用：连接土壤与植物。
它们的行动形成通道，提供了更好的条件供植物生长和吸收水份养料。
这个过程反映了生命间的互相依存和互相帮助的道理，不仅仅是物种之间的互利、共生，也是生命之间的关爱、温暖。
在人类社会中，我们也应该思考如何去增进互相依存和互相帮助，不仅仅是个体之间，而是社会团体之间的共生共赢，通过连接使得资源更加高效和有效地流通，实现共同发展。
最后，小说的结尾给我们敲响了警钟。
蚯蚓们在被人们的小孩抓住后失去了一部分自由，他们只能在缸子里生活，无法自由地行动。
这反映了人们过度地干预和控制自然的危害，我们应当尊重自然，让它在一定范围内自由主宰自己的生命。
总而言之，蚯蚓的日记是一本非常有启示性的书籍，它提供了许多对于生命和生活的思考，如勤奋、劳动、依存、帮助、尊重自然等方面。
我们应该学习蚯蚓的这些品质，以更好的方式面对生活和社会中的挑战。
论小说与小说家(伍尔夫文集)
读书笔记
读书笔记
一本有参考价值的书！ 既讲了方法 ， 又分享了世界著名大家的小说 ，真可谓 :大师所见略同！《战争与和平》 《卡拉玛佐夫兄弟》 《追忆逝水年华》被公认为伟大的小说！ 是得沉心静意 ，再细细品读…… 。
他妈的 ，整本书不见一个英文单词 ，就连作家和作品以及特殊术语的原名也舍不得提供 ， 书中明明有许多注， 但就是不愿标注原名 ，让人不能进一步检索 ，这样的书不读也罢！ 。
“……我很高兴与普通读者们意见一致； 因为 ，在所有那些微妙的高论和鸿博的教条之后 ，诗坛的荣誉桂冠， 最终还得取决于未经文学偏见污染的读者们的常识 。”
俄国人的思想并无明确的结论 。他们给人以一种没有答案的感觉； 如果诚实地观察一下人生 ，那么生活提出 了一个又一个问题 ，这些问题是不可能得到解答的 ，而只是一个接一个地在耳边反复回响着 ，直到故事结束了 ， 那没有希望得到解答的疑问 ，使我们充满了深深的、最后甚至可能是愤怒的绝望。
02
对于现代文 学的印象
03
贝内特先生 与布朗夫人
04
狭窄的艺术 之桥
06
小说的艺术
05
评《小说解 剖学》
弗吉尼亚·伍 尔夫的小说理论
后记
作者介绍
同名作者介绍
弗吉尼亚·伍尔芙（Adeline Virginia Woolf ， 1882年1月25日-1941年3月28日） ， 出生于伦敦 ， 毕业于 伦敦大学国王学院 ， 英国女作家、文学批评家和文学理论家 。她是意识流文学的代表人物 ，被誉为二十世纪现代 主义与女性主义的先锋 ，代表作有《达洛维夫人》 《到灯塔去》等。
断断续续看了好久 ，有些评论文章也太喜欢利用修辞术来搞假大空的论调了 ， 听君一席话如听一席话的感觉， 所以这种风格撑起的几篇演讲稿就还不错 ，挺有旷野呼告那种味道的 ， 比起身为评论家、社会活动家的伍尔夫， 我更喜欢《奥兰多》里的诗人伍尔夫。
伍尔夫《果园里》读后感300字
伍尔夫《果园里》读后感300字
《果园里》是一篇非常著名的意识流散文，它的作者是德国著名
女作家弗吉尼亚伍尔夫。
全文以小憩的米兰达作为核心核心理念和主线，围绕米兰达以及她身旁的果树对声音秋风和风进行捕捉，并跟随
来描写周围有近及远的一些片段和场景，并以此来作者对于美的感受
和表达。
在充满着诗情画意的专文诗情画意中，每一处细节都源自作者的
生活体验，许多没都在一瞬间被作者捕捉到，在这些美转瞬即逝的那
