套色木刻体会

论木刻版画之绝版套色版画感想这学期开始接触到绝版套色木刻版画，相比上学期的多版套色木刻版画，绝版版画更显得自由性与灵活性。

绝版套色是木刻版画的一种重要的类型，丰富了套色版画的表达语言。

与多版套色版画不同的是，绝版是在一张板子上完成的刻印，少了多版套色几块板子的协调性。

绝版套色在做画的整个过程中，仅使用一块版边刻边印，随着版画的多次刻减，画面愈来愈完整和丰富，作品结束后，版也差不多可完不可再用。

所以叫绝版。

绝版套色版画的特性决定了我们从作画开始就要非常的仔细小心，不可漏印，因为一旦版面刻完了就无法回头重印。

绝版木刻中每一版之间是一种承前启后的关系，共同完成了造型表现的过程。

绝版具有更多的随和性和灵活性，而正是这种灵活性和自由度改变了对画稿的过度依赖，赋予了制作过程以更多的可选择性和不断再创作的可能性，使作品生成过程具有更多的偶然性和不可预知性。

又有了作者自己的思想与情感和发挥空间，但它不想多版套色那样先刻板再印刷，把刻、印两个过程截然分开，而是刻一版印一版，刻板和印刷交叉贯穿于制作的全过程。

这学期我选的画稿是一朵黄色的花上有一只黑色的瓢虫的超近镜头，画面颜色种类不多，大致分为绿色、黄色、与黑色的各种类似色、渐变色。

为了画面的丰富，我每一版都运用了很多的刀法，颜色由浅到深也分得很细。

绝版套色木刻版画要求我们颜色由浅往深印。

首先我们在板子上打好自己所要画的稿子，然后自己预测大致需要分为几版印，不能漏印或是错版。

特别注意的是第一版，我们需要把画稿上所有的白色都刻掉，然后印画稿上最浅的颜色，刻完一版印一版，前几版的颜色不能太深不然后面几版的深色压不住而偷出来，画面就不好看。

我很注重画面的干净，与刀法，我觉得版画不仅要注重颜色的对比，刀法也相当的重要，相比于多版套色木刻版画之下绝版套色木刻版画的刀法表现得更明显，运用得更充分，画面效果更好一些。

如果一张作品的画面颜色不丰富，就可以多运用一些刀法，也是非常不错的。

毕竟我们的主要工具是各种刻刀，如果能把各种刻刀运用的很好，刻出来的画也一定非常的不错。

绝版在刻与印的整个过程中，刻非常重要，但是印也得要下功夫，不易急躁，印得过快。

刻得很好，在印上面很不仔细也会有损画面也是不好的。

印的好坏直接决定了画面的好坏与效果。

印的时候应倍加小心，仔细。

绝版的制作过程中麻烦的算是洗板子吧，印完一版后要用松节油把板子洗干净了才能刻下一版。

通过这学期的学习，虽然绝版套色木刻版画有些麻烦，完成一张作品的过程很漫长有些繁琐，但是参与过程中的乐趣还是有的，也收获了不少知识，不管是学习上的还是生活中的。

最后的成果还是非常满意的。

篇二：绝版套色木刻50问绝版套色木刻50问云南艺术学院美术学院王玉辉绝版套色木刻曾为云南的版画艺术赢得声誉，也成为了许多大专院校版画专业的必修课，承传与发扬从而让绝版套色木刻的生命维新。

