大学生戏剧鉴赏论文
大学生戏剧鉴赏论文
戏剧类社团建设与管理科学发展模式探析学生：易晗商学院会计0906班，学号200942349552论文摘要:通过对全国多个省市高校学生社团现状的调研,分析戏剧类社团建设和管理中存在的问题，探讨戏剧类社团建设与管理的创新及特色建设方案论文关键词:高校学生社团建设与管理科学性高校学生社团的位置高校学生社团是高校学生以一定的兴趣爱好与特长为基础,自愿参加的群众自治组织。
与之相似的学生群众组织还有学生会。
因此,高校学生社团所处的位置,必须以学生会的位置为基础来分析定位。
高校学生会是在党领导下,高校共青团组织直接指导下的代表学生利益的学生群众组织，高校学生会在学校教师与学生间起着桥梁作用,解放以来,学生会一直依照党和国家的教育方针,按照自我教育、自我管理、自我服务的“三自”教育思想,积极为学校的“校风、学风、班风”及校园文化建设作贡献，其工作的显著特色是“三自”教育,反映同学心声,当好学校教育的参谋,工作中强调的是整体性与规范性,并有一定的强制性，在维护正常的教学生活秩序与维护学生的正当权益方面有着重要意义·而大学生社团自诞生之日以来,一直是按照参与的自愿性、活动的灵活性和开放性等原则来组织,由兴趣、爱好、志向相同或相似的学生自愿组成，虽说其工作也是“三自”教育的范畴,但其活动自由、组织机构较为松散,对成员没有强制性、约束力,气氛较为宽松、活泼、平等。
活动内容更是丰富多彩,对校园良好学术与人文文化等综合性育人文化的形成与发展有积极的意义,并通过会员兴趣爱好来巩固发展,以及用这种文化氛围的渗透、感染来教育人、影响人[2]。
因此,二者是相互影响、相互补充又相对独立的学生自治组织,是促进学校发展与学生成材的两个并行而又相互补充的组织体系，校园中的人才也常一分为二,分布于学生会与社团，若社团与学生会各行其是,缺乏沟通,没有突出或抓住自身的重点,势必引起学生会与社团(特别是社团)活动出现低水平的重复、低水平的泛滥。
戏剧鉴赏论文
关注细节——从《雷雨》和《剧院魅影》中所体验的“戏剧"学生: 范舒蔚园艺园林学院园林10-1班,学号201041737125什么是戏剧?戏剧是一种综合艺术，把视觉、听觉和想象综合在一起创造的艺术形象。
归纳一下，可以说，戏剧构成是文学、造型艺术、音乐及表演艺术等多种成分的综合。
一个戏剧表演的好与坏，除了剧本、演员、导演的水平，造型成分和音响也是影响戏剧效果的重要因素。
造型成分包括布景、灯光、服装、化妆和道具。
布景在戏剧演出中的主要作用如下:1.环境——戏剧空间的构成因素。
2.形象——剧中人物角色胡性格暗示与烘托。
3.氛围——对整个演出烘托气氛，渲染情调。
以《雷雨》为例，强调一下布景的重要作用。
剧的第四幕，共两个景，一个是周朴园家的客厅，一个是第三幕杏花巷10号鲁贵的家。
曹禺的原作，对周朴园的客厅有详细的描绘，它的以古旧、中式家具为主，参以古典西式沙发、落地灯的陈列布置，最能体现主人的身份、经历、文化修养，与其思想意识相吻合。
那些中式家具是从南方搬来的，是梅侍萍最喜欢的。
还有墙边的一只柜子，柜子上放的一张旧照片，这些都是有待鲁妈去“发现”，这是剧情转折的关键。
还有那紧闭的窗幔，它的开与闭将被参与到戏剧情节中去。
这些易被忽略的细小部分，都会成为推动情节发展的重大线索。
灯光艺术与布景艺术关系紧密，其在戏剧演出中的主要作用如下：1.照明——满足观众视觉上的基本要求。
2.时间变化——作为创作演出时间变化的手段。
3.形象和状态——作为描绘天气和景观的手段。
4.氛围——作为烘托人物心理情绪及创造舞台气氛、情调的手段。
《雷雨》的灯光气氛设计，配合着剧情的发展。
客厅的中间是两扇通向花园的门，门开处，可以看见天空布满乌云，偶尔露出灯光。
整个剧情进展过程是夏天雷雨降临前后的气氛，客厅内光线以室外阳光反射为主。
室内光线郁闷、压抑，显示出山雨来风满楼之势。
第三幕，繁漪木然站在窗前，则是电闪雷鸣。
音响艺术作为戏剧演出中重要辅助手段有着以下几层功用：1.营造自然环境。
戏剧鉴赏作文
戏剧鉴赏作文篇一戏剧鉴赏嘿，说起戏剧鉴赏，这可真是个有意思的事儿！也许在很多人眼里，戏剧就是那种穿着华丽戏服，在舞台上咿咿呀呀唱个不停的东西。
可我觉得，这玩意儿可没那么简单！你看啊，那些演员们在舞台上，一举手一投足，那都是功夫！那眼神，那表情，仿佛能把你的心都给勾走。
就像有一次我去看京剧《霸王别姬》，虞姬舞剑那一段，哎呀妈呀，那身姿，那气势，我都看呆了！我就在想，这演员得练多久才能有这本事啊？可能是从小就开始吧，这得吃多少苦啊！有时候我也会想，戏剧到底是为了啥？是为了让我们看个热闹，还是有更深的意义？也许，它是在给我们讲述那些古老的故事，传递着一些永恒的情感。
