浅谈美术教学的魅力
初中美术教学重要意义
浅谈初中美术教学的重要意义在学校教育中,美术教育能够传达感情,让学生感受艺术的魅力。
在学校教学中强调美术教学,能够提高学生的艺术鉴赏能力和艺术文化素质能力;能够确保学生的身心健康发展,有利于想象力和创造力的培养。
美术教育还能让学生从中获得巨大的愉悦感,提高学生的精神境界。
现代医学研究发现,神经因素对学生的心理健康发展起到非常关键的作用,因此,美术作为艺术教学的一种,对学生身心健康发展的影响力不容小视。
所以,初中美术教学在初中教学阶段有着非常重要的教学意义,在此,我们就来详细分析美术教学在初中教学中所具有的意义。
一、美术教育对培养学生全面发展起着重要作用1.美术教育有助于学生身心的健康发展。
中学生正处于长身体、学知识的重要时期,在这个阶段学生会初步形成世界观和人生观。
美术教学因其课程本身就包含着感性和理性的教学因素,脑力和体力的教育特点,所以可以有效地促进学生的全面发展,而且影响着学生的品格和身心健康的发展。
在考试成绩和升学的压力下,学生一直处在紧张、严肃、沉闷和乏味的学习环境之下,长期这样,学生就会觉得校园生活十分枯燥无味,产生厌学的心理。
这无疑对学生的生理和心理产生了一种极大的伤害。
这时,美术教育的有效实施,能够让学生感受到美的艺术魅力,从观察美、塑造美、享受美的过程中,培养和陶冶自己美的情操,让学生在美术教育中能够感受学习的乐趣和轻松,从而改变他们厌学的思想,有效调节学生的心理状态,确保学生心理的健康发展。
在美术教学中,为了能够更好地提高学生学习的热情,我给学生营造了一个轻松愉悦的学习氛围,我一改传统的教学方式,让学生将自己所见的美丽瞬间记录下来,体验美术教学的魅力所在。
例如,我以学生最为熟悉的日常生活经常见到的事物入手,将苹果、香蕉、桃子等水果组合成漂亮的造型,引导学生将这些美丽的造型用自己的双手描绘下来,学会记录美的美术描绘特长。
这样一来,学生的兴趣就会被充分调动起来,结合自己的所见,并发挥自己的想象力和创造力,记录下教师所摆放的漂亮的水果造型。
论线条在初中美术教学中的魅力和应用
随笔论线条在初中美术教学中的魅力和应用袁晶宏摘要:线条被视为美术家创造艺术形象以及展现自己独特的意识情感的艺术言语,并且以它独特的魅力被广泛运用到初中美术教学中。
线条是绘画的重要基础,是最有效的绘画方式,它的魅力无处不在。
在初中美术课程上帮助学生使用线条至关重要,能够培养学生的审美情趣,提高美术水平。
以下便谈谈线条在初中美术教学的魅力以及它的应用。
关键词:线条的魅力;线条的应用;初中美术教学在初中美术阶段教学中,线条作为绘画中的灵魂,对美术教师的教和学生的学至关重要。
生活中处处可见线条的踪迹,艺术也是来源于生活,线条散发着无穷的魅力。
因此,线条在初中美术课堂绘画中的使用是极其有必要的。
一、线条在美术教学中的魅力(一)简洁质朴,赋予表达对于中外艺术家而言,线条被视为最简洁、最质朴、最富有表现力的有效绘画方式。
线条又被称作为线,线条的绘画工具方便简单。
学生可以在任何时间任何地方进行绘画过程,不仅能够对事物进行细致入微的描画,也能够对物体进行简单的艺术处理,还可以对物象进行基本的轮廓勾勒。
通过利用线条完成美术学习,既能够训练造型,又能够揭露艺术情感。
线条以它独特的简洁特点,活泼的属性,获得了学生的认可,让学生乐于接受。
“从线条中透露出形象的姿态”是我国美术家宗白华曾说到的。
从这句话中我们可以看出线条以其独特的特点,是人类对世间万物最基本的,最简便的描绘方式之一。
中国的许多古代画家在绘画人物上和山水上,都追求一个简洁朴质,力求能够以最少的线条展现更多的艺术情感。
想要让学生掌握线条的绘画方式,就应该勤加练习。
就如绘画得先从素描练起。
在美术教学中,教师应该让学生认识到线条的简洁特点,认识到线条的这一魅力,善于运用线条。
在教学过程中,教师可以将线条示范给学生,激发学生的绘画兴趣。
(二)跌宕起伏,富于变化线条作为中国绘画的独特表现方式之一,不仅富有韵律美和节奏感,而且具备创造力和想象力。
图画中的线条具有起转沉浮、轻重缓急的变化特点,能够让绘画作品形成长短结合、粗细结合、交错有序、虚实结合等视觉效果。
浅谈美术课堂教学的艺术
() 1借助多媒体手段辅助美术教学 , 增加美术课堂教学对学生的吸
引力 。
与传统教学手段相 比较 而言,现代多媒体教学 的实效性强 ,有省 时、 省力 、 直观 、 灵活 、 、 生动 节奏快 、 大等特点 。 容量 比如 , 在讲色彩的时 候, 笔者在课件 中插入 了大量的色彩图片以及 运用 f s 动画的画面效 l h a 果 , 学生对笔者讲的色彩知识一 目了然, 让 笔者把许多学生 的优 秀作 品 图片插入在课件 中, 让学生反复观看, 使学生开 阔了眼界, 生知道什 让学 么样 的画是美的, 眼光提高 了, 这样 手就会提高. 在讲美术字时, 笔者运用 F A H制作 的运动画面随心所欲地变化字体 , 学生从 中掌握美术字 LS 使 体的变化规律 , 大大提高 了学生的学习兴趣 。 以往的美术欣赏课的 也 在 教学 中, 教师的资料来源往往局 限于书本 图片或几本书籍 、 杂志中的图 片, 但那一张张小得可怜 的图片使学生 即使睁大眼睛 , 也难 以看清 。如 今, 运用多种媒体进 行美术欣赏 , 为学生创设丰富多彩 的形声信息 , 从 而弓导学生进入作品的特定氛 围, I 如见其人, 如闻其声 , 临其境 。 如 () 2 拓展美术教学材料 , 丰富美术教学课程 的内容 。 当今 的美术在现代艺术材料 、 交流传播媒体 、 视觉研究和信息技术 的冲击下 , 在表现手法上 已经发生 了很大的变化 。 这就要求教师用发展 的眼光对待美术教学和学生 , 而不能 只停 留在教授学生掌握某种绘画 技法上 。美术材料的 日益更新使得教 师在设计教学患路和教学方法上 有了拓宽思维和想象的空间 ,如鸡 蛋壳工艺 画和易拉罐工艺 品的制作 体现了变废为宝的环保 意识 ,版画的制作体 现了这种绘 画流程给人带 来的视觉美感 和快感 ; 再如 , 在讲纸 的造 型艺术 中 , 教师不仅仅要教学 生纸的剪 、 、 、 、 折 裁 叠 卷等方法 主要的是让学生知道怎样 运用 学到的知识 和技能美化 自己 的生活 , 到学以致用 , 做 会大大提高学生的学习热情 。 第二、 创建轻松愉快的课堂教学氛围是课堂教学的关键 。 课 堂氛围是师生共同在课 堂上创造的心理和环境氛 围。 以往的“ 教 师主管一切 ” 学模式的课堂气氛 比较沉 闷 , 教 激不起学生学习 的热情 。 良好的课 堂氛 围使学生的学习热情 、 思维敏捷 、 掌握程度 高。如何创建 ( 上接第 2 9 ) 实践 相结合的专题训练 来引导学生 自己实践新 的 4页 创作方法。 比如可 以从材质出发 , 让学生研究不同的质地 纹理在设计 中 运用的效果 , 也可 以在设 计作品中研究 借鉴传 统绘 画中的技法 , 断尝 不 试新的设计方法 和思路 。
