请以《西洲曲》、《木兰诗》为例比较南北诗风的差异.
南曲北歌的比较
南北方由于自然环境不同,生产生活方式有异,南北的长期对峙,北朝在少数民族统治之下,政治、经济、文化以及民族风尚、民族性格有明显的差异,因而南北民歌也呈现出不同的情调和风格。
南朝民歌清丽缠绵,更多地反映了人民真挚纯洁的爱情生活:北朝民歌粗犷豪放,广泛地反映了北方动乱不安的社会现实和人民的生活风习。
正如《乐府诗集》所言“艳曲兴于南朝,胡音生于北俗”。
南歌的抒情长诗《西洲曲》和北歌的叙事长诗《木兰事诗》,分别代表着南北胡朝民歌的最高成就。
第一节南朝乐府民歌一、南朝乐府的类别南朝乐府民歌保存在郭茂倩《乐府诗集》的《清商曲辞》中,主要有“吴声歌”和“西曲歌”两类,前者计326首,后者142首。
从时间上来说,吴歌产生于东晋及刘宋的居多,西曲于宋、齐、梁、陈的居多。
清商曲辞中还有神弦歌一类,其18首。
是民间祀神的乐章。
清商曲辞外,在杂曲歌辞和杂歌谣辞中,也保存有少量南朝民歌。
《乐府诗集》卷四十四引《晋书·乐志》说:“吴歌杂曲,并出江南,东晋巳来,稍有增广。
其始皆徒歌,既而被之管弦。
”可见这些民歌本来是徒歌,由乐府机构采集以后才人乐的。
二、现存南朝民歌的内容比较狭窄,几乎全是是情歌,主要原因:1、采集的目的和倾向性。
南朝和汉代一样没有乐府机构,负责采集民歌配乐演唱。
汉代统治者采集民歌尚有“观风俗。
知薄厚”(《汉书·艺文志》)的日的,而南朝统治者采集民歌则完全是为了满足其纵情声色的需要。
统治者以自己的好尚进行采集、润色与拟作,尤其是民间发于男女恋情的歌唱,更适合于统治者的生活情调,当然也就更能得到他们的青睐。
2、府民歌源自城市。
南朝民歌产生于长江中下游地区,长江流域物产丰盛、商业发达,南朝民歌,大部分就是城市中的产物,多半出自商贾、妓女、船户和一般市民之口,主要反映城市中下层民众的生活和思想感情。
三、南朝民歌的内容现存的吴声歌中,以《子夜歌》(42首)、《子夜四时歌》( 75首)、《华山畿》(25首)和《读曲歌》(89首)最为重要。
浅析南北朝民歌
浅析南北朝民歌南北朝民歌是继周民歌和汉乐府民歌之后以比较集中的方式出现的又一批人民口头创作,是中国诗歌史上又一新的发展。
它不仅反映了新的社会现实,而且创造了新的艺术形式和风格。
一般说来,它篇制短小,抒情多于叙事。
南北朝民歌虽是同一时代的产物,但由于南北的长期对峙,北朝又受鲜卑贵族统治,政治、经济、文化以及民族风尚、自然环境等都大不相同,因而南北民歌也呈现出不同的色彩和情调。
一、南朝民歌南朝民歌产生于商业都市,是市民文化的产物。
商人、市民、歌女的生活较少束缚,享乐的成分较多,又加上采集、保存者的思想情趣,所以南朝民歌的内容比较单一,大多是表现男女恋情的情歌。
吴声歌曲多为女性的吟唱。
内容或表现对爱情的渴望。
西曲歌也是以情歌为主,但由于地域的差别反映爱情生活的角度稍有不同,其突出特点是把爱情和劳动结合起来。
南朝民歌风格委婉缠绵、清新自然。
民歌感情的表达不同于北方的粗犷豪放,体现了细腻缠绵、含蓄委婉的特征。
语言既有清新浅近、自然天真的一面,也有明丽婉转的一面;既有朴素的方言口语入诗,也有语言技巧的巧妙运用。
从文学艺术的整体上来看,南北朝文学的这种差异,在民歌中表现得尤为明显。
因为氏族门阀制度的存在,文人作家的社会地位一般都比较高,与普通民众的生活疏离。
又由于政治上的不自由不独立,他们的美学趣味有明显的贵族意味,内容偏狭。
又因为这个时期经济、文化的发展,平民增强了劳动的积极性。
社会思想的自由活跃,又从文人作家的享乐作品中脱身而出,产生了人民大众自己的文学,这就是南北朝民歌。
南北朝民歌来自于民间,表达了人民的普遍情感和美好愿望。
又由于南北方政权一时偏安,就使南北朝民歌出现了不同的特点。
二、北朝民歌北朝民歌大部分保存在宋郭茂倩《乐府诗集·横吹曲辞》的《梁鼓角横吹曲》中,此外在《杂曲歌辞》和《杂歌谣辞》也有一小部分。
大多是北魏、北齐、北周时期的作品,多是少数民族的创作,传入南朝,被南朝保存了下来。
北朝民歌主要反映北方民族的游牧生活,以及风俗习惯、风光景色;反映北方民族的尚武精神和粗犷豪迈的个性;反映战争、徭役及生活的苦难;反映婚姻爱情生活。
毕业论文题目
成都师范学院汉语言文学教育自考本科毕业论文论文题目这是汉语言文学教育本科自考的论文题目供自考学生选用,学生也可自拟题目。
20世纪西方现代文学论文选题11.20世纪西方现代哲学与20世纪西方现代文学的关系2.20世纪西方现代艺术与20世纪西方现代文学的关系3.浪漫主义文学与象征主义文学的关系4.波德莱尔对20世纪西方现代文学的贡献5.《恶之花》的审美价值6.《道林格雷的画像》的人格分裂主题7.蓝波诗歌创作的革命意义8.马拉美的诗歌理论与诗歌创作9.叶芝诗歌的象征主义表现10.叶芝诗歌的民间文学风格11.叶芝诗歌创作与爱尔兰民族革命12.《海滨墓园》的主题思想和象征手法13.《杜伊诺哀歌》的艺术特色14.《杜伊诺诗歌》的艺术特色15.《荒原》的用典艺术16.《荒原》的结构特点17.《荒原》的象征内涵18.《普鲁佛洛克的情歌》的主题思想19.《普鲁佛洛克的情歌》的人物分析20.艾略特与但丁21.尤金·奥尼尔创作中的东方思想22.《毛猿》中扬克的形象分析23.《毛猿》的结构分析24.尤金·奥尼尔的表现主义25.《琼斯皇》的心理描写技巧26.《变形记》的细节描写技巧27.《变形记》的格里高尔的形象分析28.《变形记》中格里高尔家人的形象分析29.从《变形记》看卡夫卡对人类境遇的悲剧性认识30.《城堡》的存在主义思想31.卡夫卡创作与20世纪西方小说的变格32.从神学的角度看卡夫卡的创作33.《追忆似水年华》中时间与艺术关系的主题表现34.《追忆似水年华》的心理描写分析35.《都伯林人》的内在结构36.《都伯林人》对“瘫痪”主题的表现37.《一个青年艺术家的肖像》与欧洲文学中的发展小说38.乔恩斯意识流描写的技巧39.《尤利西斯》的主题思想与人物形象分析40.从《尤利西斯》与《俄底修斯记》的对照看乔恩伊斯对现代生活的认识41.普鲁斯特、卡夫卡、乔伊斯如何构建了新的小说的审美观念42.萨特小说的存在主义思想43.从萨特的境遇看待萨特对人类处境的认识44.根据《苍蝇》分析萨特关于“自由选择”的思想45.《局外人》的主人公莫尔索形象分析46.分析家繆小说中体现的荒诞思想47.荒诞派戏剧的艺术革新48.《等待戈多》的主题思想和人物形象内涵49.《秃头歌女》的讽刺技巧50.