根据教学中出现的常见问题，我根据在绝版套色木刻创作中的经验与体会，梳理出绝版套色木刻50问，以文解惑，实实际际的为教与学以及版画创作起到点作用。

1.版画-因何而言版画-？所谓版画--，是先把画--制成版，再经过拓印，成作品。

在许慎的《说文解字》中说：“版”字是由“片”与“反”组成，而“反”、“片”是对版画--转印过程最为形象的解释，版画--既是反转在纸上的图片。

所以版画--的基本定义为转印、复数特征。

2.版画--最早为何而作？真正意义上的版画-或者扩大说是绘画--，无论中外，最早都是为宗教服务，作为为宗教领袖或偶像的画--像让信徒膜拜。

许多宗教类图书的扉页画--，插图就采用版画--的形式随书而传播。

往后被扩大用于其他方面的图书插画--，如小说、科技类图书，而后才作为纯艺术的版画-作品而存在。

版画的另一种作用即以版画的技术，复数的形式，复制其他画种的作品。

3.中国的传统印刷术有什么独到之处？在中国的传统版画-中“拱花”和“版”应是绝招。

而现在在云南得以蓬勃发展的绝版套色木刻，则应算是20世纪在版画--艺术创作上的一大创举。

“拱花”即通过压印，让纸面依所刻制的纹样凸起；“版”即以小块板刻制后镶嵌在大板上压印，当要印下一遍色时，只需更换小板就可，能省去大板制作时的木材与工时。

4.木刻语言有什么特殊性？我们用“版-画-”、“油画-”、“国画-”、“雕塑”等名词来区分作品的媒材属性，而各种媒材的特点各异。

木刻的语言研究是要充分发挥自身媒材的特性，没有必要去再现其它画-种的效果。

康定斯基曾经-说过：“十九世纪的版画家常常以能够用木刻来表现钢笔素描，或是石刻来表现蚀刻效果为傲，事实上这正说明了他们的肤浅。

”木刻以刀代笔，自然、直接、不加掩饰展露个人气质，以刀代笔和画-笔所绘的效果相比较，刀味更具质朴、强劲有力，要传达的意象与张力鲜明，木刻版画的这些特质是其他绘画技法很难自然去呈现的。

5.版画-作品首先产生在东方还是西方？版画-的生产离不开两个条件：一个是印刷术，一个是纸张，而版画-和印刷则都是由于纸张的出现才得以发展和普及。

历史的岁月已经证实，纸和造纸的技法是从中国传入西方的，而印刷术也被列为中国的古发明之一，那么广义上的版画-应是产生于东方，现可考证的版画作品是我国唐代、公元868年的金刚经-扉页画-，从画-面看，人物造型，雕刻和印刷技术都已相当精美，可见当时的雕版印刷已发展到相当成熟的阶段，因此不会是最早的版画-，那么最早的版画-产生于何时呢？至今未有定论。

在后来的发展中，至15世纪，西方的印刷术却蓬勃发展，并产生了凹版画（铜-版画）平版画（石版画），以及19世纪产生了丝网版画，最终影响了东方的版画艺术发展。

6.绝版套色木刻属凸、凹、平、网版画中的哪一种？绝版套色木刻是凸版版画，是在平面版材上，用雕刻工具或腐蚀剂剔去画-稿的空白部分，留下有形象的部分；在版面留下凸起的部分加以施色，并盖上印纸，通过加压拓印使凸面上的墨色转印在纸上而形成画面，故称凸版版画。

凸版版画的主要类型有：黑白木刻、木口木刻、油印套色木刻、水印套色木刻。

7.西方的版画-印制技术是什么时候传入中国的？8.早期版画--的功能是什么？版画--最早是印刷术中的图象部分，它和印刷文字的目的一样，是文化传播的需要，在现代平版印刷技术产生之前，版画-承载着人们对于图像复制的需要。

在我国，雕版印刷技术的发展与佛教经文和佛像传播有着密切关系。

佛教在中国经历了汉魏初兴、南北朝的发展，至隋唐达到鼎盛，时举国大众对佛教异常狂热，佛教徒们迫切需要将通俗易懂的经-文和顶礼膜拜的宗教偶像图像广为传颂，由于抄写和绘图已不能满足需要，从而产生了包括版-画--在内的雕版印刷。

和佛教文化一起携手走来的印刷和版画-技法，在发展到一定阶段，开始由内部向外部流动发展，作为一般社会媒体的机能开始产生，随后发展为脱离媒体功能的纯艺术而存在。

9.何为绝版套色木刻？“绝版”，仅从字义上解释，为“版绝了”，从版画业内可以理解为“毁版”。

关于“绝版套色木刻”技法较为准确的概念，应该是指用一块版完成的多色套印的木版画技法，因为“绝版套色木刻”这个命名显然指明技法中包含了一个自行毁版的过程。

10.绝版套色木刻技法最早由谁发明？绝版套色的技术有记载的运用可上溯到毕加索，毕加索在他70多岁高龄的年纪，向一位广告画-家阿尼拉学习接触到麻胶版版画材料与制作方法，从而运用麻胶版制作了一批版画，内容多为小女孩和灯光下的静物，灯光下的静物既为一版多套的绝版版画，采用的方法亦是边刻边印，在依次印制过程中自然毁版，与云南的绝版套色木刻的创作手法十分相似-。