浅谈小学美术教学中的趣味性教学-文档
浅谈小学美术教学中的趣味性教学-最新文档本页仅作为文档页封面,使用时可以删除This document is for reference only-rar21year.March浅谈小学美术教学中的趣味性教学美术教育是以愉悦学生的感受和使其积极体验、参与为出发点,以提高学生的审美意识为目的的基础素质教育。
在美术课中,怎样以学生为本”让学生在学习知识以外,还能有乐观的品质,对学习和生活充满自信并积极的、自信的、快乐的参与各项美术活动充分领悟美术的无穷魅力呢?作为人文性质的美术课程,应该把课堂教学从灌输中心走向对话中心,趣味化教学让课堂便有了活力与生机。
趣味教学法”是一种针对于传统教学模式而提出来的具有生动性与高效性的教学方法。
其生动性主要体现在能够激发学生学习兴趣,使课堂气氛变得活跃。
只有真正激发了学生对学习的一种由内而外的学习兴趣,才能营造出一种轻松而又愉悦的课堂氛围,而为了达到这种效果的教学方法就是“趣味”教学法。
一、开展趣味性美术教育的必要性每个儿童都是一个天才,他们具有不可估量的创造潜能,他们有丰富的想象力,他们不受约束勇于探索内心世界与现实世界。
作为教师的我们就要抛弃固定的、自闭的、被动的教材内容,根据学生的生理、心理特点与教材自身的功能和内涵,注入体验性学习的机制和方式方法,开展体验性学习。
兴趣是美术学习的基本动力,是从事美术活动的最基本的前提,是发明创造的源泉,如果没有浓厚的学习兴趣为后盾学习是枯燥的,有了浓厚的学习兴趣学生的学习是轻松地主动的愉快的。
教师在教学中要培养学生的观察力、想象力、创造力,千方百计地激发调动学生的学习兴趣,选择的美术教学内容要适应学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣味性。
教学方法上要着重强调以游戏方式,让学生观察和触摸各种实物,进行感官体验,并作简单组合造型。
教师甚至打破常规的课堂模式,设计各种趣味性美术教学,走出课堂,让学生感受大自然、社会生活、艺术作品中的美,使学生头脑中留有丰富的美的事物的表象,并能运用掌握的美术技能和工具材料通过趣味绘画、手工,想象、创作出新颖、独特有创意的优秀的美术作品。
浅谈美术教师应有的三种魅力
浅谈美术教师应有的三种魅力魅力即吸引征服人的力量,教师的魅力是教师综合素质的外在反映,而美术教师的素质应体现美术的科学的特征。
美术学科是一门工具性、思想性、实践性很强的学科,这种性质特征便决定了美术老师应具备的能力,成为“杂家”,从而呈现多种魅力,发挥其教育功能。
一、美术教师要具有高尚健全的人格魅力人格即指的气质、性格、情感、能力等特征,也即人的道德品格。
近代国家大师冯友兰先生提出:人生有四种境界,即“自然境界,功利境界,道德境界,天人境界”。
当今社会,难能可贵的是耐得住寂寞清贫,守住灵魂的家园,因此我们做教师的应该少些功利主义,多些道德。
试想一个思想道德低下的人,一个在利益面前斤斤计较的人,不论在学生面前如何说教,学生是不会信服的。
只有表里如一,言行一致,才能得到学生的信任。
如磁铁一样永远吸引着学生走向圣洁理想的殿堂。
教师面对困难永不低头,积极乐观;面对邪恶敢怒敢言,挺身而出;而对病弱伤残无所顾忌,伸出双手;;公正、正直、城市、善良,学生听其言,察其色,观其行“亲其师,方能言道”爱老师的人品,自然会爱老师所交的学科,这就是所谓的人格效应。
反过来高尚的人格从哪里来?他来自强烈的责任感和高尚的思想境界,来自对人生价值的深刻了解。
作为过来的人,我们都有切身经验,在我们求学生涯中,哪位老师的哪一节课上得什么内容,十几年或及时十年后,恐怕不会有人记起,而念念不忘,甚至终身铭刻心中的倒是他的为人。
言教加身教,无声并有声,才能培养学生健全人格为社会培养出真正的合格人才。
二、美术老师要有丰富深厚的专业知能魅力要教会学生求知,首先自己要有丰富深厚的专业知识和技能,教给学生一碗水,自己要有一潭水,厚积才能薄发。
如何有效、高效地备课?除了钻研教材、了解学生、创新设计教学方式之外,我认为“课外功夫”还是非常重要的。
即要有较强教育教学的基本功、过硬的美术技能基本功和丰富的综合知识。
作为我们从事基础美术教育的人,绝不能只是拥有基础美术水平的人。
美术教学心得体会7篇
美术教学心得体会7篇美术教学心得体会篇1通过这次的培训,使我受益匪浅,以下是我的一些培训心得体会。
兴趣是学习美术的基本动力,在课堂上应该充分发挥美术教学的特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并将这种兴趣转化成持久的情感态度。
同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值,用真心真情去教美术。
在教学中,教师要有好奇心,专业精神,同时要注重师生互动,肢体语言和优美语言互相结合,充分调动孩子的积极性。
还有严格按照美术新课程标准,在新课改理念的指导下,精心组织、准备,上最有效的课。
在教书过程中特别注重育人教育,要做到既教书又育人。
在教学中,尽可能让学生主动参与自主学习,教学以学生为主体,通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程,引导学生深入理解感受美术作品的美,使学生的创作欲望倍增。
尽可能给学生创造一个宽松的学习空间,使整节课沉浸在艺术的氛围中。
同时,要突出美术学科的特点,学生运用多种形式,设计出精美、主题丰富的作品。