比如说爱情，像梁山伯与祝英台，那爱得死去活来的，多感人呐！不过，也有人会说，现在都什么年代了，谁还看戏剧啊？手机上的短视频不香吗？但我觉得吧，这两者根本不是一回事儿！戏剧那是现场的艺术，是演员和观众之间的一种交流，那感觉能一样吗？你们说，未来的戏剧会变成啥样？会不会被新的科技手段彻底改变？我觉得有可能，但不管怎么变，它的灵魂应该不会丢吧？总之，戏剧鉴赏这事儿，越琢磨越有意思，你们觉得呢？篇二戏剧鉴赏哇塞，戏剧鉴赏，这四个字一出来，我就感觉有好多话想说。
你知道吗？我第一次真正接触戏剧，是跟着我爷爷去看的一场地方戏。
当时我心里还老大不情愿，心想这能有啥好看的。
结果，一开场我就被震住了！那舞台布置，那演员的唱腔，简直绝了！我就在想，这戏剧咋就有这么大的魅力呢？它不像电影，能有各种特效加持。
可就是靠演员的真本事，就能把人带入到一个完全不同的世界里。
就像有个演员，他演一个伤心欲绝的角色，那眼泪说来就来，哭得我都心疼了。
我就问自己，这是咋做到的？难道他们真的经历过这些事儿？也许这就是所谓的“人生如戏，戏如人生”？还有啊，戏剧里的那些故事，好多都是老祖宗传下来的。
什么《窦娥冤》啦，《西厢记》啦，每一个都让人感慨万分。
有时候我会想，要是我生活在那个时代，会是啥样呢？会不会也像窦娥那么惨？不过话说回来，现在喜欢戏剧的年轻人好像越来越少了。
戏曲鉴赏选修课论文
戏曲鉴赏选修课论文这学期我选修了戏曲鉴赏这门课，在这门课上，我渐渐丰富了戏曲知识，慢慢的知道了戏种不同角色行当代表的内容。
在戏曲课堂上，老师同我们一起欣赏了许多代表派风格的戏曲风。
诸如《西厢记》、《琵琶记》。
虽然不能一一领会，但是也在其中学到了不少知识。
课外，我也欣赏过一些戏曲，其中我印象最深的是《十八里相送》，因为我在电视台上看过《梁山伯与祝英台》的电视剧。
对其中的剧情颇为熟悉。
所以，留下感触颇深。
一个千古传颂的故事，一段柔情，深情的旋律。
《梁山伯与英台》是非常有名的戏曲，根据流派的不，词也略有不同。
十八里相送，虽然师母做媒，但祝英台要离去，还是担心，放心不下，为了更多地争取到双方的爱情，自己想吐露情丝，所以一路以物作喻，可惜梁山伯性格木讷，未曾理解其中的含义，因为性格的原因也导致了他后来死去的悲剧色彩。
梁祝二人真挚的爱情，表现了对封建礼教的思想感情及对这爱情悲剧的深切同情。
谈了《十八里相送》这一部戏曲，我就从自身来说一下对戏曲的理解，戏曲是中国文化的一部分，是包含文学、舞蹈、武术、美术、杂技及人物扮演各种因素综合的一种艺术。
近代戏曲出现了百花齐放的局面，京剧术日臻成熟，越剧、昆曲、梆子、评剧、黄梅戏等地方得到了大力发展，出现了《贵妃醉酒》、《十五贯》、《天仙配》脍炙人口的经典戏曲作品。
《天仙配》之所以成为黄梅戏经典，是因为其剧情、唱腔、唱词、演员表演等无一不是经过千锤百炼、精心打磨的，《天仙配》也是黄梅戏的传统曲目，解放前就已经在各黄梅戏帮演出，但真正成功还是解放后五十年代新中国文团体对其进行改编版，同时也造就了严凤英、王少舫等著名黄梅戏演员，并在全国引起了轰动，最后该剧也被搬上大银幕，让全国人民都能够欣赏黄梅戏艺术精华。
所以说，《天仙配》剧目在黄梅戏中的地位相当于九鼎之尊，在某种程度上，就成了黄梅戏代名词。
《天仙配》的剧情非常简单，角色也不多，但故事情节却非常的讨巧，深受百姓的喜好，通俗一点就是适合他们的品味。
戏曲鉴赏应用影响与意义本科论文(共5篇)
戏曲鉴赏应用影响与意义本科论文（共5篇）本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！第1篇：吉剧对中国当代戏曲生态的影响与意义吉剧是1959年由吉林省委决定创建的，以东北二人转为创造基础对戏曲进行大胆的创作与革新。
吉剧的发展经历了三个历史时期，分别是新中国成立初期、改革开放时期以及新世纪以来。
经历了三个时期的发展，吉剧取得了重要的成就，在中国当代戏曲生态建设中扮演着重要的角色，对中国当代戏曲生态产生了重要的影响与意义，主要体现在以下三个方面，扎根东北地区的风土人情文化与民间趣味、关于戏曲生态美学体系的构建与具有戏曲生态特色的剧目建设[1]。
一、扎根东北地区的风土人情文化与民间趣味任何一种艺术形式在发展过程中最重要的都是其文化情怀与情感寄托，这是艺术发展的根，在吉剧的发展过程中也不例外。
吉剧从它诞生之日起就带有深深的东北风土人文情怀与民间趣味，体现了东北地区特有的土地美与风俗美。
是一种特色鲜明的东北艺术形式，例如东北二人转，是东北民间艺术的重要宝贵财富，是把东北民间音乐曲调与民间舞蹈进行有效融合与汇总的一种艺术表现形式。
吉剧在发展过程中完整继承了东北民间艺术的精华部分，深刻体现了东北地区的风土人情文化与民间情趣，具体主要体现在吉剧中的奇趣、风土情怀与民间闹热。
（一）吉剧中的奇趣在奇趣方面，吉剧具有东北地区特有的奇与趣的特点。