一刻，萨德基作者透过那些细微的变化和印象来阐述自己对于美的理解。
由于这些意识的流动都是在米兰达小憩的过程中表现和捕捉到的，读者跟书迷随着作者的意识如梦如幻地游走在抽象和具体之间，就像
爱丽丝梦游仙境一样，进入了一个既真实又迷幻的空间，似乎确实一
切都曾经真实发生过，却又好似知识一场梦境，让我产生了“庄周梦蝶”般的无限遐想。
不予允许不得转载：读书笔记» 伍尔夫《果园里》读后感300字。
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伍尔夫读书笔记
每天的生活主要内容便是阅读，这是她喜欢的生活状态。
然而日记里依旧会流露出厌烦，“无聊之极，每一天都过的太太平平。
”看来，人都是如此，总有不满足之心，即便找到自己真正想要得东西，也逃离不了对于“追求的快乐”的渴望。
倘若人永远处于“求之不得”的状态之中，失落感或许会少些吧?不过，这些感触很快会被阅读的乐趣代替。
伍尔夫不停的阅读，她所看的书带给她的是快乐和思考，但是也有某些难以解释的感觉，她说“虽然《唐璜》里的每一章我都很喜欢，但不知为什么，我还是有一种如释重负的感觉。
”从这些点滴流露的疲乏，我能理解她真正的内因，那就是：她并没有真正做到去做自己真正喜欢的事。
从她日记里的一些言语的流露，看出她的写作其实有一定的意识是为别人而写的，而非自己本真的感悟。
当她谈到塞万提斯的《堂吉诃德》时，她的感受是“在我看来，这本书里的故事大多很乏味，有趣的并不多”，“至于思想性，更少得可怜”。
这些真实的感受，与当今对《堂吉诃德》的盛誉相比，显得相差甚远，因此，在本篇日记的结尾，她甚感惶惑：“天哪我写到哪里去了，怎么会有这样的怪念头。
”
另外，对于自己作为书评家的身份，她其实也并没有真正要求对自己的内心负责，她更加重视的而是如何让读者满
意。
在她四十岁时的一篇日记里谈到读《克莉芙丝公主》的感受：“小说当然有很高的美学价值，只是我觉得难以鉴赏，譬如对人物的内心活动写得叫人莫测高深”，然而，尽管伍尔夫自己读书的感受是如此，她却明白地告诫自己不能将这份真实的感受表达出来，她说：“当然，要是我在写书评，我可能只好说这两个人物写得怎样怎样的成功，可是，感谢上帝!我现在是在写日记，不是写书评。
”这究竟是怎样一种写作态度?书评家的评论并非从自己真实地阅读角度来谈论作品，又如何带给读者新鲜的东西?!
在伍尔夫短短的几篇日记中，还可以读到很多她对于某些作家的所谓“不敬之词”，然而无论如何，这些日记的真情流露才是最真实的，最血肉丰满的。
我喜欢看她在日记里侃侃而谈，谈她对《鸽翼》作者的贬斥，谈她对劳伦斯的挑剔，谈她对拜伦的嘲讽，甚至对维多利亚女王书简里那种“毫无艺术修养”的不屑。
啊，一个鲜活生动，飞扬自我的伍尔夫与书评以及公众于世的众多著作中的谦恭温良的大家闺秀形象截然不同，那差距简直是十万八千里!
伍尔夫是一个名门闺秀。
英国有名的小说家，散文家和文学评论家。
如此的声名荣誉加于一个女人的头上，相信不是一件坏事。
但是作为一位谦恭勤奋，努力追求完美的女性，她的内心深处并不显得轻松。
从她的书评和她的日记风格的差异，便可窥一斑。
为了努力追求完美的公众形象，她把真
实的锋芒毕露的自我收敛于心。
误用海德格尔德理论来分析，无论是她还是任何别的人，无法摆脱。