新教材的编写体现了以学生为本的思想,是把活动作为显线,而知识作为隐线。
在美术教学中,注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。
在美术课上,要有美术元素在里面,情感态度价值观也要自然体现。
不光要教学生技巧,还要教他们思维。
在上欣赏课时,不仅要学会欣赏,还要学会评述。
要让学生多使用美术语言,尤其是欣赏评述课中,让他们把自己的感觉说出来。
总之,合作的精神,解决问题的能力,搜集素材的能力,创造力的培养在美术课中很重要。
教学中强调综合性评价的激励功能,在评价方式上以自评、互评为主,结合老师的评价,是评价进一步民主化、多样化,充分体现了评价的多元功能,让学生体验到成功的乐趣。
在教学之余,还要注重教师自身发展进步,积极参加课内外听评课、教研活动及专业培训。
浅谈美术教学之魅力
教学、 创造课 堂情境 , 潜移 默化地将 知识传 达给 学生 , 在轻松 愉 快 的氛 围中实现教 学 目的。在教 学实 践 中, 笔者 总结 了以下几
点体会。
一
而想象 力概 括着世上 的一切 , 推 动着进步 , 并且是知识进化 的源 泉。 ” 可 以说 , 没有想象 就没有 古今 中外许许 多多杰 出的文学 艺 术作 品。所 以, 教 师更多的是要鼓励 学生标新立异 , 让思想 自由
特 的思维方 式和教 学风格及 扎实 的专业基 本功等 , 真 正把教 学
技术上升到一定 的艺术高度 , 这 种教学就一定是 有魅 力的。
“ 前 辈谓 学 贵有疑 , 小疑 则小 进 , 大 疑则 大进 。疑 者 , 觉悟之 机
也, 一番 觉 悟 , 一番 长 进 。 ” 所以, 及 时地 设 置 疑 难 、 以疑启 思 , 是
驰骋 , 放 飞想象的翅膀 。
、
激活 教 师 自身 的情感
“ 感人心者 , 莫先 乎情。 ” 教 师在 教学 中要用 自己的情感 去叩
击 学生 的心弦 , 从 而激起 学生情感 上 的共鸣。 如果在 美术教 学 中, 教 师表情冷 漠, 缺乏 激情 , 讲授 平淡 无味, 就容 易导致课 堂气 氛压 抑、 沉 闷, 久 而久之 , 学生就会 对美术 形成 消极 的情感 。所
教学心得
A RT EDUCATI o N R E S E A R C H
浅 谈 美术教 学 之 魅力
口张 慧智
摘 要: 文章结合 美术学科 的特点 , 从教 师 自身情 感、 教 学氛 围、 巧设质疑 引导、 深入探 究、 鼓励标新 立异 、 教 学评价 等方面 , 阐述
了美 术教 学之 魅 力 。
让初中生感受美术教学的魅力
让初中生感受美术教学的魅力
郑 立
( 河北省涞源县第二 中学,河北 涞源 0 7 4 3 0 0 ) 义务教 育 阶段 的美术 教育 由注 重教 师
的教转变 为注重学生的学 , 由注重美术技能 的训练 到鼓励个性化的艺术表 现。 体 现了以
为教与学创 造了许多方便条件 , 受到广 大师 生的欢迎 ,只要我们不断探索、认 真钻研 ,
这个年龄段的心态较相符的原 因吧1 3 . 教 学方法 在 现实美术教学 当中, 有些教师在教学
现, 学生在设计制作中常常面临着实 制作
的效果 同预先设想不同的情况 , 这样就不得 不 重作 。例 如在 《 图 案 》课 中 , 应 用 P h o t o s h o p 6 . 0的工具面板和色彩面板 ,利用 复制和添色功能来设计理想 的图案 。当颜色 感觉不舒服时可更换颜色 , 为学生 的设计提 供 了更大的选择余地和更广阔 的想象空间。
中涉及 到欣赏 、剪纸、国画、水粉、水彩 、 版 画、设计 、包装、摄影等等。有些内容需 要准备大量 的绘画材料和工具 ,由于学生家
生全面 中学美术教学应从兴趣 的培养 、 创
新能力的培养等方面人手 。 美术是一 门造型
艺术 ,也是一 门视觉艺术 , 它 的课堂更离不
艺术课的课堂内容 , 而是艺术课堂里一种相 对宽松的氛围 , 这种现象我们称之 为 “ 假兴 趣” 。 那么 , 怎样才能变假兴趣为真兴趣呢? 我认为应该 在以下几个方面去努力 : 1 . 正确认 识美术科 目的重要性 ,提高美
术科 目的课 堂魅力 ( 1 ) 增大投入 。 美 术是一种视觉艺术 , 需要观摩和展示
就能够为美术教学质量的提高做 出贡献 。 要 想 取得 良好 的教学效果 , 必须及 时注意学生
如何使我们的美术课堂教学更有魅力
去教 师可带领学生层层深入 , 得出答案。原 来其价值 主要是体
现在 其 时代 性上 , 因为在 文艺复兴 以前 。 人们 热衷 的绘画题材
是 宗 教 与神 , 少 有 对 人 本 身 的 关 注 , 文 艺 复 兴运 动 正 是 以 很 而
爱 因斯坦有句 名言 : 兴趣 是最好 的老师。 心理 学家研 究 “ ” 也表 明: 们对 自己感 兴趣 的事 物总是 努力地 去探 索 、 人 认识 。 兴趣是 一个人力求认识并趋 向某种事 物特有 的意向, 是个体主 观 能动性 的一种体 现 。 当今 高 中美术 鉴 赏课正在 改革 、 新 创 中, 力求真正成为一门对 学生成长 有所帮助 的学科。如何在课
例: 在介 绍凡 ・ 的作 品时, 高 可先播放 经典 名 曲《 文森特》 来
营造 一定 的气氛 , 然后 富有感 情地给 大家念该 曲的歌 词: 星 繁
化 的 白陶规时 , 完全可 以和 现在 的生活联系在 一起 , 个造型 这
独特 的陶器究竟是做什 么用 的, 难道 真是 个性所为?让我们来 猜猜这个器物最适合做什 么吧。 当然可 以提醒大家 , 别想得太 复杂 了, 以先从 它的外形特征着 手 , 可 三足 、 长颈、 尖嘴 、 手柄 , 这样 不难 得 出答 案—— 应该 和液体 的盛放 有关。接下去 , 结合
能 力 和 创造 的持 久兴 趣 关 键 词 : 堂教 学 课 兴趣 语 言 艺 术 以人 为本 灵活 运 用
例如 , 介绍《 在 蒙娜 丽莎 》 一 作 品 这
时, 多数 同学的认 知往往只停 留 大
在“ ” 她 神秘 、 迷人 的微笑 , 神秘 的
身份 上 , 等等 。几 乎是人云 亦云 , 不知其真 正 的价 值和 意义 。 对于大家看似 非常 熟悉的作 品, 我们却 没有真正 了解 它, 接下