品特的“威胁戏剧”分析论文题目21.雨国人道主义精神探微2.如何理解希刺克历夫的报复行为3.试析奥涅金的人生探索4.常说常新从《唐璜》看拜伦对传统精神的反叛5.的“疯女人”——伯莎形象之我见6.浅析德·瑞那夫人与安娜的婚恋观7.苦涩的父爱——高里奥形象管见8.谈谈狄更斯对象征手法的运用9.简论哈代作品中现代精神的体现10.最无悔的抉择不懈的追求——拉斯科尔尼柯夫的“超人梦”初探11.通过《复活》看托尔斯泰的道德观12.试谈玛斯诺娃与苔丝的心路历程13.由格里高尔的人生遭遇,透视现代人的困惑14.《荒原》,现代诗歌的一座丰碑15.从神话原型中把握尤利西斯的现代意义16.从杜拉的《情人》,看新小说之“新”17.略论尤索林的生存哲学18.浅论《百年孤独》中的孤独情怀19.东方通西方的桥——浅析泰戈尔的《吉檀迦利》20.既悲且美既美且悲——浅谈川端康成笔下的女性形象21.西方人文主义传统与我国素质教育的联系与区别22.现代主义写作手法带给中学作文教学的思考也可针对自己感兴趣的问题,自拟题目进行写作毕业论文选题31.鲁迅《野草》对西方现代主义创造性运用2.鲁迅《怀旧》中的视角:一篇文言小说所体现的现代性3.王尔德《莎乐美》对中国现代戏剧的影响4.陆志韦《渡河》:现代格律诗的一个重要标志5.卞之琳诗歌中的象征主义:瓦磊里与奥登的差异6.孙大雨《自己的写照》:一篇未完成的杰作7.孙毓棠《宝马》研究8.王独清、穆木天、冯乃超综论9.朱湘《石门集》对西诗格律的卓越实践10.吴兴华——一个被遗忘的重要诗人11.从魏尔论到汶尔迦:戴望舒诗歌创作视野的重要转折12.1937年:中国新诗在十字路口上的徘徊13.穆旦(查良铮)四十年代新诗创作的代表人14.燕卜逊与中国15.博尔赫斯与他的中国幻想16马原小说中的魔幻时间与拉美魔幻现实主义17.莫言《丰乳肥臀》:现代中国的后殖民寓言18.格非小说论19.余华小说对传统文本的颠覆20.paradox:北岛诗歌佯缪手法的运用21.奥尼尔表现主义影响:从洪深到曹禺22.契呵夫《樱桃园》与曹禺的《北京人》23.布莱西特剧作中的中国24.“脚色”与“番绎”:早期中国现代戏剧与日本新剧25.林译小说的文化误读26.周作人与神话——原型批判27.袁可嘉与新批判在四十年代中国28.李健吾戏剧创作研究29.刘若愚“以西释中的比较诗学贡献”30.中国古代“黄梁梦”原型与西方启悟主题31.中国民间故事中的“难婚”主题32.佛学东溅带来的印度影响33.“学衡派”再评价34.白璧德与中国35.中国散文诗的开端:鲁迅《自言自语》与周作人《夏夜梦》36.布吕纳蒂埃与矛盾早年的文学进化观37.《培尔·金特》与《玩偶之家》在中国不同遭遇:中国现代文学对易卜生的选择性接受38.爱尔兰剧作家约翰·沁孤与郭沫若早期戏剧创作39.叶芝与王统照早期创作40.早期闻一多与大江社之“文化上的国家主义”41.“彩色的欧罗巴与芦笛”艾青早期诗歌创作与凡尔哈伦42.伊滋拉·庞德眼中的中国43.激情的源泉:巴金创作中的安娜其主义44.世纪回眸:世界语运动、世界主义文学在新文学中的影响45.史笃母《茵梦湖》对中国现代小说的影响46.汉民族史诗缺失探源47.传教士或艺术家?康雍乾时期欧洲来华人士群体研究48.从泰戈尔来华中国知识界的不同反响看二十年代文化思潮49.冯至与里尔克50.江绍原《友、须、爪》与中国现代文学的文化人类学批评论文题目41.两汉文学论略(提示:1.立论方向:范文澜先生指出:“先秦诗骚,诸子散文,历史散文这三个源头,至汉才汇成文学的正身。
南北朝民歌之比较
南北朝民歌之比较:以《西洲曲》和《木兰诗》为例魏晋南北朝时期,是我国民歌空前繁荣的时期,出现了大量反映当时社会生活各个层面的诗歌。
由于地理风情的不同,南北方的民歌又有各自的特点。
我讲以南方民歌《西洲曲》和北方民歌《木兰诗》为例从以下几个方面来谈谈南北民歌的差异。
首先,从体裁,内容方面来看。
南方民歌大都是情歌,写男女之间的情事。
南方民歌的代表《西洲曲》,写得就是一位女子思念自己深爱的人,从春天,到夏天,秋天,冬天,她爱的人却一直为出现,而她只能祈求“南风” ,到明年的春天,能够与远方的他相会。
全诗都是在写女主人公对她喜欢的人的思念。
北方民歌内容比南方民歌更为宽泛,涉及生活中的很多的部分,例如战争,羁旅等等方面的内容。
例如《木兰诗》写的就是一个代父从军的感人故事。
民歌中的女主人公,因为自己的父亲没有儿子,且父亲有年老,作为女儿的木兰,义不容辞地女扮男装,替父出征。
最后荣归故里。
其次,从风格上看。
南方民歌表现的多为哀婉,缠绵的格调;北方民歌则为刚健豪放,洒脱。
《西洲曲》主要的格调就是充满忧郁的思念。
诗的语言,也是华丽,婉转,常用双关的表现手法。
如“折梅”,谐音为“择媒”,暗示着婚姻,表达思想间接,多为含蓄。
《木兰诗》,语言质朴无华,简洁明快。
诗中“问女何所思?问女何所忆?女亦无所思,女亦无所忆。
昨夜见军帖,可汗大点兵,军书十二卷,卷卷有爷名。
阿爷无大儿,木兰无长兄,愿为市鞍马,从此替爷征” 。
这段我们可以看出,北方民歌直接明了。
另外,内容写得是战争,更为豪放,开阔最后,从艺术形式上看。
南方民歌常用双关,谐音等等艺术手法来表达感情,而北方民歌则质朴无华,参杂口语。
《西洲曲》中“莲子”是“怜子”的谐音,一语双关;还有像“飞鸿”则代表书信。
《木兰诗》则很直白。
另外南方民歌五言四句,北方民歌多为七言或者是。
古代文学思考题整理
一.试论魏晋南北朝文学发展的社会文化背景。
1、魏晋南北朝四百年间的时代特征是战乱和分裂。
乱世文学是魏晋南北朝文学的典型特征。
2、由于政权更迭的频繁,统治集团中争权夺力的斗争也充满着杀气,许多文人被卷入政治斗争而遭到杀戮,形成了文学的悲观与放达的感情基。
3、这一时期思想文化界的特点是:儒学衰微,玄学兴起,清谈成风,佛道盛行。
二.为什么说魏晋南北朝是一个酝酿着新变的文学发展阶段?文学进入自觉阶段,文学创作趋于个性化;玄学的兴起和佛教的传入为文学创作带来新的因素;语言形式美的发现及其在文学上的应用。
文体得到长足发展:1、五言诗创作达到顶峰;2、骈文出现并发展迅速;3、骈赋发展进入高峰;4、七言古诗确立并取得可喜成绩;5、民歌兴盛;6、小说初具规模;第一章从建安风骨到正始之音一.“建安风骨”与“正始诗风”的内涵是什么?二者的主要区别是建安诗歌的时代特征,亦即“建安风骨”。
其内涵是:1、政治理想的高扬。
造成悲凉慷慨的精神,具有鲜明的时代特色。
2、人生短暂的哀叹。
表现为三种不同的态度。
