艺术与设计表现性兴奋思考

艺术与设计表现性的兴奋思考

摘要：艺术是人们用直觉的、整体的方式表达客观世界，并在此基础上以象征性符号形式创造某种艺术形象的精神性实践活动。而设计更多是理性的、有根据的规划客观事物，以更好的传达信息。艺术与设计的区别有史以来就是相互联系的。从功能主义到表现主义，并没有将其区别开来，而更多的是相辅相成的表达对生活的感受和传达所要传达的信息所带来的“兴奋感”。当代的艺术设计正在寻找更多的表现形式来适应人们的生活，丰富思想的兴奋感。

关键词：艺术与设计表现性兴奋感

中图分类号：j6 文献标识码：a 文章编号：1674-098x（2013）01（b）-0-01

1 艺术与设计的概念

关于艺术的概念历史上的定义纷纷不同，一般认为，艺术是人们把握现实世界的一种方式，艺术活动是人们以直觉的、整体的方式把握客观对象，并在此基础上以象征性符号形式创造某种艺术形象的精神性实践活动。

所谓设计，就是通过创造与交流来认识我们生活在其中的世界。而在这一点上，对于什么是设计，没有非常明确的定义，虽然设计早在人类出世的那一天就已经产生了，但是也随着历史的河流进一步进化，它的概念也随之不同。有人说设计的目的就是更好的传达信息，也有人说它的目的与艺术一样是为了产生更好的形式美感。

相较之下，艺术与设计的最大不同点就是：艺术是表达艺术家

本身思想感情的工具，而设计是为他人的服务。这么看来艺术与设计原本可以是完全分开的学科，但却由于其中的相似性，使目前的艺术设计世界产生越来越多的使它们分不开的新学科，例如新媒体当中的装置是艺术还是设计学科，这引来了艺术和设计评论家的多种讨论。因为它们都在创造生活、发现生活，都存在与生活之中，都有它们心里层面的意义，又有视觉上的观赏效果。所以，艺术与设计的不可分性会应用越来越广泛。

2 艺术与设计的表现性

现代艺术设计的发展，随着包豪斯艺术运动所带来的实用功能主义设计的地位上升，使人们明显的感觉到无论平面设计、产品设计、建筑设计等艺术设计类型的功能性转化，功能主义日渐上峰。

但是，纵观当代设计中所包含的波普艺术、美国抽象表现主义艺术、极限艺术等等艺术类型，都是就其表现形式的发扬，而非功能性的提升。亚里士多德的“美就是形式”的观点在如今越发的发扬下去。

波普艺术把日常生活中熟视无睹的生活内容、商业内容、新闻媒体引导的支离破碎的社会现象，利用商业符号的拼凑方式，利用完全没有艺术家情绪倾向的中立方式和绝对客观的立场来从事创作。

它并没有在功能上有任何突破，只是艺术设计形式上的新形势而已，包括在1990年代出现的“新波普”，也只是增加了较多的悲观、不详的气氛以及不再只是客观主义罢了。安迪·沃霍尔的梦露

肖像、可口可乐空瓶作品使艺术从创造的艺术开始向意义的艺术，但仍旧是对于形式主义的转换和发展。

美国的抽象表现主义具有抽象形式和表现主义的思想内容，它没有可识别的具体对象的形式，只是抽象的表现和抽象创作。它把绘画不再看成是一个再现真实的对象，而仅仅是艺术手段的平面组合而已。这恰恰解释了抽象表现主义的本质，只是艺术家或者设计师内心的表现。

形式表现主义在人们的生活中占据着不可小视的力量，也为艺术设计的发展做出了重要的贡献。克罗齐认为，“形式，只有形式，才是美的事实”。提出“艺术一直觉一形式=内容”。所以，自包豪斯之后的艺术与设计的表现性的感性逐渐的凸显出来，取代了功能性，在当代的艺术与设计的世界都将是表现主义的上峰时期。

3 表现性的兴奋思考

表现主义的多种形式使人们产生了大量的娱乐效果，而创作产品或艺术品的娱乐效果使欣赏者或使用者产生足够的“兴奋感”，增加了生活中的乐趣。观赏者或使用者看到好的艺术作品或是好的产品会高兴、会快乐，造成强烈的感官刺激，我觉得这就是艺术设计最大用处。

当然，产品的功能也非常重要，也会使使用者产生“满足感”，这种“满足感”随即而带来的就是“兴奋感”，所以产品的形式与功能都使人们的生活更加有趣。关键要看观赏者或是使用者以什么样的角度看待作品或产品。以平面设计当中的招贴设计为例，招贴

设计的作用当然是更好的传达信息，这也是招贴设计最佳的功能效用，招贴的形式表现也非常重要，它促进信息的传达和接受效果。

如果观赏者以欣赏的角度看待这一招贴，他首先所看到的是招贴的图形、颜色以及板式。如果欣赏者以获得信息的角度，那么第一眼所看到的就会是招贴的主题、时间等了。这种传达信息的过程和观看者获得信息的过程本身都是娱乐，都会产生“兴奋感”。“兴奋”的传达，“兴奋”的欣赏。

可以理解现在的潮流设计出现的新鲜词：再设计、可持续性设计等，都是为了要挽救功能性逐渐匮乏的状况。但是，功能主义发展到一定的时期就会停滞，因为我们只想要获得的信息是有限的，而对于信息的表现形式可以是无限的。现代城市生活的快节奏生活方式使人们日感疲倦，观赏者的观赏水平的逐渐提高，人们需要更多的“兴奋感”。无论是艺术还是设计都要逐渐的满足于人们的兴奋缺乏感。

历史证明艺术设计需要更加新颖的形式或是新的传播媒介。波普艺术的命名就源于“流行艺术”（popular art）又或者是现在时下兴起的新媒体艺术设计，都是运用五花八门的媒介来表现作品。形式上的改变会更加的促进艺术设计之路的发展，包豪斯留给人们的已经持续了这么长的时间，当代的艺术设计正在寻找更多的表现形式来适应人们的生活，丰富思想的兴奋感。

参考文献

[1] 王受之.世界当代艺术史[m].1版.中国青年出版社，2002

（9）.

[2] 王南溟.观念之后：艺术与批评[m].1版.湖南美术出版社，2006（7）.

[3] 原研哉.设计中的设计[m].1版.山东人民出版社，2006（11）.