初中美术教学魅力无限范文
初中美术教学魅力无限第一篇范文:初中美术教学魅力无限摘要:本文旨在探讨初中美术教学的魅力及其在学生全面发展中的重要作用。
通过分析美术教学的特点和方法,阐述美术教育对培养学生的审美素养、创造力及综合素质的积极影响。
同时,结合人性化的教育理念,提出提升初中美术教学质量的策略和建议。
关键词:初中美术教学;魅力;审美素养;创造力;综合素质美术教育作为我国基础教育的重要组成部分,具有独特的魅力和价值。
尤其是在初中阶段,美术教学不仅有助于提高学生的审美素养,还能培养他们的创造力和综合素质。
本文将从以下几个方面探讨初中美术教学的魅力及其在学生全面发展中的重要作用。
二、美术教学的特点与方法1.直观性:美术教学以视觉艺术为主线,具有直观、形象的特点。
教师通过展示作品、实物等,使学生能够直观地感受艺术的美。
2.实践性:美术教学注重学生的动手能力,教师引导学生参与绘画、制作等实践活动,提高学生的动手操作能力。
3.创造性:美术教学鼓励学生发挥个性,勇于创新。
教师引导学生探索艺术表现形式,培养学生的创造力。
4.综合性:美术教学涉及绘画、雕塑、设计等多个领域,具有跨学科的特点。
教师可引导学生将其他学科知识融入美术创作,提高综合素质。
三、美术教育在初中生全面发展中的作用1.提高审美素养:美术教育使学生接触到丰富多样的艺术形式,提高他们对美的感知、欣赏和评价能力。
2.培养创造力:美术教学鼓励学生发挥想象,勇于创新。
通过创作实践,学生的创造力得到锻炼和提高。
3.锻炼心理素质:美术创作过程中,学生需克服困难、坚持不懈。
这有助于培养他们的耐心、自信心和意志力。
4.提升综合素质:美术教学倡导跨学科学习,使学生在创作中运用其他学科知识。
这有助于提高学生的综合素质。
四、提升初中美术教学质量的策略与建议1.注重师资培养:加强美术教师的专业培训,提高他们的教育教学水平。
2.优化课程设置:结合学生兴趣和实际需求,完善美术课程体系,注重学科交叉。
提高美术教学魅力的几个方法
提高美术教学魅力的几个方法屎源文武学校蔡【摘要】在深化教育体制改革的今天,推行素质教育,要改变以教师为中心的“一言堂”、“满堂灌”的教学模式,提高美术教学魅力,首先要了解学生心理,培养兴趣;其次转变教学观念,提高审美意识;最后改变课堂教学模式,重视审美过程中师生之间的互动和融入,培养学生的审美能力,增强学生对美的事物的感受力和对美好生活追求的热情。
关键词:美术教学兴趣作品纵观现行的美术教学,存在着以教师为中心的“一言堂”、“满堂灌”的教学模式,难以吊起学生的学习“胃口”,影响了学生对美的事物的感受力和对美好生活追求的热情。
在深化教育体制改革的今天,推行素质教育,美术教学要培养学生发现美、认识美、创造美,提高审美意识,陶冶情操,培养学生热爱生活、表现生活、创造生活的兴趣,将来把我们的生活装点的绚丽多姿,五彩缤纷。
那么如何提高美术教学的魅力呢?一、用师爱激发学生的学习兴趣兴趣是学习的挚友,是学习的原动力。
在美术教学中激发学生的学习兴趣,无疑会收到良好的效果。
用美好的师爱感染学生,正所谓亲其师,信其道,一般来说,学生往往都会因为喜欢某位老师而喜欢这位老师所教的那一门学科。
如果每个老师都具有这种魅力,那么学生的学习会是幸福和快乐的。
那这种魅力从何而来呢?我想,教师必须尊重、关爱每一个学生,善于发现学生的点滴进步,善于用亲切的眼神、细微的动作、和蔼的态度、热情的赞语等来缩短师生心灵间的差距,培养学生的自信心,那么学生就会热爱、崇敬教师,就会连带爱上你所教的那门课。
用积极的评价鼓励学生,学习兴趣的激发或维持往往都少不了外界的评价,教师在教学活动中,要及时肯定、鼓励学生,激发他们学习美术的信心。
了解学生心理,尊重学生的思维表现特点,因材施教,允许学生个性的自由发展,允许学生兴趣的不同方向,承认学生存在的个体差异,承认学生对知识掌握的速度有快有慢,接受知识的能力有强有弱,给学生以充分的尊重,从而培养其学习兴趣。
浅谈美术课在教育中的作用
浅谈美术课在教育中的作用摘要:美术教学是基础教育中比较重要的一项。
现代美术教学应该注重学生自身体验与感受,培养学生的观察力、想象能力、造型能力;提高美术知识教育和美术技能训练,提高对美的感受能力、鉴赏能力和艺术创造能力;培养其兴趣,促进美术教学走向更高的水平,从而全面促进学生综合素质的提高。
关键词:美术教育学生教育作用美术课是一门基础文化课,不只是向学生传授美术知识技能,更重要的是培养学生对美术的兴趣、审美情趣、创新能力和个性品质。
美术课对学生在“陶冶审美情操,提高生活品质”、“传承文化艺术,弘扬人文精神”、“调节心理状态,促进身心健康”等方面的作用越来越明显。
美术课往往以教师的讲解、说明为主要教学手段,而学生主动参与审美活动做得不够,学生的自发探究行为更少,情感体验也受到忽视。
美术课作为对学生进行审美教育的主要手段和途径在教育中有极其重要的作用。
一、注重学生自身体验,培养学生的美术能力学生的学习活动是一个主动参与的过程,美术教学也不例外。
在日常教学过程中,只有让学生积极参与,才能调动学生自身的创造潜能。
美术课程更是主客体的统一,美术课程必须让学生直接参与,这样才能激发学生的情趣,使其获得深刻的体验。
教师过多、过细地讲解,不利于学生对美术作品的真切感受。
在美术教学过程中,让学生主动地参与到教学活动中,能够满足好奇心的同时,更加灵活地促进学生发挥学习的主动性从而培养学生的美术兴趣和美术能力。
1.要培养学生的观察力。
美术作品是人的观念、情感的具像统一体。
这种具像是经由我们的视觉器官把握的。
在美术创造与欣赏活动中,尽管人的感觉、知觉、想象、情感思维等都介入这一过程,但是视觉始终处于优先地位,艺术家与创作对象、观者与作品之间首先是一种直接的视觉关系。
因此,从视觉的角度去研究造型形成的规律,培养学生的视觉能力,应是美术教育的基础和前提。
2.培养学生的想象能力。
要充分发挥学生的想象力,揭示出作品的主题和作者的情感。
浅谈美术之美
浅谈美术之“美”内容摘要:本文主要论述了绘画的手段、技法及美术美审美意识等艺术论题,阐明了把绘画技法和审美意识和情感注入学生心灵的重要性。