3、强烈的个性表现。
4、浓郁的悲剧色彩。
正始诗风:深刻的理性思考和尖锐的人生悲哀,构成了正始文学最基本的特点。
正始文学与建安文学的区别:对现实生活的反映由直接敏锐变为间接隐晦,感情的表达由热烈直率转为曲折含蓄。
人生态度经历了从高飏到内敛、从追求立功到痛苦自保、从慷慨淋漓的情感宣泄到玄远清虚的哲学幽思的变化;作品的风格从刚健明快,渐变为含蓄隐晦。
多采用曲折的象征、比拟手法,形象性上有所前进,但出现以诗谈玄说理的苗头。
2、试述“三曹”的诗歌创作及成就。
曹操诗歌创作的内容其主要成就是乐府诗,他是文人向民歌学习,创作拟乐府的第一人。
其主要成反映汉末动荡的社会现实和人民遭受的苦难。
《薤露行》、《蒿里行》、《苦寒行》表现积极进取的精神和统一天下的抱负。
《度关山》、《对酒》、《龟虽寿》、《观沧海》曹操诗歌的艺术特色第一,继承汉乐府的传统而又有所创新。
5.5——《西洲曲》《木兰诗》:南北朝民歌的双璧
《西洲曲》《木兰诗》:南北朝民歌的双璧由于南北朝长期处于对峙的局面,在自然风光、生活环境以及政治、经济、文化、民族风尚等方面存在着明显的差异,因而南北朝民歌也呈现出不同的情调与风格。
南朝民歌清丽缠绵、细腻委婉,更多地反映了真挚纯洁的爱情生活。
北朝民歌质朴刚健、粗犷豪放,广泛地反映了北方动乱不安的社会现实和北方人民的生活风貌。
南朝民歌中的抒情长诗《西洲曲》和北朝民歌中的叙事长诗《木兰诗》,分别代表着南北朝民歌的最高成就。
一、《西洲曲》与南朝民歌南朝民歌大部分都收录在郭茂倩《乐府诗集》的“清商曲辞”中,在“杂曲歌辞”和“杂歌谣辞”中也收录有少量南朝民歌。
清商曲辞主要有“吴歌”和“西曲”两类,其主要内容为江南民间细腻柔媚、婉转多情的男女恋歌。
“吴歌”产生于江南吴地,在长江下游。
“西曲”的产生地则主要在长江的中游和汉水流域。
《乐府诗集》卷四十四引《晋书·乐志》说:“吴歌、杂曲,并出江南。
东晋已来,稍有增广。
其始皆徒歌,既而被之管弦。
盖自永嘉渡江之后,下及梁、陈,咸都建业(今江苏南京),吴声歌曲起于此也。
”又卷四十七引《古今乐录》说:“西曲歌出于荆(今湖北江陵)、郢(今江陵附近)、樊(今湖北襄樊)、邓(今河南邓县)之间,而其声节送和与吴歌亦异,故因其方俗而谓之西曲云。
”可见吴歌与西曲虽同属南朝民歌,但由于产生地域不同,所以在音乐的声节和歌唱方式上也有所差异。
从时间上来说,吴歌多产生于东晋及刘宋时期,西曲产生于宋、齐、梁、陈的居多。
现存南朝民歌的内容比较狭窄,绝大多数是情歌。
其风格清丽缠绵而又含蓄委婉。
南朝民歌在篇制形式上,体制小巧,大多为五言四句,语言清新自然,正如《大子夜歌》所说“慷慨吐清音,明转出天然”,“不知歌谣妙,声势出口心”。
清妙的歌谣随口唱来,不雕饰,不做作,便将内心深处细腻缠绵的情感真切地表现出来。
清丽缠绵。
在表现手法上,大量运用双关语,是南朝民歌尤其是吴歌的显著特点。
双关语大致可分为两类:一类是同音异字的双关,如:以莲藕的“藕”双关配偶的“偶”,以莲子的“莲”双关怜爱的“怜”,以丝线的“丝”双关思念的“思”,以篱笆的“篱”双关分离的“离”等。
魏晋南北朝的乐府民歌
魏晋南北朝的乐府民歌南北朝乐府民歌是继周民歌和汉乐府民歌之后以比较集中的方式出现的又一批人民口头创作,是中国诗歌史上又一新的发展。
它不仅反映了新的社会现实,而且创造了新的艺术形式和风格。
一般说来,它篇制短小,抒情多于叙事。
南北朝民歌虽是同一时代的产物,但由于南北的长期对峙,北朝又受鲜卑贵族统治,政治、经济、文化以及民族风尚、自然环境等都大不相同,因而南北民歌也呈现出不同的色彩和情调。
《乐府诗集》所谓“艳曲兴于南朝,胡音生于北俗”,正扼要地说明了这种不同。
南歌的抒情长诗《西洲曲》和北歌的叙事长诗《木兰诗》,为这一时期民歌生色不少,《木兰诗》尤为卓绝千古。
南朝乐府民歌一、南朝乐府民歌的局限性南朝乐府民歌,以《清商曲辞》中的“吴声歌”和“西曲歌”为主,前者计三百二十六首,后者一百四十二首。
这些歌词在内容上有一共同的特点,就是几乎全是情歌,所谓“郎歌妙意曲,侬亦吐芳词”(《子夜歌》)。
产生上述特点或者说局限性的主要原因,首先是由于这些民歌并不是来自广大的农村,而是以城市都邑为其策源地,是为“都市之歌”。
这也就规定了它的狭隘性,不能反映广大农村的面貌,并难免有小市民的低级趣味。
其次,也由于统治阶级有意识的采集。
南朝统治阶级是腐朽透顶的士族地主,他们采集民歌,丝毫也没有“观风俗,知薄厚”的意味,而只是按照他们的阶级趣味、享乐要求,来加以选择和集中。
二、南朝乐府民歌现实主义特征南朝乐府民歌在一定程度上在某些方面揭露了封建社会的罪恶:(一)在爱情问题上,封建社会的罪恶之一,是恋爱不自由、婚姻不自由。
这在南朝民歌中我们可以看到强烈的反映。
这里有失败者的哀鸣,如《华山畿》:懊恼不堪止。
上床解腰绳,自经屏风里。
为什么要上吊呢?《懊侬歌》回答了这一问题:懊恼奈何许。
夜闻家中论,不得侬与汝。
(二)封建社会的另一罪恶,是男女不平等。
这种现象在中上层社会、在大都市里更加显著。
因此在这些情歌中虽有少女们青春的欢笑,但更多的却是对男子负心背约的猜疑和哀怨。
南北朝乐府民歌特色之比较
隐芙蓉 ,见莲不分明 ”,“石阙生口中 ,含碑不得语 ”,“桐树生门前 ,出入见 起了示范和推动作用 。ຫໍສະໝຸດ 梧子 ”等等 ,不胜枚举 。
总之 ,南朝乐府民歌的内容虽只局限于男女爱情一隅 ,但其所呈现的
民歌中有部分歌辞是男女的唱和赠答 ,这种形式在我国南方民歌中运 感情之真挚缠绵 ,用意之新鲜灵巧 ,语调之婉转清丽 ,以及人民运用丰富的
业应运而生 ,四面八方的人力 、物力 、财力源源不绝的涌向都市 。 (《宋史 ·
郎为傍人取 ,负侬非一事 。摛门不安横 ,无复相关意 。 (《子夜歌 》)
循吏列传记 》)梁 ·裴子野的《宋略 》说“王侯将相 ,歌伎填室 ;鸿商巨贾 ,舞
鸡亭故侬去 ,九里新侬还 。送一却迎两 ,无有暂时闲 。 (《寻阳乐 》)
古典文学 魏晋南北朝 乐府民歌 特色比较
南北朝乐府民歌是继周民歌和汉乐府民歌之后的又一高峰 。是我国
二 、民歌的主题各异
诗歌史上的新发展 。它不仅反映了新的社会现实 ,而且创造了新的艺术形
1. 南朝民歌皆为一色的情歌 。这些情歌从女性的视角审视社会 ,解读
式和风格 。
男女风情 ,民歌反映社会生活面狭窄 ,但具有一定的深度 ,同时也塑造了千
[1]唐 ·房玄龄等.《晋书 》. 中华书局 , 1956年.