东北二人转中特有的扇子、手绢等技能在吉剧中都有一定的体现，同时针对民间的生活情趣使用了虚拟与夸张的手法进行了彰显，体现了东北艺术中奇的特点。
趣指的是风趣，也是来源于东北二人转，指的是对丑角的扮演和塑造以及喜剧精神与喜剧文化。
东北地区属于农耕文化，同时天气异常寒冷，人们的生活很艰苦，因此在二人转中体现了乐观的精神，给人们艰苦的生活以慰藉。
这种民间喜剧精神成了东北地区特色的艺术传统[2]。
戏曲鉴赏论文
戏曲鉴赏论文在这戏曲鉴赏课中我认识了戏剧，其中有越剧，绍剧，莲花落等。
戏剧文学的特征戏剧是一种舞台表演艺术。
没有舞台，没有演员，便没有戏剧。
一出戏的演出，首先要有剧本作为舞台演出的基础；还要有布景、道具、化妆、灯光、服装和效果；有的要音乐伴奏；演员的形体动作要有舞蹈因素等等，戏剧和其他艺术样式的不同点，就在于它通过演员的语言和形体动作来表现人物性格、开展故事情节，以揭示既定的主题。
一般说来，戏剧文学的特点表现为以下两个方面：(一)戏剧文学高度集中地反映生活，要求有集中的戏剧情节和激烈的戏剧冲突，(二)戏剧文学的语言要求个性化和动作性戏剧文学人物的语言，是塑造人物形象的基本材料。
戏剧文学的分类戏剧文学的种类繁多，可以按不同的标准，从不同的角度分类。
根据容量的大小，可以分作独幕剧和多幕剧；根据表现形式的不同，可以分为话剧和歌剧；而根据戏剧文学所反映的矛盾冲突的性质和所运用的表现手法，以及对读者的感染作用，则可分为悲剧、喜剧和正剧。
在我们的戏曲鉴赏课中讲到的越剧是中国五大戏曲种类之一，是目前中国第二大剧种。
越剧长于抒情，以唱为主，声腔清悠婉丽优美动听，表演真切动人，极具江南灵秀之气；多以“才子佳人”题材的戏为主，艺术流派纷呈。
主要流行于浙江、上海、江苏、福建等江南地区，清末起源于浙江嵊县（即古越国所在地而得名），由当地民间歌曲发展而成。
越剧发源于浙江嵊县（今嵊州），发祥于上海。
发展中汲取了昆曲、话剧、绍剧等特色剧种之大成。
经历了由男子越剧到女子越剧为主的演变。
就以越剧版的红楼梦为例，编剧者选择了宝黛爱情悲剧为主线，最是适合不过了，所有现有的体现宝黛爱情的戏曲，以越剧的演绎最为成功，正是因为哀婉凄美的爱情故事，唯有在柔美、婉约的越剧里，最能淋漓尽致地得以体现。
近年来，绍兴莲花落表演、唱腔及音乐，皆有较大发展，在伴奏上有时加用琵琶、扬琴、二胡、笛子等乐器，还根据剧情需要，穿插演唱绍剧、越剧及部分民歌小调，并开始进行男双档演出的尝试，除发挥原说唱特点外，还增加表演部分。
对戏剧文学的鉴赏范文
对戏剧文学的鉴赏范文戏剧文学，作为文学领域中的一颗璀璨明珠，以其独特的魅力吸引着无数的读者和观众。
它不仅仅是舞台上的精彩表演，更是文字背后深刻的思想、丰富的情感和精妙的艺术构思的结晶。
要对戏剧文学进行鉴赏，需要我们从多个角度去深入挖掘和品味。
首先，我们来谈谈戏剧的主题。
一部优秀的戏剧作品，往往有着鲜明而深刻的主题。
这主题可能是对人性的探讨，对社会现实的批判，对历史的反思，或者对美好情感的歌颂。
例如，莎士比亚的《哈姆雷特》，其主题就不仅仅是一个王子的复仇故事，更是对人性的复杂、命运的无常以及道德抉择的深刻思考。
通过主人公哈姆雷特在复仇过程中的内心挣扎，我们看到了人性中的犹豫、果断、善良和邪恶。
这种对主题的深入挖掘，让戏剧具有了超越表面情节的思想内涵。
接下来，我们看一下戏剧的人物塑造。
人物是戏剧的灵魂，他们的性格、行为和命运推动着剧情的发展。
在鉴赏时，我们要关注人物的形象是否鲜明、立体。
比如曹禺的《雷雨》，周朴园的专制、冷酷，繁漪的疯狂、压抑，周萍的懦弱、矛盾，每一个人物都有着独特的性格特点，这些性格特点又在复杂的人物关系和紧张的情节中得到充分展现。
而且，人物的发展和变化也是我们需要留意的地方。
他们在经历一系列事件后，是如何成长、转变或者堕落的，这都反映了戏剧作者对人物命运的精心安排。
情节是戏剧的骨架，一个好的情节能够紧紧抓住观众的心。
在鉴赏戏剧情节时，我们要看其是否紧凑、合理、富有戏剧性。
像《玩偶之家》中，娜拉从一个温顺的家庭主妇到最后毅然离家出走的情节发展，既出人意料又在情理之中。
情节中的冲突设置也是关键，包括人物之间的冲突、人物内心的冲突等。
这些冲突往往能够营造出紧张的氛围，激发观众的兴趣。
语言是戏剧文学的重要组成部分。
戏剧语言包括台词和舞台说明。
台词要生动、个性化，能够体现人物的性格和身份。
例如，老舍的《茶馆》中，王利发的台词就充满了商人的精明和圆滑。
同时，语言还要富有表现力和感染力，能够传递出情感和思想。
戏剧鉴赏期末论文
浅析小品小品是人们喜闻乐见的幽默形式，历史由来已久，我国喜剧小品起源于80年代初，它继承和发展了话剧、相声、二人转等剧目的优点，有其独特的表现形式，即幽默的语言配以肢体动作。
小品凭借其幽默的语言，丰富的肢体动作成为历年春节晚会不可或缺的一道“名菜“。