关键词:绘画技巧美术美审美意识对于一个绘画者,别人评介“画技”如何,也许只指绘画技巧。
如果别人评介“水平”如何,这“水平”二字就不止是技巧,更多的包容绘画者的作品面世之后所引起的效应。
当然作品的面世效应还是起源于技巧,没有绘画技巧就谈不上绘画,也就无从谈起绘画者的意识和情感。
这里先从技巧说起。
在商业社会中,浮躁和投机的急功近利象苍蝇一样盘旋于当代艺术的各个角落,形成了庸俗文化、流行文化,在这样的背景下,潜心于绘画技巧的艰苦磨炼当也应该视作是成功之母。
一分耕耘一分收获,一个绘画者,首先应该是一个绘画技巧的纯熟掌握者。
素描,是为正确地理解形体,也可以说是为了造型的方便,在特殊情况下,暂时避开色彩,用单色来塑造形体。
素描是引导和锻炼初学者正确地观察形体和理解形体,并准确地将其描绘下来。
理解物体的结构,打准轮廓,校正比例,掌握动态,刻划细部,这些都是造型的一般规律。
色彩是绘画的重要因素,是绘画者传递感情的手段,正确地观察色彩,熟练地调配色彩,才能艺术地表现色彩。
简单地说,根据客观的色彩作为表现的依据,通过绘画者的感受和想象,用简练概括的笔调,强调鲜明生动地感受,加入你自己的想象,剔除那些重复繁杂的成分,从而使色彩更为鲜明生动。
这里说到色彩,并不是原模原样地照搬物体色彩。
即令把色彩归入绘画者的纯技巧,也不是一成不变地给物体“照像”,这里所说“感受”、“想象”以及“剔除”已经加入了绘画者的主观因素。
既然是造就艺术品,首当其冲是绘画者的主观功能。
可以说客观世界是冷漠的,只有通过绘画者的主观创造才可以注入温热。
一盘苹果和画上的一盘苹果,同时放进展厅,真实的苹果也许可以刺激看者的肚腹,而画上的苹果却是能够引动观看者的轰然,引动而观看者审美的意识的飞翔,还可以引动观看者的探究心理。
美术课堂中的语言魅力
美术课堂中的语言魅力美术课堂中的语言魅力美术课堂中的语言魅力文/薛薇摘要:语言的表达直接影响着教师的教和学生的学,在美术课堂教学中,对调动学生学习的积极性和主动性,缩短师生心理距离起到了至关重要的作用。
因此,在美术课堂教学中,教师必须增强语言的规范性、趣味性,以提高课堂效率,促使学生更好地发展。
从当下美术教师存在的语言问题出发,探究规范美术教师语言的对策。
关键词:小学美术;课堂教学;语言艺术一、美术教师的课堂语言现状及转变对策教师在职业生涯中,会面对各种各样的学生,教学语言丰富多彩很重要。
如果说语言是人类的交际工具,那教学语言就是老师和学生的沟通工具。
所以,教师必须注重教学语言艺术的培养。
教学语言一般包括课前、课中、课后三阶段的语言。
下面,我从课前、课中、课后的教学语言来谈谈教师的语言艺术。
现状一:课堂语言无趣瑞士心理学家皮亚杰说:“所有智力方面的工作都要依赖兴趣。
”在《动物朋友》这一课中,我利用动物王国的故事开头:动物王国里正准备一个热闹的聚会!很多参加聚会的动物朋友们一大早就起床啦!听一听声音,第一个起床的是谁?放出大公鸡的叫声,学生都会兴高采烈地说出答案。
“大公鸡起来了,听到它的叫声,其他动物们也都迫不及待啦!”接着引出还有哪些动物出现。
请小朋友上来演一演还有哪些动物朋友出来了。
学生的兴趣更加高昂,跃跃欲试。
“趣”能拉近师生距离,营造出轻松愉悦的气氛,使学生的精神得到自由。
现状二:提问语言不够精这里的不够精是指美术教师在课堂上的提问要有预设,要有明确指向性。
俗话说“话有三说,巧说为妙。
”教师在备课时应该根据环节设计有针对性的问题,(.fwsir.)这个问题解决了什么问题,是构图?是造型?是观察?还是色彩?不可滥问,也不可过浅或过深。
美术教师在提问时要注意的两点: 1.提问的针对性。
例如,《校园真热闹》中,教师讲解“热闹”的表现时,把两幅照片放在一起,一幅人物比较少,一幅人物比较多。
若是提问:“你喜欢哪一幅?”学生的观察点就没有集中在难点上,意见不一,影响课堂的有效教学。
线条在美术教学中魅力
刍议线条在美术教学中的魅力线条是美术最基本的造型手段,是构成视觉艺术形象的一种基本因素,无论平面的还是立体的作品;不论是写实,还是装饰;不论是抽象的,还是具象的……在长期的美术发展过程中,“线”作为美术家创造形象和表达自己思想感情的艺术语言,一直处于十分重要的地位,并越来越显示出丰富的表现力及艺术美感。
中国著名绘画大师吴冠中的《山水》一画,皴染不多,主要以毛笔线条勾勒,但其中线条流畅自由,轻重虚实的变化,随意性较强,具有浓厚的抒情意味和鲜明的时代感。
法国后期野兽派大师马蒂斯的《红沙发上的少女》(油画)以简洁概括、富于感情色彩而又极富装饰性的线,极为和谐、简练地勾画出一个呼之欲出的少女形象。
德国伟大的艺术家保罗·克利说“用一根线条去散步”,总结了关于线条的重要性:一根线条可以成为一幅画中的重要因素,它可以有它自己的一种生命,一种表现力,以及它自己的个性特征,启发我们丰富的联想。
一、线的情感线是一种真挚的情感流露,线是一种坦诚的艺术语言,线以其本身所具有的美感,借助人们的审美心理来发挥它的感染作用。
水平线使人感到平原、海洋,会令人产生开阔、平静、安详感(平静的湖水);垂直线使人产生高耸、庄严感(古典教堂);曲线使人产生动感、旋转感(弧形楼梯);倾斜线使人产生向上、飞跃感(江阴大桥);射线具有方向、前进感(冲浪运动);虚线具有不稳定、闪烁感;粗细不同的线可以表现不同的性格特征(性格描写)。
二、线的空间感线通过自身的变化和对比产生空间效应。
一根线的轻重、强弱不同,产生在空间上的远近之感也不同。
西方绘画中运用线的强弱、力度、粗细等变化表达形体关系,表示前后距离,把形体、结构、动势等所刻意强调的地方加以判断后突出,体现出透视感。
清代石涛说:“黑团团里墨团团,黑墨团中天地宽”。
道出黑白层次巧妙结合的魅力和丰富内涵。
三、线的质量感西方绘画中以线的粗、直、松、紧、轻、重、柔软、光滑、流畅等表现物体的不同质感,表现物体的坚硬厚重、柔软轻薄等质感效果,以线条在画面上的相互对比,衬托的交相处理达到一定的艺术效果。
彰显美术审美的魅力
彰显美术审美的魅力作者:贺月香来源:《小学生作文辅导·上旬刊》2018年第02期美育,是我国整个教育事业不可缺少的重要组成部分,它对于培养学生健康、审美观念和审美能力,陶冶高尚的道德情操,培养全面发展的人才具有重要的作用。