健儿 、冲天鹞子 、呼天怨地的女子等诗歌形象 ,连本该委婉缠绵的爱情生活
[2]刘大杰.《中国文学发展史 》. 中华书局 , 1962年.
也是快人快语 ,快刀斩乱麻 。诗歌整体呈现“大漠孤烟 ,长河落日 ”之美 ,秉
[3]游国恩.《中国文学史 》. 人民文学出版社 , 1983年.
女成群 ,相竞夸大 ,互有争夺 ”。于是“歌舞之盛 ,士女昌逸 ,歌声舞节 ,炫服
南北朝乐府民歌之比较
南北朝乐府民歌之比较作者:卫倩倩来源:《青年文学家》2019年第27期摘; 要:南北朝乐府民歌是我国诗歌文化发展的一个重要阶段,以集中形式出现的人民口头创作,大大促进了中国诗歌历史发展。
南北朝时期的乐府民歌,客观反映了当时的社会现状,在逐步发展中形成了一种新的艺术形式和风格,主要是以短小篇幅为主,体裁内容多为叙事抒情。
尽管南北朝乐府民歌属于同一时期产物,但由于当时南北长期对峙,彼此之间的政治、文化、风俗和自然环境有着明显的差异,在也一定程度上决定了南北朝乐府民歌不同的情感色彩。
本文就南北朝乐府民歌之间的不同进行对比分析,结合当时的社会现状,客观阐述两者之间不同的艺术风格与特色内容,以期为后续研究提供参考。
关键词:南北朝;乐府民歌;艺术风格作者简介:卫倩倩,女,汉族,河南三门峡人,三门峡职业技术学院助教,河南大学文学硕士,主要从事中国古代文学教学与理论研究。
[中图分类号]:I206; [文献标识码]:A[文章编号]:1002-2139(2019)-27-0-02南北朝乐府民歌的形成环境不同,不同地域的风俗习惯、自然环境、政治环境和文化环境,造就了更具特色的乐府民歌。
南北朝的乐府民歌在中国诗歌史发展中占据重要地位,留下了浓墨重彩的一笔。
南北朝乐府民歌中有很多名篇人尽皆知,如《木兰诗》、《西洲曲》等,得到了大量学者的高度关注和研究。
关于南北朝乐府民歌相关研究较为丰富,出现了很多专门性论述,随后在上个世纪五六十年代关于乐府诗集研究达到了高潮。
一个时代有着一个时代的反应,也有着一个时代的特色文学。
研究南北朝乐府民歌的论著同样受到不同时代所影响,有很多鲜明特色观点,也有很多有失偏颇的观点。
所以,南北朝乐府民歌中还有很大的研究价值,需要进一步拓宽研究深度和广度,挖掘潜在价值,对于了解当时的时代发展具有积极意义。
一、南北朝乐府民歌概述东晋后,出现了宋、齐、梁、陈四国,这四国地处南方,史称南朝;北魏、北齐和北周地处北方,史称北朝。
分析《西洲曲》与《木兰诗》的共通与迥异
分析《西洲曲》与《木兰诗》的共通与迥异作者:王安胜来源:《试题与研究·教学论坛》2015年第27期一、共通之处1.传承性两者都继承了周民歌和汉乐府民歌的现实主义精神,在形式主义文风泛滥的南北朝,这两首民歌的出现,一清新,一刚健,是南北朝文坛的一种新力量和新鲜血液。
2.语言及体制《西洲曲》与《木兰诗》的语言形式都是以五言为主,从语言的成熟和精致上看,两首民歌都有在流传过程当中经过文人加工修饰的痕迹,但在描写自然景色、刻画人物心理、渲染现场气氛等方面,语言都干净生动,既有很强的艺术概括力,又有很浓的生活气息,都保持了亲切优美的民歌风格。
南北两方的民歌,在体制上多是短小精巧的,而《西洲曲》和《木兰诗》,都是南北两方少有的、典型的长篇之作。
3.悲剧性《西洲曲》中的女主人的相思,痴了,醉了,对恋人是一生的专注。
但她的痴、她的真,永远都不会完整,她念着、等着的男子,不曾出现过,她演绎的,实则是一出悲剧。
《木兰诗》中,木兰女扮男装,代父从军,战争过程中的艰苦,没有让她退缩,最后赢得了胜利,她的忠勇,可鉴明月。
木兰胜利归来后,她作为一名女子,不能接受天子的册封,她解甲归田,亲人欢笑迎接的背后,掩藏着的是莫大的悲伤。
两位女主人公共同的悲剧命运,体现了在古代封建社会中,男权是至上的,无论女子有何美德,有何惊天动地的智慧与才能,都逃不开男权至上的社会眼光;柔情似水也好,英武不凡也罢,一样改变不了妇女受压迫、受歧视的悲剧现实。
4.妇女美德《西洲曲》中那不纤不碎而又若断若续的深深情味,是女主人公对于爱情的执著和忠诚,《木兰诗》中木兰爱家爱国,不畏艰难险阻,一往向前,胜利而归,两首民歌中都表现了中国古代劳动妇女的美德。
《西洲曲》中的女主人公对所爱的人不离不弃,虽然爱的人走后久未归来,但她还折梅寄相思,托风倾诉梦中情,一如既往地念着远方的心上人,体现了她忠贞中现勇敢,柔情中含刚毅的气质。
《木兰诗》中,木兰作为一名女子代父从军,既表现了她孝顺父母、关心体贴年迈的父亲的儿女柔情,又昭示出她深明大义、顾全国家大局、敢于浴血卫国的赤子情怀。
西洲曲木兰诗比较见南北朝诗风差异
在我国文学史这个百花园中,南北朝民歌是继《诗经》、汉乐府之后两枝鲜艳夺目的奇葩。
它们以鲜活、灵颖、绚烂的姿貌诠释着当时人们对生活的理解和追求,但水土滋润和人为给养的不同,使处于同一时代的南北朝民歌绽放出不同的色彩。
南朝民歌以写男女恋情为主,且大都以女性为主体。
《西洲曲》是其中艺术成就最高的一首,它的感情真挚缠绵,用意新鲜灵巧,语言婉转清丽以及大量运用双关语等,较完整地体现了南歌的特殊风貌;北朝民歌反映人民生活疾苦,表现民族尚武精神,描写爱情生活,总体上看语言质朴无华,表情爽直坦率,风格刚健豪放。
《木兰诗》总体上体现了这些特点。
因此,从《西洲曲》、《木兰诗》看南北朝民歌差异,便具有典型意义。
一、《西洲曲》、《木兰诗》所体现的南北朝诗歌差异1.诗歌内容涉及面不同。
南朝民歌基本上是情歌,且多以女性口吻抒情;北朝民歌则涉及社会生活的多层面,诸如战争、羁旅、豪侠、贫苦、闺情等。
南朝民歌《清商曲词》中的“吴歌西曲”是典型的情歌,《杂曲歌辞》中的《西洲曲》更是情诗精品。
诗歌以一江南女子的口吻,抒发其对江北情郎的无限相思。
诗歌首句“忆梅下西洲,折梅寄江北”,通过折梅寄远,一表相思,为全诗奠定了抒情之基调。
思而不见,出门采莲,边采莲边思君,“莲子青如水”,“莲心彻底红”,抒发了内心的爱意。
“望郎上青楼”,“吹梦到西洲”,则将思君之情升华至极。
折梅寄情,采莲思情,登楼怀情,梦中传情,自始至终无不在言情,真可谓“言情之绝唱”。
爱情是南朝民歌的主题,诗歌展现了爱情生活的种种场面。
有失败者的哀鸣,“上床解腰绳,自经屏风里”;胜利者的喜悦,“愿得连冥不复曙,一年都一晓”;负心背约的猜疑,“我心如松柏,君情复何似”。
即使是《神弦歌》也具有人神恋爱的特色。
与之相比,北朝民歌则是一幅多彩画卷。
同样写女性的诗歌,《木兰诗》淡漠儿女柔情,而塑造巾帼英雄形象。