具体又是如何表现的呢？一、与幽默共居改革开放以来，社会生活节奏加快，面对激烈的竞争，人们需要以快捷的方式减压、释怀，需要紧张过后的开心一刻。
于是作为精神快餐的喜剧小品应运面生，并肩负起其娱乐功能的社会责任。
而幽默的表达及其喜剧精神是喜剧小品实现娱乐功能的最佳途径，即现实需要而且决定了喜剧小品与幽默共居。
同时，时代的需求使得小品与其它艺术作品和艺术表现形式有所不同，小品短小精悍，情节简单，贴近生活，角度新颖，语言精练，感染力强。
只有贴近生活的作品，群众才喜闻乐见，才易于接受。
喜剧小品的氛围和幽默的娱悦恰恰往往来自生活中的点滴小事、小插曲或小人物，一些原本作为陪衬配搭、甚至让人不屑一顾的角色，一些习以为常或令人熟视无睹的事物，都可成为喜剧小品的表现对象。
源于生活，高于生活，适度夸张，事例典型，这是成功小品的要领。
二、幽默在喜剧小品中的表现喜剧小品中的幽默从成因角度分类，可区别为情景幽默和言语幽默两大类别。
情景幽默是由小品中所展示的生活情境提供的，多表现为一些动作行为，通过演员夸张、诙谐、与常人所不同的动作方式表现。
言语幽默是以语言文字为载体所表现的幽默，与情景幽默相比，在喜剧小品中言语幽默是主体成分，小品中通过加工言语而构成的幽默比比皆是。
比如在小品《昨天、今天、明天》之中，当主持人同大爷、大妈讲到“今天的话题是昨天、今天、明天”时，大爷运用“别解”的手法去解读其中的“昨天、今天、明天”词语，而与主持人所表达的“过去、现在、将来”错位，说到“昨天在家准备了一宿，今天上这里来了，明天回去”，实现了风趣幽默的言语表达。
别解就是在一定的情境中故意对词语、句子或更大的语言单位的意义加以歪曲地解释，从而使语言廖默风趣，富有情味。
戏剧鉴赏论文《雷雨》
《雷雨》——我对繁漪的一点理解你觉得谁是《雷雨》里最大的悲剧？是那个在每每只能被强制待在楼上的繁漪，她是离雷雨的中心最近的人，我想，她应该是《雷雨》的主角。
我喜欢繁漪这样的女人，我想她应该能激起我的怜悯和尊敬，我会流着泪水哀悼这可怜的女人。
因为我不觉得，《雷雨》里还有哪一个人的疼痛，超过繁漪听着周萍走上楼梯时的一阵心跳。
因为我觉得她是最能体现曹禺的风格的，闪烁出曹禺艺术才华的独特光辉。
《雷雨》，所以蘩漪的悲剧是必然的。
是个悲剧，繁漪更是其中的悲剧人物，鲁迅说：“悲剧就是把有价值的东西毁灭给人看。
”蘩漪的悲哀，繁漪的毁灭，蘩漪的疯尤其具有震撼力，让人心碎，让人不忍。
她具有鲜明的“雷雨”的性格，极端、彻底，敢爱敢恨，具有那种可以摧毁一切的原始的“蛮力”。
她推动着《雷雨》里人物剧情的发展，在没有尊严、毫无生机、阴森的家中，她的精神受到极大的摧残,人性受到压抑而变得扭曲、异化。
是她让一切的矛盾冲突达到了顶峰。
在《雷雨》里，繁漪是为了爱情一切都不顾的人，她的至高理想是追求自由的爱情，但是她的追求常常表现出自卑、自弃和自虐的特点。
在对待周萍的态度上，繁漪在剧中的贯串动作,她的种种作为和直接目的都是想要留住周萍。
在周萍喜欢上四凤以后，繁漪经常苦苦哀求周萍重新回到自己身边，到最后甚至舍而求其次，提出即使将来把四凤接过来同住也行的要求。
再得知自己的儿子周冲也喜欢四凤时，鼓励儿子追求四凤，也是站在自己的立场上考虑的。
在得不到周萍的爱情时，竟然采取了玉石俱焚的做法。
我觉得下面一段对话很体现了她对周家的控诉，以及对自己凄厉遭遇的宣泄。
繁漪：你最对不起的是我，是你曾经引诱过的后母。
周萍：（有些怕她）你疯了。
周萍：大家庭里不可能个个都是好人。
不过我们这一房……繁漪：都一样，你父亲是第一个伪君子。
繁漪：你欠了我一笔债，你对我负着责任，你不能看见了新的世界，就一个人跑。
周萍：我认为你用的这些字眼，简直可怕。
这不是在父亲这样——这样体面的家庭里说的。
戏曲赏析论文(范文8篇)
戏曲赏析论文（范文8篇）中国的戏曲文化是源远流长和博大精深的,戏曲是一种非常独特的艺术形式，主要包括音乐舞蹈、表演艺术、美术杂技等，戏曲赏析对于欣赏戏曲有着重要作用，本文整理了8篇"戏曲赏析论文范文";，供戏曲专业学者参考。
戏曲赏析论文（范文8篇）之第一篇；从欣赏角度看戏曲演员与观众的关系摘要：中国戏曲毕竟发展了上千年, 而且在广阔的空间有着无以数计的演出, 而不同的观众在不同的环境, 更不可能完全按照同一种欣赏模式, 面对剧目的水平与演员表演的水平都必定存在巨大差异。
可以想见, 除了重于鉴赏的观演关系之外, 中国戏曲观众对于国剧表演, 也自然会有心醉神迷的欣赏。
中国戏曲的表现形式, 是把中国人的生活方式, 用传统的审美方法, 通过舞台来表现的一种艺术形式。
从欣赏角度看戏曲演员与观众的关系, 就有它自己的方法, 这种戏曲演员与观众的关系是和舞台审美相关联的。
本文着重谈谈戏曲表演中戏曲演员与观众关系的问题, 也是戏曲表演艺术和审美受众相结合的问题。