美术,作为实施美育教育的主要手段,已越来越被人们所重视,因为通过美术教育,使学生从中得到美的感受,受到美的熏陶、美的启迪,从而达到发现美、创造美的境界。
?一、培养审美情趣美术是一门艺术,艺术是美的集中表现,艺术世界是美的世界,艺术美具有极大的魅力,人们从艺术美中更集中地看到了生活的美,看到了人的美。
一幅好的艺术作品能振奋精神,陶冶情操,产生力量。
小学生年纪小,无实践经验,对事物的辨别能力及美的感受力主要处于被动的接受时期,有赖于教师的指导、引路。
因此,指导学生欣赏一些优秀的美术作品,不仅能开阔学生的视野,而且能开发学生的智慧,培养学生的审美情趣和乐观精神。
如:齐白石的《荷花图》,使学生初步了解了中国画的优秀传统和艺术表现力,激起了学生的民族自豪感和自信心;林凤眠的一幅彩墨静物画,使学生从中感受到色彩明度和色块组合的神奇魅力;农民画《吹呐》的那种自由、大胆的艺术风格,很适合儿童的口味,使学生产生一种跃跃欲试的创作欲望。
还可以从学生的实际情况出发,介绍一些与教材有关的材料。
例如课题《学画中国画——山水》。
山水画简称山水,是中国画画科之一,是以描写山川自然景色为主体的绘画。
李可染是现代著名的书画家,工于山水,继承了我国传统绘画的技法,后将西洋画中之明暗处理引入中国画,创立了新风格,其作品在国内外具有很大的影响,现在我们来欣赏他的作品《千岩竞秀》……二、激发创造能力绘画是小学美术课的重要内容,它的素材来源于社会,取之于自然,因此,教师要引导学生从活动中寻找自己感兴趣的东西,通过感觉进行构思,以形象或图案有组织地表达出来。
少年儿童的绘画是他们生活的再现,是他们对周围事物的感受,十分活泼有趣和充满稚气。
美术教学的魅力
美术教学的魅力关键词:美术教学魅力当今世界,美术作为一门基本课程在普通学校中所具有的作用日益为人们所重视,具有美育和智育等一般教育学意义的美术教育思想逐渐深入人心。
众所周知,美术课是中学生比较喜欢的科目,但是他们感兴趣的不是课堂内容,而是一种相对的课堂气氛。
怎样让学生真正的喜欢美术课,对美术课感兴趣呢?无疑要我们美术老师提高美术科目的课堂魅力。
一、教材在推进素质教育过程中,美术教育受到空前的重视,迎来新的发展机遇。
同时现阶段的美术教育过于强调学科中心,较注重技巧训练,无视学生主体性、差异性,使学生学习被动,造成呆板、缺乏新意的学习模式。
新的教材有几个新的优势:1、具有创新意识:新教材为使学生能在轻松、自然的氛围中学习、交流摆脱了座位的固定,更多的强调合作精神置身于大自然中,让学生更多机会的观察身边的事物,渗透地域人文文化,从而培养学生的观察力。
2、内容贴近生活:过去的学生学习美术为了纯粹的作业而画(交差),由于缺乏与生活的有机联系,他们没能主动观察、感受生活,造成创新意识差、想象贫乏的结果。
新教材突出生活化,强调让学生发现生活中的美,并用所学的的知识点缀生活,美化生活。
因此学生的主动性,积极性有很大的提高。
3、培养注重多样化:培养学生个性多样化,强调以人为本,新教材中鼓励学生自主学习,自主探究,为学生提供了许多实际操作、独立思考、探索创新的机会,让学生意识到自己是学习的主人,乐于积极主动地去探求新知识,因此,学生个性得到尊重,自认乐学,好学。
真正的做到从玩中学从做中悟,使学生能充分体会到学习的乐趣。
丰富的教学活动和图文并茂的教材吸引着学生,使学生能向往上好美术课。
二、教学内容现在初中美术教材里内容非常丰富,其中涉及到欣赏、剪纸、国画、水粉、版画、设计、包装、摄影等等。
有些内容需要准备大量的绘画材料和工具,由于学生家庭经济情况差异,难免有部分学生无法准备用作绘画的材料,这势必影响到一些课程的开设和课堂质量,所以我们应该根据学校学生的实际情况,去选择教学内容,可根据当地的实际情况开发一些本土教材(如泰州风景优美可多开设外出写生课;九龙镇厂家较多,工业生产具有特色,可多开设工业产品图案和厂标设计课程)。
在美术新课标下——浅谈美术课堂教学
在美术新课标下——浅谈美术课堂教学小学美术新课标打破了传统美术教学的知识框架,从促动学生素质发展的角度,按学习方式把美术课程分为造型·表现、设计·应用,欣赏·评述、综合·探索四大学习领域,造型·表现、设计·应用两个学习领域的活动方式强调学生自由表现、大胆设计创造,外化自己的情感和理解;欣赏·评述则倾向于内化为文化品位和素质品质;综合探索则强调通过综合性美术活动的体验学习,引导学生主动探索、研究创造,使用综合性知识技能去创作、表现和展示,唤起学生对未知领域的探求欲望,体验愉悦和成就感。
从新课标划分的四个学习领域中,我们能够看出,不论是外化水平、内化品质,还是探索未知、体验成功与情感,新课标赋予了新教材很多新的学习方式。
那么,老师作为学习的组织和管理者,如何在新的课程改革教学活动中,让全体学生活动,活泼,主动地发展,成为有健全有人格,有创新精神的合格人才呢?我通过这两学期的教学实践与探索总结,得出以下几点经验,并收到良好的效果。
一、绘画教学要摆脱“像”传统的绘画技法课主张你这幅画画得好不好,画得像不像。
如果一堂课上下来,学生一个都画得不好,一个画都不像。
那么,这堂课就是失败。
如今,我们要摆脱这种旧理念观点,我们应该更明确理解到让学生学习美术不是让每一个位学生将来都成为画家,而是在美的熏陶下得到更滋润的发展。
如学生在学习美术教材(三年级下册)《彩墨游戏》一课时,在讲解动物头部和身体形状时,要求学生画出不同动物的头和身体,要求后一位学生画得不能重复前一位学生的形状,逼着学生创新求异,再让学生对不同动物和身体实行比较,本来只要学生掌握动物的特征,通过一活动,激活了学生的创新思维活动有益于课堂教学。
所以,教师要尽可能采用多种方式,如想像、记忆、联想等打破学生的习惯性思维,促动学生实行创新思维,从而摆脱传统技法课的“像”。
二、创作教学要突出“变”绘画创作在美术教学中,教师也明白让学生发挥想象。
浅谈美术教育之魅力
浅谈美术教育之魅力李春青【期刊名称】《《学周刊A版》》【年(卷),期】2015(000)030【总页数】1页(P92-92)【作者】李春青【作者单位】河北省廊坊市安次区教育局 065000【正文语种】中文美术是人类文化的传播者、人类文明的载体。
美术教育因人类的发展应运而生。