“可汗大点兵”使木兰由一个“当户织”的闺秀成为替父从军的将士。
木兰毅然辞别爹娘,经过漫漫征途,急速行军,艰苦作战,终于凯旋而归。
南北朝民歌比较
浅论南北朝民歌差异姓名:闵芹学号:1050110056 班级:汉语言文学2班摘要:由于南北朝长期处于对峙的局面,在政治、经济、文化以及民族风尚、自然环境等方面又存在着明显的差异,因而南北朝民歌也呈现出不同的情调与风格。
“总体来说,南朝民歌清丽缠绵,更多表现人民真挚纯洁的爱情生活;北方民歌粗犷豪放,广泛地反映了北方动乱不安的社会现实和人民的生活风习。
”【1】其中,抒情长诗《西洲曲》和叙事长诗《木兰诗》最能代表南北朝民歌的最高成就。
关键词:南朝北朝民歌内容风格情感差异一反映内容上的差异南朝民歌分为:吴歌、神弦歌和西曲歌,基本上南朝乐府民歌内容都是反映现实的。
吴歌内容集中于爱情,题材上略显单调,但其中有些民歌缠绵悱恻,婉转动人。
如《子夜歌》“始终识郎时,两心望如一,理丝入残机,何悟不成匹”。
写出对爱情的渴望与内心的沉痛、伤感;又如《华山畿》“华山畿,君既为侬死,独生为谁施,欢若见怜时,棺木为侬开。
”表现出对爱情的至死不渝与坚贞,以死殉情来反抗“父母之命,媒妁之言”的封建礼教等等。
南朝神弦歌内容在于表现人神之恋,将美好的爱情注入祭祀神灵之中,心意缠绵,富于浪漫风情,大都是江南一带民间的祭神歌,与屈原当初在沅湘一带改写当地民歌而创作的《九歌》在内容上有很多相似之处,都是在祭祀之际表现人神之恋。
此外还有西曲歌,西曲歌也主要写缠绵的爱情,与吴歌相比,突出特点是结合劳动写爱情,也有幽默诙谐的一面,多写水边船上旅客商妇的离别之情,如《石城乐》“布帆百余幅,环环在江津。
执手双泪落,何时见欢还?”可见在商旅离别,在情调上与吴歌的闺阁之气有所不同,风格也较为明快开朗。
而北朝民歌虽数量不多,但内容却广泛地反映了社会生活的各个方面。
其内容包括景象雄浑之作,代表有《敕勒歌》“天苍苍,野茫茫,风吹草低见牛羊”出色尽显辽阔苍苍的草原景象,其意境恢宏博大,雄浑壮阔,并反映了北方民族生活的面貌和精神面貌;另外,凄苦之音,反映战争动乱给人们带来的凄苦心境;还有尚武之歌、爱情之歌及反映社会贫富不均、贫富对立的内容。
西洲曲
爱情是古今中外文学艺术中绵绵不绝的永恒主 题,它来源于生活又高于生活。 纯真、清新的爱情是我们一生中不可或缺的一 份美好和诗意。 今天我们就来欣赏一首纯真、清新的爱情诗— —西洲曲。
乐府的含义
乐府原指音乐机关。汉武 乐府 帝刘彻时扩充为大规模的专 署。 主要任务 任务是采集民间歌辞 任务 予以配乐,以及将文人歌功 颂德之诗制谱,以供统治者 祭祀和朝会宴饮时使用。 后代将乐府所唱的诗 歌直接称为“乐府”。于 是乐府便由机关的名称变 为带有音乐性的诗体名称。 汉代的乐府诗即“汉 乐府”。 根据宋代的郭茂倩所 编的《乐府诗集》的分 类,汉乐府大抵保存于 郊庙歌辞、鼓吹曲辞、 相和歌辞之中。 汉乐府民歌是汉乐府 的精华。
托物寄情,巧借景物吐真情
“我寄愁心与明月,随风直到夜郎西。”(李白)“仰头看明 月,寄情千里光。”(民歌《子夜四时歌》)这些诗句是托月寄 情,而这一作品则是托“梅”托“莲”来表达相思。“忆梅下西 洲,折梅寄江北”,折梅表达思念之情,以自然景物起兴。“莲 花”、“莲子”、“莲心”,由外而内“彻底红”。“莲心”即 “怜心”,“彻底红”即红得透彻,喻爱情的赤诚坚贞,语意双 关。“忆郎郎不至,仰首望飞鸿”,鸿雁可传情,然而,“鸿飞 满西洲”,却没有传来情人的音讯,极写相思之深:“海水梦悠 悠”,“海水”“悠悠”,喻终年的相思没有穷尽,托物寄情。 总之,诗歌善于以眼前的寻常之物,或起兴抒情,或比喻言志, 或语意双关。婉转倾吐真情,耐人寻味。
西洲曲
忆梅下西洲,折梅寄江北。单衫杏子红,双鬓鸦雏色。 忆梅下西洲,折梅寄江北。单衫杏子红,双鬓鸦雏色。 西洲在何处,两桨桥头渡。日暮伯劳飞,风吹乌臼树。 西洲在何处,两桨桥头渡。日暮伯劳飞,风吹乌臼树。 树下即门前,门中露翠钿。开门郎不至,出门采红莲。 树下即门前,门中露翠钿。开门郎不至,出门采红莲。 采莲南塘秋,莲花过人头。低头弄莲子,莲子青如水。 采莲南塘秋,莲花过人头。低头弄莲子,莲子青如水。 置莲怀袖中,莲心彻底红。忆郎郎不至,仰首望飞鸿。 置莲怀袖中,莲心彻底红。忆郎郎不至,仰首望飞鸿。 鸿飞满西洲,望郎上青楼。楼高望不见,尽日栏干头。 鸿飞满西洲,望郎上青楼。楼高望不见,尽日栏干头。 栏干十二曲,垂手明如玉。卷帘天自高,海水摇空绿。 栏干十二曲,垂手明如玉。卷帘天自高,海水摇空绿。 海水梦悠悠,君愁我亦愁。南风知我意,吹梦到西洲。 海水梦悠悠,君愁我亦愁。南风知我意,吹梦到西洲。
南北朝乐府民歌之比较
文学评论·古典文学南北朝乐府民歌之比较卫倩倩 三门峡职业技术学院摘 要:南北朝乐府民歌是我国诗歌文化发展的一个重要阶段,以集中形式出现的人民口头创作,大大促进了中国诗歌历史发展。
南北朝时期的乐府民歌,客观反映了当时的社会现状,在逐步发展中形成了一种新的艺术形式和风格,主要是以短小篇幅为主,体裁内容多为叙事抒情。
尽管南北朝乐府民歌属于同一时期产物,但由于当时南北长期对峙,彼此之间的政治、文化、风俗和自然环境有着明显的差异,在也一定程度上决定了南北朝乐府民歌不同的情感色彩。
本文就南北朝乐府民歌之间的不同进行对比分析,结合当时的社会现状,客观阐述两者之间不同的艺术风格与特色内容,以期为后续研究提供参考。
关键词:南北朝;乐府民歌;艺术风格作者简介:卫倩倩,女,汉族,河南三门峡人,三门峡职业技术学院助教,河南大学文学硕士,主要从事中国古代文学教学与理论研究。
[中图分类号]:I206 [文献标识码]:A[文章编号]:1002-2139(2019)-27-074-02南北朝乐府民歌的形成环境不同,不同地域的风俗习惯、自然环境、政治环境和文化环境,造就了更具特色的乐府民歌。
南北朝的乐府民歌在中国诗歌史发展中占据重要地位,留下了浓墨重彩的一笔。
南北朝乐府民歌中有很多名篇人尽皆知,如《木兰诗》、《西洲曲》等,得到了大量学者的高度关注和研究。
关于南北朝乐府民歌相关研究较为丰富,出现了很多专门性论述,随后在上个世纪五六十年代关于乐府诗集研究达到了高潮。
一个时代有着一个时代的反应,也有着一个时代的特色文学。
研究南北朝乐府民歌的论著同样受到不同时代所影响,有很多鲜明特色观点,也有很多有失偏颇的观点。
所以,南北朝乐府民歌中还有很大的研究价值,需要进一步拓宽研究深度和广度,挖掘潜在价值,对于了解当时的时代发展具有积极意义。