关键词：中国,戏曲,演员,观众,欣赏中国戏曲之所以能够持续发展, 并且受到社会普遍的欢迎, 决不是因为它能够给某些"内行";提供表现他们智力上与艺术鉴赏力上高人一等的机会, 更是因为它确实有可能给众多入迷的观众, 提供情感上的满足。
这就是说, 观众们欣赏国剧, 除了在许多场合习惯于用非常挑剔的眼光去寻找演唱时的缺点以外, 也仍然会有相当一部分观众, 是以投入的情感, 倾注于戏曲欣赏活动中的。
中国戏曲的表现形式, 是把中国人的生活方式, 用传统的审美方法, 通过舞台来表现的一种艺术形式。
从欣赏角度看戏曲演员与观众的关系, 就有它自己的方法, 这种戏曲表演中戏曲演员与观众的关系是和舞台审美相关联的。
戏曲表演丰富多彩, 这里, 应该特别谈谈戏曲表演上一个最重要的问题, 即戏曲演员与观众关系的问题, 也是戏曲表演艺术和审美受众相结合的问题。
大学选修课戏剧欣赏与表演艺术期末论文
大学选修课戏剧欣赏与表演艺术期末论文文档编制序号：[KK8UY-LL9IO69-TTO6M3-MTOL89-FTT688]论戏剧欣赏与表演在我的印象中戏剧都是很高深，很难懂得一种艺术，它只存在于专攻上，不存在业余上。
不过在我了解了什么是戏剧，它又包含了什么及它的历史后，戏剧也不是那么高高无法触的，它可以是短短的话剧，小小的小品，形式多样的木偶戏。
当然戏剧是无国界的，但是我知道中国的戏剧在世界上是独一无二的。
下面就让我来说说我所学到的戏剧知识吧！戏剧，指以、、、、等形式达到目的的舞台的总称。
戏剧的表演形式多种多样，常见的包括、、、、等。
是由扮演角色在舞台上当众表演故事情节的一种。
戏剧有四个元素，包括了“演员”、“故事（情境）”、“（表演场地）”和“”。
“演员”是四者当中最重要的元素，他是角色的代言人，必须具备的能力，戏剧与其它艺术类最大的不同之处便在于扮演了，透过演员的扮演，剧本中的角色才得以伸张，如果抛弃了演员的扮演，那么所演出的便不再是戏剧。
戏剧中，空间和时间要高度集中。
剧本不像小说、散文那样可以不受时间和空间的限制，它要求时间、人物、情节、场景高度集中在舞台范围内。
小小的舞台上，几个人的表演就可以代表千军万马，走几圈就可以表现出跨过了万水千山，变换一个场景和人物，就可以说明到了一个全新的地方或相隔多少年之后……相隔千万里，跨越若干年，都可通过幕、场变换集中在舞台上展现。
剧本中通常用“幕”和“场”来表示段落和情节。
“幕”指情节发展的一个大段落。
“一幕”可分为几场，“一场”指一幕中发生空间变换或时间隔开的情节。
剧本一般要求篇幅不能太长，人物不能太多，场景也不能过多地转换。
初学改编短小的课本剧，最好是写成精短的独幕剧。
戏剧反映现实生活的矛盾要尖锐突出。
各种文学作品都要表现社会的矛盾冲突，而戏剧则要求在有限的空间和时间里反映的矛盾冲突更加尖锐突出。
因为戏剧这种文学形式是为了集中反映现实生活中的矛盾冲突而产生的，所以说，没有矛盾冲突就没有戏剧。
戏剧鉴赏论文
农业大学课程论文学院：工学院班级：工程管理一班课程论文题目：浅谈戏剧与时代发展的气息课程名称：戏剧鉴赏评阅成绩：评阅意见：成绩评定教师签名：日期：年月日戏剧鉴赏——浅谈戏剧与时代的气息摘要：中国戏剧源远流长，是我国的经典，不同的地方有不同的风格和特色。
它让人赏心悦目，有的故事情节催人泪下，有的振奋人心，有的令人回味无穷，有的让人感慨万千，喜剧总是多姿多彩的，出神入化。
任何的戏剧都反映了一定的社会现实，，或是对当时社会的批判，或是对当时社会的鼓舞，或是对当时社会的赞扬，或是对未来的憧憬，都体现了戏剧家对生活的感悟，理解。
另一方面，社会现实又制约着戏剧的发展，人们的思想不得开放，不敢自由言论。
这次我以一些经典戏剧进行分析，讨论戏剧的发展与时代的关系，同时也浅谈本人的一些对喜剧的看法。
关键词:戏剧的介绍，《雷雨》，《暗恋桃花源》，《故事王》，戏剧的发展之路。
戏剧的介绍：戏剧，指以语言、动作，舞蹈，音乐，木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术的总称。
文学上的戏剧概念是指为戏剧表演所创作的脚本，即剧本。
戏剧的表演形式多种多样，常见的包括话剧、歌剧、舞剧、音乐剧、木偶戏等。
是由演员扮演角色在舞台上当众表演故事情节的一种综合艺术。
一、论话剧《雷雨》的人物矛盾关系与社会关系在一个大年夜，鲁侍萍替周家少爷周朴园生下了第二个小孩鲁大海，过几天，竟被周朴园一家凶狠的逼着其留下长子周萍，抱着刚出生的孩子去投河。
经过三十年后，在爱情的造弄下，周萍为了摆脱后母的纠缠，和侍女四风相爱，但是四风就是周萍同父异母的妹妹。
使得其后母恨他们入骨，异一场报复的暴风雨正在起来。
但是鲁大海恰好在周朴园的工地上工作，并作为罢工工人的代表，与周朴园进行了一场针锋相对的斗争。
恰好其母亲的到来，使得一切真相大白了，但一场悲剧不可避免的发生了。
