喜歌剧

意大利喜歌剧
喜歌剧与幕间 剧 （intermezzo） 代表作品《女 仆作夫人》
《女仆作夫人》ห้องสมุดไป่ตู้女仆作夫人》
是佩尔格莱西的正歌剧《高傲的囚徒》 的幕间剧，剧情生动有趣，此剧只有 三个角色和一个弦乐队，音乐是轻快 活泼的喜剧风格的典范。主角乌贝托 的音乐唱段成为喜歌剧男低音的典型。 此剧1752年在巴黎的上演引起了著名 的喜歌剧之争。
喜歌剧之争
反对者：坚持宫廷贵族的艺术趣味，维护所谓 “法国歌剧传统”。 支持者：热情赞颂意大利喜歌剧的新鲜活力， 批评法国人刻板保守的趣味。 影响：推动了喜歌剧在法国的传播。
法国喜歌剧
法国喜歌剧运用说白而不用宣叙调，带有浪漫 色彩，某些台本相当大胆的涉及大革命之前中 几年中使法国使法国焦虑不安的那些社会问题。 代表作《狮心王理查》，格雷特里（A-FM.Gretry）
英国民谣剧
这类歌剧广泛的嘲讽意大利歌剧，它的音乐和 早期喜歌剧的音乐一样，绝大多数是流行曲调， 民谣加上几个唱段模拟人们熟悉的歌剧咏叹调 的旋律。 代表作品《乞丐歌剧》，约翰·盖伊
德奥歌唱剧
德奥的歌唱剧（singspiel）是18世纪中叶前后 兴起的一种喜歌剧形式。最早的歌唱剧是英国 民谣剧的改编作。作曲家们也在法国喜歌剧中 寻找素材。德国北部，歌唱剧和19世纪的民族 歌剧融为一体；德国南部，奥地利维也纳歌唱 剧与意大利喜歌剧戏谑活跃的风格更加接近。
古典主义时期的喜歌剧
喜歌剧概况
喜歌剧：
中文词汇来自于意大利喜歌剧“opera buffa”以及法 国喜歌剧“opera comique”，是欧洲各国出现的带有 轻松风格的新型歌剧。包括了意大利喜歌剧、法国喜 歌剧、英国民谣剧、德国歌唱剧。
内容上：不再是神话或历史的英雄，而表现着 日常生活场景或普通人的小事情。 唱词上：运用本国的民族语言 意义：为歌剧体裁注入了新的血液，同时意味 着对传统审美意识的挑战，是浪漫主义时期居 突出地位的音乐民族主义运动的早期主要渠道。