一、南北朝乐府民歌概述东晋后,出现了宋、齐、梁、陈四国,这四国地处南方,史称南朝;北魏、北齐和北周地处北方,史称北朝。
第四章南北朝民歌
第四章南北朝民歌由于南北朝长期处于对峙的局面,在政治、经济、文化以及民族风尚、自然环境等方面又存在着明显的差异,因而南北朝民歌也呈现出不同的情调与风格。
南朝民歌清丽缠绵,更多地反映了人民真挚纯洁的爱情生活;北朝民歌粗犷豪放,广泛地反映了北方动乱不安的社会现实和人民的生活风习。
南朝民歌中的抒情长诗《西洲曲》和北朝民歌中的叙事长诗《木兰诗》,分别代表着南北朝民歌的最高成就。
第一节南朝民歌与吴、楚风情吴歌与西曲水乡景物与市井气息女性的吟唱清丽缠绵的情调修辞特点《西洲曲》南朝民歌大部分保存在(宋)郭茂倩所编《乐府诗集·清商曲辞》里。
主要有吴歌和西曲两类。
吴歌共326首,西曲共142首。
《乐府诗集》卷四十四引《晋书·乐志》说:“吴歌杂曲,幷出江南。
东晋已来,稍有增广。
其始皆徒歌,既而被之管弦。
盖自永嘉渡江之后,下及梁、陈,咸都建业(今江苏省南京市),吴声歌曲起于此也。
”又卷四十七引《古今乐录》说:“按西曲歌出于荆(今湖北省江陵县)、郢(今江陵县附近)、樊(今湖北省襄樊市)、邓(今河南邓县)之间,而其声节送和与吴歌亦异,故依其方俗而谓之西曲云。
”可见这些民歌本来是徒歌,由乐府机构采集以后才入乐的;吴歌与西曲虽同属南朝民歌,但由于产生在不同的地区,所以在音乐的声节和歌唱方式上也有所差异。
从时间上来说,吴歌产生于东晋及刘宋的居多,西曲于宋、齐、梁、陈的居多。
清商曲辞中还有神弦歌一类,共18首,是民间祀神的乐章。
清商曲辞外,在杂曲歌辞和杂歌谣辞中,也保存有少量南朝民歌。
现存南朝民歌的内容比较狭窄,绝大多数是情歌。
《乐府诗集》卷六十一引《宋书·乐志》说:“自晋迁江左,下逮隋、唐,德泽浸微,风化不竞,去圣逾远,繁音日滋。
艶曲兴于南朝,胡音生于北俗。
哀淫靡曼之辞,迭作幷起,流而忘反,以至陵夷。
原其所由,盖不能制雅乐以相变,大抵多溺于郑、卫,由是新声炽而雅音废矣。
”造成这一现象的原因是多方面的。
魏晋南北朝诗歌(复习题及参考答案)
第二章魏晋南北朝诗歌一、复习提要本章应按课文后的“提示”要求,背诵应该背诵的诗篇,且熟记有些诗歌的名句及出处。
熟悉这一章中重要作家的生平经历,尤其是象曹植、左思、陶渊明、庚信等一批作家。
要注意分析一些重要作品的思想内容与艺术特色,同时要从文学史的角度,去把握这一时代诗歌内容与形式的变化。
二、填空题1、“建安文学”中所提到的“三曹”,分别指、、与。
2、“建安七子”中,包括、、刘桢、陈琳、阮藉、徐干和应玚等七人。
其中文学成就最高的是。
3、曹丕的《》,是我国最早的完整的七言诗,开创了七言的新体制。
4、建安时代,文学成就最高的是,被后人称之为“建安之杰”。
5、《咏怀诗》八十二首,是代表品。
6、在正始时期,最有代表性的作家是与。
7、“白骨露于野,”一句出自于曹操的《》一诗。
8、曹操《蒿里行》诗中,“淮南弟称号,刻玺于北方”,前一句指在淮南称帝,后一句指在冀州私刻印玺。
9、建安时期,的诗歌被人称为“汉末实录”,他的这类诗歌以《》诗为代表。
10、“秋风萧瑟,洪波涌起”一句出自于曹操的《》一诗之中。
11、“老骥伏枥,;,。
”四句是曹操的名句。
12、《短歌行》主要表现了曹操的急切心情。
13、曹植的诗歌创作,大致以为界,可分为前后两个时期。
14、“出门无所见,”一句出自的诗歌之中。
15、《饮马长城窟行》的作者是“建安七子”之一的。
16、《阮步兵集》是的作品集。
17、《咏史》八首是的代表作品。
18、西晋太康时期,有三张、二陆、二潘与一左等一批代表作家,其中三张指、张协与张亢;二陆指与陆云;二潘指与潘尼;一左指。
在当时,最有盛名,而作品成就最高,影响最大的却是。
19、太康之后的永嘉之际,著名的诗人是与郭璞。
20、“,离离山上苗”一语是的名句。
21、《扶风歌》的作者是。
22、“采菊东篱下,”是的名句。
23、在中国诗歌中上,第一个大力创作山水诗的作家是。
24、“池塘生春草,”一语是的名句。
25、“余霞散成绮,”一语是的名句。
魏晋南北朝文学题库
魏晋南北朝文学题库魏晋南北朝文学题库.txt41滴水能穿石,只因为它永远打击同一点。
42火柴如果躲避燃烧的痛苦,它的一生都将黯淡无光。
第三编魏晋南北朝文学绪论一、解释:1、文学的自觉2、文笔之分3、生死主题4、游仙主题 5、隐逸主题 6、文学家族二、填空1、魏晋南北朝文学是从汉末开始的,其终结应以隋文帝统一中国为标志。
其时间断限是公元年到公元年,它共经历了年。
2、魏晋南北朝文学可以分为三个时期,第一期是;第二期是;第三期是。
魏晋南北朝诗歌经历了、、的变化过程。
3、魏晋南北朝是“文学的自觉时期”。
文学自觉有3个标志:第一,。
第二,。
第三,。
4、魏晋南北朝的文学理论和文学批评出现了一大批著作,自曹丕的《》始,有陆机的《》、刘勰的《》、钟嵘的《》等,再加上肖统的《》、徐陵的《》等文学总集的出现,形成了文学理论和文学批评的高峰。
5、魏晋南北朝是典型的乱世文学,文人多遭杀戮的命运,使文学创作形成了一些共同主题,它们是、、。
6、魏晋南北朝时期,由于儒学禁锢的崩溃,形成了新的世界观和人生观,其理论形态就是魏晋。
三、简答1、简述魏晋南北朝文学理论和文学批评的繁荣情况。
2、魏晋南北朝的新的文学思潮是怎样产生的?它的意义何在?3、简述魏晋南北朝文学的发展历程。
四、论述1、动乱的社会对文学的主题产生了什么样的影响?谈谈你对当时文人风尚的理解与认识。
2、门阀制度与门阀观念是如何影响魏晋南北朝的文学创作的?3、试述佛学对文学的影响。
第一章从建安风骨到正始之音一、背诵默写篇目:《蒿里行》、《短歌行》、《燕歌行》、《白马篇》、《美女篇》、《咏怀诗》(夜中不能寐)。
二、解释:1、三曹2、七子3、建安风骨4、正始风力5、嵇阮6、《咏怀诗》三、填空1、建安时期的重要作家有“三曹”、“七子”和女诗人,“三曹”是指、和;“七子”是指、、、、、和。
2、建安文学的倡导者是杰出的政治家、军事家和杰出的诗人。
3、曹操的诗歌其中一部分诗反映了汉末战乱和人民遭受的苦难,如《》写“白骨露于野。
西洲曲与木兰诗的比较
一、心思巧藏,以动作展现心境“折梅寄江北”,女主人公折梅一枝,唤起对过去西洲梅下相会的回忆,因思念情人想去西洲,于是穿上了“杏子红”的“单衫”,梳起了“鸦雏色”的头发。
一折、一穿、一梳,动作看似随意,却展现出痴心女子对爱人思念之深的心境。