四风在雷夜中狂奔，触电身忙，周萍开枪自杀。
剧中体现了浓浓的时代气息，鲁大海的工人阶级的斗争，周朴园的资产阶级的压迫，繁漪对新生活的追求、对周朴园的反抗、对爱情的追求，四风对爱情的憧憬、渴望过上美好的生活。
戏剧作品与鉴赏论文
在世界音乐发展史上，中国戏曲和西方歌剧都占有很重要的地位。
它们都经历了很长的发展过程，并形成了各自的流派和表现形式。
本文从它们各自的艺术表现形式入手，探究两者的异同。
中国戏剧是由舞蹈、音乐、绘画三部分配合而组成的。
这三者的配合，可以说是人生的艺术化。
戏剧要求将人生搬上舞台，但有假戏真做和真戏假作的区别，世界即舞台，人生即戏剧。
虚拟性、程式性和综合性，是中国戏曲的主要艺术特征。
这些特征，凝聚着中国传统文化的美学思想精髓，构成了独特的戏剧观，使中国戏曲在世界戏剧文化的大舞台上闪耀着它独特的艺术光辉，下面，展开来讨论这几点独到之处。
中国戏剧的长处，在与它与真实人生之间有隔。
西方则会要求逼真，说白动作，完全要逼近现实，使其与人生不隔。
举个例子来说，明末张岱的《陶庵梦忆》，记载了一个班社演出《唐明皇游月宫》时，用了月宫的布景；清初的李渔在《蜃中楼》里，也布置过一座精巧的蜃楼。
戏曲舞台上无论是表演方式还是辅助道具等设施，都强调的是一种象征性，给观众以想象的余地，着重突出了舞台表演的虚拟性。
但是西方的音乐剧则不同，他强调的是一种真实地效果，舞台上的道具以及表演的方式和人物形象都只做得非常逼真。
如《猫》的故事发生在一个垃圾处理场，其中的“垃圾”全是按“猫”的比例精心制作的。
铁桶、轮胎、废牙膏、鱼骨头等，还有250套“猫”的服装，30多个用牦牛毛及人头发制作的头发以及“猫”的爪子、尾巴等都做得一丝不苟、惟妙惟肖。
为了让观众能像从摄影机镜头那样从不同角度进行观赏，剧场中观众座位A座被制造成可以沿圆形舞台转动的看台。
这种舞台设计的大制作和动用的现代化的科技手段，给观众留下深刻的印象。
这充分体现了戏曲的虚拟性，以及歌剧的写实性。
程式，是戏曲反应生活的表现形式。
戏曲的程式不限于表演身段，大凡剧本形式、脚色行当、音乐唱腔、化妆服装等各个方面带有规范性的表现形式，都可以称之为程式。
程式的广泛运用，形成了戏曲既反映了生活，又同生活形态保持若干距离；既取材于生活，又比生活更夸张、更美的独特色彩。
戏剧鉴赏论文
湖南农业大学课程论文学院：班级：姓名：学号：课程论文题目：浅谈《雷雨》课程名称：戏剧鉴赏评阅成绩：评阅意见：成绩评定教师签名：日期：年月日浅谈《雷雨》学生：(XXXX学院 XX几班，学号XXXXX)摘要：《雷雨》以“五四”前后的中国社会为背景，描写了一个带有浓厚封建性的资产阶级的家庭悲剧。
它通过反动资本家周朴园与周围亲人之间所发生的错综复杂的矛盾冲突，揭露了资产阶级的虚伪、残忍及其精神危机，为不幸人们的命运发出了愤怒的控诉和雷雨般的呐喊。
深刻揭示了历史的真实和生活的真理。
关键词：戏剧、雷雨、曹禺、舞台剧、鉴赏《雷雨》写的是一个封建资产阶级大家庭的矛盾，这些矛盾的酝酿，激化，在一个"天气更阻沉、更郁热，低沉潮湿的空气，使人异常烦躁"的下午趋向高潮，最终这个罪恶的大家庭崩溃了。
这一切都是在雷电交加的狂风暴雨之夜进行的，整个故事的背景、情节都和雷雨有关。
同时，作者以象征的手法告诉人们：在半封建半殖民地社会沉闷的空气里，一场大雷雨即将到来。
这就深刻地反映了酝酿着一场大变动的中国社会的现实。
一、选材的现实性现实主义作家偏重于对现实的描绘，把当代现实生活特别是城市的日常生活作为描写的主要对象。
现实主义作家力图通过描绘客观真实的生活画面，反映现实生活的本质。
曹禺创作《雷雨》的时代，是在1927年大革命失败之后，人民革命的浪潮前赴后继，革命的高潮正在孕育之中，时代的大雷雨即将到来。
曹禺的《雷雨》以一个带有封建性的资本主义家庭作为描写对象很明显是受家庭的影响。
在曹禺的记忆里，家里的气氛总是“沉闷”，“别扭”。
他从小就憎恨自己出身的旧式封建官僚家庭。
在曹禺成长的过程中还经历了一连串家庭的不幸和变故：生母的早逝，姐姐的夭折，大哥的短命，父亲的病故。
这就形成了他早熟内向、孤僻晦涩、敏感恐惧的性格气质。
“家”像一个可怕的梦魇久久缠绕着他、嚼噬着他，割不断，放不下。
曹禺的《雷雨》作为一部“家庭剧”，它正是透过“家庭”这个窗口反映了社会的现实。
戏剧鉴赏论文
湖南农业大学课程论文学院:工学院班级:工程管理一班课程论文题目:浅谈戏剧与时代发展得气息课程名称:戏剧鉴赏评阅成绩:评阅意见:成绩评定教师签名:日期: 年月日戏剧鉴赏——浅谈戏剧与时代得气息摘要:中国戏剧源远流长,就是我国得经典,不同得地方有不同得风格与特色。
它让人赏心悦目,有得故事情节催人泪下,有得振奋人心,有得令人回味无穷,有得让人感慨万千,喜剧总就是多姿多彩得,出神入化。