在毕加索之后，绝版这一技术并未引起广泛的注意，逐渐被人忽视，没有形成一项以一种技术的改变而逐步演进为一种自觉的艺术行为。

可以说这一遗憾让版画艺术的发展滞后了几十年。

欣慰的是，绝版套色的创作手法，最终在时隔半个多世纪后，这颗火种偶然飘落在云南这块土地上。

当时，时值改革开放初期，对外交流还不太通畅，郑旭等一批艺术家，并不知道毕加索已经-用过绝版套印这种方法，可以说绝版套印技术在云南版画-中的应用是人类思维的偶合。

自这火种在云南生发后，逐渐蓬勃燎原，其影响遍至全国，并走出国门赢得声誉，成为云南美丽丰富神奇的一绝。

11.绝版套色木刻和套色木刻有什么不同？套色木刻是用二块以上的木板，将同一画面的不同颜色按一色一版的原-则分别刻在各块版上，再用不同颜色的油墨依次套印而成。

套色木刻一次印制后刻制的版还完好存在，可以进行二次印制，通常把用油性油墨印制的版画称为“套色木刻”；而用水性颜料印制的版画-称为“水印木刻”。

绝版套色木刻的刻印方法是将画面的颜色，按“一版多套”的原-则用油性油墨依次套印而成。

套印过程中在同一块版面上边刻边印，逐次刻制，逐次印刷的方法完成作品套印。

即按凸版画-的制作原-理，完成一遍颜色印刷后，将画面需要该颜色的部分刻掉，使版面形成凹面，再次印刷时，被刻掉部分的颜色保留在画面中，其余部分被再次印刷的颜色所覆盖。

按照这种方法依次刻印，直至作品印刷完成。

由于每完成一次印刷要进行一次刻制，版面随之被自然销毁，最后留在版面上的仅仅是最后一版颜色的凸面。

12.绝版套色木刻有哪些优胜之处？绝版套色木刻因其在一块版上完成刻制与压印，显性的好处是与分版套色相比能够最大量的节省板材和刻版工时，还能在压印时做到记号标识准确，并省掉了分版套印中繁琐的所谓不能改变的过程。

绝版套色木刻最大的特点要从分版套印和一版分色的基本根源去思考和认识，分版套印让作者拘泥于多版套准的精确性，在刻制时艺术情感表现受到极大的限制，创作过程服从于各个步骤的设计，处于相对的运动的静止状态。

一版分色将分版套印相对不动的状态变成激情运动的制版法，挣脱多版套准的拘泥，从而区别于任何一种传统的多版多色版画，无需受到冰冷的设计限制，让创作者的热情自始至终都处于临界状态，握刀向木酣畅痛快、感情流注无拘无束，创作过程充满激情和冒险，富于现代艺术的创造精神，成为极富生命活力和创造精神的版画形式。

13.制作绝版套色木刻选择什么板材为好？一般选择白杨木、白椴木、水曲柳等木材制作的三层板或五层板，白杨木软，好刻；白椴木较硬，可以刻制精细；水曲柳木纹好看可运用天然木纹。

也可选择5mm厚的中密度纤维板，中密度纤维板还适合刮擦效果的表现。

14.选择板材上有较深的凹痕怎么办？选择刻版画的板材若是有较深的凹痕，用砂纸机几经打磨仍不能去除，凹痕不太深的话，可用碎玻璃轻刮，形成一个平缓的坡度，压印时即可不受影响。

若是凹痕太深，就要用乳胶加立德粉调制填补，填补一遍后完全干后，乳胶中的水分干后填补料会萎缩，再填补一遍，待干后打磨光滑即可。

15.用白杨木层板作版材，印几张后版面上为什么会有小凹点？白杨木层板质地较软，如果你用的纸张是夹宣，纸张夹层可能会有微小沙粒，在用机器压印时，沙粒就可能造成板上的凹点；也有可能是毛粘上附着杂质，也会因压印而产生凹点。