诗歌的第七句至第十二句,写出少女沉浸于忆念、相思中。
风吹叶落,她误以为情人足音,乃“门中露翠钿”,从门缝中探出头等候情人的到来。
一“露”,表露了急切、害羞的少女情怀。
但情人依旧是无影无踪,心中的焦急之情再也抑制不住了。
“开门郎不至,出门采红莲”,为了掩过邻人的耳目,只好借故出门去采莲。
此刻的她,百感交集:深切的思念,失意的感觉,受窘为难的心态,一起涌向心头。
这种含羞的姿态,渴慕相思的神色,一系列巧作掩饰的动作,描绘的惟妙惟肖,跃然纸上。
于平常的动作中,巧妙地刻画出女子微妙的心理,及对爱情胸怀一颗赤诚之心。
二、托物寄情,巧借景物吐真情“我寄愁心与明月,随风直到夜郎西。
”(李白)“仰头看明月,寄情千里光。
”(民歌《子夜四时歌》)这些诗句是托月寄情,而这一作品则是托“梅”托“莲”来表达相思。
“忆梅下西洲,折梅寄江北”,折梅表达思念之情,以自然景物起兴。
“莲花”、“莲子”、“莲心”,由外而内“彻底红”。
“莲心”即“怜心”,“彻底红”即红得透彻,喻爱情的赤诚坚贞,语意双关。
“忆郎郎不至,仰首望飞鸿”,鸿雁可传情,然而,“鸿飞满西洲”,却没有传来情人的音讯,极写相思之深:“海水梦悠悠”,“海水”“悠悠”,喻终年的相思没有穷尽,托物寄情。
总之,诗歌善于以眼前的寻常之物,或起兴抒情,或比喻言志,或语意双关。
婉转倾吐真情,耐人寻味。
三、时节变迁,巧用民间词语早春时节可“折梅”,春夏之交穿“单衫”,仲夏之时“伯劳飞”,于初秋“采红莲”,值仲秋“弄莲子”,到深秋“望飞鸿”。
诗中巧妙地运用民间丰富的词语,表明了季节的变换,条理井然,时序渐进。
女子相思怀念的深情,娓娓动听地叙述在诗的字里行间。
南北朝民歌差异与名篇赏析
南北朝民歌差异与名篇赏析————————————————————————————————作者: ————————————————————————————————日期:南北朝民歌差异与名篇赏析姓名张世新班级汉语言文学0911班学号09302108南北朝民歌反映了当时社会生活、民族风尚以及自然环境等各个方面,但南北朝民歌由于长期处于对峙局面,因而呈现出不同的情调与风格。
南朝民歌清丽婉约,北朝民歌粗犷豪放。
但各有其特点,各有千秋。
南朝民歌的基本特点有以下三点:首先,绝大多数是情歌。
这与江南优美的自然环境和充裕的经济条件有着直接的关系。
置身于山清水秀、鸟语花香的美景之中,多情的青年男女,不免怀春。
其次,极具浪漫色彩。
它所表现的爱情大多表现商贾、妓女、船户和一般市民的爱情,主要反映城市中下层居民的生活和思想感情。
这种爱情生活能够在南朝民歌中毫无掩饰地表现出来并广泛流布,自然与当时的社会风气有关,是为了更能够表现对爱情的、单纯的、热烈的追求,表现对人生的幸福与快乐的渴望。
再次,基调哀伤。
南朝民歌中多痴心女子负心汉的故事,曾经美好的爱情遭到破坏,不再美满,会在人们心中唤起对它更热烈的向往与追求。
最后,语出天然。
吴歌中的《大子夜歌》中说:“歌谣数百种,《子夜》最可怜。
慷慨吐清音,明转出天然。
”大量运用双关隐语,避免了过于简单直白、一览无余的表现,明朗而又巧妙。
如《子夜歌》中“雾露隐芙蓉,见莲不分明”,“莲”与“怜”谐音。
又隐喻男子的感情犹豫含糊。
《西洲曲》是南朝民歌中的一篇抒情长诗,诗中描写了一个青年女子从初春到深秋,从现实到梦境,对情人的苦苦思念,洋溢着浓厚的生活气息和鲜明的感情色彩。
“折梅寄江北“,女主人公折梅一枝,回忆起从前西洲梅下相会的浪漫情景。
于是穿上了“杏子红”的“单衫”,梳起了“鸦雏色”的头发,想去西洲寻找情郎。
风吹着乌桕树,从门缝中探出头等待情人的到来,“门中露翠钿”中“露”字,表露了急切、害羞的少女情怀。
【免费下载】评南北朝民歌的异同点
因为士族门阀制度的存在,导致文人作家的社会地位一般都比较高,与普通民 众的生活疏离,其作品多体现在宴饮酬答,纵情声色,游山玩水上。又由于政治上 的不自由不独立,使他们的美学趣味有明显的贵族意味,内容偏狭。又因为这时期 经济、文化的发展,使平民增强了劳动的积极性。社会思想的自由活跃,又从文人 作家的享乐作品中脱身而出,产生了人民大众自己的文学,这就是南北朝民歌。南 北朝民歌来自于民间,表达了人民的普遍情感和美好愿望。又由于南北方政权一时 偏安,就使南北朝民歌出现了不同的特点。 二、南朝民歌与北朝民歌的不同点 1、南北朝民歌在内容上的不同点 南朝民歌,有书籍记载的以《清商曲辞》中的“吴声歌”和“西曲歌”为主, 前者计三百二十六首,后者一百四十二首。因为天时、地利、人和的原因,使流传 至今的南朝民歌在内容上以情歌为主,这种现象的出现并不是偶然的。《乐府诗集》 说:“《晋书·乐志》中曰:‘吴歌杂曲,并出江南,东晋以来,稍有增广。其始 皆徒歌,既而被之管弦。’盖自永嘉渡江之后,下及梁陈,咸都建业,吴声歌曲, 起于此也。”又说:“《古今乐录》曰:‘吴声十曲:一曰《子夜》,二曰《上柱》, 三曰《凤将雏》,四曰《上声》,五曰《欢闻》,六曰《欢闻变》,七曰《前溪》,八 曰《阿子》,九曰《丁督护》,十曰《团扇郎》。……又有《七日夜女歌》、《长史变》、 《黄鹄》、《碧玉》、《桃叶》、《长乐佳》、《欢好》、《懊恼》、《读曲》,亦皆吴声歌曲’。 由此可见,“吴声歌曲”的产地虽不广阔,其曲调却极繁富。《乐府诗集》尝云: “按西曲歌出于荆、郢、樊、邓之间,而其声节送和,与吴声亦异,故因其方俗而 谓之西曲云。”建业是当时的首都,荆(今湖北江陵县)、郢(今湖北宜昌县)、樊 (今湖北襄樊市)、邓(今河南邓县)也是当时的重镇,商业都非常发达。《乐府诗 集》载:西曲歌其声节送和与吴歌亦异,故因其方俗而谓之西曲。“西曲歌”是南 朝乐府民歌的重要部分,其中《石城乐》、《乌夜啼》、《莫愁乐》、《襄阳乐》、《三洲 歌》、《采桑度》、《那呵滩》、《拔蒲》等,从不同方面反映了当时社会生活,很有特 色。南朝民歌多‘都市之歌’,少‘郊野之歌’,这就规定了南朝民歌的局限性:与 劳动相对脱离,却与声色犬马联系了起来;与自耕自足相对脱离,却与宴饮颓唐联 系了起来。因为南朝民歌多出于‘都市巷陌’,还带有小市民的一些庸俗意味。梁 裴子野《宋略》说当时“王候将相,歌伎填室;鸿商富贾,舞女成群,竞相夸大, 互有争夺”。又加上妓女介入上层社会娱乐场所,又理所当然地增加了南朝民歌的
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
请以《西洲曲》、《木兰诗》为例比较南北诗风的差异.