任何得戏剧都反映了一定得社会现实,,或就是对当时社会得批判,或就是对当时社会得鼓舞,或就是对当时社会得赞扬,或就是对未来得憧憬,都体现了戏剧家对生活得感悟,理解、另一方面,社会现实又制约着戏剧得发展,人们得思想不得开放,不敢自由言论。
这次我以一些经典戏剧进行分析,讨论戏剧得发展与时代得关系,同时也浅谈本人得一些对喜剧得瞧法。
关键词:戏剧得介绍,《雷雨》,《暗恋桃花源》,《故事王》,戏剧得发展之路。
戏剧得介绍:戏剧,指以语言、动作,舞蹈,音乐,木偶等形式达到叙事目得得舞台表演艺术得总称。
文学上得戏剧概念就是指为戏剧表演所创作得脚本,即剧本。
戏剧得表演形式多种多样,常见得包括话剧、歌剧、舞剧、音乐剧、木偶戏等。
就是由演员扮演角色在舞台上当众表演故事情节得一种综合艺术。
一、论话剧《雷雨》得人物矛盾关系与社会关系在一个大年夜,鲁侍萍替周家少爷周朴园生下了第二个小孩鲁大海,过几天,竟被周朴园一家凶狠得逼着其留下长子周萍,抱着刚出生得孩子去投河、经过三十年后,在爱情得造弄下,周萍为了摆脱后母得纠缠,与侍女四风相爱,但就是四风就就是周萍同父异母得妹妹。
使得其后母恨她们入骨,异一场报复得暴风雨正在起来。
但就是鲁大海恰好在周朴园得工地上工作,并作为罢工工人得代表,与周朴园进行了一场针锋相对得斗争、恰好其母亲得到来,使得一切真相大白了,但一场悲剧不可避免得发生了。
四风在雷夜中狂奔,触电身忙,周萍开枪自杀、剧中体现了浓浓得时代气息,鲁大海得工人阶级得斗争,周朴园得资产阶级得压迫,繁漪对新生活得追求、对周朴园得反抗、对爱情得追求,四风对爱情得憧憬、渴望过上美好得生活。
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戏剧类社团建设与管理科学发展模式探析
学生：易晗
商学院会计0906班，学号200942349552
论文摘要:通过对全国多个省市高校学生社团现状的调研,分析戏剧类社团建设和管理中存在的问题，探讨戏剧类社团建设与管理的创新及特色建设方案
论文关键词:高校学生社团建设与管理科学性
高校学生社团的位置
高校学生社团是高校学生以一定的兴趣爱好与特长为基础,自愿参加的群众自治组织。
与之相似的学生群众组织还有学生会。
因此,高校学生社团所处的位置,必须以学生会的位置为基础来分析定位。
高校学生会是在党领导下,高校共青团组织直接指导下的代表学生利益的学生群众组织，高校学生会在学校教师与学生间起着桥梁作用,解放以来,学生会一直依照党和国家的教育方针,按照自我教育、自我管理、自我服务的“三自”教育思想,积极为学校的“校风、学风、班风”及校园文化建设作贡献，其工作的显著特色是“三自”教育,反映同学心声,当好学校教育的参谋,工作中强调的是整体性与规范性,并有一定的强制性，在维护正常的教学生活秩序与维护学生的正当权益方面有着重要意义·而大学生社团自诞生之日以来,一直是按照参与的自愿性、活动的灵活性和开放性等原则来组织,由兴趣、爱好、志向相同或相似的学生自愿组成，虽说其工作也是“三自”教育的范畴,但其活动自由、组织机构较为松散,对成员没有强制性、约束力,气氛较为宽松、活泼、平等。
活动内容更是丰富多彩,对校园良好学术与人文文化等综合性育人文化的形成与发展有积极的意义,并通过会员兴趣爱好来巩固发展,以及用这种文化氛围的渗透、感染来教育人、影响人[2]。
因此,二者是相互影响、相互补充又相对独立的学生自治组织,是促进学校发展与学生成材的两个并行而又相互补充的组织体系，校园中的人才也常一分为二,分布于学生会与社团，若社团与学生会各行其是,缺乏沟通,没有突出或抓住自身的重点,势必引起学生会与社团(特别是社团)活动出现低水平的重复、低水平的泛滥。
因此,应进一步研究高校学生会与社团所处的位置与管理模式,寻找出适合学生会与社团发挥自身特色的管理模式。
一.戏剧类社团建设与管理存在的问题
（一）关于社团的宗旨、目标。
很多社团成立了几年设置十几年，宗旨目标不明确或者只是纸上条文，没有很好让其融入每一位社团成员的血液中。
加上章程条例的不完善，社团成员在办事情做活动时，大多只凭着一腔热情。
蜂拥而上却一哄而散，好不壮哉，事前缺乏目标目的性，事后缺乏认同感回味感，又好不悲哉！而举办与自身发展无关活动的社团，更是在劳民伤财！管理学之父Peter Drucker说过：“一个组织不是由它的名字、章程和组织条例来定义的，组织只有具备了明确的任务和目的，才可能制定明确和现实的组织目标”。
我们每个社团都有着她成立的初衷或者说任务，如果我们缺乏明确的宗旨和目标，会很难把握好社团的前进方向。
这样，社团的干部和会员们也很难拥有一种社团使命感的，那他们为社团奉献力量的长久性就微乎其微了！
（二) 关于组织结构。
每个社团内部都会设置不同部门进行日常工作的管理，可是有很多社团却分工不明或者因社团发展壮大后原有部门不适时调整，于是新情况出现的时候，相互推托或不理睬的情形也出现了。