美术教育是人类在视觉艺术方面创造的理论。
随着人类社会的进步,人们越来越认识到美育教育在人生命中的重要地位,学习中,可以培养美术素养,提升综合能力,增智益智,发展个性,利于展现完善的人格魅力。
科学的、易于操作的、能建立良好课堂氛围的教育方法,就值得我们认真探究。
美术源于生活,又高于生活,体现了人对生命的赞美,对美好事物的向往。
原始人身上的装饰品、远古时代的青铜器,岩洞壁画,无不展现着人类的智慧,歌颂着自然的光辉。
他们从自然的心灵出发,走入无尽的深远。
水墨的灵动、印象的激情……那些超凡的艺术作品无不扣人心弦。
美术是神圣的文化载体,高尚的情感,伟大的才智,睿智的思想,无不根植于艺林的茂叶之中,它生生不息地传承着人类的文明,从这个意义上说,美术必须依靠教育来传承,只要人类存在,美术教育就会发展。
美术课,虽称之为课,但不需要教师言辞激昂,学生坐得笔杆条直。
一堂好的美术课,教师会走到学生中间,热情、真挚地与学生交流感受,认真地给学生讲解,激发学生本性中渴求美的自然情感流露,唤起学生创作的热情。
教师对基础不好的学生要笑脸相对,耐心启发,让他们无拘无束地表现自己的真实想法;对信心百倍的学生要循循善诱、真诚赞许,让他们的才华可以尽情展示。
课堂上,学生边听教师讲解,边领悟,尝试不同技法的表现力,全身心的领略美好事物的神韵。
整堂课,教师和学生的心是自己的、身是自己的,没有一丝一毫的拘谨,相互之间进行着热切的交流。
学生创作作品的过程是进行自主构建的过程,是不断发现美、展现美、深层次理解美的过程。
因此,在教学中鼓励学生去质疑,培养他们质疑的品质,增强学生创新的胆量和渴望。
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浅谈美术教学的魅力内容摘要:本文主要论述了美术教学、方法、手段及美术审美意识等艺术问题,阐明了把美术教学、审美意识和情感注入学生心灵的重要性,强调把合作精神置身于大自然中,让学生有更多机会观察身边的事物,从心底热爱美术。
当今世界,美术作为一门基本课程在普通学校中所具有的作用日益为人们所重视,具有美育和智育等一般教育学意义的美术教育思想逐渐深入人心。
众所周知,美术课是中学生比较喜欢的科目,但是他们感兴趣的不是课堂内容,而是一种相对的课堂气氛。
怎样让学生真正的喜欢美术课,对美术课感兴趣呢?无疑要我们美术老师提升美术科目的课堂魅力。
一、教材在推动素质教育过程中,美术教育受到空前的重视,迎来新的发展机遇。
同时现阶段的美术教育过于强调学科中心,较注重技巧训练,无视学生主体性、差异性,使学生学习被动,造成呆板、缺乏新意的学习模式。
新的教材有几个新的优势:1、具有创新意识:新教材为使学生能在轻松、自然的氛围中学习、交流摆脱了座位的固定,更多的强调合作精神置身于大自然中,让学生更多机会的观察身边的事物,渗透地域人文文化,从而培养学生的观察力。
2、内容贴近生活:过去的学生学习美术为了纯粹的作业而画(交差),因为缺乏与生活的有机联系,他们没能主动观察、感受生活,造成创新意识差、想象贫乏的结果。
新教材突出生活化,强调让学生发现生活中的美,并用所学的的知识点缀生活,美化生活。
所以学生的主动性,积极性有很大的提升。
3、培养注重多样化:培养学生个性多样化,强调以人为本,新教材中鼓励学生自主学习,自主探究,为学生提供了很多实际操作、独立思考、探索创新的机会,让学生意识到自己是学习的主人,乐于积极主动地去探求新知识,所以,学生个性得到尊重,自认乐学,好学。
真正的做到从玩中学从做中悟,使学生能充分体会到学习的乐趣。
丰富的教学活动和图文并茂的教材吸引着学生,使学生能向往上好美术课。
二、教学内容现在初中美术教材里内容非常丰富,其中涉及到欣赏、剪纸、国画、水粉、版画、设计、包装、摄影等等。
有些内容需要准备大量的绘画材料和工具,因为学生家庭经济情况差异,难免有部分学生无法准备用作绘画的材料,这势必影响到一些课程的开设和课堂质量,所以我们应该根据学校学生的实际情况,去选择教学内容,可根据当地的实际情况开发一些本土教材(如泰州风景优美可多开设外出写生课;九龙镇厂家较多,工业生产具有特色,可多开设工业产品图案和厂标设计课程)。
另外,可适当增加卡通画的课程,因为我发现中学生对卡通可称得上是情有独钟了,这可能是卡通剧里所表现出来的那种惟妙惟肖的心态与他们这个年龄段的心态较相符的原因吧。
三、教学方法在现实美术教学当中,有些教师在教学过程中从不使用一张范画,专靠一支粉笔、一本书、“空对空”口传式的讲课,使原本应兴趣盎然,艺术感染力很强的内容“控”得很干巴、枯燥、无味,长久下去学生对美术的兴趣越来越淡,直至讨厌美术课;还有一些教师把范画往黑板上一挂,让学生自己临摹就行了。
于是,有些人把美术课称为“图画课”,这种呆板的教学方法和模式难以满足学生的猎奇心理和自我表现心理,使学生的兴趣难以持续。
教学方法包括教师教的方法(教授法)和学生学的方法(学习方法)两大方面,是教授方法与学习方法的统一。
教授法必须依据学习法,否则便会因缺乏针对性和可行性而不能有效地达到预期的目的。
但因为教师在教学过程中处于主导地位,所以在教法与学法中,教法处于主导地位。
按照教学方法的外部形态,以及相对应的这种形态下学生理解活动的特点,把中国的中小学教学活动中常用的教学方法分为五类。
第一类方法:“以语言传递信息为主的方法”,包括讲授法;谈话法;讨论法;读书指导法等。
第二类方法:“以直接感知为主的方法”,包括演示法;参观法等。
第三类方法:“以实际训练为主的方法”,包括练习法;实验法;实习作业法。
第四类方法:“以欣赏活动为主的教学方法”例如陶冶法等。
第五类方法:“以引导探究为主的方法”,如发现法;探究法等四、教学手段教学手段是师生教学相互传递信息的工具、媒体或设备。
随着科学技术的发展,教学手段经历了口头语言、文字和书籍、印刷教材、电子视听设备和多媒体网络技术等五个使用阶段。
根据时代的发展教学手段趋向于现代化。
我们要将传统教学手段与现代教学手段有机整合。
从辩证的角度看,传统教学手段与现代化教学手段各有优点与不足。
现代化教学手段多长于知识的传授、长于智力发展,而短于品德、情感、审美教育,师生之间缺乏人际交往、情感交往,学生难以从教师那里受到思想、情感、人格、审美方面的熏陶和感染;现代化教学手段的使用还存有短于具体的技能、技巧的培养,对眼、耳的过度刺激有害学生的感官。