从《诗经》到汉乐府,再发展到南北朝乐府,民歌作为我国文学的源头,再次得到了充分的发展并且在一时期出现了我国民歌史上的第三个春天,民歌的文学创作又一次呈现出一派生机勃勃的繁荣景象。
由于时代的特殊性,南北朝长期处于对峙的状态,使得同一时代在不同地域上的政治、经济、文化等方面都有显著的差异,因此南北朝乐府民歌,按照地理区域的不同,也可以划分为南朝乐府民歌和北朝乐府民歌。
而南朝民歌中的主要代表是抒情长诗《西洲曲》,北朝民歌中代表性作品是叙事长诗《木兰诗》,它们分别代表着南北朝民歌的最高成就,以此为例可以来比较南北诗风的差异。
首先在体裁和内容上。
作为南朝乐府民歌的代表作的《西洲曲》是南朝乐府民歌中最长的抒情性的诗篇,尽管在诗中也穿插了采红莲,登楼望郎等情境,但总体上的主调还是在抒情的,这些情境的设置也都是为了抒发采莲女无尽的思念而服务的。
《西洲曲》的主要内容是通过穿插不同季节景物的转换,以及女主人公在门口等郎君,采红莲,登楼望君等行动来展现写一个青年女子的无尽的相思之情,其中对女子服饰及仪容的细节描写丝丝入扣,深入人心,层层剖析人物的内心情感,又将这无尽的相思表现得极为细腻和含蓄。
而北朝民歌中最杰出的作品《木兰诗》,则是属于叙事性的诗篇。
诗中主要讲述了木兰代父从军,替父出征的故事,全诗主要以叙事为主,中间也穿插了木兰思念家乡等抒情性的诗句,它成功地塑造了木兰这个不朽的人物形象,从一个闺中少女到金戈铁马的巾帼英雄,再褪去光环之后又甘愿回到父母身边尽孝。
国难当头,她挺身而出,女扮男装,代父从军,待功成名就之时却又卸下光环,甘愿回到父母的身边。
在她的身上充分地表现出了区别以往对古代女子柔弱形象的一贯概念的那种淳朴,勇敢,善良,机智以及一种超脱和博大的胸怀,在她的身上又具有北方的地域特色,豪放,洒脱,同时也是一个有血有肉的真实的女英雄形象。
其次,在风格上。
整体上相比较来说,南朝民歌文辞华美,清丽,婉转而缠绵,而北朝民歌则朴实无华,粗犷,豪放而直率。
回到诗中分析,《西洲曲》中的诗句“忆梅下西洲,折梅寄江北”,女主人折下一枝梅,回忆起了曾经与郎君在西洲的梅下相会的情景,因为思念而穿起“杏子红”的单衫,梳起了“鸦雏色”的头发,这些看似随意的动作,都透露出了主人公的思念之情,体会这一句句诗句,婉转缠绵,情新艳丽,还有“采莲南塘秋”这六句诗句,细节描写,丝丝入扣,表现了主人公含情脉脉的姿态,这些都可以充分感受到它委婉缠绵、清新自然的诗歌风格。
而《木兰诗》则相对来说更具有北方民歌的特色,粗犷豪放,例如“阿爷无大儿,木兰无长兄。
愿为市鞍马,从此替爷征”这些语言在表达上都显得更为通俗易懂,朴素和更为口语化,“不闻爷娘唤女声,但闻黄河流水鸣溅溅”等运用了“溅溅”“啾啾”等象声词,使得语言形象生动,富有特色,又充分融入了生活的特色,极具艺术感染力。
最后,在艺术形式和艺术手法上。
《西洲曲》这首诗将富有季节特色的景物描写与人物的生活情境和她的行为动作融合在了一起,通过季节的变化来逐步地展开情节,表现人物形象。
诗中关于季节的描写有很多,如“折梅”表示早春,“单衫”则是春夏之交,“采红莲”应在六月,“南塘秋”该是早秋,“弄莲子”已到八月,“鸿飞满西洲”便到了深秋时节,而梅花、伯劳、红莲、飞鸿等这些意象的选择又是别有深意的,具有江南水乡的色彩,同时又充分地展现出女主人公深深的思念之情,从初春到深秋,一年四季,每时每刻都充满了浓浓的思念,特别是登楼望郎这一情景的设置,展现了一个传统的富有特色的思妇形象,表现了女子的忠贞不渝的情思。
此外,这首诗歌的另一个特点它多变的修辞手法上,运用了顶针、钩句、比喻、谐音双关等。
例如“折梅”和“折媒”,“莲子”和“怜子”,等大量运用的双关语使得诗歌的语言更为生动活泼,且在表情达意上也更加的委婉含
蓄。
这些修辞手法的运用极大地增强了诗歌的艺术表现力和感染力,也体现出了南朝民歌清新淳朴,婉转缠绵的语言风格。
在用韵上,全诗基本上是四句一换韵,同时又运用了连珠格的修辞法,从而形成了回环婉转的旋律。
这些都体现出了南朝民歌的风格委婉缠绵、清新自然,善用汉语的谐音构成双关隐语等艺术特点。
此外,南朝民歌大多体制小巧,多五言四句。
个别也有较长的如《西洲曲》,但也是四句一解。
而《木兰诗》是按时间顺序来叙述的,在叙述安排上也显得剪裁得体,有繁有简,详略得当。
在一个相对跨度较长的时间领域里,作者没有平铺直叙,而是经过精心的挑选的,详写了故事的前奏,在准备出征和思念亲人上交代详细,而征战的十年却是一笔带过,这些是特意安排的,可以着重体现出木兰是一个有血有肉的有人情味的女英雄。
同时,在辞官回家那一段,也是着重安排的,值得一提的是父母和兄弟姐妹在得知木兰回乡的那些表现都是极具生活气息的,在情节安排上也十分的合理。
其中最后一句“雄兔脚扑朔,雌兔眼迷离;双兔傍地走,安能辨我是雄雌!”富有哲理,一语点出了木兰能在军营呆上十年而不被发现的原因。
诗歌运用了排比、对偶、比喻、夸张、叠字等多种修辞手法,使得诗歌更加生动和更有表现力。
另外,诗歌以五言为主,兼用七言和九言,几句一换韵,节奏明快,富有感染力。
从中,也都体现出了北朝民歌粗犷豪放,质朴刚健的风格,意境浑朴。
此外,北朝民歌的形式除五言外,还有四言、七言、杂言等,相对于南朝民歌更为灵活多变,形式活泼新颖。