这便是社团工作效率较低、管理成本居高不下的原因之一。
（三) 关于干部、会员对自身社团的认同感、归属感。
假若某些干部和会员缺乏归属感，说明他们的心在摇摆不定或者已经寄托他处，也正预示着社团将面临这些人员的流失，社团处于一定的分散状态。
之所以形成如此局面，我认为主要有以下原因：首先，对社团的认识不够，缺乏与社团共进退的信念。
其次，社团内部下设的各个部门不能有效地进行有机联系，单打独斗局面形成，部门狭隘思想出现。
所以，何来社团整体意识？
（四) 社团干部素质和业务水平有待提高。
记得有次会长例会上，校团委老师曾直接指出，某协会会长未按申请程序便直接到校领导办公室申请举办活动的场地，且穿的是拖鞋。
会长待人处事尚如此，其他干部何如可见一斑。
社团干部业务水平底还表现在经费报账程序、会员干部资料登记管理、举办活动时物料的准备等等方面，这些情况的出现，很大程度上跟没有开展正式的业务培训有关，或者换届之时传承脱节，或者同届上层干部与部员传接不够而造成的。
（五) 社团财务管理不当。
社团的财务来源包括会费、外联赞助、获得捐赠等等，有些社团还通过商演等方式取得。
财务渠道来源丰富，可因管理的不慎造成不必支出的社团却大有而在。
经费缺乏，就难以完善相应的硬件和软件等设备，
举办不出较好较大的活动，故而吸引不到更多的会员和商家合作伙伴，形成恶性循环。
（六) 活动多而不精、少亦不奇。
有些社团一年举办大大小小活动几十场，可算得上精品的屈指可数，而有的社团虽然只有几场，但也办不出什么特色。
主要原因在于对活动结合社团自身发展的认识不够，举办活动的品味不高，受观众欢迎度低。
因此，从活动影响的深度与广度来看，“余音绕梁，三日不绝”的活动太少了。
希望像虹剧社的原创作品《我的母亲是条大马哈鱼》、《DIDI》这样获奖的有口皆碑的作品，能够经常出现在我们的舞台上，增强校园人文气氛繁荣校园文化。
二.戏剧类社团建设与管理的创新及特色建设
积极鼓励，正确导向，把握学生社团的航标。
要始终围绕育人开展工作，对社团组织进行目标调控，使社团能够始终坚持正确的政治立场和方向，注重理论学习，鼓励社团及时调整阶段性的目标，以会员们的意见为基础开展起来的培训与活动，既可以调动大家的积极性使社团活动既贴近学生的思想、学习、生活，符合学生需求，激发学生的兴趣爱好，又顺应时代潮流，适合社会发展需要。
深化实践，寓教于乐，实现学生社团的思想政治教育功能。
学生社团是第一课堂的延伸和补充，要通过组织内容充实、形式多样、积极健康、格调高雅的社团活动，在友好、理解、双向的氛围中，完成思想政治教育的任务要求。
戏剧类社团可以经常向组织成员宣传、普及戏剧知识。
突出重点，分类指导，营造学生社团的特色。
特色的才是长久的。
对不同的学生社团进行分类指导，要大力扶持理论学习型社团，热情鼓励学术科技型社团，正确引导兴趣爱好型社团，积极倡导社会公益型社团。
延伸手臂，拓展空间，开展学生社团的团建探索。
共青团要实现对青年学生的有效凝聚，加强社团中的组织建设是重要抓手之一。
要尝试在一些发展成熟的社团中建立团组织，条件成熟的还可以建立党支部，要将社团建设纳入到共青团建设体系中去，使学生社团成为共青团开展工作的阵地。
规范管理，抓好骨干，推动学生社团的持续发展。
要建立健全学生社团的各
项管理制度；要将社团管理纳入到学生工作管理的正常渠道，为社团发展提供必要的经费、场地支持；要有计划地安排优秀教师担任社团的指导教师，提高社团的层次。
同时，对社团骨干要进行一定的培训，促进学生社团的持续发展。
建立机制，不断创新，推动学生社团建设再上新台阶。
建立激励机制、研究机制，对优秀社团个人、集体进行奖励，组织专家、教师等对社团的动态信息、发展规律、理论知识进行研究，掌握社团发展规律和出现的新情况、新问题，为社团可持续发展提供理论和技术指导。
三.结束语
大学生社团是有效凝聚青年学生、开展思想政治教育的重要方式，要充分利用高校学生社团，坚持建设和管理并重，积极支持学生社团开展活动，加强指导、加大投入，规范完善管理办法，进行工作创新，推动学生社团在活跃校园文化、加强和改进大学生思想政治教育、促进学生全面发展和服务学校改革发展稳定等方面发挥更大的作用。
参考文献:
[1] 何荣波.发展大学生社团的意义及对策[J].中国高教研究, 2001, (8): 45.
[2] 冯友梅.高校学生社团的特点及其作用[J].学校党建思想教育, 2004, (5): 25-27.
湖南农业大学课程论文
学院：商学院班级：会计6班
姓名：易晗学号：200942349552
课程论文题目：戏剧类社团建设与管理科学发展模式探析课程名称：戏剧鉴赏
评阅成绩：
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成绩评定教师签名：
日期：年月日。