所以,对待二者不可偏废,理应使传统教学手段与现代化教学手段相协调。
所以,应对传统教学手段与现代化教学手段做出科学的分析,对理应或必须使用现代化教学手段的课程内容则做出硬性规定,要求教师必须使用现代化教学手段;而在需要教师使用传统教学手段的课程内容则要求教师尽可能使用传统教学手段。
这样,不但能够起到发挥教师引导学生科学地利用现代化教学手段实行自学、学会自学的作用,而且也使教师能够对学生自学中由教学机器不能够回答的特殊问题实行个别的解答,也可预防学生利用现代化教学手段实行违法事件、甚至犯罪活动等不良行为的发生。
美术是视觉艺术,需要观摩和展示大量的图片资料。
以往大量的范画是由教师亲自动手画的,工作量太大往往忙不过来,而现在有了多媒体后,网上的大量图片资料都能资源共享,这样就给美术老师省出了大量的时间和精力,来思考怎样更好的组织教学。
多媒体在美术课堂中的使用,极大的丰富了美术课堂内容,提升了课堂效率,优化了课堂效果,所以我认为美术教师应是全能教师,集合各科教学特色,让美术活起来,动起来,让学生们从心底热爱美术。
教师对教材和学情的分析、教学效果的预设预见、师生互动的设计与安排等等,都要有具体和细致的设计。
能够说,准备工作做得越细、越具体。
就越能获得比较满意的教学效果。
优秀的教学设计要求教师能综合考虑教学的各相关因素,按照各类教学方法的特性做出合理选择,并能根据多样化与最优化的原则加以组合使用。
内容选择的合理性在一定水准上左右着整个课堂的教学效果,只有根据具体情况合理地选择内容、组织内容,才能为有效提升课堂魅力提供坚实的基础。
师生之间的关系应该是民主的和谐关系,教师只有放低姿态,走近学生、亲近学生,为学生营造轻松、愉快、和谐的学习美术的氛围,学生才会在安全、放松的状态下拓展想象空间,迸发出创造性思维的火花。
美术评价的方式方法很重要,或许教师的一个鼓励就会增加学生学习美术的一份自信,一个不注意方式方法的批评就会扼杀他们对美术的一分希望、一分热情。
在新课程标准理念下,提出要求师生角色转换,倡导给学生创设一个和谐的课堂的环境,让学生经历“自主、合作、探究”的学习过程,真正成为课堂的主人。
教师是主导学生是主体,既要尊重学生主体作用,又要发挥教师的主导作用,两者要结合。
采用启发式教学,学生实践为主,教师引导为辅。
这就要求我们把研究学生的学习方法、培养学生的学习水平放在十分突出的地位,努力使学生成为发现者和探索者,充分发掘自己的最大潜力。
在教学过程中,教师可根据教学的需要和学生的实际情况,创设各种学生自主学习的形式,形成学生自主学习的课堂氛围,调动学生的积极性和兴趣。
给学生自主学习的时间,教师根据教学内容设置一定的问题,让学生独立思考,教师上课时也可将班级学生分成若干个学习小组,在老师的指导下学生自主参与。
以学习目标和任务为导向,以设疑、常识、引导、体验、比较、探究为基本方式,把教师的主导与学生的主体有机结合起来,共同探究,激发学生的探究热情,有意识培养学生会提问题,敢问,善问,调动探究动机和水平,同时还要引导学生注意提出问题的质量。
学生在实行自主学习、探究学习、小组合作学习时,对知识的理解是零碎的、片面的,只能归纳自己知道的知识,而不理解的知识点就难以归纳,所以,在平时教师还要培养学生对知识的归纳总结水平。
在教学中,展开学生自主、合作、探究性的学习,为学生创设了轻松、愉悦的课堂氛围,挖掘了学生的学习潜能,开发了学生的智力,真正体现了以学定教,以学生为主的教学方式。
充分调动学生的积极性,培养学生的口头表达水平和思维水平,使学生的学习成绩会有很大的提升。
同时,要注意自主,合作,探究性这三者之间的有机结合,自主学习是主体学习的基石,合作学习是重要形式,探究学习是核心,要注重美术学科的特点,自主、合作、探究性学习是一种科学新颖的学习方式,但我们在教学中不要简单化,不要处处粘贴标签式,应根据美术自身的特点,独立高效地实行教学,让学生的自主、合作、探究性学习得到有效地发挥。
在引导学生自主学习时,首先要激发学生的学习兴趣,设置悬念,激起学生的渴求解答的欲望,同时,要创设情境,充分发挥学生的观察力,想象力,激发兴趣。
还要对学生实行合理的评价,多以鼓励为主,和学生充分享受成功的喜悦。
在有效教学的理念下,作为一线的美术教师,要时刻反思自己的有效教学,把促动学生的学作为核心。
在课堂上,学生表现得高度投入,情绪饱满,气氛活跃,说明是最佳学习状态;如果学生表现得神态自由,气氛宽松,思维松散,说明是一般学习状态;如果是学生表现得沉闷压抑,神情游离,甚至瞌睡、走神、秩序混乱,说明就是较差的学习状态。
所以,在我们的平时教学中,要持续培养学生在自我意识基础上“能学”,在学生具有内在学习动机基础上“想学”,在学生掌握了一定的学习策略基础上“会学”,在意志努力基础上“坚持学”。
在实际的教学过程中,要讲究时效,也就是要培养学生在自主学习时的速度;教学后的结果好,也就是教学目标达成;学生获得知识和实践后的体验良好,这样才是真正的有效教学。
例如:我从1976年参加工作,一直从事农村学校美术教学,传统的教学模式与新课程理念下的教学模式形成了鲜明的对比,深深的体会到当今的教学模式更有利于学生的成长。
本人因为教的时间长了一些,有些课程就凭着经验,很传统的上课,对学生素质、社会发展状况,不予考虑,没有做到与时俱进。
情境教学的设计单一,在多个类型课程中设计应用相当简单,课堂效果并不理想。
这次培训通过专家教授们对情境教育特质及其独特优势的讲解,我深深的理解到一堂优秀的课堂教学设计是多么重要,当我再次设计课堂情境时就因课而定、因人而设、因情而导了。
现在我会从课堂的各个环节来考虑,不但仅只讲授课本上的内容,并且拓展的非常广泛,学生对此非常感兴趣,常常积极参与,实行尝试,收到了很好的效果。
例如教《风景画》时,我就以“家乡美”为主题创作一幅风景装饰画,课前我先布置同学们回到自己的村子里走一走,看看那一处景象你认为最能代表家乡的美。
上课时我先讲了一点风景装饰画的基础知识,然后让学生结合自己的观察谈谈想法,结果因为每一个同学的生活环境、心理个性等都不同,他们对美的感受也大不一样。